Antony Gormley - Antony Gormley

Uram

Antony Gormley

Született
Antony Mark David Gormley

( 1950-08-30 )1950. augusztus 30. (71 éves)
Dewsbury Moor , Dewsbury , West Yorkshire, Anglia
Oktatás Trinity College, Cambridge -i Egyetem ;
Szent Márton Művészeti Iskola ;
Ötvösök, Londoni Egyetem ;
Slade Képzőművészeti Iskola , University College , London
Ismert Szobrászat, installációs művészet , nyilvános alkotások
Házastárs (ok) Vicken Parsons
Gyermekek 3
Díjak
Weboldal www .antonygormley .com
Egy másik hely (1997), ahol 100 öntöttvas figura a tenger felé néz a Crosby Beach-en , Liverpool közelében
Vas: Ember (1993), Victoria Square , Birmingham
Antony Gormley és David Chipperfield által Szobor egy objektív tapasztalat építészet (2008), Kivik Art Center , Svédország
Expozíció (2010), Lelystad , Hollandia
Land át Lowsonford 2015.
Névtelen (Ferenc számára) 1985 a Tate Modernben

Sir Antony Mark David Gormley , OBE (született 1950. augusztus 30 -án) brit szobrász. Munkái közé tartozik a Angel of the North , a köztéri szobrok a Gateshead az észak-angliai megbízást 1994-ben és emelt 1998 februárjában; Egy másik hely a Crosby Beach -en Liverpool közelében ; és az Event Horizon , egy több részből álló installáció, amelyet 2007 -ben mutattak be Londonban, a New York -i Madison Square környékén , 2010 -ben, 2012 -ben São Paulo -ban , Brazíliában és 2015–16 -ban Hongkongban.

2008 -ban a The Daily Telegraph Gormley -t a " brit kultúra 100 legerősebb embere" listáján a negyedik helyre sorolta .

Korai élet

Gormley volt a legfiatalabb hét gyermek közül, akik német anyától és ír származású apától születtek. Apai nagyapja volt ír katolikus származó Derry , akik állandó Walsall Staffordshire. A hazájában a Gormley Clan (ír: Ó Goirmleadhaigh ) az Ulster volt Kelet Donegal és Nyugat Tyrone , a legtöbb ember mindkét Derry és Strabane lévén County Donegal eredetű. Gormley kijelentette, hogy szülei az ő kezdőbetűit, az "AMDG" -t választották, hogy az Ad maiorem Dei gloriam következtetést vonják le - "Isten nagyobb dicsőségére".

Gormley egy római katolikus családban nőtt fel , Hampstead Garden külvárosában . Járt Ampleforth College , bencés bentlakásos iskolába Yorkshire , addig a régészet, az antropológia és a művészettörténetet Trinity College, Cambridge , 1968-tól 1971-ben utazott Indiában és a Dominion Ceylon / Sri Lanka többet megtudni A buddhizmus 1971 és 1974 között.

Miután részt vett Szent Márton Művészeti Iskola és a Goldsmith Londonban 1974-ben fejezte be tanulmányait a posztgraduális kurzus a szobrászatot a Slade School of Fine Art , University College , London között 1977-ben és 1979.

Míg a Slade -ben találkozott Vicken Parsons -szal , aki az asszisztense lett, és 1980 -ban a feleségével, valamint egy sikeres művésznővel. Gormley ezt mondta róla:

Az első 15 évben ő volt az elsősegélyem. Ő elvégezte az összes testformázást ... Azt hiszem, sok mítosz létezik arról, hogy a művészetet általában magányos férfiak alkotják ... Csak annyira szerencsésnek és áldottnak érzem magam, hogy ilyen erős támogatóm van. szerető és művész társ.

A párnak van egy lánya és két fia.

Karrier

Tányérüveggel elválasztott figurapár, Regent's Place , London
Az egyik a 31 tényleges méretű figura London látképében az Event Horizon-ban

Gormley karrierje kezdődött egyéni kiállítása a Whitechapel Art Gallery 1981-ben szinte minden munkája veszi az emberi test, mint a téma, a testével használják számos művek alapjául fém öntvények .

Gormley úgy írja le munkásságát, mint "kísérletet arra, hogy materializáljuk azt a helyet a megjelenés másik oldalán, ahol mindannyian élünk". Számos műve a saját testéből vett formákra épül, vagy "az anyag legközelebbi tapasztalatára, amit valaha is meg fogok kapni, és az anyagi világ egyetlen részére, amiben belül élek". Munkája arra törekszik, hogy a testet ne tárgyként kezelje, hanem helyként és olyan művek készítésekor, amelyek egy adott test területét körülveszik, hogy azonosítsák az összes emberi lény közös állapotát. A mű nem szimbolikus, hanem indexikus - egy valós test valós eseményének nyoma az időben.

A 2006 -os Sydney -i Biennálén szerepelt a Gormley ázsiai mezője , amely 180 000 kis agyagfigurát tartalmaz, 350 kínai falusiak öt nap alatt, 100 tonna vörös agyagból. Mások műveinek használata kisebb megjegyzéseket váltott ki. Néhány figurát elloptak. Szintén 2006-ban Gormley 25 méter magas The Waste Man elégetése képezte a Margate Exodus zenitjét .

2007-ben a Gormley's Event Horizon-t , amely testének 31 életnagyságú és anatómiailag helyes öntvényéből állt, négy öntöttvasból és 27 üvegszálból , a londoni South Bank mentén található kiemelkedő épületek tetejére telepítették, és New York városának környékére telepítették. Madison Square 2010 -ben. Gormley azt mondta a New York -i helyszínről: "Manhattan topográfiájának sűrített környezetében a tapintható, érzékelhető és elképzelhető közötti feszültség fokozódik az épületek sűrűsége és mérete miatt", és ebben az összefüggésben a projektnek "aktiválnia kell a látképet, hogy ösztönözze az embereket, hogy nézzenek körül. Ebben a keresési és keresési, vagy keresési és keresési folyamatban az ember talán újraértékeli saját helyzetét a világban, és tudatosítja állapotát a beágyazódástól. " Howard Halle kritikus azt mondta: "A távolság és az ezzel járó léptékeltolódások felhasználásával a város szerkezetében az [ Eseményhorizont ] metaforát teremt a városi életre és az összes ellentmondó asszociációra - az elidegenedésre, az ambíciókra, az anonimitásra, a hírnévre -."

2009 júliusában Gormley bemutatta a One & Other , a negyedik lábazatbizottságot , amely meghívást kapott a nyilvánosság sorsolással kiválasztott tagjai számára, hogy töltsenek egy órát a londoni Trafalgar Square üres lábazatán. Ez az "élő művészet" történés kezdetben nagy figyelmet kapott a médiában. Ez még a vita tárgya lett a régóta futó BBC The Archers rádiódrámai sorozatában , ahol Gormley önmagának tűnt fel.

2012-ben Gormley elkezdett szobrokat készíteni, amelyeket "digitális kubizmusnak" nevezhetnénk. A tömör acélkockákon keresztül az emberi alak különböző testhelyzetekből és pózokból áll, és bátran áll egy fehér galéria térben.

2014 márciusában Gormley megjelent a BBC Négy sorozatában: Mit csinálnak a művészek egész nap? egy epizódban, amely a csapatát és őt követte a Kings Cross stúdiójában, és egy új, 60 hatalmas acélfigurából álló csoportot készített, Expansion Field néven . A művet a berni Zentrum Paul Klee -n mutatták be .

2015 májusában öt életnagyságú szobrot, a Landot helyezték el a központ közelében és az Egyesült Királyság négy iránytűpontján a Landmark Trust megbízásából, hogy megünnepeljék 50. évfordulóját. Ezek a Lowsonford ( Warwickshire ), Lundy ( Bristol-csatorna ), Saddell Bay ( Scotland ), a Martello Tower ( Aldeburgh , Suffolk) és Clavell Tower ( Kimmeridge Bay , Dorset). A Dorset -szobrot 2015 szeptemberében vihar borította a Kimmeridge -öbölbe.

2015. szeptember 6 -án a Another Place volt a 10. évfordulója a Liverpool -i Crosby Beach -en. 10. születésnapjukról beszélve:

Egyszerűen örülök a barnáknak!

Minden alkalommal, amikor ott vagyok, akárcsak minden más látogató, Önt is arra bíztatja, hogy késlekedjen egy kicsit, amikor látja, hogy beköszönt az árapály és hányan tűnnek el. És akkor arra buzdítanak, hogy késlekedj tovább, amíg újra kiderülnek.

2015 szeptemberében Gormley telepítette első szobrát Új -Zélandon. Legyen egy csoportja azonos öntöttvas emberi formában szobrok, az első telepített Avon folyó a Christchurch „s központi város , a másik szobrot kell telepíteni az adott Arts Center elején 2016.

Gormley a Paintings in Hospitals nevű jótékonysági szervezet védnöke , amely művészetet nyújt egészségügyi és szociális ellátáshoz Angliában, Walesben és Észak -Írországban.

2017-ben Gormley rendezte az Inside című kiállítást a londoni Southbank Centerben , amelyet a Koestler Trust mutatott be, rabok, fogvatartottak és volt bűnelkövetők alkotásait bemutatva. Ezenkívül megítélte éves kategóriájuk díját, szintén a "belül" témában.

2019-ben Gormley újraélesztette Delos szigetét vas "testformákkal" a példátlan helyspecifikus Sight kiállítással . A NEON Szervezet szervezésében és megbízásából, valamint a Kikládok Régiségeinek Ephorate -jével együttműködésben bemutatott projekt ez volt az első alkalom, hogy egy művész vette át Delos régészeti lelőhelyét a sziget több mint 5000 évvel ezelőtti lakása óta, és ez az első alkalom. egy kortárs művészeti installáció egyhangúlag jóváhagyta a görög Régészeti Tanács a Kulturális Minisztérium kerül sor Delos, egy UNESCO Világörökség része . A kiállításról szólva Antony Gormley kijelentette: "A testet úgy kezelem, mint egy helyet, amely bátorítja az empátikus elfoglaltságot abban, ami a megjelenés másik oldala: milyen érzés." 29 szobrot telepített az elmúlt 20 évben, köztük öt új művet, amelyeket a NEON Szervezet külön megrendelt, mind a periférián, mind Delos régészeti lelőhelye és múzeuma közé integrálva, amelyek a sziget geológiai és régészeti jellemzőit animálják.

2020 -ban Gormley megerősítette, hogy "kölcsönad" egy szobrot a Kirklees College -nak, hogy ott ülhessen új épületében, a Pioneer House -ban, a születési városában, Dewsbury -ben, a város jelentős átalakításának részeként.

Virtuális valóság

2017 -ben a Királyi Akadémia felkérte Gormleyt, hogy fontolja meg a virtuális valóság (VR) lehetőségeit. 2019-ben, együttműködve csillagász Priyamvada Natarajan ő készített egy VR élmény nevű holdkóros , amely lehetővé teszi a nézőt, hogy látszólag utazás az űrben, hogy a Hold és repül át a felületét, amely a képeket a NASA által Lunar Reconnaissance Orbiter .

Elismerés

Gormley 1994 -ben elnyerte a Turner -díjat Fielddel a Brit -szigetekért . Idézték, hogy "zavarban van és bűnös a győzelemért ... A győzelem pillanatában van egy érzés, hogy a többiek lecsökkentek. Ismerek olyan művészeket, akiket csalódásuk miatt komolyan leütöttek."

Gormley 2003 óta királyi akadémikus , 2007 és 2015 között a British Museum megbízottja . A Royal Society of Arts és a Royal Institute of British Architects tiszteletbeli tagja , a Liverpool -i Teesside Egyetem tiszteletbeli doktora. , University College London és Cambridge , valamint a Trinity and Jesus Colleges munkatársa , Cambridge. 2010 októberében további 100 vezető művész és ő nyílt levelet írt alá Jeremy Hunt kulturális miniszterhez, tiltakozva a művészetek csökkentése ellen.

Március 13-án 2011 Gormley-ben elnyerte a Laurence Olivier-díjat kimagasló Dance a díszlettervezés a Babel (szavak) a Sadler Wells együttműködve Sidi Larbi Cherkaoui és Damien Jalet. 2012 -ben megkapta az Obayashi -díjat, és 2013 -ban a Praemium Imperiale díjazottja a szobrászatért. Gormley -t a 2014 -es újévi kitüntetésben lovaggá ütötték a művészetekért nyújtott szolgáltatásokért, korábban 1998 -ban nevezték ki OBE -nek .

A Room című filmért a 2015 -ös Marsh -díjat kapta a közszobrászat kiválóságáért .

2019 -ben a Királyi Akadémia kiállítást tartott, amely 13 fő galériáját Gormley műveivel töltötte fel, köztük néhány új (a térhez illeszkedő), néhány a galériához átalakított és néhány korai szobra, két szobája rajzaival és vázlatfüzeteivel. .

Művészeti piac

Gormley aukciós rekord £ 3.401.250 irányuló makettjét a Angel of the North , beállítva Christie , Londonban, október 14, 2011.

Főbb munkák

Gormley weboldalán szinte minden műve megtalálható 2012 -ig. A legjelentősebbek a következők:

Lásd még

Hivatkozások

Külső linkek

Külső videó
Londoni Nemzeti Színház szobra.jpg
videó ikonra Antony Gormley - The Art Fund a YouTube -on , az ArtFund UK