Apollo (balett) - Apollo (ballet)

Apollo vagy Apollon musagète
Balett Russes - Apollo musagète.jpg
Koreográfus Adolph Bolm , George Balanchine
Zene Igor Stravinsky
Librettó Igor Stravinsky
Bemutató 1928. április 27. (Bolm), 1928. június 12. (Balanchine)
Washington, DC (Bolm), Párizs (Balanchine)
Eredeti balett társulat Balett Russes (Balanchine)
Karakterek Apollo
három múzsák : Calliope , múzsája költészet
Polühümnia , múzsája retorika
Terpsichore , múzsája tánc
Tervezés André Bauchant
Beállítás Klasszikus ókor
Műfaj Neoklasszikus balett
típus Klasszikus balett

Apolló (eredetileg Apollon musagète és változóan ismert Apolló musagetes , Apolo Musageta , és Apolló, vezetője a múzsák ) egy neoklasszikus balett két tableaux tagjai 1927-től 1928-ban Igor Stravinsky . 1928-ban a huszonnégy éves George Balanchine koreografálta, a zeneszerző közreműködött a librettóban . A díszleteket és a jelmezeket André Bauchant tervezte, 1929 -ben Coco Chanel új jelmezekkel. A díszleteket Alexander Shervashidze készítette , jelmezekkel Mme irányításával. A. Youkine. Az amerikai mecénás Elizabeth Sprague Coolidge megbízta a balett 1927-ben a fesztivál a kortárs zene tartandó következő évben a Library of Congress in Washington, DC

A történet középpontjában az Apollo , a görög isten a zene, aki felkeresett három Múzsák : Terpsichore , múzsája tánc és a dal; Polühümnia , múzsája MIME ; és Calliope , a költészet múzsája. A balett témája a klasszikus ókor , de cselekménye egy mai helyzetet sejtet. A hagyomány újjáteremtésével foglalkozik, mivel inspirációja a barokk , a klasszikus vagy a posztbarokk/rokokó/galantikus .

34 vonós hangszerből álló kamarazenekarra pontozják ( 8.8.6.8.4 ).

Zene

Sztravinszkij 1927. július 16 -án kezdte el komponálni az Apollót , és 1928. január 9 -én fejezte be a partitúrát. Kifinomult hangszeres erőhöz, 34 hangszeres vonószenekarhoz komponált: 8 első hegedű, 8 második hegedű, 6 brácsa , 4 első cselló , 4 második cselló. és 4 nagybőgő .

A Kongresszusi Könyvtár megbízása, amelyet Elizabeth Sprague Coolidge asszony írt alá, 1000 dollárt fizetett neki a darabért, amely csak hat táncos használatához volt szükséges, kicsi zenekar szükséges, és nem tartott tovább fél óránál, de lehetővé tette számára a szabad választást tárgyból. Sztravinszkij egy ideje azon gondolkodott, hogy balettet írjon a görög mitológia egyik epizódjáról, és úgy döntött, hogy Apollót, a múzsák vezetőjét, központi figurává teszi, miközben a múzsák számát kilencről háromra csökkenti. Terpszikhorok voltak , a költészet ritmusát és a gesztus ékesszólását a táncban megtestesítve; A költészetet és a ritmust ötvöző Calliope ; és Polyhymnia , ami a mimét képviseli. Sztravinszkij az Apollon Musagète eredeti címet úgy magyarázta , hogy "Apolló, a múzsák vezetője".

Sztravinszkij ívelt vonós hangszerek homogén együttesének írt, a dinamikában a kontrasztokat helyettesítette a Pulcinellában alkalmazott hangszínbeli kontrasztokkal . A balett ihlette a 17. és 18. századi francia zene nagy hagyományait, különösen Lullyét , amely forráshoz Stravinsky visszatért az Agon 1957-es komponálásakor . A prológ pöttyös ritmusokkal kezdődik, francia nyitány stílusában . A mű egy alapvető ritmikus cellára támaszkodik , amelyet a munka elején mutatnak be, és amelyet Sztravinszkij az egymást követő értékek egyre összetettebbé váló felosztásaival alakít át. Sztravinszkij 1947-ben némileg módosította a partitúrát. 1963-ban jelezte, hogy további változtatásokat kíván végrehajtani, különösen a barokk stílusú pontozott ritmusú szakaszok kettős pontozásával kapcsolatban.

Balett

Falco Kapuste, mint Apollo

A Stravinsky -féle Apollon musagète első balettváltozatát , amelyet kifejezetten a washingtoni fesztiválra rendeltek , 1928. április 27 -én mutatták be Adolph Bolm koreográfiájával , aki szintén Apollo szerepét táncolta. Adolph Bolm táncos társaságot állított össze a premierre egy olyan országban, ahol akkoriban hiányzott a klasszikusan képzett táncosok könnyen hozzáférhető forrása. Ruth Page , Berenice Holmes ( Gene Kelly balett tanára) és Elise Reiman volt a három Múza és Hans Kindler vezényletével. Sztravinszkij nem érdeklődött az amerikai előadás iránt, Bolm koreográfiája mára gyakorlatilag feledésbe merült.

A partitúrához az európai jogokat Szergej Diaghilevnek tartotta fenn , akinek a 24 éves Balanchine által koreografált Ballets Russes című produkcióját 1928. június 12-én Párizsban , a Théâtre Sarah Bernhardt- ban nyitották meg . Sztravinszkij vezényelte az előadást. A koncertmester Marcel Darrieux volt .

Sztravinszkij kívánságaival összhangban a tánc stílusa alapvetően klasszikus volt , és Stravinsky az "Apollon musagète" -ről úgy gondolt, mint egy balett -üresből , azaz hagyományos minimálfehérben öltözött. Balanchine később azt mondta, hogy amikor meghallotta Sztravinszkij zenéjét, csak tiszta fehér volt. A zene tisztasága, nyugalma, sőt nyugalma végtelenül távolinak tűnik Sztravinszkij korábbi balettjeinek színes izgalmától. A forgatókönyvben előforduló konfliktusok, narratív, pszichológiai vagy kifejező szándékok elkerülése mellett a táncosok monokróm jelmezei és a színpadon kidolgozott díszletek hiánya is párosult.

A díszleteket és a jelmezeket Balanchine produkciójához André Bauchant francia művész készítette . Coco Chanel előírt új ruhát 1929-ben az Apollo viselt átdolgozott tóga , átlós vágás, a biztonsági öv, és fűzős fel szandál. A múzsák hagyományos tutusokat viseltek . A dekoráció barokk volt: két nagy díszlet, néhány sziklával és Apolló szekerével. A táncban bizonyos akadémizmus jelentkezett a test nyújtásában és felfelé ugrásában, de a Balanchine meghajlította a karok és a kezek szögét, hogy meghatározza a neoklasszikus balett műfaját .

A forgatókönyv Apolló születését, a három múzsával való interakcióit, Calliope (költészet), Polyhymnia (mime) és Terpsichore (tánc és dal), valamint istenként való felemelkedését foglalta magában a Parnasszus -hegyre . Az eredeti szereplők között szerepelt Serge Lifar, mint Apollo, Alice Nikitina, mint Terpsichore (váltakozva Alexandra Danilovával ), Lubov Tchernicheva, mint Calliope, Felia Doubrovska, mint Polyhymnia és Sophie Orlova, mint Leto , Apollo anyja.

Mihail Baryshnikov, mint Apollo 1979-ben való újjászületéséhez kihagyta Apollo első variációját is, és újrakoreografálta a balett befejezését. Ez a felülvizsgálat nem azzal zárult, hogy Apolló felemelkedett a Parnasszosz -hegyre, hanem inkább azzal, hogy a múzsák "páva" tablóját emelkedő magasságú arabeszkekben, Apollón mellett, ami eredetileg valamivel korábban történt , áthelyezték a végső pózba. A New York City Balett 1980 -as színpadán az Apollo első variációját helyreállították.

Suzanne Farrell 2001 -ben helyreállította társasága születési jelenetét, ahogy Arthur Mitchell is , a Harlem Dance Theatre -előadásában a Symphony Space 's Wall to Wall Balanchine -ban, a City Ballet Balanchine centenáriuma alkalmával és Iain Webb a The Sarasota Ballet 's Tribute for Nurejev előadása 2015 februárjában (Sandra Jennings rendezte).

Forma

A szereplők Apolló és három múza: Calliope , a költészet múzsája; Polyhymnia , a retorika múzsája ; és Terpsichore , a tánc múzsája. A téma: Apollon musagetes oktatja a múzsákat művészetükben, és Parnassusba vezeti őket . A balett két részre van osztva tableaux :

  • Első tabló
    • Prológus: Apolló születése
  • Második tabló
    • Az Apollo változata
    • Pas d'action (Apolló és a három múza)
    • A Calliope variációja (Alexandrine)
    • A polyhymnia variációja
    • A Terpsichore variációja
    • Az Apollo második változata
    • Pas de deux
    • Kóda
    • Apoteózis

Más premierek

Dobások

Szerep Világpremier (1928) Amerikai premier (1937) Amerikai Balett Színház premierje (1943) New York City Balett premier (1951) A Királyi Balett premierje (1966) Az ausztrál balett bemutatója (1991)
Apollo Serge Lifar Lew Christensen André Eglevsky Donald MacLeary Steven Heathcote
Terpszikhor Alice Nikitina Elise Reiman Vera Zorina Maria Tallchief Svetlana Beriosova Lisa Pavane
Polihimnia Lubov Tchernicheva Holly Howard Nora Kaye Tanaquil Le Clercq Monica Mason Miranda Coney
Calliope Felia Dubrovska Daphne Vane Rosella Hightower Diana Adams Georgina Parkinson Justine Miles

További információ

Balanchine az 1950 -es években Apollo -ra rövidítette a címet , amit maga Sztravinszkij előnyben részesített. Annak ellenére, hogy Balanchine később az Orpheus és az Agon partitúráival dolgozott, Balanchine későbbi munkája miatt népszerűnek tartott Balanchine-Stravinsky görög kapcsolat volt , az Apollo zenéjét a Kongresszusi Könyvtár rendelte meg . Az Orpheus az Apollo folytatásának tekinthető, de Agon egy hivatalos cselekmény nélküli balett, amelynek címe görögül versenyt idéz.

Felvétel

Annak fényében, milyen hatással van a COVID-19-járvány az előadóművészetek , New York City Ballet megjelent felvétel jellemző Taylor Stanley , kőműves Peck , Bretagne Pollack és Indiana Woodward , forgatták 2019-ben.

Hivatkozások

Külső linkek

Vélemények