Christina Aguilera - Christina Aguilera

Christina Aguilera
Christina Aguilera a D23 Expo -n, 2019.png
Aguilera a D23 Expo -n 2019 -ben
Született
Christina María Aguilera

( 1980-12-18 )1980. december 18. (40 éves)
New York City, USA
Más nevek
  • Xtina
  • Jane baba
Foglalkozása
  • Énekes
  • dal író
  • színésznő
  • televíziós személyiség
aktív évek 1992 -től napjainkig
Házastárs (ok)
Jordan Bratman
( M.  2005; div.  2011)
Partner (ek) Matthew Rutler (2010 -től napjainkig, eljegyezve)
Gyermekek 2
Díjak Teljes lista
Zenei karrier
Műfajok
Műszerek Ének
Címkék
Weboldal christinaaguilera .com

Christina Aguilera María ( / æ ɡ ɪ l ɛər ə / ; spanyol:  [aɣileɾa] ; született december 18, 1980) amerikai énekes, dalszerző, színésznő, és televíziós személyiség. A " Generáció hangja " néven emlegetik, mint az egyik művész, aki felelős a tini pop újjáélesztéséért a kilencvenes évek végén, és hangos képességét felhasználva olyan témák kezelésére, mint a szexualitás, a feminizmus és a családon belüli erőszak. Gyakran feltalálta új arculatát, ismertté vált rizikójáról és szokatlan megjelenéséről. Művei kritikus dicséretet és vitát váltottak ki a médiában, amellyel Aguilera gyakran hivatkozik más művészek hatására.

A New York -i születésű és Pennsylvaniában nevelkedett Aguilera gyereksztárként kezdte karrierjét, miután az 1990 -es években számos televíziós műsorban szerepelt, köztük a The Mickey Mouse Clubban (1993–1994). 1999-ben, aláírása után lemezszerződést RCA Records , ő áthelyezte popzenét vele önmagukról elnevezett debütáló album , melynek három Billboard Hot 100 számú kislemezek: " Genie in a Bottle ", " Mi a Girl Wants ", és " Come on Over Baby (All I Want Is You) ", amely rágógumi pop -művésznek bizonyítja. Aguilera átvette a művészi irányítást a Stripped -szel (2002), ami miatt megváltoztatta pályafutását; a " Dirrty " videoklipjében vitákat váltott ki szexualitásának feltárása miatt, ami kamasz bálványképének távozásához vezetett . A " Beautiful ", a " Fighter " és a " Can't Hold Us Down " azonban számos országban a legjobb tíz kislemez lett, és 2003-ban a legsikeresebb női előadónak választották.

Ötödik albuma, a Back to Basics (2006) kedvező fogadtatásban részesült, és karrierje második anyaga lett, amely a Billboard 200 tetején debütált . Az album sikeres kislemezeket tartalmazott: " Ain't No Other Man " és " Hurt ". 2010 -ben Aguilera szerepelt a Burlesque című filmben , amelyet a legjobb film - musical vagy vígjáték - Golden Globe -díjra jelöltek , ráadásul filmzenéjével is hozzájárult . A következő években szerepelt a legjobb tíz kislemezben, a " Moves Like Jagger ", a " Feel This Moment " és a " Say Something "; az előbbivel három egymást követő évtizedben (1990-es, 2000-es és 2010-es évek) elérte az első helyet a Billboard Hot 100-on, miközben a dal minden idők egyik legkeresettebb digitális kislemeze lett . Kívül munkája a zeneiparban, ő járt el, mint a szóvivő a Világélelmezési Program (WFP), valamint egy edző a valóságban versenyben mutatják The Voice (2011-16), és mint egy színésznő a sorozatban Nashville ( 2015). 2019 -ben elkezdte a The Xperience -t , első rezidenciáját a Planet Hollywood Las Vegasban .

A becslések szerint 75 millió lemezzel értékesített Aguilera a világ egyik legkeresettebb zenei előadója ; 2009 -ben a Billboard a 2000 -es évek huszadik legsikeresebb művészének minősítette . Pályafutása során számos díjat és elismerést gyűjtött össze , köztük öt Grammy -díjat , egy Latin Grammy -díjat , két MTV Video Music Awards (VMA), egy Billboard Music Awards , egy Guinness -világrekordot , a hollywoodi Hírességek sétányának sztárját , és Disney legendának nevezték el . Az olyan magazinok, mint a Rolling Stone és a Consequence of Sound , Aguilera -t gyakran minden idők egyik legnagyobb énekesének tartják , és Latina a legnagyobb latin származásúnak választotta . 2013 -ban a Time őt választotta a világ 100 legbefolyásosabb embere közé , míg a VH1 és a The Independent a fonográfiai iparág egyik legbefolyásosabb művészévé nyilvánította .

Élet és karrier

1980–1998: A korai élet és a karrier kezdete

Christina María Aguilera 1980. december 18 -án született a New York -i Staten Islanden , Shelly Loraine Kearns ( szül. Fidler) zenész és Fausto Xavier Aguilera amerikai katona két lánya közül a legidősebb . Apja Ecuadorban született, anyja német, ír, walesi és holland származású. Családja gyakran költözött apja katonai szolgálata miatt, és olyan helyeken élt, mint New Jersey, Texas, New York és Japán. Aguilera kijelentette, hogy apja fizikailag és érzelmileg bántalmazott. Hogy megbirkózzon viharos háztartásával, a zenét használta a menekülés egyik formájaként. Szülei hatéves korában történt válása után Aguilera, húga, Rachel és édesanyja a nagymamája otthonába, Rochesterbe , Pittsburgh egyik külvárosába költöztek . Édesanyja később újra férjhez ment Jim Kearns -hez, és fia született vele, akit Michaelnek hívtak. Aguilera többéves elidegenedés után kifejezte érdeklődését az apja iránti megbékélés iránt 2012 -ben.

Gyerekkorában Aguilera vonzotta a nagy- és nagybátyja által vásárolt soul- és blues -lemezeket, és gyakorolni fogják az éneklést, ami hírnevet szerzett neki, mint "a nagy hangú kislány" a környéken. Énekes akart lenni, és nyolc éves korában megnyerte első tehetségkutató műsorát Whitney Houston " I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) " című művével . 10 éves korában előadta az " A Sunday Kind of Love " című műsort a Star Search versenyműsorban , és kiesett az elődöntő során. Fellépett a dal ismét KDKA-TV „s ébresztő Larry Richert . Fiatalkorában Pittsburgh környékén Aguilera elénekelte az amerikai himnuszt, a " The Star-Spangled Banner " -t, mielőtt a Pittsburgh Penguins jégkorongot, a Pittsburgh Steelers labdarúgást és a Pittsburgh Pirates baseballmeccseket, valamint az 1992-es Stanley-kupa döntőt játszotta . A Rochester Area School District -be járt Rochesterbe és a Marshall Middle School -ba Wexford közelében , és rövid ideig a North Allegheny Intermediate High School -ba járt, mielőtt otthon tanult volna, hogy elkerülje a bántalmazást.

1991 -ben Aguilera meghallgatta a Miki egér klubban betöltendő pozíciót , bár nem felelt meg az életkori követelményeinek. Két évvel később csatlakozott a televíziós sorozathoz, ahol zenei számokat és vázlatkomédiákat adott elő, egészen 1994 -es törléséig. A többi szereplő között Ryan Gosling , Keri Russell , Britney Spears és Justin Timberlake szerepelt . A műsor befejezése után Aguilera Japánba költözött, és felvette első dalát, az "All I Wanna Do" című duettet, amely Keizo Nakanishi japán énekesnővel készült . 1998 -ban Aguilera visszatért az Egyesült Államokba, hogy felvételi szerződést kössön. Felkereste az RCA Records -ot , aki azt mondta neki, hogy lépjen kapcsolatba a Disney -vel, mert anyagi nehézségeik vannak. Whitney Houston " Run to You " című művének feldolgozó verzióját elküldte a Disney -nek, abban a reményben, hogy kiválasztják a " Reflection " főcímdalának felvételéhez a Mulan című animációs filmjükhöz (1998). Aguilera végül a "Reflection" éneklésére lett kiválasztva; a dal 1998 júniusában jelent meg, és felkerült a Billboard Adult Contemporary listájára a 15. helyen.

1999–2001: Christina Aguilera , Mi Reflejo és My Kind of Christmas

A "Reflection" után Aguilera felkeltette az RCA A&R Ron Fair figyelmét, és hamarosan aláírták a kiadóval. RCA nyomtuk a kortárs tini pop őrület által kiváltott Aguilera peer Britney Spears, ami a címkén rusherként az albumot, és összehangolja Aguilera, hogy része legyen a tini pop trend. 1999 júniusában megjelentették az album vezető dalát, a " Genie in a Bottle " divatos pop- és R&B számot. A kislemez sztárrá emelkedett Aguilera -val, csúcspontjára az amerikai Billboard Hot 100 és 20 másik ország listáján. 2014 óta több mint hétmillió példányban kelt el . Aguilera névadó debütáló albuma 1999 augusztusában következett, és az amerikai Billboard 200 -on az első helyen végzett . Azt tanúsított nyolcszor platina a Recording Industry Association of America (RIAA), és költözött 17 millió példányban kelt el világszerte 2010-re albumról három kislemez másik: két amerikai listavezető kislemez „ Mi a Girl Wants ” és a " Come On Over Baby (All I Want Is You) ”, és egy amerikai top öt kislemez, az„ I Turn to You ”, amely mind a 4-One dalának feldolgozása. A 42. éves Grammy -díjkiosztón 2000. februárjában Aguilera elnyerte a legjobb új előadó díját .

Aguilera két következő stúdióalbuma, a Mi Reflejo és a My Kind of Christmas 2000 szeptemberében, illetve októberében jelent meg. Az előbbi, spanyol nyelvű album, amely Aguilera debütáló albumának számaiból újra felvett változataiból és több eredeti dalból állt, 19 egymást követő héten keresztül vezette a Billboard Top Latin Albums toplistáját, és a RIAA hatszoros platina minősítést kapott a latin mezőnyben. 2001-ben elnyerte a legjobb női pop vokális albumot a második éves Latin Grammy-díjkiosztón . Ez utóbbi a karácsonyi népszerű dalok borítóit és néhány eredeti dance-pop dallamot tartalmaz, és a RIAA platina minősítést kapott. Albumai alátámasztására Aguilera 2000 közepétől 2001 elejéig megkezdte első koncertturnéját, a Christina Aguilera in Concert című koncertturnét . A Billboard 2000 -ben elismerte, hogy Aguilera az év legjobb női popcselekedete. A sikerek ellenére Aguilera elégedetlen volt a zenével és az imázsával, amelyet menedzsere, Steve Kurtz igazított hozzá, és úgy érezte, képtelen uralkodni saját képén. 2000 októberében bizalmi kötelességi pert indított Kurtz ellen szakmai tevékenységére gyakorolt ​​helytelen, indokolatlan és nem megfelelő befolyás miatt. Miután megszüntette Kurtz szolgáltatásait, az RCA felvette Irving Azoffot Aguilera új menedzsereként.

Aguilera megtette első lépéseit a művészi irányításban, Labelle " Lady Marmalade " (1974) borítójával Pink , Mýa és Lil 'Kimmel a Moulin Rouge -ért! hanganyag. Az RCA vezetői kezdetben ellenezték, hogy Aguilera "Lady Marmalade" felvételt készítsen, mert az "túl városi " volt, de végül Aguilera saját akaratából sikerült felvennie a dalt. Az együttműködés csak a légjáték alapján öt hétig vezette a Billboard Hot 100-at, és ez lett az első, csak az airplay-műsorszám, amely több mint egy hétig maradt a toplista élén. Nyert Legjobb Pop Együttműködés ének a 44. Grammy-gála . 2001 közepén a Warlock Records kiadta a Just Be Free-t , amely Aguilera 1994-ben és 1995-ben rögzített demo számaiból állt össze , amikor a The Mickey Mouse Club vége után már alig várta az album megjelenését . Aguilera keresetet nyújtott be a Warlock Records és az album producerei ellen, hogy állítsák le a megjelenést. A két fél bizalmas megegyezésre jutott, hogy kiadja az albumot, amelyben Aguilera kölcsönadta nevét, hasonlatosságát és arculatát, meghatározatlan összegű kárért.

2002–2003: lecsupaszítva

Aguilera 2003 -ban fellép a The Stripped Tour -on

Negyedik stúdióalbumán dolgozva Aguilera egy új művészi irány felé hajolt, amely úgy érezte, hogy zenei és lírai mélysége van. Elnevezte az albumot Stripped, és elmagyarázta, hogy a cím "új kezdetet jelent, bizonyos módon új művészként való bemutatkozását". Aguilera volt az album ügyvezető producere és a dalok többségének társszerzője. Az új személyiség bemutatására Aguilera 2002 szeptemberében kiadta a " Dirrty " címet az album vezető kislemezeként. A kísérő videoklip vitákat váltott ki a nyíltan szexuális fétisek ábrázolása miatt . Aguilera új, a videóban bemutatott arculatát a közvélemény széles körben kritizálta, hogy kezdte beárnyékolni zenéjét. A lány megvédte új arculatát: "Én vagyok a hatalmi pozícióban, teljes mértékben uralom mindent és mindenkit körülöttem. Ahhoz, hogy teljesen elbűvöljek, ez számomra az igazi művész mércéje."

A Stripped 2002 októberében jelent meg. Az album különböző műfajokat tartalmazott az R&B-től és a flamencótól a rockig , és lírai módon az önbecsülés témáját járja körül, miközben a nemekről és a nemek közötti egyenlőségről is beszél. Vegyes kritikákat kapott a zenekritikusoktól, akik következetlenül értékelték a különböző zenei stílusok alkalmazását, de dicsérték Aguilera énekét. Az album a második helyen végzett a Billboard 200- on, és 2014-ben több mint 4,3 millió példányban kelt el az Egyesült Államokban. Az Egyesült Királyságban az album 2017-től kétmillió példányban kelt el, és ez volt a második legtöbbet eladott amerikai női album művész a 2000 -es évek évtizedében, Norah Jones mögött a Come Away with Me című dalával . 2006 -ra a Stripped több mint 12 millió példányban kelt el világszerte. Az album második kislemeze, a " Beautiful " ballada egyetemes elismerést kapott a belső szépség felkarolásáról szóló erősítő szövegei miatt, és himnusz lett az LMBT közösség számára . Ez volt az album legjobb slágerlistája, a Billboard Hot 100. második helyén . A dal 2004-ben a 46. ​​éves Grammy Awardson a legjobb női pop vokális előadás címet nyerte el.

Stripped követte három másik kislemez: „ Fighter ”, „ nem tudja tartani minket ”, és a „ The Voice belül ”, amelyek mindegyike megjelent 2003-ban, és belépett a top 40-én a Billboard Hot 100. A promóciós Stripped , Aguilera új arculatot ápolt azzal, hogy elfogadta az alteregót Xtina -t, feketére festette a haját, és számos tetoválást és piercinget debütált. 2003. júniustól szeptemberig Justin Timberlake mellett a Justified and Stripped turné élén állt Stripped és Timberlake Justified (2002) című albumának támogatásával , mielőtt decemberig megkezdte szóló Stripped turnéját . Aguilera augusztusban részt vett a 2003 -as MTV Video Music Awards -on, ahol ő és Britney Spears megcsókolták Madonnát a " Like a Virgin " és a " Hollywood " című előadásuk során , amely jelentős médiafigyelmet kapott. A 2003 -as MTV Europe Music Awards házigazdája volt , ahol novemberben elnyerte a legjobb női díjat. A Billboard 2003 -ban az Aguilera -t a legjobb női pop -törvénynek nyilvánította.

2004–2009: Házasság, Vissza az alapokhoz és első gyermek

Aguilera 2006 -ban fellép a Sanremo Zenei Fesztiválon

2004-ben Aguilera felvett egy átdolgozott változatát a Rose Royce 's " Car Wash " (1976) Missy Elliott az animációs film Shark Tale , ahol ő volt a hangja színésznő, és hozzájárult vokált Nelly ' s egyetlen " Tilt Ya Head Vissza ". Kiemelt művész volt Herbie Hancock 2005 -ös borítóján Leon Russell " A Song for You " című művében (1970), amelyet 2006 februárjában a 48. éves Grammy Awards -on jelölték a legjobb énekesekkel közös popzenekar kategóriában . Ez idő alatt Aguilera elkezdett dolgozni további stúdióalbumán, és új képet öltött a klasszikus hollywoodi korszak figuráiból , mint például Marilyn Monroe , Marlene Dietrich és Mary Pickford , akik szőke göndör hajat és retró stílusú sminket mutattak be.

Aguilera 2005 februárjában eljegyezte Jordan Bratman marketingvezetőt, aki 2003 óta randevúzott vele. 2005. november 19 -én házasodtak össze egy kaliforniai Napa megyei birtokon . Aguilera 2006 júniusában kiadta a vezető kislemezt, az " Ain't No Other Man " című ötödik stúdióalbumát, a Back to Basics -t . A dalt, mint az album nagy részét, Aguilera házassága ihlette, és a 20. század elejének elemeit tartalmazza. -századi soul, blues és jazz . A Billboard Hot 100 -on elérte a hatodik helyet, és 2014 -től 1,7 millió digitális példányt adtak el az Egyesült Államokban. A videoklipben Aguilera bemutatta új alteregóját, a Baby Jane -t, amit a What Ever Happened to Baby Jane című thriller ihletett . (1962).

A Back to Basics 2006 augusztusában jelent meg. Aguilera a lemezt, a kettős albumot „visszaforgatásnak” minősítette az 1920 -as, 1930 -as és 1940 -es évek jazz-, blues- és soulzenéjében, amely magában foglalja a „modern fordulatot”. Sokat inspirált olyan klasszikus blues és soul énekesek művei, mint Otis Redding , Millie Jackson és Nina Simone a felvételek során. A Back to Basics általában pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól, akik szerint a retro-orientált produkció kiegészíti Aguilera énekét. A Billboard 200 tetején debütált, és 1,7 millió példányban kelt el az Egyesült Államokban. A 49. éves Grammy -díjátadón , 2007 februárjában Aguilera elnyerte a legjobb női pop vokális előadás díját az "Ain't No Other Man" címmel, és előadta az " It's a Man's Man's Man's World " címet néhai James Brown előtt . A Back to Basics- t két nemzetközi top-10 kislemez követte: " Hurt " és " Candyman ". Két másik kislemez, a " Slow Down Baby " és az " Oh Mother " kizárólag Ausztráliában és Európában jelent meg. A Back to Basics támogatására Aguilera elindult a Back to Basics turnéra , amely 2006 novemberétől 2008 októberéig tartott. A bevétel 48,1 millió USD-val a turné volt a legtöbb bevételt hozó egyéni női turné 2007-ben.

Aguilera 2008 januárjában megszülte gyermekét Bratman fiával. Ugyanebben az évben megjelent a Martin Scorsese Shine a Light című dokumentumfilmjében, amely a New York-i Beacon Theatre kétnapos Rolling Stones koncertjét mutatja be , amelyben Aguilera a zenekar énekesével, Mick Jaggerrel együtt előadja a " Live with Me " -t . A zeneipar egy évtizedes karrierjének emlékére Aguilera 2008 novemberében, az Egyesült Államokban kiadta a legnagyobb slágereit tartalmazó albumot Keeps Gettin 'Better: A Decade of Hits címmel, kizárólag a Target révén . A korábbi kislemezeken kívül négy eredeti, elektropopra orientált dalt tartalmaz, amelyek közül kettő két korábbi kislemez remake változata. Aguilera megjegyezte, hogy az újonnan felvett számok "futurisztikus, robotszerű hangzása" előzetesként szolgált a következő stúdióalbumában. A Keeps Gettin 'Better a Billboard 200 -on a kilencedik helyen végzett , címe, a " Keeps Gettin' Better " pedig a Billboard Hot 100. hetedik helyén szerepel . A Billboard 2009 -ben elismerte Aguilerát a 2000 -es évek 20. legsikeresebb művészeként.

2010–2011: Bionic , Burlesque és The Voice

Aguilera a Burlesque premierjén a Birodalomban, a Leicester téren 2010 -ben.

Aguilera hatodik stúdióalbumán kezdett dolgozni terhessége alatt, amikor gyakran hallgatott elektronikus zenét . Az album vezető kislemeze, a " Not Myself Tonight " 2010 márciusában jelent meg. Az elektronikus műfajok által erősen befolyásolt dal jelezte Aguilera zenei kísérleteit készülő albumán. A Billboard Hot 100- on a 23. helyezést érte el . A Bionic című album 2010 júniusában jelent meg. A kritikusok R & B-ízű jövőbeli pop- albumként kategorizált Bionic lírai módon szexuális témák körül forog, miközben a feminizmusról is tárgyal . Az album kritikus reakciója vegyes volt; A véleményezők elismerően nyilatkoztak Aguilera új stílusokkal való kísérletezéséről, de erőltetettnek és természetellenesnek találták. Az album a Billboard 200 -on a harmadik helyen végzett , és 2019 -ben 332 000 példányban kelt el az Egyesült Államokban. Az album egy másik nemzetközi kislemez, a " You Lost Me " született . Az albumról két másik kislemez, a " Woohoo ", a rapper Nicki Minaj és az " I Hate Boys " is megjelent az Egyesült Államokban és Európában, illetve Ausztráliában.

Aguilera Cher mellett szerepelt a Burlesque című musical filmben . A forgatókönyvet Steve Antin írta és rendezte. A filmet 2010 novemberében mutatták be a mozikban. Aguilera alakította Ali Rose -t, aki felhagy a bárban, és Los Angelesbe költözik, ahol előadóművész szeretne lenni egy burleszk klubban, amely Tess Scali tulajdonában van. Cher). Burlesque 90 millió amerikai dollárt keresett a pénztárban, és vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, akik klisésnek találták, de dicsérték Aguilera színészi játékát . A film a 68. Golden Globe -díjátadón jelölték a legjobb mozifilm - musical vagy vígjáték kategóriában . Aguilera nyolc számot rögzített a film tíz számot kísérő filmzenéjéhez , Cher pedig a másik kettőt adta elő. A filmzene elérte a 18. helyet a Billboard 200 -on, és a RIAA arany minősítést kapott.

A 2011 februári Super Bowl XLV -n Aguilera kihagyott néhány sort az amerikai himnusz előadása közben. Bocsánatot kért az incidensért, mondván: "Annyira elkaptam a dal pillanatát, hogy elvesztettem a helyemet." Az 53. éves Grammy -díjátadón Jennifer Hudson , Martina McBride , Yolanda Adams és Florence Welch mellett lépett fel egy olyan szegmensben, amely tiszteleg a soul énekesnő, Aretha Franklin előtt . Aguilera 2011. április 15 -én véglegesítette a válását Jordan Bratmantól, akitől 2010 szeptembere óta elváltak. Ezzel párhuzamosan randevúzni kezdett Matthew Rutlerrel, a Burlesque forgatás egyik asszisztensével . 2011 áprilisától 2012 decemberéig Aguilera edzőként dolgozott a The Voice című televíziós versenysorozat első három évadában . Az első évadban Aguilera szerepelt a Maroon 5 kislemezén, a " Moves like Jagger " -en , a csoport énekesének és Aguilera The Voice edzőjének, Adam Levine -nek a meghívására . A kislemez a Billboard Hot 100 tetején volt, és hétmillió digitális példányt adtak el világszerte.

2012–2017: Lotus , második gyermek és televíziós projektek

Christina egy előadáson 2014 -ben

A The Voice harmadik évadában, 2012 szeptemberében Aguilera kiadta a " Your Body " -t, mint a hetedik stúdióalbum vezető dalát. A kislemez felkerült a Billboard Hot 100 -as listára a 34. helyen. A Lotus címet viselő album 2012 novemberében következett. Aguilera a lemezt önmagának "újjászületésének" minősítette a leküzdött személyes küzdelmek után. A kortárs bírálók általánosnak és hagyományosnak találták az albumot, szemben Aguilera korábbi kísérleti vállalkozásaival. A Lotus a Billboard 200 -on a hetedik helyen végzett, és az Egyesült Államokban 2019 -ig 303 000 példányt adtak el. Az albumot egy másik kislemez, a „ Just a Fool ” támogatta , amelyben Aguilera társa, a The Voice edzője, Blake Shelton szerepelt . 2012 decemberében, Aguilera váltotta Shakira a negyedik évad a The Voice miatt szeretnének összpontosítani szólóprojektek. 2013 szeptemberében visszatért az ötödik évadra .

2013-ban Aguilera három nemzetközi top-tíz kislemezt szerzett. Szerepelt a rapper Pitbull " Feel This Moment " című dalában , amely a Billboard Hot 100 -on a nyolcadik helyen végzett, és a RIAA platina minősítést kapott. Ezt követően megjelent Alejandro Fernández mexikói énekesnő címlapján Miguel Gallardo " Hoy Tengo Ganas de Ti " című művében (1976), amely gyémánt minősítést szerzett Mexikóban. Aguilera együttműködött az A Great Big World- el a " Say Something " című balladán , amely hatszoros platina minősítést szerzett a RIAA-tól, és elnyerte a legjobb popduó/csoport teljesítményét az 57. éves Grammy Awardson . Aguilera ideiglenesen kivonult The Voice a hatodik és a hetedik évszak, hivatkozva a vágya, hogy szentelje idejét a családjával. A két szezonban Shakira és Gwen Stefani váltotta . Miután 2014 februárjában eljegyezte Matthew Rutlert, és augusztusban megszületett a lányuk , októberben visszatért a nyolcadik évadra . Aguilera utolsó évadja a The Voice -ban a tizedik volt , amelyet 2016 májusában nyert meg versenyzőjével, Alisan Porterrel .

Aguilera játszott visszatérő szerepet Jade St. John, egy popénekes, aki megpróbálja kimerészkedni country zene , a harmadik évad a ABC „s zenei sorozatban Nashville a 2015. április két promóciós kislemez is megjelent, hogy támogassák a külseje : "Az igazi" és a " Shotgun ". Ő és partnere, Rutler ügyvezető producerként dolgoztak egy zenei alapú játékshow-n, a Tracks-en , amelyet a Spike TV sugárzott 2016 márciusában. Aguilera felvett egy dalt " Change " címmel , amelyet a 2016-os orlandói szórakozóhely forgatásának áldozatainak szentelt . valamint Christina Grimmie -t, akit halálra lőttek Orlandóban a szórakozóhely forgatása előtti napon. A bevételt az Országos Jótékonysági Alapnak ajánlották fel az áldozatok családjainak javára. További munkái közé tartozott egy " Telepathy " című diszkó dal felvétele, amelyben Nile Rodgers szerepelt a Netflix eredeti The The Down sorozatának (2016) filmzenéjéhez, a The Emoji Movie (2017) hangszínésznője , és a Zoe romantikus sci -fi film főszereplője. (2017 -ben forgatták, 2018 -ban mutatták be). 2017 novemberében Aguilera Whitney Houston alkalmából az American Music Awards díjátadón a The Bodyguard dalokat adta elő .

2018 – jelen: Liberation and The Xperience

Aguilera fellép Liberation turnéján a Pepsi Centerben , 2018. október

Aguilera 2015 nyarán kezdett dolgozni új albumán. Megjelenését két kislemez előzte meg: az " Accelerate " Ty Dolla Sign és 2 Chainz közreműködésével, valamint a " Fall in Line " Demi Lovato közreműködésével . A Liberation címet viselő album 2018. június 15 -én jelent meg kedvező vélemények alapján. Aguilera erősen beépítette az albumba az R & B -t és a hip -hopot, hogy kifejezze vágyát a szabadságra attól, amit a "Hörgő hörcsögkerék" -ként írt le, ami a The Voice volt . A Liberation a hatodik helyen debütált a Billboard 200 listáján, és az Aguilera hetedik amerikai albuma lett a legjobb tíz között. A 61. éves Grammy -díjkiosztón a "Fall in Line" jelölték a legjobb popduó/csoport teljesítménye kategóriában, és a " Like I Do " című album , amelyen a GoldLink szerepelt, jelölték a legjobb rap/ ének előadásnak .

A Liberation népszerűsítése érdekében Aguilera elindult egy amerikai turnéra, a Liberation Tour-ra , amely 2018 szeptemberétől novemberéig tartott, és egy európai turnéra, a The X Tour-ra , amely 2019 júliusától decemberéig tartott. A The Xperience címmel 25 napig koncert rezidenciák Zappos Theater in Las Vegas májustól kezdve, és megállapította, az 2020. március októberében 2019 Aguilera kiadta a soul és a blues-ihletésű dal „Haunted Heart” a zenéje a számítógép-animációs Addams Family film, és egy hónap később a " Fall on Me " - második közös munkája az A Great Big World - premierjét mutatták be. 2020. március 6 -án az Aguilera kiadta a " Loyal Brave True " promóciós kislemezt a Mulan élőszereplős remake -jéből ; Rolling Stone úgy vélte, hogy Oscar -worthy. Augusztus 28-án kiadta a " Reflection " újrafelvételét .

Júliusban 2021 Aguilera végre két éjszakát a Hollywood Bowl a Gustavo Dudamel és a Los Angeles-i Filharmonikusok . Mindkét előadás teltházas volt. Október elején, Aguilera szerepelt a soundtrack a The Addams Family 2 végző betétdalát az eredeti sorozat . Ugyanezen a héten Aguilera két művet adott elő az ABC Walt Disney World 50. évfordulójára szóló különleges műsorában a " Reflection ", az " When You Wish Upon a Star " és a " Loyal Brave True " dalokkal .

Művészet

Hang

Kritikusok leírták Aguilera, mint egy szoprán , rendelkező négy oktáv hangterjedelmének (a C 3 és C♯ 7 ), amely szintén képes elvégezni a sípot regiszter . Megjelenése után az ő saját című debütáló album , Ron Fair - végrehajtó RCA Records - azt mondta, hogy a fogadás az énekes miatt neki „tökéletes intonáció”, tekintve, hogy ő volt „csövek, hogy a következő Barbra Streisand vagy Céline Dion ” . A Slate számára írt cikkében Maura Johnston úgy vélekedett, hogy bár az énekesnő a kortárs popzenében játszik, "van egy olyan hangszere, amely oktávok ugrani képessége ellenére olyan alacsony kategóriájú földeléssel rendelkezik, mint az operaénekesek." Joan Anderman, a The Boston Globe munkatársa, kiemelve vokális sokoldalúságát, kijelentette, hogy "igazi énekesnő [...] megáldva olyan lélegzetelállító rugalmassággal, aranyszínű hangokkal és puszta erővel, amely elválasztja a dívákat a csábítóktól". Aguilera elismert arról is , hogy dalaiban és előadásaiban melizmát használt ; Jon Pareles , a The New York Timesnak írva , elemezte vokális képességeit, hangsúlyozva, hogy "olyan hangot képes célozni, mint egy rakéta, vagy annak pályáját ugráló, remegő, fésülködő melizmák műrepülő spiráljává változtathatja". A Rolling Stone magazin kritikusai szerint "drámai és melizmatikus technikáját" mintázták, olyan művészek lépéseit követve, mint Etta James .

Karrierje során vokális képességei összehasonlításba kerültek más énekesekkel. A melizmatikus technika alkalmazása következtében David Browne társította őt Whitney Houstonhoz és Mariah Carey -hez, és úgy gondolta, hogy ők hárman alkotják ennek a vokális modalitásnak a fő támogatóit. Ugyanebben a nézőpontban Sasha Frere-Jones , a The New Yorker rovatvezetője kijelentette, hogy a technika felelős azért, hogy "komoly énekesnővé" váljon, anélkül, hogy " Sarah Vaughan reinkarnációja" lenne szükséges . Steve Kipner - a " Genie in a Bottle " (1999) felelős dalszerzője - úgy vélte, hogy Aguilera "lenyűgöző" vokális ügyességgel rendelkezik, képes "internalizálni Chaka Khan összes riffjét ". Ann Powers , a Los Angeles Times kritikusa elmondta, hogy Aguilera hangja "tisztán erőteljes, mint Etta Jamesé [...], és Gladys Knight , ha nem Aretha Franklin kifejezőkészsége felé halad "; Powers azonban megjegyzi, hogy a balladai dalokban nyújtott vokális képessége "összeköti őt Barbra Streisanddal", ráadásul Donna Summerhez hasonlítja, amikor a ritmus és a blues által befolyásolt dalokon dolgozik .

Aguilera azonban kritikát kapott a melisma túlzott használata miatt, valamint azért is, mert túlzásba vitte dalait és koncertjeit. A The Huffington Postnak írt John Eskow kijelentette, hogy ő a "túlszívás" fő támogatója, és annak ellenére, hogy felismerte, hogy "nagyszerű hangszere" van, úgy vélte, hogy "nem tudja, mikor kell abbahagyni" a "indokolatlan és összevont melisma". Lucy Davies, a BBC Music szerzője elismeri, hogy Aguilerának "lenyűgöző hangja van", de jelezte, hogy "lehetne változatosabb is, egyszerűen úgy, hogy kivágja a dalok" yee-eeeh, woah yeh "dalát". A " Beautiful " (2002) felvételén Linda Perry emlékeztetett arra, hogy az énekesnőnek nehezen sikerült elkerülnie az úgynevezett "vokális improvizációkat", és minden alkalommal leállította a felvételt, amikor elkezdett "túlhangolni"; Perry végül a dal első felvételét használta, és azt mondta: "Nehezen fogadta el ezt az utolsó számként. Ő egy perfekcionista. Nagyon jól ismeri a hangját, és tudja, mi történik. Hallhat olyan dolgokat, amelyeket senki más nem fog el ". Az Entertainment Weekly cikkében Chris Willman úgy vélekedett, hogy az Aguilera hajlamos a túlzenélésre annak köszönhető, hogy Carey befolyásolja a vokális képességeit. Alexa Tietjen, a VH1 írója hozzátette, hogy Aguilera "időnként hajlamos a végletekig elvinni [...], de Christina énekhangja az, ami eddig elérte őt. Szeressétek vagy gyűlöljétek őket, a riffek egy része annak, aki ő előadó. "

Befolyások

Pier Dominguez szerint Aguilera gyermekkorában elszenvedett családon belüli erőszak közvetlenül befolyásolta fejlődő személyiségét. A szerző azonban kijelenti, hogy más gyermekekkel ellentétben, akik tanúi az erőszaknak otthon, nem mutatott bűntudatot, érzelmi zavarokat vagy agresszív magatartást az emberek iránt; ellenkezőleg, "belső védelmi mechanizmust" hozott létre. Másrészt Chloé Govan megjegyzi, hogy az a tény, hogy az iskolai zaklatás áldozata lett, tette Aguilerát befelé forduló és bizonytalan emberré. Édesanyja szerepe döntő volt e helyzet megváltoztatásában, akivel együtt megtanult egy "üzenetet az önbecsülésről". Mindkét szerző egyetért abban, hogy a tanulás erősen befolyásolta Aguilera viselkedését a felnőttkorba való átmenet során, valamint hatást gyakorolt ​​a karrierje első számú kislemezére, a " Genie in a Bottle " és a " What a Girl Wants " (mindkettő 1999), amelynek szövegei utaltak a nők megerősítésére .

Aguilera Etta James -t ( balra ) és Whitney Houstont ( jobbra ) idézte fel a zene fő hatásai között, mivel néhány dalát a korai évek során adta elő.

Aguilera kijelenti, hogy legnagyobb befolyása a zenére Etta James volt : "[Ő] minden idők kedvenc énekesnője [...] Még mindig olyan nyűgös leszek, amilyen akarok lenni, és emlékezetem segíteni fog nekem . Ő az, aki szeretnék egyszer lenni. " Első éneklési és előadási hivatkozásaként Aguilera a Zene hangja (1959) című musicalt és főszereplőjét, Julie Andrews -t tulajdonítja ; karrierje során felidézett további fő inspirációk közé tartozik Whitney Houston , Mariah Carey , Michael Jackson , Pearl Bailey, valamint a Red Hot Chili Peppers és a Guns N 'Roses együttesek . Továbbá Aguilera emlékeztet arra, hogy első dalait spanyol nyelven énekelni kezdte gyermekkorában, szülei hatására, akik folyamatosan hallgatták Julio Iglesias műveit .

Elismerve azt, amit "pozitív női művészekként" ír le, Aguilera Madonnát és Janet Jacksont említette művészi hatásoknak; 2000 -ben, a Jamnek adott interjú során ! Kenu , megmutatta tiszteletét mindkét énekesnő iránt a "színpadra, a stúdióba és a vászonra lépése miatt, és sikeres volt mindhárom [...] művésznél, akik nem félnek kockáztatni, és merészek, kísérletezők és szexiek" . Cher -t az Aguilera egyik inspirációs forrásaként emelték ki a karrierjében, mivel emlékezett rá, hogy először látta őt az „ If I Could Turn Turn Time ” (1989) című videoklipben , amelyet „kulcsfontosságú pillanatként” jellemez, és amely ösztönzi őt "nőként, aki ott volt, mindent megtett, mindenki más előtt - akinek volt mersze megtenni". A vokális képességeit befolyásoló tényezőként Billie Holiday -t és Ella Fitzgeraldot fiatalkorában az egyik fő referenciájának nyilvánították.

Néhány inspirációját művészi munkájában ábrázolták; ötödik stúdióalbuma, a Back to Basics (2006) kidolgozása során Aguilera kijelentette, hogy Marvin Gaye , Aretha Franklin , Nina Simone és Otis Redding zenei lemezei befolyásolják . A " Candyman " (2007) audiovizuális művében három különböző szerepet játszott, utalva arra, hogy a The Andrews Sisters csoport " Boogie Woogie Bugle Boy " -ját tolmácsolja a Buck Privates (1941) című filmben . A zeneiparon kívül Marilyn Monroe -t említette referenciaként, tisztelegve a színésznő előtt a " Tilt Ya Head Back " (2004) és a Burlesque (2010) című film videoklipjében - ahol Monroe egyik legnépszerűbb dalát rögzítette, "A gyémántok egy lány legjobb barátja ", az Urak a szőkebbek című musicalben (1953) szerepel. Továbbá Aguilera kiemelte inspirációit a művészeti világban, és kijelentette, hogy értékeli Andy Warhol , Roy Lichtenstein és Banksy műveit .

Zenei stílus és témák

Általában popzenei énekesnek nevezik , Aguilera pályafutása során különböző zenei műfajokkal kísérletezett. Elmagyarázza, hogy mindig megpróbál valami újat hozni a projektjeibe, és "kísérletezni a hangjával", mert unatkozik, amikor megismétli inspirációit, amellett, hogy kifejezi, hogy inkább "homályosabb" munkatársakkal szeretne együtt dolgozni. és hogy nem feltétlenül hajlandó kapcsolatba lépni "a zenében az első listavezetőkkel" népszerű keresletük miatt. Alexis Petridis, a The Guardian rovatvezetője művészileg áttekintve felismerte, hogy "merészsége önmagának feltalálásában" mindig "egyik lenyűgöző oldala volt", míg Kelefa Sanneh a The New York Times -ból kiemelte "döntését, hogy letöröl néhány nagyot" -neves producerek, akikre a popsztárok gyakran támaszkodnak. "

Első lemezein, Christina Aguilera (1999) és Mi Reflejo (2000), tartalma tinédzser pop stílusban készült, közvetlenül a dance-pop hatására , utóbbi pedig a latin zenével is hivatkozott . A művészi fejlődést célzó Stripped (2002) „tartalmas és érett […] kellemesen meglepő mélységgel” jellemezte, ahol számos műfajban működött együtt, beleértve az R&B -t , a hip -hop -ot , a rockot és a soul -t , és elköltözött a tini fülkéből. Ötödik stúdióalbumán, a Back to Basics-ban (2006) Aguilera több producerrel együtt dolgozott azon, hogy " visszalépést hozzon létre a régi iskolai műfajok elemeivel, modern stílusú fordulattal [és] ütős ütemekkel kombinálva". Stephen Thomas Erlewine, az AllMusic munkatársa a projektet "művészi kijelentésnek [...] nevezte, amely egy kicsit durva és önközpontú, ugyanakkor fülbemászó, izgalmas és egyedi".

2010 -ben Aguilera kifejlesztette a Burlesque filmzenéjét , amelynek tartalmát a Cabaret (1972) befolyásolta, és több olyan dalt is kiemelt, amelyeket táncszámként újra elkészítettek a Moulin Rouge -hoz hasonló módon ! (2001). Ugyanebben az évben Bionic látta, hogy az elektronikus zenére szakosodott producerekkel dolgozik együtt, hogy létrehozzon egy jövőpop projektet, amelynek elemei az elektro -ból származnak . Sam Lanksy, az MTV Buzzworthy munkatársa "előremutatónak, sőt időtállónak" minősítette, valamint hangsúlyozta "felforgató [és] környezeti produkcióját". Aguilera feltárta és erősen beépítette az elektropopot a Lotuson (2012), ráadásul más műfajokkal kombinálta. Másrészről Kanye West és Anderson Paak közreműködésével a Liberation (2018) című művében közreműködött, és létrehozott egy művet, amelyet az R&B és a hip-hop inspirált, olyan stílusokat, amelyeket kevésbé széles körben szerepelt korábbi anyagában, és azt állította: "Nincs semmi csodálatos hip-hop ütem. A nap végén lélekénekes vagyok [...] lelkileg énekelek, ahol valójában a magom, a gyökerem és a szívem ".

Zenéjének témáival kapcsolatban Aguilera kijelentette, hogy "felelősségérzetet" érez személyes életének egyes részei vonatkozásában, hogy "az egymással kapcsolatba lépő emberek esetleg ne legyenek egyedül a körülmények között". A legtöbb dalában a szerelem jelen volt a tárgyalt témák között, valamint az anyaság, a házasság és a hűség; ugyanakkor olyan témákat is írt, amelyek az ellenkezőjével foglalkoztak, mint például a családon belüli erőszak és a bántalmazó kapcsolatok . A szexuális viselkedése is repertoárjának egy részét foglalja el; a People -nek adott interjújában kijelentette: "Ha szexuális akarok lenni, az a saját megbecsülésem és élvezetem! Ez az oka annak, hogy szeretek arról beszélni, hogy néha vonzódom a nőkhöz. Értékelem nőiességüket és szépségüket". Aguilera elismerte, hogy a feminizmust is bevonta művészetébe, a Can't Hold Us Down (2002) című filmben először elítélte a kettős mércét , elmagyarázva, hogy a férfiakat tapsolják szexuális viselkedésükért, míg a hasonló módon viselkedő nőket megvetik. . A The Guardian számára írt Hermione Hoby megjegyezte, hogy "testvéries együttműködési lelkesedést gerjeszt [és] nem fél a furcsa feminista kijelentéstől".

Kép

Aguilera karrierje során többször feltalálta közéleti arculatát. Karrierje elején buborékgumi popénekesnőként került forgalomba a műfaj 1990 -es évek végén elért magas anyagi megtérülése miatt, tizenéves bálvány lett . Azonban azzal vádolták, hogy ápolja a szexuális arculatot, és kritikát kapott a leleplező ruháival kapcsolatban; egy interjúban MTV News , Debbie Gibson vádolta „befolyásoló lányok ott kevésbé kopik, és kevésbé”, tekintve, hogy „él és lélegzik a szexuális képet”. Aguilera a negatív megjegyzésekre reagálva kijelentette: "Csak azért, mert van egy bizonyos képem, mindenki azt akarja, hogy én legyek ez a példakép. De senki sem tökéletes, és senki sem tud ennek megfelelni". Ezenkívül zenéje és képe Britney Spearshez hasonlítható . David Browne , az Entertainment Weekly szerzője megjegyezte, hogy Spears zenéjéhez és imázsához képest "jó lány, aki rosszat színlel". Ezzel szemben Christopher J. Farley, a Time -tól lenyűgözőbb művésznek tartotta, mint Spears. Megan Turner, a New York Post munkatársa összehasonlította a média mindkét művésze közötti "csatát" a The Beatles és a The Rolling Stones közötti előzővel ; mindazonáltal kiemelte a különbséget bennük, és úgy vélekedett, hogy "míg Britney va-va-voom szexualitással rendelkezik [...] Aguilera bájjal és fiatalos vonzerővel rendelkezett". A nyüzsgő író, James Tison "díva" -nak minősítette Aguilerát, mondván, hogy "a lehető legjobb módon elsajátította, hogy egy legyen". Hozzátette, hogy "az egyik legjobb díva tulajdonsága az, hogy hajlandó elfogadni saját szexualitását".

Aguilera viaszszobra a Madame Tussauds -ban, Londonban.

2002 -ben Aguilera bemutatta alteregóját, az Xtinát, amelyhez egyre provokatívabb és extravagánsabb megjelenést adott. Ebben az időszakban feketére festette a haját, debütált test piercinget és meztelenül fényképezett számos kiadványhoz. Az új látványelemzése során a Vice és a Rolling Stone magazinok azt írták, hogy új ruhái úgy visszhangoztak, mintha a Girls Gone Wild franchise -ban vesz részt . Másrészt megerősítette új vizuális irányát azzal, hogy apácának öltözött a " Dirrty " (2002) előadás során kórus kíséretében, és levetkőzött, hogy felfedje, mit viselne alatta, hogy a 2003 -as MTV Europe műsorvezetője legyen. Music Awards . Személyének áttekintésében Stephen Thomas Erlewine, az AllMusic szerzője úgy vélte, hogy Aguilera "átlátható szexualitással és éjszakai klubok dübörgő hangjával érte el az érettséget". Adam The White a The Daily Telegraphnak írt, és pozitívabban nézett ki az imázsáról, és felismerte, hogy "a nyíltan szexuális imázs felkarolása a serdülőkori sztárság nyomán kipróbált út a felnőttek sikeréhez".

A Baby Jane nevű új személy alatt - utalás arra, hogy mi történt Baby Jane -vel? (1962) - Aguilera 2006 -ban ismét átalakította közéleti arculatát; ragaszkodva a platina szőkéhez a hajába, elkezdett öltözködni az Old Hollywood színésznői ihlette . 2010 -ben azonban új megjelenését kiemelték a nemzetközi médiában, hogy összehasonlítsák Lady Gaga megjelenésével . Miután 2012 -ben hízott, számos publikáció bírálta; a következő évben jelentős súlycsökkenés után kedvező médiafigyelmet kapott. A 2018. márciusi kiadásban a Paper magazin képfilmje során meztelen arccal smink és fényképészeti manipuláció nélkül jelent meg , széles körű dicséretben részesült, és felhívta a figyelmet olyan művészekre, akik ugyanígy pózolnak közösségi médiájukban.

Aguilera szex szimbólumként szerepel . A VH1 révén 2002 -ben és 2013 -ban felkerült a legszexibb szórakoztató művészek listájára; az FHM és a Complex kiadványaiban hasonló kitüntetéseket kapott 2004 -ben, illetve 2012 -ben. 2003-ban Maxim az év legszexisebb nőjének választotta, és lepecsételte a magazin történetének legkelendőbb számának borítóját. Továbbá a People egyik kiadásában 2003 -ban és 2007 -ben a világ egyik legszebb embereként emlegették. Aguilera meleg ikonként is elismert ; 2019 -ben elnyerte az Emberi Jogi Kampány díját, amiért „platformját használta a remény és az inspiráció üzenetének megosztására a marginalizáltaknak [...], hogy nagyobb láthatóságot biztosítson az LMBTQ közösség számára”. Divatérzéke művészi élete során is felkeltette a média figyelmét; Jon Caramanica , a The New York Times újságírója arra a következtetésre jutott, hogy "Aguilera a csillogásáról és a femme-pop botrányos felfogásáról fog emlékezni", míg Janelle Okwodu a Vogue-tól megjegyezte, hogy "soha nem félt a divatkockázattól [és ] megtöltötte a videóit pofátlan stílusokkal és feltűnő kifutópályával. " A 2018 -as New York -i divathéten való megjelenése után a Dazed szerint az év egyik legstílusosabb embereként ismerték el .

Aguilera rajongóit "Fighters" -nek nevezte, ami a közösségi médiában használt beceneve lett a rajongótáborának. A Twitter egyik legnépszerűbb zenészeként ismerik el , körülbelül 17 millió követővel, amellett, hogy 2002 -ben, 2004 -ben és 2010 -ben a Google -on keresztül a világ legkeresettebb művészei között foglal helyet , valamint az egyik legnépszerűbb keresés 2003 -ban a Yahoo! Keresés . A The Voice edzőként való integrációja után Aguilera az egyik legjobban fizetett amerikai televíziós sztár volt ; 2011 -ben arról számoltak be, hogy epizódonként 225 000 dollárt kap, 2013 -ban pedig 12 millió dollárt, 2013 -ban 12,5 millió dollárt és 2016 -ban 17 millió dollárt. 2007 -ben a Forbes felvette őt a leggazdagabb szórakoztató nők listájára a becsült nettó vagyon 60 millió dollár; a következő évben a magazin kiszámította, hogy az előző évben 20 millió dolláros bevétele volt. 2021 -ben Aguilera vagyonát a Yahoo szerint 160 millió dollár körülinek becsülték ! Pénzügy .

Örökség

Különböző zenei újságírók és szerzők megjegyezték Aguilera örökségét a szórakoztatóiparban, és a popzene egyik legnagyobb művészének tartották . 2004 -ben a The Independent szerint a zenei piac egyik legbefolyásosabb személyeként sorolták fel, és a VH1 a nyolc legnagyobb nőnek nevezte a fonográfia területén . Pályafutása elején Aguilera tizenéves bálványnak titulált , és a művészek egyikeként emlegették, aki a kilencvenes évek végén újjáélesztette a tini popot ; A Time magazin kijelentette, hogy "úttörő volt egy másfajta tinédzser sztárságban", és a vokális képességét tulajdonította a jelenségért felelősnek. Azóta a kortárs popzene egyik legnagyobb énekesének nevezték; az MTV által a nyolcvanas évek óta a zene egyik legjobb hangjaként emlegették, míg a Rolling Stone és a Consequence of Sound felvette őt minden idők legnagyobb énekeseinek listájára. 2013 -ban Latina kitüntette őt a történelem legjobb latin származású énekesének. Elismerve vokális képességeit és befolyását a zeneiparban, a médiában a " Hercegnő a pop " és a " Nemzedék hangja " címekkel jelölték .

Aguilera csillaga a hollywoodi Hírességek sétányán , 2010 -ben kapott.

A kilencvenes évek végén, amikor elkezdte zenei karrierjét, Aguilerát a "latin robbanás" alakító művészek között emlegették, amellett, hogy hozzájárult az amerikai zene latin pop -fellendüléséhez a század elején. A 2000 -es évek egyik legnagyobb művészének tekintik, és az ezredforduló fő referenciái közé sorolták ; Wanna Thompson a Vice magazinnak írva elemezte hatását a századfordulón, és kijelentette, hogy Britney Spears mellett "Aguilera uralta a mainstream pop-beszélgetéseket. [A] tökéletesen csomagolt zenéje és megjelenése tetszett azoknak a tizenéveseknek és tizenéveseknek, akik olyanok akartak lenni, mint a csinos, listavezető popsztárok mindenhol vakoltak ”. Első bubblegum pop énekesnőként megvalósított projektjeinek kereskedelmi sikere olyan hatást váltott ki, amely befolyásolta a lemezkiadókat, hogy új művészekbe fektessenek be, akik ugyanolyan fiatalos vonzerőt vonzottak, és katapultáltak olyan neveket, mint Jessica Simpson és Mandy Moore .

A kritikusok is kiemelték munkájának hatását a népi kultúrában ; Míg a Stripped (2002) a „tizenéves bálványról a felnőtt popsztárra áttérő dívák tervrajzaként” hivatkozott, Aguilera a „popénekesek generációjának utat nyitó”. Jeff Benjamin, a Billboard munkatársa kijelentette, hogy az album "az önazonosság és a nyilatkozat folyamatát tárja fel, amely még mindig befolyásolja a mai mainstream jelenetet", amellett, hogy "a mai legnagyobb popsztárok hogyan jártak hasonló utat, feltárták és beépítették ezeket a stratégiákat a karrierjükbe" . 2007-ben saját nevű debütáló albuma felkerült a Rock and Roll Hall of Fame végleges listájára, és a "történelem egyik legbefolyásosabb és legnépszerűbb albuma" lett. Azóta Aguilera és munkássága befolyásolta a különböző felvételi művészeket, köztük Ariana Grande , Ava Max , Camila Cabello , Demi Lovato , Dua Lipa , Grimes , Halsey , Karol G , Kelly Clarkson , Lady Gaga , Miley Cyrus , Olivia Rodrigo , Rina Sawayama , Rosalía , Sabrina Carpenter , Sam Smith , Selena Gomez és Tinashe , valamint néhány sportoló, például Johnny Weir műkorcsolyázó , Zachary Donohue és Madison Hubbell jégtáncosok , valamint Dana Vollmer úszó .

Aguilera is dicséretet kapott, amiért hangsúlyozta a feminizmus fontosságát a popzenében; több újságíró egyetért abban, hogy a szexuális képek használata segített katalizálni a közbeszédet a témában, valamint a szexualitásról. Lamar Dawson, a The Huffington Post rovatvezetője dicsérte feminista erőfeszítéseit a zeneiparban, és elismerte, hogy „bár Christina nem az első popsztár, aki feminista retorikát helyez a popkultúrába, ő vezette a vádat a 21. század elején. befolyásolja a lenyűgöző tizenévesek következő generációját, akik túl fiatalok voltak Janet [Jackson] és Madonna tananyagához. " Gerrick D. Kennedy, a Los Angeles Times munkatársa ugyanezen állásponton osztozott, és kijelentette, hogy „A 2000-es nagy poprobbanás idején a pubertást elérő generáció számára Aguilera alapvető hang volt a zenében, amely az önhatalmazást, a feminizmust, a szexet és a családon belüli erőszakot kezelte - a témától, amitől kortársai tartózkodtak. " Rhiannon Lucy Cosslett, a The Vagenda társalapítója úgy vélekedett, hogy Aguilera videoklipjeiben a provokatív táncrutinok "erőt adnak", mivel őt a slutdrop táncstílus előfutáraként emlegették .

Aguilera videográfiai hatását zenei kritikusok is elemezték. Míg a " Dirrty " (2002) a "popzene történetének egyik legvitatottabb videója" volt, és minden idők egyik legnagyobb zenei videója, addig Issy Beech az iD -től felismerte, hogy az audiovizuális mű "utat nyitott a videók számára" mint az " Anaconda " és a " Wrecking Ball " [...] megnyitotta az utat a nyílt szexualitás felé a nőkben a popban ". A " Beautiful " (2002) videójában egy meleg csók kiemelt jelenetét tartották az LMBT kultúra egyik legfontosabb mozzanatának , amellett, hogy Aguilera homoszexuális képmást kelt . Mindkét művet a 21. század egyik legnagyobb zenei videójává választották a Billboard szerkesztői , míg a VH1 szerint a videókorszak egyik legnagyobb nőjének választották. 2012 -ben videográfiai gyűjteménye, valamint néhány, a karrierje során használt megjelenés is része volt a Nemzeti Művészeti Múzeum kiállításának, amelynek célja, hogy bemutassa "a nők alapvető szerepét a rock and roll és az amerikai kultúra előrehaladásában" . Jon Caramanica, a The New York Times munkatársa szintén nyilatkozott a televíziózáshoz való hozzájárulásáról, és megfigyelte, hogy a The Voice franchise amerikai változatában való részvétele után kifejező számú művész aláírt a televíziós hálózatokkal, hogy az éneklő valóság versenyének edzői legyenek .

Eredmények

Aguilera 2006 -ban az MTV Video Music Awards éves ünnepségén .

Aguilera karrierje során számos díjat és elismerést gyűjtött össze. Tizenkilenc éves korában elnyerte a legjobb új előadónak járó Grammy -díjat , a The Recording Academy elismerte, hogy az egyik legfiatalabb énekes, aki ilyen kitüntetést kapott; ugyanazon ünnepségen négy másik trófeát kapott. Ezenkívül megkapta a Latin Grammy -díjat , két MTV Video Music Awards -ot , egy Billboard Music Awards -ot , egy Guinness -világrekordot , és jelölték a Golden Globe -díjra is . 2010 -ben csillagot kapott a Hollywood Walk of Fame -en , "elismerve a lemeziparban elért eredményeit "; 2019 -ben Disney legendaként is megörökítették, "tiszteletére a Walt Disney Company -hoz tett figyelemre méltó hozzájárulásáért ". Azon túlmenően, hogy gyakran emlegetik, mint az egyik legjelentősebb latin művészek a szórakoztató iparban , Aguilera választották, mint az egyik 100 legbefolyásosabb ember a világon az idő 2013-ban.

Az Aguilera a világ egyik legkeresettebb zenei előadója , a becsült eladások körülbelül 75 millió lemezt jelentenek. Szerint a Nielsen Soundscan , ő már eladott több mint 18,3 millió albumot az Egyesült Államokban; ő saját című debütáló album (1999) volt hiteles nyolcszor platina és szerepel az egyik legkeresettebb az országban a Recording Industry Association of America (RIAA). Ami a digitális eladásait illeti , a becslések szerint 2014 -ig körülbelül 21,4 millió számot adott el az országban. Az Egyesült Királyságban Aguilera 2013 -ig több mint 9,4 millió lemezt adott el, ami 3,3 millió albumot és 6,1 millió kislemez -eladást; a The Official Charts Company szerint a negyedik stúdióalbuma, a Stripped (2002) azon kevesek egyike, akik meghaladják a 2 millió eladott példányt, és a második legkelendőbb albuma lett egy amerikai női művésznek a 2000-es években , valamint az egyik évezred legkelendőbb albumai az országban . Ezenkívül a " Moves Like Jagger " (2011) -a Maroon 5 zenekarral való együttműködését -Ausztrália , Kanada , Dél-Korea , az Egyesült Királyság és az Egyesült Államok egyik legkeresettebb kislemeze , valamint az egyik a legkeresettebb digitális kislemezek több mint 14,4 millió példánnyal. A dalt a RIAA Diamond minősítéssel látta el.

Miután a Billboard 2000 és 2003 legjobb női előadójaként szerepelt, Aguilera a 2000 -es évek huszadik legsikeresebb művészének minősítette. Ugyanezen kiadvány révén az évtized egyik legsikeresebb előadójának tartották a Billboard 200 , a Hot 100 és a Mainstream Top 40 listákon, valamint az Egyesült Államok második legkeresettebb kislemezes előadójának, csak Madonna mögött . 2016 -ban a Mainstream Top 40 és a Dance Club Songs listák egyik legnagyobb művészeként is jelölték a történelemben . Ezenkívül Aguilera a magazin elismerte a történelem négy női művészének egyike között, aki három egymást követő évtizedben első számú kislemezzel szerepel a Billboard Hot 100- on . 2020 -ban a Pollstar a koncertipar egyik 21. századi női művészeként említette ; a kiadvány szerint karrierje során több mint 1,8 millió jegyet adott el fellépéseire, bevétele meghaladta a 113,8 millió dollárt. Marokkóban Aguilera tartotta legnagyobb közönségkoncertjét, 250 000 embert vonzott a Mawazine Fesztiválon való fellépésére , és ez lett az esemény történetének rekordközönsége.

Egyéb tevékenységek

Beruházások és jóváhagyások

A zeneipar projektjein kívül Aguilera más tevékenységekben is dolgozott. 2016 -ban, miután megalapította saját produkciós cégét, az MX Productions -t, szerződést kötött a Lions Gate Entertainment -tel a Tracks nevű zenei versenyprogram kidolgozásáról, amelyet a Spike TV sugárzott . Az ugyanebben az évben, azt jelentette, hogy ő volt a befektető több vállalat, köztük a Pinterest , DraftKings , Lyft és mesterkurzus - amelyre ő is kidolgozott egy ének osztályban. Pályafutása során saját termékeinek értékesítésével foglalkozott; 2011 -ben részt vett a São Paulo -i divathéten, hogy bemutassa első ruhacsaládját, amelyet a brazil C&A áruházban értékesítettek . 2004 -ben a Procter & Gamble -n (P&G) keresztül kezdte meg parfümvonalát , amelyet azóta éves kiadásokkal tartanak fenn; azon kívül, hogy oda többször a Fifi Awards által The Fragrance Foundation , a parfümök közé tartozott az Egyesült Királyság legjobb eladók 2007-ben és 2009-ben 2016, Aguilera illat üzleti birtokába került Elizabeth Arden, Inc. , amikor annak becsült hogy a márka 80 millió dolláros árbevétellel és 10 millió dolláros bevétellel rendelkezett az év januárjában.

Aguilera karrierje során marketing kezdeményezésekben is részt vett, számos márkát támogatott, többek között a Sears and Levi's (2000), a Skechers (2003), a Mercedes-Benz , a Virgin Mobile (mindkettő 2004-ben), a Pepsi , az Orange UK , a Sony Ericsson (mindkettő) 2006 -ban), Oreo (2017) és SweeTarts (2021). 2001-ben aláírta a Coca-Cola-val, hogy televíziós reklámok sorozatában játsszon egy 50 millió font értékű ügyletről. Továbbá az Aguilera 2003 -ban ihlette a Versace ruházati sorozatát , amely modellként szerepelt a reklámkampányában; Hasonlóképpen, 2008 -ban befolyásolta és megjelent a Stephen Webster által tervezett ezüst darabok gyűjteményének kampányában . 2004 -ben jelentették, hogy több mint 200 000 fontot keresett, hogy nyári akciót nyitott a londoni Harrods áruházban . Első gyermeke 2008 -as születését követően Aguilera 1,5 millió dollárt kapott, hogy elküldje babafotóit a People magazinnak, amely a kilencedik legdrágább celebfotó lett .

Filantrópia

Aguilera részt vesz egy jótékony eseményen, amelyet Montblanc hirdetett 2010 -ben.

Aguilera jótékonysági munkát is végzett karrierje során. 2001 -ben aláírta a People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) által Dél -Koreába szánt nyílt levelet, amelyben felszólította a nemzeti kormányt, hogy tiltsa be a kutyák és macskák fogyasztását. 2006 -ban kicserélte a Roberto Cavalli által a Back to Basics Tour című turnéhoz tervezett jelmezt, miután felfedezte, hogy rókaszőrt használt. 2010-ben Aguilera jegyeket árult el koncertjeire a Christie's-en keresztül , és a bevételt non-profit környezetvédelmi szervezeteknek , köztük a Conservation International-nek és a Természeti Erőforrások Védelmi Tanácsának ajánlotta fel . Dolgozott továbbá a HIV/AIDS tudatosításán ; 2004-ben a MAC Cosmetics sminksorának arca volt , amelynek nyeresége a vírus elleni küzdelemre irányult. A következő évben Aguilera részt vett egy fotókönyvben, amelynek célja az Elton John AIDS Alapítvány támogatásának összegyűjtése volt , amellett, hogy részt vett a YouthAIDS által szervezett kampányban .

A nők és gyermekek támogató munkájáért elismert Aguilera 2003 -ban több mint 200 000 dollárt keresett fel és adományozott a Greater Pittsburgh -i Női Központnak és Menedéknek, a családon belüli erőszak áldozatainak támogató központjának. 2019 -ben a rezidensi koncertjéből származó bevételek egy részét egy Las Vegas -i (Nevada) székhelyű szervezetnek adományozta . Továbbá szerepelt a Lifetime csatorna reklámjaiban, amelyek a nők elleni erőszak megszüntetésére szólítottak fel, valamint együttműködött az emlőrák elleni küzdelmet folytató intézményekkel . 2005 -ben részt vett egy ünnepi rendezvényen, amelynek célja a gyermektámogató szervezetek, köztük a Nelson Mandela Gyermekalap támogatása volt ; hasonlóan, 2008-ben részt vett a török változata a játék show Deal or No Deal , ahol ő szerzett ₺180,000 líra - mennyiségben alakul át adományokat az ország árvaházak. Egy Montblanc -kezdeményezés keretében 2010 -ben részt vett egy jótékonysági rendezvényen, amely a gyermekek zenei oktatáshoz való hozzáférését népszerűsítette. Aguilera is részt vett a szavazásra ösztönző kampányokban; a 2004 -es amerikai elnökválasztáson szerepelt a Declare Yourself reklámpanelein , valamint a Rock the Vote szóvivője volt a 2008 -as elnökválasztáson .

2005 -ben Aguilera esküvői ajándékait jótékonysági szervezeteknek adományozta a Katrina hurrikán által érintett családok támogatására . 2012 -ben a Sandy hurrikán okozta katasztrófa következtében részt vett a National Broadcasting Company (NBC) által szervezett különleges rendezvényen , ahol előadta a " Beautiful " című dalt (2002), és adományokat kért az Amerikai Vöröskeresztnek . A 2010 -es haiti földrengésre válaszul elárverezett egy Chrysler 300 -at, és a befolyt összeget a katasztrófa áldozatainak segítésére használta fel. Emellett szerepelt a Hope for Haiti Now telethonon, ahol az adományok közvetlenül az Oxfam America , a Partners In Health , a Vöröskereszt és az UNICEF javára váltak . 2009 -ben az ENSZ (ENSZ) egyik ága, a World Food Program globális szóvivője lett . A program révén számos olyan országba utazott, ahol magas az alultápláltság, például Guatemalába , Ecuadorba és Ruandába . Azóta becslések szerint több mint 148 millió dollárt segített összegyűjteni a szervezetnek és más éhségcsillapító ügynökségeknek 45 országban. 2012-ben, az ő szerepe a projektben szerzett neki a George McGovern Leadership Award , amely megkapta a Fehér Ház egykori államtitkár , Hillary Clinton .

Aguilera 2016 -ban a " Change " című dalának bevételét adományozta az orlandói szórakozóhely forgatásának áldozatainak és családjainak . Aguilera megjegyezte, hogy "mint sok más, én is szeretnék részt venni a változásban, aminek e világnak szüksége van ahhoz, hogy ez egy gyönyörű, befogadó hely legyen, ahol az emberiség szabadon és szenvedélyesen szeretheti egymást".

Diszkográfia

Filmográfia

Túrák és rezidenciák

Lásd még

Hivatkozások

Források

További irodalom

Külső linkek