Daft Punk - Daft Punk
| Daft Punk | |
|---|---|
| |
| Háttér-információ | |
| Eredet | Párizs , Franciaország |
| Műfajok | |
| aktív évek | 1993–2021 |
| Címkék |
|
| Társult aktusok | |
| Weboldal | daftpunk |
| Régi tagok | |
A Daft Punk egy francia elektronikus zenei duó, amelyet 1993-ban alapítottak Párizsban Guy-Manuel de Homem-Christo és Thomas Bangalter . Széles körben a tánczene történetének egyik legbefolyásosabb fellépésének tekintették , és a kilencvenes évek végén népszerűvé tették a francia house mozgalom részeként . Ők gyűjtött kritikai elismerést és kereskedelmi sikert követő években, elemeit ötvözi house zene a funk , techno , disco , indie rock és a pop .
Miután Bangalter és Homem-Christo indlin rock zenekara, a Darlin feloszlott, kísérletezni kezdtek a dobgépekkel , szintetizátorokkal és a talk box- szal . A Homework debütáló stúdióalbumát a Virgin Records adta ki 1997 -ben pozitív kritikákra, mögöttük az " Around the World " és a " Da Funk " kislemezek állnak . 1999 -től a nyilvános szereplésekre bukósisakokkal, ruhákkal és kesztyűkkel robot személyeket feltételeztek , hogy megőrizzék identitásukat; kevés médiaszereplést tettek. 1996 és 2008 között Pedro Winter , az Ed Banger Records vezetője irányította őket .
A Daft Punk második albuma, a Discovery (2001) további sikert aratott, amelyet az " One More Time ", " Digital Love " és a " Harder, Better, Faster, Stronger " slágerek támogattak . Az album az Interstella 5555 című animációs film alapja lett , amelyet Leiji Matsumoto japán animátor felügyel . A Daft Punk harmadik albuma, a Human After All (2005) vegyes véleményeket kapott, bár a " Robot Rock " és a " Technologic " kislemez sikereket ért el az Egyesült Királyságban. A duó 2006-ban rendezte első filmjét, az Electroma című avantgárd sci-fi filmet. 2006- ban és 2007-ben turnéztak, és kiadták az élő albumot, az Alive 2007-et , amely Grammy-díjat nyert a legjobb elektronikus/táncos albumért ; a turné nevéhez fűződik a tánczene népszerűsítése Észak -Amerikában. Daft Punk komponálta a 2010 -es Tron: Örökség című film partitúráját .
2013 -ban a Daft Punk elhagyta a Virgin -t a Columbia Records -hoz, és kiadta negyedik albumát, a Random Access Memories -t , amely elismerésre méltó; Az első kislemez, a " Get Lucky " 32 ország toplistáin a legjobb 10 közé jutott. Random Access Memories nyert öt Grammy-díjat 2014-ben, többek között Az év albuma és Az év felvétele a „Get Lucky”. 2016-ban, a Daft Punk nyert az egyetlen number one a Billboard Hot 100 a " Starboy ", egy együttműködés a Weeknd . A Rolling Stone a 12. legnagyobb zenei duónak minősítette őket. Bejelentették, hogy 2021 -ben elválnak.
Történelem
1987–1992: Korai karrier és Darlin
Guy-Manuel de Homem-Christo és Thomas Bangalter 1987-ben ismerkedtek meg, miközben a párizsi Lycée Carnot középiskolába jártak. Ketten barátok lettek, és demókat rögzítettek másokkal az iskolából. 1992-ben megalakítottak egy gitárcsoportot , a Darlin '-t , Bangalter basszusgitárral, Homem-Christo gitárral, valamint további gitáros és dobos Laurent Brancowitz. A trió nevezte magukat, miután a Beach Boys dal „ Kedvesem ”, amelyhez fedett , valamint egy eredeti összetétele. Mindkét számot egy több előadóról szóló EP-n adták ki a Duophonic Records alatt , a londoni Stereolab zenekar tulajdonában lévő kiadó , aki meghívta Darlint, hogy nyisson az Egyesült Királyságban.
Bangalter úgy érezte, hogy "A rock n 'roll, amit csináltunk, szerintem átlagos volt. Olyan rövid volt, talán hat hónap, négy dal és két koncert, és ennyi." Dave Jennings Melody Maker -ben írt negatív kritikája a zenét "ostoba punkos thrash" -nek nevezte. A zenekar mulatságosnak találta a beszámolót. Ahogy Homem-Christo kijelentette: "Olyan sokáig küzdöttünk, hogy megtaláljuk [a nevet] Darlin-t, és ez olyan gyorsan történt." Darlin hamar feloszlott, így Brancowitz más erőfeszítéseket tett Phoenix mellett . Bangalter és Homem-Christo megalapították a Daft Punk-t, és dobgépekkel és szintetizátorokkal kísérleteztek .
1993–1999: Házi feladat
1993 szeptemberében a Daft Punk részt vett az EuroDisney rave - n , ahol megismerkedtek Stuart Macmillan-nal, a Slam -től, a Soma Quality Recordings kiadó társalapítójával . A bemutatón Macmillannak adott demószalag képezte az alapját a Daft Punk debütáló kislemezének, a The New Wave -nek, amely 1994 -ben jelent meg. A kislemez tartalmazta a "The New Wave" utolsó keverékét, az "Alive" -t, hogy szerepeljen a Daft Punk első albumán.
Daft Punk 1995 májusában visszatért a stúdióba, hogy felvegye a " Da Funk " -t. Ugyanebben az évben lett az első kereskedelmi sikerű kislemezük. A "Da Funk" sikere után a Daft Punk menedzsert keresett. A duó végül Pedro Winterre telepedett le , aki rendszeresen népszerűsítette őket és más művészeket Hype éjszakai klubjaiban. A zenekar 1996 szeptemberében szerződött a Virgin Records -szal, és megállapodást kötött, amelynek révén a duó a Daft Trax produkciós társaságán keresztül engedélyezte számát a nagy kiadónak. Bangalter kijelentette, hogy bár a duó számos ajánlatot kapott a lemezkiadóktól, várni szeretnének, és biztosítani szeretnék, hogy a Daft Punk ne veszítse el kreatív irányítását. Végül úgy ítélte meg, hogy a Virgin -lel kötött megállapodás inkább egy partnerséghez hasonlít.
A kilencvenes évek közepétől a végéig a Daft Punk különböző helyszíneken élőben , jelmezek nélkül lépett fel. 1996 -ban szerepeltek egy Even Furthur rendezvényen Wisconsinban , ez volt az első nyilvános fellépésük az Egyesült Államokban. Az élő, eredeti előadások mellett klubokban is felléptek gyűjteményük bakelitlemezeit felhasználva. Akkoriban ismertek voltak arról, hogy számos zenei stílust beépítettek DJ -készleteikbe.
A "Da Funk" és az "Alive" később felkerült a Daft Punk 1997 -es debütáló albumára, a Homework -re . Ugyanezen év februárjában a brit táncos magazin, a Muzik közzétett egy Daft Punk borítót, és a Házi feladatot "hosszú idő óta az egyik legfelkapottabb debütáló albumnak" minősítette . A The Village Voice szerint az album felelevenítette a house zenét, és eltért az Eurodance képletétől. A kritikus, Alex Rayner azt írta, hogy ötvözi a bevált klubstílusokat és a big beat "virágzó eklektikáját" . 1997 -ben a Daft Punk előadta a Daftendirektour -t, hogy népszerűsítse a házi feladatot a világ városaiban, otthoni felszerelésüket felhasználva az élő színpadra. Május 25 -én a Daft Punk vezette a Tribal Gathering fesztivál főcímét az angliai Luton Hoo -ban, az Orbital és a Kraftwerk társaságában .
A házi feladat legsikeresebb kislemeze az " Around the World " volt, amely a dal címének ismétlődő énekéről ismert. A "Da Funk" is szerepelt a The Saint film filmzenéjében. A Daft Punk zenei videók sorozatát készítette a Házi feladathoz , Spike Jonze , Michel Gondry , Roman Coppola és Seb Janiak rendezésében . A videók gyűjteménye 1999 -ben jelent meg DAFT: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes címmel . 1998 -ban a Bangalter Stardust mellékprojektje kiadta a " Music Sounds Better With You " slágerlistát .
1999–2003: Felfedezés
1998 -ban a Daft Punk megkezdte második lemezének felvételét. A Discovery 2001 -es kiadása egy slicker és kifejezetten szintetikus pop -orientált stílust öltött, ami meglepte a rajongókat. A duó elmondta, hogy a Discovery- t úgy próbálták meg létrehozni, hogy újra kapcsolatba lépjenek egy játékos, nyitott hozzáállással, amely a gyermekkor felfedezési szakaszához kapcsolódik. Ez a 70 -es évek végétől a 80 -as évek elejéig terjedő témák és minták intenzív használatának köszönhető az albumon. Az album elérte a 2. helyet az Egyesült Királyságban, és kislemeze, az " One More Time " nagy klub- és mainstream sláger volt. A dal erősen hangolt és tömörített .
A Discovery létrehozta a Daft Punk rajongók új generációját. A Daft Punk bemutatta jellegzetes robotviseletét is; korábban halloweeni maszkot vagy táskát viseltek promóciós megjelenésekre. A " Digital Love " és a " Harder, Better, Faster, Stronger " kislemezek sikeresek voltak az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államok tánclistáján is. A " Face to Face " című dal az Egyesült Államok klubjátéklistáinak első helyére került. A Daftendirektour előadásából felvett 45 perces részlet 2001-ben jelent meg Alive 1997 néven .
A Daft Punk a japán animátor Leiji Matsumoto- val együttműködve megalkotta az Interstella 5555-öt , amely egy hosszúságú animáció, amelyet Discovery-re állítottak be . Az első négy "epizódot" 2001 -ben mutatták be a Toonami -n , a kész filmet pedig 2003 -ban adták ki DVD -n. Decemberben a Daft Punk kiadta a Daft Club remix albumát .
2004–2007: Ember után és élt 2007
2005 márciusában a Daft Punk kiadta harmadik albumát, a Human After All címet , amely hat hetes írás és felvétel eredménye. A vélemények vegyesek voltak, az ismétlődést és a sötétebb hangulatot kritizálva. A kislemezek a " Robot Rock ", " Technologic ", " Human After All " és " The Prime Time of Your Life " voltak. A Daft Punk antológia CD/DVD, Musique Vol. 1 1993–2005 , 2006. április 4 -én jelent meg. Zenei videókat tartalmaz a „Robot Rock (Maximum Overdrive)” és a „The Prime Time of Your Life” című filmekhez, Daft Punk és Tony Gardner rendezésében . A Daft Punk kiadott egy remix albumot is , Human After All: Remixes címmel .
2006. május 21 -én a Daft Punk bemutatta a Daft Punk Electroma című filmet a cannes -i filmfesztivál oldalsávjának rendezői kéthetente. A film nem tartalmazza a Daft Punk zenéjét. A film éjféli vetítéseit 2007 márciusától tartották a párizsi színházakban.
A Daft Punk 2006 és 2007 között 48 dátumon adta elő az Alive 2006/2007 világkörüli turnét, és egy nagy LED-es piramisból „megamixot” adott elő zenéjükből. A turnét elismerték, és elismerik, hogy a tánczenét szélesebb közönséghez juttatta, különösen Észak -Amerikában. A Guardian főzenei kritikusa, Alex Petridis a Beatles 1964 -es The Ed Sullivan Show című fellépéséhez hasonlította , amely a brit rock and roll -ot a mainstreambe vitte .
A Daft Punk párizsi fellépését második élő albumként, Alive 2007 -ben adták ki 2007. november 19 -én. A "Harder, Better, Faster, Stronger" élő verziója egyetlenként jelent meg, Olivier Gondry által rendezett videóval, amely közönség felvételeit tartalmazza a brooklyni fellépésükről . 2009 -ben a Daft Punk elnyerte a Grammy -díjat az Alive 2007 -ért és a "Harder, Better, Faster, Stronger" című kislemezéért.
2008–2011: Tron: Örökség
A Daft Punk meglepetésszerűen fellépett az 50. Grammy Awards -on 2008. február 10 -én, és megjelent a rapper Kanye Westtel , hogy előadhassa a " Stronger " átdolgozott változatát a Los Angeles -i Staples Center színpadán. A megjelenéshez a Daft Punk négy JazzMutant Lemur vezérlőt használt. Ez volt az első televíziós Daft Punk élő előadás. Bangalter felesége, Élodie Bouchez is részt vett az eseményen.
2008 -ban a Daft Punk visszatért Párizsba, hogy új anyagokon dolgozzon. Winter szintén visszalépett menedzserként, hogy az Ed Banger Records kiadójára és a Busy P. című munkájára összpontosítsa a figyelmet . Egy későbbi interjúban kijelentette, hogy a Daft Punk egy meg nem határozott alapkezelő társasággal dolgozik Los Angelesben. A duó a Daft Arts produkciós irodáját a hollywoodi Jim Henson Studios komplexumban tartotta. 2008 -ban a Daft Punk a 38. helyen végzett a DJ Mag világméretű hivatalos szavazásán, miután az előző évben a 71. pozícióban debütált. A Daft Punk új mixeket adott a DJ Hero videojátékhoz , és játszható karakterekként jelent meg a játékban.
A 2009-es San Diego Comic-Conon bejelentették, hogy Daft Punk 24 számot komponált a Tron: Legacy című filmhez . A Daft Punk partitúráját Joseph Trapanese rendezte és hangszerelte . A zenekar két évig együttműködött vele a partitúrán, az előkészítéstől a befejezésig. A partitúrán egy 85 fős zenekar szerepel, amelyet a londoni AIR Lyndhurst Studiosban rögzítettek. Joseph Kosinski , a film rendezője zenekari és elektronikus elemek keverékeként említette a partitúrát. A Daft Punk a film virtuális világában is bemutatja a cameo -t, mint lemezlovas programokat, amelyek védett robot sisakját viselik. A hanganyag -album 2010. december 6 -án jelent meg. A "Derezzed" című videoklip bemutatója az MTV Networks -en az album megjelenésének napján volt. A videót, amelyen Olivia Wilde szerepel Quorra szereplőjeként a speciálisan készített felvételeken, valamint a Daft Punk képei Flynn Arcade-jében, később megvásárolták az iTunes Store-ból, és a film DVD- és Blu-ray-kiadványaiba is bekerült. A Walt Disney Records 2011. április 5 -én kiadott egy remix albumot, a Tron: Legacy Reconfigured címet .
2010 -ben a Daft Punkot felvették az Ordre des Arts et des Lettres -be , Franciaország érdemrendjébe. Bangalter és Homem-Christo egyénileg Chevalier (lovag) rangot kapott . Ugyanezen év októberében a Daft Punk meglepő vendégszereplőként lépett fel a Phoenix műsorán, a New York -i Madison Square Gardenben . Eljátszották a "Harder, Better, Faster, Stronger" és "Around the World" című anyagokat, mielőtt a dal bekerült a Phoenix "1901" című dalába. A duó a „Rock'n Roll", a „Human After All", valamint a Bangalter egyik mellékprojektje, az „Together” elemeit is tartalmazta.
2011–2015: Random Access Memories
2011 -ben a Soma Records kiadott egy korábban publikálatlan Daft Punk számot, a "Drive" -t, amelyet a kilencvenes években írtak alá a Soma -hoz. A szám bekerült a Soma kiadó huszadik évfordulójának több művészből álló összeállításába. 2012 októberében, a Daft Punk feltéve tizenöt perces mix dalok blues zenész Junior Kimbrough a Hedi Slimane „s Yves Saint Laurent divatbemutató. A Daft Punk rögzítette negyedik stúdióalbumát, a Random Access Memories -t , olyan zenészekkel, mint Paul Williams , a Chic frontembere, Nile Rodgers és Giorgio Moroder . A Columbia Records kiadóján keresztül távoztak a Virginből a Sony Music Entertainmenthez . Az album 2013. május 21-én jelent meg. A vezető kislemez, a " Get Lucky " lett a Daft Punk első brit első számú kislemeze, és a Spotify történetének legtöbbet streamelt új dala . A 2013 -as MTV Video Music Awards -on a Daft Punk bemutatta a " Lose Yourself to Dance " című kislemezének előzetesét , és Rodgers és Pharrell mellett átadta a "Legjobb női videó" díjat. Decemberben a duó közzétett egy videoklipet az " Instant Crush " dalhoz , Warren Fu rendezésében, Julian Casablancas közreműködésével .
Az 56. Grammy-gála , Random Access Memories elnyerte a Grammy legjobb dance / electronica album , Az év albuma és legjobban megtervezett album, nem klasszikus , míg a "Get Lucky" kapta a Grammy Legjobb Pop Duo / Group Performance és Record az Év . A Daft Punk fellépett a szertartáson Stevie Wonderrel , Rodgers -szel, Williamsszel, valamint a Random Access Memories ritmusszekció játékosai Nathan East , Omar Hakim , Paul Jackson, Jr. és Chris Caswell.
A Daft Punk közösen készítette Kanye West hatodik stúdióalbumát, a Yeezust (2013), megalkotva az " On Sight ", " Black Skinhead ", " I Am a God " és "Send It Up" számokat . További éneket adtak Pharrel 2014 -es " Gust of Wind " kislemezéhez . 2014. március 10 -én a Daft Punk kiadatlan dala, a "Computerized" kiszivárgott az interneten; ez jellegét Jay-Z , és tartalmazza, hogy „fia Flynn” a Tron: Legacy filmzene; egykoron a Tron: Legacy reklámozására szánt kislemeznek szánták .
2015 áprilisában a Daft Punk egy rövid tisztelettel jelent meg Rodgersnek, az életéről szóló dokumentumfilm keretében, Nile Rodgers: From Disco to Daft Punk . Később, 2015 -ben megjelent a Daft Punk Unchained című dokumentumfilm .
2016–2021: Végleges projektek és feloszlatás
A Daft Punk a 2016 -os " Starboy " és " I Feel It Coming " című kislemezeken jelent meg a kanadai R&B énekes, a Weeknd ; A "Starboy" vezette a Billboard Hot 100-at , a Daft Punk egyetlen amerikai dala lett, az "I Feel It Coming" pedig a negyedik helyet érte el. 2017 -ben a Soma Records kiadta a Daft Punk „Drive” című számának korábban kiadatlan remixét, egy különböző előadókat tartalmazó összeállítás részeként.
2017 februárjában a Daft Punk elindított egy pop-up boltot Hollywoodban, Kaliforniában, ahol emléktárgyakat, műalkotásokat és a duó által az évek során viselt különböző jelmezek bemutatóját találjuk. A duó a Weeknd-nel is fellépett az 59. éves Grammy-díjátadón , 2017. február 12-én. A Starboy- együttműködést követő években a Bangalter és a Homem-Christo egyedül dolgozott producerként, több projektben is. 2017. június 21-én az ausztrál Parcels zenekar kiadta az "Overnight" című dalt, amelynek producere és társszerzője Daft Punk. 2019 februárjában bejelentették, hogy a Daft Punk elektronikus művészeti kiállítást indít a Philharmonie de Paris -ban, amely különböző jelmezeket, gitárokat és egyéb berendezéseket mutat be a duó "Technologic" című dalának témája alapján; A kiállítás április 9 -től augusztus 11 -ig volt látható.
2020 áprilisában Dario Argento olasz filmrendező azt állította, hogy Daft Punk kérte, hogy pontozhassa a készülő fekete szemüvegét (olaszul: Occhiali neri ). A film producerei tisztázták, hogy nem született megállapodás, a Daft Punk PR -csapata pedig megerősítette, hogy nem vesznek részt benne.
2021. február 22 -én a Daft Punk közzétett egy videót YouTube -csatornájukon "Epilógus" címmel. A videón egy 2006 -os Electroma című filmjük jelenete látható , amelyben az egyik robot felrobban, a másik elmegy; a Warren Fu -val létrehozott címkártya "1993–2021" feliratot tartalmaz, miközben Daft Punk "Touch" című dalának egy részlete kerül lejátszásra. Később aznap a Daft Punk régi publicistája, Kathryn Frazier megerősítette, hogy a duó szakított, de nem indokolta meg. A hír a Daft Punk értékesítésének megugrásához vezetett, a digitális albumok vásárlása 2650 százalékkal nőtt. A barát és együttműködő Todd Edwards tisztázta, hogy Bangalter és Homem-Christo külön-külön is aktívak maradnak, és hogy a Daft Punk vége nem jelenti az egyéni produkciójuk végét.
Művészet
Zenei stílus
A Daft Punk zenei stílusát főként house , francia house , elektronikus , dance és diszkóként írták le . Sean Cooper, az AllMusic munkatársa úgy írja le zenei stílusukat, mint az acid house , a techno , a pop , az indie rock , a hip -hop , a progresszív house , a funk és az elektro keveréke . Ezek kiterjedt mintavételt tartalmaztak ; Alex Petridis, a Guardian fő kritikusa "szarka" -szerűnek minősítette a zenéhez és a művészethez való hozzáállásukat.
A kilencvenes évek elején a Daft Punk az Egyesült Királyság rock and acid house -jából merített ihletet . Homem-Christo a Primal Scream Screamadelica-ját említette, mint azt a lemezt, amely műfajilag "mindent összerakott". 2009 -ben Bangalter Andy Warholt nevezte a Daft Punk egyik korai hatásának. A "Tanárok" házi feladaton a Daft Punk olyan zenészeket sorol fel, akik befolyásolták őket, köztük a funk zenész George Clinton , a rapper és a producer, Dr Dre , valamint a chicagói house és a detroiti techno művészek, köztük Paul Johnson , Romanthony és Todd Edwards . Homem-Christo azt mondta: "Zenéjük nagy hatással volt ránk. A produkcióik hangzása-a tömörítés, a dobdob hangja és Romanthony hangja, az érzelem és a lélek-része a mai hangzásunknak."
A Discovery látta, hogy a Daft Punk a 70 -es évek diszkójának és a 80 -as évek koronáinak hatásait integrálja , és együttműködést mutatott be Romanthonyval és Edwardsdal. Nagy inspirációt jelentett az Aphex Twin kislemez, a " Windowlicker ", amely Bangalter szerint "nem volt sem tisztán klubpálya, sem nagyon lehűlt, lelassult relaxációs pálya". A duó szüreti berendezéseket használt a régebbi művészek hangjainak újrateremtésére, például egy Wurlitzer zongora segítségével idézte fel a Supertramp -ot a " Digital Love " -on .
A Tron: Legacy filmzenéhez a Daft Punk Wendy Carlos , az eredeti Tron -film zeneszerzője , valamint Max Steiner , Bernard Herrmann , John Carpenter , Vangelis , Philip Glass és Maurice Jarre inspirálta . A Random Access Memories című műsorban a Daft Punk " nyugati parti hangulatot" keresett, olyan művekre hivatkozva, mint a Fleetwood Mac , a Doobie Brothers and the Eagles és a francia elektronikus zenész, Jean Michel Jarre .
Kép
A kilencvenes évek promóciós szereplései során a Daft Punk fekete táskákat viselt a fejükön vagy halloweeni maszkokat. Az egyik korai magazinmegjelenésben Homem-Christo ezt mondta: "Nem akarjuk, hogy lefényképezzenek minket. [...] Különösen nem akarunk magazinokban szerepelni. Felelősségünk van." Bár akkoriban engedélyezték egy operatőr személyzetnek, hogy egy francia művészeti programhoz forgassák őket, a Daft Punk nem akart beszélni a képernyőn "mert veszélyes". Orla Lee-Fisher, a Virgin Records UK marketingvezetője szerint a Daft Punk karrierjük kezdetén beleegyezett a maszk nélküli fényképek készítésébe DJ-zés közben; különben álcákat használnának. 1997 -ben Bangalter azt mondta, hogy "általános szabályuk van arról, hogy ne jelenjenek meg a videókban".
2001-ben a Discovery számára a Daft Punk elkezdett robotszerű sisakot és kesztyűt viselni a promóciós megjelenésekhez és előadásokhoz. A sisakokat Paul Hahn, a Daft Arts munkatársa, valamint Alex és Martin francia rendezők készítették . Tony Gardner és az Alterian, Inc. mérnökei segítségével különféle LED -effektusokra képesek . A parókát eredetileg mindkét sisakhoz rögzítették, de a Daft Punk levette őket pillanatokkal a leleplezésük előtt. Bangalter szerint: "A maszk nagyon felforrósodik, de miután viseltem, amíg van, megszoktam." Később a sisakokat ventilátorokkal látták el, hogy megakadályozzák a túlmelegedést.
Daft Punk bevezette a jelmezek alatt különleges bemutatót Discovery videók alatt Cartoon Network „s Toonami blokk. Bangalter így nyilatkozott az átalakulásukról: "Nem úgy döntöttünk, hogy robotok leszünk. Baleset történt a stúdiónkban. Dolgoztunk a mintavevőn, és pontosan 1999. szeptember 9 -én reggel 9: 09 -kor felrobbant. Amikor visszanyertük az eszméletünket. felfedeztük, hogy robotok lettünk. "
Bangalter szerint a Daft Punk azt akarta, hogy a hangsúlyt a zenéjükre helyezzék, és a maszkok használata lehetővé tette számukra, hogy ellenőrizzék képüket, megőrizve anonimitásukat és megvédve személyes életüket. A robotruhák segítségével egyesítették az emberek és a gépek tulajdonságait. Bangalter elmondta, hogy a jelmezek kezdetben a félénkség következményei voltak: "De aztán izgalmassá vált a közönség szemszögéből. Ez az ötlet, hogy egy átlagos fickó legyek valamilyen szuperképességgel." A glam fejlett változataként írta le , "ahol biztosan nem te vagy".
A Human After All megjelenésével a Daft Punk egyszerűsített sisakot, fekete bőrkabátot és nadrágot viselt. Az öltözetet Hedi Slimane tervezte . Bangalter azt mondta: "Soha nem szeretjük kétszer ugyanazt csinálni. Sokkal szórakoztatóbb és szórakoztatóbb számunkra valami mást csinálni, akár maszkot viselni, akár olyan személyiséget fejleszteni, amely egyesíti a fikciót és a valóságot. Örömmel adunk vissza a tömegeknek . " Az Electroma forgatásán Daft Punk -nal interjút készítettek, hátat fordítva, 2006 -ban pedig fekete ruhát viseltek a fejük fölött egy televíziós interjú során. Azt mondták, hogy a ruhás táskák használata spontán döntés volt, ami azt tükrözi, hogy hajlandóak kísérletezni a médiában megjelenő képükkel.
Úgy tartják, hogy a Daft Punk személyazonosságának rejtélye és kidolgozott álcázásai növelték népszerűségüket. Jelmezüket Kiss sminkjéhez és az Iggy Pop által viselt bőrkabáthoz hasonlították . A Daft Punk a 2008 -as, a 2014 -es és a 2017 -es Grammy -díjátadó előadásain viselte a robotruhákat. A 2014 -es ceremónia során a színpadon is átvették díjaikat az öltözékben, Pharrell és Paul Williams beszélt a duó nevében. A duó mind a 2017-es Grammy-díjkiosztón, mind a Weeknd "I Feel It Coming" videoklipjén megjelenve hosszú fekete köpenyt és krómozott kesztyűt viselt sisakja mellett.
Bangalter megjegyezte, hogy "sok mindennek az alapja művészi szempontból" az 1974 -es Phantom of the Paradise film , amelyben a címszereplő jól láthatóan maszkot visel. A Daft Punk rajongói voltak az 1970 -es évekbeli Space zenekarnak is , amely arról híres, hogy űrruhát és sisakot visel, amelyek elrejtik az előadók megjelenését.
Megjelenések a médiában
A Daft Punk népszerűségét részben a mainstream médiában való megjelenésüknek tulajdonították. A duó Juliette Lewis -szel jelent meg a Gap reklámjában , amely a " Digital Love " című kislemez volt, és szerződés szerint csak Gap ruházatban kötelesek megjelenni. 2001 nyarán a Daft Punk megjelent egy reklámban a Cartoon Network Toonami timeslotjában, népszerűsítve a Toonami hivatalos weboldalát és a duó Discovery című albumához készült animált zenei videóit . A zenei videók később jelenetekként jelentek meg az Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem című nagyjátékfilmben , amelyben a Daft Punk robot alteregóként mutatkozik be. A duó később egy televíziós reklámban jelent meg a Discovery -fejfedőjükön, hogy a Sony Ericsson Premini mobiltelefonját népszerűsítse . 2010 -ben a Daft Punk megjelent az Adidas hirdetéseiben, amelyek egy Star Wars témájú ruházati vonalat reklámoztak .
A Daft Punk más művészeknek is készített zenét. Ők készítették Teriyaki Boyz debütáló kislemezét, a " HeartBreaker " -t a Beef or Chicken albumon ? . A dal tartalmaz egy mintát a "Human After All" -ból. A Daft Punk később készítette NERD „Hypnotize U” című dalát. A Daft Punk cameo -t készített a Tron: Legacy -ban éjszakai klub DJ -ként.
2011-ben a Coca-Cola forgalmazott a Daft Punk által tervezett, Daft Coke nevű, limitált kiadású palackokat. Csak Franciaországban árultak. Ezeknek a tematikus palackoknak egy újabb változata gyűjtőcikkként létezik, a palackok egyes részei, mint például a kupak és a koksz logója, arany színnel vannak bevonva. Daft Punk és Courtney Love együtt Yves Saint Laurent divatház "Music Project" című filmjéhez készültek . A duó új, flitteres öltönyében jelenik meg, amelyet Hedi Slimane készített, és lucitból készült testtel tartják és játsszák új hangszereiket . 2013 -ban a Bandai Tamashii kiadott egy SH Figuarts (SHF) akciófigurát a Daft Punk számára, egybeesve a Random Access Memories japán megjelenésével. Egy sorozatot egy teaser trailer után Daft Punk ritkán jelent meg nyilvánosan a 2013-as Monacói Nagydíjon májusban a Lotus F1 Team nevében , akik a duót azzal támogatták, hogy különleges márkájú autókkal versenyeztek, amelyeket a zenekar logója díszített.
A Daft Punk 2006 -os, Coachella Fesztiválon nyújtott fellépéséről készült felvételeket a Coachella: 20 év a sivatagban című dokumentumfilm tartalmazta , amely 2020 áprilisában jelent meg a YouTube -on. A Daft Punk a Colbert Report 2013. augusztus 6 -i epizódjában volt látható, hogy népszerűsítse Véletlen hozzáférésű emlékek . Erre a 2013 -as MTV Video Music Awards -on való későbbi megjelenésükre vonatkozó szerződéses kötelezettségek miatt nem voltak képesek . Szerint Stephen Colbert , Daft Punk voltak tudatában kizárólagossági megállapodás és beszüntették az MTV vezetői reggel, mielőtt a szalagra. 2015-ben a Daft Punk több más zenésszel együtt megjelent, és bejelentette, hogy a Tidal zenei szolgáltatás társtulajdonosa annak újraindításakor.
Az Eden , egy 2014-es francia drámafilm főszereplője egy techno rajongóból lett DJ-be lett gyógyuló függő. Ebben szerepel a Daft Punk (színészek által ábrázolt) karrierjük különböző szakaszaiban. A Daft Punk Unchained című , egy órás dokumentumfilmet2015. június 24-én Franciaországban és 2016. február 9-én az Egyesült Királyságban közvetítették a televízióban.
Örökség
A Daft Punk -ot a zenei újságírók a tánczene történetének egyik legbefolyásosabb cselekedetének tartják. Más művészek munkáiban is elismerték őket. Az LCD Soundsystem első kislemezében, a " Losing My Edge " -ben James Murphy énekes tréfásan azzal dicsekedett, hogy ő volt az első, aki "a Daft Punkot játssza a rockgyerekeknek". Az LCD Soundsystem rögzítette a " Daft Punk Is Playing at My House " című dalt is , amely az Egyesült Királyságban a 29. helyet érte el, és a 2006 -os Grammy Awards díjátadón a legjobb táncfelvételre jelölték . A dal Soulwax remixje számos Daft Punk szám, valamint Thomas Bangalter számának mintáit is tartalmazza.
A Daft Punk számokat más művészek is kipróbálták vagy feldolgozták. A " Technologic " -t Swizz Beatz mintázta a Busta Rhymes " Touch It " című dalához . A "Touch It" egy későbbi remixében a "Technologic" című dal "érintse meg, hozza, fizesse meg, nézze meg, forgassa el, hagyja el, indítsa el, formázza" , az R&B és a rap művész, Missy Elliott . Kanye West 2007 -es " Stronger " dala a Graduation albumról kölcsönzi a dallamot, és énekes mintát tartalmaz Daft Punk " Harder, Better, Faster, Stronger " című dalából . Daft Punk robot jelmezei megjelennek a "Stronger" videoklipjében. A pálya „Daftendirekt” származó Daft Punk album Házi mintát veszünk a Janet Jackson dal „So Much Betta” tőle 2008 album Fegyelmi . Az " Aerodynamic " számot Wiley 2008 -as "Summertime" című kislemezéhez vették . A Discovery album "Veridis Quo" -ját a Jazmine Sullivan Dream Dream című dalához mintázták a 2008 -as Fearless albumról . Daft Punk " Around the World " című dalát mintázták JoJo 2009 -es "You Take Me (Around the World)" című dalához. A The Fall "Cowboy George" című dala a "Harder, Better, Faster, Stronger" klipjét tartalmazza. A cappella Pentatonix együttes a Daft Punk dalaiból készített előzetesen egy YouTube -videót. 2020 júniusáig a videót több mint 330 millió alkalommal nézték meg. A vegyes nyerte az 57. Grammy -díj legjobb rendezése, hangszeres vagy a cappella díját . 2015 -ben a Rolling Stone a Daft Punk -ot minden idők 12. legnagyobb zenei duójának minősítette.
Daft Punk vegyeset játszott a 2017 -es Bastille -napi felvonuláson egy francia katonai zenekar, Emmanuel Macron francia elnök és számos vendége előtt, köztük Donald Trump amerikai elnök . A Baicalellia daftpunka , a laposférgek faja a Daft Punk nevét kapta 2018 -ban, mert a szervezet egy része sisakhoz hasonlít.
2021 júniusában leleplezték a Discovery -albumukról szóló, Ben Cardew által írt könyv borítóját, amelyen Daft Punk felfedezése: The Future Unfurled címmel 2021. október 1 -én jelentették be a kiadványt, amely majdnem 25 interjút tartalmaz producerekkel, újságírókkal és művészek.
Diszkográfia
Stúdióalbumok
- Házi feladat (1997)
- Felfedezés (2001)
- Ember utólag (2005)
- Véletlen hozzáférésű emlékek (2013)
Hangzások
- Tron: Örökség (2010)
Koncerttúrák
- Daftendirektour (1997)
- Alive 2006/2007 (2006–2007)
Díjak és jelölések
2011 októberében a Daft Punk a 28. helyet szerezte meg a DJ Magazine "2011 legjobb 100 DJ-je" listáján, miután az előző évben a 44. pozícióba került. 2012. január 19 -én a Daft Punk a Mixmag minden idők legnagyobb táncművei között a 2. helyen végzett, a The Prodigy pedig csak néhány ponttal.
Hivatkozások
Külső linkek
-
Hivatalos honlapján
- Daft Punk az IMDb -n
-
Daft Punk diszkográfia a Discogs -nál
- Daft Punk diszkográfia a MusicTea -nál
- Daft Punk diszkográfia a MusicBrainz -nél
- Daft Punk az AllMusic -nál
- Daft Punk az Eurochannel -en