Deutscher Michel -Deutscher Michel

Friedrich Reusch " Der Deutsche Michel " című darabja , mielőtt megsemmisült a Wrangelturm -on kívül , Königsberg
Werbung Brikett Michel.jpg
Michel und seine Kappe im Jahre 48.jpg

Der Deutsche Michel ("a német Michael")a német nép nemzeti karakterét ábrázoló alak, inkább, mint John Bull az angolokat . Század első felében keletkezett.

Áttekintés

Michel abban különbözik azoktól az alakoktól, amelyek a nemzet megszemélyesítői , mint Germania a német nemzet és Marianne a franciák , abban a tekintetben, hogy ő képviseli a német népet. Általában hálósapkát és hálóinget visel, néha a német zászló színeiben, és a németek önmagukról alkotott képét reprezentálja, különösen könnyed természetében és mindennapi megjelenésében. Mindenesetre a hálóinget és az éjszakai sapkát, amelyek jelen voltak a német Michel minden képi ábrázolásában - az elsők a XIX. Század első feléből származnak - szintén úgy értelmezik, mint a német Michel tény, meglehetősen naiv és hiszékeny személy, nem hajlamos például megkérdőjelezni a kormány tekintélyét. Éppen ellenkezőleg, a tisztességes, egyszerű és csendes életmódot részesíti előnyben.

Az évszázadok során a német Michelnek tulajdonított jellemvonások némileg megváltoztak. Eric Hobsbawm brit történész írta Deutscher Michel legjelentősebb aspektusát, amint azt a császári Németországban ábrázolták: „Deutscher Michelről az a lényeg, hogy az ő képe hangsúlyozta mind a ravasz külföldiek által könnyen kihasználható ártatlanságot és egyszerű gondolkodást, mind a fizikai erőt. mozgósítani tudott, hogy meghiúsítsa csínyes trükkjeiket és hódításaikat, amikor végre felébredtek. Úgy tűnik, hogy "Michel" lényegében idegenellenes kép volt. " A nemzeti identitás megteremtésének központi problémája az újonnan egyesített Birodalomban az volt, hogy a különböző német államoknak saját történelmük és hagyományaik voltak, amelyek közül egyik sem használható szimbólumként arra, hogy mindenki számára vonzó legyen, ami ahhoz a helyzethez vezetett, hogy Hobsbawam megjegyezte: " Sok más felszabadult „néphez” hasonlóan „Németországot” is könnyebben meg lehetett határozni azzal, hogy mi ellen van, mint bármilyen módon ”. A 19. századi idegengyűlölő hajlam a Deutscher Michel karakterére, akinek ártatlansága határozottan ellentétben áll azokkal a ravasz és aljas külföldiekkel, akik mindig megpróbálják becsapni, tükrözi azt a tényt, hogy könnyebb volt meghatározni a Birodalmat annak alapján, inkább ellene, mint mellette. E tekintetben Deutscher Michel nagyon különbözött Marianne -tól, akit pozitívabban a köztársaság és értékeinek szimbólumaként határoztak meg.

A Kladderadatsch című folyóirat 1914. májusi kiadásában egy tipikus Deutscher Michel -t bemutató rajzfilm jelent meg, ahol Deutscher Michel boldogan dolgozik kertjében, egyik oldalán csábító és hajlamos Marianne -nel, a másikon brutális muzhikkal (orosz paraszt); a rajzfilm üzenete az volt, hogy Franciaországot nem szabad Oroszországgal szövetkezni, és jobb, ha Németországgal szövetkezik, mivel Deutscher Michel jól gondozott kertjével egyértelműen jobb potenciális férj, mint a vodkaivó muzhik, akinek kertje rendetlen katasztrófa. . Hogy tovább erősítse a lényeget, Deutscher Michel hideg vizet önt két ketrecre egy ketrecben, amelynek kezdőbetűi az Elzász-Lotaringiát jelölik , ami azt jelenti, hogy Németország hideg vizet önthet Franciaország reményére, hogy bármikor visszakapja Elzász-Lotaringiát. A feliraton Deutscher Michel azt mondja, hogy békét akar, de ha szomszédai háborút akarnak, akkor ezt meg is kapják, tükrözve azt a tényt, hogy Michel minden jóindulatú és könnyed módja miatt teljesen vad, ha feldühödik.

Németül Michel is Michael rövid formája, bár manapság meglehetősen ritka.

Lásd még


Hivatkozások

Források

  • Eric Hobsbawm, "Tömeges termelő hagyományok: Európa, 1870–1914", Eric Hobsbawm és Terence Ranger, szerk., The Invention of Tradition (Cambridge, 1983)
  • Klahr, Douglas (2011). "Szimbiózis a karikatúra és a felirat között a háború kitörésekor: Marianne allegorikus figura ábrázolásai a" Kladderadatsch "-ban ". Zeitschrift für Kunstgeschichte . 74. (1): 437–558.