Doctor Dolittle (1967 film) - Doctor Dolittle (1967 film)

Dolittle doktor
Eredeti film plakát a Doctor Dolittle című filmhez.jpg
Tom Chantrell színházi bemutató plakátja
Rendezte Richard Fleischer
Forgatókönyv: Leslie Bricusse
Alapján Doktor Dolittle
, Hugh Lofting
Által termelt Arthur P. Jacobs
Főszerepben
Filmezés Robert L. Surtees
Szerkesztette
Zenéjét szerezte
Termelő
cég
Forgalmazza 20th Century Fox
Kiadási dátum
Futási idő
152 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 17 millió dollár
Jegyiroda 9 millió dollár

A Doctor Dolittle (más néven Dr. Dolittle ) egy 1967 -es amerikai zenés vígjáték , amelyet Richard Fleischer rendezett,főszerepben Rex Harrison , Samantha Eggar , Anthony Newley és Richard Attenborough . Ez volt igazítani a Leslie Bricusse a növel series által Hugh Lofting . Elsősorban három könyvet olvaszt össze , A doktor Dolittle története (1920), A doktor Dolittle útjai (1922) és a Doktor Dolittle cirkusza (1924) c.

A Doctor Dolittle sorozat adaptálására számos kísérlet már az 1920 -as években elkezdődött. A hatvanas évek elején a színésznőből lett producer, Helen Winston megszerezte a filmjogokat, hogy sikerrel készüljön a filmadaptáció. 1963 -ban Arthur P. Jacobs producer később megszerezte a jogokat, és felvette Alan Jay Lernert a dalok komponálására, Rex Harrisont pedig a projekt főszereplőjévé. Számos késés után Lernert később kirúgták, helyére Leslie Bricusse lépett. A film hírhedtebben elhúzódó produkcióba ütközött, számos kudarccal, például rosszul megválasztott forgatási helyek okozta komplikációkkal, Harrison kreatív igényeivel és a történethez szükséges nagyszámú állattal járó számos technikai nehézséggel. A film háromszorosára haladta meg az eredeti 6 millió dolláros költségvetést.

A Doctor Dolittle 1967. december 12 -i premierjét Londonban mutatták be , ahol végül 9 millió dollárt tért vissza a színházi futam során, mindössze 6,2 millió dollárt keresett színházbérlésben, és vált pénztárbombává . A film negatív kritikai kritikákat kapott, de a stúdió intenzív lobbizása révén kilenc Oscar -díjat kapott, köztük a legjobb filmet , és díjat nyert a legjobb eredeti dal és a legjobb vizuális effektusok kategóriában .

Cselekmény

A korai viktoriánus Angliában Matthew Mugg ( Anthony Newley ) elviszi fiatal barátját, Tommy Stubbinst (William Dix), hogy meglátogassa az excentrikus doktort, John Dolittle -t ( Rex Harrison ) egy sérült kacsa miatt, amelyet Matthew egy helyi halásztól szerzett. Dolittle, egykori orvos, kiterjesztett állatállományban él , köztük egy Chee-Chee nevű csimpánz , egy Jip nevű kutya és egy beszélő kék-sárga ara , Polinézia ( Ginny Tyler hiteltelen hangja ). Dolittle azt állítja, hogy tud beszélni az állatokkal. Visszatekintve elmagyarázza, hogy annyi állatot tartott otthonában, hogy pusztítást okoztak emberi betegeivel, akik egészségügyi szükségleteiket máshová vitték. Nővére, aki házvezetőnőjeként szolgált, követelte, hogy ártalmatlanítsa az állatokat, különben távozik; az állatokat választotta. Polinézia megtanította neki, hogy különböző állatfajok tudnak egymással beszélni, ami Dolittle -t arra késztette, hogy állati nyelveket tanuljon, hogy állatorvos lehessen. Legutóbbi expedícióját tervezi: a legendás Nagy rózsaszín tengeri csiga felkutatására .

Másnap, miközben a lovat rövidlátás miatt kezelik, Dolittle -t a ló gazdája, Bellowes tábornok ( Peter Bull ) azzal vádolja , hogy ellopta a lovát és tönkretette a rókavadászatát. Bellowes unokahúga, Emma Fairfax ( Samantha Eggar ), az emberi empátia hiánya miatt megsértődve, Dolityt elkeseríti a nagybátyjához való durvasága miatt, miközben kijelenti, hogy megveti őt és más állatokat vadászó embereket, ami miatt elviharzik. Matthew első látásra beleszeret.

Egy amerikai indián barátja Dolittle azon küld neki egy ritka Pushmi-pullyu , egy lényt, hogy úgy néz ki, mint egy láma egy fej mindkét végén a testét, úgyhogy Dolittle is pénzt keresni az ő expedíció. Dolittle elviszi a lényt a közeli cirkuszba , Albert Blossom ( Richard Attenborough ) irányításával, ahol a Pushmi-Pullyu lesz a sztár attrakció. Az orvos összebarátkozik egy Sophie nevű cirkuszi pecséttel, aki vágyik arra, hogy visszatérjen férjéhez az Északi -sarkon . Dolittle kicsempészi őt a cirkuszból, női ruhába öltözteti, hogy a tengerpartra szállítsa, majd az óceánba dobja. A halászok összetévesztik a pecsétet egy nővel, és Dolittle doktort letartóztatják gyilkosság vádjával.

Bellowes tábornok a bíró az ügyében, de Dolittle bebizonyítja, hogy tud társalogni az állatokkal, ha beszél Bellowes kutyájával, és olyan részleteket tár fel, amelyeket csak Bellowes és a kutya tudhat. Bár Dolittle -t felmentik a gyilkosság vádjával, a bosszúálló bíró őrült menedékjogra ítéli .

Dolittle állatbarátai elmenekültek, és ő, Matthew, Tommy, Polinézia, Chee-Chee és Jip elindultak a Nagy Rózsaszín Tengeri Csiga keresésére. Emma, ​​ekkorra lenyűgözte Dolittle, elrugaszkodik, kalandot keres. Véletlenszerűen választják meg úti céljukat: a Sea-Star Island, egy úszó sziget, amely jelenleg az Atlanti-óceánon található . A hajó vihar közben szétszakad.

Mindenki partra mos a Sea-Star Islanden, ahol Emma és Dolittle bevallják, hogy megkedvelték egymást. A partival a sziget bennszülöttei találkoznak , akiket ellenséges vadaknak tévesztenek. A lakosság valójában magasan képzett és kultúrált könyvek olvasásából, amelyek számtalan hajótörést szenvedtek a parton. Vezetőjük a tizedik William Shakespeare ( Geoffrey Holder ); neve tükrözi a törzs hagyományát, hogy a gyermekeket kedvenc szerzőkről nevezi el. William elmagyarázza, hogy ódzkodnak attól, hogy idegenek érkezzenek a szigetre, és hogy a trópusi sziget jelenleg veszélyben van, mert észak felé sodródik a hidegebb vizekbe, és a sziget összes állata megfázott. A bizalmatlanság arra készteti a szigetlakókat, hogy az orvost és pártját okolják. Dolittle rávesz egy bálnát, hogy déli irányba tolja a szigetet, de emiatt egy kiegyensúlyozó kőzet vulkánba süllyed, beteljesedve ezzel a próféciával, amely Dolittle -t és a "10.000 sikoly halálát" halálra ítéli. A bálna lökése miatt a sziget ismét csatlakozik az ismeretlen szárazföldhöz, és beteljesedik egy másik prófécia, amely azt írja elő, hogy az orvost és barátait hősként kell kihirdetni, és kiszabadítják őket.

Miközben a szigeten élő állatokat kezeli, Dolittle meglepett beteget fogad - a nagy rózsaszín tengeri csiga, amely szintén erősen megfázott. Dolittle felfedezi, hogy a csiga héja vízzáró, és utasokat szállíthat. Dolittle Matthew-t, Tommyt, Emmát, Polinéziát, Chee-Chee-t és Jipet visszaküldi Angliába a csigával. Emma szeretne vele a szigeten maradni, de a doktor meg van győződve arról, hogy egy kapcsolat soha nem fog működni. Végül elismeri a doktor iránti érzéseit, és búcsúzóul megcsókolja. Dolittle nem mehet vissza, mert még mindig keresett férfi. Továbbá szeretné megvizsgálni a bennszülöttek történetét egy másik lényről, az Óriás Luna -molyról. Miután barátai elmentek, Dolittle fájdalmasan rájön, hogy érzelmei vannak Emmával szemben.

Valamivel később megérkezik a pecsét Sophie férje kíséretében. Üzenetet hoznak: Anglia állatai sztrájkba kezdtek, hogy tiltakozzanak az ítélet ellen, Bellowes pedig beleegyezett, hogy megbocsát neki. Dolittle és a szigetlakók nyerget építenek az óriás Luna molynak, Dolittle pedig visszalovagolja a lényt Angliába.

Öntvény

  • Rex Harrison, mint orvos John Dolittle
  • Samantha Eggar, mint Emma Fairfax, egy nő, aki összebarátkozik Dolittle doktorral. A filmhez létrehozott karakter. Emma énekhangját Diana Lee szinkronizálja.
  • Anthony Newley, mint Matthew Mugg, egy férfi, aki barátkozik Dolittle doktorral.
  • Richard Attenborough, mint Albert Blossom, a cirkusz tulajdonosa
  • Peter Bull, mint Bellowes tábornok, a bíró, aki Emma nagybátyja. A filmhez létrehozott karakter.
  • Muriel Landers, mint Mrs. Blossom
  • William Dix, mint Tommy Stubbins, Matthew Mugg fiatal barátja
  • Geoffrey Holder, mint William Shakespeare X, a Sea Star Island őslakosainak főnöke . Lazán Bumpo hercegre, a könyvek karakterére épül
  • Portia Nelson, mint Sarah Dolittle, doktor Dolittle nővére.
  • Norma Varden mint Lady Petherington, egy idős hipochonder, aki a doktor egyik fő betege volt, amikor orvos volt
  • Ginny Tyler, mint Polinézia hangja (hiteltelen), doktor Dolittle háziállat papagáj.
  • Jack Raine, mint vikárius (nem hitelesített), szénanáthás ember, aki a doktor egyik fő betege volt, amikor orvos volt
  • Paul Vernon halászként (hiteltelen), egyike azoknak, akik letartóztatják Dr. Dolittle -t.
  • Arthur Gould-Porter, mint Sir Rupert (hiteltelen), egy törött lábú férfi, aki a doktor egyik fő betege volt, amikor orvos volt
  • Bob Winters mint zsonglőr (hiteltelen)
  • Queenie Leonard a tárgyalóterem nézőjeként (hiteltelen)
  • Cyril Cross Charlie (hiteltelen), ír halász.
  • Rufus mint kutya (hiteltelen)
  • Sophie mint pecsét (hiteltelen)
  • Polinézia mint papagáj (hiteltelen)
  • Wally Ross mint elefánt törvény (nem hiteles)

Termelés

Fejlődés

A Fox Film Corporation már 1922 -ben ajánlatot tett Hugh Loftingnak a filmjogokra. Évtizedekkel később Walt Disney arra törekedett, hogy megszerezze a jogot a regények filmadaptációjához. A Disney stúdiók azt akarták, hogy a Lofting 7500 dollár átalánydíj fejében adja le a járulékos jogokat , de a megfelelő szerződés zsákutcába jutott. 1960-ban Lofting özvegye, Josephine rövid távú lehetőséget adott a filmjogokról Helen Winston kanadai színésznőnek, aki a Hand in Hand (1960) című filmet készítette . 1962 áprilisában a 20th Century Fox többképes gyártási szerződést írt alá a Winston cégével, a Luster Enterprises-nal, és a következő hónapokban tervezi a gyártás megkezdését. Azt is kijelentette, George Gobel színészt gondolta a névadó karakter ábrázolására. 1962 júniusára befejezte a forgatókönyvet Larry Watkin íróval, de a stúdió két hónappal később úgy döntött, hogy visszavonja a lehetőséget.

A What a Way to Go! Megjelenése előtt (1964), a termelői Arthur P. Jacobs először hallottam, hogy a film jogait álltak december 5-én, 1963. Jacobs találkoztak a Loftings ügyvédje Bernard Silbert amelyben közölte vele a szándékát, hogy készítsen Dr. Dolittle , mint egy musical szövegírója Alan Jay Lerner és Rex Harrison színész csatolva. 1963 karácsonyán Jacobs megszerezte a jogokat, de megkapta a feltételt, hogy hat hónapon belül találjon forgalmazót. 1964 januárjában a The New York Times beszámolt arról, hogy Alan Jay Lerner aláírta a forgatókönyv megírását és a dalok komponálását. A következő márciusban Jacobs bemutatta projektjét Darryl Zanuck stúdióvezetőnek , amelyben a 20th Century Fox szerződött forgalmazóként. Március 22 -én arról számoltak be, hogy Rex Harrison is aláírta, hogy főszerepet játsszon doktor Dolittle -ként. Mivel Lerner munkatársa, Frederick Loewe nyugdíjba vonult, Jacobs André Prevint bérelte fel a zenei partitúra komponálására.

A forgatókönyv -tervezet elkészítésének számos késése miatt Lerner -t 1965. május 7 -én elbocsátották a projektből, mivel végtelenül halogatta az egy évet, és folytatni akarta a Broadway musical, az Egy tiszta napon láthatod mindörökké munkáját . Lerner távozását követően Jacobs fontolóra vette a Sherman Brothers felvételét , akik éppen a legjobb eredeti dal Oscar -díját nyerték el a Mary Poppins -nak (1964), de még mindig szerződést kötöttek a Disney -vel. Jacobs ezután felvette Leslie Bricusse -t , akire nagy igény volt a Stop the World - I Want to Get Off című musicalben elért sikere után . Bricusse elhatározta, hogy jó benyomást kelt első forgatókönyvírói megbízásában, és kezdetektől fogva kifejezetten produktívnak bizonyult Jacobs számára, számos történetötletet vetett fel, és egy női főszereplőt adott a filmhez az első találkozójukon, 1965. május 6 -án. Zanuck szerződtette Bricusse -t próbaüzem, ideiglenesen felbérelve a filmhez készült két dalt és a forgatókönyv első húsz oldalát. Két héttel azután, hogy részt vett a projektben, Bricusse bemutatta a "Talk to the Animals" dalt, amelyet kifejezetten Harrison számára komponáltak. 1965 júliusáig Bricusse elkészítette a teljes forgatókönyvet, amely különböző daljavaslatokat tartalmazott, miközben hatékonyan tompította a könyv rasszista tartalmát egy adaptációban, amelyet Josephine Lofting jóváhagyott.

A rendező számára Vincente Minnelli kezdetben a projekthez kötődött, de Bricusse felvétele előtt távozott. William Wyler , George Roy Hill és John Huston figyelembe vettek, de Richard Zanuck telepedett Richard Fleischer .

Öntvény

Lerner helyére Bricusse adott lehetőséget Harrisonnak, hogy felmondja a szerződését. Bumpo szerepére Sammy Davis Jr.- t bérelték fel, de Rex Harrison követelte Davis elbocsátását a projektből, mivel "igazi színésszel, nem dal-és táncemberrel " akart együtt dolgozni. Helyette Sidney Poitier -t javasolta annak ellenére, hogy Poitier nem volt zenei előadó. Jacobs és Fleischer New Yorkba repültek, hogy találkozzanak Poitier -vel, aki csak egy feltétellel fogadta el a részt: személyesen találkozni Bricusse -szal. Ezután ketten találkoztak Davisszel, aki a Majestic Theatre -ben lépett fel, és közölték vele, hogy elengedik a szerződését. Dühös a szereplőváltozáson, Davis azzal fenyegetőzött, hogy nyilvánosságra kerül, és személyesen bepereli Harrisont. Másnap Poitier fontolóra vette a szerep elhagyását, mivel nem akarta elárulni Davist, de végül megmaradt a szerepben.

Matthew szerepére Bing Crosby és Danny Kaye szerepelt a szűkített listán, de Anthony Newley -t leadták, ami feldühítette Harrisont, mert David Wayne -t javasolta . Harrison később megvetette Bricusse forgatókönyvét és szövegét, és követelte, hogy élőben énekeljenek a forgatáson, ahelyett, hogy szinkronizálnának az előre felvett számokkal. Nem sokkal később Harrisont kirúgták a projektből. Az ő helyében, Peter Ustinov , Alec Guinness , és Peter O'Toole vettük figyelembe. Ehelyett Christopher Plummert bérelték fel csereként, de amikor Harrison beleegyezett, hogy marad, a producerek kifizették Plummernek a megbeszélt fizetését, hogy elhagyja a produkciót.

Emma Fairfax szerepére Harrison Maggie Smith-t , a The Honey Pot című filmben játszó társát javasolta . Barbra Streisandot és Hayley Mills -t megkeresték a szerepre, de a bértárgyalások megszakadtak. A szerep végül Samantha Eggaré lett . Énekhangját Diana Lee (a playback énekesnő, Bill Lee lánya) túlcsordította . Fleischer és Zanuck éppen a forgatás megkezdésekor, hogy ezreket spóroljanak a projekten, úgy döntöttek, hogy csökkentik Bumpo szerepét, amely Poitier szereplése miatt drasztikusan megnőtt. Sajnálatos módon tájékoztatták Poitier -t, hogy a jeleneteinek forgatása előtt felmentik a szerződéséből. Helyére Geoffrey Holder került.

Film forgatás

1966 júniusában a fő fotózás folyamatban volt, és a falusi jeleneteket a Wiltshire -i Combe kastélyban forgatták . A termelők nem számítottak arra, hogy az előkészített állatokat karanténba helyezik az Egyesült Királyságba való belépéskor, ami arra kényszeríti az állatokat, hogy jelentős határidőn belül pótolják őket. A termelők úgy döntöttek, hogy figyelmen kívül hagyják a térség gyakran esős nyarairól szóló híreket, és az ebből adódó időjárás folyamatosan zavarta a lövöldözést, és egészségügyi problémákat okozott az állatoknak. Minden modern technológiát, például az autókat, a televíziós antennákat és a Coca-Cola promóciós táblákat eltávolították vagy elrejtették, ami irritálta a lakosságot. A gyártás által épített mesterséges gátat a brit hadsereg tisztje (és leendő felfedezője), Ranulph Fiennes elpusztította, mert úgy vélte, hogy tönkreteszi a falut. A költségvetési gondok tovább súlyosbodtak, és a termelési költségek 15 millió dollárra emelkedtek. Albert Blossom szerepére Richard Attenborough -t bérelték fel az utolsó pillanatban Hugh Griffith helyére a forgatás alatt.

1966 októberében, jelenetek később forgatott Marigot Bay , Saint Lucia ; ez a helyszín ugyanolyan problémás volt, és a rovarokkal és a gyakori trópusi viharokkal kapcsolatos problémák késleltették a forgatást, és a stáb nyolc tagját ágyhoz kötötték hányás, hasmenés és magas láz miatt. Az utolsó jelenetet egy óriási csigával nemcsak a nagy kellék gyenge kialakítása bonyolította, hanem azért is, mert a sziget gyermekeit nemrégiben az édesvízi csigák okozta emésztőrendszeri járvány sújtotta, és a dühös helyiek tömegei kövekkel dobálták meg. Ebben az időben Jacobs kórházba került, miután szívrohamot kapott. Egy hónapon belül a forgatás 39 nappal elmaradt a tervezettől, amikor a produkciós stábnak vissza kellett térnie Kaliforniába az újrafelvételhez.

Személyiség konfliktusok

A személyiség konfliktusai növelték a feszültséget a produkció során. Anthony Newley -t felháborították Harrison antiszemita véleményei . Harrison láthatóan féltékeny volt zsidó társsztárja részvételére, és követelte Newley szerepének csökkentését, és megzavarta a Newley-t bemutató jeleneteket. Geoffrey Holder rasszista bántalmazást kapott Harrison kíséretétől. A fiatalabb szereplők gyűlölni kezdték Harrisont ezért a bántalmazásért, és megtorolták az ellenszegülést.

Állati kérdések

Ezenkívül több mint 1200 élő állatot használtak a filmben, köztük kutyákat, sertéseket, madarakat és még zsiráfokat is, amelyek mindegyike alulvizsgálatot igényelt. Vannak anekdoták egy kecskéről, aki megette Fleischer forgatókönyvét, és egy papagájról, aki megtanult ordítani "vágni". Egy esetben a kacsákat a filmhez egy tóra helyezték, de nyilván elfelejtették, hogyan kell úszni, és süllyedni kezdtek, és a személyzet tagjainak be kellett ugrani a vízbe, hogy megmentsék őket. Az állatok is haraptak és ürítettek a szereplőkön és a stábon, beleértve Harrisont is.

Helymeghatározási problémák

A problémás helyszíni forgatások miatt a gyártósorokat később a kaliforniai Fox stúdió telken rekonstruálták. Addigra a gyártási költségvetés elérte a 17 millió dollárt. Négy hónappal később, amikor a forgatás befejeződött, Harrison ragaszkodott ahhoz, hogy újra felvegye dalait élőben a forgatáson. Ez feldühítette Lionel Newman karmestert , de engedett Harrison igényeinek, amelyek unalmasnak bizonyultak, mivel a zenekari megállapodásokat később hozzá kellett adni. A forgatás 1967 áprilisára fejeződött be.

Zene

Doctor Dolittle eredeti mozgókép filmzene
Soundtrack album szerint
különböző előadók
Megjelent 1967. augusztus 28
Rögzítve 1966–7
Műfaj Soundtrack
Hossz 45 : 18
Címke 20th Century Fox Records

A dalszövegek és a zene pontszám Doctor Dolittle komponálta Leslie Bricusse és vezeti Lionel Newman . A minneapolisi tesztvetítést követően az előzetes közönség megjegyzéskártyájára írta, hogy a film túl hosszú. Mielőtt a filmet újra levetítették volna San Franciscóban, a dalok több versét szerkesztették a film ütemének javítása érdekében, beleértve a "Something in Your Smile" -t is. További szerkesztéseket hajtottak végre, beleértve a "Hol vannak a szavak?" és a "Szép dolgok" rövidült. A film eredeti részében Dr. Dolittle és Emma végül kapcsolatba kezdtek, amelyben a "Where are the Words?" Című számot énekelték, amikor rájön, hogy szerelmes belé, de egy átdolgozott változatban valójában Matthew aki Emmát szereti, és ez a dal felvétele, amely szerepel a hanganyag albumán. Mindkét verziót forgatták, és mindkét színész rögzítette a saját verzióját, de mindkettő felvétele, valamint Rex Harrison éneke elveszett.

Mindkét forgatókönyvben a "Something in Your Smile" -t Dolittle énekli, amikor rájön, hogy ő maga is Emmának esett; bár Harrison éneke a dalhoz fennmaradt, a felvétel nem létezik. Végül a kaliforniai San Jose -ban vetített változat , amely 151 percig tartott, lett a film utolsó darabja.

A filmzenét óriási médiavillanás kísérte, a mono és sztereó LP filmzene félmillió példányát adták ki a kiskereskedelmi üzletekben négy hónappal a premier előtt. A "Talk to the Animals" című dalt nemzetközi szinten rögzítették Bobby Darin , Andy Williams , Tony Bennett , Dizzy Gillespie , Jack Jones és Andre Kostelanetz . A filmből kiesett Sammy Davis Jr. egy egész albumot rögzített a filmben. Bobby Darin énekel Doctor Dolittle 1967 augusztusában jelent meg az Atlantic Records kiadónál . Darin felvétele a "Beautiful Things" című lemezről ezen az LP -n szerepelt az Etihad Airways 2013 -as tévéreklámjában . A Shiny Lapel Trio ugyanezen dalának feldolgozó verzióját használták egy 2008 -as karácsonyi televíziós kereskedelmi kampányban az Egyesült Államok Kohl's kiskereskedelmi láncának .

2017 novemberében a La-La Land Records 50. évfordulója alkalmából kibővített hangsávja pazar 2-CD-ként jelent meg, és számos demót, próbafelvételt és alternatív verziót tartalmazott.

Szakmai minősítések
Tekintse át a pontszámokat
Forrás Értékelés
Minden zene 4/5 csillag [1]
Nem. Cím Előadó (k) Hossz
1. "Nyitány" 20. századi Fox Stúdiózenekar 1:15
2. "Barátom, az orvos" Anthony Newley 3:27
3. "A vegetáriánus" Rex Harrison 4:31
4. " Beszélj az állatokkal " Harrison 2:48
5. "Az útkereszteződésben" Samantha Eggar és Diana Lee 2:07
6. "Soha nem láttam ehhez hasonlót" Richard Attenborough 2:26
7. "Csodálatos dolgok" Newley 4:12
8. "Amikor a szemedbe nézek" Harrison 1:47
9. "Mint az állatok" Harrison 4:09
10. "A mai nap után" Newley 2:09
11. "Csodálatos helyek" Harrison, Eggar, Lee és Newley 3:46
12. "Hol vannak a szavak" Newley 3:50
13. "Azt hiszem kedvellek" Harrison, Eggar és Lee 2:39
14. "Dolittle doktor" Newley, William Dix ​​és Ginny Tyler 2:31
15. "Valami a mosolyodban" Harrison 2:33
16. "Barátom, az orvos" 20th Century Fox Stúdiózenekar és kórus 0:56

Kiadás

A film első előzetes bemutatója 1967 szeptemberében a minneapolisi Mann Színházban kudarcot vallott. A közönség nagyrészt felnőttekből állt, akik nem voltak az elsődleges célközönség. A közönség általános reakciója a vetítés során elnémult, és a megjegyzéskártyák rosszul értékelték, gyakran panaszkodtak a film hosszára. A film rövidebb szerkesztése fiatalabb közönséggel, San Franciscóban előzetesen nem volt sikeres; egy még rövidebb, San Jose -ban megtekintett szerkesztést elég jól fogadtak, hogy jóváhagyhassák a végső vágásként.

1967 októberében, a film bemutatójának közeledtével, Helen Winston 4,5 millió dollárért beperelte a 20th Century Fox -ot azzal az állítással, hogy a forgatókönyv szerint plagizálták a Dolittle nevében sztrájkkal fenyegető állatokkal kapcsolatos történetet. Bricusse, aki olvasta Winston forgatókönyvét, feltételezte, hogy a könyvekből származik, és tévedésből belefoglalta a saját kezelésébe. Mivel a producereknek csak az eredeti könyvek tartalmához voltak jogaik, jogi védelmük nem volt, és kénytelenek voltak peren kívül rendezni. A filmben említik az állatcsapást, de valójában nem forgatták.

A filmnek 1967. december 12 -én volt a hivatalos Royal World Charity Premiere a londoni Odeon Marble Archban , II . Erzsébet királynő jelenlétében. December 19-én a film fenntartott ülésű premierje volt a New York-i Loew State Theatre- ben . Két nappal később, a film nyitotta meg a Paramount Theatre in Los Angeles , mint a haszon a Motion Picture Relief Fund .

Marketing

Tizenhárom hónappal a film megjelenése előtt a Fox kiterjedt marketingkampányba kezdett a film népszerűsítése érdekében. 1966. szeptember 30 -án a Life magazin Harrison címlapján futott, amikor Dr. Dolittle zsiráfon lovagolt, és a produkciót dokumentáló darab kísérte. A kiadáshoz 50 licences társult, akik 12 millió dollárt költöttek reklámra. Tízezer kiskereskedelmi üzlet 300 promóciós terméket szállított a filmből, amelyek becsült kiskereskedelmi értéke 200 millió dollár volt.

Recepció

Kritikus reakció

Áttekintve a film a The New York Times , Bosley Crowther írta: „A zene nem kivételes, a renderelés a dal hiányzik fajta, és az üteme alapján Richard Fleischer irányba lassú és minden meglepetés nélkül.” Charles Champlin , a Los Angeles Times munkatársa azt állította: " Doktor Dolittle , bár szép, gyakran vicces, gyakran elbűvölő, dallamos és meleg, furcsa módon sosem érzelmileg megindító, még abban az értelemben sem, hogy vágyakozik bennünk, vénekben az elveszett fiatalságért. Ez egy olyan kép, amelyet nagy örömmel láthatunk gyermekeink élvezetében, de nem érezhetjük magunkat egynek velük. " Az Time negatívan írta: "Valahogy - a Walt Disney gyakori, de egyáltalán nem tévedhetetlen kivételével - Hollywood soha nem tanulta meg azt, amit oly sok gyerekkönyv -író ismert: a méret és a nagy költségvetés nem helyettesíti az eredetiséget és a varázst." A Variety elismerte a filmet "tökéletlen gyöngyszemnek", de úgy érezte, hogy "elegendő érték áll rendelkezésre ahhoz, hogy túlélje a kritikusok által rácáfolt szúrásokat".

Az ő éves Movie Guide , kritikus, történész Leonard Maltin úgynevezett film egy „hatalmas kamu”. Maltin csodálta a film fényképeit, de gyorsan rámutatott, hogy majdnem csődbe ment a 20th Century Fox. Elismerte, hogy "A filmnek egy érdeme van: ha rakoncátlan gyermekei vannak, akkor elaltathatja őket." A Rotten Tomatoes vélemények összesítő weboldalán a film jóváhagyása 27%, 22 értékelés alapján, átlagosan 4,2/10. A Metacriticnél a film súlyozott átlaga 34 kritika 100 -ból 6 kritikus alapján, ami "általában kedvezőtlen véleményeket" jelez.

Jegyiroda

A film erős versenyben állt a Disney Jungle Book című animációs játékfilmjével is , amely két hónappal korábban jelentős kritikusok és közönség elismerése előtt megnyílt, és még mindig széles körben megjelent. Doctor Dolittle " fellebbezését a családi jegy aláásta, amikor a sajtó felhívta a figyelmet, hogy a rasszista tartalom a könyvek, kéri igények őket távolítani az állami iskolákban.

A stúdiórekordok szerint a filmnek 31 275 000 dollár bérleti díjat kellett keresnie a kiegyenlítéshez, és 1970 decemberére a film 16,3 millió dollárt keresett. 1970 szeptemberében a stúdió becslése szerint 11 141 000 dollárt veszített a filmből.

Elismerések

A 20th Century Fox döntése, hogy Oscar -kampányt indít a filmhez, részben a gyenge ünnepi lap miatt jött létre. A kereskedelmi siker ellenére a Valley of the Dolls kevésbé kritikus fogadtatásban részesült. Ennek eredményeként 1968 januárjában és februárjában a Fox 16 egymást követő éjszakát lefoglalt a Doctor Dolittle ingyenes vetítéséről , vacsorával és pezsgővel ellátva az Akadémia tagjainak a stúdióban.

Díj Kategória Jelölt (ek) Eredmény
Oscar -díj Legjobb kép Arthur P. Jacobs Jelölt
Legjobb művészeti rendezés Mario Chiari , Jack Martin Smith , Ed Graves , Walter M. Scott és Stuart A. Reiss
Legjobb operatőr Robert L. Surtees
Legjobb filmszerkesztés Samuel E. Beetley és Marjorie Fowler
A legjobb eredeti zenei pontszám Leslie Bricusse
A legjobb eredeti dal vagy adaptációs pontszám Lionel Newman és Alexander Courage
Legjobb dal " Beszélj az állatokkal " - Leslie Bricusse Nyerte
Legjobb hang 20th Century Fox Studio Hangosztály Jelölt
A legjobb speciális vizuális effektek LB Abbott Nyerte
American Cinema Editors Awards Legjobb vágott játékfilm Samuel E. Beetley és Marjorie Fowler Jelölt
Genesis Awards Legjobb játékfilm - klasszikus Dolittle doktor Nyerte
Golden Globe díjak Legjobb film - musical vagy vígjáték Jelölt
Legjobb színész filmben - musical vagy vígjáték Rex Harrison
Legjobb férfi mellékszereplő - mozgókép Richard Attenborough Nyerte
Legjobb eredeti partitúra - Mozgókép Leslie Bricusse Jelölt
Legjobb eredeti dal - mozgókép "Beszélj az állatokkal" - Leslie Bricusse
Grammy-díjátadó A legjobb eredeti dal, amelyet egy mozifilmhez vagy televíziós műsorhoz írtak Leslie Bricusse Jelölt
Mozgókép -hangszerkesztők díjai Legjobb hangszerkesztés - játékfilm Nyerte
Országos Felülvizsgálói Díjak A tíz legjobb film Dolittle doktor
Írók Guild of America Awards Legjobb írott amerikai musical Leslie Bricusse Jelölt

A filmet az Amerikai Filmintézet ismerte fel a következő listákon:

Színpadi adaptáció

1998-ban, a film készült belőle egy színpadi musical , főszereplő Phillip Schofield doktor Dolittle, egy előre rögzített Julie Andrews , mint a hangja Dolittle papagáj Polinézia, valamint a animatronics a Jim Henson Creature Shop . A show 400 előadáson futott a londoni West Enden, és abban az időben az egyik legdrágább musical volt. A musicalben szerepelt Bryan Smyth színész és énekes is, aki később saját tévéműsorát vezette az RTÉ számára .

Lásd még

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek