A város széle - Edge of the City

A város széle
A város széle 1957 poszter.jpg
Színházi bemutató plakát: Saul Bass
Rendezte Martin Ritt
Által termelt Jim Di Gangi
David Susskind
Forgatókönyv: Robert Alan Aurthur
Alapján Egy férfi tíz láb magas
1955-ös játék a Philco Television Playhouse-ban
, Robert Alan Aurthur
Főszereplő John Cassavetes
Sidney Poitier
Jack Warden
Zenéjét szerezte Leonard Rosenman
Filmezés Joseph Brun
Szerkesztette Sidney Meyers
Termelő
cégek
David Susskind Productions
Jonathan Productions
Forgalmazza Metro-Goldwyn-Mayer
Kiadási dátum
Futási idő
85 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 493 000 USD
Jegyiroda 760 000 USD

Az Edge of the City egy 1957-es amerikai film-noir drámafilm , amelyet Martin Ritt rendezett , John Cassavetes és Sidney Poitier főszereplésével . Ritt rendezőként debütált . Robert Alan Aurthur forgatókönyvét kibővítették eredeti forgatókönyvével, amelyet a Philco Television Playhouse utolsó epizódjaként állítottak elő , Az ember tíz láb magas (1955), Poitier is szerepel benne.

A filmet korának szokatlannak tekintették, mert fajok közötti barátságot ábrázoltak, és a NAACP , az Urban League , az Amerikai Zsidó Bizottság és a Vallásközi Tanács képviselői méltatták, mert faji testvériséget ábrázoltak.

Cselekmény

A fiatal drifter, Axel Nordmann ( John Cassavetes ) Manhattan nyugati oldalán, a vízparton érkezik, hosszúhajósként keres munkát és nevét "Axel North" néven adja. Elmegy a munka egy banda rakodómunkások élén Charlie Malick ( Jack Warden ) egy ördögi zsarnok, és összebarátkozott Tommy Tyler ( Sidney Poitier ), aki felügyeli a rakodómunkás banda és magával ragadó, elbűvölő humora. Malick nehezményezi a feketéket a tekintély pozícióiban, és ellentétben áll, amikor Axel Tommyhoz megy dolgozni.

Axel Tommy szomszédságába költözik, és megbarátkozik Tommy feleségével, Lucyvel ( Ruby Dee ), és romantikus kapcsolatot alakít ki barátjával, Ellen Wilsonnal ( Kathleen Maguire ). Tommy mentorként szolgál Axelnek, és felszólítja őt, álljon fel Malickkal, és ha mégis megteszi, akkor "tíz méter magas" lesz. A kezdetektől fogva nyilvánvaló, hogy Axel rejteget valamit, és kiderül, hogy ő az Egyesült Államok hadseregének dezertőrje. Malick tisztában van ezzel, és pénzt zsarol tőle.

Malick gyakran próbálja provokálni Tommyt és Axelt verekedésekbe, Tommy pedig Axel segítségére jön. Malick végül Tommy-t provokálja a harcba, mindkét férfi a bálázó kampóját használja. Egy ponton Tommy lefegyverzi Malickot, és arra kéri, hogy álljon meg, de Malick megragadja a horgot és megöli. A rendőri nyomozást elakasztja az együttműködés hiánya a hosszú távúak, köztük Axel részéről. De miután találkozott a zaklatott Lucyvel, aki azzal vádolja, hogy soha nem volt Tommy barátja, mivel tudja, ki ölte meg Tommyt, de nem szólt a rendőrségen, Axel végül az együttműködés mellett dönt. Malickhoz megy, hogy ezt elmondja neki. Harcba keverednek, és végül, bár megverték, Axel eszméletlenül megfojtja Malickot, és elhúzza, hogy szembenézzen az igazságszolgáltatással.

Öntvény

Termelés

Címkártya

A Metro-Goldwyn-Mayer csak 500 000 dollárt szánt a filmre, mivel faji tartalma vélhetően korlátozta a déli piacképességet. Poitier-nek 15 000 dollárt fizettek a szerepért, és megkapta az első társsztár számláját. Noha ezt az összeget a filmipar szabványai szerint csekélynek tekintették, ez volt a legnagyobb díj, amelyet Poitier addig kapott. A feketelistára került Rittnek csak 10 000 dollárt fizettek. A filmet a helyszínen, egy manhattani vasúti udvaron és a New York-i Harlem- i St. Nicholas teraszon forgatták .

Poitier volt az egyetlen színész, aki megmaradt a tévés verzióból, amelyben Jack Warden karakterét Martin Balsam , a Cassavetes karakterét pedig Don Murray alakította . A tévés verziót Robert Mulligan rendezte . A forgatókönyvet teljesen átírták a filmhez.

A nyitó címsort és a színházi bemutató plakátját Saul Bass tervezte . A partitúrát Leonard Rosenman állította össze, vezényelte és hangszerelte .

Recepció

Kritikus válasz

A film pozitív kritikákat kapott, a kritikusok dicsérték a Poitier és a Cassavetes karakterek szokatlan többnemzetiségű kapcsolatát. Addig a fehéreket általában hatósági pozíciókban mutatták be. A Time magazin megjegyezte, hogy a Poitier-karakter "nemcsak a fehér ember főnöke, hanem a legjobb barátja, és mindenkor felsőbbrendű, nagyobb intelligenciával, bátorsággal, megértéssel, melegséggel és általános alkalmazkodóképességgel rendelkezik". Variety szerint a film "mérföldkő volt a képernyő történetében az amerikai néger bemutatásakor". A London Sunday Times szerint a filmet Ritt "pompásan rendezte".

Poitier előadása izzó kritikákat kapott, és a film a Blackboard Jungle- lel együtt segített abban, hogy "Hollywood egyik kevés fekete képviselője legyen a fekete amerikaiaknak".

Cassavetes is nyert elismerést az ő ábrázolása, amely hasonlított Marlon Brando az a vízparton (1954). A Cassavetes-karakter figyelemre méltó volt a homoszexualitás árnyalatáról, ami egyelőre nem volt jellemző. A mozgókép-gyártási kód adminisztráció megengedte a célzást, de ajánlotta "rendkívül óvatos kezelést annak elkerülése érdekében, hogy homoszexuális lehet".

A New York Times filmkritikus Bosley Crowther hívják a város szélén „ambiciózus kis film” és a „időnként közel valamiféle valós artikuláció a bonyolult faji testvériség.” Az egyik jelenetben, ahol a folyónál ebédelnek, "gyorsan és ártóan megalapozzák a fiatal ösztöndíjasok - a gondolatban rettegő fehér ember és a szívből fakadó néger barátságával ugyanolyan nagylelkű, mint az étellel kapcsolatos - hozzáállását. ebben a kis jelenetben elkészül a későbbi bajtársiasságuk mély odaadásának mintája. " Abban az időben Crowther elmondta, hogy a város éle "éles és kereső film" volt. De gyakrabban mondta, Aurthur és Ritt "hagyták, hogy drámájuk túl pattanásba essen egy utánzó televíziós műsor - a Vízparton című filmet utánzó televíziós műsor - mintájában és nyelvében . "

Jegyiroda

Az MGM késleltette a film megjelenését, mert nem volt megfelelő a faji témában. A filmet azonban azután hozták nyilvánosságra, hogy az előzetes közönségtől nagyszerű véleményeket kapott.

A film nem volt kereskedelmi siker. Nem játszott az Egyesült Államok déli részén , és sok színházi vezető visszautasította, mert fajok közötti kapcsolatot ábrázolt. Az MGM nyilvántartásai szerint a film 360 000 dolláros bérleti díjat keresett az Egyesült Államokban és Kanadában, másutt pedig 400 000 dollárt, ami 125 000 dolláros veszteséget eredményezett.

Örökség

A Los Angeles Times kritikusa, Dennis Lim, aki 2009-ben írt , a város szélét és a valami értéket (1957) úgy jellemezte, hogy "variációk egy korai Poitier specialitásról, a fekete-fehér haver filmről, amelynek legélénkebb példája talán Stanley Kramer " s A dacosok (1958), "amelyben Poitier és Tony Curtis játszottak, a megszökött elítéltek egymáshoz béklyózva.

Az afroamerikai filmek egyik története, amelyet eredetileg Donald Bogle írt ki 1973-ban, kritikusan értékelte Poitier alakítását, arra hivatkozva, hogy "színtelen feketét" ábrázol "vérében kevés etnikai lével". Haláljelenetének leírása szerint a "haldokló rabszolgatartalom hagyománya, hogy a misát szolgálta". Bogle azt írja, hogy Poitier "hűsége a fehér Cassavetes iránt ugyanúgy tönkreteszi, mint ahogy az öreg rabszolga állhatatossága bilincsben tartotta".

Hivatkozások

Külső linkek