Farinelli - Farinelli

Bartolomeo Nazari (1734) Farinelli arcképe

Farinelli ( olasz kiejtés:  [fariˈnɛlli] ; 1705. Január 24. - 1782. szeptember 16.) Carlo Maria Michelangelo Nicola Broschi ( ejtsd  [ˈkarlo ˈbrɔski] ), a 18. századi híres olasz castrato énekesnő és az egyik legnagyobb énekes színpadi neve . az opera történetében . Farinelliről leírták, hogy szoprán vokáltartományú, és az akkor megszokott legmagasabb hangot énekelte, a C6 -ot.

Korai évek

Broschi született Andria (amit most Apulia , Olaszország ) egy zenész családban. Amint azt az andriai S. Nicola templom keresztelési anyakönyve is rögzíti, édesapja Salvatore zeneszerző és a város katedrálisának maestro di cappella , anyja pedig Caterina Barrese nápolyi állampolgár volt . A Duke of Andria, Fabrizio Carafa, tagja a House of Carafa , az egyik legrangosabb családok a nápolyi nemesség, tisztelt Maestro Broschi azáltal, hogy egy vezető szerepet a keresztség második fia, aki megkeresztelkedett Carlo Maria Michelangelo Nicola . [A későbbi életben Farinelli ezt írta: "Il Duca d'Andria mi tenne al fonte." ("Andria hercege fogta a betűt.")]. 1706-ban Salvatore elfoglalta a nem zenei kormányzói posztot Maratea városában (a mai Basilicata nyugati partján ), és 1709-ben Terlizziben ( Andriától mintegy húsz mérföldre délkeletre). Ellentétben sok castrati-val, akik szegény családokból származtak, Farinelli jómódú volt, és a család mindkét oldalán kisebb nemességgel volt kapcsolatban.

1707 -től a Broschi család Barletta tengerparti városában lakott , néhány mérföldre Andriától, de 1711 végén jóval hosszabb ideig költöztek Nápoly fővárosába, ahová 1712 -ben Carlo bátyját, Riccardót íratták be a S. Maria di Loreto konzervatóriumában, zeneszerzésre szakosodott. Carlo már énekes fiúként is tehetséges volt, és most bemutatkozott Nápoly leghíresebb énektanárának, Nicola Porpora-nak . Porpora már sikeres opera-zeneszerző volt, 1715-ben kinevezték maestronak az S. Onofrio Konzervatóriumba, ahol tanítványai között olyan ismert castrati szerepelt, mint Giuseppe Appiani , Felice Salimbeni és Gaetano Majorano (Caffarelli néven), valamint kiváló énekesnők. például Regina Mingotti és Vittoria Tesi ; Farinelli magántulajdonban tanulhatott vele.

Salvatore Broschi váratlanul halt meg 1717. november 4 -én, mindössze 36 évesen, és valószínűnek tűnik, hogy az egész család gazdasági biztonságának elvesztése provokálta azt a döntést, amelyet valószínűleg Riccardo hozott Carlo kasztrálására . Ahogy az gyakran lenni szokott, erre a műveletre mentséget kellett találni, és Carlo esetében azt mondták, hogy egy ló esése miatt volt szükség rá. Lehetséges azonban az is, hogy korábban kasztrálták, mivel apja halálakor már tizenkét éves volt, ami elég magas kor a kasztrációhoz.

Kevesebb Porpora a gyámság, ő énekel gyorsan fejlődött, és a tizenöt éves korában, debütált a serenata gazdája című Angelica e Medoro . Ennek a műnek a szövege volt az első a hamarosan híressé váló Pietro Trapassi (Metastasio néven), aki az énekesnő életre szóló barátja lett. Farinelli megjegyezte, hogy ők ketten ugyanazon a napon debütáltak, és gyakran nevezték egymást a caro gemello -jának ("drága iker").

Ebben a Serenata "Angelica e Medoro" -ban a két főszerepet két elismert énekesre bízták: Marianna Benti Bulgarelli , "la Romanina" és Domenico Gizzi , Musico Soprano a nápolyi királyi kápolnában.

Broschi színpadi nevének származtatása nem biztos, de valószínűleg két gazdag nápolyi ügyvédtől, Farina testvérektől származhatott, akik tanulmányait támogathatták.

Farinelli gyorsan híressé vált egész Olaszországban, mint il ragazzo ("a fiú"). 1722-ben először énekelt Róma a Porpora a Flavio Anicio Olibrio , valamint figyelembe véve a női főszerepet Sofonisba által Luca Antonio PREDIERI . (Gyakori gyakorlat volt, hogy fiatal castrati en travesti -en jelentek meg ). Mindezeket a megjelenéseket óriási nyilvános lelkesedéssel fogadták, és szinte legendás történet alakult ki, miszerint egy áriát kellett előadnia trombita obbligato -val , amely az énekes és a trombitás versenyévé fejlődött. Farinelli technikájában és díszítésében annyira felülmúlta a trombitás játékost, hogy "végre csak a közönség elismerései elhallgattatták" ( Charles Burney zenetörténészt idézve ). Ezt a beszámolót azonban nem lehet ellenőrizni, mivel egyetlen fennmaradt mű sem, amelyet Farinelli ismert előadott, nem tartalmaz áriát szopránhoz trombita obbligatoval .

Karrier Európában

Farinelli, Wagner Amigoni után 1735

Farinelli 1724 -ben jelent meg először Bécsben , Pio di Savoia herceg , a Birodalmi Színház igazgatójának meghívására . A következő szezont Nápolyban töltötte . 1726-ban Pármába és Milánóba is ellátogatott , ahol Johann Joachim Quantz meghallgatta, és így kommentálta: "Farinellinek átható, telt, gazdag, fényes és jól modulált szoprán hangja volt, akkoriban a tartomány középső C-tól C-ig terjedt. a D két oktáv középső C fölött ... Intonációja tiszta volt, trillája gyönyörű, légzése rendkívüli, torka pedig nagyon mozgékony, így a legszélesebb intervallumokat végezte gyorsan, a legnagyobb könnyedséggel és bizonyossággal. a melizmák számára nem okozott nehézséget. Az adagio szabad díszítésének feltalálásában nagyon termékeny volt. " Quantz minden bizonnyal pontosan írja le Farinellit szopránnak, mivel az áriák a repertoárjában a legmagasabb hangokat tartalmazták, amelyeket ez a hang élete során szokott használni: "Fremano l'onde" Pietro Torri Nicomede operájában (1728) és "Troverai se a me ti" fidi "Niccolò Conforto La Pesca című művében (1737) mindketten megtartották a C6 -ot . Ő alacsony tartományban nyilvánvalóan kiterjeszthető F3, mint a „Al dolor che vo sfogando” ária írta magát, és bele kell foglalni egy pasticcio nevű Sabrina, valamint két saját kadenciákat a „Quell” usignolo innamorato”származó Geminiano Giacomelli a Merope .

Farinelli 1727 -ben Bolognában énekelt , ahol megismerkedett a híres castrato -val , Antonio Bernacchival , nála húsz évvel idősebb. Az Orlandini Antigona című duettjében Farinelli megmutatta hangja minden szépségét és stílusának kifinomultságát, számos nagy virtuozitású passzust hajtott végre, amelyeket viharos tapssal jutalmaztak. Bernacchi zavartalanul megismételte fiatal riválisának minden trilláját, roládját és cadenzáját, de mindegyiket még finomabban hajtotta végre, és saját variációkat adott hozzá. Farinelli, beismerve a vereségét, arra kérte Bernacchit, hogy adjon neki utasítást a grazie sopraffine-ról ("ultrafinomult kegyelmek"); Bernacchi egyetértett.

1728 -ban, valamint a Torri Nicomede -ban a müncheni udvarban fellépve Farinelli újabb koncertet adott a császár előtt Bécsben. 1729 -ben, a velencei karneváli szezonban Metastasio két művében énekelt: Arbace -ként Metastasio Utone -i Catone -jában ( Leonardo Leo zenéje ) és Mirteo -ban a Semiramide Riconosciuta -ban (Porpora zenéje). Ezekben a fontos drámákban, amelyeket a velencei Teatro San Giovanni Grisostomo -ban adtak elő, mellette nagyszerű énekesek énekeltek: Nicola Grimaldi, Deto Nicolino, Lucia Facchinelli, Domenico Gizzi , Virtuoso della Cappella Reale di Napoli és Giuseppe Maria Boschi.

Ebben az időszakban nem tudott rosszat tenni. A gazdagsággal és kitüntetésekkel megrakott előadóként annyira híres és félelmetes volt, hogy vetélytársa és barátja, a castrato Gioacchino Conti ("Gizziello") állítólag elájult a puszta kétségbeeséstől, amikor hallotta énekelni. George Frideric Händel is szívesen vállalta Farinellit londoni társaságának , és 1730 januárjában Velencében sikertelenül próbált találkozni vele.

1731 -ben Farinelli harmadszor is Bécsben járt. Ott fogadta VI. Károly szent római császár , akinek tanácsára az énekes első életrajzírója, Giovenale Sacchi szerint módosította stílusát, egyszerűbben és érzelmesebben énekelt. További olaszországi szezonok és egy újabb bécsi látogatás után, amelynek során oratóriumokban énekelt a császári kápolnában, Farinelli 1734 -ben Londonba érkezett.

Farinelli Londonban

A londoni az előző évben, Senesino , énekes, aki része volt Handel „s»Second Academy«, amely fellépett a Király Színház , Haymarket , összeveszett Handel és létrehozott egy rivális cég, az Opera, a nemesség , üzemel a színház a Lincoln's Inn Fieldsben . Ennek a társaságnak Porpora volt a zeneszerzője és Senesino a fő énekese, de az 1733–34 -es első évadban nem volt sikeres. Farinelli, Porpora leghíresebb tanítványa csatlakozott a társasághoz, és anyagilag fizetőképessé tette.

Ő először Artaserse egy pasticcio zenés testvére Riccardo és Johann Adolph Hasse . Énekelte az emlékezetes áriákat: "Per questo dolce amplesso" (Hasse zenéje) és "Son qual nave" (Broschi zenéje), míg Senesino a "Pallido il sole" -t (Hasse zenéje). A "Per questo dolce amplesso" -ról Charles Burney így számol be: "Senesino egy dühös zsarnoké volt, Farinelli pedig egy láncos szerencsétlen hősé; de az első levegő során a fogoly annyira meglágyította a zsarnok szívét hogy Senesino, megfeledkezve színpadi karakteréről, Farinellihez szaladt, és magához ölelte. " A "Son qual nave" -et viszont Riccardo Broschi komponálta, külön bemutatóként testvére virtuóz készségeihez. Burney így írta le: "Az első hangot, amelyet énekelt, olyan finomsággal vették fel, percnyi fokkal olyan elképesztő hangerőre duzzasztva, majd ugyanolyan mértékben, pusztán lecsökkentve, hogy teljes öt percig tapsolták. olyan ragyogó és gyors végrehajtással indult útnak, hogy az akkori hegedűknek nehéz volt lépést tartaniuk vele. " 1735 Farinelli és Senesino is megjelent Nicola Porpora „s Polifemo .

A tudósok és a nyilvánosság is imádták. A librettista, Paolo Rolli, Senesino közeli barátja és támogatója így nyilatkozott: "Farinelli annyira meglepett, hogy úgy érzem, hogy eddig csak az emberi hang egy kis részét hallottam, és most mindent hallottam. , a legbarátságosabb és udvariasabb modor .... "Néhány rajongó féktelenebb volt: az egyik címzett hölgy annyira elragadtatott, hogy egy színházi dobozból híresen felkiáltott:" Egy Isten, egy Farinelli! " és William Hogarth " A Rake's Progress " II. táblájának egyik részében örökítették meg (ő is megjelenhet az 1745 -ös " Házasság à la mode " című sorozatának IV . táblájában).

Bár Farinelli sikere óriási volt, sem a Nemesi Opera, sem Händel társulata nem volt képes fenntartani a nyilvánosság érdeklődését, amely gyorsan csökkent. Bár hivatalos fizetése 1500 font volt egy szezonban, a rajongók ajándékai valószínűleg 5000 fontra növelték, ami akkoriban hatalmas összeg volt. Farinelli korántsem volt az egyetlen énekes, aki ilyen nagy összegeket kapott, amelyek hosszú távon fenntarthatatlanok voltak. Ahogyan egy kortárs megfigyelő megjegyezte: "ez alatt a két év alatt még Farinellit is láthattuk énekelni öt és harminc kilós közönségnek". Ennek ellenére 1737 nyarán még Londonban kötött szerződést, amikor Sir Thomas Fitzgeraldon, az ottani spanyol nagykövetség titkárán keresztül idézést kapott a spanyol udvar látogatására.

A spanyol udvarban

Carlo Broschi Farinelli spanyol udvari ruhában a Calatrava -rendet viseli , Jacopo Amigoni c. 1750–1752

Úgy tűnik szándékozó csak egy rövid látogatást a kontinensre, Farinelli meghívásra Paris útban Madrid , ének július 9-én a Versailles King Louis XV , ki adta neki portré szett gyémánt és 500 Louis d'or . Július 15 -én Spanyolországba utazott, körülbelül egy hónappal később érkezett meg. Elisabetta Farnese , a királynő azt hitte, hogy Farinelli hangja meg tudja gyógyítani férje, V. Fülöp király súlyos depresszióját (néhány kortárs orvos, például a királynő orvosa, Giuseppe Cervi hitt a zeneterápia hatékonyságában ). 1737. augusztus 25 -én Farinellit kamarazenésznek nevezték ki a királynak, és criado ismerősnek , vagy a királyi család szolgájának. Soha többé nem énekelt nyilvánosan.

Farinelli királyi kedvenc lett és nagyon befolyásos az udvarban. Philip életének hátralévő kilenc évében Farinelli esténként magánkoncerteket adott a királyi párnak. Énekelt a királyi család többi tagjának is, és privát előadásokat szervezett tőlük, valamint hivatásos zenészektől a királyi palotákban. 1738 -ban megszervezte, hogy egy egész olasz operaegyüttes Madridba látogasson, ezzel kezdetét vette a spanyol fővárosban az opera seria divatja . A Buen Retiro királyi palota Coliseo -ját átalakították, és Madrid egyetlen operaházává vált.

Fülöp fia, Ferdinánd VI csatlakozásával Farinelli befolyása még nagyobb lett. Ferdinand lelkes zenész volt, felesége, a portugál Barbara pedig többé -kevésbé zenei fanatikus (1728 -ban Domenico Scarlatti -t nevezte ki csembalótanárának; Ralph Kirkpatrick zenetudós elismeri, hogy Farinelli levelezése a Scarlatti -val kapcsolatos közvetlen információk nagy része amely átadta magát napjainknak "). Az énekes és az uralkodók kapcsolata személyesen szoros volt: ő és a királyné együtt duetteket énekeltek, a király pedig elkísérte őket a csembalón. Farinelli vette át a szemüveg és az udvari szórakoztatás felelősségét. Ő maga is hivatalosan bekerült a nemesség soraiba, 1750 -ben a Calatrava -rend lovagjává választották , amire rendkívül büszke volt. Bár Farinelli sokat udvarolt a diplomatáknak, úgy tűnik, távol tartotta magát a politikától.

Nyugdíj és halál

Farinelli névtelen neoklasszikus mellszobra ( RABASF , Madrid ).

1759-ben Ferdinándot féltestvére, III. Károly követte , aki nem szerette a zenét. Charles Elisabetta Farnese fia volt, aki soha nem bocsátotta meg Farinellinek azt a döntését, hogy V. Fülöp halála után a bíróság előtt marad, nem pedig a belső száműzetésbe. Világos volt, hogy Farinellinek most el kell hagynia Spanyolországot, bár nagylelkű állami nyugdíjat kapott. Bolognába vonult vissza, ahol 1732 -ben birtokot és állampolgárságot szerzett. Bár gazdag és még mindig híres volt, a helyi nevezetek nagyon szerették, és olyan neves személyiségek látogatták meg, mint Burney , Mozart és Casanova , idős korában magányos volt, mivel sok barátját és volt kollégáját túlélte. Utolsó éveinek egyik jeles barátja a zenetörténész, Giovanni Battista ("Padre") Martini volt . Folytatta levelezését Metastasio bécsi udvari költővel is, néhány hónappal utána meghalt. Farinelli 1782. február 20 -án kelt végrendeletében kérte, hogy temessék a Calatrava -rend palotjába , és a bolognai Santa Croce kapucinus kolostor temetőjében temették el. Birtoka magában foglalta a királyi ajándékokat, a nagy festménygyűjteményt, beleértve Velázquez , Murillo és Jusepe de Ribera műveit , valamint királyi védnökeinek portréit, és több saját magát, egyet barátja, Jacopo Amigoni . Volt egy billentyűs hangszergyűjteménye is, amelyben nagy örömet szerzett, különösen egy 1730 -ban Firenzében készített zongora (a végrendeletben cembalo a martellini -nek nevezték ), valamint Stradivarius és Amati hegedűi .

1782. szeptember 16-án halt meg Bolognában. Eredeti temetkezési helye a napóleoni háborúk során megsemmisült , és 1810-ben Farinelli déd unokahúga, Maria Carlotta Pisani maradványait áthelyezték a bolognai La Certosa temetőbe. Farinelli közvetlen örököse, unokaöccse, Matteo Pisani 1798 -ban eladta Farinelli házát. (Később egy cukorgyár székhelye lett, majd 1949 -ben lerombolták, miután a második világháború alatt sokat rongálták a bombázások .) Maria Carlotta számos hagyatékát hagyta el Farinelli házából leveleket a bolognai egyetemi könyvtárhoz, és ugyanabban a sírban temették el, mint Farinellit 1850 -ben.

Farinelli maradványait 2006. július 12 -én elvitték a Certosa temetőből. Miután majdnem két évszázada halmozták össze Maria Carlotta sírjának egyik végén, a csontok jelentősen romlottak, és nyoma sem volt az énekes Calatrava -rendi palástjának. . Azonban a fennmaradt maradványok közé tartozott az állcsontja, több foga, a koponyájának egyes részei és szinte az összes nagyobb csont. (Az exhumálást Alberto Bruschi firenzei antikvárius és Luigi Verdi, a Farinelli Tanulmányi Központ titkára kezdeményezte.) Másnap Carlo Vitali zenetudós, a Farinelli Tanulmányi Központ kijelentette, hogy a fő csontok "hosszúak és erősek, ami megfelel Farinelli hivatalos portrék, valamint a castrato hírneve, hogy szokatlanul magas. " Maria Giovanna Belcastro, a Bolognai Egyetem Antropológiai Intézetének munkatársa, Gino Fornaciari, a Pisai Egyetem paleoantropológusa és David Howard, a zenei technológia professzora a York Egyetemen, Angliában annak megállapításában vesznek részt, hogy milyen új információk származhatnak ezekből a maradványokból. Farinelli életmódja, szokásai és lehetséges betegségei, valamint a kasztrátor élettana. Kutatási módszereik közé tartozik a röntgensugarak, a CAT-vizsgálatok és a DNS-mintavétel.

Farinelli egyéb zenei tevékenységei

Farinelli nemcsak énekelt, hanem mint korának legtöbb zenésze, hozzáértő csembalista volt . Idős korában megtanulta a viola d'amore -t . Időnként komponált, írt egy londoni búcsú kantátát ( Ossequiosissimo ringraziamento címmel , amelyhez a szöveget is ő írta), valamint néhány dalt és áriát, köztük egyet, amelyet Ferdinánd VI.

Énekművek

  • Ossequiosissimo ringraziamento
  • La partenza
  • Orfeo - Riccardo Broschival
  • Recitatív: Ogni di piu molesto dunque
  • Recitatív: Invan ti chiamo
  • Aria: Io sperai del porto in seno
  • Aria: Al dolor che vo sfogando
  • Aria: Nem lándzsás, nem lusingarti
  • Aria: Che chiedi? Che brami?

A művész és kora

Farinellit széles körben a 1600 -as évek elejétől az 1800 -as évek elejéig tartó "castrato" korszak legnagyobb, legeredményesebb és legelismertebb operaénekesének tartják, és bár ebben az időszakban nagyon sok ilyen énekes volt, különösen az olyan zeneszerzők, mint Nicola Porpora , Alessandro Scarlatti és Francesco Durante nápolyi iskolája , csak egy maroknyi riválisa tudta megközelíteni énekes készségét. Caffarelli , Matteuccio , Siface , Senesino , Gizziello , Marchesi , Carestini és még néhányan nagyon híresek voltak és önmagukban rendkívül tehetségesek, valószínűleg Caffarelli volt a vokálisan legügyesebb - de Farinellit is csodálták szerénysége, intelligenciája, visszafogott hozzáállása és elkötelezettsége a munkája iránt. Tiszteletben tartotta kollégáit, zeneszerzőit és impresszáriusait, akik gyakran életre szóló barátságukat szerezték meg, míg Caffarelli köztudottan szeszélyes, rosszindulatú és tiszteletlen volt mindazokkal, akik megosztották vele a színpadot, egészen addig, amíg a saját áriájuk alatt kacagtak és búgtak énektársaiktól.

Farinelli technikai jártassága lehetővé tette számára, hogy jól érezze magát minden énekregiszterben, a tenortól a szopránig, de ő maga a közepes és magas regisztert részesítette előnyben, nem pedig a nagyon magasat, inkább az érzelmeket közvetítette, mint a puszta technikával való meghökkentést (ellentétben a legtöbb kollégái, akik inkább hangos mutatványokkal riasztották el a közönséget). Ez a "lágy" zenei megközelítés kétségkívül segített neki túlélni a spanyol udvarban eltöltött 22 éves magánügyet, amely gyakorlatilag 32 éves korában véget vetett színházi karrierjének. Ekkorra már minden lehetséges sikert elért minden európai színpadon, és még a bolognai nyugdíjba vonuláskor is minden, a városba látogató külföldi méltóság "zenei sztárnak" tekintett.

Farinelli Tanulmányi Központ

Farinelli 1761 -től haláláig Bolognában élt. A Farinelli Tanulmányi Központot ( Centro Studi Farinelli ) 1998 -ban nyitották meg Bolognában. A legfontosabb események és eredmények a következők:

  • Farinelli sírjának helyreállítása a bolognai Certosa -ban (2000)
  • Történelmi kiállítás Farinelli a Bologna (2001 és 2005)
  • Városliget avatása Farinelli nevében, az énekes Bolognában lakóhelyének közelében (2002)
  • Nemzetközi szimpózium Il Farinelli e gli evirati cantori Farinelli születésének 300. évfordulója alkalmából (2005)
  • Hivatalos kiadvány Il fantasma del Farinelli (2005)
  • Farinelli szétesése a bolognai Certosa -ban (2006)

Farinelli ábrázolásai

Farinelli képviselteti Voltaire „s Candide .

Egy film, a Farinelli , amelyet Gérard Corbiau rendezett , 1994 -ben készült Farinelli életéről. Ez jelentős drámai engedélyt igényel a történelemben, hangsúlyozva Farinelli testvérének fontosságát és csökkentve Porpora szerepét, miközben Händel antagonistává válik; az énekes spanyol udvarban töltött 22 évéről csak homályosan utalnak, valamint arról, hogy bátyját hadügyminiszternek nevezték ki. Farinelli feltételezett szexuális kalandjai a film cselekményének egyik fő eleme, és a történészek szerint teljesen hamisak (elsősorban Patrick Barbier "Histoire des castrats" című műve, Párizs 1989). A film nagyrészt kitalált, és alig hasonlít a történelmi Farinellire.

A film nem az első drámai mű, amely Farinelli életét veszi alapanyagul. Szereplőként szerepel a La Part du Diable című operában , amelyet Daniel Auber komponált Eugène Scribe librettójához , és a címszerep az John Barnett angol zeneszerző Farinelli című operájában, amelyet először a Drury Lane -ben mutattak be 1839-ben. része tenornak íródott (ez a mű maga a névtelen Farinelli adaptációja, az ou le Bouffe du Roi , amelyet Párizsban mutattak be 1835 -ben). Újabb operák: Matteo d'Amico Farinelli, la voce perduta (1996) és Farinelli, odieg die Macht des Gesanges , Siegfried Matthus (1998).

Rinde Eckert zeneszerző és előadóművész kortárs kezelést ad Farinelli spanyolországi idejének 1995 -ben , a New American Radio által megrendelt Four Songs Loss in a Wall című rádiós munkájában . Életének ez az időszaka a színhelye Farinelli és a király (a szóban forgó király V. Fülöp spanyol ), Claire van Kampen színdarabjának , amelyet 2015. február 11. és március 7. között mutattak be a Sam Wanamaker játszóházban . 2015 utolsó hónapjaiban áthelyezték a londoni West End -i Duke Theatre színházába , ahol Farinelli szerepe megduplázódott a beszéd és az éneklés között, ez utóbbit Iestyn Davies adta elő . Kampen Farinelli és a király című művét a Broadway -n mutatták be a Belasco Színházban 2017. december 5 -től 2018. március 25 -ig.

Farinelli feltűnik a 2021 -es Netflix eredeti sorozatában, " The Cook of Castamar " -ban.

Megjegyzések

Hivatkozások

Különleges
Tábornok
  • Carlo Broschi Farinelli, Carlo Vitali (gyógyítás), La Solitudine amica. Sicinio Pepoli, Francesca Boris együttműködésének előzményei, Roberto Pagano jegyzete, Sellerio, 2000.
  • Harris, Ellen T. (2001). "Farinelli". In Root, Deane L. (szerk.). A New Grove Zene és zenészek szótára . Oxford University Press.
  • Farinelli (British Journal for Eighteenth-Century Studies, 28. kötet, 3. sz .; Oxford, 2005); az énekesről szóló legújabb cikkgyűjtemény
  • Cappelletto, S: La voce perduta (Torino, 1995); az énekes legújabb életrajza
  • Celletti, R: Storia del belcanto , (Fiesole, 1983), 80–83., 100., 103., 104., 106. stb.
  • Crow, C: hangszerelés… vagy kasztráció (History Today, 2006. szeptember; 56. kötet, 9. sz., 4–5. O.)
  • Haböck, F: Die Gesangkunst der Kastraten (Bécs, 1923), különösen 12., 209. és 227. oldal, a hatótávolságra való hivatkozással
  • Heriot, A: The Castrati in Opera (London, 1956), 95–110
  • Pérez Samper, MA: Isabel de Farnesio (Barcelona, ​​2003), 387–397
  • Torrione, M., Crónica festiva de dos reinados en la Gaceta de Madrid: 1700–1759 , Párizs, Éditions Ophrys, 1998.
  • Torrione, M., «Farinelli háza és a Real Sitio de Aranjuez. Nuevos datos para la biografía de Carlos Broschi », Archivo Español de Arte , 275. szám, 1996, 323–333.
  • Torrione, M., «Farinelli en la corte de Felipe V», Torre de los Lujanes , 1999. 38. szám, 121–142.
  • Torrione, M., «Felipe V y Farinelli, Cadmo y Anfión . Alegoría de una fiesta de cumpleaños: 1737 », El conde de Aranda y su tiempo , Zaragoza, Inst. Fernando el Católico (CSIC), t. 2, 223–250.
  • Torrione, M., «Fiesta y teatro musical en el reinado de Felipe V e Isabel de Farnesio: Farinelli, artífice de una resurrección», El Real Sitio de La Granja de San Ildefonso: retrato y escena del rey , Madrid, Patrimonio Nacional, 2000, 220–241.
  • Torrione, M., «Decorados teatrales para el Coliseo del Buen Retiro en tiempos de Fernando VI. Cuatro óleos de Francesco Battaglioli », Reales Sitios , 143. szám, 2000., 40–51.
  • Torrione, M., «El Real Coliseo del Buen Retiro: memoria de una arquitectura desaparecida», in Torrione, M. (szerk.), España festejante. El siglo XVIII , Málaga, CEDMA, 2000, 295–322.
  • Torrione, M., «La sociedad de Corte y el ritual de la ópera », Un reinado bajo el signo de la paz. Fernando VI és Bárbara de Braganza: 1746–1759 , Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2002, 163–195.
  • Torrione, M., «Nueve óleos de Francesco Battaglioli para el Coliseo del Buen Retiro. La ópera en el reinado de Fernando VI: último relumbrón de la Corte Barroca », J. Martínez Millán, C. Camarero Bullón, M. Luzzi (szerk.), La Corte de los Borbones: krize del modelo cortesano , Madrid, Polifemo , 2013, kötet III., 1733–1777.
  • Torrione, M., Francesco Battaglioli. Escenografías para el Real Teatro del Buen Retiro , Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Teatro de la Zarzuela, INAEM, 2013.

Külső linkek