Federico Fellini - Federico Fellini
|
Federico Fellini
| |
|---|---|
 | |
| Született |
1920. január 20 |
| Meghalt | 1993. október 31. (73 éves)
Róma , Olaszország
|
| Foglalkozása | Filmkészítő |
| aktív évek | 1945–1992 |
Figyelemre méltó munka |
|
| Házastárs (ok) | |
Federico Fellini , Cavaliere di Gran Croce OMRI ( olaszul: [fedeˈriːko felˈliːni] ; 1920. január 20. - 1993. október 31.) olasz filmrendező és forgatókönyvíró, aki jellegzetes stílusáról ismert, amely ötvözi a fantáziát és a barokk képeket a földdel. Minden idők egyik legnagyobb és legbefolyásosabb filmkészítőjeként ismerik el. Filmjei kiemelkedő helyezést értek el olyan kritikus közvélemény -kutatásokban, mint a Cahiers du Cinéma és a Sight & Sound , amely 1963 -as filmjét sorolja fel 8+1 / 2 , mint a 10.-legnagyobb film.
A La Dolce számára Vita Fellini nyerte az Arany Pálmát ; emellett tizenkét Oscar -díjra jelölték , és négyet nyert a legjobb idegen nyelvű film kategóriában, a legtöbbet az Akadémia történetének bármely rendezője számára. Életműdíjért tiszteletbeli díjat kapott a 65. Oscar -gálán Los Angelesben. Más ismert filmjei közé tartozik a La Strada (1954), a Cabiria éjszakái (1957), a Júlia a szellemekből (1967), a Halottak szellemének "Toby Dammit" szegmense (1968), a Fellini Satyricon (1969), a Roma (1972), Amarcord (1973) és Fellini Casanova (1976). Fellini a Sight & Sound minden idők legnagyobb rendezőinek 2002 -es listáján a 2. helyen szerepelt a rendezők szavazásán, és a 7. helyen a kritikusok szavazásán .
korai élet és oktatás
Rimini (1920–1938)
Fellini 1920. január 20-án született középosztálybeli szülőknek Riminiben , akkor egy kisvárosban, az Adriai-tenger mellett . Január 25 -én a San Nicolò templomban megkeresztelték Federico Domenico Marcello Fellinit. Apja, Urbano Fellini (1894-1956), született egy család Romagnol parasztok és a kis földtulajdonosok származó Gambettola költözött Rómába 1915-ben, mint egy pék tanoncnak a Pantanella tészta gyár. Édesanyja, Ida Barbiani (1896–1984) római kereskedők polgári katolikus családjából származott . Családja heves elutasítása ellenére 1917 -ben menekült Urbanóval, hogy a szülei otthonában, Gambettola -ban lakjon. Polgári házasságot követett 1918 -ban, egy évvel később a római Santa Maria Maggiore -ban tartott vallási szertartással .
A pár telepedett Rimini ahol Urbano vált utazó ügynök és nagykereskedelmi eladó . Fellininek két testvére volt, Riccardo (1921–1991), a RAI Televízió dokumentumfilm -igazgatója és Maria Maddalena (m. Fabbri; 1929–2002).
1924 -ben Fellini megkezdte az általános iskolát a Rimini San Vincenzo apácái által működtetett intézetben, két évvel később a Carlo Tonni állami iskolába járt. Figyelmes tanuló, szabadidejét rajzokkal, bábszínházak rendezésével és az Il corriere dei piccoli című népszerű folyóirat olvasásával töltötte , amely Winsor McCay , George McManus és Frederick Burr Opper hagyományos amerikai karikatúráit reprodukálta . (Az Opper's Happy Hooligan vizuális inspirációt adna Gelsomina számára Fellini 1954 -es La Strada című filmjében ; McCay Kis Nemója közvetlenül befolyásolná 1980 -as City of Women című filmjét .) 1926 -ban felfedezte Grand Guignol világát , a cirkuszt Pierino the Bohóc és A filmek. Guido Brignone „s Maciste all'Inferno (1926), az első film látta, jelölné meg oly módon kapcsolódik Dante és a mozi az egész az ő egész karrierjét.
1929 -ben beiratkozott a Ginnasio Giulio Cesare -be, és összebarátkozott Luigi Titta Benzi -vel, későbbi kiemelkedő Rimini ügyvéddel (és a fiatal Titta modelljével az Amarcordban (1973)). A Mussolini „s Olaszország, Fellini és Riccardo tagja lett a Avanguardista a kötelező fasiszta ifjúsági csoport a férfiak számára. Szüleivel először 1933 -ban járt Rómában, az SS Rex transzatlanti óceánjáró első útjának évében (ami Amarcordban látható ). A La Dolce Vita (1960) végén a tengerparton talált tengeri élőlény alapja egy óriási hal, amelyet egy Rimini strandon borzoltak meg 1934 -es vihar idején.
Bár Fellini gyermekkora és serdülőkorának legfontosabb eseményeit adaptálta olyan filmekben, mint az I Vitelloni (1953), 8+1 / 2 (1963), ésAmarcord(1973), azt állította, hogy az ilyen autobiografikus memóriák voltak találmányok:
Nem a memória uralja a filmjeimet. Azt mondani, hogy a filmjeim önéletrajzi jellegűek, túlságosan egyszerű felszámolás, elhamarkodott besorolás. Úgy tűnik számomra, hogy szinte mindent kitaláltam: a gyermekkort, a karaktert, a nosztalgiákat, az álmokat, az emlékeket, annak örömére, hogy elmesélhetem őket.
1937 -ben Fellini Demos Bonini festővel nyitotta meg a Febo portréüzletet Riminiben. Első humoros cikke a milánói Domenica del Corriere "Képeslapok olvasóinknak" rovatában jelent meg . A karikatúra- és gag -írói karrier mellett döntött, Fellini 1938 -ban Firenzébe utazott , ahol a 420 -as hetilapban közzétette első karikatúráját . Egy életrajzíró szerint Fellini „idegesítőnek” találta az iskolát, és egy év alatt 67 hiányzója volt. A katonai kultúra vizsgájának kudarca miatt 1938 júliusában érettségizett, miután megduplázta a vizsgát.
Róma (1939)
1939 szeptemberében beiratkozott a Római Egyetem jogi iskolájába , hogy szülei kedvében járjon . Hollis Alpert életrajzíró beszámolója szerint "nincs adat arról, hogy valaha is részt vett volna egy órán". Egy családi nyugdíjasba telepítve találkozott egy másik életre szóló barátjával, Rinaldo Geleng festőművésszel. Kétségbeesetten szegények, de sikertelenül egyesítették erőiket, hogy rajzokat készítsenek az éttermek és kávézók látogatóiról. Fellini végül kölyök riporterként talált munkát az Il Piccolo és az Il Popolo di Roma napilapokban , de rövid felszólalás után felhagyott, unatkozva a helyi bírósági híradásokon.
Négy hónappal azután, hogy megjelent első cikke a Marc'Aurelio -ban , a nagy hatású, kéthetente megjelenő humoros magazinban, csatlakozott a szerkesztőséghez, és sikereket ért el egy rendszeres, de hallgatsz? A "Fellini életének meghatározó pillanataként" emlegetett folyóirat 1939 és 1942 között állandó munkát biztosított számára, amikor írókkal, gagmenekkel és forgatókönyvírókkal lépett kapcsolatba. Ezek a találkozások végül a show -üzlet és a mozi lehetőségeihez vezettek. A magazin szerkesztőbizottságában dolgozó munkatársai között volt a leendő rendező, Ettore Scola , a marxista teoretikus és forgatókönyvíró, Cesare Zavattini , valamint Bernardino Zapponi , a Fellini leendő forgatókönyvírója. A CineMagazzino számára készített interjúk is barátságosnak bizonyultak: amikor felkérték, hogy interjút készítsen Aldo Fabrizivel , Olaszország legnépszerűbb fajtaelőadójával , olyan közvetlen személyes kapcsolatot alakított ki a férfival, hogy professzionálisan együttműködtek. A humoros monológokra specializálódott Fabrizi anyagot rendelt fiatal pártfogoltjától.
Karrier és későbbi élet
Korai forgatókönyvek (1940–1943)
Riminiben folytatta üzleti tevékenységét, 1940 -ben Urbano feleségét és családját Rómába küldte, hogy fiával közös lakást osszanak meg. Fellini és Ruggero Maccari, szintén Marc'Aurelio munkatársai, rádióvázlatokat és gegeket kezdtek írni filmekhez.
Még nem húsz és Fabrizi segítségével, Fellini szerezte első képernyőn hitel a komédia író Mario Mattoli „s Il pirata sono io ( The Pirate álma ). A Cinecittà -ban a filmekkel kapcsolatos számos együttműködés felé haladva professzionális ismeretségi köre kiszélesedett, beleértve Vitaliano Brancati regényírót és Piero Tellini forgatókönyvírót. Az nyomán Mussolini hadüzenet Franciaország és Nagy-Britannia június 10-én 1940-ben, Fellini felfedezett Kafka „s The Metamorphosis , Gogol , John Steinbeck és William Faulkner együtt francia filmek által Marcel Carné , René Clair , és Julien Duvivier . 1941-ben kiadta az Il mio amico Pasqualino című 74 oldalas füzetet, amely tíz fejezetben ismerteti Pasqualino, az alteregó abszurd kalandjait.
A rádiónak írt, miközben megpróbálta elkerülni a tervezetet, Fellini 1942 őszén találkozott jövendőbeli feleségével, Giulietta Masinával , az olasz EIAR közszolgálati rádió műsorszóró irodájában . Jól fizetett, mint Pallina hangja Fellini rádiósorozatában, Cico és Pallina , Masina jól ismert volt a zenés-vígjátékos adásairól is, amelyek felvidították a háború elnyomott közönségét.
Giulietta praktikus, és szereti, hogy szép díjat keres rádiós munkájáért, míg a színház soha nem fizet jól. És persze a hírnév is számít valamit. A rádió virágzó üzletág, és a vígjáték -kritikák széles és odaadó közönséggel rendelkeznek.
1942 novemberében Fellinit a fasiszta Olaszország által elfoglalt Líbiába küldték , hogy az I cavalieri del deserto ( Lovagok a sivatagban , 1942) forgatókönyvén dolgozzon , Osvaldo Valenti és Gino Talamo rendezésében . Fellini üdvözölte a megbízatást, mivel ez lehetővé tette számára, hogy „újabb meghosszabbítást biztosítson a végzéstervezetében”. A sürgősségi átírásért felelős, ő rendezte a film első jeleneteit is. Amikor Tripolit a brit erők ostrom alá vették, ő és kollégái szűk menekülést hajtottak végre, amikor felszálltak egy Szicíliába repülő német katonai repülőgépre . Afrikai kalandja, amelyet később a Marc'Aurelio -ban "Az első repülés" címmel publikált , "egy új Fellini megjelenését jelezte, aki már nemcsak forgatókönyvíró, aki íróasztalánál dolgozik és rajzol, hanem egy filmkészítő is a terepen".
Az apolitikus Fellini végül megszabadult a huzattól, amikor a Bologna feletti szövetséges légitámadás megsemmisítette az egészségügyi dokumentációját. Fellini és Giulietta 1943. július 25 -én Mussolini bukásáig a nagynénje lakásában rejtőztek el. Kilenc hónapos randevúzás után a pár 1943. október 30 -án összeházasodott. Néhány hónappal később Masina leesett a lépcsőn, és vetélést szenvedett. 1945. március 22 -én fia született, Pierfederico, de a gyermek encephalitisben halt meg 11 nappal később, 1945. április 2 -án. A tragédia tartós érzelmi és művészi következményekkel járt.
Neorealista tanonc (1944–1949)
Róma szövetséges felszabadítása után 1944. június 4 -én Fellini és Enrico De Seta megnyitották a Funny Face Shop -ot, ahol túlélték a háború utáni recessziót, amerikai karikatúrákat rajzolva. Akkor került kapcsolatba az olasz neorealizmussal, amikor Roberto Rossellini , a Stories of Yesteryear (később Róma, Nyílt város ) című művén dolgozott , találkozott Fellinivel a boltjában, és azt javasolta, hogy járuljon hozzá a forgatókönyvhöz. Rossellini tudatában volt Fellini Aldo Fabrizi "kreatív múzsája" hírnevének, és azt is kérte, hogy próbálja meggyőzni a színészt, hogy játssza Giuseppe Morosini atya , az SS által 1944. április 4 -én kivégzett plébános szerepét .
1947 -ben Fellini és Sergio Amidei Oscar -jelölést kapott Róma forgatókönyvéért , a Nyílt városért .
Munka mind forgatókönyvíró és rendező asszisztens a Rossellini paisa ( Paisan ) 1946, Fellini bízták a film a szicíliai jelenetek Maiori . 1948 februárjában bemutatták Marcello Mastroianni -t , akkor fiatal színházi színészt, aki Giulietta Masinával játszott együtt. Szoros munkakapcsolatot létesítve Alberto Lattuadával , Fellini társszerzője volt a rendezőnek a Senza pietà ( Szánalom nélkül ) és az Il mulino del Po ( A malom a po-n ) című művekben . Fellini Rossellinivel is dolgozott a L'Amore (1948) antológiai filmen , közösen írta a forgatókönyvet, és egy szegmensben, a "Csoda" címmel, Anna Magnanival szemben játszott . Ahhoz, hogy eljátssza a vándor gazember szerepét, akit Magnani összetévesztett egy szenttel, Fellininek szőkére kellett fehérítenie fekete haját.
Korai filmek (1950–1953)
1950-ben Fellini az első nagyjátékfilmje, az Alberto Lattuada Variety Lights ( Luci del varietà ) társproducere és rendezése . A kulisszák mögött játszódó vígjáték a kis időutazók világában játszódott, Giulietta Masina és Lattuada felesége, Carla Del Poggio szerepelt . A gyenge értékelésekre való kiadása és korlátozott terjesztése katasztrofálisnak bizonyult minden érintett számára. A produkciós cég csődbe ment, így Fellini és Lattuada is több mint egy évtizede adósságot fizet. 1950 februárjában Paisà Oscar -jelölést kapott Rossellini, Sergio Amidei és Fellini forgatókönyvéért .
Miután Párizsba utazott egy forgatókönyv-konferenciára Rossellinivel az Europa '51 -en , Fellini 1951 szeptemberében megkezdte a The White Sheik című produkciót , ez volt az első önálló rendezése. A címszereplő Alberto Sordi főszereplésével készült film egy feldolgozás módosított változata, amelyet először Michelangelo Antonioni írt 1949 -ben , és amely a fotoromanzi , az akkor Olaszországban népszerű, rajzolt rajzfilmes sztárszakaszok alapján készült . A producer Carlo Ponti megbízta Fellinit és Tullio Pinellit, hogy írják meg a forgatókönyvet, de Antonioni elutasította az általuk kidolgozott történetet. A Ennio Flaiano , akkor újra dolgozott az anyagot egy könnyed szatíra mintegy nászutas pár Ivan és Wanda Cavalli ( Leopoldo Trieste , Brunella Bovo) Rómában, hogy látogassa meg a pápa. Ivan tiszteletre méltó arcának maszkját hamarosan lerombolja felesége megszállottsága a fehér sejk iránt. Kiemelve a zene Nino Rota , a film nem lett kiválasztva Cannes (A filmek között versenyben volt Orson Welles „s Othello ), majd visszahúzódik. A 13. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon vetítették , és a kritikusok "egy futballmeccs hangulatában" razizálták. Az egyik bíráló kijelentette, hogy Fellini „a legcsekélyebb képességgel sem rendelkezik a mozi rendezéséhez”.
1953 -ban I Vitelloni szívességet talált a kritikusok és a nyilvánosság körében. Velencében megnyerte az Ezüst Oroszlán -díjat, és ezzel Fellini lett az első nemzetközi forgalmazója.
A neorealizmuson túl (1954–1960)
Fellini rendezte a La Strada című forgatókönyvet, amely 1952 -ben készült Pinellivel és Flaianóval. A forgatás utolsó három hetében Fellini tapasztalta a súlyos klinikai depresszió első jeleit. Felesége segítségével rövid terápiás időszakot vállalt Emilio Servadio freudi pszichoanalitikusnál.
Fellini Broderick Crawford amerikai színészt tolmácsolta az idősödő csaló szerepében az Il Bidone -ban . Részben a La Strada gyártása során egy kis tolvaj által elmesélt történetek alapján Fellini a forgatókönyvet egy csaló lassú leereszkedésévé alakította a magányos halál felé. A szerep "intenzív, tragikus arca" megtestesítésére Fellini első választása Humphrey Bogart volt , de miután megtudta a színész tüdőrákját, Crawfordot választotta, miután meglátta az arcát az All the King's Men (1949) színházi plakátján . A forgatást Crawford alkoholizmusából fakadó nehézségekkel hajtották végre. A 16. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon kritikusok által megvadult film nyomorúságosan teljesített a pénztárakban, és csak 1964 -ben kapott nemzetközi forgalmazást.
Ősz folyamán Fellini kutatott és kifejlesztett egy kezelést, amely Mario Tobino regényének, a Magliano szabad asszonyainak filmadaptációján alapult . A nők elmegyógyintézetében kialakított projektet abbahagyták, amikor a pénzügyi támogatók úgy ítélték meg, hogy a témának nincs lehetősége.
A Cabiria éjszakáinak előkészítése során 1956 tavaszán Fellini hatvankét éves korában szívmegállás következtében értesült édesapja haláláról. A Dino De Laurentiis által készített és Giulietta Masina főszereplésével készült film inspirációját egy tóban előkerült női levágott fejről szóló híradások és Wanda történetei, egy Fellini házasprostituált találta az Il Bidone forgatásán . Pier Paolo Pasolinit azért bérelték fel, hogy lefordítsa Flaiano és Pinelli párbeszédét római nyelvjárásra, és felügyelje a kutatásokat Róma rossz helyzetű külvárosában. A film elnyerte az Oscar -díjat a legjobb idegen nyelvű film kategóriában a 30. Oscar -gálán, és Masina elnyerte a legjobb színésznő díját Cannes -ban teljesítményéért.
Pinellivel Sophia Loren és Gregory Peck számára fejlesztette ki a Journey with Anitát . A "bensőséges igazságból született találmány" forgatókönyve Fellini hazatérése után Riminibe ment egy szeretőjével, hogy részt vegyen apja temetésén. Mivel a Loren a elérhetetlensége, a projekt parkolópályára került, és feltámadt huszonöt évvel később, mint Lovers and Liars (1981), a komédia Rendezte : Mario Monicelli a Goldie Hawn és Giancarlo Giannini . Mert Eduardo De Filippo , ő együtt írta a forgatókönyvet a Fortunella , szabás a vezető szerepet elhelyezésére Masina sajátos érzékenység.
Az 1958 -as Hollywood on the Tiber jelenség, amelyben az amerikai stúdiók profitáltak a Rómában elérhető olcsó stúdiómunkából, biztosította a hátteret a fotóriportereknek, hogy lopjanak hírességekről a via Venetón. A botrány, amelyet Haish Nana török táncosnő éjszakai szórakozóhelyén rögtönzött sztriptíze váltott ki, megragadta Fellini fantáziáját: úgy döntött, hogy egy befejezett forgatókönyvét, a Moraldo a városban befejezi egy egész éjszakai "orgiával" egy tengerparti villában. Pierluigi Praturlon „s kép Anita Ekberg mocsári felöltözve a Trevi-kút előírt további inspirációt Fellini és a forgatókönyvírók.
A forgatókönyv címét La Dolce Vita -ra változtatva, Fellini hamar összecsapott producerével a castingon: A rendező ragaszkodott a viszonylag ismeretlen Mastroianni -hoz, míg De Laurentiis Paul Newmant akarta befektetése fedezetéül. A zsákutcába érve De Laurentiis eladta a jogokat Angelo Rizzoli kiadó mogulnak . A lövöldözés 1959. március 16 -án kezdődött, amikor Anita Ekberg felmászott a lépcsőn a Szent Péter kupolájába a Cinecittà -ban épített mamut dekorációval . A helikopterrel Róma fölött a Szent Péter térre szállított Krisztus -szobrot egy 1956. május 1 -jei tényleges médiaesemény ihlette, amelynek Fellini volt a tanúja. A film augusztus 15 -én a Passo Oscuro elhagyatott tengerpartján, Piero Gherardi által tervezett dagadt mutáns hallal tekert .
A La Dolce Vita minden rekordot megdöntött. Annak ellenére, hogy a skalper 1000 líra árusította a jegyeket, tömegek órákig álltak sorban, hogy megnézzenek egy "erkölcstelen filmet", mielőtt a cenzorok betiltották. Az1960. február 5 -iexkluzív milánói vetítésen az egyik felháborodott pártfogó kiköpött Fellinire, míg mások gyalázkodtak. A jobboldali konzervatívok elítélték a parlamentben, a kereszténydemokraták aljegyzője, Domenico Magrì toleranciát követelt a film ellentmondásos témái iránt. A Vatikán hivatalos sajtóorgánuma, az l'Osservatore Romano cenzúráért lobbizott, míg a római plébánia -testület és az olasz nemesség genealógiai testülete megtámadta a filmet. Az egyik dokumentált esetben, amely a San Fedele -i jezsuiták által írt kedvező kritikákat tartalmazta, a La Dolce Vita védelméneksúlyos következményei voltak. A cannes -i versenyben Antonioni L'Avventura mellett a film elnyerte azesküdtszék, Georges Simenon elnyert Arany Pálmát . A belga írót azonnal "felszisszentette" a rosszalló fesztiválközönség.
Művészi filmek és álmok (1961–1969)
Fellini számára az olasz neorealizmus korszaka (1950–1959) után jelentős felfedezés volt Carl Jung munkája . Miután 1960 elején találkozott Dr. Ernst Bernhard jungi pszichoanalitikusszal, elolvasta Jung önéletrajzát, az Memories, Dreams, Reflections (1963) és kísérletezett az LSD -vel . Bernhard azt is javasolta, hogy Fellini konzultáljon az I Chinggel, és rögzítse álmait. Amit Fellini korábban "extraszenzoros észleléseiként" fogadott el, most a tudattalan pszichikai megnyilvánulásaként értelmezték. Bernhard fókuszában a jungi mélységpszichológiára bizonyult a legnagyobb hatással Fellini érett stílusára, és fordulópontot jelentett munkájában, a neorealizmustól a "elsősorban oneirikus" filmkészítésig. Ennek következtében Jung alapvető elképzelései az animáról és az animusról , az archetípusok szerepéről és a kollektív tudattalanról közvetlenül befolyásolták az olyan filmeket, mint a 8+1 ⁄ 2 (1963),Szellemek Júliája(1965),Fellini Satyricon(1969),Casanova(1976) ésNők városa(1980). Munkájának további kulcsfontosságú hatásai közé tartozikLuis Buñuel. Charlie Chaplin,Sergei Eisenstein,Buster Keaton,Laurel és Hardy, aMarx BrothersésRoberto Rossellini.
Kihasználva La Dolce Vita " sikere, pénzember Angelo Rizzoli létre Federiz 1960-ban egy független filmes cég, a Fellini és termelési igazgató Clemente Fracassi felfedezni és új tehetségeket. A legjobb szándék ellenére, óvatos szerkesztői és üzleti készségeik arra kényszerítették a vállalatot, hogy rövidesen bezárja Pasolini Accattone (1961) projektjét .
A La Dolce Vita számára "nyilvános bűnösként" elítélt Fellini A doktor Antonio kísértéseivel válaszolt , amely a Boccaccio '70 -es omnibusz szegmense . Második színes filmje, ez volt az egyetlen zölden világító projekt a Federizben. Infúzióban a szürrealista szatíra jellemezte a fiatal Fellini munka Marc'Aurelio , a film nevetségessé a keresztes ellen fordítva, értelmezi Peppino De Filippo , aki megy őrült próbál cenzúrázni hirdetőtáblát a Anita Ekberg vall erényeit tejet.
1960 októberében kollégájának, Brunello Rondinak írt levelében Fellini először felvázolta filmes elképzeléseit egy kreatív blokkban szenvedő férfiról: "Nos akkor - egy fickónak (írónak? Bármilyen profi embernek? Színházi producernek) meg kell szakítania a szokásos élete ritmusát két hétig egy nem túl súlyos betegség miatt. Ez egy figyelmeztető csengő: valami blokkolja a rendszerét. " A forgatókönyv, annak címe és főszereplőjének szakmája tekintetében nem világos, hogy felkutatta a helyszíneket Olaszországban, "keresve a filmet", remélve, hogy megoldja zavartságát. Flaiano a La bella confusione -t (szó szerint A szép zavart ) javasolta a film címének. A producerei nyomására Fellini végül 8 -ra telepedett+1 ⁄ 2 ,önreferenciacím, amely elsősorban (de nem kizárólagosan) az általa addig rendezett filmek számára utal.
1962 tavaszán elrendelte a gyártás megkezdését, Fellini szerződést írt alá producerével, Rizzolival, rögzítette a dátumokat, megcsinálta a díszleteket , Mastroiannit, Anouk Aimée -t és Sandra Milo -t alakította főszerepbe, és képernyő -teszteket végzett a római Scalera Stúdióban. Gianni Di Venanzo operatőrt bérelte fel a kulcsfontosságú személyzet közé. De azon kívül, hogy hősét Guido Anselminek nevezte el, még mindig nem tudta eldönteni, mit keres karaktere. A válság áprilisban ért véget, amikor Cinecittà irodájában ülve levelet kezdett Rizzolinak, amelyben bevallotta, hogy "elvesztette a filmjét", és fel kell adnia a projektet. A főgépész megszakította, és azt kérte, hogy ünnepelje meg a 8 elindítását+1- / 2 , Fellini félretette a levelet, és folytatta a forgatáson. Egy pohárköszöntőt emelt a stábnak, és "úgy érezte, elöntötte a szégyen ... nem volt kilépési helyzetben. Rendező voltam, aki olyan filmet akart készíteni, amire már nem emlékszik. És íme, abban a pillanatban minden a helyére került" . Egyenesen a film középpontjába kerültem. Elmesélek mindent, ami velem történt. Készítek egy filmet, amely egy olyan rendező történetét meséli el, aki már nem tudja, milyen filmet akart készíteni. " Az ön-tükröződő szerkezet az egész fóliát elválaszthatatlanná teszi a fényvisszaverő szerkezetétől.
A forgatás 1962. május 9 -én kezdődött. Deena Boyer, a rendező akkori amerikai sajtóreferense megdöbbentette a forgatáson látható kaotikusnak látszó, szüntelen improvizációt. Fellini elmondta neki, hogy reméli, hogy át tudja adni azt a három szintet, "amelyen az elménk él: a múlt, a jelen és a feltételes - a fantázia birodalma". Október 14 -én lezárt forgatása után Nino Rota különféle cirkuszi felvonulásokat és fanfarokat komponált, amelyek később a maestro mozijának aláíró dallamai lettek. Négy Oscar -díjra jelölték, 8+1- / 2 díjat nyert a legjobb idegen nyelvű film és a legjobb jelmeztervezés, fekete-fehér. Kaliforniában a szertartást, Fellini turnézottDisneylandaWalt Disneykövető napon.
Fellini egyre jobban vonzódik a parapszichológiához , 1963 -ban találkozott Gustavo Rollal , a torinói antikváriussal . Rol, egykori bankár, bevezette őt a spiritizmus és a szeánszok világába . 1964 -ben Fellini vette az LSD -t Emilio Servadio, pszichoanalitikusa felügyelete alatt, a La Strada 1954 -es produkciója során . Évekig fenntartva azt, ami valójában vasárnap délután történt, 1992 -ben elismerte
... a tárgyaknak és funkcióiknak már nem volt jelentőségük. Csak az érzékelést észleltem, az emberi érzelmektől mentes és irreális környezetem valóságától elszakadt formák és alakok poklát. Egy olyan eszköz voltam egy virtuális világban, amely folyamatosan megújította saját értelmetlen képét egy élő világban, amelyet maga a természeten kívül érzékelt. És mivel a dolgok megjelenése már nem végleges, hanem határtalan volt, ez a paradicsomi tudatosság megszabadított az önmagamtól való valóságtól. A tűz és a rózsa mintha eggyé váltak volna.
Fellini hallucinációs meglátásai teljes virágzásban részesültek első színjátékában , a Szellemek Júliájában (1965), amely Giulietta Masinát Júliának, egy háziasszonyt ábrázolja , aki jogosan gyanítja férje hűtlenségét, és engedelmeskedik az otthonában lezajlott szeánsz hangjainak. Szexuálisan falánk szomszédja, Suzy ( Sandra Milo ) bevezeti Júliát a gátlástalan érzékiség világába, de Júliát kísértik katolikus bűntudatának gyerekkori emlékei és egy tizenéves barátja, aki öngyilkos lett. A komplex és pszichológiai szimbolizmussal teli filmet Nino Rota fantasztikus pontszámmal állítja be .
Nosztalgia, szexualitás és politika (1970–1980)
A Satyricon népszerűsítésének elősegítése érdekében Fellini 1970 januárjában Los Angelesbe repült, hogy interjút készítsen Dick Cavetttel és David Frosttal . Találkozott Paul Mazursky filmrendezővel is, aki Donald Sutherland mellett szerette volna játszani új filmjében, Alex Csodaországban . Fellini februárban Párizsban keresett fel helyszíneket a Bohócok című filmhez , amely a mozi és a televízió számára készült dokumentum, gyerekkori emlékei alapján a cirkuszról és a "koherens bohóckodás -elméletről". Mint látta, a bohóc "mindig egy jól megalapozott, rendezett, békés társadalom karikatúrája volt. De ma minden átmeneti, rendezetlen, groteszk. Ki tud még nevetni a bohócokon? ... Az egész világ bohócot játszik most . "
1971 márciusában, Fellini kezdte meg a termelést a Roma , a látszólag véletlenszerű gyűjteménye epizódok tájékoztatta a rendező emlékek és benyomások Róma. A "sokszínű sorozatokat" - írja Peter Bondanella , a Fellini -tudós - csak az tartja össze, hogy végső soron mindegyikük a rendező termékeny képzeletéből származik. A film nyitójelenete az Amarcordot várja, míg a legszürreálisabb sorozata egyházi divatbemutatót foglal magában, amelyen apácák és papok görkorcsolyáznak a pókhálós csontvázak hajóroncsai mellett.
Fellini 1973 januárja és júniusa között hat hónap alatt forgatta az Oscar -díjas Amarcordot . A rendező 1968 -ban megjelent, „ Saját Rimini ” című önéletrajzi esszéjén alapuló film a kamasz Tittát és barátait ábrázolja, akik szexuális frusztrációikat dolgozzák fel az 1930 -as évek olaszországi tartományi városának vallási és fasiszta hátterében. Által termelt Franco Cristaldi , a félig komoly film lett Fellini második legnagyobb kereskedelmi sikere után a La Dolce Vita . Kör alakú, Amarcord kerüli a cselekményt és a lineáris elbeszélést a Bohócok és a romákhoz hasonló módon . A rendező legfőbb aggodalmát a költői filmművészet kialakításával vázolta fel először egy 1965 -ös interjúban, amelyet a The New Yorker újságírójának, Lillian Rossnak adott : "Megpróbálom megszabadítani a munkámat bizonyos megkötöttségektől - egy történet kezdettel, fejlődéssel, véget kell vetni. Inkább olyannak kell lennie, mint egy vers, mérővel és ütemmel. "
Késő filmek és projektek (1981–1990)
Kiadója, Diogenes Verlag szervezésében 1982 -ben, Fellini 63 rajzából álló első nagyobb kiállítást Párizsban , Brüsszelben és a New York -i Pierre Matisse Galériában tartották . Tehetséges karikaturista, aki vázlataihoz sok inspirációt saját álmaiból talált, míg a folyamatban lévő filmek karakterekből, dekorációból, jelmezekből és díszletekből származó rajzokból származnak és ösztönzik őket. A cím alatt, I disegni di Fellini (Fellini tervei) 350 ceruzával, akvarellrel és filctollal rajzolt rajzát tett közzé.
1985. szeptember 6 -án Fellinit a 42. Velencei Filmfesztiválon elnyerte az Arany Oroszlán. Ugyanebben az évben ő lett az első nem amerikai, aki megkapta a Lincoln Center Film Society éves díját a filmes teljesítményért.
Hosszú lenyűgözte Carlos Castaneda „S A Don Juan tanításai: A yaqui Way of Knowledge , Fellini kísérte a perui szerző egy útra, hogy a Yucatán , hogy megvizsgálja a film. Miután 1984 októberében először találkozott Rómában a Castanedával, Fellini elkészítette a Pinellivel való kezelést Viaggio a Tulun címmel . Alberto Grimaldi producer , aki filmjogok megvásárlására készült Castaneda minden munkájához, majd fizetett a produkció előtti kutatásért, amely Fellinit és kíséretét 1985 októberében Rómától Los Angelesig és Mexikó dzsungeléig vitte . Amikor Castaneda megmagyarázhatatlan módon eltűnt, és a projekt kudarcba fulladt Fellini misztikus-sámán kalandjait Pinellivel forgatókönyve írta, és 1986 májusában a Corriere della Sera című sorozatban forgatták . Castaneda munkájának alig fátyolos szatirikus értelmezése, a Viaggio a Tulun 1989-ben jelent meg grafikus regényként , Milo Manara műalkotásával és Trip to Tulum címmel. Amerikában 1990 -ben.
Mert Intervista által termelt Ibrahim Moussa és a RAI televízió, Fellini intercut emlékek először járt Cinecittà 1939-ben a mai felvételeket maga a munka a képernyőn adaptációja Franz Kafka „s Amerika . A memória és a filmgyártás természetéről szóló meditáció Cannes -ban elnyerte a 40. évforduló különdíját és a 15. Moszkvai Nemzetközi Filmfesztivál Arany -díját. Ugyanebben az évben Brüsszelben tizennyolc európai ország harminc szakembereiből álló testület választotta Fellinit a világ legjobb rendezőjének és 8+1- / 2 a legjobb európai film minden idők.
1989 elején Fellini elkezdte produkálni a Hold hangja című filmet Ermanno Cavazzoni Il poema dei lunatici ( Az őrültek verse ) című regénye alapján . Egy kisváros épült az Empire Studios -ban, a Róma melletti Via Pontina -n. Szereplők : Roberto Benigni , mint Ivo Salvini, a vadóc költői alak újonnan megjelent egy elmegyógyintézetben, a karakter kombinációja La Strada " s Gelsomina, Pinokkió , és az olasz költő Giacomo Leopardi . Fellini rögtönzött, amikor forgatott, és útmutatóként használta a Pinellivel írt durva kezelést. Annak ellenére, hogy szerény kritikai és kereskedelmi sikerei voltak Olaszországban, és meleg fogadtatást kapott a francia kritikusok részéről, nem érdekelte az észak -amerikai forgalmazókat.
Fellini elnyerte a Praemium Imperiale -t , a vizuális művészetek nemzetközi díját, amelyet a Japán Művészeti Szövetség adományozott 1990 -ben.
Utolsó évek (1991–1993)
1991 júliusában és 1992 áprilisában Fellini szoros együttműködésben dolgozott Damian Pettigrew kanadai filmrendezővel , hogy "valaha a leghosszabb és legrészletesebb beszélgetéseket rögzítse a filmre". Életrajzírója, Tullio Kezich "Maestro lelki végrendelete" -ként írja le, a beszélgetésekből levonott részletek, amelyek később alapját képezték dokumentumfilmjüknek, a Fellini: Született hazug vagyok (2002) és a Könyves születésű vagyok című könyvnek. : Fellini lexikon . Fellini egyre nehezebbé tette a játékfilmek finanszírozásának biztosítását, és olyan televíziós projektekből álló csomagot fejlesztett ki, amelyek címei témájukat tükrözik: Attore , Napoli , L'Inferno , L'opera lirica és L'America .
1993 áprilisában Fellini megkapta ötödik Oscar -díját , életművéért, "filmes eredményei elismeréseként, amelyek világszerte izgalomba hozták és szórakoztatták a közönséget". Június 16-án belépett a Cantonal Kórház Zürich egy angioplasztika az ő femoralis artéria de szenvedett egy agyvérzés a Grand Hotel Rimini két hónappal később. Részben megbénult, először Ferrarába szállították rehabilitációra, majd a római Policlinico Umberto -ba, hogy felesége közelében legyen, szintén kórházban. Második agyvérzést kapott, és visszafordíthatatlan kómába esett .
Halál
Fellini 1993. október 31 -én halt meg Rómában, 73 éves korában, néhány héttel korábban, egy nappal az 50. házassági évfordulója után elszenvedett szívroham után. A Cinecittà 5 -ös stúdiójában tartott megemlékezésen becslések szerint 70 000 ember vett részt. Abban Giulietta Masina kérésére trombitás Mauro Maur játszott Nino Rota "s "Improvviso dell'Angelo" a ceremónia alatt.
Öt hónappal később, 1994. március 23 -án Masina tüdőrákban halt meg . Fellini, Masina és fiuk, Pierfederico egy bronz sírban vannak eltemetve, amelyet Arnaldo Pomodoro szobrászkodott . A hajó orrának tervezett sír a Rimini temető főbejáratánál található. Az ő tiszteletére nevezték el Rimini Federico Fellini repülőterét .
Vallási nézetek
Fellini római katolikus családban nőtt fel, és katolikusnak tartotta magát, de elkerülte a hivatalos tevékenységet a katolikus egyházban. Fellini filmjei között katolikus témák szerepelnek; egyesek a katolikus tanításokat ünneplik, mások kritizálják vagy nevetségessé teszik az egyházi dogmákat.
Politikai nézetek
Míg Fellini nagyrészt közömbös volt a politikával szemben, általában nem szerette az önkényuralmi intézményeket, és Bondanella úgy értelmezi, hogy hisz „ az egyes emberek méltóságában, sőt nemességében ”. Egy 1966 -os interjúban azt mondta: "Pontosan megnézem, hogy bizonyos ideológiák vagy politikai attitűdök veszélyeztetik -e az egyén magánszabadságát. De a többiekre nem vagyok felkészült, és nem is tervezek érdeklődni a politika iránt."
Annak ellenére, hogy különböző híres olasz színészek a kommunistákat részesítették előnyben , Fellini nem volt baloldali . A pletykák szerint támogatta a kereszténydemokráciát (DC). Bondanella azt írja, hogy a DC "túlságosan is összhangban volt egy rendkívül konzervatív, sőt reakciós II. Vatikán előtti templommal, hogy megfeleljen Fellini ízlésének", de Fellini ellenezte a '68 -as mozgalmat, és összebarátkozott Giulio Andreottival .
Eltekintve Silvio Berlusconi satírozásától és a Ginger és Fred fő televíziózásától , Fellini ritkán nyilvánított politikai nézeteket a nyilvánosság előtt, és soha nem rendezett nyíltan politikai filmet. Az 1990 -es években két választási televíziós műsort rendezett: egyet a DC -nek, a másikat az Olasz Köztársasági Pártnak (PRI). "Non si interrompe un'emozione" szlogenje ( Ne szakítsa meg az érzelmeket ) a tévéreklámok túlzott használata ellen irányult. A Baloldal Demokrata Pártja is használta a szlogent az 1995 -ös népszavazáson .
Befolyás és örökség
"Federico Fellininek, aki a Via Venetót a La Dolce Vita színpadává tette - SPQR - 1995. január 20."
A társadalom személyes és rendkívül sajátos elképzelései, Fellini filmjei az emlékezet, az álmok, a fantázia és a vágy egyedülálló kombinációja. A "Fellinian" és a "Felliniesque" melléknevek "mindenfajta extravagáns, fantáziadús, sőt barokk kép szinonimái a moziban és általában a művészetben". A La Dolce Vita hozzájárult a paparazzi kifejezéshez az angol nyelvhez, amely Paparazzo -ból, Marcello Rubini ( Marcello Mastroianni ) újságíró barát barátjából származik .
Az olyan kortárs filmesek, mint Tim Burton , Terry Gilliam , Emir Kusturica és David Lynch , hivatkoztak Fellini munkájukra gyakorolt hatására.
Wojciech Has lengyel rendezőt , akinek két legjobban fogadott filmje, a Saragossa-kézirat (1965) és az Óraüveg szanatórium (1973) a modernista fantáziák példái , Fellinivel hasonlították össze a képei fényűzése miatt.
A bikaborjak inspirált európai rendezők Juan Antonio Bardem , Marco Ferreri , és Lina Wertmüller és befolyásolható Martin Scorsese 's Mean Streets (1973), George Lucas ' s American Graffiti (1974), Joel Schumacher „s St. Elmo tüze (1985), és Barry Levinson „s Diner (1982), a sok közül. Amikor az amerikai Cinema magazin 1963 -ban felkérte Stanley Kubricket , hogy nevezze meg tíz kedvenc filmjét, az I. Vitelloni első helyre sorolta .
A Cabiria éjszakáit a Broadway Sweet Charity című musicaljeként és Bob Fosse Sweet Charity című filmjeként (1969) alakították Shirley MacLaine főszereplésével . A City of Women -t Frank Castorf 1992 -ben adaptálta a berlini színpadra .
8+1- / 2 inspirálta többek között Mickey One (Arthur Penn, 1965), Alex Csodaországban (Paul Mazursky, 1970), Óvakodj a Szent Whore (Rainer Werner Fassbinder, 1971), Day for Night (François Truffaut, 1973), All That Jazz (Bob Fosse, 1979), Stardust Memories (Woody Allen, 1980), Sogni d'oro (Nanni Moretti, 1981), Parad Planet (Vadim Abdrashitov, 1984), La Pelicula del rey (Carlos Sorin, 1986), Élet a feledésben(Tom DiCillo, 1995), 8+1 ⁄ 2 Nők(Peter Greenaway, 1999),Falling Down(Joel Schumacher, 1993) és aBroadwaymusicalNine(Maury YestonésArthur Kopit, 1982). Yo-Yo Boing! (1998),Giannina Braschipuerto -ricói író spanyol regénye,álomsorozatotmutat be Fellinivel,8ihlette+1 / 2 .
Fellini munkája szerepelhet az album Fellini Days (2001) által Fish , Another Side of Bob Dylan (1964) által Bob Dylan a Motorpsycho Nitemare , Funplex (2008) által a B-52 a dal Júlia és a szellemek , és a megnyitja a forgalmi dugót a REM című videoklipben, az Everybody Hurts című amerikai énekesnő, Lana Del Rey, aki Fellinire hivatkozott. Munkássága befolyásolta az amerikai tévéműsorokat, az Northern Exposure és a Third Rock from the Sun című műsorokat . Wes Anderson Castello Cavalcanti (2013) kisfilmje sok helyen közvetlen tiszteletadás Fellini előtt. 1996 -ban az Entertainment Weekly a tizedik helyre sorolta Fellinit az "50 legnagyobb rendező" listáján. 2002 -ben a MovieMaker magazin a Fellinit a 9. helyen szerepelt minden idők 25 legbefolyásosabb rendezője listáján .
Fellini különböző filmekkel kapcsolatos anyagai és személyes dolgozatai megtalálhatók a Wesleyan Egyetem Mozi Archívumában, amelyhez a tudósok és a médiaszakértők teljes hozzáféréssel rendelkeznek. 2009 októberében a párizsi Jeu de Paume megnyitott egy Fellininek szentelt kiállítást, amely mulatságot, televíziós interjúkat, kulisszák mögötti fényképeket, Álmok könyvét (a rendező 30 éves illusztrált álmai és jegyzetei alapján), valamint részleteket tartalmazott. a La dolce vita és a 8+1 / 2 .
2014 -ben a Blue Devils Drum and Bugle Corps of Concord, Kalifornia , előadta a "Felliniesque" című műsort, amely Fellini munkássága köré tematikázott, amellyel rekordszerű, 99,650 pontszámmal megnyerték a 16. Drum Corps International World Class bajnokságot. Ugyanebben az évben a heti Variety szórakoztató- kereskedelmi folyóirat bejelentette, hogy Sylvain Chomet francia rendező az Ezer mérfölddel folytatja a projektet, amely különböző Fellini-művekre, köztük publikálatlan rajzaira és írásaira épül.
Filmográfia
Rendezőként
| Év | Cím | Szerep |
|---|---|---|
| 1950 | Variety Lights | Alberto Lattuada társszerzője |
| 1952 | A fehér sejk | |
| 1953 | Én vitelloni | |
| 1953 | Szerelem a városban | Szegmens: "Un'agenzia matrimoniale" |
| 1954 | La strada | |
| 1955 | Il bidone | |
| 1957 | Cabiria éjszakái | |
| 1960 | az édes élet | |
| 1962 | Boccaccio '70 | Szegmens: "Le tentazioni del Dottor Antonio" |
| 1963 | 8+1 / 2 | |
| 1965 | Szellemek Júliája | |
| 1968 | A halottak szelleme | Szegmens: "Toby Dammit" |
| 1969 | Fellini: Rendezői füzet | |
| 1969 | Fellini Satyricon | |
| 1970 | I Bohócok | |
| 1972 | Roma | |
| 1973 | Amarcord | |
| 1976 | Fellini Casanova | |
| 1978 | Zenekari próba | |
| 1980 | Nők városa | |
| 1983 | És a hajó tovább indul | |
| 1986 | Ginger és Fred | |
| 1987 | Intervista | |
| 1990 | A Hold hangja |
Forgatókönyvíróként
| Év | Cím | Szerep |
|---|---|---|
| 1942 | A sivatag lovagjai | |
| 1942 | A postás előtt | |
| 1943 | A Peddler és a Hölgy | |
| 1943 | L'ultima carrozzella | Forgatókönyvíró társ |
| 1945 | Tutta la città canta | Társforgatókönyvíró és történetíró |
| 1945 | Róma, nyílt város | Forgatókönyvíró társ |
| 1946 | Paisà | Forgatókönyvíró társ |
| 1947 | Giovanni Episcopo del delitto | Forgatókönyvíró társ |
| 1948 | Senza pietà | Forgatókönyvíró társ |
| 1948 | Il miracolo | Forgatókönyvíró társ |
| 1949 | Il mulino del Po | Forgatókönyvíró társ |
| 1950 | Francesco, Giullare di Dio | Forgatókönyvíró társ |
| 1950 | Il Cammino della speranza | Forgatókönyvíró társ |
| 1951 | La città si difende | Forgatókönyvíró társ |
| 1951 | Persia chiuse | Forgatókönyvíró társ |
| 1952 | Brigante di Tacca del Lupo | Forgatókönyvíró társ |
| 1958 | Fortunella | Forgatókönyvíró társ |
| 1979 | Szerelmesek és hazugok | Fellini nincs jóváírva |
Televíziós reklámok
- A Campari Soda tévéreklámja (1984)
- TV reklám a Barilla tésztához (1984)
- Három tévéreklám a Banca di Roma számára (1992)
Díjak és jelölések
Oscar -díj
Egyéb díjak
Kitüntetések
| Év | Díj |
|---|---|
| 1964 | Az Olasz Köztársaság Grande Ufficiale OMRI Érdemrendje |
| 1974 | Cannes -i Filmfesztivál életműdíja |
| 1985 | Velencei Filmfesztivál „s Életmű |
| 1985 | A Lincoln Film Society Center díja a filmművészeti teljesítményért |
| 1987 | Olasz Köztársasági Érdemrend Cavaliere di Gran Croce OMRI |
| 1987 | BAFTA ösztöndíj |
| 1989 | Európai Filmdíj életműdíja |
| 1990 | Japán Művészeti Szövetség Praemium Imperiale |
| 1993 | Oscar -díj az életműért |
Dokumentumfilmek Felliniről
- Ciao Federico (1969). Dir. Gideon Bachmann. (60 ')
- Federico Fellini - un autoritratto ritrovato (2000). Dir. Paquito Del Bosco. ( RAI TV , 68 ')
- Fellini: Született hazug vagyok (2002). Dir. Damian Pettigrew . Dokumentumfilm. ( Arte , Eurimages , Scottish Screen , 102 ')
- Milyen furcsa, hogy Federicónak hívják (2013). Dir. Ettore Scola .
- Fellini degli spiriti (2020). Dir. Selma Dell'Olio .
Lásd még
Megjegyzések
Hivatkozások
Források
- Alpert, Hollis (1988). Fellini, egy élet . New York: Paragon House. ISBN 978-1-55778-000-3.
- Bondanella, Péter (1978). Federico Fellini: esszék a kritikában . New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-502274-2.
- Bondanella, Péter (1992). Federico Fellini mozija . Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-00875-2.
- Bondanella, Péter (2002). Federico Fellini filmjei . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-511-06572-9.
- Burke, Frank (1996). Fellini filmjei: a háború után a posztmodernig . New York: Twayne Publishers. 20. o . ISBN 978-0-8057-3893-3.
- Burke, Frank; Waller, Marguerite R. (2003). Federico Fellini: Kortárs perspektívák . Toronto, Ont .: University of Toronto Press. ISBN 978-0-8020-7647-2.
- Dagnino, Gloria (2019). Márkás szórakoztatás és mozi: az olasz film piacosítása . London. ISBN 978-1-351-16684-3.
- Fava, Claudio G .; Viganò, Aldo (1995). Federico Fellinit forgatom [ Federico Fellini filmjei ] (olaszul). Gremese Editore. ISBN 978-88-7605-931-5.
- Fellini, Federico (1988). Hozzászólások a filmhez . Fresno, Kalifornia: Press, California State University, Fresno. ISBN 978-0-912201-15-3.
- Fellini, Federico; Pettigrew, Damian (2003. december 1.). Született hazug vagyok: Fellini lexikon . New York, NY: Harry N. Abrams. ISBN 978-0-8109-4617-0.
- Kezich, Tullio (2006). Federico Fellini: Élete és munkája (1. amerikai szerk.). New York: Faber és Faber. ISBN 978-0-571-21168-5.
- Miller, DA (2008). 8 1/2 = Otto e mezzo . Basingstoke, Hampshire: Palgrave Macmillan. ISBN 978-1-84457-231-1.
- Liehm, Mira (1984). Szenvedély és dac: Olasz film 1942 -től napjainkig . Berkeley (Kalifornia): University of California Press. ISBN 978-0-520-05744-9.
- Stubbs, John Caldwell (2006). Federico Fellini szerzőként: filmjeinek hét aspektusa . Carbondale: Southern Illinois University Press. ISBN 0-8093-2689-2.
- Segrave, Kerry (2004). Külföldi filmek Amerikában: történelem . Jefferson, NC: McFarland & Co. ISBN 0-7864-1764-1.
További irodalom
- Angelucci, Gianfranco (2014). Giulietta Masina: Federico Fellini tanúsítványa és szakasza . Rom, Centro Sperimentale di Cinematografia: Edizioni Sabinae. ISBN 978-88-98623-11-2.
- Arpa, Angelo (2010). Federico Fellini: La dolce vita: cronaca di una passione (1. szerk.). Róma: Sabinae. ISBN 978-88-96105-56-6.
- Jamshid (2016). Egyetlen nyelvtanulás: Federico Fellini Capire il linguaggio . Pescara: Zona Franca EDizioni. ISBN 978-88-905139-4-7.
- Bertozzi, Marco; Ricci, Giuseppe; Casavecchia, Simone (2002). BiblioFellini: monografie, soggetti e sceneggiature, saggi in volume (olaszul). Róma: Scuola nazionale di mozi.
- Betti, Liliana (1979). Fellini: Intim portré (1. angol nyelvű szerk.). Boston: Kicsi, barna. ISBN 978-0-316-09230-2.
- Cinfarani, Carmine. Federico Fellini: Leone d'Oro, Venezia 1985 . Róma: Anica.
- Fellini, Federico (1976). Fellini a Fellinin . Fordította: Quigly, Isabel. Methuen. ISBN 978-0-413-33640-8.
- Fellini, Federico. (2008). Az álmok könyve . New York: Rizzoli International. ISBN 978-0-8478-3135-7.
- Fellini, Federico (2015). Film készítése . Fordította: Calvino, Italo; White, Christopher Burton; Betti, Liliana. New York, NY: Contra Mundum Press. ISBN 978-1-940625-09-6.
- Fellini, Federico; Santi, Pier Marco De (1982). I disegni di Fellini (olaszul). Laterza.
- Manara, Milo ; Fellini, Federico (1990). Utazás Tulumba: egy filmötlet forgatókönyvéből . Fordította: Gaudiano, Stefano; Bell, Elizabeth. Catalán Communications. ISBN 978-0-87416-123-6.
- Merlino, Benito (2007). Fellini . Párizs: Gallimard. ISBN 978-2-07-033508-4.
- Minuz, Andrea (2015). Politikai Fellini: Utazás Olaszország végére . Fordította: Perryman, Marcus (angol nyelvű szerk.). New York: Berghahn könyvek. ISBN 978-1-78238-819-7.
- Panicelli, Ida; Mafai, Giulia; Delli Colli, Laura; Mazza, Samuele (1996). Fellini: Costumes and Fashion (1. angol szerk.). Milánó: Charta. ISBN 978-88-86158-82-4.
- Pettigrew, Damian (2003). Született hazug vagyok: Fellini lexikon . New York: Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-4617-3.
- Rohdie, Sam (2002). Fellini Lexikon . London: BFI. ISBN 978-0-85170-934-5.
- Scolari, Giovanni (2008). L'Italia di Fellini (1. kiadás). Róma: Sabinae. ISBN 978-88-96105-01-6.
- Tornabuoni, Lietta (1995). Federico Fellini . New York: Rizzoli. ISBN 978-0-8478-1878-5.
- Walter, Eugene (2001). A Milking the Moon: A Southerner's Story of Life on ezen a bolygón (1. kiadás). New York: Crown Publishers. ISBN 978-0-609-60594-3.
Külső linkek
- Fellini hivatalos webhely (angol nyelven)
- A Fellini Alapítvány hivatalos Rimini weboldala (olaszul)
- Fondation Fellini pour le cinéma svájci weboldal (francia nyelven)
- Federico Fellini az IMDb -n
-
Federico Fellini a TCM filmadatbázisában
- Federico Fellini művei a könyvtárakban ( WorldCat katalógus)
- Federico Fellini életrajza a Lambiek Comiclopedia -n
- Fellini 100. születésnapjára emlékeztető oldal