Ferris Bueller szabadnapja -Ferris Bueller's Day Off

Ferris Bueller szabadnapja
A plakáton egy fiatalember látható, aki mosolyogva tartja a kezét a feje mögött, és a címke "Szabadidő szabályok" van a plakát tetején.  A film címe, a minősítés és a produkciós hitelek a plakát alján találhatók.
Színházi bemutató plakát
Rendezte John Hughes
Írta John Hughes
Által termelt
Főszerepben
Filmezés Tak Fujimoto
Szerkesztette Paul Hirsch
Zenéjét szerezte Ira újszülött
Forgalmazza Paramount Pictures
Kiadási dátum
Futási idő
103 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 5 millió dollár
Jegyiroda 70,7 millió dollár

Meglógtam a Ferrarival egy 1986 amerikai tini vígjáték írt, társproducere, és rendezte John Hughes , és társproducere Tom Jacobson. A film főszereplője Matthew Broderick, mint Ferris Bueller, egy középiskolás laza, aki egy napra kihagyja az iskolát Chicagóban, Mia Sara és Alan Ruck társaságában . Ferris rendszeresen feltöri a negyedik falat, hogy elmagyarázza technikáit és belső gondolatait.

Hughes kevesebb mint egy hét alatt írta meg a forgatókönyvet. A forgatás 1985 szeptemberében kezdődött és novemberben fejeződött be. A film számos chicagói nevezetességgel , köztük az akkori Sears Towerrel , a Wrigley Fieldtel és a Chicagói Művészeti Intézettel szerepelt , ez volt a film Hughes szerelmes levele Chicagóhoz: "Nagyon szerettem volna megörökíteni Chicagót, amennyit csak tudok. Nem csak az építészetben és a tájban de a szellem. "

A Paramount Pictures 1986. június 11-én megjelent filmje az év egyik legtöbb bevételt hozó filmje lett , 5 millió dolláros költségvetésből 70 millió dollárt termelt. A film elismerést kapott a kritikusoktól és a közönségtől, akik dicsérték Broderick teljesítményét, humorát és hangvételét.

2014-ben, a film nem lett kiválasztva megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Film Registry által Library of Congress , akiről feltételezhető, „kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentős.”

Cselekmény

A Chicago külvárosában , a megelőző hónapban érettségi, középiskolai vezető Ferris Bueller hamisítványok betegség otthon maradni. A film során Ferris betöri a negyedik falat, hogy véleményt nyilvánítson barátairól és életviteli tanácsokat adjon. Szülei úgy vélik, hogy beteg, bár Jeanie, a húga nem.

Ed Rooney, a diákok dékánja elkötelezi magát, hogy feltárja Ferris ismétlődő kimaradását . Ferris meggyőzi legjobb barátját, Cameron Frye -t, aki jogosan hiányzik a betegség miatt (bár Ferris átlátja a hipochondriumát ), hogy segítsen elcsábítani az iskolából Ferris barátnőjét, Sloane Petersont, ürügyként használva nagyanyja feltételezett halálát. Ferris kölcsönveszi Cameron apjának 1961 -ben díjazott Ferrari 250 GT California Spydert . Cameron megrémül, amikor Ferris el akarja vinni az autót egynapos kirándulásra Chicago belvárosába. A Ferris azt ígéri, hogy visszaadják, ahogy volt, beleértve az eredeti kilométeróra futásteljesítményének megőrzését .

Miután elhagyták az autót a parkolószolgálatokkal, akik azonnal örömtúrára mennek, a trió felfedezi a várost, beleértve a Chicagói Művészeti Intézetet , a Sears Tower -t , a Chicagói Kereskedelmi Tőzsdét és a Wrigley Field -et ; útjaik időnként metszik Ferris apja, Tom útjaival. Cameron továbbra is aggódik. Ferris megpróbálja felvidítani őt azzal, hogy csatlakozik a vonuláshoz a Von Steuben-napi felvonulás során, és spontán szájszinkronizálja Wayne Newton borítóját a " Danke Schoen " -ről , majd a Beatles " Twist and Shout " borítóját adják elő. izgatja az összegyűlt tömegeket.

Eközben Rooney megpróbálja bizonyítani Ferris kimaradását, Rooney hazaballag a Buellerhez, és több gyakorlásba esik. Ugyanakkor Jeanie csalódott volt, hogy az egész iskola vakon támogatja Ferrist, kihagyja az órát, és hazatér, hogy szembenézzen vele. Meglepődve Rooney ottani jelenlététől, eszméletlenre veri. Ahogy Jeanie felhívja a rendőrséget, Rooney magához tér, és visszamegy a szabadba, véletlenül hátrahagyva a pénztárcáját. Amikor a rendőrség megérkezik, nem győzik meg őket, és letartóztatják Jeanie -t hamis bejelentésért. Az édesanyjára várva a rendőrségen találkozik Ferris fiatalkorú bűnöző barátjával, aki azt tanácsolja neki, hogy ne aggódjon azon, mit tehet Ferris, és inkább saját életéért.

Miután összegyűjtötték a Ferrarit és elindultak haza, a barátok sokkal több mérföldet fedeznek fel a kilométer -számlálón, mint amennyit valójában hozzá tudtak volna adni. Cameron félkatatonossá válik a sokktól, de a medencébe esés után felébred; Ferris kénytelen megmenteni őt, Cameron szórakoztatására. Visszatérve Cameron házához, Ferris felemeli az autót, és hátrafelé futtatja, hogy visszatekerje a kilométer -számlálót . Ez a fogás kudarcba fullad, és Cameron felpattan, és engedi dühét fennhéjázó apja ellen. Az autó ismételt rúgása miatt az emelő meghibásodik, és az autó hátramenetben száguld a lemezüvegen keresztül, és az alatta lévő szakadékba. Ferris felajánlja, hogy vállalja a felelősséget, de Cameron elutasítja az ajánlatot, és úgy dönt, hogy végre kiáll az apja ellen. Eközben Mrs. Bueller megérkezik az állomásra, felháborodva, hogy le kell mondania egy fontos ingatlanértékesítésről, csakhogy Jeanie megcsókolja a delikvenst.

Miután Sloane hazaért, Ferris rájön, hogy szülei hamarosan hazaérnek. Miközben gyalog száguldozik a környéken, majdnem elüti Jeanie, aki hazaviszi anyjukat. Gyorsan elhajt, megpróbál hazaérni előtte és leleplezni a hazugságát.

Ferris előbb hazaér, de ott találja Rooney -t. Látva Ferrist az ablakon, és emlékezve a delikvens tanácsaira, Jeanie -nak megváltozott a szíve. Köszönetet mond Rooney -nak, hogy segített hazatérni Ferrisnek, miután "megpróbált hazamenni a kórházból" (nyilvánvaló hazugság), és felfedi Rooney elejtett pénztárcáját, mint bizonyítékot korábbi behatolására. Amint Rooney elmenekül Ferris Rottweiler elől , Ferris visszarohan a hálószobájába, hogy üdvözölje szüleit, akik bejelentkeznek. Mivel izzadtnak és túlhevültnek találják (futásából), azt sugallják, hogy a holnapi napot is le szeretné venni. Ahogy a szülei távoznak, Ferris emlékezteti a közönséget: "Az élet elég gyorsan halad. Ha nem állsz meg és nézel körbe időnként, hiányozhatsz."

A végső kreditek során egy legyőzött Rooney hazafelé tart, és egy iskolabusz veszi fel, ahol a diákok tovább megalázzák.

Az utólagos hitelekben egy meglepett Ferris azt mondja a közönségnek, hogy vége a filmnek, és menjen haza.

Öntvény

Fekete -fehér fotó sötét hajú és bajuszú fiatalemberről
Broderick Svédországban Ferris Bueller szabadnapja promóciója során , 1986. június

Termelés

Írás

Miközben 1985-ben írta a filmet, John Hughes egy spirálhoz kötött hajónaplóban nyomon követte haladását. Megjegyezte, hogy az alapvető történetet február 25 -én dolgozták ki . Másnap sikeresen bemutatták a Paramount Studios vezetőjének, Ned Tanennek . Tanen felkeltette érdeklődését a koncepció, de óvakodott attól, hogy az Amerikai Írók Céhe órákra van a stúdió pikettjétől. Hughes kevesebb mint egy hét alatt írta meg a forgatókönyvet. Paul Hirsch szerkesztő elmagyarázta, hogy Hughes transz-szerűen koncentrál a forgatókönyvírási folyamatára, órákon át dolgozik, és később leforgatja a filmet lényegében arról, hogy mi volt a forgatókönyv első tervezete. " Ferris Bueller szabadnapjának első vágása két óra 45 percnél ért véget. A forgatókönyv lerövidítésének a vágószobában kellett megtörténnie" - mondta Hirsch. "Az, hogy a történet epizodikus és egy nap alatt játszódik le ... azt jelentette, hogy a szereplők ugyanazt a ruhát viselték. Gyanítom, hogy Hughes kevéssel írja meg a forgatókönyveit, ha jelmez is változik, csak azért, hogy ilyen szabadságot kaphasson a szerkesztésben. "

Hughes inkább a karakterekre akart összpontosítani, mint a cselekményre. "Tudom, hogyan kezdődik a film, tudom, hogyan végződik" - mondta Hughes. "A többit soha nem ismerem, de úgy tűnik, ez nem számít. Nem az események a fontosak, hanem a karakterek, akik végigmennek az eseményen. Ezért a lehető legteljesebbé és valóságosabbá teszem őket. Ezúttal Körülbelül olyan karaktert akartam létrehozni, aki mindenkivel és mindennel megbirkózik. "

Edward McNallyről híresztelték Ferris Bueller karakterének ihletőjeként. McNally ugyanabban az utcában nőtt fel, mint Hughes, volt egy legjobb barátja, "Buehler", és az iskolai dékán könyörtelenül üldözte az iskolai lemaradása miatt, ami 27 nap távollét volt, szemben Bueller 9 -esével a filmben.

Öntvény

Hughes elmondta, hogy Broderickre gondolt, amikor a forgatókönyvet írta, mondván, hogy Broderick volt az egyetlen olyan színész, aki gondolhatott arra, hogy ki tudja húzni a szerepet, okosnak és bájosnak nevezve. "Bizonyos srácok Ferris -t játszottak volna, és azt gondolnád:" Hol a tárcám? " - kérdezte Hughes. "Meg kellett néznem ezt a pillantást; ennek a varázsnak át kellett jönnie. Jimmy Stewart 15 évesen játszhatta volna Ferrist ... Szükségem volt Matthew -ra." Anthony Michael Hallnak , aki korábban három filmen dolgozott együtt Hughesszel, eredetileg felajánlották a részt, de elutasította, mivel más projektekkel volt elfoglalva. A színészek között szerepelt Jim Carrey , John Cusack , Johnny Depp , Tom Cruise és Michael J. Fox .

Sara meglepte Hughes -t, amikor meghallgatta Sloane Peterson szerepét. "Vicces volt. Nem tudta, hány éves vagyok, és azt mondta, hogy egy idősebb lányt akar játszani a 17 éves fiatalemberrel. Azt mondta, hogy idősebb valaki kell ahhoz, hogy megadja neki azt a méltóságot, amire szüksége van. Majdnem elesett ki a székből, amikor azt mondtam neki, hogy még csak 18 vagyok. " Molly Ringwald is Sloane -t akarta játszani, de Ringwald szerint "John nem engedte, hogy megtegyem: azt mondta, hogy a rész nem elég nagy nekem."

Ruck korábban meghallgatta Bender szerepét a The Breakfast Clubban, amely Judd Nelsoné volt , de Hughes emlékezett Ruckra, és a 17 éves Cameron Frye szerepét adta neki. Hughes Cameron karakterét nagyrészt egy középiskolás barátjára alapozta: "Amolyan elveszett ember volt. Családja elhanyagolta őt, ezért engedélynek vette, hogy valóban kényeztesse magát. Amikor jogosan beteg volt, valójában úgy érezte, jó, mert nehéz és fárasztó volt betegségeket kitalálni, de amikor valóban volt valamije, megnyugodott. " Ruck szerint Cameron szerepét eredetileg Emilio Esteveznek ajánlották fel, aki visszautasította. "Minden alkalommal, amikor meglátom Emilio -t, meg akarom csókolni" - mondta Ruck. "Köszönöm!" Az akkor 29 éves Ruck aggódott a korkülönbség miatt. "Aggódtam, hogy 10 évre kiesem a lépéstől, és semmit sem fogok tudni arról, hogy mi a menő, mi a csípő, az a szemét. De amikor középiskolába jártam, nem tudtam semmit akkor én is azt gondoltam, hát, a fene - én leszek én. nem tudta, de ennyi. " Ruck nem lepődött meg azon, hogy fiatalon vetette magát. "Nem, mert 18 éves koromban 12 évesnek tűntem" - mondta. - Talán ez egy genetikai egyensúlyhiány.

Ruck és Broderick korábban együtt játszottak a Broadway Biloxi Blues produkciójában . Cameron "Mr. Peterson" hangja volt rendezőjük, Gene Saks tréfás utánzata volt . Ruck jól érezte magát, amikor Broderickkel dolgozott, gyakran összeesett a pótkocsijával. „Nem kellett azonnali barátságot kitalálnunk, mint gyakran egy filmben” - mondta Ruck. - Barátok voltunk .

Jones Rooney szerepét az Amadeusban játszott szerepe alapján kapta , ahol a császárt játszotta; Hughes úgy gondolta, hogy a karakter modern megfelelője Rooney. "A részem valójában meglehetősen kicsi volt a forgatókönyvben, de számomra az tűnt fontosnak, hogy én voltam az egyetlen, akit nem magával ragadott Ferris" - emlékszik vissza Jones. "Tehát én voltam az egyetlen ellenzék, aki sok lehetőséget kínált, amelyek közül néhány nem is szerepelt a forgatókönyvben, vagy kibővítették. John fogékony volt mindenre, amit felkínáltam, és maga is ötleteket kapott . Szóval szórakoztató volt vele dolgozni. " - Hughes akkor azt mondta nekem - és azt hittem, hogy csak a saját kürtjét fújja -, így szólt: „Életed végéig erről leszel ismert.” És azt gondoltam: "Persze" ... de igaza volt. " Hogy segítsen Jonesnak abban a részben tanulni, Hughes elvitte őt, hogy találkozzon régi igazgatóhelyettesével. "Ez az a fickó, akire nagyon szeretném, ha nagyon figyelnél" - magyarázta Jones Hughes életrajzírójának, Kirk Honeycuttnak. Amikor találkozott vele, a VP kabátja pillanatok alatt kinyílt, és felfedte a férfi övére rögzített pisztolyt és pisztolyt. Ez Jonesra ráébresztette, hogy Hughes mit képzelt el. "A fickó az volt, hogy" Gyorsan jelentkezzen a hadseregbe, mielőtt megöllek! " - kiáltott fel Jones.

Stein azt mondja, hogy Bueller közgazdaságtanári szerepét hat fokú elkülönítéssel kapta meg . " Richard Nixon bemutatott egy Bill Safire nevű férfit , aki a New York Times rovatvezetője. Bemutatott egy srácnak, aki a Warner Brothers ügyvezető igazgatója . Bemutatott egy srácnak, aki casting rendező. Bemutatott John Hughes -nek. John Hughes és én az egyetlen republikánusok közé tartozunk a képiparban, John Hughes pedig bevetett engem a filmbe " - mondta Stein. Hughes elmondta, hogy Stein könnyű és korai választás volt a tanári szerepre: "Nem volt profi színész. Lapos hangja volt, úgy nézett ki, mint egy tanár."

Film forgatás

A képen egy fehér ház kék redőnyökkel
A film délnyugati nézete a Los Cerritos -i házban, Long Beach -ben , Kaliforniában

- Chicago az vagyok - mondta Hughes. "A sok Ferris egyfajta szerelmes levelem a városhoz. És minél többen felháborodnak azon a tényen, hogy ott forgatok, annál inkább meggyőződöm arról, hogy pontosan ott forgatom. Vicces - soha senki nem mond semmit hogy Woody Allen körülbelül mindig forgatás New York . Amerikában ez a nagy tisztelet, New Yorkban. azt nézd meg, mint ez a rothadó horror gödörbe. Úgyhogy az emberek élvezik Chicago Ferris Bueller .”

A képen egy barna modernista négyszögletes ház és garázs látható
A Ben Rose House , az Illinois állambeli Highland Parkban szolgált Cameron Frye házának forgatási helyszínéül.

A filmhez Hughes lehetőséget kapott, hogy egy tágabb pillantást vethessen a városra, amelyben felnőtt. "Helikopterrel vettük fel a Chicago -folyót . Ez az első esély, hogy tényleg ki kell jutnom a film készítése közben. Eddig a képek elég kicsik voltak. Nagyon szerettem volna minél többet megörökíteni Chicagóból, nemcsak az építészetet és a tájat, hanem a szellemet is. " A forgatás 1985. szeptember 9 -én kezdődött Chicagóban. 1985. október végén a produkció Los Angelesbe költözött, a forgatás pedig november 22 -én ért véget. A Von Steuben -napi felvonulás jelenetét szeptember 28 -án forgatták. A jeleneteket Chicago belvárosának több helyszínén forgatták és Winnetka (Ferris otthona, anyja ingatlanirodája stb.). Sok más jelenetet az Illinois állambeli Northbrookban forgattak , többek között a Glenbrook North High Schoolban . Ferris házának külseje a kaliforniai Long Beach -i 4160 Country Club Drive címen található , amely a forgatás idején Thad Balkman bíró gyermekkori otthona volt .

A modernista ház Cameron Frye található Highland Park, Illinois . A Ben Rose -ház néven ismert, A. James Speyer építészek tervezték, aki 1954 -ben tervezte a főépületet, és David Haid, aki 1974 -ben tervezte a pavilont . Egykor Ben Rose fotóművész tulajdonában volt , akinek autógyűjteménye volt a pavilonban. A filmben Cameron apját úgy ábrázolják, hogy egy Ferrari 250 GT California tulajdonosa ugyanabban a pavilonban. A Lake Forest College művészeti professzora, Franz Shulze szerint a jelenet forgatása során, amikor a Ferrari becsapódik az ablakon, Haid elmagyarázta Hughesnek, hogy megakadályozhatja, hogy az autó károsítsa a pavilon többi részét. Haid rögzített kapcsolatok a falban és az épületben érintetlenek maradtak. Haid ezt mondta Hughesnek: "25.000 dollárral tartozol nekem", amit Hughes fizetett. A filmhez írt DVD -kommentárban Hughes megemlíti, hogy minden autóüveget el kellett távolítaniuk a házból, hogy megfilmesítsék az autóbaleseti jelenetet, mivel minden táblát gyengített az életkor, és hasonló árnyalatot kapott, ezért a panelek cseréje nyilvánvaló lenne. Hughes hozzátette, hogy azért használhatták a házat, mert Ned Tanen producer ismerte a tulajdonost, mert mindketten Ferrari -gyűjtők voltak .

A képen a Chicagói Művészeti Intézet román stílusú homlokzata látható
Hughes szerint A Chicagói Művészeti Intézet fiatalkorában "menedékhely" volt.

Hughes szerint a Chicagói Művészeti Intézetben a jelenet "önelégült jelenet volt számomra-ez volt a menedékhely számomra, elég sokat jártam arra, nagyon szerettem. Ismertem az összes festményt, az épületet Ez volt az alkalom arra, hogy visszamenjek ebbe az épületbe, és megmutassam a kedvenc festményeimet. " A múzeumot addig nem forgatták, amíg a film producerei fel nem mentek hozzájuk. "Emlékszem, Hughes azt mondta:" Ebben a filmben több műalkotás lesz, mint valaha " - emlékezett vissza Jennifer Gray. A jelenet nevezetes alkotásai közé tartozik a Vasárnap délután a La Grande Jatte szigetén ( Georges Seurat , 1884), amelynek során Cameron küzd a identitás megtalálásáért a festmény egyik gyermekével szemben, és az America Windows ( Marc Chagall , 1977), amely előtt Ferris és Sloane romantikus pillanatot élvez.

Paul Hirsch szerkesztő szerint az eredeti vágásban a múzeumi jelenet rosszul szerepelt a tesztvetítéseken, amíg nem váltott sorozatokat, és Hughes nem változtatott a hanganyagon.

Az eredetileg választott zenemű egy klasszikus gitárszóló volt, akusztikus gitáron. Ez volt nonmetrical sok rubato . Vágtam a sorrendet ahhoz a zenéhez, és az is nem metrikus és szabálytalan lett. Szerintem remek volt, és Hughes is. Annyira szerette, hogy megmutatta a stúdiónak, de csak mentek: "Ehhh". Aztán sok olyan vetítés után, amikor a közönség azt mondta: "A múzeumi jelenet az a jelenet, amelyet a legkevésbé szeretünk", úgy döntött, hogy lecseréli a zenét. Mindannyian szerettük, de a közönség gyűlölte. Azt mondtam: „Azt hiszem, tudom, miért utálják a múzeumi jelenetet. Rossz helyen van. Eredetileg a felvonulási sorrend a múzeumi sorozat elé került, de rájöttem, hogy a felvonulás volt a nap fénypontja, semmiképpen sem tudtunk felülkerekedni rajta, így ez volt az utolsó dolog, mielőtt a három gyerek hazamegy. Így aztán megegyeztünk, átrendeztük a nap eseményeit, és a felvonulás előtt áthelyeztük a múzeumi sorozatot. Aztán levetítettük, és mindenkinek tetszett a múzeumi jelenet! Az volt az érzésem, hogy szeretik, mert az eseménysor megfelelő pontján jött be. John úgy érezte, szeretik a zene miatt. Alapvetően az a lényeg, hogy működött.

A múzeumi sorozat végső változatához használt zene a The SmithsPlease, Please, Please, Let Me Get What I Wantcímű instrumentális feldolgozó változata , a The Dream Academy előadásában . A Beatles rajongója, Hughes többször is hivatkozik rájuk és John Lennonra a forgatókönyvben. A forgatás alatt Hughes " ötvenhat napon keresztül minden egyes nap hallgatta a The White Albumot ". Hughes gyerekkori hőse, Gordie Howe előtt is tiszteleg Cameron Detroit Red Wings mezével. - Elküldtem nekik a mezt - mondta Howe. "Jó volt látni a 9. helyet a nagy képernyőn."

Autó

A képen egy piros sportkocsi látható
Egy 1961 -es Ferrari GT California

A filmben Ferris meggyőzi Cameront, hogy kölcsönkérje apja ritka, 1961 -es Ferrari 250 GT California Spyder gépét . „A betét lövések a Ferrari volt a valódi 250 GT California”, Hughes magyarázza a DVD kommentár. "A széles felvételeken használt autók nyilvánvalóan reprodukciók voltak. Csak 100 ilyen autó volt, így túl drága volt megsemmisíteni. Számos másolatot készítettünk. Nagyon jók voltak, de a szűk felvételekre szükségem volt egy igazi, ezért bevittünk egyet a színpadra, és lelőttük vele a betéteket. "

A forgatás előtt Hughes megtudta a Modena Design and Development -et, aki elkészítette a Modena Spyder California -t, a Ferrari 250 GT másolatát. Hughes egy autómagazinban látta a cég említését, és úgy döntött, hogy utánanéz. Neil Glassmoyer felidézi azt a napot, amikor Hughes felvette vele a kapcsolatot a Modena Spyder megtekintésével kapcsolatban:

Amikor először hívott, letettem a kagylót, mert azt hittem, hogy ez egy barátom, akit praktikus poénok kaptak. Aztán visszahívott és meggyőzött arról, hogy valóban ő az, így Mark és én elvittük a kocsit az irodájába. Amíg kint vártuk, hogy találkozzunk Hughesszel, ez a piszkos külsejű fickó kijött az épületből, és elkezdte nézni az autót; a külsejéből azt gondoltuk, hogy biztos portás volt, vagy valami. Aztán felnézett egy ablakra, és felkiáltott: - Ez az! és több fej bukkant elő, hogy megnézzék. Az a fanyar külsejű fickó John Hughes volt, és az ablakban lévő emberek a személyzete voltak. Kiderült, hogy a Modena Spyder és a Porsche Turbo között van, és Hughes a Modenát választotta.

Az autórestaurátor, Mark Goyette a filmben használt három reprodukcióhoz tervezte a készleteket, és ismertette az autók mai tartózkodási helyét:

  1. "A Goyette építtette, és a Paramountnak adta bérbe a forgatáshoz. Ez az, ami ugrik a kamerán, és szinte minden felvételnél használják. A forgatás végén a Paramount visszaadta a Goyette -nek, a kipufogógáz összezúzódott és a test repedései "" Elég sok felületes kár volt, de elképesztően jól tartott " - mondta. Újjáépítette, és eladta egy fiatal párnak Kaliforniában. A férj később leszaladt az útról, Goyette pedig újjáépítette az elülső részt Ez a tulajdonos a 90-es évek közepén eladta, és 2000 körül ismét előkerült, de azóta nem jelent meg. "
  2. "A Paramountnak eladták, mint egy készletet, hogy kaszkadőr autójukként összeszerelhessék őket, olyan gyenge munkát végeztek, hogy alapvetően használhatatlan volt, eltekintve attól, hogy hátrafelé mentek ki Cameron házának ablakán. Újjáépítve a Minneapolis -i Planet Hollywoodon kötött ki, és költözött Planet Hollywood in Cancun , amikor ez volt zárva.”
  3. "Egy másik készlet, amelyet héjnak kell építeni az ablakon kívül, soha nem fejeződött be, és a film befejezése után eltűnt. Goyette úgy gondolja, hogy egyszer hallotta, hogy végül elkészült és eladták, de az is lehet, hogy még mindig hátul a Paramountban. "

Az egyik a "replicars" eladták Bonhams április 19, 2010, a Royal Air Force Museum at Hendon , Egyesült Királyság számára GB £ 79.600 (felel £ 102.811 2019-ben).

Egy másik, a filmben használt "replikát", a 001-es sorozatszámot, amelyet "hős autónak" neveznek, és Goyette szerint "azóta sem jelent meg", a 2020-as Scottsdale Barrett-Jackson gyűjtői autó aukción, 2020. január 18-án adták el 396 000 dollárért. .

Ruck elmondta, hogy a "replikát" a legénység általánosan gyűlölte. - Nem működött rendesen. A jelenetet, amelyben Ferris kikapcsolja az autót, hogy otthagyja a garázsvezetővel, tucatszor kellett lelőni, mert nem indul el. Az autó valódi tengelytávval készült, de V12 helyett Ford V8 -as motort használt. A forgatás idején az eredeti 250 GT California modell 350 000 dollárt ért. A film megjelenése óta az egyik legdrágább autó lett , amit valaha eladtak , 2008 -ban aukción 10 976 000 dollárért (2020 -ban 13 193 254 dollárért), újabban pedig 2015 -ben 16 830 000 dollárért (ez 2020 -ban 18 375 251 dollárnak felel meg). A hiúság lemez Cameron apja Ferrari varázslatok NRVOUS és a többi lemez látható a filmben vannak homages Hughes korábbi munkák, VCTN ( National Lampoon a Vacation ), TBC ( The Breakfast Club ), MMOM ( Mr. Mom ), valamint 4FBDO ( Ferris Bueller szabadnapja ).

Közgazdasági előadás

Ben Stein híres, monoton előadása a Smoot – Hawley tarifatörvényről eredetileg nem szerepelt Hughes forgatókönyvében. Stein véletlenül kamerán kívül előadásokat tartott a diákok szórakoztatására. "Éppen fényképezőgép nélkül akartam csinálni, de a hallgatói extrák annyira nevettek, amikor meghallották a hangomat, hogy (Hughes) azt mondta, csináld kamerával, improvizálj, amiről sokat tudsz. Amikor előadást tartottam a kínálatról, oldali közgazdaságtan , azt hittem, tapsoltak. Mindenki a forgatáson tapsolt. azt hittem, tapsoltak, mert tanult valamit a kínálati oldali közgazdaságtan. De ők tapsoltak, mert azt hitte, unalmas. ... Ez volt a legjobb nap életemben " - mondta Stein.

Parádés jelenet

A parádés jelenet forgatása több napot vett igénybe; Broderick egy kis időt töltött a táncmozgások gyakorlásával. - Nagyon féltem - mondta Broderick. "Szerencsére a sorozatot előzetesen gondosan koreografálták. Minden mozdulatot úgy alakítottunk ki, hogy egy kis stúdióban próbáltunk. Két szombaton forgatták Chicago belvárosának szívében. Az első nap egy igazi felvonuláson volt, és John nagyon sokat kapott távoli lövések. Ezután a rádióállomások bejelentéseket tettek, amelyek meghívták az embereket, hogy vegyenek részt egy „John Hughes -filmben”. A szó gyorsan elterjedt, és tízezer ember jelent meg! Az utolsó felvételhez megfordultam, és megláttam az emberek folyamát. fel a kezével a szám végén, és hallottam ezt a hatalmas üvöltést. Meg tudom érteni, mit éreznek a rocksztárok. Ez a fajta reakció táplálja. "

Broderick lépéseit Kenny Ortega (később a Dirty Dancing koreográfiája ) koreografálta . Ennek nagy részét azonban le kellett selejtezni, mivel Broderick súlyosan megsérítette a térdét a szomszédok hátsó udvarán való futás közben. - Nagyon fájt - mondta Broderick. "Elég jól megvagyok ahhoz, hogy megcsináljam azt, amit a felvonuláson látsz, de nem tudtam megcsinálni Kenny Ortega térdpörgéseit és az ehhez hasonló dolgokat, amelyeken dolgoztunk. Amikor forgattuk, megvolt mindez a koreográfia és én Ne feledd, John egy hangszóróval kiabálna: „Rendben, tedd meg újra, de ne csináld a koreográfiát”, mert azt akarta, hogy ez teljes rendetlenség legyen. " Danke Schoen " kissé koreografált volt, de a " Twist and Shout " esetében Broderick azt mondta: "mi csak kitaláltunk mindent". Hughes elmagyarázta, hogy a jelenet nagy részét spontán forgatták. "Csak úgy történt, hogy ez egy igazi felvonulás volt, amelybe úszónkat helyeztük - bárki tudta nélkül, a szemleállványon tartózkodó emberekről. Senki sem tudta, miről van szó, beleértve a kormányzót is."

Wrigley Field

Wrigley Field éjszaka kigyulladt, és azt mondta: „Mentsd meg az óriást”
Ferris Bueller Night a Wrigley Fielden, 2011. október 1.

Wrigley Field két egymásba fonódó és egymást követő jelenetben szerepel. Az első jelenetben Rooney Ferrist keresi egy pizzázónál, míg Harry Caray hangja a tévében látható labdajáték akcióját hirdeti. A play-by-play leírások, az egyenruhák és a játékosok száma alapján ezt a játékot 1985. június 5-én, az Atlanta Braves és a Chicago Cubs meccseként azonosították .

A következő jelenetben Sloane, Cameron és Ferris a Wrigley bal oldali mezőnyében áll. Ferris megfeszíti a kezét fájdalmában, miután állítólag elkapta a szabálytalan labdát. Ebben a jelenetben a karakterek élvezik a játékot, és viccelnek azzal, hogy mit csinálnának, ha a szabályok szerint játszanának. Mindezeket a „parkban” felvételeket, beleértve azt az előző jelenetet is, amelyben Ferris elkapja a szabálytalan labdát a tévében, 1985. szeptember 24 -én forgatták, a Montreal Expos és a Cubs közötti mérkőzésen . Az 1985 -ös szezonban a Bátrak és az Exposok egyaránt púderkék egyenruhát viseltek országúti játékaik során. És így Hughes zökkenőmentes szerkesztésével nehéz megkülönböztetni, hogy a pizza közös helyén látható és leírt játék nemcsak egy másik játék (a pizzéria embere az NFL Chicago Bears néven játszó csapatára utal), hanem más Kölykök ellenfele, mint a stadionon belül forgatott.

2011. október 1 -jén Wrigley Field a film 25. évfordulóját ünnepelte azzal, hogy az infielden három óriási képernyőn mutatta be.

Törölt jelenetek

Az utolsó filmből több jelenetet kivágtak ; az egyik elveszett jelenetben " A Langerhans -szigetek " a három tinédzser próbál rendelni a francia étteremben, döbbenten, amikor felfedezték a hasnyálmirigyet az étlapon (bár a kész filmben Ferris még mindig azt mondja: "Hasnyálmirigyet ettünk", miközben összefoglalja a napot) ). Ez szerepel a Bueller, Bueller Edition DVD -n . Más jeleneteket soha nem tettek elérhetővé semmilyen DVD -verzióban. Ezek a jelenetek magukban foglaltak további vetítési időt Jeanie -vel az öltözőben, Ferris öccsét és nővérét (mindkettőt teljesen eltávolították a filmből), valamint további párbeszédsorokat a film során, amelyek mind az eredeti színházi előzetesben láthatók . Hughes szeretett volna forgatni egy jelenetet is, ahol Ferris, Sloane és Cameron sztriptízklubba mennek. A Paramount vezetői azt mondták neki, hogy már csak annyi forgatási nap van hátra, ezért a jelenetet leselejtezték.

Zene

Limitált kiadású fan club soundtrack

Hivatalos filmzenét eredetileg nem adtak ki a filmhez, mivel John Hughes rendező úgy érezte, hogy a dalok nem működnek jól együtt folyamatos albumként. A Lollipop Magazine -nak adott interjúja szerint azonban Hughes megjegyezte, hogy rajongói levelezőlistájának tagjainak 100 000 darab 7 hüvelykes vinyl kislemezt küldött, amelyek két, a filmben szereplő dalt tartalmaznak.

Hughes a Lollipop interjúban további részleteket közölt arról, hogy nem volt hajlandó kiadni egy filmzenét :

Ferris Bueller's Day Off egyetlen hivatalos hangzása volt a levelezőlistán. Az A&M nagyon dühös volt rám emiatt; könyörögtek, hogy tegyek ki egyet, de arra gondoltam, "ki akarja ezeket a dalokat?" Úgy értem, a gyerekek szeretnék, ha " Danke Schoen " és " Oh Yeah " ugyanazon a lemezen szerepelnének? Valószínűleg már volt náluk "Twist and Shout", vagy a szüleiknek, és hogy mindezt összehozzák a korszerűbb dolgokkal, mint például az (angol) Beat - egyszerűen nem gondoltam, hogy bárkinek is tetszeni fog. De összehoztam egy hét hüvelyknyi számot a két dalból, amelyeknek a jogait birtokoltam-az egyik oldalon a "Beat City", és ... elfelejtem, a többi angol zenekar egyikét a filmzenén ... és elküldtem a levelezőlistát. '86, '87 -ben darabonként 30 dollárba került a 100 000 csomag kiszállítása. De ez szerelemmunka volt.

Dalok a filmben

A "Danke Schoen" a film egyik visszatérő motívuma , és Ferris, Ed Rooney és Jeanie énekli. Hughes "fiatalkorom legszörnyűbb dalának" nevezte. Minden alkalommal, amikor bejött, csak sikítani akartam, karmolni az arcomat. Németül tanultam a középiskolában, ami azt jelentette, hogy hallgattuk az iskolában. menj el tőle. " Broderick szerint Ferris "Danke Schoen" éneklése a zuhany alatt az ő ötlete volt . "Bár ez csak annak a ragyogásának köszönhető, hogy John úgy döntött, hogy a felvonuláson a" Danke Schoen "-t kell énekelnem az úszón. Még soha nem hallottam a dalt. A parádés jelenethez tanultam. Szóval zuhanyozunk jelenet, és azt gondoltam: "Nos, csinálhatok egy kis próbát." És csináltam valamit a hajammal, hogy ez a Mohawk legyen. És tudod, mit csinálnak a jó rendezők: azt mondják: "Állj! És John betette ezeket a dolgokat. "

2016 -os filmzene

Ferris Bueller szabadnapja
Soundtrack album szerint
különböző előadók
Megjelent 2016. szeptember 13
Műfaj Új hullám
Hossz 76 : 47
Címke La-La Land Records

A film hanganyagát, legfeljebb 5000 példányban, 2016. szeptember 13-án adta ki a La-La Land Records. Az album tartalmazza a filmben szereplő új hullám és pop dalokat, valamint Ira Newborn teljes kottáját, beleértve a fel nem használt jelzéseket is. Az engedélyezési korlátozások miatt a „Twist and Shout”, a „Taking The Day Off” és a „March of the Swivelheads” nem volt benne, de máshol is kaphatók. A Flowerpot Men "Beat City" címmel első hivatalos kiadása CD -n jelenik meg, a The Flowerpot Men Ben Watkins és Adam Peters új keverékével, amely eltér az eredeti 7 "rajongói klub kiadástól.

Recepció

Kritikus válasz

A film nagyrészt pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. Roger Ebert négy csillagból háromat adott neki, "hosszú idők egyik legártatlanabb filmjének" és "édes, melegszívű vígjátéknak" nevezve. Richard Roeper így nevezte a filmet:

minden idők egyik kedvenc filmje. Ez az egyik legmagasabb "megismételhetőségi" tényező az összes film közül, amit valaha láttam ... Újra és újra meg tudom nézni. Van ez is, és őszintén mondom: a Ferris Bueller's Day Off valami öngyilkosság-megelőző film, vagy legalábbis egy történet arról, hogy egy fiatalember megpróbál segíteni barátjának, hogy önértéket szerezzen ... Ferris küldetésévé tette, hogy megmutassa Cameronnak, hogy előtte az egész világ elmegy mellette, és hogy az élet nagyon édes lehet, ha felébred és magáévá teszi. Ez maradandó üzenete Ferris Bueller szabadnapjának. Roeper az SVFRRIS feliratú rendszámtáblával tiszteleg a film előtt.

Konzervatív újságíró George Will üdvözölték Ferris „a moviest filmet,” a film „leginkább igaz, hogy az általános szellem a filmeket, a szellem a könnyed kikapcsolódás.”}} Esszéista Steve Almond úgynevezett Ferris „a legbonyolultabb tini film [he] volt valaha is látott ", hozzátéve, hogy bár Hughes sok jó filmet készített, a Ferris volt az" egyetlen film, amelyet az igazi művészetnek tartana, az egyetlen, amely a teendomság eksztatikus ereje felé nyúl, és ugyanakkor leleplezi a kor igazi, átütő baját. " Almond is megtapsolta Ruck teljesítményét, és annyit mondott, hogy megérdemelte az 1986 -os Oscar -díjat a legjobb férfi mellékszereplőnek : "Előadása az, ami felemeli a filmet, lehetővé teszi, hogy felvegye egy modern példázat erejét." A New York Times recenzense, Nina Darnton kritizálta Mia Sara Sloane -alakítását, mert hiányzott belőle "az a részletesség, amely Hughes többi filmjének kamaszkori karaktereit jellemezte", és azt állította, hogy "alapvetően stabil, de felejthető karaktert teremtett". Ezzel szemben Darnton dicsérte Ruck és Grey teljesítményét: "A filmben növekvő két ember-Cameron, akit humorral és érzékenységgel játszott Alan Ruck, és Ferris húga, Jeanie, akit Jennifer Gray megfelelő önsajnálattal játszott-a leghitelesebbek. Greynek sikerül eljátszania egy elviselhetetlenül gőgös tinédzsert, aki még mindig vonzó és szimpatikus. "

Ben Steint, a főszereplőt kivételesen meghatotta a film, és "a háború utáni időszak lehetséges életbiztosító filmjének" nevezte. "Ez a komédiáknak szól, amit az Elfújta a szél az epikusoknak" - tette hozzá Stein. "Soha nem fog meghalni, mert reagál és előidézi az ilyen emberi érzelmeket. Nem koszos. Nincs benne semmi rosszindulatú. Nincs ebben semmi gúnyos vagy gúnyos dolog. Ez csak egészséges. Szabadok akarunk lenni. Mi szeretnénk jól érezni magunkat. Tudjuk, hogy nem leszünk képesek egész életünkre. Tudjuk, hogy össze kell fognunk és dolgoznunk. Tudjuk, hogy végül családtagokká kell válnunk. nők, felelősséggel tartoznak és fizetik a számláinkat. De csak adjon nekünk néhány jó napot, amelyekre visszanézhetünk. "

A National Review írója, Mark Hemingway dicsérte a film szabadságünneplését. "Ha a hétköznapi amerikai szabadságnak van egy jobb celluloid kifejezése, mint Ferris Bueller szabadnapja , akkor még nem láttam. Ha tudna egy napot elvégezni, és bármit megtenne, kabrióvá válna a legjobb lányával és a legjobb barátjával, és befogadná egy baseballmeccs, egy művészeti múzeum és egy finom étkezés körülbelül olyan jónak tűnik, mint amilyen " - írta Hemingway.

Másokat kevésbé szeretett Ferris , sokan vitatkoztak a film "ok nélküli lázadó" hedonizmusával. David Denby, a New York Magazine munkatársa a filmet "a reaganizmus laza, mohó oldalának émelyítő lepárlásának " nevezte . Szerző Christina Lee megállapodtak, hozzátéve, hogy a „ragyogóan nevetséges gyakorlat hamisítatlan kényeztetés”, és a film „zárt a Reagan-korszak közel szolipszista világképét és kielégíthetetlen étvágya azonnali kielégülés-él és ebben a pillanatban ...” Gene Siskel lehúzták a filmet Chicagó-központú szemszögből, mondván: "Ferris Bueller nem csinál valami szórakoztató dolgot ... [t] hé, ne is üljön a fehérítőbe, ahol minden gyerek szeret ülni, amikor Cubs-meccsekre megy. " Siskel élvezte a kémiát Jennifer Gray és Charlie Sheen között. Ebert úgy gondolta, hogy Siskel túlságosan szívesen keres hibákat a film Chicago -beli megítélésében.

A Rotten Tomatoes -on a film jóváhagyási minősítése 80%, 69 kritikus véleménye alapján, átlagosan 7,70/10. A honlap kritikus konszenzusa így szól: "Matthew Broderick elbűvöli Ferris Bueller szabadnapját , egy könnyű és visszafordíthatatlanul szórakoztató filmet a fiatalokról és a szórakozásról." A Metacritic 13 értékelés alapján 61 pontszámot adott a filmnek, ami "általában kedvező kritikákat" jelez. A CinemaScore által megkérdezett közönség A+-F skálán átlagos "A-" osztályzatot adott a filmnek.

Elismerések

Brodericket Golden Globe -díjra jelölték 1987 -ben a legjobb színész - mozifilm vagy vígjáték kategóriában .

Jegyiroda

A film 1330 moziban nyílt meg az Egyesült Államokban, és a hétvégi bruttó összege 6 275 647 dollár volt, a 2. helyen nyitva. Meglógtam a Ferrarival „s bruttó az Egyesült Államokban körülbelül $ 70.136.369, így a box office sikert. Ezt követően 1986- ban a tizedik legnagyobb bevételt hozó film lett .

Ranglista

Befolyásos és népszerű filmként a Ferris Bueller's Day Off számos film értékelési listáján szerepelt. A film 54-on Bravo „100 legviccesebb film”, jött 26. a brit 50 Greatest Vígjátékok és rangsorolt száma 10- Entertainment Weekly „s listát a»50 legjobb High School Movies«.

Kulturális hatás

Barbara Bush, aki gyöngyöt és ruhát visel, mosolyogva látható
Barbara Bush a film párbeszédét használta a kezdő beszédben

Hughes azt mondta Buellerről: "Az a gyerek vagy az Egyesült Államok elnöke lesz, vagy börtönbe kerül". Barbara Bush első hölgy 1990 -ben, a Wellesley College -ban tartott kezdő beszédében így fogalmazta meg a filmet : „Találja meg az élet örömét, mert ahogy Ferris Bueller a szabadnapján mondta:„ Az élet nagyon gyorsan halad, ha nem áll meg, és egyszer körülnéz. egy darabig hiányozhat! "" A közönség lelkes tapsára reagálva hozzátette: "Nem fogom elmondani George -nak, hogy többet tapsolt Ferrisért, mint George -ért."

Más kifejezések Ferris Bueller szabadnapjáról , például Stein monoton hangú "Bueller? ... Bueller? ... Bueller?" (miközben névjegyzéket vesz az osztályban), és "Bárki? Bárki?" (próbálja megvizsgálni a diákokat a válaszokért), valamint Kristy Swanson vidám "Nincs probléma!" a populáris kultúrát is áthatja. Valójában Stein monoton előadása elindította színészi karrierjét. 2016 -ban Stein megismételte a jelenléti jelenetet Charles Grassley iowai szenátor kampányhirdetésében ; Stein csöndbe intette Grassley ellenfelének ( Patty Judge ) vezetéknevét , miközben felsorolták az elmaradt szavazatairól és az állami testületi ülésekről való hiányzásokról szóló tényeket. Stein ekkor "Grassley" -t kiált, ami választ kap; Stein motyog: - Mindig itt van.

Broderick a Ferris Bueller szerepéről azt mondta: "Bevallom, mindent elhomályosított, és bizonyos mértékig még mindig így van." Később a 2010 -es Oscar -tiszteletadáson Hughesnek ezt mondta: "Az elmúlt 25 évben szinte minden nap valaki felém jött, megveregeti a vállamat, és azt mondja:" Hé, Ferris, ez a te szabadnapod? "

Ruck azt mondja, hogy Cameron Frye -vel Hughes megadta neki "a legjobb részt, amit valaha láttam egy filmben, és minden siker, amit 1985 óta elértem, az volt, mert nagy esélyt vállalt rám. Örökké hálás leszek." "Amíg a filmet készítettük, csak tudtam, hogy nagyon jó részem van" - mondja Ruck. "Rájöttem, hogy John milyen hatással van a tini-vígjáték műfajra. Később később felbukkantam. A tinédzserkomédiák általában a nevetségesen gondolkodnak. Általában mindig a szex és az önszeretet foglalkoztat, és mi feltartjuk a gyerekeket bizonyos értelemben a gúnyolódásért. Hughes hozzátette a méltóság ezen elemét. A tinédzserek, mint teljes emberi lények szószólója volt, és tiszteletben tartotta reményeiket és álmaikat. Ezt látja a filmjeiben. "

Broderick szerepelt a Honda által készített televíziós reklámban, amely a 2012-es Super Bowl XLVI CR-V modelljét népszerűsítette . A hirdetés tiszteleg Ferris Bueller előtt , amelyben Broderick (mint ő maga) színleli a betegséget, hogy kihagyja a munkát, hogy élvezze a Los Angeles -i városnézést. A hirdetésben több elem is megjelenik, például az "Oh Yeah" dal használata, és egy inas, aki monoton "Broderick ... Broderick ..." -re szólít. A reklám kedvcsinálója két héttel a Super Bowl előtt jelent meg, ami pletykákat keltett egy lehetséges film folytatásról. A Santa Monica-i RPA készítette és Todd Phillips rendezte . Az AdWeek Tim Nudd "nagy tisztelgésnek nevezte az eredeti 1986 -os filmet, Broderick ezúttal beteget hívott a forgatásra, és élvezte az újabb lazaságot". Másrészt, Jalopnik ' s Matt Hardigree úgynevezett spot »szentségtörő«.

A filmet televíziós sorozatokban parodizálták, a karakterek szabadnapot vesznek ki a szokásos rutinból, hogy legyen egy kalandos napjuk. Ilyen például a The Goldbergs "Barry's Day Off" és a "Brian Finch's Black Op" című epizódja a Limitless -től .

2017 márciusában a Domino's Pizza reklámkampányba kezdett, amely a filmet parodizálta, Joe Keery színésszel a főszerepben.

2020 szeptemberében a LiftMaster közzétett egy reklámot, ahol két fiatal fiú megpróbál egy 1966 - os Jaguar E-Type-ot vezetni , az egyik fiú apja tulajdonában. A Liftmaster Secure View nevű, a készülékbe épített biztonsági rendszert reklámozó reklámfilmben Alan Ruck szerepel idősebb Cameron Frye néven, aki figyelmezteti a fiúkat, miután kamerára rögzítették őket. Ezután a közönséghez beszél: "Volt ott, csináld."

Tiszteletadásként a Ferris zuhanyzós jelenetét Emma Stone karaktere hozta létre az Easy A című filmben . A jelenet újrateremtése öntudatos, ahogy a "Pocketful of Sunshine" című ének is , mivel társadalmilag elszigetelt és nagyon unatkozik.

Zene

A film hatása a populáris kultúrában túlmutat a filmen, és azon is, hogyan fogadták a film zenei elemeit, például Yello " Oh Yeah " című dalát . Ahogy Jonathan Bernstein elmagyarázza: "Soha nem sikerült, ez a szelet svájci gyártású bolondság, változatos hanghatásaival és ütőhangszereivel John Hughes használta először Cameron apja Ferrari ínycsiklandó menhelyének illusztrálására. Azóta szinonimává vált a kapzsiság . Minden alkalommal, amikor egy filmet, tévéműsort vagy kereskedelmi hangsúlyozni kívánja döbbenetes hatását a forró bébi vagy sima auto, hogy szinti-dob kezdődik popping, és mély hangja dübörög, "Ó igen...” Yello volt akkoriban az Egyesült Államokban hallatlanul, de a daluk szerepeltetése a Ferris Buellerben és a The Secret of My Success -ben a következő évben nagy érdeklődést váltott ki a dal iránt, ahol 1987 -ben elérte a Billboard "Hot 100" és az US Dance slágereit. A filmhez való kötődése miatt gyakran a "Ferris Bueller dal" néven emlegették. Dieter Meier a Yello tudta használni az engedélyezési díjak „Oh Yeah” „s megjelenés Ferris Bueller és más filmek kezdeni egy sor a beruházások és a felhalmozott nagy vagyont.

Míg Paul McCartney elismerte, hogy tetszett neki a film, ő személy szerint nem szerette a "Twist and Shout" sorozatot, amiért rézfúvós hangszerek szerepeltek benne.

A filmben használt másik dal hatásával kapcsolatban Roz Kaveney azt írja, hogy a későbbi tinifilm legszebb pillanatai közül néhány Ferris dionüszoszi buzgalmára támaszkodik - a 10 dolog, amit gyűlölök rólad (1999) című dal bonyolult udvarlása hasznosnak bizonyul . a " Twist and Shout " sorozat Ferris Bueller szabadnapján ". A Twist and Shout című műsor 16 évvel a Beatles felbomlása után ismét felkerült a listára, mivel mind ebben a filmben, mind a Vissza az iskolába (ahol Rodney Dangerfield feldolgozza a feldolgozást) kiemelkedő megjelenése miatt, amely ugyanazon a hétvégén jelent meg, mint Ferris Bueller napja Ki . Az újra megjelent kislemez elérte a 23. helyet az USA-ban; A The Early Beatles című számot tartalmazó, csak az USA-ban készült válogatásalbum ismét bekerült az albumlistákra a 197. szám alatt. A filmben hallott verzió tartalmazza a Beatles eredeti felvételére rézfúvós rézfúvást is, ami nem esett jól Paul McCartney-nak . "Tetszett [a] film, de túlzsúfoltak valami silány rézt a cuccon! Ha rézre lett volna szüksége, akkor magunkra ragasztottuk!" McCartney reakcióját hallva Hughes rosszul érezte magát, amiért "megsértette a Beatle -t. De ez nem igazán volt a dal része. Láttunk egy zenekarot [a képernyőn], és hallanunk kellett a hangszereket."

A Save Ferris és a Rooney együtteseket a Ferris Bueller's Day Off -ra utalva nevezték el .

A folytatás beszél

Broderick és Hughes a produkció után egy ideig kapcsolatban maradtak. "Gondolkodtunk a Ferris Bueller folytatásán , ahol az egyetemen vagy az első munkahelyén lesz, és ugyanazok a dolgok ismétlődnek meg. De egyikünk sem talált erre egy nagyon izgalmas horgot. A film egy egyedülálló idő az életedben. " " Ferris Bueller körülbelül egy héttel az iskola elhagyása előtt, az iskola végéről szól - valamilyen módon nincs folytatása. Ez egy kis pillanat, és villámcsapás az életedben. Úgy értem, megpróbálhatod megismételni a főiskolán vagy valami ilyesmit, de ez az idő, amit nem tartasz be. Tehát részben ezért gondolom, hogy nem tudtunk másra gondolni " - tette hozzá Broderick. "De csak szórakozásból", mondta Ruck, "régebben azt gondoltam, miért nem várják meg, amíg Matthew és én a hetvenes éveikben járunk, és megcsináljuk Ferris Bueller visszatérését, és hogy Cameron egy idősek otthonában legyen. legyen ott, de csak most döntötte el, hogy élete véget ért, ezért elkötelezte magát egy idősek otthonába. És Ferris jön, és kitöri őt. És elmennek, például egy cicabárba, és megtörténik ez a nevetséges dolog. És akkor, A film végén Cameron meghal. "

Akadémiai elemzés

Sok tudós hosszasan tárgyalta a film akadémiai és ifjúsági kultúra ábrázolását. Martin Morse Wooster számára a film "a tanárokat humormentes bunkóként ábrázolta, akiknek egyetlen feladata az volt, hogy megakadályozzák a tizenévesek jó szórakozását". Ami nem kifejezetten a tanárokat, hanem általában a felnőttek jellemzésének egy típusát illeti, Art Silverblatt azt állítja, hogy "a felnőttek Ferris Bueller szabadnapján irrelevánsak és impotensek. Ferris ellensége, az iskolai fegyelmező úr, Mr. Rooney megszállottja Bueller beszerzésének. ' Megszállottsága az irigységből fakad. Furcsa módon Ferris szolgál Rooney példaképeként, mivel egyértelműen rendelkezik azzal a fantáziával és erővel, amely hiányzik Rooney -tól. visszaállítaná a felnőtteket, azaz Rooney -t hagyományos tekintélyfigurákká. " Ennek ellenére Silverblatt arra a következtetésre jut, hogy "Rooney lényegében egy komikus figura, akinek ostoba kísérletei Ferris fegyelmezésére elsődleges humorforrás a filmben". Thomas Patrick Doherty azt írja, hogy "a tinédzser felnőtt gazemberek, mint ... Ferris Bueller's Day Off (1986) túlrajzolt karikatúrák, nem jelentenek valós veszélyt; nevetésre játsszák őket". Silverblatt ugyanakkor megjegyzi azt is, hogy "a főigazgató képregényfigurává alakítása megkérdőjelezi a felnőttek azon képességét, hogy hatékony irányítást nyújtsanak a fiataloknak - sőt, maga a felnőttkor értéke".

A felnőttek nem a film sztárjai vagy főszereplői, és Roz Kaveney megjegyzi, hogy „amit Ferris Bueller hoz a tini műfajba, végső soron az az érzés, hogyan lehet menő és népszerű lenni anélkül, hogy gazdag vagy sporthős lenne. A Furcsa Tudomány hőseivel ellentétben Ferris számítógépes tudású, és nem bunkó vagy stréber - ez egy olyan készség, amelyet megtanult. "

2010 -ben Dan Willis angol komikus előadta a "Ferris Bueller's Way Of ..." című műsorát az Edinburgh -i Fesztiválon , elmélyedve a film filozófiájában, és keresi benne az életre adott válaszokat.

Otthoni média és egyéb kiadványok

A filmet háromszor adták ki DVD -n; köztük 1999. október 19 -én, 2006. január 10 -én Bueller ... Bueller kiadás és az I Love the 80s kiadás 2008. augusztus 19 -én . Az eredeti DVD, mint a legtöbb Paramount Pictures film, amelyet először adtak ki DVD -n. , nagyon kevés bónusz funkcióval rendelkezik, de tartalmaz Hughes kommentárját . Bár ez már nem kapható, a rendező kommentárja elérhető. A DVD -t 1999. október 19 -én adták ki az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban 2000. július 31 -én, Németországban 2000. augusztus 3 -án, Dániában 2000. augusztus 9 -én, Brazíliában 2001. június 25 -én, Kanadában pedig március 9 -én, 2004. Az észak -amerikai DVD -k tartalmaznak Dolby Digital 5.1 Surround Sound angol hangsávot, a francia szinkron mono változatát és angol feliratokat. A német, dán és brit DVD tartalmazza az angol és a francia hanganyagot, valamint a mono szinkronokat német, olasz és spanyol nyelven. A német és dán kiadás angol, francia, német, portugál, bolgár, horvát, dán, holland, finn, izlandi, norvég, svéd és török ​​felirattal rendelkezik, az Egyesült Királyságban, beleértve a finn feliratokat és a román feliratokat. A brazil DVD -n csak az angol hang, valamint angol, portugál és spanyol felirat található.

A Bueller ... A Bueller DVD újrakiadása számos további bónuszfunkcióval rendelkezik, de nem tartalmazza az eredeti DVD-kiadás kommentelő számát. A kiadás az Egyesült Államokban 2006. január 10 -én, Svédországban 2006. április 12 -én, Spanyolországban 2006. április 18 -án, az Egyesült Királyságban pedig 2006. május 29 -én jelent meg. Az I Love the 80s kiadás megegyezik az elsővel DVD -kiadás (a kommentárokon kívül nincsenek funkciók), de tartalmaz egy bónusz CD -t az 1980 -as évek dalaival. A dalok nem szerepelnek a filmben. A Bueller ... A Bueller kiadás számos bónusz funkcióval rendelkezik, mint például interjúk a szereplőkkel és a stábbal, valamint egy klip Stein kommentárjaival a film filozófiájáról és hatásáról.

Bueller ... Bueller ... kiadások voltak a Ferris Bueller's Day Off első Blu-ray kiadásai is . A kiadás Blu-ray-jeit 2009. május 5-én adták ki az Egyesült Államokban és Kanadában; Ausztrália 2009. június 16 -án; Brazília 2009. július 20 -án; és az Egyesült Királyságban 2010. február 1-jén. Mindezek a Blu-ray-ek angol nyelvű Dolby TrueHD hangsávot tartalmaznak, francia és spanyol szinkronhangok mono verziójával; angol, francia, spanyol és portugál feliratokat is tartalmaznak. A DVD és a Blu-ray 25. évfordulójának kiadása 2011. augusztus 2-án jelent meg Észak-Amerikában.

2004. október 18 -án a Ferris Bueller's Day Off a Paramount Pictures Egyesült Királyság Digipack DVD -gyűjteményének részeként került kiadásra I Love 80s Movies: John Hughes Classic 80s címmel , amely tartalmazta a Pretty in Pink (1986), a Planes, Trains and Automobiles című filmeket is. (1987) és Valami csodálatos (1987). Később része volt az Egyesült Államok Warner Bros. DVD -készletének 5 filmgyűjteménye: 80 -as évek vígjátéka , kiadva 2014. szeptember 30 -án, és tartalmazza a Repülőgépek, Vonatok és Gépkocsik , The Naked Gun: From the Files of Police Squad! (1988), Repülőgép! (1980), és a Rendőrakadémia (1984); a gyűjtemény a filmek digitális fájljait is tartalmazta. 2017. október 3 -án jelent meg az Egyesült Államokban az 5 Iconic Films of the 80s című DVD -gyűjtemény részeként, amelyben szerepelt a The Naked Gun , a Some Kind of Wonderful , a Crocodile Dundee (1986) és a Harlem Nights (1989) is. A film két Blu-ray gyűjteményben is megjelent: 2017. április 12-én megjelent ausztrál Filmek, amelyek meghatározzák az évtizedet-a 80-as évek gyűjteménye és a 2018. október 17-én kiadott francia Pop Culture Anthology 20 Films Cultes Blu-ray .

Az Egyesült Királyságban 2018 -ban DVD -n megjelent egy 80 -as évek gyűjteménye , új alkotással, ugyanazzal a hat bónusz funkcióval, mint a 2006 -os kiadás.

2016-ban a Paramount, a Turner Classic Movies és a Fathom Events újra kiadták a Pretty in Pink című filmet, hogy megünnepeljék 30. évfordulójukat.

A Ferris Bueller's Day Off legtöbb Blu-ray debütálása a legtöbb idegen nyelvű országban 2019-ben történt; a filmet Franciaországban 2019. január 9 -én, Németországban 2019. február 7 -én, Olaszországban 2019. március 13 -án, Japánban 2019. április 24 -én, Spanyolországban 2019. május 3 -án, Olaszországban, Németországban és Spanyolország A Blu-ray francia, német, olasz és spanyol szinkronokat tartalmaz; és olasz, angol, francia, német, japán, spanyol, dán, holland, finn, norvég és svéd felirat. A francia és a japán Blu-ray azonban a saját nyelvének felirat- és hangbeállításaira korlátozódik. VHS retro csomagolás A film Blu-ray kiadásai csak kiskereskedelmi exkluzivitásként kerültek kiadásra. Ausztráliában 2017. december 6-án a JB Hi-Fi kiadott egy 1000 példányban kiadott "Rewind Collection" kiadást a VHS-retro csomagolású Blu-ray-ből, amely tartalmaz egy DVD-lemezt, egy játékfigurát és a film kellékeit, és egyéb emléktárgyakat. 2018. július 30 -án a HMV kizárólag ugyanazt a limitált kiadást adta ki az Egyesült Királyságban.}

Televíziós sorozat

1990 -ben elindult a Ferris Bueller nevű sorozat az NBC számára , amelyben Charlie Schlatter szerepelt Ferris Bueller szerepében , Jennifer Aniston pedig Jeanie Bueller szerepében .

Hivatkozások

Külső linkek