Négy lovas az apokalipszisben (film) - Four Horsemen of the Apocalypse (film)

Az Apokalipszis 4 lovasa
Az Apokalipszis négy lovasa.jpg
Reynold Brown színházi bemutató plakátja
Rendezte Vincente Minnelli
Írta Robert Ardrey
John Gay
Által termelt Julian Blaustein
munkatársa,
Olallo Rubio Jr.
Főszerepben Glenn Ford
Paul Henreid
Ingrid Thulin
Charles Boyer
Lee J. Cobb
Filmezés Milton R. Krasner
Szerkesztette Ben Lewis
Adrienne Fazan
Zenéjét szerezte André Previn
Termelő
cégek
Metro-Goldwyn-Mayer
Moctezuma Filmek
Olallo Rubio
Forgalmazza Metro-Goldwyn-Mayer
Kiadási dátum
Futási idő
153 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 7 174 000 USD
Jegyiroda 9 183 673 USD

Az Apokalipszis 4 lovasa egy 1962 -es amerikai drámafilm , amelyet Vincente Minnelli rendezett,főszerepben Glenn Ford , Ingrid Thulin , Charles Boyer , Lee J. Cobb , Paul Lukas , Yvette Mimieux , Karl Boehm és Paul Henreid . Ez lazán alapul az 1916-os regénye által Vicente Blasco Ibáñez , amely már forgatták 1921-ben a Rudolph Valentino . Az első filmmel ellentétben kritikus és kereskedelmi katasztrófa volt, ami nagyban hozzájárult az MGM pénzügyi problémáihoz.

Cselekmény

1936-ban Madariaga Argentínában egy szarvasmarha-tanya 80 éves pátriárkája. Két unokája Julio, akinek apja Marcelo francia, és Heinrich, apja Karl német. Amikor Heinrich hazatér a németországi tanulmányaiból, és felfedi, hogy náci lett, Madariaga pofon vágja, és megjósolja, hogy az Apokalipszis négy lovasa (Hódítás, Háború, Pestis és Halál) hamarosan elpusztítja a földet. Kint rohan a viharba a négy lovas látomásaival, majd meghal Julio karjaiban.

1938-ban Julio családjával Párizsba megy, és összebarátkozik Marcelo náciellenes barátjával, Etienne Laurier-vel. Julio beleszeret Laurier feleségébe, Marguerite-ba, és a szeretője lesz a háború kitörése után, és Laurier-t hadifogolytáborba küldik. Kihasználja semleges státuszát, hogy kellemes életet élhessen Marguerite-nel a németek által megszállt Párizsban, ahol unokatestvére, Heinrich fontos tisztviselő az SS-ben . Amikor Marguerite von Kleig német tábornok vágyának tárgya lesz, Julio dacol vele, és személyes ellenségeskedését vonja maga után. Julio húga, Chi Chi aktív szerepet vállal a francia ellenállásban, és kényelmetlenül érzi Julio -t a saját semlegessége miatt. Laurier látszólag összetört férfi szabadul a börtönből, Marguerite pedig elhagyja Juliót, hogy vigyázzon rá. Amikor Julio felfedezi, hogy Laurier az ellenállás fontos alakja, ő is csatlakozik hozzá.

Végül Chi Chit és Laurier -t is megkínozza és megöli a Gestapo , és Laurier felfedi von Kleig előtt, hogy Julio az ellenállásért dolgozik és fontos küldetésen dolgozik: irányítja a szövetséges bombázókat, hogy megsemmisítsék a náci normandiai központot. Heinrich, felismerve, hogy Julio valószínűleg francia ügynök, elfogja őt, amikor a bombák rájuk esnek, és mindkettőt megölik.

Az utolsó jelenet, a film legfontosabb, hiányzik több bemutatott verzióból. Ebben az unokák szülei tehetetlenül hallgatják a telefont, ahogy a halálesetek megtörténnek. Az utolsó szavak a szülők egyik csoportjától a másikig szólnak: "Gyermekeink megölték egymást." Más nyomatokban a film azzal ér véget, hogy a négy lovas tovább lovagol, hogy jövőbeli pusztítást teremtsen a többi generáció számára.

Öntvény

Termelés

Fejlődés

Az eredeti történet némafilmjogát a Metro vásárolta meg 1918 -ban 190 000 dollárért. Az MGM megbeszéléseket folytatott a film átalakításáról, mielőtt az amerikai szerzői jog lejárt 1946 -ban.

A következő évben Sam Marx, az MGM producere bejelentette, hogy a stúdió átdolgozhatja a filmet Ricardo Montalbán járműveként , és ha mégis, akkor a történetet frissítik a második világháborúra.

1958 elején az MGM hozzáfogott a szerzői jogi helyzet tisztázásához. Nemrég engedélyezte a fenomenális sikernek tűnő Ben-Hur remake -et , és más régi MGM-ingatlanokat keres. 1958 júniusában megszerezte a szükséges jogokat, és bejelentette, hogy elkészítik a filmet. Julian Blausteint kinevezték producerként.

Forgatókönyvírás

Blaustein bejelentette, hogy a történet frissül az első világháborúról a második világháborúra:

A könyv hajtóereje a gyűlölet helyett a férfiak közötti szeretet. Azt hiszem, nem lehet elég gyakran mondani, hogy az ilyen szeretet nélkülözhetetlen mindannyiunk számára, ha jövőnk van. Ha egy mozgókép szórakoztatóan dramatizálhat egy ilyen témát, akkor a film kis mértékben hozzájárulhat a világ békéjéhez. Határozottan lenyűgöz, hogy érdemes kipróbálni .... A megszállás Párizsa, az ellenállási mozgalmak születése soha nem volt alaposan feltárva a képernyőn. Nem érdekel, hogy megpróbálom újra létrehozni a lövöldözős háborút. Ezt ma szinte túl nehéz reálisan megvalósítani a képernyőn. A képernyőre szeretném helyezni a hangulatot, hogy amikor a színházban ülsz, érezd az invázió ellen küzdő emberek reményét és csalódottságát, és rájöjj, hogy senki sem sziget.

Robert Ardrey írta a kezdeti forgatókönyvet. A film a Cimarron feldolgozásával együtt az MGM egyik nagy filmje lesz 1960 -ra.

Az MGM 4 millió dolláros költségvetést különített el, és Vincente Minnelli irányította. Elmondta, hogy kétségei vannak az időszak áthelyezésével kapcsolatban, és azt szeretné, ha az első világháborúban megtörténne, de a stúdió ragaszkodott hozzá. A forgatást az 1960 -as sztrájk miatt visszaszorították.

Később Minnelli azt állította, hogy "behívták" a film készítésébe, és mielőbb készen állt volna a gyártásra, mert az MGM -nek volt a kezdési dátuma. Azonban sikerült rávennie Sol Siegelt , a produkció vezetőjét , hogy gondoskodjon a forgatókönyv átírásáról, hogy tükrözze Párizs német megszállását. Mivel Robert Ardrey elfoglalt volt, az MGM felbérelte John Gay -t a Minnelli által készített vázlat átírására, amely megmutatta a gyengeségeket, amint látta őket.

"A meleg hatalmas segítségnek bizonyult" - írta később Minnelli. "A forgatókönyv - a szörnyű második világháborús helyzettel - alakot öltött. De soha nem indokoltam a frissítést a fejemben."

Az előgyártás Párizsban kezdődött. Minnelli azt írta, hogy visszarepült az Egyesült Államokba, és megpróbálta rábeszélni a stúdiót, hogy változtassa meg az időtartamot, de az nem volt hajlandó. "Kezdtem azt hinni, hogy egy felállított stúdió áldozata vagyok" - írta.

Öntvény

A férfi főszereplők korai versenyzői , akiket eredetileg Rudolph Valentino játszott , az MGM szerződöttje, George Hamilton és Maximilian Schell voltak .

Minnelli elmondta, hogy Alain Delont akarja a főszerephez, és találkozott a fiatal színésszel Rómában, de a producerek nem érezték úgy, hogy elég ismert. 1960 júniusában bejelentették, hogy Glenn Ford , aki hosszú kapcsolatban állt az MGM -mel, és nemrégiben új szerződést írt alá a stúdióval, játssza a főszerepet.

Minnelli később így gondolkodott: "Ott voltam, megakadva egy olyan történeten, amelyet nem akartam megcsinálni, egy vezető színésszel, akinek hiányzott az a pimaszság és impulzivitás, amelyet az ő szerepéhez társítottam. Új kihívásokat akartam, de nem gondoltam, hogy legyen ez kihívás. "

Ugyanakkor azt mondta, hogy a szereplők többi része "ugyanolyan zseniális, mint nemzetközi". Yvette Mimieux -t a kezdeti részben Charles Boyer és Claude Dauphin támogatásával, Ava Gardnert pedig női főszerepben, Alice Terry szerepét játszotta az 1921 -es filmben. Végül Gardner kimaradt és Ingrid Thulin , legismertebb erdei szamóca , belépett. A stúdió akart Horst Buchholz , hogy játsszon a fiatal német fiú, de nem tudta megtenni, mert az ő elkötelezettségét, hogy Fanny (1961), és így Karlheinz Böhm helyett felvették.

Ford egy idősebb színésznővel, Ingrid Thulinnal párosult, ami mindkét főszerepet sokkal idősebbé tette, mint a könyv és az 1921 -es filmszereplők. Ez nagyobb hitelességet adott kapcsolatuknak, mint egy május – decemberi romantika . Bár Thulin jól beszélt angolul, Angela Lansbury szinkronizálta .

Lövés

Később Minnelli azt írta, hogy mivel nem volt elégedett a történettel, úgy döntött, hogy legalább annyira "lenyűgöző látványt nyújt, mint én. A történet hibáit talán figyelmen kívül hagyják. Néhány korábbi képem nem sok reményt fűzött ahhoz, hogy az elején, de megmenekültek, mert volt némi mozgástere az írásban. De nem volt ez a szabadságom a Négy lovason . Érdekes lenne látni, mit lehet elérni. "

Minnelli úgy döntött, hogy a Négy lovast a történet szerves részévé teszi, amelyet Tony Duquette úgy tervez, mint a fő akcióval párhuzamosan az égbolton lovagló andironokat. A vöröset használta "uralkodó színként, amelynek csúcspontja egy piros gél volt az újságok fölött, amelyet dokumentumfilmként mutatnak be, hogy rámutassanak a háború pusztítására és a főszereplők érzéketlenségére, amikor alig veszik tudomásul".

A forgatás október 17 -én kezdődött Párizsban.

Nehéznek bizonyult az algériai helyzetből fakadó zavargások és a helyi vonakodás miatt a megszállás jeleneteinek újraalkotása miatt. Úgy döntöttek, hogy a film nagy részét Hollywoodban forgatják.

Az 1921 -es film egyik leghíresebb jelenetében Rudolph Valentino tangózott. A jelenet azonban nem szerepelt a regényben, és úgy döntöttek, hogy nem lesz hasonló jelenet a remake -ben.

Ingrid Thulin később elgondolkodott a forgatáson:

Érdekes élmény volt. Nem tudtam megfelelni a szépségük szabványainak. Próbáltam .... Az első néhány rohanás után nyilvánvaló volt, hogy rossz lesz a film. Mégis rögtön továbbmentek. Talán nem tudták meggyőzni magukat arról, hogy minden pénz katasztrófával végződik. Valóban olyan szép akartam lenni, mint ők. Borzasztóan nehéz volt. Aztán nagyon keményen dolgoztam a párbeszéd szinkronizálásán, de folyamatosan sorokat változtattak olyan dolgokra, amelyeket nem tudtam kiejteni. Így más hangon kellett szinkronizálniuk.

Az MGM -et lenyűgözte Boehm teljesítménye, és szerződést kötött azzal, hogy olyan filmekben szerepeltette, mint a Gyere repülj velem és a Grimm testvérek csodálatos világa .

Utómunka

A film jelentős időt töltött az utómunkálatokban, ami miatt költségvetése tovább nőtt. Ez, a Lady L hatalmas költségeinek túllépésével együtt , amelyet elhalasztottak, és a Mutiny on the Bounty remake -je , valamint a Cimarron , a Mutiny on the Bounty és ez a film hatalmas kudarca , Sol lemondásához vezetett. C. Siegel , az MGM termelési vezetője.

Recepció

A film világpremierje 1962. február 7 -én volt a Loew's Capitol Theatre -ben Washingtonban.

Jegyiroda

A film 26 000 dollár bevételt hozott az első héten Washingtonban. Az MGM áprilisig tudatosította, hogy a film nem téríti meg költségeit, és elkezdte leírni a veszteségeit. Végül a film 1.600.000 dollárt keresett színházi kölcsönzésben az Egyesült Államokban és Kanadában, valamint 2.500.000 dollárt a tengerentúlon. Amikor hozzáadták a nyomtatási és reklámköltségeket, a stúdió 5 853 000 dolláros veszteséget könyvelt el.

Kritikai

Nagyon kedvezőtlenül hasonlították össze a híres 1921 -es verzióval , amely Rudolph Valentinót szupersztárrá hajtotta . Ford, sok filmmel a háta mögött, nem volt az az ismeretlen, ami Valentino volt, amikor feltűnt az 1921 -es filmben. A 46 éves Fordnak az a hátránya is volt, hogy megpróbálta megismételni azt a szerepet, amelyet Valentino 26 éves korában játszott. A kritikusok Fordot is súlyosan félrevezetőnek tartották latin szeretőként, akit szerintük sokkal fiatalabbnak kellett volna játszania.

A Los Angeles Times azt írta, hogy a filmkészítők "lehúzták. Az új" Apokalipszis négy lovasa "visszaadja azt az örömöt, amelyet egy jó történetnek a képernyőn való elmesélése okozhat."

Minnelli elmondta, hogy a film jobb kritikákat kapott Európában, és befolyásolta a The Damned , a Conformist és a The Finzi Continis kertjét .

Soundtrack

André Previn komponálta a filmzenét, amelyet Alan és Marilyn Bergman később adaptált és szöveget írt. Az így létrejött "More in Love with You" dalt Barbra Streisand rögzítette a The Movie Album (2003) című filmhez .

Képregény adaptáció

Bibliográfia

  • Minnelli, Vincent & Harold Acre, Jól emlékszem ; Samuel French, 1975.

Hivatkozások

Külső linkek