Fritz a macska (film) - Fritz the Cat (film)

Fritz a macska
Színházi bemutató plakát
Rendezte	Ralph Bakshi
Forgatókönyv:	Ralph Bakshi
Alapján	Fritz the Cat által R. Crumb
Által termelt	Steve Krantz
Főszerepben
Filmezés
Szerkesztette	Renn Reynolds
Zenéjét szerezte
Animáció:
Termelő cégek
Forgalmazza	Cinemation Industries
Kiadási dátum
Futási idő	80 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelvek
Költségvetés	700 000 dollár
Jegyiroda	90 millió dollár

Fritz the Cat egy 1972 amerikai felnőtt animációs fekete komédia film, írta és rendezte Ralph Bakshi az ő első nagyjátékfilmje . Ennek alapján a képregény által R. Crumb és a főszereplő Skip Hinnant , a film középpontjában a Fritz (Hinnant), egy könnyelmű, womanizing és csalárd macskával egy antropomorf állat változatát New York alatt közép-1960. Fritz egy szeszély szerint úgy dönt, hogy abbahagyja az egyetemet, kapcsolatba lép a belvárosi afroamerikai varjakkal, akaratlanul is lázadást indít, és baloldali forradalmárráválik. A film egy szatíra, amely a korszak amerikai főiskolai életére, a faji kapcsolatokra, a szabad szerelmi mozgalomrafókuszál,és kritikaként szolgál az ellenkulturális politikai forradalom és a tisztességtelen politikai aktivisták számára.

A filmnek zaklatott volt a produkció története, mivel a politikailag baloldali Crumb nézeteltérései voltak a filmesekkel a film politikai tartalmával kapcsolatban, amely kritikusnak látta a politikai baloldalt. A 700 000 dolláros költségvetésből készült filmet Bakshi az animációs piac kiszélesítésére szánta. Abban az időben az animációt elsősorban gyermekközegnek tekintették. Bakshi az animációt olyan médiumnak képzelte el, amely drámaibb vagy szatirikusabb történeteket tud mesélni nagyobb hatókörrel, érettebb és változatosabb témákkal foglalkozik, amelyek a felnőttek körében is rezonálnak. Bakshi független alternatívát akart létrehozni a Walt Disney Animation Studios által készített filmekhez , amelyek a független verseny hiánya miatt uralták az animációs piacot.

A trágárság, a szex és a kábítószer -használat, különösen a kannabisz bemutatásának szándéka kritikát váltott ki az animációs iparág konzervatívabb tagjaiból, akik azzal vádolták Bakshit, hogy kísérletet tett egy pornográf animációs film készítésére, mivel a felnőtt animáció fogalmát akkoriban nem ismerték széles körben. . Az Amerikai Mozgókép Szövetség X -besorolást adott a filmnek, így ez volt az első amerikai animációs film, amely megkapta a minősítést, amelyet akkor túlnyomórészt több arthouse -filmhez társítottak .

A film nagy sikert aratott, világszerte több mint 90 millió dollárt hozott, így minden idők egyik legsikeresebb független filmje. Az 1970 -es években jelentős kritikai elismerést vívott ki szatírája, társadalmi kommentárjai és animációi miatt, bár némi negatív visszhangot is kiváltott azzal, hogy faji sztereotípiákkal és fókuszálatlan cselekménnyel vádolta , és kritizálta a grafikus erőszak, trágárság, szex és kábítószer -használat ábrázolását. egy animációs film kontextusa. A filmben a szatíra és az érett témák felhasználása előkészíti az utat a jövőbeli, felnőtteknek szánt animációs művekhez, köztük a Simpson családhoz , a South Parkhoz és a Family Guyhoz . A folytatást, A macska Fritz kilenc élete (1974) Crumb vagy Bakshi közreműködése nélkül készítették.

Cselekmény

Az 1960-as, a Washington Square Park in Manhattan , hippik gyűjtött gitárokkal énekelni tiltakozó dalok . A történet titkos antihőse , a Fritz, egy macska, és a haverjai felbukkannak, hogy lányokkal ismerkedjenek. Amikor vonzó nők hármasa sétál el, Fritz és barátai kimerítik magukat, hogy felhívják magukra a figyelmüket, de rájönnek, hogy a lányokat jobban érdekli a pár méterre álló varjú. A lányok flörtölni próbálnak a varjúval, akaratlanul lekezelő megjegyzéseket tesznek a fekete emberekről, míg Fritz bosszúsan néz.

A varjú hirtelen szidással megfeddi a lányokat, jelzi, hogy meleg, és elmegy. Fritz ezen felnevet, majd felkéri a lányokat, hogy "keressék az igazságot", és felhozzák őket barátja lakásába, ahol vad buli zajlik. Mivel a többi szoba zsúfolt, Fritz behúzza a lányokat a fürdőszobába, és négyen orgiát tartanak a fürdőkádban.

Eközben két bambán rendőr (disznóként ábrázolva, egyikük zsidó ) érkezik, hogy rajtaütjenek a bulin. Miközben felmennek a lépcsőn, az egyik bulizó megtalálja Fritzt és a lányokat a fürdőkádban. Többen is beugranak, és Fritzt az oldalára taszítják, ahol a marihuánában vigasztal. A két tiszt betör a lakásba, de megállapítják, hogy üres, mert mindenki beköltözött a fürdőszobába. Fritz a vécében talál menedéket, amikor a zsidó disznó belép a fürdőszobába, és verni kezdi a bulizókat.

Amint a disznó kimerül, egy nagyon kövezett Fritz kiugrik, megragadja a disznó fegyverét és kilövi a vécét, aminek következtében a vízvezeték elszakad, és mindenkit eláraszt a lakásból. A disznók üldözik Fritzt az utcán egy zsinagógába . Fritznek sikerül megszöknie, amikor a gyülekezet feláll, hogy megünnepelje az Egyesült Államok döntését, hogy több fegyvert küld Izraelbe.

Fritz visszatér a kollégiumába, ahol szobatársai túlságosan elfoglaltak a tanulással, hogy figyeljenek rá. Elhatározza, hogy elhagyja életét, és felgyújtja minden jegyzetét és könyvét. A tűz átterjed a kollégiumra, végül az egész épületet lángra lobbantja. Egy harlemi bárban Fritz biliárdasztalnál találkozik Holló herceggel . Miután szűken elkerülte, hogy összeverekedjen a pultossal, Duke meghívja Fritz -et, hogy „bogarásszon ki”, és ellopnak egy autót, amelyet Fritz lehajt a hídról, így Duke megmenti az életét a korlátra kapaszkodva.

Ketten megérkeznek egy Bertha nevű kábítószer -kereskedő lakásához, akinek a kannabisz ízületei növelik Fritz libidóját. Berthával való paráznaság közben rájön, hogy "el kell mondania az embereknek a forradalmat!". Rohan a város utcájába, és lázadásra buzdít, melynek során Duke -ot az egyik disznótiszt megöli.

Fritz elbújik egy sikátorban, ahol idősebb róka barátnője, Winston Schwartz megtalálja, és kirángatja egy San Francisco -i útra. Amikor autójukból kifogy a benzin a sivatag közepén, úgy dönt, hogy elhagyja őt. Később találkozik Blue-val, egy metamfetamin-függő náci nyúlmotorossal. Blue lovas barátnőjével, Harriet -nel együtt elutaznak egy földalatti rejtekhelyre, ahol két másik forradalmár - a gyíkvezér és John, egy csuklyás kígyó - elmondja Fritznek, hogy fel akarják robbantani az erőművet.

Amikor Harriet megpróbálja rávenni Blue -t, hogy menjen el vele egy kínai étterembe, többször megüti, és leköti egy lánccal. Amikor Fritz megpróbálja felbontani, a vezető egy gyertyát dob ​​az arcába. Blue, John és a gyíkvezető ezután ledobják Harrietet az ágyra, hogy csoportosan megerőszakolják. Miután az erőműben beállította a dinamitot, Fritznek hirtelen megváltozik a szíve, és sikertelenül megpróbálja eltávolítani, mielőtt a robbanásba esne.

Egy Los Angeles -i kórházban Harriet (apácának álcázva) és a lányok a New York -i parkból jönnek, hogy megvigasztalják az utolsó pillanatokban. Fritz, miután elmondta azt a beszédet, amelyet a New York -i lányok felvételére használt, hirtelen újjáéled, és újabb orgiája van a lányok triójával, miközben Harriet döbbenten nézi.

Öntvény

• Ugorja át Hinnantot, mint Fritz a macskát
• Rosetta LeNoire, mint Big Bertha / További hangok
• John McCurry mint Blue / John
• Judy Engles, mint Winston Schwartz / Lizard Leader
• Phil Seuling, mint sertésrendőr #2 / További hangok
• Ralph Bakshi ( nem hitelesített ), mint sertésrendőr #1 / narrátor
• Mary Dean ( hiteltelen ) Charlene / Dee Dee / Sorority Girls / Harriet szerepében
• Charles Spidar ( hitelképtelen ) bárvédnökként / Varjú hercegként

Háttér

R. Crumb még tinédzser volt, amikor Fritz, a macska karaktert készítette az önállóan megjelent képregénymagazinokhoz, amelyeket bátyjával, Charles- nal készített . A karakter először szélesebb nyilvánosság előtt jelent meg Harvey Kurtzman Help magazin című magazinjában ! A csíkok antropomorf karaktereket helyeznek el-általában gyermeki képregényekkel társítva-drogokkal, szexuális és más felnőtteknek szóló tartalommal. Crumb 1967 -ben elhagyta feleségét, és San Franciscóba költözött, ahol részt vett az ellenkultúrában, és megengedte magának az olyan drogokat, mint az LSD . Ellenkulturális csíkokat publikált underground folyóiratban, és 1968 -ban kiadta a Zap Comix első számát . Crumb karikatúrái fokozatosan transzgresszívabbak, szexuálisabbak és erőszakosabbak lettek, Crumb pedig a fellendülő underground comix mozgalom központja lett . Fritz Crumb egyik legismertebb alkotása lett, különösen az ellenkultúrán kívül.

Ralph Bakshi rajzfilmes szakon végzett a Művészeti és Design Gimnáziumban . Mesterségét a New York -i Terrytoons stúdióban tanulta , ahol tíz évet töltött olyan karakterek animálásával, mint Mighty Mouse , Heckle és Jeckle , valamint Dawg helyettes . 29 éves korában Bakshit felkérték a Paramount Pictures animációs részlegének élére íróként és rendezőként, ahol négy kísérleti rövidfilmet készített a stúdió 1967 -es bezárása előtt. Steve Krantz producerrel Bakshi saját stúdiót alapított, a Bakshi Productions -t . 1969-ben a Ralph's Spot-ot a Bakshi Productions divíziójaként alapították, hogy reklámokat készítsenek a Coca-Cola és a Max, a 2000 éves egér , az Encyclopædia Britannica által fizetett oktatási rövidnadrág-sorozat számára. Bakshit azonban nem érdekelte az általa készített animáció, és valami személyeset akart produkálni. Bakshi hamarosan kifejlesztette a Heavy Traffic-t , a belvárosi utcai élet történetét. Krantz azonban azt mondta Bakshi -nak, hogy a stúdióvezetők nem hajlandók finanszírozni a filmet, annak tartalma és Bakshi filmes tapasztalatainak hiánya miatt.

Miközben a St. Mark's Place -i East Side Könyvesboltban böngészett , Bakshi rábukkant R. Crumb Fritz the Cat (1969) című könyvének egy példányára . Lenyűgözve Crumb éles szatírájától, Bakshi megvásárolta a könyvet, és javasolta Krantznak, hogy filmként működjön. Bakshi érdeklődött a film rendezése iránt, mert úgy érezte, hogy Crumb munkája áll a legközelebb az övéhez. Krantz megbeszélt egy találkozót Crumb -szal, amelynek során Bakshi megmutatta a Crumb rajzokat, amelyek annak eredményeként készültek, hogy Bakshi megkísérelte megtanulni Crumb stílusát, hogy bebizonyítsa, hogy képes Crumb alkotásainak megjelenését animációvá alakítani. Lenyűgözve Bakshi szívósságától, Crumb kölcsönadta neki egyik vázlatfüzetét referenciaként.

Amint Krantz elkezdte előkészíteni a papírmunkát, az előkészítés egy potenciális stúdiók számára készült bemutatón kezdődött, beleértve egy poszter méretű festett cel- beállítást, amelyen a szalag szereplői nyomon követhető fotóháttérben láthatók, ahogy Bakshi a film megjelenését tervezte. Crumb lelkesedése ellenére bizonytalan volt a film gyártásában, és nem volt hajlandó aláírni a szerződést. Vaughn Bodé karikaturista figyelmeztette Bakshit, hogy ne dolgozzon együtt a Crumb -szal , és "sima" -nak minősítette. Bakshi később egyetértett Bodé értékelésével, és Crumbot "az egyik legcsúnyább bunkónak nevezte, akit életében látni fog". Krantz Bakshit San Franciscóba küldte, ahol Bakshi Crumb és felesége, Dana társaságában maradt, hogy meggyőzze Crumbot a szerződés aláírásáról. Egy hét elteltével Crumb távozott, így a film gyártási státusza bizonytalan maradt, Dana azonban meghatalmazással rendelkezett, és aláírta a szerződést. A Crumb 50 000 USD -t kapott, amelyet a gyártás különböző fázisaiban szállítottak, a Krantz -féle tíz százalékon felül.

Termelés

Finanszírozás és elosztás

A jogot, hogy a karakter, Krantz és Bakshi meghatározott találni a forgalmazó, de Krantz kimondja, hogy „minden nagy forgalmazó fordult le”, és hogy a stúdiók voltak unenthusiastic körülbelül termelő független animációs film miatt a hangsúlyt a Walt Disney Animation Studios a animáció, amellett, hogy a Fritz, a macska egészen más animációs film lenne, mint a korábban készült.

1970 tavaszán a Warner Bros. beleegyezett a film finanszírozásába és forgalmazásába. A harlemi sorozatok voltak az elsők, amelyek befejeződtek. Krantz ezeket a jeleneteket 15 perces rövidfilmként kívánta kiadni, ha a film finanszírozását lehívják; Bakshi ennek ellenére elhatározta, hogy befejezi a filmet, mint játékot. November végén Bakshi és Krantz a stúdió bemutató orsóját vetítették le ezzel a sorozattal, ceruza tesztekkel és Bakshi mesekönyveinek felvételeivel. Bakshi kijelentette: "Látnia kellett volna az arcukat a vetítőteremben, amikor először vetítettem egy kicsit Fritzt . Emlékszem az arcukra, amíg meg nem halok. Egyikük elhagyta a szobát. A pokolba, látnia kellett volna az arcát. - Fogd be , Frank! Ezt a filmet nem szabad megalkotnod! És azt mondtam: Hülyeség, most sikerült. "

A film költségvetése vitatott. 1972 -ben a The Hollywood Reporter kijelentette, hogy Fritz, a macska a megjelenését követő négy hónapban megtérítette költségeit. Egy évvel később a magazin arról számolt be, hogy a film világszerte 30 millió dollárt termelt, és 1,3 millió dolláros költségvetéssel készült. 1993 -ban Ralph Bakshi rendező azt mondta: " Fritz a macska számomra óriási költségvetés volt - 850 000 dollárral - a terrytoon -i költségvetésemhez képest ..." Egy 1980 -ban megjelent interjúban Bakshi kijelentette: "700 000 dollárért készítettük a filmet . Teljes".

A Warner vezetői azt akarták, hogy a szexuális tartalom enyhüljön, és nagy neveket adjanak a hangoknak. Bakshi visszautasította, a Warner pedig lehívta a filmből a finanszírozást, így Krantz máshol keresett pénzt. Ennek eredményeként megállapodás született Jerry Gross -szal, a Cinemation Industries tulajdonosával, a kizsákmányoló filmekre szakosodott forgalmazóval . Bár Bakshinak nem volt elég ideje a film bemutatására, Gross beleegyezett abba, hogy finanszírozza a produkciót és forgalmazza, hisz abban, hogy illeszkedik a grindhouse -palához. További finanszírozást Saul Zaentz kapott , aki beleegyezett abba, hogy terjessze a filmzenét a Fantasy Records kiadójánál.

Irány

A film Ralph Bakshi író és rendező játékbemutatója volt.

Bakshi kezdetben nem szívesen rendezte Fritz, a macska című filmet, mert évekig állati karaktereket bemutató animációs produkciókon dolgozott, és emberi karakterekre összpontosító filmeket akart készíteni. Érdeklődni kezdett a film iránt, mert szerette Crumb munkáját, és "totális zseni" -nek tartotta. A film fejlesztése során Bakshi azt mondja, hogy "szédülni kezdett", amikor "hirtelen képes volt egy disznót szerezni, aki rendőr volt, és ez a másik disznó zsidó volt, és azt gondoltam:" Istenem - Zsidó disznó? Ezek nagy előrelépések voltak, mert a Heckle és a Jeckle for Terrytoons kezdetben két fekete srác volt, akik körbefutottak. Ami hisztérikusan vicces volt, és szerintem remek - mint Remus bácsi cuccai . De nem játszottak le délre, és két fekete varjút kellett két angolra cserélniük. És én mindig azt mondtam neki, hogy a fekete varjak viccesebbek. Szóval lassan ébredt. "

Cosmo Anzilotti animátornak írt megjegyzéseiben Bakshi pontos, sőt azt is pontosítja, hogy a varjak marihuánát szívtak, nem pedig dohányt. Bakshi kijelenti, hogy "A gyomot a képernyőn kellett olvasni. Ez egy fontos karakterrészlet." A film nyitó sorrendje határozza meg a film szatirikus hangvételét. A történet korszakának színhelyét nemcsak a cím határozza meg, hanem az is, hogy Bakshi megszólaltat egy karaktert, aki beszámol az 1960 -as évekről: "boldog idők, nehéz idők". A film nyitó párbeszéde, amelyet három építőmunkás tart ebédszünetben, megállapítja a filmben tárgyalt témák nagy részét, beleértve a kábítószer -használatot, a kicsapongást, valamint a korszak társadalmi és politikai légkörét. Amikor az egyik munkás vizelni kezd az állványról, a film titka a fekete képernyőre eső folyadék felvételén játszódik. Amikor a hitelek véget érnek, látható, hogy az építőmunkás gitárral vizelt egy hosszú hajú hippire. Karl F. Cohen azt írja, hogy a film "a korszak radikális politikájának terméke. Bakshi Fritz életének ábrázolása színes, vicces, szexista, nyers, erőszakos és felháborító".

A film rendezéséről Bakshi kijelentette: "Az animációs megközelítésem rendezőként élő fellépés. Nem a hagyományos animációs módszerekkel közelítem meg. Egyik karakterünk sem kel fel és énekel, mert nem ez a kép Azt akarom, hogy az emberek elhiggyék a karaktereim valódiságát, és nehéz elhinni, hogy valódiak, ha énekelni kezdenek az utcán. " Bakshi azt akarta, hogy a film a Walt Disney Company által készített animációs filmek ellentéte legyen. Ennek megfelelően Fritz, a macska két szatirikus utalást tartalmaz a Disney -re. Az egyik jelenetben Mickey Mouse , Daisy Duck és Donald Duck sziluettek láthatók, akik szurkolnak az Egyesült Államok légierőjének, miközben zavargás közben napalmot ejt egy fekete környéken. Egy másik jelenet hivatkozik a Dumbo " Rózsaszín elefántok a parádén " sorozatára . A Harlemben egy elhagyatott telek szemétdombján végigpásztázó fényképezőgép egy vizuális eszközt állít fel, amely visszatér a Hey Good Lookin '-ba .

Írás

Az eredeti forgatókönyv többnyire párbeszédből állt, és csak néhány változtatást tartalmazott Crumb történeteiből. A forgatókönyv és a mesekönyvek nagyrészt kihasználatlanul maradtak a kísérletezőbb mesélési technikák mellett. Bakshi azt mondta: "Nem szeretek ugrálni a filmjeim előtt. Ahogy az első napon egy filmhez érzel, lehet, hogy negyven héttel az úton nem fogsz ugyanúgy érezni. A karakterek nőnek, ezért szerettem volna választani megváltoztatni a dolgokat, és megerősíteni a karaktereimet ... Ez egyfajta tudatfolyam volt, és tanulási folyamat magamnak. " Bakshi vadállati viselkedés nélkül írta a karaktereket, hogy nagyobb realizmust kölcsönözzen az anyagnak.

A film cselekményének első része az R. Crumb's Head Comix 1968-as számában megjelent, saját című történetből készült , míg a második rész a "Fritz Bugs Out" című filmből származik, amelyet 1968 február-októberi számaiban sorozatoztak. a Cavalier-ből , és a történet utolsó része a "Fritz the No-Good" elemeit tartalmazza, amelyet először a Cavalier 1968. szeptember/októberi számában publikáltak . A film utolsó fele jelentős eltérést mutat Crumb munkásságától. Michael Barrier animációs történész úgy írja le a film ezen szakaszát, hogy "sokkal zordabb, mint Crumb történetei ezen a ponton túl, és sokkal erőszakosabb". Bakshi kijelentette, hogy eltért a képregényektől, mert úgy érezte, hogy a csíkokból hiányzik a mélység:

Aranyos volt, édes, de nem volt hova tenni. Ezért Crumb gyűlöli a képet, mert becsúsztattam pár dolgot, amit megvet, mint a rabbik - a tiszta zsidó cuccot. Fritz nem bírja az ilyen jellegű kommentárokat. Winston „csak egy tipikus zsidó nép Brooklynból”. ... [A csík] aranyos és jól sikerült, de semmi sem volt ennyire mély.

Bakshi nem volt hajlandó vadon élő állatokként viselkedő antropomorf karaktereket használni, és arra késztette, hogy újraírjon egy jelenetet a "Fritz Bugs Out" című filmben, ahol Duke megmenti Fritz életét azzal, hogy repül, miközben Fritzet tartja; a filmben Duke korlátot ragad, mielőtt az autó a folyóba ütközik, ez a megoldás Bakshi nem volt teljesen megelégedve, de megakadályozta abban, hogy bármilyen vadállati viselkedést kelljen alkalmaznia a jelenetben.

A filmben két "Winston" nevű karakter szerepel - az egyik megjelenik a film elején és végén, a másik Fritz barátnője, Winston Schwartz. Michael Barrier megjegyzi, hogy Winston Schwartz (aki feltűnően szerepel a "Fritz Bugs Out" és a "Fritz the No-Good" című filmekben) soha nem mutat be megfelelő bevezetőt Bakshi filmjében, és egy különálló karakter megnevezését Bakshi ennek egyeztetési kísérleteként értelmezi; a két karakter azonban nem hasonlít és nem is hasonlít egymásra. Bakshi Fritz halálával akarta befejezni a filmet, de Krantz kifogásolta ezt a befejezést, és Bakshi végül a végsőre változtatta.

Öntvény

A film főszereplői Skip Hinnant , Rosetta LeNoire , John McCurry, Judy Engles és képregényforgalmazó/kongresszusszervező Phil Seuling . Hinnant, aki a The Electric Company kiemelt előadójaként vált ismertté , azért öntötték el, mert Bakshi szerint "ilyen természetesen hamis hangja volt". Bakshi és Seuling komikusan alkalmatlan disznótisztként improvizálták párbeszédüket; Bakshi szívesen dolgozott hangszínészként, majd később további filmjeihez nyújtott hangszerepeket. Bakshi 1977-ben, a varázslók című animációs sci-fi filmben hozta létre a hangot, amit ebben a filmben adott a viharcsapatnak .

Audio tervezés

Egyes jelenetek dokumentumfelvételeket használtak, amelyeket Bakshi készített és a jelenethez illeszkedve szerkesztett; ezeket azért használták, mert Bakshi azt akarta, hogy a film "valódinak érezze magát". Bakshi szerint: "Rengeteg és sok kazettát készítettem. ... Amikor elmentem keverni a filmet, a hangmérnökök mindenféle baromságot adtak nekem arról, hogy a műsorszámokat nem szakszerűen rögzítik; nem is akarták keverni. a háttérben törő palackok zaja, utcai zaj, szalagsziszegés, mindenféle szar. Azt mondták, hogy ez szakszerűtlen, de nem érdekelt. " Bár a hangtervezők ragaszkodtak ahhoz, hogy Bakshi-nak újra fel kell vennie a párbeszédet a stúdióban, Bakshi kitartott a felvételük mellett.

A film párbeszédének szinte mindegyikét - néhány főszereplő kivételével - teljes egészében New York City utcáin rögzítették. A film nyitósorozatáért Bakshi két építőmunkásnak egyenként 50 amerikai dollárt fizetett, és skót whiskyt ivott velük, rögzítve a beszélgetést. A Washington Square Park sorozatában csak Skip Hinnant volt hivatásos színész; Fritz barátait a parkban talált fiatal hímek, Bakshi szólaltatta meg. Az egyik sorozat, amely nem Crumb képregényein alapult, komikus üldözést tartalmazott egy imádkozó rabbikkal teli zsinagógában. A rabbik hangjához Bakshi egy dokumentumfelvételt használt apjáról és nagybátyjairól. Ez a jelenet továbbra is személyes jelentőséggel bírt Bakshi után, miután apja és nagybátyja meghalt. Bakshi kijelenti: "Hála Istennek, megvan a hangjuk. Apám és családom imádkoznak. Nagyon jó hallani most." Bakshi magnó magnóval is elment egy Harlem bárba, és órákon át beszélgetett fekete patrónusokkal, részeg volt velük, miközben kérdéseket tett fel nekik.

Zene

A film partitúráját Ed Bogas és Ray Shanklin komponálta . A filmzenét a Fantasy Records és az Ampex Tapes adta ki, a "You are the Only Girl" és a "Winston" című kislemezzel együtt. A filmben Charles Earland , Cal Tjader , Bo Diddley és Billie Holiday dalai is szerepeltek . Bakshi 35 dollárért megvásárolta a jogot, hogy használhassa Holiday előadásában a "Yesterdays" című dalt.

Élénkség

Fritz megpróbál felvenni egy hármas fiatal nőt a Washington Square Parkban . A háttér egy akvarell festmény, amely egy fénykép nyomon követésén alapul, és a film stilizált realizmusát adja, amely gyakorlatilag példátlan az animációban.

A filmen dolgozó animátorok közül sokan olyan szakemberek voltak, akikkel Bakshi korábban a Terrytoonsnál dolgozott, köztük Jim Tyer, John Gentilella, Nick Tafuri, Martin Taras , Larry Riley és Cliff Augustine. Bakshi szerint elég sokáig tartott a megfelelő személyzet összeállítása. Azok, akik vigyorogva léptek be, "nagyon koszosak akartak lenni, és mocskos képeket akartak rajzolni", nem maradtak sokáig, és azok sem, akik alacsonyan tűrték a vulgaritást. Az egyik karikaturista nem volt hajlandó fekete varjút rajzolni egy disznórendőrre. Két női animátor kilépett; az egyik azért, mert nem tudta rávenni magát, hogy elmondja a gyermekeinek, mit keresett, a másik, mert nem volt hajlandó kitett melleket rajzolni.

Annak érdekében, hogy pénzt takarítson meg azzal, hogy nincs szükség modelllapokra, Bakshi hagyta, hogy John Sparey animátor rajzoljon néhány Fritz -sorozatot. Bakshi kijelenti, hogy tudta, hogy "Sparey szépen kivégzi őket". A sorozataiból származó pózokat fénymásolták és kiosztották a legénység többi tagjának. A filmet csaknem kizárólag nélkül ceruza tesztek . Bakshi szerint: "Mi ceruzával teszteltük, azt mondanám, hogy ezer láb [felvétel], felsők. jobb, és tudom, hogy a szereplők hozzáállása helyes -e, de az időzítést tényleg nem látod. " Bakshi -nak egyszerűen meg kellett ítélnie az animáció időzítését úgy, hogy egy animátor rajzait a kezébe fordította, amíg meg nem látta az elkészült animációt a képernyőn. A veterán Warner Bros. animátor, Ted Bonnicksen hihetetlenül elkötelezett volt a filmen végzett munkája iránt, egészen addig, amíg leukémiában szenvedve befejezte a zsinagóga sorozathoz készült animációját, és éjszaka hazavitte a jeleneteket, hogy dolgozzon rajtuk.

1971 májusában Bakshi Los Angelesbe költöztette stúdióját, hogy ott további animátorokat vegyen fel. Néhány animátor, köztük Rod Scribner , Dick Lundy , Virgil Walter Ross , Norman McCabe és John Sparey , üdvözölte Bakshi jelenlétét, és úgy érezték, hogy Fritz, a macska sokféleséget hoz az animációs iparba. Más animátorok nem szerették Bakshi jelenlétét, és hirdetést tettek közzé a The Hollywood Reporterben , amelyben kijelentették, hogy Bakshi "mocskolódása" nem szívesen lát Kaliforniában. Bakshi szerint "nem tudtam, kik ezek a fickók, mert New York -i vagyok, ezért eldobtam a hirdetést." Bakshi azonban elkeserítőnek találta társai negatív reakcióját a filmre.

Filmezés

Mivel Ira Turek számára olcsóbb volt fényképeket követni a hátterek létrehozásához, Bakshi és Johnnie Vita körbejárták a Lower East Side, a Washington Square Park, a kínai negyed és a Harlem utcáit, hogy hangulatos pillanatfelvételeket készítsenek. Turek e fényképek körvonalait a Crumb által kedvelt technikai tollal , Rapidográffal ragadta be a cellákra , így a film háttere stilizált valósághűséget adott, amelyet korábban soha nem mutattak be animációban. Miután Turek elkészítette a háttérrajzot tintával egy animációs rajzon, a rajzot fénymásolták Vita akvarellpapírra, és animációs papírra, hogy a karaktereket a háttérhez igazítsák. Amikor Vita befejezte festményét, Turek eredeti rajzát a cel -on az akvarell fölé helyezték, eltakarva a festmény fénymásoló vonalait. Azonban nem minden hátteret vettünk fel élőszereplős forrásokból. Az akvarell hátterek tónusát a festők " Ash Can " stílusa befolyásolta , köztük George Luks és John French Sloan . A film hajlított és halszemű fényképezőgép -perspektívákat is használt annak érdekében, hogy megismételje a film hippijének és bugyutainak a várost.

Értékelés

Fritz kapott egy X-értékelés a Motion Picture Association of America (egyenértékű a modern NC-17 minősítés), lett az első amerikai animációs film, hogy egy ilyen értékelés. Abban az időben azonban a besorolás több arthouse viteldíjhoz kapcsolódott, és mivel a nemrégiben megjelent Melvin Van Peebles -film, a Swin Sweetback Baadasssss Song című filmje , amelyet a Cinemation útján mutattak be , X besorolást és jelentős sikert is kapott, a forgalmazó remélte, hogy Fritz a Macska még jövedelmezőbb lenne. Krantz producer kijelentette, hogy a film a minősítés miatt elvesztette a játékidőt, és 30 amerikai újság elutasította a megjelenítő hirdetéseket, vagy nem volt hajlandó szerkesztőségi nyilvánosságot adni. A film korlátozott vetítései miatt a Cinemation kihasználta a film tartalmát a film promóciójában, és úgy reklámozta, hogy "90 perc erőszak, izgalom és SEX ... benne X-besorolású és animált!" Ralph Bakshi szerint "majdnem nem adtuk ki a képet, annak kihasználása miatt."

Cinemation hirdetési stílus és a film értékelése miatt sok elhinni, hogy Fritz the Cat volt pornográf film . Amikor ezt a Dél -Kaliforniai Egyetem bemutatóján bemutatták, Bakshi határozottan kijelentette: " Fritz, a macska nem pornográf". 1972 májusában a Variety arról számolt be, hogy Krantz fellebbezett az X besorolás ellen, mondván: "A szexuális életet élő állatok nem pornográfia". Az MPAA elutasította a fellebbezést. A film tartalmával kapcsolatos tévhiteket végül tisztázták, amikor a Rolling Stone és a The New York Times dicséretet kapott , és a filmet elfogadták az 1972 -es cannes -i filmfesztiválon . Bakshi később kijelentette: "Most annyit csinálnak a Simpson családon , mint amennyit X -besorolásban kaptam Fritz, a macska " -ért .

A film megjelenése előtt az amerikai forgalmazók megkísérelték befizetni a minősítésből származó nyilvánosságot azzal, hogy két másik felnőtt animációs film szinkronizált verzióját rohanták ki Japánból, amelyek reklámanyagaiban X besorolás szerepelt: Senya ichiya monogatari és Kureopatora , címe: Ezer és egy éjszaka és Kleopátra: A szex királynője . Valójában azonban egyik filmet sem nyújtották be az MPAA -nak, és nem valószínű, hogy bármelyik funkció X -besorolást kapott volna. A Down and Dirty Duck című filmet X minősítéssel népszerűsítették, de ugyanígy nem adták be az MPAA -nak. A Tarzoon: Shame of the Jungle című francia-belga animációs film eredetileg X-besorolással, feliratos változatban jelent meg, de az 1979-ben kiadott szinkronizált változat R minősítést kapott.

Recepció

Kezdeti szűrések

A Fritz, a macska 1972. április 12 -én nyílt meg Hollywoodban és Washingtonban, DC Bár a film csak korlátozottan jelent meg, de világsiker lett. 700 000 dolláros költségvetésével szemben 25 millió dollárt keresett az Egyesült Államokban és több mint 90 millió dollárt világszerte, és ez volt minden idők legsikeresebb független animációs filmje. A film 4,7 millió dollárt keresett színházbérlésben Észak -Amerikában.

Michael Barrier 1972 -es cikkében a produkcióról Bakshi a film két vetítéséről számol be. A Los Angeles -i előzetes vetítésen a közönség filmre adott reakciói közül Bakshi kijelentette: "Elfelejtik, hogy animáció. Úgy kezelik, mint egy filmet. ... Ez az igazi, hogy az embereket komolyan vegyék az animációval." Bakshi jelen volt a film bemutatóján a Modern Művészetek Múzeumában, és emlékszik: "Valaki megkérdezte tőlem, miért vagyok a forradalom ellen. A lényeg az, hogy az animáció arra késztette az embereket, hogy felkeljenek a fenekükről és megőrüljenek."

A film tartalma miatt negatív reakciókat is kiváltott. "Sok ember megijedt" - mondja Bakshi. "A hatalmi struktúráért felelős személyek, a magazinokért felelős személyek és a reggeli munkába járók , akik szerették Disney -t és Norman Rockwellt , azt hitték, hogy pornográf vagyok, és nagyon megnehezítették a dolgomat. A fiatalabb emberek Azok az emberek, akik új ötleteket tudtak felvenni, azok voltak, akiket megszólítottam. Nem az egész világot szóltam meg. Azoknak, akik szerették, hatalmas siker volt, és mindenki más meg akart ölni. "

kritikus fogadtatás

A kritikus reakció vegyes volt, de általában pozitív. Vincent Canby, a The New York Times munkatársa azt írta, hogy a film "állandóan vicces ... [Van] valami, ami megbánthat majdnem mindenkit". A New York-i magazin filmkritikusa, Judith Crist úgy értékelte a filmet, mint "dicsőségesen vicces, ragyogóan hegyes és kiválóan kivitelezett szórakozást ... [akinek] a célpontja ... a hatvanas évek zavaros fejű radikális csajjai és szálkái". "örökre meg kell változtatnia az animált rajzfilm arcát". Paul Sargent Clark a The Hollywood Reporter című filmben „erőteljesnek és merésznek” nevezte a filmet, a Newsweek pedig „ártalmatlan, esztelen, fiatalságpárti sagának, amely csak a pénztárakat rázta meg”. A Wall Street Journal és a Cue vegyes véleményeket adott a filmről. Thomas Albright, a Rolling Stone -ból 1971. december 9 -i számában lelkes előzetest írt a film harminc percének megtekintése alapján, kijelentve, hogy "biztosan megjelöli a sárga tengeralattjáró óta az animáció legfontosabb áttörését ". A megjelenése után megjelent áttekintésben azonban Albright visszavonta korábbi kijelentését, és azt írta, hogy a látvány nem elegendő ahhoz, hogy megmentse a készterméket a „minősített katasztrófától” egy „ólmos cselekmény” és egy „fiatalkorú” forgatókönyv miatt erősen fáradt gengsztereken és ízléstelen etnikai humoron.

Lee Beaupre a The New York Timesnak ezt írta: " Fritz, a macska valóban elhanyagolja a hatvanas évek politikai zűrzavarát és személyes törekvéseit, miközben kihasználja az évtizedben született szexuális szabadságot ." Andrew Osmond filmkritikus azt írta, hogy az epilógus megsértette a film épségét, mivel "Fritz rajzfilmnek túlélési képességeket adott, amelyeket a film addig elutasított". Patricia Erens "gonosznak és sértőnek" találta a zsidó sztereotípiákat tartalmazó jeleneteket, és kijelentette: "Csak Ralph Bakshi rendező sárgás szeme, amely minden szereplőt, a hősöt is meggyaláz, elgondolkodtat a támadás jellegén."

A Rotten Tomatoes -on a film 57%-os pontszámmal rendelkezik, 21 kritikus vélemény alapján, átlagosan 5,42/10. A weboldal kritikus konszenzusa így hangzik: " Fritz, a macska rossz ízlésének vidám ölelése kellemetlen nézési élményt nyújthat, de Ralph Bakshi sajátos animációja élénk életre kelti Robert Crumb alkotásának szatíráját és stílusát."

Crumb válasza

Crumb először 1972 februárjában látta a filmet, amikor Los Angelesben járt, földalatti karikaturistákkal, Spanyol Rodriguezzel , S. Clay Wilsonnal , Robert Williamsszel és Rick Griffinnel . Bakshi szerint Crumb elégedetlen volt a filmmel. Kritikái között elmondta, hogy úgy érzi, hogy a Skip Hinnant téved Fritz hangjával kapcsolatban, és azt mondta, hogy Bakshinak kellett volna a karaktert hangoztatnia. Crumb később egy interjúban azt mondta, hogy úgy érzi, hogy a film "valójában Ralph Bakshi zűrzavarának tükröződése. Tudod. Van benne valami igazán elfojtott. Bizonyos értelemben jobban meg van csavarva, mint az én dolgaim. furcsa, vicces módon ... ... nem nagyon tetszett ez a szexuális hozzáállás benne. Olyan ez, mint az igazi elfojtott szarvaság; valahogy kényszerből kiengedi. " Crumb azt is kritizálta, hogy a film elítéli a radikális baloldalt , és elítélte Fritz párbeszédét a film utolsó sorozatában, amely egy idézetet tartalmaz a Beatles " The End " dalából , "vörös nyakúnak és fasisztának", és kijelentette: "Szavakat tesznek fel" a szájába, amit soha nem mondtam volna neki. "

Állítólag Crumb pert indított, hogy töröljék a nevét a film hitelességéből. Albert L. Morse San Francisco -i szerzői jogi ügyvéd elmondta, hogy pert nem nyújtottak be, de megállapodás született arról, hogy Crumb nevét eltávolítsák a hitelekből. Crumb neve azonban eredeti színházi megjelenése óta megmaradt az utolsó filmben. A film iránti ellenszenve miatt Crumb 1972 -ben megjelentette a People's Comics -ban a "Fritz the Cat - Superstar" című filmet, amelyben egy féltékeny barátnő jégpiszkálóval megöli Fritzt; nem volt hajlandó ismét használni a karaktert, és levelet írt a film készítőinek, hogy ne használja a karaktereket filmjeikben. Crumb később úgy idézte a filmet, mint "azok közül az élmények közül, amelyeket valahogy blokkolok. Utoljára akkor láttam, amikor megjelentem egy német művészeti iskolában a nyolcvanas évek közepén, és kénytelen voltam megnézni a gyötrelmes megpróbáltatás volt, megalázó zavar. Emlékszem, Victor Moscoso volt az egyetlen, aki figyelmeztetett: "ha nem állítod meg a film elkészítését, egész életedben megbánod" és igaza volt. "

Egy 2008 -as interjúban Bakshi úgy említette Crumbot, mint "zsákmányolót", és kijelentette: "Olyan sok irányba megy, hogy nehéz leszűkíteni. Beszéltem vele telefonon. Mindkettőnknek ugyanaz volt az üzlete, öt százalék. végül Crumbnak küldte a pénzt, és nem nekem. Crumb mindig azt kapja, amit akar, beleértve azt a kastélyt is Franciaországban. ... nem tisztelem Crumbot. Jó művész? Igen, ha ugyanazt akarja újra és újra. A legjobb barátomnak kellett volna lennie ahhoz, amit Fritzzel, a macskával csináltam . Rajzoltam egy jó képet, és mindketten jól jártunk. " Bakshi azt is kijelentette, hogy Crumb azzal fenyegetőzött, hogy elszakad minden olyan karikaturistától, aki együttműködött Bakshival, ami ártott volna az esélyüknek a mű közzétételéhez.

Örökség

A felnőtt közönségnek szánt egyéb animációs filmek mellett a film sikere miatt folytatás készült, a Fritz, a macska kilenc élete című film . Bár Krantz producer és Hinnant hangszínész visszatért a nyomon követésre, Bakshi nem. Ehelyett a Kilenc életet Robert Taylor animátor rendezte, aki Fred Halliday-vel és Eric Monte- vel közösen írta a filmet . A Kilenc életet az American International Pictures terjesztette , és rosszabbnak tartották elődjénél. Mindkét filmet DVD-n adták ki az Egyesült Államokban és Kanadában a Metro-Goldwyn-Mayer (az American International Pictures könyvtár tulajdonosai az Orion Pictures- en keresztül ) és az Egyesült Királyságban az Arrow Films . Bakshi kijelenti, hogy kénytelennek érezte magát a Fritz-féle antropomorf karakterek használatával , és kizárólag a nagy forgalom és a Hey Good Lookin filmek nem antropomorf karaktereire koncentrált , de később antropomorf karaktereket használt a Coonskin-ban .

A film széles körben elismert innovációjában, mivel olyan tartalmakat tartalmaz, amelyeket korábban nem mutattak be animációban, például a szexualitást és az erőszakot, és ez volt az áttörő film, amely vadonatúj távlatokat nyitott meg , ahogy John Grant a Masters of Animation című könyvében írja. a kereskedelmi animátornak az Egyesült Államokban ", amely" szinte zavaróan pontos "ábrázolást mutat be a nyugati társadalom egy bizonyos rétegéről egy adott korszakban, ... mint ilyen nagyon jól kelt." A film témája és szatirikus megközelítése alternatívát kínált azokhoz a filmekhez, amelyeket korábban nagy animációs stúdiók mutattak be. Michael Barrier úgy írta le Fritz, a macska és a nagy forgalom, mint "nem csak provokatív, hanem rendkívül ambiciózus". Barrier úgy írta le a filmeket, mint azt a törekvést, hogy "túllépjenek azon, amit a régi rajzfilmekben tettek, még akkor is, ha az erősségeikre építettek". Úgy gondolják, hogy megnyitotta az utat a felnőtteknek szóló jövőbeli animációs művek, köztük a The Simpsons , a Family Guy és a South Park számára .

Ezen újítások eredményeként Fritzt a Time Out magazin a 42. legnagyobb animációs filmnek választotta, az 51. helyen az Online Film Critics Society minden idők 100 legjobb animációs filmje listáján, és a 56 Channel 4 listáján a 100 Greatest Rajzfilmek . A filmből készült felvételeket Guru 2007 -es "State of Clarity" című dalának videoklipjébe szerkesztették .

Otthoni média

A Fritz the Cat című filmet, valamint a Fritz the Cat kilenc élete című filmet 1988 -ban adta ki VHS -en a Warner Home Video az Orion Pictures segítségével . 2001 -ben az MGM DVD -n terjesztette a filmet a folytatással . A filmet és a folytatását is 2021. október 26-án adják ki a Scorpion Releasing és Kino Lorber Blu-ray lemezén, Stephen R. Bissette képregényművész és G. Michael Dobbs szerző új hangos kommentárjával .

Lásd még

• 1972 -es amerikai filmek listája

Hivatkozások

Hivatkozott munkák

Külső linkek

Hallgassa meg ezt a cikket ( 29 perc )

Ez a hangfájl e cikk 2009. február 2 -án kelt felülvizsgálatából jött létre , és nem tükrözi a későbbi szerkesztéseket. ( 2009-02-02 )

( Audio súgó  · További beszélt cikkek )

• Fritz a macska az IMDb -n 
• Fritz a macska az AllMovie -nál
• Fritz a macska a nagy rajzfilm adatbázisban
• Fritz the Cat a TCM Movie Database -ben
• Fritz a macska a Rotten Tomatoes -nál