Szellemirtók II -Ghostbusters II

Szellemirtók  II
Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis és Ernie Hudson néznek szembe a nézővel.  Pisztolyokhoz hasonlító iszapdobó fegyverekkel vannak felfegyverkezve, nagy tankokkal a hátukon.  Mögöttük egy nagy embléma, a "szellemek nélkül" felirat tartja két ujját.  A "Ghostbusters II" logó van nyomtatva alattuk.
Színházi bemutató plakát
Rendezte Ivan Reitman
Írta
Által termelt Ivan Reitman
Főszerepben
Filmezés Michael Chapman
Szerkesztette
Zenéjét szerezte Randy Edelman
Termelő
cég
Forgalmazza Columbia Képek
Kiadási dátum
Futási idő
108 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 30-40  millió dollár
Jegyiroda 215,4  millió dollár

A Ghostbusters  II egy 1989 -es amerikai természetfeletti vígjáték , amelyet Ivan Reitman rendezett és készített,valamint Dan Aykroyd és Harold Ramis írta. A film főszereplői: Bill Murray , Dan Aykroyd, Sigourney Weaver , Harold Ramis, Rick Moranis , Ernie Hudson és Annie Potts . Ez az 1984 -es Ghostbusters film folytatásaés a Ghostbusters franchise második filmje. Öt évvel az első film történései után játszódó Ghostbusters -t beperelték és megszüntették az üzletet a Gozer istenséggel vívott harc során. Amikor új paranormális fenyegetés jelenik meg, a Szellemirtók újra összeállnak, hogy harcoljanak ellene és megmentsék a világot.

Miután a fenomenális sikere Ghostbusters , Columbia Pictures volna egy folytatást, de küzdött legyőzni kifogások a szereplők és a stáb. Az első filmhez hasonlóan Aykroyd és Ramis együttműködtek a forgatókönyvön, amely számos variáción ment keresztül. A pár üzenetet akart közvetíteni a nagyvárosokban a negatív emberi érzelmek következményeiről. Elhatározták a negatív érzések gondolatát, hogy természetfeletti nyálkahártyát hoznak létre New York város alatt, amely megerősíti a rosszindulatú szellemeket. A 30–40 millió dolláros költségvetéssel 1988. novembere és 1989 márciusa között forgattak New Yorkban és Los Angelesben. A gyártás sietett az eredeti film 13 hónapos ciklusához képest; a film nagy részeit selejtezték a rosszul fogadott tesztvetítések után. Új jeleneteket írtak és filmeztek az 1989. márciusa és áprilisa közötti forgatások során, mindössze két hónappal a megjelenés előtt.

A Ghostbusters  II 1989. június 16 -án jelent meg, általában negatív vélemények alapján. A kritikusok kedvezőtlenül reagáltak arra, amit ők nagyrészt az eredeti másolataként és cinikus, sötét humorának lágyításaként tartottak családbarátabbnak, bár Peter MacNicol és Moranis előadásait többször is dicséretként emelték ki. Minden idők legnagyobb bevételű vígjátékának folytatásaként várhatóan a Szellemirtók  II uralja majd a kasszát. Ehelyett a film 215,4 millió dollárt keresett a színházi futam alatt, szemben az eredeti 282,2 millió dollárral, így az év nyolcadik legnagyobb bevételt hozó filmje . A Columbia Pictures pénzügyi és kritikus kudarcnak ítélte, amelynek hatása lebeszélte Murray -t a harmadik Szellemirtók filmben való részvételről . Filmzenéje, Bobby Brown " On Our Own " című filmje sikeres volt, 20 hetet töltött az Egyesült Államok zenei listáin.

A film nem tudta megismételni a Szellemirtók kulturális hatását és követését . Bár néhány retrospektív kritikus dicsérte, a Ghostbusters  II- t általában a Ghostbusters rossz nyomon követésének tekintik, és felelős a franchise évtizedekig tartó leállításáért. A film számos árut hozott létre, beleértve a videojátékokat , társasjátékokat, képregényeket , zenét, játékokat és kísértetjárta házakat . Annak ellenére, hogy a Ghostbusters II viszonylag kudarcot vallott , a második folytatás a 2010 -es évek elejéig folytatódott. A pénzügyileg sikertelen 2016 -os sorozat újraindítása új erőfeszítésekhez vezetett a Ghostbusters II folytatásában , a Ghostbusters: Afterlife címmel , amelynek megjelenését 2021 -re tervezik.

Cselekmény

Öt évvel azután, hogy megmentette New York városát az alakváltó isten, Gozer isten pusztulásától , a Szellemirtókat beperelték a felmerült vagyoni károk miatt, és eltiltották őket attól, hogy kivizsgálják a természetfeletti dolgokat, és kiszorítják őket az üzletből. Ray Stantz most egy okkult könyvesbolt tulajdonosa, és Winston Zeddemore mellett, mint népszerűtlen gyermek szórakoztató, mellékállásban dolgozik. Egon Spengler egy laboratóriumban dolgozik, amely emberi érzelmekkel kísérletezik, Peter Venkman pedig televíziós beszélgetős műsort vezet pszichikusokról.

Dana Barrettnek, Peter volt barátnőjének van egy Oscar nevű csecsemő fia a volt férjével, és egy művészeti múzeumban dolgozik. A Szellemirtókhoz fordul segítségért, miután Oscar babakocsija látszólag magától gurul egy forgalmas útkereszteződésbe. A múzeumban a 16. századi európai zsarnok és hatalmas bűvész Vigo, a Kárpátok festménye életre kel, és rabszolgává teszi Dana főnökét, Janosz Pohát. Vigo megparancsolja Janosznak, hogy hozzon neki egy gyermeket, akinek birtokában kell lennie, és így elmenekülhet festménye határaiból, és újra élhet, hogy meghódítsa a világot. A Dana iránti rajongása miatt Janosz Oscart választja.

Eközben a Szellemirtók feltárják azt a kereszteződést, ahol Oscar babakocsija megállt, és felfedezik a nyálkás folyót, amely áthalad az elhagyott Beach Pneumatic Transit rendszeren. Ray mintát vesz, de a nyálka megtámadja, és véletlenül eltör egy csövet, amely az elektromos vezetékre esik, és az egész városban áramszünetet okoz. A Szellemirtókat letartóztatják és bíróság elé állítják a károkért és a természetfeletti dolgok kivizsgálásáért. A tárgyalóteremben a nyálka mintát bizonyítékként mutatják be. Fizikailag reagál a bíró dühös tirádájára a Szellemirtók ellen, majd felrobban, megidézve két halálra ítélt testvér szellemét. A Szellemirtók elfogják a szellemeket cserébe a vádak elutasításáért és a Szellemirtók üzlet folytatásának jogáért.

Egyik este a nyálka betör Dana lakásába, és megtámadja őt és Oscart. Peterhez keres menedéket, és újra felidézik kapcsolatukat. A Szellemirtók felfedezik, hogy a nyálka reagál az érzelmekre, és gyanítják, hogy a New York -i lakosok negatív érzelmeiből halmozódott fel. Egon, Ray és Winston, miután megállapították, hogy Vigo és a nyálka össze vannak kötve, a nyálka folyót vizsgálják, de behúzzák őket. A múzeumban bukkannak fel, és harcolni kezdenek egymással, amíg Egon rájön, hogy a nyálka negatív energiája befolyásolja őket.

A Szellemirtók elmondják gyanújukat a polgármesternek, de elbocsátják őket; asszisztense, Jack Hardemeyer elkötelezte magát egy pszichiátriai kórházba, hogy megvédje a polgármester politikai érdekeit. Egy szellem Janosz alakjában elrabolja Oscart, és Dana üldözi őket a múzeumba, amelyet aztán áthatolhatatlan nyálka borít. A Szilveszter , az iszap emelkedik az utcán, ami kiterjedt természetfeletti káosz. Hardemeyer tetteiről értesülve a polgármester kirúgja őt, és elengedi a Szellemirtókat.

A Szellemirtók, miután megállapították, hogy szükség van egy pozitív szimbólumra, amely összegyűjti a polgárokat és gyengíti a nyálkát, pozitív érzelmekkel töltött iszapot használnak a Szabadság -szobor animálására és kísérletezésére az ujjongó polgárokkal teli utcákon. A múzeumban a nyálkagát részben visszahúzódik a pozitív érzelmek hatására, és a Szellemirtók a szobor fáklyájával törik át a mennyezetet, megakadályozva, hogy Vigo megkapja az Oscar -díjat. A Szellemirtók rappelnek a mennyezeten, és pozitív nyálkával semlegesítik Janoszot. Vigo fizikai formát ölt, immobilizálja Danát és a Szellemirtókat, és visszafoglalja Oscart. Az összegyűlt tömegek kint énekelni kezdik az " Auld Lang Syne " kórusát , és pozitivitásuk gyengíti Vigót. Kénytelen visszatérni a festményhez, és a Szellemirtók kiszabadulnak. Vigo birtokolja Ray -t, de a Szellemirtók fegyvereikkel kiszabadítják és legyőzik Vigót, festményét felváltja az Oscar körüli hasonlatosság. Utána a város felvidítja a Szellemirtókat, és a Szabadság -szobrot visszaküldik a Szabadság -szigetre.

Öntvény

Portréfotók a film sztárjairól: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Ernie Hudson, Harold Ramis és Rick Moranis
A film főszereplői (l -r, felső sor) Bill Murray , Dan Aykroyd , Sigourney Weaver , (alsó sor) Ernie Hudson , Harold Ramis és Rick Moranis

Csakúgy, mint a fő leadott, Ghostbusters  II funkciók Wilhelm von Homburg Vigo Kárpát (hangját Max von Sydow ). A szereplők és a stáb több rokona megjelenik a filmben; Murray testvére, Brian Doyle-Murray a Szellemirtók pszichiátriai orvosát alakítja, Aykroyd unokahúga, Karen Humber egy iskolást, Ivan Reitman rendező gyermekei, Jason és Catherine pedig a nyitó születésnapi parti durva gyermekét és egy lányt ábrázolják. Egon kísérletei. Reitman cameos gyalogosként. Judy Ovitz, Michael Ovitz tehetségügynök felesége, aki a főszereplőket képviselte, nőként jelenik meg egy karcsúsított étteremben.

Mary Ellen Trainor gyermekbuli házigazdájaként jelenik meg, Cheech Marin dokkfelügyelőt alakít , Philip Baker Hall pedig a városi rendőrfőnököt. Bobby Brown (Bobby Baresford Brown néven), aki hozzájárult a film filmzenéjéhez, kapusként lépett fel. Ben Stein közmunkaügyi tisztviselőt alakít a polgármesternél, Louise Troy pedig megszállott bundát viselő nőként jelenik meg.

Termelés

Fejlődés

David Puttnam profilképe.  Egy idősebb kaukázusi férfi, vállig érő fehér hajjal és rövid fehér szakállal.  A férfi a jobb elülső profiljából látható, jobbra nézve és mosolyogva távol a kamerától.
Then- Columbia Pictures vezetői David Puttnam hibáztatták Ghostbusters  II ' s hosszas termelést, de rendező Ivan Reitman azt mondta, hogy több a hiba a vonakodó szereplők és a stáb.

A Szellemirtók fenomenális sikere után a folytatást elkerülhetetlennek tartották, annak ellenére, hogy a filmet önálló projektként fejlesztették ki. A Ghostbusters  II fejlesztése fáradságos volt, és a kulisszák mögötti konfliktusok ugyanolyan mértékű tudósítást kaptak a sajtóban, mint a film. Amikor 1986 júniusában David Puttnam lett a Columbia Pictures elnöke , nem volt kíváncsi a Ghostbusters drága folytatásának kidolgozására annak sikere ellenére. A kisebb költségvetésű filmeket részesítette előnyben, mint a kritika által elismert háborús film, a Remény és dicsőség (1987) és a Broadhound Bloodhounds (1989) című vígjáték, mint a nagy költségvetésű kasszasikerek. Az európai rendezők több idegen nyelvű filmjét is zöldre világította, mert inkább a "világpiacra" készített filmeket. A Szellemirtók a korábbi Columbia ügyvezető, Frank Price örökségének részét képezték , és Puttnamnak nem lett volna érdeke továbbvinni ezt az örökséget, miközben sajátját építette.

Reitman később azt mondta, hogy a fejlesztés késleltetése nem Puttnam hibája, és hogy a Columbia New York -i kirendeltségének vezetői Puttnam felett megpróbáltak körülötte dolgozni, mert azt hitték, hogy feltartja a projektet, de rájöttek, hogy a produkciót nem tudják elmozdítani még a mellőzés után sem. neki. Reitman szerint a késés azért következett be, mert a főszereplők közel három évig nem akartak folytatást készíteni; mire elhatározták, hogy továbblépnek, Murray elkötelezte magát a Scrooged (1988) című karácsonyi vígjáték főszerepében . Amikor Murray végre készen állt, a forgatókönyv nem. Társalkotóként Reitman, Murray, Aykroyd és Ramis irányították a franchise-t, és a folytatáshoz egyhangú jóváhagyásukra volt szükség.

1987 áprilisában Puttnam bejelentette, hogy a Ghostbusters  II ugyanezen év novemberében kerül gyártásba anélkül, hogy értesítette volna Reitmant, aki még nem tekintette át a befejezetlen forgatókönyvet. Puttnamot 1987 szeptemberében távolították el a munkahelyéről. A jelentések szerint ez részben azért történt, mert elidegenítette Murrayt és tehetséges ügynökét, Michael Ovitzt. Puttnam nyilvánosan bírálta Murray -t, mint "színészt, aki dollármilliókat keres Hollywoodból anélkül, hogy visszaadná művészetét. Ő egy felvevő". Támadott drága tehetséggondozó csomagokat is, amelyek forgatókönyveket, rendezőket és sztárokat biztosítottak; Ovitz képviselte Aykroydot, Ramis -t és Reitmant is.

Puttnamot a Columbia elnökeként a Dawn Steel váltotta fel . Amikor elvállalta a munkát, vállalati főnökei egyértelművé tették, hogy a folytatás gyártásba helyezése prioritás. A Columbia a Ghostbusters óta hosszú sorban szenvedett kudarcot a kasszáknál , a Ghostbusters  II- t pedig a legjobb módszernek tekintették vagyonuk megfordítására. 1987 novemberére a forgatást a tervek szerint a következő év nyarán kezdték meg. Akkoriban állítólag Murray 10 millió dollárt akart a folytatásban játszani, és társszereplői egyenlő összeget követeltek.

A fő akadály a főszereplők és a stáb közötti viták voltak, amelyek a Szellemirtók óta felmerültek . Ramis később azt mondta: "volt egy kis levegő, amit ki kell tisztítani", mielőtt együtt dolgozhattak. 1988 márciusában Ovitz privát ebédet szervezett magának, Murray -nek, Aykroyd -nak, Ramis -nek, Reitmannek és Ovitz kollégájának, a CAA üzleti ügyekért felelős vezetőjének, Ray Kurtzmannek, a kaliforniai Beverly Hills -i Jimmy's étteremben . Aggodalmak merültek fel, például, hogy a rendezők továbbra is tudják -e folytatni a folytatást, mert Murray olyan rég távol volt a filmektől, és Aykroyd számos filmes kudarcot tapasztalt. A találkozó során a csoport jól érezte magát, és úgy döntöttek, hogy együtt dolgozhatnak.

Hónapok óta tartó tárgyalások következtek Reitmannel, Murray -vel, Aykroyddal és Ramissal, hogy a minimális fizetésről tárgyaljanak a box office nyereség egy százalékáért cserébe. Az ügylet a jelentések szerint a kassza nyereségének 10% -a; Reitman tagadta, hogy ez a szám ilyen nagy lenne, de azt mondta: "ez egy nagy". Ezt azért tették, hogy a költségvetést alacsonyan tartsák, megközelítőleg 30 millió dollárra törekedve, míg az előzetes fizetések 50 millió dollárhoz közelítették volna. Ezt követően a filmet gyártásba kezdték, a forgatást 1988 nyarára tervezték, az 1989 közepi megjelenésre számítva. Annak ellenére, hogy öt évig tartott a folytatás elkészítése, és szükség volt speciális effektusokra, a Ghostbusters  II rövidebb ütemtervvel rendelkezett, mint elődje egyéves fordulója. Michael C. Gross és Joe Medjuck producer visszatért a folytatásra, mindegyiket producerré léptették elő. Operatőrként Michael Chapman váltotta Kovács Lászlót , Bo Welch pedig John DeCuirt .

Írás

1880 -as vázlat egy emberről, aki egy másik embert húz el a körben táncoló tündérektől
Folklór a létezéséről boszorkánykör -naturally előforduló gyűrűket vagy ívek gomba-és kötődik a természetfeletti jelen voltak Aykroyd korai tervezetét.

Aykroyd úgy fogalmazott első tervezetén, hogy "tényleg túl messze ...  túl elérhetetlen". El akarta kerülni New York City használatát, a filmet a tengerentúlra helyezte, és kontrasztot akart adni az első film csúcspontjához a felhőkarcoló tetején, földalatti fenyegetéssel. Ez a vázlat követte Dana Barrettet, akit elrabolnak és Skóciába visznek, ahol felfedez egy tündérgyűrűt - egy természetben előforduló gombagyűrűt vagy ívgombát, amelyet a folklórban néha tündérekhez vagy boszorkányokhoz kötnek -, és egy földalatti civilizációt. A Szellemirtóknak egy több mint 2000 mérföld hosszú földalatti pneumatikus csövön kellett volna áthaladniuk, amely három napot vett igénybe. Végül úgy döntött, hogy a New York -i környezet megtartása lehetővé teszi a folyamatosságot, és jobban illeszkedik a történethez, amelyet el akart mesélni, miközben lehetővé tette számukra, hogy felfedezzék a föld alatt.

Ahogy a Szellemirtóknál , Aykroyd is együttműködött Ramissal, hogy finomítsa a forgatókönyvet. Korán úgy döntöttek, hogy a Ghostbusters  II-nek tükröznie kell a két film között eltelt öt évet. Ramis azt javasolta, hogy a történet egy csecsemőre összpontosítson, mert korábban kifejlesztett egy horrorfilm -koncepciót, amelynek középpontjában egy csecsemő állt, aki felnőtt mozgékonysággal és fókussal rendelkezik. Ez inspirálta őt a karakter Oscar megalkotására. Kezdetben a gyermek Peter Venkman és Dana fia volt, akik a köztes években fenntartották volna kapcsolatukat. A gyermek megszállott lett volna, mint a film középpontja; Murray úgy érezte, hogy ez kiegyensúlyozatlanságot teremt a történetben, túl nagy hangsúlyt fektetve saját és Dana kapcsolatára a gyermekkel, nem pedig a Szellemirtókra és jellemdinamikájukra. Ehelyett úgy döntöttek, hogy Peter és Dana kapcsolata kudarcba fullad, lehetővé téve neki, hogy férjhez menjen, gyermeket vállaljon  és elváljon a Szellemirtók II . Ramis meg akarta mutatni, hogy a Szellemirtók nem maradtak hősök az előző filmbeli győzelem után; úgy érezte, ez kevésbé eredeti megközelítés lett volna.

Az iszap folyó az együttműködésük elején született meg. Ramis azt akarta, hogy a New York alatti iszap erkölcsi problémát mutasson be, amelyet a nagyvárosokban a negatív emberi érzelmek felhalmozódása okozott; a városi hanyatlás metaforájának és emberi megoldás meghívására való felszólításnak tartotta, bár szerinte ez mélyen benne van a forgatókönyvben. A pár azt akarta, hogy a negatív érzelmeknek következményei legyenek, és úgy találták, hogy New Yorkban a humornak szépnek kell lennie, vagy pusztulással kell szembenéznie, bár ekkor még nem tudták, milyen formát ölt majd ez a pusztítás. - mondta Ramis; "Viccesen azt sugallta, mi lenne, ha New Yorkban mindenkinek negyvennyolc óráig kedvesnek kellene lennie?". Aykroyd azt mondta, hogy meg akarták mutatni, hogy a negativitásnak el kell mennie valahová, potenciálisan abba a személybe, aki felé az érzelem irányul. Úgy érezte, ettől megalapozottabb lett a film az istenekkel való foglalkozásokhoz képest. Ő mondta; "a városok mindenütt veszélyesek. Az élet olcsó lett.  Elmehetsz ... megnézni egy filmet, és géppuskázni az utcán". A történet messze fejlődött Ramis és Aykroyd együttes erőfeszítéseitől, de megtartotta az érzelmek és azok hatásainak alapvető fogalmát. 1987 májusára Aykroyd és Ramis több mint egy éve dolgoztak, és 1988 márciusáig befejezték a forgatókönyvet.

A felnőtteknek szóló Ghostbusters megjelenése óta eltelt években a The Real Ghostbusters című animációs spin-off televíziós sorozat népszerűvé vált a cél gyermekközönség körében. A csapat feladata, hogy kiegyensúlyozza a Ghostbusters rajongók és a rajzfilm közönségének igényeit . Medjuck szerint a rajzfilm sikere befolyásolta Slimer visszatérését a folytatáshoz, és arra törekedtek, hogy ahol lehetséges, ne kerüljenek ellentétbe a karikatúrával; azt mondta, hogy bár a Szellemirtók öt éve nem dolgoznak, úgy kell eljárniuk, mintha a rajzfilm eseményei a film után történtek volna.

Öntvény

Max von Sydow profilképe.  Egy idős kaukázusi férfi, rövid, fehér hajjal.  Előre néz, miközben balra néz, enyhe, tátott szájú mosollyal.
Max von Sydow biztosította Vigo, a Kárpátok hangját

A korai jelentések szerint Puttnam a főszereplőket alacsonyabb fizetésű színészekkel kívánta felváltani, részben Murray iránti megvetése miatt. Puttnam ezt egy 1987 -es interjúban tagadta, és azt mondta, az átdolgozás soha nem volt lehetőség.

A Ghostbusters  II volt az első folytatás, amelyet Reitman rendezett, és aggódott amiatt, hogy képes lesz meglepni a közönséget anélkül, hogy bonyolult speciális effektusokra hagyatkozna. A karakterek interakciójára akart összpontosítani, hisz ez volt az eredeti film fő vonzata. Ramis félt attól, hogy visszatér a franchise -hoz a Ghostbusters elsöprő sikere miatt . Murray is habozott; az előző film megjelenése után négy évre otthagyta a színészetet. Leírta Szellemirtók " siker, mint egy jelenség, amely örökre lesz a legnagyobb teljesítmény és úgy érezte,»radioaktív«kudarca után a személyes projekt The Razor Edge (1984). Úgy döntött, hogy elkerüli a filmkészítést, amíg vissza nem tér Scroogedhez . Murray általában elutasította a folytatásokat is, mert úgy vélte, hogy ezek csak "kapzsiság" vagy "üzleti" okokból léteznek, ez utóbbira szerinte halálos ítéletet kell hozni. Azt mondta, azért tért vissza a folytatásra, mert "az első Szellemirtók munkája volt a legszórakoztatóbb közülünk".

Janosz Poha karakterét, akit Peter MacNicol ábrázolt, eredetileg Jasonnak hívták, és egyenes emberként szolgál a Szellemirtók számára. MacNicol szerint ezt a szerepet bárki betöltheti, ezért úgy döntött, hogy Pohának ad egy háttértörténetet, amelyben ő Kárpát . Az akcentust cseh barátjától és egy román turisztikai ügynökség megfigyeléseiből fejlesztette ki. MacNicol fekete Beatles parókát akart viselni, de az ötletet elutasították, mert a szereplők közül sokan sötét hajúak voltak. A karakter akcentusát Meryl Streep ihlette a Sophie's Choice (1982) című filmben . A forgatókönyvben Poha nincs akcentussal leírva, de MacNicol lenyűgözte Reitman -t a meghallgatásán.

Max von Sydow biztosította Vigo hangját; felvételeit egyetlen nap alatt fejezte be. Von Homburg állítólag csak a premier nézése közben tudta meg, hogy hangját von Sydow -val szinkronizálták, és röviddel ezután elviharzott. Később azt mondta, hogy homályos hangja, amelyet az ajkak hasadása okozott, akadályozta a színészi munka biztosítását. Eugene Levy -t Louis unokatestvérének, Shermannek, a pszichiátriai osztály alkalmazottjának választották, ahol a Szellemirtók börtönben vannak. A karakter fontos szerepet játszott a felszabadulásukban, de a jelenetei kivágtak.

Film forgatás

Az Alexander Hamilton amerikai vámház alsó képén.  Az épület előtt egy rövid lépcső, két oldalán szobrok álltak.  Az épület homlokzatát több ablak is lefedi.
Az Alexander Hamilton US Custom House a Manhattan Művészeti Múzeum külsejeként szolgált.

Reitman szinte azonnal elkezdett dolgozni a Ghostbusters  II -n az 1988 -as Ikrek című vígjáték rendezése után . A fő fotózás 1988 novemberében kezdődött, New Yorkban. A költségvetés 30 és 40 millió dollár között volt. A forgatás New Yorkban körülbelül két hétig tartott, és többnyire külső forgatásokból állt.

A városi hatóságok támogatták a projekt, és még biztosított a személyzet számára film a Manhattan „s Second Avenue egy olyan időszakban, amely hozzáférés negyven háztömbök korlátozta, mivel a látogatás Mihail Gorbacsov , vezetője a Szovjetunió . További helyszínek közé tartozik a Szabadság -szobor és a Tűzoltóház, a Hook & Ladder Company 8 , amelyek közül ez utóbbi ismét a Szellemirtók székházának külső része volt. A frissített Szellemirtók üzleti logóját, amelyet a forgatás után a tűzoltószemélyzetnek ajándékoztak, az épületen kívülre függesztették, de végül leesett.

Az Alexander Hamilton US Custom House szolgált a Vigo festménynek otthont adó Manhattan Művészeti Múzeum külsejeként. Az épület előtt forgatták Aykroyd, Ramis és Hudson karaktereit a nyálkával borított aknából. Amikor megírta a jelenetet, Ramis azt várta, hogy a produkcióban aknát használnak, de az egyetlen rendelkezésre álló földalatti helyszín egy telefoncsatorna volt. A lyukban korlátozott volt a hely, és a színészeknek bele kellett szorulniuk, miközben nyálka borította őket. A fagyos hőmérséklet és a folyékony iszap kényelmetlenné tette a színészeket. Másnap megtudták, hogy a kamerák rossz sebességgel rögzítettek, és újra fel kell venniük a jelenetet. A Szellemirtók jelenete, amely a kereszteződést pásztázza, ahol Oscar megszállott babakocsiját készítik, a First Avenue -n forgatták .

A forgatás 1988. december végére Los Angelesbe költözött . A 23. számú tűzoltóállomás ismét a Szellemirtók főhadiszállásának szolgált. A Beverly Hills -i Greystone Mansion -ot arra a jelenetre használták, amelyben a Szellemirtók meglátogatják a Gracie Mansion polgármesterét . Los Angeles belvárosában forgatták azt a jelenetet, amelyben a Szellemirtók lyukat ásnak, hogy megtalálják a nyálkás folyót. A jelenetet, amelyben egy bunda megelevenedik és elszalad, egy Los Angeles -i utcán forgatták; az eredeti filmhez íródott, de a Szellemirtók  II . Forgatás kötött március 7-én, 1989. Medjuck megjegyezte, hogy a karakterek gyakran dohányzás Szellemirtók hanem társadalmi változás a közbeeső években jelentett ez már nem volt elfogadható; A Ghostbusters  II nem ábrázol dohányzást.

Utómunka

A Washington Square Arch a központi szökőkút túloldaláról nézve.  A szökőkút felől vízcsapok lőnek felfelé.  Az ív magas és sápadt, számos részletes metszetet tartalmaz.
A Washington Square Arch egy ismétlő forgatásban szerepelt, mint egy nyálkával hajtott szellemtámadás helyszíne. Civilek ezrei vettek részt a felvételen, és felhasználták őket az ív elől menekülő filmben.

A tesztvetítéseket követően a fő stáb rájött, hogy számos probléma van a filmmel. Reitman elmondta, hogy a tesztverzió megtekintésekor rájött, hogy a film utolsó 25 perce "csak szörnyű halállal halt meg", ezért négy napot töltött egy új, 25 perces befejezés forgatásával. A tesztvetítések azt mutatták, hogy a közönségnek tetszett a film, de úgy érezte, hogy Vigo nem jelent igazi kihívást a Szellemirtóknak, és győzelmük túl könnyű volt. A tesztközönség azt is gondolta, hogy Vigo, a nyálka és a hozzá tartozó szellemek nincsenek kellő kapcsolatban. Gross szerint a közönség nem volt tisztában azzal, hogy a filmben lévő nyálkát negatív vagy pozitív érzelmek tölthetik fel, ezért jeleneteket adtak hozzá, hogy ezt jobban megmagyarázzák.

1989 márciusában és áprilisában, mindössze két hónappal a film bemutatása előtt kiterjedt újrafelvételeket végeztek; ezek közé tartozott a helyszíni forgatás New Yorkban. A Ghostbusters  II megjelenését a július 4 -i függetlenségi nap ünnepén tervezték, de Reitman úgy érezte, június 23 -a jobban fog működni. Amikor megtudták, hogy aznap bemutatják a Batman szuperhősfilmjét is, kérték, hogy költözzenek át a 16. helyre. Gross szerint "Joe Medjuck és én elsápadtunk  ... nem tűnt lehetségesnek  ... Igazi gyilkos volt".

Több új jelenetet is hozzáadtak a Szellemirtók sürgősségének és fenyegetettségének fokozásához, beleértve a földalatti szellemvonat-sorozatot és a kapcsolódó levágott fejek rémületét. Hozzáadtak egy jelenetet is, amelyen a Szellemirtók által kifejlesztett, Vigo lángba boruló, lángba boruló fényképeit mutatják be. Reitman szerette volna ezeket a jeleneteket hozzáadni, mert úgy gondolta, hogy a film korábbi vágása túlságosan a Murray és Weaver karakterei kapcsolatára összpontosított. A szellemvonat jelenetét a New York -i Tunnel éjszakai klubban forgatták . Hozzátették, hogy egy láthatatlan erő érzését kelthessék, hogy távol tartsák a Szellemirtókat. Medjuck megjegyezte, hogy a hozzáadott jelenetek nem igényelnek kiterjedt speciális effektusokat. Ebben az időszakban Cheech Marin dokkolói felügyelő szerepét is hozzáadták.

A kiegészítő tartalom felváltott néhány olyan jelenetet és részterületet, amelyek még nem fejeződtek be, és kész speciális effektusokat tartalmaztak. A további lövöldözést a Washington Square Parkban végezték , amelyet a Washington Square Arch alatt mozgó szörnyetegnek használtak . A film népszerűsége nyilvánvaló volt abban az időben, amikor emberek ezrei érkeztek, miután meghallották a Ghostbusters  II forgatását. Részt vettek a forgatáson, üvöltöztek, és futva menekültek a szörny elől. A film utolsó csatája Vigóval újra lett forgatva, és az, ahogy Vigo elhagyta a festményt, hogy szembenézzen a Szellemirtókkal.

Az egyik kivágott jelenet tartalmazott egy részterületet, amelyben Raymond Stantz karakterét Vigo birtokolja, miután megvizsgálta a Vigo festményt. Raymond szabálytalanul hajtja az Ectomobilt, amíg Winston meg nem szabadítja Vigo irányítása alól. Ez magyarázta Raymond birtoklását a fináléban. A felvételek egy részét montázsba rendezték. Voltak olyan jelenetek is, amikor Louis Tully megpróbálta elfogni Slimert, amit a tesztközönség tolakodónak talált, és Slimer két megjelenésre csökkent. Gross elmondta, hogy megőriztek néhány Slimer -jelenetet gyerekeknek, de a közönség általában nem reagált a karakterre, ami nem az volt, amit vártak. Mivel eltávolították azt a sorozatot, amelyben Tully unokatestvére kiszabadítja a Szellemirtókat a pszichiátriai kórházból, a polgármester irodájából egy paranormális napfogyatkozást bemutató jelenetet adtak hozzá, hogy elmagyarázzák a polgármesternek a szabadon bocsátást. Más eltávolított jelenetek azt mutatták, hogy Raymond és Egon kísérletezett a nyálkával, ami elmagyarázta, hogyan tanultak meg manipulálni azt a Szabadság -szobor irányítása érdekében. Egy szellemet is eltávolítottak abból a sorozatból, amelyben a nyálka szellemek felemelkedését okozza New Yorkban, mert Reitman úgy érezte, hogy ez nem elég hátborzongató.

Zene

Ray Parker, Jr. segített kidolgozni a " Ghostbusters " című slágerének frissített változatát , amelyet a Run-DMC hip-hop együttes írt és adott elő . Az eredeti filmzene sikerének megismétlése érdekében Peter Afterman producer fel akarta venni Bobby Brownt, akinek a közelmúltban voltak slágerei. Brown részvételének biztosítása érdekében Afterman felajánlotta Brown zenei kiadójának, az MCA Recordsnak a Ghostbusters II . Brown beleegyezett cserébe, hogy szerepet kap a filmben. A forgatás majdnem véget ért ekkor, de Reitman a polgármester portásaként Brownnak egy cameót írt. A kapott dal, " On Our Own ", írta LA Reid , Babyface és Daryl Simmons . A videoklipben szerepelnek Iman , Jane Curtin , Doug E. Fresh , Christopher Reeve , Malcolm Forbes , Rick Moranis, Donald Trump , valamint Marky és Joey Ramone .

Brown egyedül dolgozott a "Visszatértünk" megírásán és gyártásán. A hangsáv további dalai közé tartozik Glenn Frey "Flip City", Doug E. Fresh & The Get Fresh Crew "Spirit" és Elton John "Love is a Cannibal" . A zeneszerző, Danny Elfman és Oingo Boingo "Flesh 'n Blood" című dalát a filmhez írták, de Elfman azt mondta, csalódott, hogy csak négy zenei sávot használtak belőle. Azt gondolta, hogy az apró használat ürügy arra, hogy kiadhassuk a filmzenén, és azt mondta, ha tudta volna, meghúzta volna a dalt.

Randy Edelman volt felelős a film eredeti partitúrájáért . Ez volt Edelman egyik első tapasztalata nagyzenekarral. Bár ismeri a Ghostbusters-t , úgy döntött, hogy nem nézi újra inspirációként, hogy a folytatásnak saját egyedi hangzása legyen. Edelman úgy vélte, hogy a meglévő karakterek különálló személyisége miatt ritkán van szükségük zenei kísérettel, és ehelyett erőfeszítéseit arra összpontosította, hogy a természetfeletti és akciódús díszleteket pontozza, hogy a gonosz Kárpátok fenyegetését és "sötét természetét" képviselje.

Speciális effektek és dizájn

Dennis Muren profilképe.  Középkorú, kopaszodó kaukázusi férfi, rövid, fehér hajjal a feje oldalán.  Sötét szemüveget visel, és mosolyogva néz a kamera felé.
Dennis Muren volt a Ghostbusters  II vizuális effektusok felügyelője .

Akárcsak a Ghostbusters című művében , Reitman kevés érdeklődést mutatott filmje technikai oldala iránt. A folytatáshoz az Industrial Light & Magic (ILM) speciális effekt stúdiót alkalmazta , így nagyjából körvonalazta a cselekményt és azt a szabadságot, hogy azt tegyenek, amit akartak. A Columbia korábban segített Richard Edlundnak megtalálni a Boss Film Studios for Ghostbusters speciális effektusokkal foglalkozó céget , de a hírek szerint Reitman elégedetlen volt a munkájukkal. Edlund korábbi ILM munkatársa, Dennis Muren szolgált a vizuális effektusok felügyelőjeként. A film szándékosan elhamarkodott ütemterve ellenére Muren dolgozni akart a filmen, mert így új lényeket tervezhet. Muren elismerte, hogy a tervek nem lenne eredeti, mint a Szellemirtók " , és ehelyett azt akarta, hogy azok rugalmasabbá és»kísérteties«. A csapatot eredetileg 110 effekt felvételre bérelték, de ez 180 -ra nőtt.

Az ILM más 1989 -es kiadások speciális effektusain is dolgozott; Vissza a jövőbe II. Rész , Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat , valamint A mélység , de a Ghostbusters  II -vel volt a legnagyobb nehézsége, mert a tervek és koncepciók folyamatosan változtak, és új jelenetek kerültek be. Az ILM végül nem volt hajlandó elfogadni további módosításokat. A menetrend szigorításával az ILM kilenc csapattal dolgozott minden nap négy héten keresztül a kibővített 180 felvétel elkészítéséhez, és a többletmunka egy részét a Visual Concept Engineering, az Available Light, a Character Shop és a hitelképtelen Tippett Stúdió részére kellett kiszerveznie . Az Apogee Productions kezelte az effektusok nagy részét az újrafelvételhez.

Iszap

A nyálka létrehozásához növényi alapú gélt, a Methocel -t használták. Élelmiszer -színezéket adtak hozzá; a színek közé tartozott a zöld (Slimerhez illő) és a kék. A fizikai hatások felügyelője, Chuck Gaspar különböző színű tételeket kigúnyolt, Reitman pedig a rózsaszínre telepedett. A filmhez körülbelül 100 000 gallon (380 000 liter) nyálka kellett. Négy cementkeverőt tartottak a helyszínen, hogy naponta friss tételeket keverjenek össze, mert gyorsan romlott. Csillámport és ásványolajat adtak hozzá a nyálka folyóhoz; a por mélységet adott a folyónak, miközben az olaj különböző formákat hozott létre a felületén.

A Van Horne Pneumatic Transit állomás nyálkája egy miniatűr modell volt, 0,30 m széles és 3,0 m hosszú plexi vályúval. Gravitációs szivattyúban működött, és 4,6 m -re felette lévő nagy tartályból táplálták. Miután elérte a folyó végét, a nyálka egy másik tartályba esett, ahonnan visszavezették a felső tartályba. Légbefecskendezőket és bábozható terelőlemezeket használtak buborékok létrehozására és a nyálka áramlására úgy, mintha valami mozogna a felszín alatt. Kis nyálka csápokat hoztak létre alulról működtetett vinil borítású rudak segítségével. A nagy csáp műanyag volt, és a kék képernyő ellen vették fel, amikor leesett a stand-in csomagtartójáról. A felvételt ezután fordítva játszották le, így a csáp Aykroydnál foghatónak tűnt. A Van Horne jelenet egyesítette a miniatűr folyót, az állomás matt festményeit és egy praktikus díszletet az alagútba vezető lépcsőkhöz. A jelenetet, amelyben Aykroyd, Ramis és Hudson a folyóba zuhannak, az egyik legnehezebben elérhető hatásnak tartották; a színészeket leforgatták, amikor leestek a Van Horne díszletből, amelyet a miniatűr folyóval alkottak össze. Hudson karakterét, akit a nyálka áramlása elvonszolt, kék képernyőre vetítették, így megjelenik a folyóban; mozgását a folyóban kézzel kellett animálni a folyó természetes mozgása ellen.

Lényeffektusok

A visszatérő Slimer szellemet gyermekbarátabbá fejlesztették, mint a népszerű The Real Ghostbusters inkarnációját. Az arcát, amelyet a Szellemirtók vezetékeivel és kábeleivel vezéreltek, most szervomotorok irányították, és pneumatikus állkapcsa volt. Bobby Portert a Slimer jelmez viselésére bérelték, amíg a karaktert teljesen eltávolították a filmből. Néhány héttel később Slimert visszahelyezték, de ekkor Porter nem volt elérhető, helyére Robin Shelby lépett.

A Scoleri Brother szellemeket, Tony -t és Nunzio -t egy testvérpár ihlette, akik kirabolták Ramis apja boltját. A teremtménytervezőre, Tim Lawrence -re hatással volt a The Blues Brothers (1980) című zenés vígjáték , amely Aykroyd főszereplésével készült, és két testvér szerepelt, akik közül az egyik magas és vékony (Tony), a másik alacsony és kövér (Nunzio) volt. A testvérek rajzfilmszerű dizájnt kaptak, hogy ellensúlyozzák a film ijesztő pillanatait. Lawrence a karakterek gonoszságát akarta képviselni, nem pedig a halál előtti megjelenést. Camilla Henneman a Nunzio nagy részét zselatinos anyagokkal töltött spandex tasakok felhasználásával hozta létre, hogy lehetetlenül kövérnek tűnjön. A jelmezt Lawrence viselte. A lehetetlenül vékony Tony-t életnagyságú bábként tervezték, de Muren úgy gondolta, hogy ez a megközelítés hatással lesz a forgatási ütemtervre. Tonyt jelmezként dolgozták át, amelyet Jim Fye színész viselt; hosszúkás függelékeket kapott, hogy természetellenesen vékonynak tűnjenek.

A szellemek arcát Al Coulter mechanikus animátor és csapata alkotta motorokkal és pneumatikákkal tagolta. Lawrence kifejlesztett egy animációs rendszert is, amely lehetővé teszi a maszkok számára, hogy szájszinkronizálja a párbeszédablakot. A kísértetek korai elképzelései mellett, amelyek minden lépésnél robbanásveszélyes szakadásokat keltenek, ezeknek a funkcióknak a nagy részét elhagyták az utolsó filmben. Lawrence később azt mondta, hogy e jellemzők nélkül ugyanazt a hatást lehetett volna létrehozni egy egyharmados skála segítségével. A testvérek elektromos székei miniatűrök voltak, amelyek az ülő, jelmezes színészek felvételeibe lettek összeállítva. A torzító hatások, mint például a kicsinyített szellemek, elkészült effektusfelvételek segítségével lettek létrehozva, amelyeket újrafényképeztek a mylar anyagon keresztül, és amelyek torzulhatnak, hogy befolyásolják az alapképet . Abban a jelenetben, amelyben Nunzio fejjel lefelé viszi az ügyészt a tárgyalóteremből, egy kaszkadőrt fejjel lefelé akasztottak fel egy sínre. Reitman azt akarta, hogy lépjen át az ajtón, miközben lát. Gáspár csapata a vasrácshoz hasonlító ajtó fölött habból készített járatot készített. A hab rugós volt, így amikor a drót áthaladt, a készlet gyorsan visszaugrott a helyére; a hatás Nunzio kompozitja mögé rejtőzött. A forgatás során a szellemek teljes méretarányú kivágásait használták a színészek megsegítésére. Thom Enriquez, a Ghostbusters storyboard művésze forgatta a jelenetet; nehéznek találta a folyamatot, mert a korlátozott ütemterv azt jelentette, hogy a tárgyalótermet munka közben építették. A költségvetés is korlátozta, mondván, hogy "csak tizennégy széket tud használni. Négy oszlopot és egy üvegfalat is felrobbanthatok".

A Szabadság -szobor alulról nézve.  A zöld szobor egy nőalak, aki tógát és tömeget visel, miközben jobb kezében fáklyát tart fent.  Kék ég és fehér felhők vannak mögötte.
A Szabadság -szobor a film fináléjának kiemelkedő eleme volt. Dan Aykroydnak tetszett az ötlet, hogy valami mozdulatlanot animáljon.

Az animált Szabadság -szobrot Aykroyd tervezte, akinek tetszett az ötlet, hogy statikus képet készítsen, és mozgassa, összehasonlítva azt az Eiffel -torony mozgásával vagy a Victoria -vízeséssel fordítva. A szobor szerepét eredetileg Vigo fegyverének írták, de ez az ötlet nem vezette tovább az elbeszélést. A hatás a Fye által viselt jelmez, a miniatűrök és az életnagyságnál nagyobb elemek, például a szobor koronája kombinációja volt-ami valójában túl kicsi volt ahhoz, hogy a Szellemirtók kileshessenek. A koronát kardántengelyre szerelték , lehetővé téve, hogy úgy forgassa el, mintha viselője járna. Reitman elrendelte, hogy a koronát hajtsák le jobban, mint amire a színészek számítottak, hogy valódi meglepetést váltanak ki belőlük. A felsőtestet mintázták és leforgatták éjszaka egy rögtönzött medencében, hogy megmutassák, hogy feltűnik az óceánból. Fye egy Central Park kocogó szellemét is ábrázolta .

A megszállott Janosz ábrázolásához, aki szemeivel megvilágítja a folyosót, MacNicolt a folyosón sétálva filmezték le, amelyet ismét lekapcsolt lámpák nélkül forgattak le Michael Chapman, aki lámpát tartott MacNicol feje magasságában, miközben oldalról oldalra pásztázta. MacNicol tekintetét több alkalommal is elfedték. Az animátorok hozzáadták a Janoszból származó gerendákat, beleértve a részecskéket is a realizmus fokozása érdekében. A Janosz "szellemápoló" változata, amely elkapja Oscart Venkman lakásából, sok variáción ment keresztül. A fejlesztés során kétfejű sárkányként képzelték el-ezt az elképzelést eredetileg elutasították-óriásplakátfigurákat, animált vízköpőket, fantomtaxit és Mikulást . A lakásban lévő megszállott tárgyat is figyelembe vették; ez az ötlet ihlette a birtokolt kádat. MacNicol viselt drag házvezetőnő közelképeket és egy báb használták széles felvételek. A szellem kinyújtható karja szövetből készült, nyújtható műanyag csőből készült.

Welch méretre építette Venkman lakásának külső falait és párkányát; 3,0 m -re helyezkedett el a levegőben. A párkányt a teljes épület matt festménye fölé helyezték. A csecsemő színészt egy szerelékbe rögzítették, amely segített neki felállni elrablása előtt. A megszállott fürdőkád pezsgőfürdős szörnyetegként indult, amelynek minden buborékban több ezer szem látszott; megsemmisül, amikor Dana bedobja a hajszárítóját a fürdőbe. Reitman inkább a nyálkát választotta szörnyetegnek. Könnyen hajlítható szilikon fürdőt használtak; alulról Tom Floutz bábozta a dielektromos gélből készült, spandexszel és porcelánselyemmel megerősített csápot, amelyet iszap borított. Üvegszálas pofát helyeztek egy vákuumcső elé, amely aktiváláskor hátrafelé szívta az anyagot, és felfedte a száját. Később animált nyelvet adtak hozzá.

Az RMS Titanic volt az egyik első lövés, amelyet az ILM befejezett; erőteljes képet akartak a helyszínről, és fontolóra vették a lángoló utasokkal és poggyászokkal kiegészített Hindenburg léghajó, egy rothadó utasokat szállító metrószerelvény és egy felrobbanó kopjafákkal ellátott temető használatát. A Titanic miniatűr modellje kissé módosított szempontokkal; a hajó nevének helyzetét megváltoztatták, hogy egyértelműen azonosítható legyen. Az extrákat korabeli jelmezt, tengeri moszatot és csöpögő vizet viselték, de sok apró részlet elveszett a széles lövésben. A múzeum méretarányos modelljét azért hozták létre, mert Reitman meg akarta mutatni a repedésekből és varratokból szivárgó nyálkát. A mozgalmas ütemterv miatt több utolsó pillanat effekt lövést is hozzáadtak. A szellemvonatot metrókocsinak szánták, de nem volt ideje megfelelő modellt találni, és egy antik vonatot használtak. A levágott fejeket több helyről szerezték be; gyengébb minőségű fejek kerültek távolabb a kamerától. A színházi szellem felépítése három hetet vett igénybe, és négy bábjátékosra volt szükség. A Washington Square szörny animált stop motion által Phil Tippett , aki elfogadta a munkát, azzal a feltétellel, hogy a hatás nem volt hosszabb, mint 160 keretek, épült egy meglévő modell, és lehet tenni egy venni. Tippett a fejlesztés során súlyosan megsérült egy autóbalesetben, de tovább dolgozott, és időben befejezte hatását. Az iszapos bundát négy rétegben, szervomotorokkal vezérelt alkatrészekkel hozták létre. Az ILM fontolóra vette, hogy élő állatokat használ a szegmenshez, de elvetette az ötletet.

Vigo, a Kárpátok

Wilhelm von Homburg képe Vigo, a Kárpátok karakterében.  Vászonutánzat festmény egy középkorú, fehér férfi vállig érő sötét szőke hajjal.  Meredten néz, miközben előre néz.  A férfi ősi páncélt visel, amely testének nagy részét lefedi.
A Vigo vászonképe, amelyet Wilhelm von Homburg ábrázolt , 2011 -ben az ILM irodákban lógott. A karakter számos tervezésen ment keresztül, és ez a vászonkép valójában von Homburg fényképe volt, amelyet egy felrobbantott méretben készítettek. és olajfestményre hasonlítottak.

A központi gonosz Vigo fizikai formájának koncepciója sok változáson ment keresztül, beleértve azt a tervet is, hogy nagy szörnyeteggé alakítsák át. Nehéz volt meghatározni, hogy Vigo hogyan fog kölcsönhatásba lépni a festményén kívül. Vigónak nehezebb lények sminkjét szánták, de miután Von Homburgot leadták, jellegzetes megjelenése azt jelentette, hogy az extra smink szükségtelen volt.

1989 elején az ILM felvette a kapcsolatot Glen Eytchisonnal, hogy kifejlesszen egy életre kelt festményt. Eytchison a Tableau vivánsokra specializálódott - a statikus díszletek és a helyhez kötött szereplők felhasználásával egy lapos festmény illúzióját keltették. Muren szerint bár kitalálhatták volna a koncepciót, nincs elég idejük, és szükségük van egy szakértőre. A cél az volt, hogy bemutassák a Vigo festményét, amely életre kel, és sokkolni fogja a közönséget. Az ILM hónapokat töltött a festmény kinézetének kidolgozásával, de Reitman elutasította, mert túlságosan hasonlít a " Conan [a barbár] " -hoz . Eytchison és csapata egy 16. századi hadvezér külsejét kutatta, és a korszak festőit a kortárs művészeti stílusokhoz illeszti.

Eytchison csapata acetátra festett hátteret és egyes tárgyakat, beleértve az eget, a koponyákat és a fákat. Ez lehetővé tette Reitman számára a kombinációk gyors megtekintését; kedvelt dizájnját választotta 15 perc alatt. A helyi rendőrség, Lou Police festményt készített ebből a koncepcióból; Reitman jóváhagyta, de Eytchison rájött, hogy egy festmény nem lesz elég reális ahhoz, hogy lehetővé tegye a váltást a színész és a színész között. Eytchison csapata úgy döntött, hogy a festményhez hasonló kis készletet készít; szerkezeti elemei voltak, köztük hungarocell koponyák, amelyekben Von Homburg állhatott. Von Homburg jelmezét és díszletét ugyanaz a csapat festette, hogy biztosítsa ugyanazt a textúrát és az összekeveredést.

Amint a készlet megérkezett az ILM -be, Von Homburg teljes jelmezben, sminkben és protézisben volt benne. A megvilágítást az árnyékok kiküszöbölésére, lapos kép létrehozására használták. Ezután fényképet készítettek és nagyítottak, hogy festményként használhassák. Welch osztálya úgy kezelte a fényképet, hogy az nagyon hasonlít egy olajfestményre. A forgatáson Von Homburg jelenetei forgatták a párbeszédet, és úgy léptek ki a helyszínről, mintha elhagynák a festményt; Eytchison szerint a színész küzdött az akcióval, Reitmannek pedig nem tetszett a hatás. A befejezés teljesen megváltozott, megszűnt az élőkép koncepció. Amikor Vigo kölcsönhatásba lép a kész film festményével, a képet Von Homburg testetlen feje váltja fel, amely lebeg egy miniatűr, nyálkás folyókészlet felett, amelyet az ILM készített. Amikor elhagyja a festményt, Vigo eltűnik, és materializálódik a jelenetben. Egy másik elképzelés szerint „lehámozta” a vásznat, egy másiknál ​​a nyálka más festményeket keltett életre, hogy segítsen neki. Egy öntött maszkot hoztak létre, hogy képviselje belső gonoszságát; Harold Weed viselte Aykroyd karakterének megszállott változataként.

Technológia

Ghostbusters hardver tanácsadó Stephen Dane felelős volt sok a Szellemirtók” eszközök és azok járművet, a Ectomobile; új berendezéseket tervezett a Ghostbusters  II számára hiteltelen szerepkörben. Dane felülvizsgálta a protoncsomag fegyvereinek, a szellemcsapdának a terveit, és felülvizsgálta az Ectomobile -t is, amelyből az Ectomobile 1A lett. Dane új berendezéseket tervezett, beleértve a giga-mérőt, a nyálkahártyát és az iszapfúvót-egy nagy tartályt, amely egy iszap-permetező fúvókához van csatlakoztatva. A Blade Runner (1982) című munkájából megmaradt kellő figyelmeztető címkéket és szimbólumokat rendelt újra , hogy a berendezés hitelesebb legyen.

Az iszapfúvó fegyverek háromszor nehezebbek voltak, mint a protoncsomagok; a tartályok nem tartalmaztak nyálkát, amelyet a fegyvereken kívülről szivattyúztak. A nagyméretű protoncsomagokat, amelyeket nehéznek és kényelmetlennek tartottak a Szellemirtók forgatása során , úgy alakítottuk át, hogy 13 kg súlyúak legyenek, összehasonlítva az előző filmben használt 30 lb (14 kg) és 50 lb (23 kg) verziókkal. . Az új kialakítás nagyobb kényelmet nyújtott, miközben eltávolította az erőteljes effektusok egy részét. Muren csapata a protoncsomag neutrínó pálcagerendáit úgy alakította át, hogy többfunkciósak legyenek, lehetővé téve, hogy lassóként vagy horgászzsinórként használják szellemek rögzítésére, ahelyett, hogy egyenes gerendák lennének. Öt távirányítású babakocsit használtak a megszokott babakocsi létrehozásához a film elején. a motorokat és a hajtótengelyeket elrejtették a babakocsi krómozott testével, és olyan fékeket használtak, amelyek azonnal leállíthatják vagy lassíthatják. Gáspár a kétszeres nemzeti miniautó-bajnokot, Jay Halsey-t alkalmazta a babakocsi vezetésére; 23 méteres távolságból a forgalom között kellett szőnie.

Kiadás

Kontextus

A nyolcvanas évek végén a film folytatásai még meglehetősen ritkák voltak, de a média franchise koncepciója gyorsan kialakult az eredeti Star Wars trilógia sikere nyomán . 1989 -ben több folytatás jelent meg, mint bármelyik előző évben, köztük az Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat , a Karate Kid III. Rész , a Star Trek V: The Final Frontier és a Halálos fegyver 2 . Ebben az évben is megjelentek eredeti slágerek, amelyek olyan népszerű klasszikusokká váltak, mint a Buck bácsi , a Honey, az I Shrunk the Kids , a Harry Harry Sally ... és a Dead Poets Society . Az idei év legjobban várt filmje a Batman volt , amelyet egy héttel a Ghostbusters  II után terveztek bemutatni, és amelynek logója mindenütt elterjedt egy jelentős marketingkampány révén, amelyet mega-konglomerátum tulajdonosa, a Time-Warner segített . Röviddel a megjelenése előtt egy "nagy színházi lánc" vezetője azt mondta, hogy várhatóan a Ghostbusters  II körülbelül 150 millió dollárt keres majd működése során, az Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat (225 millió dollár) és a Batman (175 millió dollár) mögött , valamint a Halálos fegyver 2 előtt. (100 millió dollár).

A Ghostbusters  II eredetileg 1989 júliusában volt tervezve, de kevesebb, mint három hónappal a megjelenés előtt júniusra hozták, hogy elkerüljék a közvetlen versenyt a Batmannel . A Szellemirtók  II bemutatójára 1989. június 15-én került sor a Grauman kínai színházában , egy utópartival , amelyért fizetni kellett a Hollywood Palladiumban való részvételért ; a beszedett belépődíjakat a Szent János Egészségközpontnak ajánlották fel .

Jegyiroda

A Ghostbusters  II széles körű bemutatót kapott 1989. június 16 -án, 2410 moziban, szemben az eredeti film 1339 -es megnyitásával. Összehasonlítva a Szellemirtók " $ 13  millió nyitó hétvégén, Ghostbusters  II film keresett $ 29.5  millió átlagosan $ 12.229 per színházi mint az első számú film a hétvégén, megelőzve az akció-kaland film Indiana Jones és az utolsó keresztes ($ 11.7  millió), ami negyedik hetében volt a Dead Poets Society (9,1  millió dollár) film és a drámafilm , amely a harmadik volt. Ennek alapján a bruttó és egy átlagos növekedése jegyár 22% mivel Ghostbusters " kiadás, becslések szerint 2  millió ember elment, hogy a film nyitó. Megdöntötte az egynapos nyitvatartás mindenkori rekordját, körülbelül 10  millió dollárral pénteken; ez volt a legnagyobb, nem ünnep nyitó hétvégén $ 29.5  millió szűken verte Indiana Jones és az utolsó keresztes " nyitó háromnapos bruttó $ 29.4  milliót.

Ghostbusters  II „s bevétel meghaladta a következő hétvégén Batman s $ 15.6  millió nyitónapján vállalkozásokat, és $ 43.6  millió nyitó hétvége bevételeit szerzett 2194 mozikban. A Ghostbusters  II további 13,8  millió dollárt keresett -ez 53% -os csökkenés az előző hétvégéhez képest-, így 10 napos összege 58,8  millió dollárra nőtt, ezzel a harmadik helyre került a Batman és egy másik új kiadás, a Honey, I Shrunk the Kids című, Moranis-féle komédia mögött. ($ 14.3  millió forint), ami alátámasztotta egy erősen forgalmazott hétperces Roger nyúl rövid film lejátszása előtt. Ezen a hétvégén a Ghostbusters  II minden alkalommal a valaha volt legnagyobb bevételt hozó hétvégéhez járult hozzá, az  összes moziban 92 millió dolláros jegyvásárlás történt.

Összehasonlítva az eredeti Szellemirtók " héthetes fut számú, Ghostbusters  II soha nem nyerte vissza a felső nyílás, hulló négyes a harmadik héten mögött a bemutatkozó dráma The Karate Kid Part III , és 5-ös szám a negyedik héten mögött akciófilm Halálos fegyver 2 és fekete komédia Hétvége Bernie -nél , mindkettő új kiadás volt. A Ghostbusters  II hetedik hetére elhagyta a tíz legnagyobb bevételt hozó filmeket, és tizenöt hét után szeptember végére teljesen eltávolították a mozikból. Összességében a Ghostbusters  II 112,5  millió dollárt keresett Észak-Amerikában, ami kevesebb, mint a fele az eredeti bevételnek, így az év hetedik legnagyobb bevételt hozó filmje, a Vissza a jövőbe II. Rész (118,4  millió dollár), a Halálos fegyver ( 147,3  millió dollár), Honey, I Shrunk the Kids (130,7  millió USD), a Look Who's Talking (140,1  millió USD) és az év legnagyobb hazai bevételű filmje, a Batman (251,2  millió USD).

Észak -Amerikán  kívül a Ghostbusters II becslések szerint körülbelül 102,9  millió dollárt keresett , ami majdnem megduplázza az eredeti tengerentúli bevételeit, és világszerte összesen 215,4  millió dollárra növeli . Ez a szám miatt a nyolcadik legnagyobb bevételt hozó film világszerte az 1989-es , a csökkenő mintegy 67 $  millió euro Rövid a Szellemirtók " eredeti színházi bevétel.

Kritikus válasz

Peter MacNicol felső testképe.  Középkorú kaukázusi férfi, rövid, barna hajjal.  Egyenesen áll, zsebre tett kézzel, és elnéz a kamerától.
Peter MacNicol 2001 -ben. A bírálók következetesen dicsérték komikus teljesítményét.

A Ghostbusters  II általában negatív kritikákat kapott a kritikusoktól. A közönség pozitívabban reagált; A CinemaScore közvélemény-kutatások arról számoltak be, hogy a mozinézők átlagos "A-" minősítést adtak az A+-F skálán.

Dave Kehr és USA Today " s Mike Clark kritizálták a kísérletek, hogy a Szellemirtók érettebb amely lehetővé tette a film hangulatát»fáradt«, és hiányzik a meglepetés. Azt mondták, hogy a Szellemirtóknak sikerült gyermeki fantáziákat vetíteni felnőtt karakterekre, akik ellopták a tekintélyt, és egy klubházban kötődtek egymáshoz, de ha szürreális komikus fantáziát öltöttek, és emberséget adtak a központi szereplőkhez, a folytatás "Négy szellemirtó és egy baba" lett, utalás a Három férfi és egy baba 1987 -es vígjátékra . Roger Ebert csalódásnak nevezte, mondván, hogy nyilvános vetítésen áttekintette a Ghostbusters  II -t, és csak egy nevetést hallott az egész film alatt.

Több kritikus kritizálta a filmet, amiért túl szorosan utánozta elődjének felépítését és történetét. Gene Siskel gyenge példánynak nevezte, amely nem kínált semmi újat, mintha "a forgatókönyv első vázlatát forgatnák". Richard Schickel kritikájában kritizálta a folytatások bőségét 1989 -ben. Elmondta, hogy a Ghostbusters  II csak csekély eltéréseket kínál az eredetihez képest anélkül, hogy továbbfejlesztené a karaktereket, és "szégyentelenül" hasonló befejezéssel rendelkezik. A Time Out azt az érzést tükrözte, hogy a film jórészt elődje eseményeit követte vissza, és egy csecsemő hozzáadása kényelmessé vált. Desson Thomson szerint a Ghostbusters  II úgy érezte magát, mint elődjének kiterjesztett változatát, anélkül, hogy annyi lenyűgöző speciális effektus lenne. William Thomas a Birodalomért írása szerint a forgatókönyv éles volt, de minden bizonnyal a fiatalabb közönség szórakoztatására irányult.

Sheila Benson dicsérte a filmet, és azt mondta, hogy a letaglózás jobb, mint az eredeti. Értékelte, hogy annak ellenére, hogy folytatás volt, nem támaszkodott olyan belső tréfákra, amelyek elidegeníthetik a közönséget, és hogy a színészek közötti kölcsönhatás befogadónak érezte magát. Hal Hinson azt mondta, hogy bár az első filmhez hasonlóan "nagyok, buták és ügyetlenek", a Ghostbusters  II több személyiséget kínált. Hinson a folytatásokat általában lustának és az előző film sikerétől függőnek tartotta, de úgy érezte, hogy a Ghostbusters  II jobban néz ki, és elég magabiztos ahhoz, hogy kísérletezzen a forrásanyaggal. Ennek ellenére bírálta, mert úgy látja, hogy nincs feszültség és cselekményfejlesztés. Vincent Canby szerint a film viccesebb és nem olyan "nyomasztóan extravagáns", mint a Szellemirtók ; úgy vélte, a cselekményből hiányzik a mélység, de a film összhangja "feltűnően vidám".

Néhány kritikus úgy találta, hogy a film gyenge tempójú, a jelenetek túlságosan hosszúak, és a legjobb pillanatai kevésnek és ritkának tűnnek. Mások megismételték ezt az érzést, mondván, hogy hiányzik belőle a Szellemirtók energiája , és túl laza. Rick Groen, a The Globe and Mail című művéhez írva, fontosnak és középszerűnek tartotta a filmet, és kritizálta Reitman rendezését a vizuális fantázia hiánya miatt. A film speciális effektusai általában dicséretet kaptak. Benson "lenyűgözőnek" nevezte őket, Caroll pedig olyan pillanatokat emelt ki, mint a kísérteties, feltámadt Titanic , de úgy érezte, hogy a lények nélkülöznek valódi fenyegetést. A Variety szerint a film nyálkája és látványvilága tetszene a gyerekeknek, míg a felnőttek értékelnék a szellemes párbeszédet.

A Ghostbusters -szel ellentétben a bírálók konfliktusosabbak voltak Murray teljesítménye miatt a folytatásban. Kehr elmondta, hogy előadása megőrizte a "fényes" pillanatokat, de kevésbé volt energikus, mint előző Scrooged című filmjében . Rosenbaum egyetértett, és kijelentette, hogy a színész védjegyes komédiás közömbössége látszólag hiányzik az elkötelezettségből, és Caroll szerint a Szellemirtók című filmben jól fogadott teljesítményét felváltotta egy "önelégült pofázás és állandó vigyor", amelyet irritálónak talált. Variety úgy ítélte meg, hogy karaktere központi szerepet játszik a filmben, ad-libbed párbeszéde miatt, és Groen azzal érvelt, hogy Murray lényegében egyedül vitte a filmet. Hinson elmondta, hogy Murray komikus előadásai létfontosságúak ahhoz, hogy a film túlérzékeny legyen, amikor a negativitással és a pozitivitással való küzdelemről beszélnek.

Thomas azt állította, hogy az előző film lehetővé tette Murray karakterének tartózkodását, önzőségét és éretlenségét, míg a Ghostbusters  II arra késztette, hogy érett párkapcsolatban éljen és valódi emberi melegséget mutasson, ami szerinte nem működik. Benson megjegyezte, hogy Murray és Weaver karakterei úgy érezték, nem kapcsolódnak egymáshoz, és inkább riválisok, mint szerelmesek. Thomas és Siskel elmondták, hogy a film ezen a romantikus részterületen a hangsúlyt helyezte a kárára, mindkettő túlságosan lefoglalta a futásidejét, és nagyrészt eltávolította Murray -t az akciójelenetekből. Clark sajnálta, hogy Weaver alulhasznosított egy sztereotip dolgozó anya szerepben.

MacNicol teljesítményét következetesen dicsérték. Groen, aki a színészek nagy részét kritizálta a gyenge előadások miatt, azt mondta, hogy "gonoszul vicces" előadása volt a film egyetlen meglepő tulajdonsága. Canby és Kehr egyetértettek abban, hogy a MacNicol a film fénypontja, Thomas azt mondta, hogy a karakterét mindenhol a gyerekek fogják megszemélyesíteni. Carroll "deliriously over-the-top performance" -nak nevezte. Moranist is kiemelték komikus teljesítményéért. Kehr és Clark nagyra értékelték a "kifizetődő" romantikus részletet a karaktere és Potts között. Thomson azt mondta, hogy a film legjobb pillanatai, amelyeket Murray, Moranis és Aykroyd nyújtott, túl kevésnek bizonyultak, ezért többre vágyott.

Kiadás utáni

Teljesítményelemzés és utóhatások

Ivan Reitman profilképe.  Idősebb, kaukázusi hím, rövid, sötét hajjal, oldalán enyhén őszülve.  Könnyed mosollyal néz a kamera felé.
A rendező, Ivan Reitman 2011 -ben. A film vélt kudarcát a közönség sötétebb filmek iránti vágyának okolta.

Pénzügyileg a Ghostbusters  II viszonylag sikeres volt, de nem felelt meg a stúdió elvárásainak, mint minden idők legnagyobb bevételű vígjátékának folytatása. Annak ellenére, hogy megjelenése előtt megjósolták, hogy felülmúlja rivális filmjeit, ez nem sikerült. Az eddigi legsikeresebb filmnyár részeként a Szellemirtók  II -t kritikus és kereskedelmi kudarcnak tekintették; szintén nem sikerült ugyanazt a szenvedélyes reakciót kivívnia a kritikusoktól és rajongóktól, mint elődje. Míg a Columbia nem nyilatkozott, az iparági szakértők úgy vélték, hogy a filmet legalább részben visszavonta az a kombináció, hogy Batman vonzza a tizenéves közönséget, és a Honey, az I Shrunk the Kids családi közönséget vonultat fel . Egy másik kérdés a közelben megjelenő filmek mennyisége és a váratlan sikerek voltak, amelyek azt jelentették, hogy a filmek a vártnál tovább maradtak a mozikban. Július közepéig az egyik színház a Ghostbusters  II-t és a The Karate Kid III -t váltotta ugyanazon a képernyőn, mert egyre kevesebb a visszatérésük, hogy más képernyőkön játsszák a Batman-t és a Halálos fegyvert .

Reitman hibáztatta, hogy a közönség mit szeretne a filmektől. Úgy érezte, hogy a korabeli társadalom negatívabb és cinikusabb, és megjegyezte Batman népszerűségét , amelynek sötétebb hangszíne volt, míg a Ghostbusters  II pozitívabb, különösen a vidám, optimista befejezés, amely azt mutatja, hogy a New York -iak összejönnek, hogy segítsenek legyőzni Vigót. Reitman úgy érezte, a Ghostbusters újdonságát nem lehet megismételni, mert most olyan nagy meglepetésekre lehetett számítani, mint a szellemek és az epikus finálé. 2014-ben azt mondta: "Nem jött össze minden  ... csak rosszul talpra álltunk a történet történetében ezen a filmen". A recenzensek gyakran megjegyezték, hogy a film nagyrészt hasonlít elődjéhez a történet felépítéséig, a New York-ot taposó óriás figurához és a film közepén lévő montázshoz, amely egy főcímdalhoz tartozik. Néhányan megjegyezték, hogy egy karácsonyi forgatókönyv júniusban történő kiadása is ellene működhetett. Azt is felvetették, hogy a filmek közötti ötéves szakadék ellene dolgozott, mind elvesztve az eredeti generált lendületet, mind túl magasra támasztva az elvárásokat. Ez az időszak lehetővé tette a márka potenciális kulturális telítettségét a rajzfilmsorozatok és áruk révén is.

Reitman csalódott Ghostbusters  II „s teljesítményét, és azt mondta, hogy a film nem volt annyira szórakoztató élményt, mint dolgozó Szellemirtók . Azt mondta a Columbia -nak, hogy nem lesz része egy harmadik filmben, és teljesen el akar szakadni a komédiáktól. Egy 2008 -as interjúban Murray azt mondta: "Készítettünk egy folytatást, és ez eléggé nem volt kielégítő számomra, mert az első számomra az volt  ... az igazi  ... Teljesen más filmet írtak, mint az első [a kezdeti megbeszélésen]. És a speciális effektusok megkapták  ... Volt benne néhány remek jelenet, de ez nem ugyanaz a film. " Moranis azt mondta: "Ahhoz, hogy valami szokatlan, szokatlan és kiszámíthatatlan legyen [mint] az első Szellemirtók , szinte lehetetlen jobbat alkotni. [És] folytatásokkal  ... jobbat akarnak." Az első filmhez hasonlóan Hudson csalódott volt, mert szerepe viszonylag kicsi volt. A Szellemirtókban sok fő jelenetét Murray kapta, aki ismertebb volt, és Hudson úgy érezte, hogy a folytatás továbbra is marginalizálja karakterét. Megerősítette, hogy ennek ellenére nagyra értékeli a szerepet, mert a rajongók pozitívan reagáltak rá.

Otthoni média

A Ghostbusters  II 1989. november 22 -én jelent meg a VHS -en, csak röviddel a színházi futam befejezése után. A nyolcvanas évek eleje óta az otthoni médiát rendszerint legalább hat hónappal a mozikban bemutatott filmek után adták ki, és olyan kasszasikerek esetében, mint a Ghostbusters  II és a Batman , kilenc -tizenkét hónappal később. Ahhoz, hogy kihasználják a karácsonyi szezonban , Ghostbusters  II , Batman , és When Harry Met Sally ... mind megjelent, mielőtt az év vége. A Ghostbusters  II VHS ára 90 dollár volt, és inkább a bérleti díjakra irányult, mint az egyéni vásárlásokra. A film bekerült a bérleti listába a 10. helyen, és december végére a második legjobb VHS kölcsönző lett a Batman mögött . Az otthoni videokiadás vitatott volt, mert a levélszekrényes változatok a filmet kevésbé széles, 1,66: 1 képarányra formázták át, ami azt eredményezte, hogy az eredeti 2,35: 1 kép nagy része kivágásra került, annak ellenére, hogy fekete sávokat használtak a képernyőn. A DVD változata 1999-ben jelent.

Blu-ray lemezkiadásokat adtak ki a film 25. és 30. évfordulója alkalmából 2014-ben, illetve 2019-ben; a filmet felújították, és a kiadások 4K felbontású videót, törölt jeleneteket, alternatív felvételeket és Aykroyd és Reitman interjút tartalmaznak. A 30. évfordulóra készült változatot korlátozott példányszámú acél könyvborítóba csomagolták, és tartalmazta a Szellemirtókat, valamint Reitman, Aykroyd és Joe Medjuck producer kommentárjait is.

A Ghostbusters  II eredeti hangzása először 1989 -ben jelent meg CD -n, és a Billboard 200 zenei listáján a tizennegyedik helyen végzett . Brown dal "On Our Own" volt a szám-egy dal a Billboard Hot R & B / Hip-Hop Songs zenei chart egy hétig, augusztus elején, mielőtt helyébe Batman ' s saját sláger " Batdance " a Prince . Az "On Our Own" a Billboard Hot 100 toplistájának második helyén végzett, ismét a "Batdance" mögött, később pedig Richard Marx " Right Here Waiting " mögött . Az "On Our Own" 20 hetet töltött a listán. A "Ghostbusters" Run-DMC verziója nem tudott ugyanolyan tartós rajongást kifejleszteni, mint Parker, Jr. eredeti. 2014-ben megjelent a Run-DMC verzió egy speciális kiadású, fehér bakelitlemezen , amelyet pillecukor illatú kabátban mutattak be. A lemez tartalmazza a dal Parker, Jr. verzióját is, és a Ghostbusters, illetve a Ghostbusters II 30. és 25. évfordulója alkalmából jelent meg. Ugyanebben az évben jelent meg először a filmzene digitális formátumban. Edelman partitúrája 2021-ig maradt közzé. Vinyl, kompaktlemez és digitális formátumban is elérhető, a kiadvány 16 számot tartalmazott a filmből, amelyek egy részét újra felvették az albumhoz, és egy nem használt dalt készített a filmhez.  

Tematikus elemzés

Pozitivitás kontra negativitás

A Ghostbusters  II számos eleme foglalkozik a tettek következményeivel. Ahelyett, hogy Gozer legyőzése után hősként dicsérnék őket, a Szellemirtókat kiszorítják az üzletből az általuk okozott pusztítás miatt. A nyálka a város alatt halmozódik fel a New York -i emberek által kivetített negatív érzelmek következtében. A forgatókönyv írásakor Aykroyd és Ramis meg akarták mutatni, hogy a negativitás tartós hatással van az azt okozó személyre vagy a befogadóra. Aykroyd megjegyezte, hogy annak idején a nagyvárosokat olyan helyeknek tekintette, ahol nagy a veszély, és az életnek kevés értéke van. Pravit Chatterjee, aki 2019 -ben írt a Mashable számára, azzal érvel, hogy ez a téma relevánsabb a közösségi média és a gyűlöletbeszéd mai korában.

Hasonlóképpen a pozitivitást egyedülállóan erős erőként mutatják be. Korábbi közös erőfeszítéseik legyőzték Gozert, a pusztítás istenét, de a Szellemirtók teljesen tehetetlenek Vigo és az őt tápláló felhalmozott negativitás ellen. Csak akkor, amikor a múzeumon kívül összegyűlt polgárok egyesülnek, hogy elénekeljék az „Auld Lang Syne” kórusát, pozitivitásuk legyőzi Vigót, és lehetővé teszi, hogy a Szellemirtók legyőzzék őt. 2016-ban A. Bowdoin van Riper azt írta, hogy míg a szeptember 11-i terrortámadás előtt készült New Yorkban játszódó, pusztításra nehezedő filmek sötétebb, nem szándékolt jelentést kaptak, a Szellemirtók  II mostantól aktuálisabb. A vége, ami "hülyének" vagy hamisnak tekinthető, most "meghatóan valóságosnak" tűnt. Murray úgy írta le, mint "történet az ártatlanság helyreállításáról, a jó értékekről és a hit erejéről az egyszerű emberekben". Ellentétben Ghostbusters , Szellemirtók  II dicséri értékeit közösség és a család felett Ghostbusters személyes sikerek. Valóban, a Szellemirtók részvétele a folytatásban abból ered, hogy fenyegetést jelentenek személyes ismerősükre, Dana Barrettre és fiára. Kihúzzák a nyugdíjból, és megszegik a várossal kötött törvényes elszámolásuk szabályait, hogy segítsenek, annak ellenére, hogy nincsenek anyagi jutalmak és a személyes kockázatuk.

Apaság

A Ghostbusters  II az 1980 -as és 1990 -es években megjelent számos film között, amelyek az apaság kérdéseivel foglalkoztak; ezek közé tartoztak a Három férfi és egy baba (1987), Honey, I Shrunk the Kids (1989), Buck bácsi (1989), Óvodai zsaru (1990), Parenthood (1989), Hook (1991) és Mrs. Doubtfire (1993) . Ezek a filmtípusok megjelentek az adott év legnagyobb bevételt hozó filmjei között, és az apaság fogalmának megváltására vagy ünneplésére összpontosítanak, a melegtől és barátságtól a tekintélyelvűekig. Ezek az apafigurák kezdetben felkészületlenek a felelősségükre. Nicole Matthews azzal érvel, hogy a felnőtteknek és a gyermekeknek egyaránt megcélzott film bemutatásának szükségessége a központi karakterek infantilizálódásához és éretlenségéhez vezet. Ezek a filmek mindegyike hasonló koncepcióval rendelkezik, hogy a női karakterek vagy hiányoznak, vagy nem fontosak a teljes történethez.

Ghostbusters  II ' s vezetés cselekmény látszólag egy anya (Dana Barrett) próbálják védeni a fiát, aki a cél egy gonosz erő. Ehelyett Peter Venkmanről és a gyermekhez fűződő kapcsolatáról lesz szó, akik mindketten helyettesítő apai alakot képviselnek, és siránkoznak azon, hogy nem ő a gyermek biológiai apja. A film az apai gyengédség pillanataira összpontosít, például arra, hogy Venkman kincses focimezét használja Oscar felöltöztetésére. Ez a fókusz nyilvánvaló a film fináléjában, ahol Vigo portréját felváltja a Szellemirtók képe, amely négy apai figura körülveszi az Oscart, női jelenlét nélkül. Ehelyett egy kardot ábrázolnak egy kőbe hatolva; a termékenység szimbóluma.

Jim Whalley azt írta, hogy amikor Dana úgy írja le Venkmant, mint "a legbájosabb, legkedvesebb és legszokatlanabb" férfit, akivel találkozott, a "kedves" nem lenne alkalmas a jellemének leírására a Szellemirtókban , ami bizonyítja növekedését és érettségét a köztes években. Venkman képtelen elkötelezni magát Dana mellett, de véget vetett eredeti kapcsolatuknak, de kiderült, hogy megváltozott, és most hajlandó partnerként és apaként szolgálni. Hasonlóképpen Murray komikus tehetsége látszólag hatástalan az egész filmben, nem tudja elvarázsolni a nehéz helyzetekből való kijutást, mint a Szellemirtókban és tovább az elbeszélésben. Ehelyett komikus megkönnyebbülésként szolgál, és a Szellemirtók nemes hősiessége halad előre a történeten.

Politika

Az előző filmhez hasonlóan a Szellemirtók  II kritizálja a politikai intézményeket. A csapat aktívan megkérdőjelezi a tekintélyt egy romló városban, tele boldogtalan emberekkel. A kormány képviselői inkább a megfelelő folyamatokkal foglalkoznak, mint a szellemek közvetlen fenyegetésével. Tehetetlennek bizonyulnak, vagy önérdekű menetrendet követnek, ami azt jelenti, hogy nem bízhatnak abban, hogy megvédik az általuk képviselt embereket.

A Szellemirtók szókimondása azt eredményezi, hogy pszichiátriai intézetbe küldik őket, hogy elhallgattassák őket. A Szellemirtók megszabadulnak az államkötvényektől - a törvényi előírások nem teszik lehetővé, hogy paranormális irtóként működjenek -, de csak addig, amíg több problémát oldanak meg, mint amennyit létrehoznak. Christine Alice Corcos a jogrendszer kudarcának bizonyítékaként írja le a tárgyalóterem jelenetét, amelyben a kivégzett Scoleri testvérek visszatértek a pusztításba. A kormánynak ismét fel kell hatalmaznia a Szellemirtókat a probléma kezelésére, megerősítve a csapat személyes szabadságát a kormány befolyása felett. Corcos a nyálkát is a szennyezés szimbólumaként elemezte. Az emberi lelket szennyezi a negativitás, amely fizikai formát kap, mint nyálka a város alatt, amíg túl sok nem lesz a Föld kezelésére.

Zoila Clark úgy gondolta, hogy a szellemek Amerikába bevándorlókat képviselnek. Számos antagonista és kísérteties erő idegen - a Scoleri testvérek, a Titanic utasai, Janosz és Vigo. Vigót Drakula grófhoz hasonlítják , egy fenyegető külföldi entitáshoz, amely szemével hipnotizálja az alanyokat, és célja egy amerikai nő felvétele. A Szabadság -szobor francia eredetű, és bár a tisztaság szimbólumaként írják le, Murray karaktere szexualizálja, meghatározva az amerikai tisztasági sztereotípián kívül.

Örökség

Modern fogadtatás

A Ghostbusters  II megjelenése óta azt a filmet jelölték meg, amely "megölte" a franchise -t, mert kevesebb pénzt keresett nagyobb költségvetésből, mint a Ghostbusters, és mert a forgatási élmény és az ebből adódó fogadtatás lebeszélte Murray -t a harmadik filmben való részvételről. Míg egyes modern kritikusok továbbra is rossz filmként vagy rosszabbnak minősítik az elődjénél, mások azzal érvelnek, hogy szenved a Szellemirtókkal való összehasonlításból, és egyébként átlagon felüli. Egy 2014 -es interjúban Reitman megvédte a filmet, mondván, hogy bár igazságtalan volt az akkori Batmanhez képest , úgy érezte, a Szellemirtók  II még mindig jól áll a szuperhősfilm ellen.

A Digital Spy megvédte a filmet, hogy olyan jó vagy jobb, mint a Szellemirtók . Azt mondta, hogy a Szellemirtók  II cselekménye vitathatatlanul jobban kivitelezett, mint az első filmé, több szál is összeáll egy "zökkenőmentes" harmadik felvonásban, pozitív befejezéssel, amely jobban működik a modern közönséggel. A Den of Geek más műfajspecifikus klasszikusok folytatásaihoz hasonlította, mint a Vissza a jövőbe II. Rész és az Indiana Jones és a végzet temploma (1984), amelyeket nem tartottak olyan jónak, mint az eredeti, de önmagukban is jó filmnek, míg a Ghostbusters  II -t rossz filmnek tekintik az eredetihez való szoros hasonlóság ellenére. Deadspin azt mondta, hogy, mint azok fent említett filmek, Ghostbusters  II ' s sötétebb setpieces és komédia tette még alkalmas a felnőttek, mint a gyermekek, hanem azt, hogy jobb, mint a legtöbb ember emlékszik. Uproxx ideális filmnek nevezte az újévi időszakban, mert egy kifogástalan, de egyszerű erkölcsi mesét kínál a másokkal való jó bánásmódról .

A Rotten Tomatoes kortárs vélemények összesítő webhelye harmincnyolc kritikus 53% -os jóváhagyási értékelését kínálja, átlagosan 5,50/10. A webhely konszenzusa így hangzik: "A szereplőknek köszönhetően a Ghostbusters 2 meglehetősen szórakoztató, de hiányzik előde varázsa, szellemessége és energiája". A film 14 kritikai értékelés alapján 56 -ból 100 pontot kapott a Metacritic -en , ami "vegyes vagy átlagos véleményeket" jelent. 2009 -ben Den of Geek minden idők tizennyolcadik legjobb sikerfilmjének sorolta.

Áru

A filmértékesítés viszonylag új koncepció volt, amelyet főként a Star Wars sorozat sikere hozott létre . Az árusítás a Ghostbusters számára sikertelen volt; különösen a játékok gyengén fogytak a The Real Ghostbusters című rajzfilm spin-off megjelenéséig . A folytatásokat fényesebb kilátásnak tekintették, mert megalapozott karaktereken alapulnak. A film mellett több mint 24 összeköthető játékot adtak ki, köztük vízipisztolyokat, színes nyálkákat, kifestőkönyveket , képregényeket és gyermekétkezéseket. A Ghostbusters akciófigurái az 1989-es karácsonyi szezon ötödik legkeresettebb játékszerei voltak, egy 15 000 kiskereskedő felmérése szerint. Mintegy 2,8 millió darab promóciós noisemaker játék az úgynevezett „Ghostblaster”, amely megjelent az egész 3100 üzletek a gyorsétteremben Hardee azon , visszahívtak, 1989 júniusában, mert jelentések gyerekek elfogyasztásának a kis elemeket. A Comics kiadott egy háromrészes képregényes minisorozat-adaptációt a The Real Ghostbusters rajzfilmuniverzumban játszódó filmről . A történetben a film további részei szerepeltek, köztük Ray birtokában az Ectomobile vezetése közben, és Tully megpróbálta elfogni Slimert.

A film megjelenése körül több videojáték is megjelent; Ghostbusters  II 1989 -ben személyi számítógépekhez, Ghostbusters  II (az Activision kiadója ) 1990 -ben a Nintendo Entertainment System (NES) számára, és New Ghostbusters II ( Ghostbusters  II néven ), szintén 1990 -ben a Nintendo Game Boy számára . A New Ghostbusters  II Európában és Japánban is megjelent a NES számára, de Amerikában nem lehetett kiadni, mert az Activision tartotta a játék jogait ott.

Megjelenése óta a Ghostbusters  II áru Playmobil készleteket tartalmaz akciófigurákkal és az Ectomobile 1A modelljével. A társasjáték , Ghostbusters: The Board Game II -ben megjelent 2017-ben a Cryptozoic Entertainment . A film alapján a játékosokat Szellemirtókká alakítja, és megbízza őket Vigo és kísérteties csatlósai legyőzésével. A játék megalkotását tömegesen finanszírozták , és több mint 760 000 dollárt gyűjtöttek össze. A 2019-es Halloween Horror Nights rendezvény a Universal Studios Hollywoodban és a Universal Studios Floridában „Szellemirtók-témájú kísértetjárta labirintust tartott, amely a Ghostbusters és a Scoleri Brothers helyszíneit, szereplőit és kísérteteit mutatta be.

Folytatások és spin-offok

Jason Reitman profilképe.  Fiatal, kaukázusi férfi, vállig érő sötét hajjal.  Jobbról látható, és mosolyog a fényképezőgépen kívülre.
Jason Reitman , a Ghostbusters: Afterlife rendezője, a Ghostbusters II folytatása 

A folytatásról a Ghostbusters  II forgatása során vitatkoztak , de Ramis elutasító volt, mind a színészek életkora, mind a színészek összeszedésének nehézsége miatt. Annak ellenére, hogy Ghostbusters  II „s relatív hiba, a nevünket, és népszerűsége a színészek és a karakterek jelentett harmadik film még mindig követett. A koncepció sok éven át nem fejlődött, mert Murray nem volt hajlandó részt venni. A Valódi Szellemirtók sorozat 1991 -ig folytatódott, és hét évad után véget ért; Medjuck szerint a rajzfilmsorozat technikailag a Szellemirtók  II . A Real Ghostbusters -t 1997 -ben az Extreme Ghostbusters című folytatássorozat követte , amely a franchise újjáélesztését tűzte ki célul, de csak egy szezont tartott. A Ghostbusters  II megjelenését követő években Aykroyd az 1990 -es évektől a 2010 -es évek elejéig folytatta kísérleteit a film folytatásának kidolgozására. 1999-re elkészült a 122 oldalas koncepció a Ghostbusters III: Hellbent című folytatáshoz , amely több új karaktert is hozzáad, és a ManHelltonba-Manhattan démoni változatába-viszi, ahol Lucifer démonnal találkoznak .

2009 -ben megjelent a Ghostbusters: The Video Game, amely Ramis és Aykroyd szaktanácsadásával, valamint Murray, Aykroyd, Ramis, Hudson, Potts és Atherton hasonlatosságaival és hangjátékával foglalkozik. Két évvel a Ghostbusters  II után játszódik , a történet azt követi, hogy a Ghostbusters új munkatársat (a játékost) képez ki a Gozerrel kapcsolatos kísérteties fenyegetés leküzdésére. A játék nagy tetszést aratott, történetének elnyeréséért díjakat kapott. Aykroyd szerint a játék "lényegében a harmadik film". A játék megállapítja, hogy a Ghostbusters  II eseményeit követően a még mindig birtokában lévő Vigo portréja a Ghostbusters tűzhelyének dísze lett. A Ghostbusters: The Return (2004) volt az első a tervezett folytatásos regénysorozatban, mielőtt a kiadó, az iBooks megszűnt. Számos Ghostbusters képregény folytatta az eredeti karakterek kalandjait szerte a világon és más dimenziókban.

Ramis 2014 -ben bekövetkezett halála után Reitman úgy döntött, hogy többé nem lesz rendező egy potenciális harmadik filmben. Elhatározta, hogy a kreatív irányítást ő maga, Ramis, Aykroyd és Murray tartja vissza, és visszatartja a franchise -t, és tárgyalt a stúdióval a jogok eladásáról. Reitman két hetet töltött Murray meggyőzésével. Reitman nem volt hajlandó közzétenni az ügylet részleteit, de azt mondta: "az alkotók életünk végéig és gyermekeink egész életében gazdagodnak". Ő és Aykroyd létrehoztak egy Ghost Corps nevű produkciós céget a franchise folytatására és bővítésére, kezdve a 2016-os női vezetésű újraindítással, a Ghostbusters-el , amelyet Paul Feig rendezett, és Melissa McCarthy , Kristen Wiig , Leslie Jones és Kate McKinnon szerepelt a Szellemirtók. Megjelenése előtt a filmet viták sújtották, és megjelenésekor vegyes kritikákat vonzott, és később pénztári bombának tekintették . Az eredeti két film második folytatását, a Ghostbusters: Afterlife -t 2019 januárjában jelentették be, Reitman fia, Jason lesz a rendező. Ezt a folytatást ő és Gil Kenan írta , és a tervek szerint 2021 -ben fog megjelenni. Az eredeti szereplőgárda több tagja is szerepelni fog a filmben Mckenna Grace , Finn Wolfhard , Carrie Coon és Paul Rudd mellett .

Hivatkozások

Megjegyzések

Hivatkozások

Hivatkozott munkák

Külső linkek