Gillian Armstrong - Gillian Armstrong

Gillian Armstrong
Gillian Armstrong.jpg
Armstrong az AACTA díjátadón 2012, Sydney
Született
Gillian May Armstrong

( 1950-12-18 )1950. december 18. (70 éves)
Melbourne , Victoria , Ausztrália
Foglalkozása Filmrendező
aktív évek 1970 -től napjainkig
Házastárs (ok) John Pleffer
Gyermekek 2
Díjak Ausztrál Film Intézet díja a legjobb rendezésért
1979 Briliáns karrierem

Gillian May Armstrong (született 1950. december 18.) ausztrál játékfilm és dokumentumfilm -rendező , aki korabeli drámákra szakosodott . Filmjeiben gyakran női nézőpontok és főszereplők szerepelnek .

Korai élet

Armstrong 1950. december 18 -án született Melbourne -ben, Victoria, Ausztrália. Egy helyi gimnáziumba, a Vermont High Schoolba (ma Vermont Secondary College ) járt, és egy helyi ingatlanügynök apa és egy általános iskolai tanár anyja középső gyermeke volt. aki feladta a munkát, hogy családja legyen. Armstrong az Ausztrál című folyóiratban kijelentette, hogy szülei mindig nagyon támogatták reményeiket és álmaikat, ami nem mindig volt így a nőknél az 1960 -as és 70 -es években. Apja csalódott fotós volt, akinek nem volt szabad hivatásszerűen követnie álmait, mégis mindig amatőrként gyakorolt. Armstrong felidézi, hogyan nőtt fel egy sötét szobában, és mindent megtudott a fotózásról. Amikor először elhatározta, hogy művészeti iskolába megy, Armstrong nem nagyon tudta, mit szeretne csinálni.

Armstrong Mitcham keleti külvárosában nőtt fel . Armstrong műszaki színházi hallgató volt a Swinburne -i Műszaki Főiskolán, miközben pincérnőként dolgozott. Eredetileg az iskolába járt színházi díszlettervezőnek, de az iskola, ahol tanult, filmes tanfolyamot is kínált. Miután elvette, elragadtatta a mozi nagy neve, és úgy döntött, belép a filmiparba. Aztán ösztöndíjat nyert, hogy csatlakozzon az ország első és egyetlen filmes iskolájának, az Ausztrál Film- és Televíziós Iskolának az első 12 diákjához . Iskolás éveiben az ausztrál filmipar nem létezett, és felidézi, milyen furcsán hangzott az akcentus az új filmekben, mert nem amerikai, hanem ausztrál volt. A Swinburne -i Műszaki Főiskolára járt azzal a szándékkal, hogy színházi jelmeztervező lesz, de itt kezdett egyre jobban érdeklődni a film iránt. Ez idő alatt számos művészi filmnek volt kitéve, amelyek megkülönböztettek a tőle megszokott kereskedelmi mozitól és televíziótól.

Miután 1968 -ban elvégezte a művészeti iskolát, Armstrong filmes karriert kezdett. Elkezdett 2–10 perces rövidfilmeket készíteni, és segédszerkesztőként kezdett dolgozni egy kereskedelmi filmházban, amely egy évig tartott.

Karrier

Az ausztrál filmiparban zajló apró munkákat követően első rendezői elismerését a The Singer and the Dancer című rövidfilmje révén érte el, amely díjat nyert a Sydney -i Filmfesztiválon .

Armstrong 27 éves korában filmrendező lett. Az ausztrál mozi fejlődésének idején Armstrong a Washington Post interjújában emlékeztet arra, hogy az óriási adókedvezmények ijesztő túltermeléshez vezettek. Mindenki érdeklődött az ügyletek iránt, és még a tőzsdeügynökök is igazgatók lettek. Azonban nagyon kevés közülük elkötelezte magát a mozi mellett, mint Armstrong és mások, és a filmeket egy -két hétig mutatják, vagy egyáltalán nem adják ki. Armstrong második filmje, a Briliáns pályafutásom után Hollywoodtól kapott ajánlatokat, de hamar elutasította mindet, inkább Ausztráliában maradt, és szándékosan kis filmet forgatott, Starstruck címmel . A Starstruck megjelenése után Armstrong interjúkat adott egy nagy, homályos kék pulóverruhába öltözve, színes gyöngyökkel díszítve, fekete-fehér pöttyös blúzban, fekete harisnyában és kék velúr cipőben, melyek tetején punkos fodrász volt.

Ezt a sikert követően Armstrongot a South Australian Film Corporation megbízta, hogy készítsen egy dokumentumfilmet, amely a dél -ausztráliai Adelaide -ben élő fiatal tizenéves lányok életét tárja fel. Ez lett Smokes and Lollies (1976) , első fizetett igazgatói állása.

Armstrong érdeklődése a lányok iránt arra késztette, hogy 18, 26, 33 és 48 éves korában újra meglátogassa őket, így további négy film született a népszerű " Up Series " stílusában . Ezek a Fourteen's Good, Eighteen's Better (1980) , a Bingo, a Bridesmaids and Braces (1988), a Not Fourteen Again (1996) és a legújabb Love, Lust & Lies (2009) filmje .

Armstrong első nagyjátékfilmje, a Briliáns karrierem (1979), Miles Franklin azonos című regényének feldolgozása volt az első ausztrál játékfilm, amelyet 46 évig rendezett egy nő. Armstrong hat díjat kapott az 1979 -es Australian Film Awards -on (korábban az Australian Film Institute Awards -on , vagy az AFI -n ), beleértve a legjobb rendezőt. A film nagy figyelmet szentelt két fő sztárjának, Judy Davisnek és Sam Neillnek is, akik akkor viszonylag ismeretlenek voltak. A legjobb jelmeztervezésért Oscar-díjra jelölt My Brilliant Career sikerét követően Armstrong rendezte a Starstruck ausztrál rock-musicalt, amely bebizonyította, hogy képes a kortársabb és kísérletezőbb témák és stílusok kezelésére.

Számos rockzenei videót rendezett a nyolcvanas évek elején, köztük 1984 -ben Pat Wilson " Bop Girl " című darabját , amelyben Nicole Kidman szerepelt .

Azóta Armstrong a korabeli drámára specializálódott. Ő volt az első külföldi nő, akit az MGM amerikai filmvállalat megkereste, és finanszírozta nagy költségvetésű filmjének rendezését , amely Mrs. Soffel lett (1984) Mel Gibson és Diane Keaton főszereplésével . Ez a film a fogoly és a börtönfelügyelő felesége közötti viszony igaz történetét meséli el, és viszonylag jól fogadták a közönség és a kritikusok.

Ausztráliába visszatérve Armstrong folytatta a dokumentum- és játékfilmek készítését. Nagy elismerést kapott a High Tide (1987) és A Chez Nous utolsó napjai (1992) című filmekért, amelyekért az 1987 -es és 1992 -es Australian Film Institute Awards (AFI) díjátadón jelölték a legjobb rendezőnek. A Chez Nous utolsó napjaiban jelölést is kapott a berlini filmfesztiválon . Ennek ellenére mindkét filmet nagyrészt nem ismerték el nemzetközi szinten

Armstrong a High Tide elkészítéséről beszél a 2003-as kanadai Complete Unknown dokumentumfilmben , Griffin Ondaatje és Craig Proctor rendezésében.

1994 -ben Armstrong érte el legnagyobb hollywoodi sikerét a Little Women adaptációjával , Winona Ryder , Susan Sarandon , Gabriel Byrne , Christian Bale , Claire Danes és Kirsten Dunst főszereplésével . Louisa Mary Alcott regényének ez az adaptációja az év egyik legnépszerűbb filmje volt, és hangsúlyozza, hogy Armstrong az erős női karakterek intim életének és egymással való kapcsolatainak ábrázolására összpontosít.

Ezt a sikert három évvel később követte az Oscar és Lucinda (1997) című filmmel , Ralph Fiennes és egy viszonylag ismeretlen Cate Blanchett főszereplésével . Ez a film, amely Peter Carey ausztrál író regénye alapján készült, a 19. századi Ausztráliában össze nem illő szerelmi kapcsolat történetét meséli el. Helyi és nemzetközi viszonylatban is vegyes értékelést kapott, annak ellenére, hogy magas a termelési értéke és a film főszereplői erős teljesítményt nyújtottak.

A 2000-es években Armstrong rendezte a Charlotte Gray (2001) című nagyjátékfilmeket , Cate Blanchett főszereplésével, és a Halál dacoló cselekmények (2008), Catherine Zeta-Jones és Guy Pearce főszereplésével . Regénye alapján a Sebastian Faulks , Charlotte Gray egy másik Armstrong filmek középpontjában egy erős női főszereplő.

Az Armstrong szokásos témájából eltávolított Death Defying Acts az 1920 -as évek menekülő művésze, Harry Houdini életének egy pillanatát jeleníti meg egy természetfeletti, romantikus thriller stílusában. A pénztárnál szerény bevételt kapott, és a 2007 -es Torontói Nemzetközi Filmfesztivál különleges vetítésének része volt

Annak ellenére, hogy ezek a kereskedelmi jellegűbb filmek sikerei voltak, Armstrong kevésbé ismert dokumentumfilmje, az Unfolding Florence: The Many Lives of Florence Broadhurst (2006) volt az, ami ez idő alatt a legkritikusabb elismerést érdemelte ki számára, és jelölést kapott a zsűri nagydíjára . Sundance Filmfesztivál .

A film témája és stílusa

Témák

Armstrong hangoztatta, hogy széles közönséghez szeretne eljutni interjúiban, amelybe minden nemzetiségű férfiak és nők egyaránt beletartoznak. Munkája azonban folyamatosan foglalkozik a szexuális politikával és a családi feszültségekkel. A hagyományos szex szerepekkel való szökésre és küzdelemre összpontosító filmek, valamint az ezekhez kapcsolódó hátrányok és progressziók, például a Napi száz , A ragyogó karrierem , a Dagály , valamint az Oscar és Lucinda továbbra is tükrözik a témát. Továbbá sokan "erős nőstények" alkotójának nevezték, de ragaszkodik ahhoz, hogy egyszerűen filmeket készítsen az összetett karakterekről és azok döntéseiről.

Stílus

Armstrongnak jellegzetes stílusa van a munkájában, amely ellenáll a könnyű kategorizálásnak. Filmjeinek többségét nem lehet egyszerűen úgy állítani, hogy "női filmek" vagy ausztrál filmek, amelyek a két leginkább általánosított kategória a nők számára a munkájában. Armstrong filmjeit úgy írják le, hogy olyan műfajokat kevernek össze és keverednek egymással, amelyek újjáalkotják őket, mint valami egészen mást, mint amilyennek tekintették őket. Mindazonáltal az Armstrong által készített filmek hagyományos filmeknek is tekinthetők, ha vonzzák a közönséget. Filmjei érzékeny és kényes operatőrrel, gördülékeny szerkesztéssel, a díszlet és a jelmez hangulatával, valamint a szilárd karakterfejlesztés és színészi játék iránti elkötelezettséggel rendelkeznek. Szerint a film tudós Gwendolyn Audrey Foster , Armstrong egy „erős feminista hajlított” és a „fanyar humora van.”

Magánélet

Armstrong felesége John Pleffer, és két lányuk van.

Filmográfia

Év Cím típus Megjegyzések
1970 Öreg és kutya rövid
1971 A tetőt kaszálni kell rövid
1973 Satdee Night rövid író is
1973 Napi száz rövid író is
1973 Gretel rövid író is
1975 Az énekes és a táncos rövid társíró, producer is
1976 Füstök és nyalókák Dokumentumfilm
1979 Ragyogó karrierem Játékfilm Nyert az AFI -n és a London Critics Circle Film Awardson is
1980 Lekopogom Dokumentumfilm
1980 A tizennégy jó, a tizennyolc jobb Dokumentumfilm producer is
1982 Starstruck Játékfilm
1983 Lépés Dokumentumfilm
1984 Soffelné Játékfilm Belépett a 35. Berlini Nemzetközi Filmfesztiválra . Főszereplők: Diane Keaton és Mel Gibson
1986 Nehéz kezelni Dokumentumfilm Koncertvideó Bob Dylan 1986 -os True Confessions turnéjáról Tom Petty and the Heartbreakers társaságában. HBO különlegesként vetítették. Csak VHS -en jelenik meg.
1987 Dagály Játékfilm AFI -díjra jelölték
1988 Bingó, koszorúslányok és fogszabályozók Dokumentumfilm
1991 Tűz belül Játékfilm
1992 Chez Nous utolsó napjai Játékfilm Belépett a 42. Berlini Nemzetközi Filmfesztiválra .
1994 Pici nők Játékfilm Főszereplők: Winona Ryder, Christian Bale és Kirsten Dunst
1996 Megint nem tizennégy Dokumentumfilm Író és producer is. Elnyerte a legjobb dokumentumfilmet az AFI Awards -on.
1997 Oscar és Lucinda Játékfilm Főszereplők: Ralph Fiennes és Cate Blanchett
2001 Charlotte Gray Játékfilm Főszereplők: Cate Blanchett
2006 Firenze kibontakozása: Firenze Broadhurst sok élete Dokumentumfilm Jelölték a Sundance -en
2007 Halált megcáfoló cselekedetek Játékfilm Főszereplők: Catherine Zeta-Jones és Guy Pearce
2009 Szerelem, vágy és hazugság Dokumentumfilm Elnyerte az Ausztrál Rendezői Céh díját
2015 Nők Ő levetkőzött Dokumentumfilm Ausztrál Mozi- és Televíziós Művészeti Akadémia jelölték a legjobb legjobb hosszú film dokumentumfilmnek

Díjak és jelölések

Év Díj Film Eredmény
1979 Arany Pálma a Cannes -i Filmfesztiválon Ragyogó karrierem Jelölt
1979 Ausztrál Filmintézet (AFI) legjobb rendezője Ragyogó karrierem Nyerte
1981 Különdíj a London Critics Circle Film Awardson Ragyogó karrierem Nyerte
1985 Arany berlini medve a berlini filmfesztiválon Soffelné Jelölt
1987 Ausztrál Filmintézet (AFI) legjobb rendezője Dagály Jelölt
1992 Ausztrál Filmintézet (AFI) legjobb rendezője Chez Nous utolsó napjai Jelölt
1992 Arany berlini medve a berlini filmfesztiválon Chez Nous utolsó napjai Jelölt
1995 Chauvel -díj a Brisbane -i Nemzetközi Filmfesztiválon Nyerte
1995 Dorothy Arzner rendezői díj a Women in Film Crystal Awardson Nyerte
1996 Ausztrál Film Intézet (AFI) legjobb dokumentumfilmje Megint nem tizennégy Nyerte
2006 Az Ausztrál Film Intézet (AFI) legjobb rendezése dokumentumfilmben Megint nem tizennégy Jelölt
2006 A zsűri nagydíja a Sundance -n Firenze kibontakozása: Firenze Broadhurst sok élete Jelölt
2007 Ausztrál rendezői céh kiemelkedő teljesítmény díja Nyerte
2010 Ausztrál Rendezők Céhének díja Szerelem, vágy és hazugság Nyerte
2015 Ausztrál Mozi- és Televíziós Művészeti Akadémia, a legjobb filmhosszúságú dokumentumfilm díj Nők Ő levetkőzött Jelölt

Hivatkozások

Források

Külső linkek