Groundhog Day (film) - Groundhog Day (film)

Mormota-nap
Groundhog Day (film plakátja) .jpg
Színházi bemutató plakát
Rendezte Harold Ramis
Forgatókönyv:
Történet szerzője Danny Rubin
Által termelt
Főszerepben
Filmezés John Bailey
Szerkesztette Pembroke J. Herring
Zenéjét szerezte George Fenton
Forgalmazza Columbia Képek
Kiadási dátum
Futási idő
101 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 14,6–30  millió dollár
Jegyiroda 105  millió dollár

A Groundhog Day egy 1993 -as amerikai fantasy vígjáték , amelyet Harold Ramis rendezett,és amelyet Ramis és Danny Rubin írt. A főszerepben Bill Murray , Andie MacDowell és Chris Elliott . Murray Phil Connors -t, a cinikus televíziós meteorológust ábrázolja, aki a Pennsylvania állambeli Punxsutawney -benmegrendezett éves Groundhog Day eseményről tudósít , aki egy időhurok csapdájába kerül, és arra kényszeríti, hogy ismételtenátélje február2 -át. A film főszereplői Stephen Tobolowsky , Brian Doyle-Murray , Marita Geraghty , Angela Paton , Rick Ducommun , Rick Overton és Robin Duke is .

Rubin a kilencvenes évek elején megfogalmazta a Groundhog Day körvonalait . Specifikus forgatókönyvként írta , hogy találkozzon a producerekkel más munkákhoz. Végül Ramis tudomására jutott, aki Rubinnal együtt azon dolgozott, hogy ötletét kevésbé sötét tónusúvá tegye, és a közönség számára ízletesebbé tegye a komédia javításával. A szereposztás után Murray összeveszett Ramissal a forgatókönyv miatt; Murray a filozófiai elemekre akart összpontosítani, míg Ramis a képregényes szempontokra koncentrált. A fő fotózásra  1992 márciusától júniusáig, szinte teljes egészében az Illinois állambeli Woodstockban került sor . A forgatás nehéz volt, részben a hidegen hideg időjárás, de a Ramis és Murray közötti konfliktus miatt is.

A Groundhog Day- t a megjelenéskor jegypénztári sikernek tekintették, és több mint 105  millió dollárt keresett , hogy 1993-ban az egyik legtöbb bevételt hozó film legyen. Általában pozitív kritikákat is kapott. A bírálók következetesen dicsérték a film sikeres érzelmi és mélyen cinikus pillanatok összemosódását, valamint a komédia alatti filozófiai üzenetet. Több díj jelölést kapott, és elnyerte a legjobb eredeti forgatókönyvnek járó BAFTA díjat . Minden siker ellenére a film véget vetett Ramis és Murray hosszú együttműködési partnerségének, amely olyan filmeket készített, mint a Caddyshack (1980) és a Ghostbusters (1984). A pár a forgatás után csak Ramis halála előtt, 2014 -ben szólalt meg. A film bemutató volt Murray számára; korábban csak képregény színészként látták, teljesítménye komolyabb főszerepeket eredményezett a kritikusok által elismert filmekben.

A film megjelenése óta eltelt években a film megbecsülése megnövekedett, és gyakran a kilencvenes évek legnagyobb filmjei közé, és valaha az egyik legnagyobb vígjátéknak tartják. Jelentős hatással volt a populáris kultúrára is; a Groundhog Day kifejezés az angol lexikon részévé vált , ami monoton, kellemetlen és ismétlődő helyzetet jelent. A filmet buddhisták, keresztények és zsidók elemezték vallási allegóriának. A Groundhog Day nevéhez fűződik a fantasy műfaji elemeket tartalmazó vígjátékok mainstream elfogadása is. 2006 -ban az Egyesült Államok Kongresszusi Könyvtára kiválasztotta a filmet megőrzésre a Nemzeti Filmnyilvántartásban . Gyertyaszentelő kiigazításra került a 2016 zenei és 2019 videojáték folytatást, Gyertyaszentelő: A fiam családja .

Cselekmény

Február 1 -én Phil Connors televíziós meteorológus megnyugtatja Pittsburgh -i nézőit, hogy a közeledő hóvihar hiányozni fog Nyugat -Pennsylvaniából . Producere, Rita Hanson és Larry operatőr mellett Phil Punxsutawney -ba utazik, hogy évente beszámoljon a Groundhog Day ünnepségeiről. Nem titkolja, hogy megveti a megbízatást, a kisvárost és az ott élő "dudákat", és azt állítja, hogy hamarosan új munkahelyre hagyja el állomását.

Fehér ház zöld tetővel.  A gyepről hátra helyezkedik el, és csupasz fák veszik körül
Magánlakás a Cherry Street Inn külsején, a kitalált helyszínen, ahol Phil minden reggel felébred a filmben.

Február 2 -án Phil a Cherry Tree Innben arra ébred, hogy Sonny & Cher az óra rádióban játszik " I Got You Babe ". Félig-meddig beszámol Punxsutawney Phil-ről és az ünnepségekről. Jóslatával ellentétben a hóvihar eléri a környéket, megakadályozva minden utazást Punxsutawney -ből, és bár kétségbeesetten keresi a távozás módját, kénytelen az éjszakát a városban tölteni.

Másnap reggel Phil ismét felébred az "I Got You Babe" -re, és ugyanazokra a DJ -mulatságokra a rádióban. Phil pontosan megismétli az előző napi eseményeket, és úgy véli, déjà vu -t tapasztal . Ismét sikertelenül próbál elhagyni a várost, és nyugovóra tér. Amikor felébred, ismét február 2. van. Phil fokozatosan rájön, hogy olyan időhurok csapdájában van, amelyről senki más nem tud . Ritára bízza helyzetét, aki neurológushoz irányítja, aki viszont pszichológushoz irányítja; egyik sem tudja megmagyarázni tapasztalatait. Phil berúg a helyiek, Gus és Ralph társaságában, majd nagy sebességű autós üldözésre vezeti a rendőrséget, mielőtt letartóztatják és börtönbe zárják. Másnap reggel Phil felébred a Cseresznyefa fogadóban.

Felismerve, hogy cselekedeteinek nincs következménye, Phil elkezd ciklusokat költeni, ha evésbe, egyéjszakás kalandokba, rablásokba és más veszélyes tevékenységekbe kényszerül, egyre jobban ismerve a nap eseményeit és a város lakóit, hogy javára manipulálja a körülményeket. Végül Rita elcsábítására összpontosít, a hurkok segítségével többet megtudva róla, hogy megpróbálhasson lefeküdni vele. Függetlenül attól, hogy milyen lépéseket tesz, Rita visszautasítja előrelépéseit, különösen akkor, amikor Phil azt mondja neki, hogy szereti; Rita azt állítja, hogy nem is ismeri őt.

Phil fokozatosan depressziós lesz, és kétségbeesetten keresi a módját, hogy elkerülje a hurkot. Különféle módon követ el öngyilkosságot, sőt elrabolja Punxsutawney Phil -t, és mindkettőt lehajtja egy szikláról. Minden alkalommal, amikor február  2 -án "I Got You Babe" -re ébred. Végül megpróbálja újra elmagyarázni helyzetét Ritának, a nap részletes ismereteit felhasználva pontosan megjósolni az eseményeket. Meggyőződve, Rita az aznapi ciklus többi részét Phil -nel tölti; bátorítja, hogy átok helyett áldásként tekintsen a hurkokra. Éjszaka együtt feküdve az ágyon, Phil rájön, hogy őszinték az érzelmei Rita iránt. Február  2 -án egyedül ébred . Phil úgy dönt, hogy a hurok ismereteit felhasználva megváltoztatja önmagát és másokat: megmenti az embereket a halálos balesetektől és szerencsétlenségektől, megtanul zongorázni, jégfaragni és franciául beszélni. Tetteitől függetlenül képtelen megmenteni egy hajléktalan öreget a haláltól.

A ciklus egyik ismétlése során Phil olyan ékesszólással számol be a Groundhog Day ünnepségeiről, hogy más híradók legutóbb abbahagyják a munkát, hogy meghallgassák a beszédét, csodálatos Rita. Phil folytatja napjait, és segíti Punxsutawney népét. Aznap este Rita szemtanúja lehet Phil szakértő zongorajátékának, amikor az imádó városlakók elmesélik őt jótetteiről. Lenyűgözve a látszólagos egynapos átalakuláson, Rita sikeresen licitál neki egy jótékonysági legényaukción. Phil jégszobrot farag Rita képére, és elmondja neki, hogy bármi történjék is, még akkor is, ha arra van ítélve, hogy minden reggel egyedül ébredjen örökké, azt akarja, hogy tudja, hogy végre boldog, mert szereti. Visszavonulnak Phil szobájába.

Phil másnap reggel az "I Got You Babe" -re ébred, de úgy találja, hogy Rita még mindig ágyban van vele, és a rádiózás megváltozott; most február  3 -a van. Phil elmondja Ritának, hogy szeretne vele Punxsutawney -ban élni.

Öntvény

Bill Murray színész 2018 -as képe
Andie MacDowell színésznő 2017 -es képe Cannes -ban
Bill Murray (balra) 2018 -ban és Andie MacDowell 2017 -ben

Csakúgy, mint a fő leadott, Gyertyaszentelő funkciók Ken Hudson Campbell , mint az ember a szállodában folyosón, David Pasquesi Phil pszichiátere és Richard Henzel és Rob Riley a rádió házigazdák ébredés Phil minden reggel. Hynden Walch és Michael Shannon az újonnan házas házaspárt, Debbie -t és Fredet ábrázolják. Les Podewell a hajléktalan öreget alakítja, Rod Sell pedig a Groundhog Day hivatalos tagjaként jelenik meg. Harold Ramis rendező neurológusként lépett fel. Punxsutawney Phil -t a Scooter néven ismert kurva ábrázolja.

Termelés

Koncepció és eredeti tervezet

The Vampire Lestat által Anne Rice (a képen) szolgált Danny Rubin kezdeti inspirációt a forgatókönyvet.

A Groundhog Day eredeti ötlete 1990 -ben született Danny Rubin írónőtől . Los Angelesbe költözött forgatókönyvíróként dolgozni. Amíg a színházban várta a film kezdetét, Anne Rice A vámpír Lestat (1985) című könyvét olvasta . Rubin a vámpír halhatatlanságon kezdett gondolkodni, és azon, hogy mit kezdene az idejével, ha az korlátlan lenne. Úgy érvelt, hogy a vámpírok olyanok, mint a normális emberek, akiknek nem kell betartaniuk a szokásos szabályokat vagy erkölcsi határokat. Megkérdőjelezte, hogy a halhatatlanság unalmassá vagy értelmetlenné válik -e, és mikor változik meg egy személy az idő múlásával, különösen akkor, ha nem képes érdemi változásra. Kiemelte azokat a férfiakat , akiket letartóztatott fejlődésben tartottak , és nem tudták túlélni serdülőkorukat.

Miután nemrég eladta első forgatókönyvét a Hear No Evil (1993) című thrillernek , ügynöke arra késztette, hogy dolgozzon ki egy "névjegykártya" forgatókönyvet, amelyet felhasználhat, hogy találkozzon a producerekkel. Rubin elkezdte dolgozni azon elképzelésén, hogy az ember megváltoztatja az örök életet, de hamar rájött, hogy az ötlet nem praktikus, mivel a történelmi és jövőbeli események ábrázolása költségekkel jár. Ezen a ponton Rubin felidézett egy rövid történetet, amelyet két évvel korábban írt, és követte azt az embert, aki minden reggel felébred, és azt találja, hogy ugyanaz a nap ismétlődik. Rubin összeházasodott a két ötlettel, hogy megalkossa a Groundhog Day vázlatát . Azzal, hogy az örökkévalóságot ismétlődő ciklusként ábrázolta a történelem egyenes vonal helyett, kiküszöbölte a folyamatosan változó beállítások termelési költségét. Úgy vélte, hogy az ismétlés drámaibb és komikusabb lehetőségeket is kínál számára.

Rubin kinyitott egy naptárat, és a következő legközelebbi ünnepet választotta, február  2 -án, a Groundhog Day -en. Úgy látta, hogy történeti potenciállal rendelkező randevú, mert elismert ünnep volt, nagy figyelem nélkül. Rubin úgy vélte, hogy az emberek homályosan tudatában vannak az ünnepnek, amelyen a mocsár a tavasz eljövetelét jósolja. Ennek ellenére úgy vélte, hogy Pennsylvanián kívül kevesen vannak tisztában azzal, hogy a fesztivál Punxsutawney kisvárosában zajlik, amire egy helyi telefontársaság írói munkája révén lett tudomása. A történet Punxsutawney -ben való felállítása egy kis területet biztosított Phil Connors csapdába ejtéséhez, miközben az eseményről szóló tudósítás indokolta a karakter látogatását. Rubin a főszereplő nevét Punxsutawney Phil -től vette. Remélte, hogy a film örök nyaralás kedvencévé válhat, mint a Csodálatos élet (1946) és az A Charlie Brown Christmas (1965).

Rubin nyolc hetet dolgozott a történeten: heten jegyzeteket készítettek a szabályok és a karakterek meghatározására, egy pedig a forgatókönyv megírásával. Küzdött az időhurok okának megállapításában, figyelembe véve a technológiai, mágikus és égi eredetet. Úgy vélte, hogy ezek a módszerek felcserélhetők, és az ok jelentéktelen, és ronthatja a történet elemeit, amelyekre összpontosítani akart. Rubin elmondta, hogy a magyarázat hiánya tette viszonylagabbá Phil helyzetét, hiszen "egyikünk sem tudja pontosan, hogyan ragadtunk itt". Úgy döntött, hogy a történetet medias res -ben kezdi , Phil már az időhurokban van. Az első jelenetben Phil felébredt az "I Got You Babe" -re, megjósolta a rádiós műsorvezetést és a szálloda védnökeinek tetteit, és megtámadott egy gyalogost. Rubin úgy gondolta, hogy ez izgatná a közönséget, aki megpróbálja megérteni, hogyan és miért teszi ezeket. Az "I Got You Babe" -et választotta, mert sok ismétlődő sort használt, és a szerelemről szólt, ami szerinte tematikusan rezonáns aspektus. Ő hasonlította az eredeti forgatókönyvet, hogy az 1949-es brit fekete komédia film Kind Hearts and koronások , különösen a nyegle, ahogyan Phil több öngyilkosság látható.

Rubin kezdetben nem széles vígjátékként írta a filmet, inkább szeszélyesnek tartotta. Úgy találta, hogy a viccesebb elemeket volt a legkönnyebb elképzelni; az egyik legkorábbi jelenet, amit írt, arról szólt, hogy Phil egyre gyarapodó tudását a nők elcsábítására használja. A hurkokat annak is szentelték, hogy Phil lássa, milyen messzire juthat Punxsutawney -n kívül; elkerülhetetlenül mindig visszatért a városba. Ennek ellenére a forgatókönyv sokkal inkább Phil magányára összpontosított. Csak akkor szakítja meg a hurkot, miután rájött, hogy vannak más magányos emberek is, és jó cselekedeteket tud tenni, hogy boldogabbá tegye őket. A kész film jelenetei sokkal korábban történtek Rubin forgatókönyvében, például Phil sziklán áthajtva. Az idő múlása is határozottabb volt; Phil nyomon követné, ha naponta elolvas egy könyvet, és eléri a mélypontot, amikor rájön, hogy kifogyott a könyvekből. Az eredeti befejezésben volt egy csavar is: Phil megszakítja a hurkát, majd bevallja szerelmét Ritának. A perspektíva ezután Ritaé lesz, aki elutasítja Phil előrelépését, mert nem áll készen a szerelemre, és saját hurok csapdájába kerül.

Fejlődés

Harold Ramis rendező és író 2009 -ben

Rubin ügynöke a forgatókönyv segítségével megbeszéléseket szervezett a producerekkel; bár nem értékesített, a találkozók más munkát generáltak számára. 1991 -ben , miután ügynöke elhagyta az ipart, Rubin terjesztette a Groundhog Day forgatókönyvét, hogy új képviselőt szerezzen. Richard Lovett figyelmébe jutott a Kreatív Művészeti Ügynökségnél . Lovett azt mondta, hogy nem képviselheti Rubint, de továbbította a forgatókönyvet saját ügyfelének, Harold Ramisnak.

A kilencvenes évek elejére Ramis kezdett eltávolodni a korábbi karrierjét meghatározó intézményellenes és intézményellenes vígjátékoktól, mint például a Caddyshack (1980) és a National Lampoon's Vacation (1983). Míg Ramis sikereket ért el a kamera előtt és olyan kreatív szerepekben, mint az írás, utolsó rendezői munkája, a Club Paradise (1986) kritikus és kereskedelmi kudarcot vallott. Szokatlan projektet akart rendezni, és különösen érdekelték a megváltásról és az életcél felfedezéséről szóló vígjátékok. Rubin tisztában volt Ramis korábbi munkájával, hiszen filmben és televízióban nézte.

Ramis elismerte, hogy nem nevetett Rubin forgatókönyvének olvasása közben. Érdekelte a jelenlévő szellemiség és romantika, de úgy gondolta, hogy több humorra van szüksége. A pár megvitatta a forgatókönyv alapgondolatait, párhuzamokat vetve közte és a buddhizmus és a reinkarnáció fogalmai között. Megvitatták azt is, hogy etikus -e, ha Superman - emberfeletti lény, aki képes megmenteni számtalan ember életét és megelőzni a katasztrófákat - hatékonyan vesztegeti az időt a kalandokra társával, Lois Lane -nel .

A forgatókönyv két ajánlat tárgyát képezte: az egyiket Ramis rendezte a Columbia Pictures -en keresztül , amely magasabb költségvetést biztosít a projektjének, de kreatív ellenőrzés árán, és egy kisebb indie -stúdió, amely 3  millió dollár alacsonyabb költségvetést ajánlott fel , de Rubin megőrizte eredeti koncepcióját. Rubin úgy döntött, hogy elfogadja Ramis üzletét. A várakozásoknak megfelelően a stúdió változásokat akart.

Írás

Rubin elismerte, hogy védekezővé vált a stúdió változásai miatt. Aggódott, hogy eltávolítják az általa innovatív cselekménypontokat, és általános vígjátékmá alakítják. Ramis felügyelte az átírást, és feladata volt egyensúlyba hozni Rubin eredetiségvágyát és a stúdió széles vígjáték iránti igényét. A pár lazán használta a bánat öt szakaszának-tagadás, harag, alkudozás, depresszió és elfogadás- Kübler-Ross modelljét vázlatként. Ramis elképzelte magát Phil helyzetében és azokban a dolgokban, amelyeket akkor tenne és érezne, ha ugyanabban a csapdába esne. A pár heteket töltött a forgatókönyv átdolgozásával. Ramis azt javasolta, hogy távolítsák el Rubin eredeti befejezését, amelyben Rita a saját hurokába szorult. Úgy érezte, hogy a közönség nem fogja ezt szeretni, mivel nem kínál katarzist . Hasonlóképpen fontosnak tartotta megtartani a történet sötétebb elemeit, például Phil öngyilkosságait, mivel ezek kompenzálták a szükséges érzelmi pillanatokat.

Rubin 1991. február 2 -án új tervezetet adott ki. Szerződés szerint engedélyezték egy újabb tervezet megírását, de a stúdió úgy döntött, hogy Ramis veszi át az irányítást, és ezzel véget vet Rubin részvételének. Ramis felvette ezt a vázlatot, és elkezdte önálló átírását. A szentimentalizmust és az őszinteséget teljesen ellentétesnek találta mindazzal, amit humoristaként megtanult, és szándékosan cinikus és morcos hangnemmel mérsékelte az édesebb pillanatokat. Ramis átszervezte a forgatókönyvet egy mainstream három felvonásos narratívává. Hangsúlyozta Phil önelégült hozzáállását, mint a másoktól való elhatárolódás eszközét, és meghatározott történetívet adott neki, mint klasszikus komikus főszereplőnek, aki megérdemli a büntetését. Ramisnak tetszett Rubin elképzelése, hogy a folyamatban lévő hurokkal kell kezdeni, de Whitney White társproducer javasolta a film elindítását, mielőtt a ciklus elkezdődik, mert úgy gondolta, hogy a közönség számára érdekesebb lenne látni Phil kezdeti reakcióját nehéz helyzetére.

Ramis eltávolította Rita barátját, Maxet, és bemutatta (és eltávolította) Phil ügyvezető producerét, Gil Hawleyt. Ez a vázlat több jelenetet tartalmazott, amelyek Phil szexuális hódításaira összpontosítottak, és eltávolított néhány gonoszabbnak ítélt tartalmat, például Phil felkérte Ritát, hogy legyen „szerelmi rabszolgája”. Ezt az utolsó filmben megfordították, amikor Rita megvette Phil -t a legényaukción, és azt állította, hogy ő a tulajdonosa. Phil Punxsutawney -n kívüli útjait kivágták, mivel Ramis nem akarta, hogy a közönség túlságosan összpontosítson a ciklus szabályaira, és úgy érezte, hogy a történetnek a városon belüli megtartása klausztrofóbiássá teszi azt. Úgy döntöttek, hogy eltávolítják a expozíciós elbeszélést Phil -ből. Szintén kivágták Phil későbbi jó cselekedeteinek több jelenetét és azokat az okos módszereket, amelyeket a balesetek megelőzésére használt, miközben idejét a leghatékonyabban használta fel. Például Phil egy nagy sziklát tesz az útba, hogy megakadályozza, hogy egy teherautó olyan halat szállítson, amelyet egy étterem védnöke később megfulladt volna. Ahol Rubin eredeti forgatókönyve prédikálóbb és lehangolóbb volt, Ramis optimistábbá tette a hangnemet. A Phil és Rita jelenetének két változata egy vacsorában Rubin eredeti forgatókönyvéből (balra) és Ramis átírása (jobb oldalon) példázza a hangsúly eltolódását Phil önelégültsége és a film romantikus magja felé:

Ramis verziója vonzotta Murrayt a projekthez, bár Murray és Ramis azonnal összecsaptak a hangneme miatt. Murray a filozófiai elemekre akart összpontosítani; Ramis ellenezte, hogy ez vígjáték. A stúdió jobban örült Ramis tervezetének, mert úgy vélte, hogy változtatásai vonzóbbá tették a közönség számára. A Columbia Pictures újra felvette Rubint, hogy értékelje a forgatókönyvet és jegyzeteket készítsen. Rubin őszinte és néha gúnyos jegyzetekkel adta vissza a forgatókönyvet. Válaszul Murray azt javasolta, hogy Rubint teljesen újból felvegyék, hogy segítsen a forgatókönyvben.

A stúdió nem volt hajlandó zöldre világítani a projektet anélkül, hogy egyértelművé tette volna, miért kerül csapdába Phil. Trevor Albert producer leírta a Columbia vezetőjének mondását: "Miért ismétlődik a nap? ... tetszik ... de nem értem, miért ragad bele ebbe a hurokba". Rubin számos okot képzelt el a hurok miatt, köztük egy elcsüggedt szeretőt, aki átokba helyezi Phil -t, és egy őrült tudós találmánya hibásan működik. Albert és Ramis Rubinnal együttműködve megnyugtatták a stúdiót, miközben megegyeztek abban, hogy a jeleneteket túl későn helyezik el a forgatási ütemtervben a forgatáshoz - és ha kénytelenek forgatni, egyszerűen nem teszik bele a filmbe.

Ahogy folytatódott a konfliktus Ramis és Murray között, Ramis elküldte Rubint, hogy dolgozzon Murray -vel a forgatókönyvön; úgy vélte, csak így lehet megállítani Murray állandó kora reggeli telefonhívásait. Amikor Ramis felhívott, hogy ellenőrizze a haladásukat, Murray megkérte Rubint, hogy tegyen úgy, mintha nem lenne ott. A pár meglátogatta az 1992 -es Punxsutawney Groundhog Day fesztivált, hogy jobban megértse az eseményt, diszkrét maradjon, és nem árulta el látogatásának okát. Ezután hetekig dolgoztak együtt New Yorkban, és felülvizsgálták a forgatókönyvet. Rubin „elkeserítőnek” találta Murray lazább írásmódját. Egy hónappal a forgatás előtt még dolgoztak a forgatókönyvön, és közelebb hozták Rubin eredetihez.

Rubin és Ramis ezután együttműködtek egy újabb átíráson. A pár dolgozott az egyes szakaszokon, majd szerkesztették egymást. Ramis ezután néhány napig finomította a forgatókönyvet. Rubin azt javasolta, hogy ne tartalmazzanak hivatkozásokat a kilencvenes évekre vagy bármely meghatározott időszakra, hogy az időtlen maradhasson. Rubin azt mondta, hogy az utolsó film nagyban hasonlít a forgatókönyvére. Sajnálta, hogy elveszett egy jelenet Phil és egy 14 éves fiú között, amelyben a gyermek úgy viselkedik, mint Phil a film elején, ellentétben Phil karakterfejlődésével a forgatókönyvben. Néhány jelenetet megírtak, de nem forgattak le, köztük Phil imádkozott a templomban, szerencsejátékokat játszott, és Murray személyesen megvétózta azt a jelenetet, amikor Phil meztelenül vetkőzött, hogy kikényszerítsen egy idős férfit az uszodából. Bár a forgatókönyv kész volt, a forgatás során továbbra is változásokon ment keresztül.

Öntvény

Egy mosolygós férfi szemüveget és sapkát visel.
Chris Elliott (a képen 2011 -ben) Larry operatőrt alakítja

Phil Connors szerepében Chevy Chase , Tom Hanks és Michael Keaton is szerepet kapott. Hanks volt Ramis első választása, de elutasította az ajánlatot, ésszerűsítette, hogy a gépíró kedves embereket ábrázol, és a közönség az ő elkerülhetetlen megváltását várja, míg Murray "olyan nyomorult [kurva] a képernyőn és a képernyőn kívül" "hogy az eredmény kevésbé lesz kiszámítható. Keaton elmondta, hogy a "fanyar, szardonikus, ravasz" karakter szerepe tipikus szerep volt számára, de egyszerűen nem értette a filmet. Később bevallotta, hogy megbánta a szerep átadását. Phil fiatalabb emberként íródott, de ez megváltozott, amikor megállapították, hogy a megfelelő képregény színészek idősebbek.

Murray és Ramis között régóta barátság és együttműködés alakult ki, 1974 óta sok projekten és öt filmen dolgoztak együtt nagy sikerrel, köztük a Húsgombóc (1979), a Caddyshack és a Szellemirtók (1984). Rubin nem írta különösebben gonosznak a karaktert, egy normális, extranormális helyzetben lévő embert keresett. A Murray szereposztásakor Phil -t cinikusabbnak, gúnyosabbnak és elzárkózottabbnak tüntették fel, de nem annyira rosszindulatúnak, hogy a közönség többé ne támogassa őt. Rubin Kevin Kline -t akarta a szerepre , hisz Murray nem rendelkezik a szükséges színészi képességekkel. Ramis megnyugtatta Rubint, és azt mondta: "Ne aggódjon. Bill Murray erre képes. Ilyen csúnya tud lenni, és még mindig kedvelni tudja." MacDowell egyetértett azzal, hogy "bunkó, de megnevettet".

Albert meghallgatta a komédiákat Rita szerepére, de megállapította, hogy valaki, aki Murray -vel verseng a vígjátékban, káros lesz. Ritának nem volt szándékában szellemes megjegyzéseket fűzni Philhez, hanem emberi melegséget és intelligenciát kínálni. MacDowell -t azért választották, mert úgy gondolták, hogy könnyed kegyelmet hoz Rita karakteréhez. MacDowell megpróbált alkalmazkodni Murray természetes improvizációjához jelenetekben. Úgy vélte, hogy a karakter humora az őszinteségéből fakad, anélkül, hogy idegen lenne. Tori Amos énekesnőt is figyelembe vették a szerepre.

Tobolowskyt azután vették fel, hogy a meghallgatása során "elsöprően ellenszenves" alakítást nyújtott. Michael Shannon, aki a leendő vőlegényt, Fredet alakítja, a filmben debütált a képernyőn. A forgatás nagy részét a vacsora jelenetének hátterében töltötte, mivel minden szereplőt a helyükre akartak szerezni, még akkor is, ha a kamera nem rájuk fókuszált. Punxsutawney Phil ábrázolásához Scooter nevet adtak. Punxsutawney tisztviselői, felháborodva, hogy városukat nem forgatásra használták, megtagadták, hogy az igazi Punxsutawney Phil szerepeljen a filmben. Maga a murva nem kifejezetten filmre tenyésztett, és néhány héttel a forgatás előtt csapdába esett a vadonban Illinois közelében.

Előgyártás

Az igazi Gobbler gombja Punxsutawney -ben , Pennsylvania (2012)

A produkció egy "alapvető amerikai várost" akart használni a helyszíneléshez, egy olyan helyre, amely nem úgy nézett ki, mintha egy adott időszakra jellemző volna. A Pennsylvaniai Filmbizottság rendelkezésre bocsátotta Punxsutawney helyszíni felderítő kazettáit, de nyilvánvalóvá vált, hogy a Punxsutawney -ben történő forgatási kísérletek nehézségeket okoznak, mivel a városnak kevés ideális forgatási helye volt a forgatókönyvekhez. Punxsutawney is túl elszigetelt volt a szükséges felszereltségtől. A vidéki város közel 80 km -re (130 km) volt a legközelebbi nagyvárostól, Pittsburgh -től, és nem nyújtott elegendő szállást a szereplőknek és a stábnak.

Chicagói bennszülöttként Ramis szívesen forgatott Illinois -ban, és tudta, hogy a környék kielégíti az igényeiket. Ezek közé tartozik, hogy közelebb kerülnek egy nagyvárosi területhez, amelyhez autópályák férnek hozzá, téli esztétika és a termelés mielőbbi befejezése. Ramis is akart egy főutcán , mint Punxsutawney években. A helyszíni felderítő, Bob Hudgins úgy gondolta, hogy a Wisconsin -i Mineral Point megfelel az igényeiknek. Az ottani cserkészút során a csapat megállt a wisconsini Baraboo városában , ahol véletlenül volt egy városi tér . A filmkészítők láthatták, milyen előnyökkel jár a főváros egy főtere. Ramis valami hasonlót kért, de Chicago közelében.

Mire megérkeztek az Illinois állambeli Woodstockba , több mint 60 várost felderítettek. Hudgins tudott Woodstockról - egy körülbelül 25 000 fős kisvárosról - az 1987 -es Repülőgépek, Vonatok és Gépkocsik című vígjátékról készített munkájából . Bár viszonylag távoli, a filmkészítők által kért időtlen minőséget kínálta. Miután Hudgins megszervezte, hogy Ramis és Albert megnézzék a várost a Woodstocki Operaház harangtornyából, úgy döntöttek, hogy Woodstockban forgatnak. A városhoz még egy nagy kátyú is érkezett, hogy Phil lépjen be.

A cserkészek kezdetben erdei védett területet találtak az Illinois állambeli McHenry -n kívül , hogy a Gobbler's Knob jeleneteit forgassák. A filmkészítők később úgy döntöttek, hogy helyüket a főtéren helyezik el, és részletes jegyzetekkel és videókkal újraméretre állítják, ami jelentősen növelte a városra gyakorolt ​​hatást. Több ezer extra volt a helyszínen több felvétel során. Több helyi vállalkozás is összefogott, aggódva amiatt, hogy a produkció meghatározatlan idő alatt milyen hatással lesz a város terére és a kirakatokra. Hudgins elmondta, hogy büszke arra, hogy a "23" számmal ellátott jelvényeket - amelyek a 23 egyesült vállalkozást képviselik - "14" -re kell módosítani, mivel többen nyertek. A városi tanács azt is megosztotta, hogy hagyják -e tovább. A cégtulajdonosok közül három beperelte a Columbia Pictures -t, miután a forgatás a produkció során elmaradt nyereség miatt zárult. Az egyik ilyen ügy peren kívül rendeződött; a másik kettő eredménye ismeretlen.

Film forgatás

Tip Top Bistro, amelyet a kitalált Tip Top Cafe helyén hoztak létre Woodstockban

A fő fotózás 1992. március 16 -án kezdődött, és  86 nap után június 10 -én ért véget . A költségvetés 14,6  és 30  millió dollár között volt. A forgatásra elsősorban Woodstockban, valamint Cary, Illinois és Hollywood kaliforniai forgatásain került sor .

A forgatás során az időjárási viszonyok jelentősen változtak. A forgatás nagy részét fagyos és keserűen hideg körülmények között hajtották végre. Murray becslése szerint gyakran -7 ° C (20 ° F) volt. A feltételek május végéig fennmaradtak. Murray elmondta, hogy napi 12 órás kint tartózkodása nyersen érezte a bőrét, és ingerlékeny lett. A forgatás vége felé, ahogy elkezdődött a nyár, hamis havat használtak a téli környezet megismétlésére, és a színészek a felmelegedés ellenére is hordták a téli felszerelésüket. Ramis nem tudott dönteni az időjárási viszonyokról Phil és Ned találkozásának hátterében, ezért kilenc jelenetüket többször forgatta különböző körülmények között. Komor környezetben telepedett le, jelezve, hogy a hurok véget ér. Az időjárási körülmények döntő szerepet játszottak a kéthetes forgatásban az autóbaleset helyszínén.

A forgatás is feszültségbe keveredett Ramis és Murray között; Ramis romantikus vígjáték készítésére összpontosított, ellentétben Murray azon törekvésével, hogy elmélázóbb film legyen. Murray szintén a válás közepén volt két gyermeke édesanyjától, Margaret Kellytől. Állítólag nyomorult volt a forgatás alatt, bizonytalan magatartást tanúsított, dührohamokat dobott, és gyakran ellentmondott Ramis döntéseinek. Ramis elmondta, hogy Murray állandóan későn jelent meg, hogy beálljon, és viselkedését "egyszerűen irracionálisan aljasnak és elérhetetlennek" nevezte. Ketten nem értettek egyet a forgatókönyvvel és más színészek teljesítményével kapcsolatban sem. Shannon elmesélte, hogyan hitte, hogy megbotránkoztatta Murrayt egy találkozás során. Amikor Ramis értesült erről, Murray nyilvánosan bocsánatot kért Shannontól. Tobolowsky elmesélte, hogy a jelenetük első felvétele előtt Murray bement egy pékségbe, és megvásárolta az összes péksüteményt, amelyeket az összegyűlt bámészkodóknak dobott, és Tobolowsky segítségével segítette a teherviselést.

A Woodstock -i Operaház egyszerre szolgálta Rita szállodájának külsejét és Phil egyik öngyilkosságának színhelyét.

A forgatókönyv folyamatosan változott a forgatás alatt. Amikor Tobolowsky megérkezett első jelenetére, új forgatókönyvet kapott. Becslése szerint körülbelül egyharmada eltér az eredeti példánytól. Például a film elején Phil befejezi első körét egy ceruza törésével, hogy megnézze, megjavítják -e másnap. Kidolgozottabb jelenetet forgattak, amelyben Phil spray-vel festette fel a szoba falait, amelyben felébred, tárgyakat tönkretett, és Mohawk frizurát adott magának . A jelenet forgatása három napot vett igénybe, és költséges volt; Ramis elvetette valami halkabb, egyszerűbb és kevésbé mániás miatt. A felülvizsgált forgatókönyvben Phil több balszerencséje is szerepelt, és öngyilkossági kísérletei a végéhez közeledtek. Ezeket a jeleneteket egy hosszú harmadik felvonás javára mozdították elő, amely bemutatja Phil életét.

Murray bizonyos jelenetek miatt fizikai kényelmetlenséget szenvedett. Hogy felkészüljön a vízzel teli kátyúba való lépésre, lábát ragasztófóliába, neoprénbe és két pár zokniba tekerte. Amint a jelenet befejeződött, kimerülten dumálni kezdett, amíg a jelmezosztály hajszárítóval megszárította a lábát, hogy elkerülje a fagyást. Egy másik jelenethez Murray megkérte MacDowellt, hogy tényleg pofozza meg, Ramis pedig arra utasította a gyerekeket, hogy Murray szembesüljön egy hógolyóban, hogy dobjanak keményen. Abban a jelenetben, amikor Phil elhajt Punxsutawney Phil -lel, a mocsár megharapta Murray -t. A kesztyű viselése ellenére a harapás eltörte a bőrt. Egy későbbi felvételen megint megharapta őt ugyanott.

Murray tétovázott abban, hogy lefilmezze az utolsó jelenetet, amelyben Phil Rita mellett ébred fel, mivel az, hogy Phil felöltözött -e, befolyásolja -e a felfedés hangnemét, miszerint elkerülte az időhurkot. Ramis megkérdezte a stábot, akik megosztották Phil -t, aki ugyanazt a ruhát viselte, mint előző este, és különböző ruhákat, amelyek arra utaltak, hogy a pár intim volt. Egy fiatal női stábtag volt a döntetlen, aki úgy döntött, hogy ugyanazt a ruhát kell viselniük, mivel "bármi más ... tönkreteszi a filmet". Ahogy MacDowell és Murray karakterei a Cherry Tree Innen kívül merészkednek a film elutasításában, a "Let's live here" forgatókönyvsorozatot egy Murray ad  lib, "Béreljük, hogy kezdjük", enyhíti .

A Woodstockban és környékén számos helyszínt használtak fel a gyártásban. A Woodstock Town Square jól látható. Az egykori bíróság épületében található bárban bár működik Rita szállodájában. A Woodstock Operaház Rita szállodájának külsejét szolgálta fel, tornyát pedig Phil öngyilkossági ugrására használják. A Cherry Street Inn magánlakás volt; a belső teret forgatáson forgatták. A bowlingpályához Woodstock City Lanes -t használták. A Tip Top Cafe, több jelenet díszlete, kifejezetten a filmhez készült. A helyi kereslet később valódi vacsorához vezetett a helyszínen. Az agglegény aukciót, ahol Phil bemutatja személyes átalakulását, a Woodstock Moose Lodge -ban forgatták. Azt a jelenetet, amikor Phil autójával egy szikla fölé hajtott , az Illinois állambeli Loves Park -i Nimtz kőbányában forgatták , körülbelül 34 mérföldre (55 km) Woodstocktól. Sínrendszerrel hajtottak két járművet a kőbányába, hogy Ramis választhasson a lövések közül, mindegyik robbanásához pirotechnikát alkalmaztak.

Kiadás

Kontextus

A premier a Mormota-nap került sor február  4, 1993-ban, a Fox Színház, Westwood Village a Westwood, Los Angeles .

1993 -at tekintették a családi film évének. Ezt válaszként tekintették Hollywoodra vonatkozó kritikákra, amelyek túlzott mértékben használták fel az erőszakot és a szexet a filmekben, valamint szükség volt a jó közérzetre a recesszió idején . Ahogy a termelési költségek emelkedtek, a felnőtteknek és a gyerekeknek egyaránt bemutatott filmek nagyobb esélyt kínáltak arra, hogy nyereségesek legyenek mind a színházban, mind az azt követő otthoni videókölcsönzőkben. 1993-ra Észak-Amerika minden idők legnagyobb bevételű filmje családcentrikus volt: az ET a földönkívüli , a Csillagok háborúja és az Egyedül . A családi filmek ösztönzik az ismételt üzletet, és több lehetőséget kínálnak az áruk értékesítésére. A Columbia Pictures elnöke, Mark Canton elmondta, hogy a PG-besorolású filmek sokkal nagyobb valószínűséggel keresnek 100  millió dollárt, mint a felnőtteknek szóló viteldíjak. A Groundhog Day PG besorolású volt, lehetővé téve a gyermekek számára a szülői engedéllyel való hozzáférést. A filmet potenciális alvó sikernek tekintették .

A Groundhog Day egyike volt a sok családi filmnek, amelyeket abban az évben vetítettek, köztük a Free Willy , az Last Action Hero és a várva várt Jurassic Park , amely a továbbiakban korának legnagyobb bevételt hozó filmje lesz. Nem minden kiadás volt abban az évben családközpontú; a filmek egyik legnagyszerűbb évének számítana, számos műfajban. Voltak olyan kasszasikerek, mint Mrs. Doubtfire és az Indecent javaslat . Kritikus kedvencek, mint például a Schindler's List és a Philadelphia , valamint a jövő klasszikusai, például a Dazed and Confused , a Batman: A fantasy maszkja és a The Nightmare Before Christmas .

A Groundhog Day premierjére  1993. február 4 -én került sor , a Los Angeles -i Westwood -i Fox Theatre -ben . Murray nem vett részt az alacsony költségvetésű rendezvényen, amelynek vendégei között volt Rodney Dangerfield humorista, valamint Catherine O'Hara , Mimi Rogers és Virginia Madsen színésznők . A belépőjegyek értékesítéséből származó nyereségből 40 000 dollárt a Scleroderma Research Foundation és a Turning Point Shelter adományoztak . A második premierre másnap került sor az Illinois állambeli Crystal Lake -ben , majd a kellékek és a film aláírt felszereléseinek árverése következett. Az összes bevételt a Woodstocki iskolakörzetnek ajánlották fel.

Jegyiroda

Észak -Amerikában a Groundhog Day 1993. február 12 -én kapott széles körű megjelenést 1640 moziban. A film 12,5  millió dollárt keresett - színházonként átlagosan 7632 dollárt. A film hasznot húzott a négynapos hétvégéről a hétfői elnöknapi ünnep miatt . Ez 14,6  millió dollárra növelte a hétvégi összeget - ez a színházi átlagot 8934 dollárra növelte. Ezzel a télen bemutatott film második legnagyobb nyitánya lett, az előző évben bemutatott Wayne's World (18  millió dollár) mögött . A Groundhog Day a hétvége első számú filmjeként ért véget, megelőzve a Sommersby romantikus drámát (9,9  millió dollár) és a Homeward Bound: The Incredible Journey (8,1  millió dollár) című kalandvígjátékot , mindkettő a második megjelenési héten. A film vetítései körülbelül 80% -ban elfogytak. A megkérdezett közönség 65% -a azt mondta, hogy "határozottan ajánlja".

A film második hétvégéjén megtartotta az első helyet, további bruttó 9,3  millió dollárral. Harmadik hétvégéjén a második helyre esett 7,6  millió dollárral, a debütáló Falling Down (8,7  millió dollár) krimi mögött . A Groundhog Day további négy hétig maradt a legjobb 10 bevételt produkáló film között, összesen 57,6  millió dollárt keresve . Futamának hátralévő részét a top 10-en kívül töltötte, két rövid feltámadástól eltekintve-egyet április közepén, a hosszú húsvéti hétvégén, ahol a 2. helyre emelkedett, és körülbelül 15 héttel a futás után, ahol a 7. helyre emelkedett. megjelennek az alacsony árú jegyszínházakban.

Összességében a film hozzávetőlegesen 70,9  millió dollár bevételt ért el. Bár nem döntött meg rekordokat, a film sikeresnek számított, ha szerény is. 1993-ban a 10. legtöbb bevételt hozó film lett a szabad Willy (78  millió dollár) és a Cliffhanger (84  millió dollár) mögött . Ha figyelembe vesszük az 1993 végén megjelent filmeket, amelyek a legtöbb pénzt 1994-ben szerezték meg, a Groundhog Day 1993-ban a 14. legnagyobb bevételt hozó film lesz. Az iparági szakértők azt sugallják, hogy 1997-től a box office visszatér a stúdióba- mínusz a színházak részesedése - 32,5  millió dollár volt.

A film Észak-Amerikán kívül a becslések szerint további 34,2  millió dollárt keresett , így a világon összesen 105  millió dolláros bruttó bruttó bevételre tett szert , és így a világ 19. legnagyobb bevételt hozó filmje.

Recepció

kritikus fogadtatás

Stephen Tobolowsky 2012-ben. A biztosító-értékesítő "kártevő" Ned Ryerson alakítását jól fogadták.

A Groundhog Day általában pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. A CinemaScore közvélemény -kutatások arról számoltak be, hogy a mozinézők átlagos "B+" értékelést adtak neki A+ F skálán.

Jelentős változásnak tekintették Murray és Ramis korábbi munkáihoz képest. Kenneth Turan szelíd, kedves és kisebb méretű filmként értékelte. Hal Hinson a legjobb amerikai vígjátéknak nevezte az 1982 -es Tootsie (Murray közreműködésével) óta . Azt mondta, hogy a Groundhog Day bemutatta Ramis komikus időzítését, és okos cselekményt kínált előítélet nélkül. A kritikusok az Ez egy csodálatos élet és a szürreális sci-fi/horror televíziós sorozat, az Alkonyat-zóna (1959) kombinációjával hasonlították össze . Roger Ebert a Murray főszereplésével készült Scrooged (1988) karácsonyi vígjátékhoz hasonlította, amely hasonló átalakulást mutat önzőből önzetlenbe. Azt mondta, hogy ahol a film "komor elégedetlenséget" kínált , a Groundhog Day optimizmust kínált.

A kritikusok egyetértettek abban, hogy a film nyilvánvaló erkölcsökkel rendelkezik, de nem értettek egyet a bemutatásával. Desson Thomson kezdetben érdekesnek találta a filmet, de úgy vélte, hogy egy hollywoodi stílusú erkölcsi mesévé romlott. Turan véleménye szerint a Groundhog Day hagyományos hollywoodi történetként kezdődött, de elég komoly volt ahhoz, hogy a végére megtérítse a közönséget, és "romantikus ártatlansága" megakadályozta, hogy képletes legyen. Hinson azt mondta, hogy a történet erkölcsi magját soha nem úgy mutatták be, hogy sértse a néző intelligenciáját, vagy megkövetelje, hogy feláldozzák cinizmusukat annak elfogadásához. Folytatta, hogy Phil önmagának jobb verziójává fejlődik, de soha nem hagyja abba a bunkóságot. Szerint Janet Maslin , a film egyensúlyban szentimentalizmus és nihilizmus. A Hollywood Reporter nagyra értékelte, hogy a film támogatja a kisvárosi erkölcsöket és azok pozitív hatását Philre. A New Statesman azzal érvelt, hogy egyszerre vonz a cinizmushoz és az optimizmushoz.

A hangnemet következetlennek minősítették, a filmet pedig rossz tempójú, egyes jelenetek túl hosszúra nyúlnak. Owen Glieberman kedvezőtlenül hasonlította össze egy másik időutazós filmmel, a Vissza a jövőbe (1985), amelyet ügyesebben felépítettnek talált. Egyes jeleneteket inkább elszigetelt vígjátékvázlatoknak írt le, mint egy nagyobb elbeszélés részének. Thomson elmondta, hogy a jelenetek ismétlése a film ellen hatott, és úgy tűnt, mintha nem történt volna előrelépés. Hinson ellenezte, hogy a jelenetek apró változtatásai érdekessé tették őket egy "zseniálisan ötletes" és "összetett" forgatókönyv részeként. Egyes véleményezők szerint a humor gyakran enyhe volt, és a nevetés helyett apró kuncogást váltott ki, bár Hinson „vadul viccesnek” találta. A Hollywood Reporter azt írta, hogy számos komédiát és szatírát kínál, mindezt Phil és Rita szerelmi története mérsékli. A kritikusok kiemelték a vígjáték mögött rejlő mélyebb történetet. Ebert komédiának nevezte a felszínen, de alapos megfontoltsággal. Maslin elmondta, hogy a kezdeti benyomása könnyű árú volt, de ez "furcsán befolyásoló" lett.

Murray -t folyamatosan dicsérték teljesítményéért. A kritikusok egyetértettek abban, hogy teljesítménye elengedhetetlen a film sikeréhez azáltal, hogy hihetővé teszi Phil átalakulását. Gene Siskel azt írta, hogy bármely más színész nem tudta volna megakadályozni, hogy a film túlságosan "szacharinossá" váljon. Turan azt mondta, hogy Murray természetes ridegsége és komikus ütése megakadályozta a túlzott érzelgőséget. Turan is értékelte Murray tetszetős teljesítményét a csiszolóbb, korábbi teljesítményeihez képest. Hinson azt mondta, hogy Murray soha nem volt viccesebb. Folytatta, hogy Murray létfontosságú eleme annak, hogy a film optimizmusa ne tűnjön tisztességtelennek vagy gyártottnak. Hinsonnak tetszett, hogy Phil megváltása után is megtartja a cinikus élét. Glieberman úgy vélte, hogy Murray közömbössége megtartja a közönség figyelmét, de hozzátette, hogy bár Murray elég tehetséges ahhoz, hogy megváltott személyt alakítson, ez nem illik hozzá. Ebert lényegesen viccesebbnek találta Murray -t, mint szarkasztikus antagonistát, mint a barátságos főhős.

A kritikusok el voltak ragadtatva MacDowell teljesítményétől. Siskel azt mondta, hogy bekapcsolva világította meg a képernyőt. Maslin "alapos örömnek" nevezte, mondván, hogy MacDowell előadása megnyugtató, komikus jelenlétet kínál. Hinson azt mondta, hogy a képernyőn megjelenő kémia MacDowell és Murray között "túlvilági", és tökéletesen illik a komédiához. Tobolowsky vidám "kártevőként" is dicséretet kapott.

Elismerések

Az 1993 -as New York -i filmkritikusok körének díjátadóján a forgatókönyv a legjobb forgatókönyv díját kapta , és Schindler listájával kötött össze . Ugyanebben az évben elnyerte a legjobb vígjátékfilm díját a British Comedy Awards -on . Az akkor még soha nem látott lépéssel 1993 végén a Columbia Pictures több mint 4500 akadémiai díjátadó bizottság tagjának küldött egy egyéni dobozt, amely kilenc jogosult filmjük videokazettáját tartalmazza. A kampány becsült költsége 400 000 és 650 000 dollár között volt. A Groundhog Day bekerült a kilenc film közé, de nem kapott jelölést a 66. Oscar -gálán .

Az 1994 -es BAFTA -díjkiosztón Rubin és Ramis elnyerte a legjobb eredeti forgatókönyv díját . MacDowell elnyerte a legjobb színésznőnek járó díjat a 20. Szaturnusz -díjátadó ünnepségen, ahol a Groundhog Day jelöltet kapott a legjobb fantáziafilmnek is (vesztett a The Nightmare Before Christmas ), Bill Murray -nek a legjobb színész kategóriában ( Robert Downey Jr. -nak veszített a Heart and Souls -ban ) , A legjobb írás és a legjobb rendezés (mindkettőt elveszíti a Jurassic Park ), és a legjobb jelmezek Jennifer Butlernek (elveszítve a Hocus Pocus ellen ). Az Amerikai Vígjáték Awardson Murray -t és Elliottot jelölték a Legviccesebb színésznek és Viccesebb mellékszereplőnek. A filmet jelölték a legjobb drámai előadásnak a Hugo Awardson , elvesztve a Jurassic Parkot .

Kiadás utáni

Utóhatás

Richard A. Lupoff szerző jogi eljárással fenyegetőzött a film készítőivel szemben, azt állítva, hogy lemásolták saját időhurok-alapú történetét " 12:01 PM ".

Viszonylagos sikerei ellenére a folytatást 1993 novemberében kizárták. A Groundhog Day volt az egyik olyan film, amely hozzájárult ahhoz, hogy megfordítsa Columbia kudarcait a kasszában, az 1992 -es Bram Stoker Drakula , A Few Good Men és A League of their filmek mellett. Saját . Röviddel a megjelenés után Richard A. Lupoff szerző jogi eljárással fenyegetőzött a film készítőivel szemben, azt állítva, hogy a film lemásolta " 12:01 PM " című novelláját és a hozzá kapcsolódó 1993 -as rövidfilm -adaptációt egy időhurokba szorult emberről. Az ügyet hivatalosan soha nem indították, mivel a film producere nem volt hajlandó támogatni a jogi lépéseket. Hasonlóképpen Leon Arden is jogi lépéseket tett, és azt állította, hogy a film egy másolata annak, amelyet sikertelenül a Columbia Pictures -nek adott le egy április 15 -én ismétlődő férfiról. A bíró Arden ellen döntött.

Murray kezdetben utálta a befejezett Groundhog Day -t . Egy 1993 -as interjúban azt mondta, hogy a komédiára és az alapjául szolgáló témára szeretne összpontosítani, az emberek a változástól való félelmükben megismétlik életüket. Ramis a szeretet megváltó erejére akart összpontosítani. Ennek ellenére Murray egyetértett abban, hogy Ramisnak végül igaza volt. A film véget vetett Ramis és Murray közel 20 éves partnerségének, amely többek között olyan filmeket hozott létre, mint a Caddyshack , a Stripes (1981) és a Ghostbusters . Miután a forgatás befejeződött, Murray abbahagyta a beszélgetést Ramissal. Soha nem vette fel a kapcsolatot Ramissal, és nem volt hajlandó beszélni róla az interjúkban. Ramis nyíltan beszélt Murray -ről, egyszerre kritizálta őt és megbeszélte álmait, ahol a pár ismét barátok voltak. Néhány közeli ismerősük, köztük Michael Shamberg producer , azt feltételezte, hogy Murray kiábrándult abból a feltevésből, hogy legjobb munkája csak Ramissal együttműködésben született, vagy hogy Ramis felelős Murray közéleti személyiségéért. Ramis azt mondta, hogy Murray -t a lehető legviccesebbé teheti, és cserébe Murray improvizációs képességei megmenthetik a leghátrányosabb forgatókönyveket is.

Murray úgy érezte, hogy a Groundhog Day lehetőséget adott neki, hogy bemutassa önmagának egy másik oldalát. Elismerte, hogy zavarta az a felfogása, miszerint korábbi filmjei a viccekre összpontosítottak, anélkül, hogy mélyebb alszöveget kínáltak volna. Ennek ellenére azt mondta, hogy megnyugvást talált, amikor találkozott a munkájával szórakoztató emberekkel. Ramis úgy vélte, hogy Murray drámai fordulatai az olyan filmekben, mint a Lost in Translation (2003) többet mutatnak Murray -ről, mint bármi más. Ramis 2009 -ben beszélt arról, hogy szerinte Murray belefáradt abba, hogy mániákus, energikus személy, aki filmet hordoz, és szeretné felfedezni a benne rejlő lehetőségeket. Ramis megkérte Murray -t, hogy alakítsa 2005 -ös The Ice Harvest című fekete komédiájában . Murray testvére, Brian elutasította az ő nevében. Amikor Ramis tovább érdeklődött, Brian azt mondta, hogy Murray soha nem beszélt Ramisről. Néhány rövid nyilvános rendezvényen folytatott eszmecserét leszámítva a pár közel két évtizede nem beszélt. Csak Ramis életének utolsó néhány hónapjában találkoztak 2014 -ben. Rubin elmondta, hogy Murray és testvére most szeretettel beszélnek Ramis -ról.

Rubinnak a film sikere ellenére sem tulajdonítanak további filmeket. Nagy a kereslet, de megtartotta vágyát, hogy eredeti történeteket meséljen. Amikor felajánlják a munkát, nem lenne hajlandó elmesélni egy hagyományos hollywoodi történetet, mivel úgy találta, hogy a várt előfeltevés és struktúra dacolása a legérdekesebb része számára. Ez nem volt elfogadható a stúdiók számára, akik őt keresték, hogy egyszerűen Rubin-féle pörgetést tegyenek egy hagyományos történethez. Végül az ajánlatok nem érkeztek meg. Folytatta a forgatókönyvek írását, de egyik sem haladt előre. Egy 2017 -es interjúban Rubin beismerte, hogy sajnálja, hogy a Groundhog Day továbbra is a legnagyobb sikere.

Otthoni média és újrakiadások

A Groundhog Day 1993 szeptember elején jelent meg a VHS -en . A  VHS bérleti listáján a 11. helyen debütált  , szeptember végére az 1. helyre emelkedett , és felváltotta a Falling Down -ot .  Október közepéig az első számú kölcsönzés maradt, amikor a Point of No Return a  2. helyen, az Aladdin pedig az  1. helyen verte le az első helyről . 1993 végén a legsikeresebb vígjátéknak tartották.

A Groundhog Day legkorábbi DVD- kiadása 1998-ban volt. A 2002-es "Különkiadás" DVD tartalmazta a film előzeteseit, Ramis hangos kommentárját és az Idő súlyát -a film készítéséről szóló kulisszák mögötti dokumentumfilmet. szereplők és stáb interjúk. Murray nem vett részt. A január 15-én kiadott DVD-t 2008 januárjában adták ki. A filmet digitálisan újították fel Ramis felügyelete alatt. Ez a készlet tartalmazta Ramis hangos kommentárját és Az idő súlyát , valamint hozzáadott egy interjút Ramisszal, egy rövid dokumentumfilmet a földönfutókról és a törölt jeleneteket. Ez a verzió később , 2009 - ben jelent meg Blu-ray lemezen, egy további kép a képben funkcióval, Tobolowsky újrajátszotta Ned szerepét, hogy tényeket közöljön a filmről.

A film fennállásának 25. évfordulója alkalmából, 2018 februárjában a film egy remasterált 4k felbontású változatát mutatták be egyes mozikban. Áprilisban  2018-ban az Akadémia Motion Picture Arts and Sciences bemutatott egy különleges egyéjszakás szűrés a újrakevert film a Samuel Goldwyn Theater in Beverly Hills, Kalifornia . A felújított változatot Ultra HD Blu-ray lemezként, Blu-ray lemezként és digitális letöltésként is megjelentették . Ugyanazokat az extrákat tartalmazta, mint a 15. évforduló kiadásai.

Elemzés

Az időhurok időtartama

Phil valós idejű beilleszkedése az időhurokba sok vita tárgyát képezte. Ramis egyszer azt mondta, hogy úgy gondolja, hogy a film 10 év alatt játszódott. Amikor egy blogger a tényleges hosszúságot körülbelül 9 évre becsülte, Ramis vitatta ezt és a saját becslését. Azt válaszolta, hogy legalább 10 évnek kell eltelnie ahhoz, hogy jó legyen egy tevékenységben (például Phil jégfaragást tanuljon és franciául beszéljen), és "az eltöltött leállási és félrevezetett évekre való tekintettel inkább 30 vagy 40 éve. " Egy hasonló becslés azt sugallja, hogy legalább 10 000 órányi tanulmányozásra van szükség (alig több mint egy évre) ahhoz, hogy szakértővé váljon egy területen, és figyelembe véve a képernyőn látott vagy említett hurkok számát, valamint azt, hogy Phil mennyi időt tölthet naponta Tanulmányai szerint Phil körülbelül 12 400 napot vagy közel 34 évet töltött csapdában. Rubin eredeti koncepciótervezetében Phil maga becsüli, hogy 70 és 80 év között csapdába esett, könyvek segítségével követte nyomon az idő múlását.

Zsidó családban született Ramis második feleségétől buddhista életmódot folytatott, és elfogadta néhány előírását. Azt mondta, hogy a buddhista tanok alapján körülbelül 10 000 évbe telik, amíg egy lélek a következő szintre fejlődik. 2005 -ben Rubin azt mondta: "ez a furcsa politikai kérdés lett, mert ha megkérdezné a stúdiót:" Mennyi ideig tartott az ismétlés? ", Azt mondták:" Két hét ". De a film lényege számomra az volt, hogy te éreznem kellett, hogy elvisel valamit, ami régóta tart ... Számomra annak kellett lennie - nem tudom. Száz év. Egy életen át. " Ryan Gilbey a Groundhog Day című könyvében úgy gondolta, hogy a hurok hosszát övező homályosság a film egyik legfigyelemreméltóbb eleme. Ahogyan semmi sem indokolja, hogy Phil miért akadt be a hurokba, az idő csak annyi ideig tart, amíg Phil jobb emberré válik.

Tematikus elemzés

9. századi bodhisattva dombormű. Phil Connors karakterét bodhiszattvaként értelmezték: valaki, aki segít másoknak elérni a nirvánát .

A filmet sokféleképpen értelmezték különböző csoportok. Rubin azt mondta, hogy nem a szellemi hasonlatként írta a filmet. Egyszerűen el akart mesélni egy történetet az emberi életről és az abban töltött időszakokról, amikor az ember csapdába esik egy ciklusban, bármennyire is menekülni akar. Azt mondta, hogy "nem csak arról van szó, hogy egy ember ugyanazt a napot ismételgeti, hanem egy történetről, hogyan kell élni. Kinek az élete nem napok sorozata? Ki nem érzi magát időnként elakadva?" A tekepálya jelenetében Phil megkérdezi két punxsutawney -i lakost, hogy értik -e, milyen érzés olyan helyen ragadni, ahol semmi sem számít. Saját csapdába esett helyzetére utal, de a két férfi, bár nem a saját hurokába szorult, pontosan tudja, mire gondol.

Míg Rubin és Ramis a film számos filozófiai és spirituális aspektusát megvitatták, "soha nem akarták [jónak] lenni, csak jó, szívhez szóló, szórakoztató történetnek". Murray az eredeti forgatókönyvet annak értelmezésének tekintette, hogy az emberek újra és újra megismétlik ugyanazt a napot, mert félnek a változástól. Rubin hozzátette, hogy a ciklus elején ez Phil életének legrosszabb napja. Azzal kényszerül, hogy megváltoztassa azt, aki ő, magáévá tegye a körülötte lévő világot, és minden egyes napját, ez lesz élete legjobb napja; az a nap, amikor szerelmes lesz. Egy 2017 -es interjúban Murray elmondta, hogy hisz abban, hogy a Groundhog Day még mindig rezonál, mert arról szól, hogy "csak meg kell próbálnunk újra ... ez egy gyönyörű, erőteljes ötlet".

Rubinnal az évek során különböző szakértők léptek kapcsolatba saját értelmezéseikkel. Keresztény allegóriának tekintették Punxsutawney Phillel, aki Jézus Krisztust képviseli , példája a nietzschei elképzelésnek az örök visszatérésről , a judaizmus szelleméről és a homeopátia lényegéről. Azt is értelmezték, mint a görög mitológiai alak, Sziszifusz adaptációját, aki szintén örök, mindennapi büntetésre van ítélve. Mások jelentőséget találtak a filmben szereplő számokban. Magát Ramist is lenyűgözte Rubin eredeti tervezete és annak reinkarnációs koncepciói. A Groundhog Day dátumának is vannak következményei. A tél vége - a film a szatíra időszaka és a dolgok vége - jellemzi, valamint a tavasz - a komédia által képviselt, a megújulás és a megváltás témájához kötődő évad között játszódik.

A buddhista vezetők dicsérték a regeneráció ideológiáinak képviseletét. Phil bódhiszattvaként értelmezhető , valaki, aki elérte a Nirvána szélét, és visszatér a Földre, hogy segítsen másoknak ugyanezt tenni. A zsidó hitben Phil menekülését vagy jutalmát úgy tekinthetjük, hogy visszatért a Földre, hogy erkölcsi cselekedeteket vagy mitzvot végezzen - Isten előírásait és parancsolatait. A kereszténységben utazása a feltámadás egyik formájaként vagy a mennyei hely biztosításának eszközeként értelmezhető. A Fálun Gong vallási filozófiában a filmet úgy értelmezték, hogy a spirituális én nem fejlődhet addig, amíg nem tanul a múlt hibáiból. A katolicizmusban Phil helyzete a purgatórium egyik formájaként azonosítható, és csak az önzetlenség felkarolásával menekülhet meg. MacDowell azt mondta: "Nem lenne nagyszerű, ha ilyen tapasztalataink lennének, és tanulnánk belőle valamit? Végigjárjuk az életet, és nem vagyunk mindig tudatában annak ... bármilyen vallásba is akar alapozni, ez az, amiért itt vagy. " A Groundhog Day úgy is értelmezhető, mint egy világi mese, amelyben Phil egzisztenciális válságot él át, ahol az elsődleges engedékenységek már nem elégítenek ki, és emiatt olyan depresszióba esik, amitől úgy menekül, hogy saját maga javítja saját magát; majd továbbfejlesztett személyiségével jóindulatúan segít másoknak.

Phil kezdetben istenhez hasonlítja magát, és kijelenti, hogy időjósként ő alakítja az időjárást. Több kör után azt hiszi, hogy isten, és azt állítja, hogy a mindenhatóság tévedhet azzal, hogy ilyen sokáig élt, és egyszerűen mindent tud. Tudását felhasználva képes manipulálni az eseményeket a javára. Az ismétlés lehetőséget ad Philnek, hogy elmeneküljön saját nárcisztikus önmegtartóztatása elől. Nem hajlandó megváltoztatni önmagát, ennek eszközeit kényszerítik rá. Rita állandó elutasítása és szerelmi elképzelése után Phil érzelmi mélypontra kerül, és többször öngyilkos lesz. Egy ponton azt sugallja, hogy annyi alkalommal ölte meg magát, hogy már nem létezik. Ezen a ponton, javasolja Ramis, Phil készen áll a változásra.

Csak akkor szabadul fel, amikor Phil abbahagyja a hurkok használatát saját vágyainak kielégítésére, és ehelyett arra használja őket, hogy önzetlenül segítsen másokon. Abban, hogy többször nem sikerült megmentenie az öreg hajléktalan embert, Phil is kénytelen elfogadni, hogy nem isten. Hasonlóképpen, függetlenül attól, hogy mennyi tudást szerez Ritáról, és a hurkok során elsajátított eredményei ellenére nem képes annyira lenyűgözni őt, hogy kiérdemelje szerelmét. Csak akkor nyeri meg őt, amikor abbahagyja a próbálkozást, amikor bizonyítja, hogy őszintén törődik azzal, hogy hamisítás vagy önérdek nélkül segít másoknak, tudva, hogy a nap valószínűleg újraindul, és minden hiába. Rita csak akkor tér vissza vonzalmaihoz. Rita azon aspektusai, amelyeket Phil a film elején kigúnyolt, olyan tulajdonságokká váltak, amelyeket csodál és tisztel, és viszont Phil nem azért fogadja Rita szerelmét, mert vágyik rá, hanem mert valóban az a típus lett, akit Rita szerethet. Ez demonstrálja a szeretet megváltó erejét, amit Ramis ki akart hangsúlyozni. Számára a Groundhog Day azt jelenti, hogy van ereje és tudása ahhoz, hogy változtasson, amikor szembesül a lehetőséggel, hogy megismételje korábbi hibáit.

Rick Brookhiser azzal érvel, hogy azért, mert Phil teljes mértékben értékeli a nap minden oldalát, jutalmazza őt az a nap, amikor elvették tőle. Azt mondta: "az élet szeretete magában foglalja annak a ténynek a szeretését is, hogy megy". John Seamon azt mondta, hogy ahol más filmek a memóriát használják a reflexió vagy a menekülés eszközeként, Phil ténylegesen az emlékeiben él, és végtelenségig megismétli azokat; nincs reménye a jövőre, mert minden visszaáll. Figyelembe véve és értékelve az új részleteket, Phil képes emberként növekedni, és saját változásának ügynökévé válik. Rubin azt mondta, Phil tapasztalatai után nem tér vissza régi módjaira, de csalódást szenvedhet, hogy egyetlen nap sem éli meg az utolsó, tökéletes február  2 -át, ami után lényegében elveszíti szuperképességét.

Örökség

A padlón elhelyezett emléktábla Bill Murray karakterének emlékére lép a Groundhog Day alatt

A Groundhog Day az egyik legkedveltebb vígjáték, amit valaha készítettek, minden idők klasszikusa és popkulturális próbaköve. Paste 2020 -ban úgy jellemezte, hogy "mitikus, állandó popkulturális státusz van, amely kevés filmre van fenntartva". A film sikere Ramis -t hiteles vígjáték -rendezővé tette, több kreatív lehetőséget nyitva meg számára. A kilencvenes évek többi részében ő rendezte az 1996 -os Multiplicity -t (MacDowell főszereplésével), az 1999 -es Analyze This -t és a 2000 -es Bedazzled -t . A Groundhog Day bemutatta Murray színészi képességeit is, megváltoztatva a komikusról alkotott felfogását széles körű színészként és hiteles romantikus főszerepben. Előadását átmenetként tekintik a későbbi komoly filmekben betöltött szerepekre, mint például Rushmore (1998), Oscar-díjra jelölt előadása a Lost in Translation és a Moonrise Kingdom (2012). Rubin 2007 -ben blogot indított, amelyben kitalált beszélgetéseket folytatott közte és Phil Connors között, aki azóta nyugdíjba vonult, hogy egy hegyoldalban éljen, Tax közelében , Új -Mexikóban . Rubin több évig tanított forgatókönyvírást a Harvard Egyetemen .

Woodstockra és Punxsutawneyre gyakorolt ​​hatása tartós és jelentős volt. A film megjelenése óta Woodstock saját Groundhog Day fesztiválnak adott otthont. Ezek közé tartozott Woodstock Willie földi mogorva, a film vetítése és gyalogtúrák a forgatási helyeken. A város körülbelül 1000 turistát vonz a rendezvényére, amelyen Albert, Rubin és Tobolowsky is megjelent. A Punxsutawney, amely egykor csak néhány száz látogatót vonzott fesztiváljára, azóta tízezreket vonzott. A film megjelenését követő évben több mint 35 000 ember látogatott el a városba a Groundhog Day alkalmából. A lakosok értékelik a film városra gyakorolt ​​hatását, de azt állítják, hogy továbbra is a Punxsutawney Phil-re és a hosszú életű fesztiválra összpontosítanak. Woodstockban a filmben használt kulcsfontosságú helyeken táblákat helyeznek el, megemlékezve olyan pillanatokról, mint Phil találkozás Neddel, a kátyú, amin Phil kirándul, és a város téri pavilonja, ahol Phil és Rita közösen táncolnak.

2016 -tól Rubin továbbra is levelet kapott rajongóitól, filozófusoktól és vallási vezetőktől, az egyszerű levelektől a prédikációkig és értekezésekig terjedő tartalommal. Beszélt olyan pszichiáterekről, akik a filmet ajánlják betegeiknek, és azokról a szenvedélybetegekről, akik azt mondták neki, hogy ez segített nekik felismerni, hogy saját ismétlődő ciklusuk csapdájába estek. A film megjelenése után egy idő után Murray megváltoztatta véleményét erről. Ezt "valószínűleg a legjobb munkámnak" nevezte, hozzátéve: "és valószínűleg a legjobb munkát, amit Harold valaha is elvégez". 2018 -ban Tobolowsky azt mondta: "Szerintem [Murray] előadása a Groundhog Day -ben minden idők egyik legnagyobb komikus előadása lesz ... Képes egyszerre antagonista és főszereplő lenni ugyanabban a filmben. Ő minden ez szörnyű és minden csodálatos ... Azt hiszem, állni fog, amíg filmeket készítenek. "

Modern fogadtatás

A Groundhog Day -t az egyik legnagyobb filmnek tartják. A Rotten Tomatoes 96% -os jóváhagyási értékelést értékel 84 kritikus összesített értékeléséből, átlagosan 8.10/10. A konszenzus így szól: "Okos, édes és találékony, a Groundhog Day kiemeli Murray drámai ajándékait, miközben rengeteg teret hagy a nevetésre". A film 15 kritikus alapján 72 -ből 100 pontot kapott a Metacritic -en, ami "általában kedvező kritikákat" jelez.

2004 -ben a The New Yorker Ramis remekművének nevezte. 2005 -ben A nagy filmek sorozatának részeként Ebert a film eredeti pontszámát három csillagról teljes négy csillagra emelte. Ebben a frissített áttekintésben Ebert elmondta, hogy alábecsülte a filmet, és megjegyezte, hogy Murray teljesítménye elengedhetetlen a film működéséhez. Ugyanebben az évben Jonah Goldberg az elmúlt 40  év egyik legjobb filmjének nevezte, és az Ez egy csodálatos élet mellett Amerika egyik legfelkapottabb és időtlen filmje. 2009 -ben Stanley Fish irodalomelméleti szakember a tíz legjobb amerikai film közé sorolta. Ezt írta: "A vígjáték és a filozófia (hogyan kell élni?) Nem egymás mellett ülnek, hanem egymással egy olyan egységben élnek, amely hihetetlenül kielégítő." A 2013 -as 1001 film, amit látnod kell, mielőtt meghalsz , filmreferencia -könyvben szerepel , és így szól: "... Bill Murray karrierje legjobb és legmelegebb teljesítményét nyújtja ebben a zseniális vígjátékban - vitathatatlanul a kilencvenes évek legjobbjaként  . .. " A The Guardian tartós vonzerejét annak köszönheti, hogy olyan klasszikus megváltási ívet használt, mint Ebenezer Scrooge az 1843 -as A Christmas Carol című novellában , és nem volt hajlandó megmagyarázni, miért fordul elő a hurok, így kevésbé hasonlít egy tipikus mainstream filmhez.

2000-ben az American Film Institute (AFI) rangsorolva Mormota-nap száma  34 a 100 Years ... 100 Nevet lista felismerve a legjobb vígjáték filmeket. 2005-ben a film forgatókönyve az elmúlt 75 év huszonhetedik legnagyobb forgatókönyve lett az Amerikai Írószövetség (WGA) 101 legnagyobb forgatókönyvének listáján. Az AFI 2008-as, 1500 iparági tagot felmérő szavazásán a Groundhog Day- t a nyolcadik legjobb fantasy filmnek tartották. Ugyanebben az évben az Empire a filmet a  259. helyen szerepelt minden idők 500 legnagyobb filmje között. 2014-ben a The Hollywood Reporter 2120 szórakoztatóipari taggal végzett közvélemény-kutatása minden idők hatvanharmadik legjobb filmjének minősítette . 2015 -ben a forgatókönyv a harmadik legviccesebb lett a WGA 101 legviccesebb forgatókönyve listáján, a Some Like It Hot (1958) és az Annie Hall (1977) mögött . 2017 -ben a BBC 253 kritikust (118 nő, 135 férfi) kérdezett meg 52 országból a legviccesebb film alapján. A Groundhog Day negyedik lett, Annie Hall , Dr. Strangelove (1964) és a Some Like It Hot mögött .

Több kiadvány is minden idők egyik legnagyobb vígjátékának minősítette, többek között: az első helyen az Empire (2019); ötödik a Time Out szerint ;  10. szám a Rotten Tomatoes;  11. szám IGN szerint ;  18. szám Paste által ;  23. szám : The Daily Telegraph ; és a Filmiskola visszautasítja és a Vogue lefoglalja . A Rotten Tomatoes a  86. számú filmet is felvette a 200 megnézendő alapvető film listájára. Hasonlóképpen a kilencvenes évek egyik legnagyobb filmjének minősítették, többek között:  az IndieWire 4. száma ; Slate  5 -ös számmal ;  11. szám a Rolling Stone által ;  12. szám a ShortList által ;  az AV Club 15. száma ;  28. szám a Rotten Tomatoes által;  41. szám a Slant Magazin ;  a British Film Institute 55. száma ; és a Time Out lefoglalta .

Kulturális hatás

Andie MacDowell és a kurva a Groundhog 2008 -as napján

William Goldman 1993 -ban azt mondta: "Azt hiszem, a Groundhog Day lesz az, ami lesz - az összes idén megjelent film közül ez lesz az, amelyre 10 év múlva emlékezni fognak". Ugyanebben az évben Desson Thomson úgy vélekedett: " Groundhogot soha nem jelöli nemzeti filmkinccsé a Kongresszusi Könyvtár". 2006 -ban az Egyesült Államok Kongresszusi Könyvtára a filmet "kulturális, történelmi vagy esztétikai szempontból jelentősnek" választotta , hogy megőrizzék a Nemzeti Film Nyilvántartásban .

Több filmkészítő beszélt arról, hogy nagyra értékeli a Groundhog Day -t, vagy hivatkozott a saját karrierje inspirációjára, többek között David O. Russell , Terry Jones és Jay Roach . Roach azt a filmet nevezte, amely "megváltoztatta őt". Gillian Wearing az egyik kedvenc filmjének nevezte, szokatlan szerkezetére és intelligens filozófiai üzenetére hivatkozva. A film sikere segített legitimálni a fantasy használatát a mainstream vígjátékfilmekben, megalapozva a jövőbeli fantasy komédiákat, mint például a Liar Liar (1997), The Truman Show (1998) és a Click (2006).

A "Groundhog Day" kifejezés gyakori kifejezéssé vált, amely egy ismétlődő, kellemetlen és monoton helyzetre utal. A szótárak két meghatározás szerint ismerik fel: maga az ünnep és "olyan helyzet, amelyben az események folyamatosan megismétlődnek vagy látszanak". A kifejezés használata olyan, hogy közhelyként határozták meg, hogy így utaljanak egy helyzetre. Énekesek, sportsztárok, humoristák, színészek, politikusok, érsekek és a guantánamói öböl egykori fogvatartottjai hivatkoztak rá (néha pontatlanul) . Bill Clinton akkori elnök 1996-ban a Boszniában állomásozó katonákhoz intézett beszédében utalt a filmre. Ezt a kifejezést a 2020 - as COVID-19 világjárvány idején használták , a karantén és az elszigeteltség monotonitására utalva, amely a vírus terjedésének megállítására tett kísérletekkel jár.

Az elbeszélő koncepció arról, hogy valaki az idő ismétlődő szakaszában rekedt, 1904-re vezethető vissza, és népszerű trófa, különösen a science-fiction területén. A Groundhog Day feladata volt az ötlet népszerűsítése a nagyközönség számára. Az időhurokokat azóta több filmben is használták (többek között Naken (2000), Source Code (2011), Edge of Tomorrow (2014), Happy Death Day (2017) és annak folytatása , valamint Palm Springs (2020)), televíziós műsorokban ( köztük az orosz baba , a Buffy, a vámpírölő , az angyal és az X-akták ) és a videojátékok (köztük a The Legend of Zelda: Majora's Mask , az Outer Wilds és a Deathloop ). Ezek az elbeszélések gyakran magukban foglalnak egy központi hibás karaktert, akinek fejlődnie kell, hogy elkerülje kronológiai bebörtönzését. A Groundhog Day hatása olyan, hogy a TV Tropes ezt a narratív ívet "Groundhog Day Loop" -nak nevezi. Rubin megjegyezte, hogy a forgatókönyvével "egy olyan történetre bukkant, amely egy klasszikus összes alkotását tartalmazza, annyira egyszerű és igaz, hogy sokféleképpen mesélheti el sokféle mesemondó". Azt hivatkozott szerte számos média, többek között az 1998-as regénye Egy fiúról , a zenei videót a Craig David dal „ 7 nap ”, és a Doctor Who audio dráma flip-flop , hogy a funkciók egy időben hurok a bolygó Punxsutawnee . Michael Swaim az IGN -nek írva azt állította, hogy mióta a Groundhog Day népszerűvé tette az időhurok -narratívát, részben a Flynn -effektusnak köszönhetően - a népesség növekvő IQ -jával kapcsolatos kijelentés miatt - nőtt a mainstream népszerűségben, ami azt jelentette, hogy a közönség könnyen követheti a komplexebbet elbeszélések, és a nosztalgiavágy a 21. század elejének posztmodern korszakában .

2016. február 2 -án az angliai Liverpool rajongói összegyűltek, hogy 24 órán keresztül ismételten megnézzék a filmet. Ugyanezen  év február 2 -a óta (2017 -et leszámítva) a Sky Cinema 24  órán keresztül ismétli a filmet . 2018 -ban a New York -i Modern Művészeti Múzeum bemutatta a 35 irodalom- és vallástudós közvélemény -kutató által megválasztott filmsorozatot, amely a Groundhog Day -vel kezdődött . A tudósok között konfliktus alakult ki, mivel sokan akartak írni a filmről a bemutatóra.

Alkalmazkodások

Tim Minchin (balra) 2012 -ben és Matthew Warchus 2014 -ben. Danny Rubin mellett dolgoztak a Groundhog Day musical létrehozásán.

Röviddel a film 1993 -as megjelenése után kizárták a közvetlen folytatást. Rubinnak van egy történethitele is a Groundhog Day 2004 -es olasz remake -jében , a È già ieri (fordítás: Ez már tegnap van ), és közismert nevén Gólya napja . Amikor a 2018 -as folytatásról kérdezték, MacDowell azt mondta, hogy ez soha nem fog megtörténni, mert "tudom [Murray]. Nem fogja megtenni". Ennek ellenére Murray, Tobolowsky és Doyle-Murray reprodukálták szerepüket a Jeep Gladiator reklámfilmjében, amelyet a Super Bowl LIV során játszottak  2020. február 2 -án . A Woodstockban forgatott reklám a film jeleneteit hozza létre, és Murray ismét csapdába esett egy időhurok. A Jeep Gladiator segítségével felfedezi Punxsutawney -t Punxsutawney Phil mellett. Murray az első és utolsó reklámfilmjének nevezte.  2020 áprilisában a Jeep közzétette a hirdetés módosított verzióit, hogy elősegítse a társadalmi távolságtartást a 2020-as COVID-19 világjárvány idején . Murray kreatív módon hozzájárult a szerkesztéshez.

A film megjelenése óta eltelt években Rubin dolgozott a Groundhog Day zenei adaptációján , részben unalomból, részben pedig azért, mert egy musicalre nem vonatkoztak a Columbia alá rendelt jogok. 2003 -ban Stephen Sondheim érdeklődését fejezte ki egy musical létrehozása iránt, de ez a projekt soha nem valósult meg. Amikor Matthew Warchus és Tim Minchin 2012 -ben felkereste Rubint, már kifejlesztett egy narratív vázlatot, vicceket és egy finomított 12 dalos listát. Zeneszerző nélkül képtelen volt továbbvinni az ötletet. A Matilda the Musical sikerét követően Warchus és Minchin több éven át együttműködött Rubinnal a Groundhog Day musical előállításában. A musical  2016 augusztusában debütált a londoni The Old Vic színházban, és általában pozitív kritikákat kapott. A Broadway verzió 2017 -ben kezdődött. A show -t több kategóriában jelölték a 2017 -es Laurence Olivier -díjkiosztón , elnyerve a legjobb színész és a legjobb új musical címét. Murray 2017-ben részt vett egy Broadway-show-n Doyle-Murray és Rubin mellett.

A videojáték narratív folytatását 2019 szeptemberében adták ki. A Groundhog Day: Like Father Like Son című filmet a Tequila Works fejlesztette ki, a Sony Pictures Virtual Reality pedig a PlayStation VR , az Oculus Rift és a HTC Vive számára adta ki . A játék Phil fiát, Phil Connors Jr. -t alakítja, aki szeretett édesapja árnyékában nőtt fel. Phil Jr. csapdába esik saját időhurokjában Punxsutawney -ban, és kénytelen segíteni másokon és fejleszteni magát, hogy kivívja szabadságát. Vegyes kritikai értékeléseket kapott.

Hivatkozások

Hivatkozott munkák

További irodalom

Külső linkek