Gustav Leonhardt - Gustav Leonhardt

Gustav Leonhardt a MAfestival Brugge -ben

Gustav Maria Leonhardt (1928. május 30. - 2012. január 16.) holland billentyűs, karmester, zenetudós, tanár és szerkesztő. Vezető személyisége volt a történelmileg megalapozott előadásmozgalomnak, hogy zenét adjon korabeli hangszereken .

Leonhardt professzionálisan játszott számos hangszeren, beleértve a csembalót , a csöves orgonát , a claviorganumot (csembaló és orgona kombinációja), a klavikordot , a fortepiano -t és a zongorát . Zenekart és kórusokat is vezényelt.

Életrajz

Gustav Leonhardt született „s-Graveland közelében, Hilversum , és tanulmányozta a szerv- és csembaló 1947-1950 Eduard Müller a Schola Cantorum Basiliensis a Basel . 1950 -ben debütált csembalósként Bécsben , ahol zenetudományt tanult. 1952 és 1955 között csembalóprofesszor volt a Zeneakadémián, 1954 -től az amszterdami konzervatóriumban . Egyházi orgonaművész is volt.

Karrier

Leonhardt különféle szóló-, kamara-, zenekari, opera- és kóruszenéket adott elő és vezényelt a reneszánsz , a barokk és a klasszikus időszakból. A számos zeneszerző, akiknek zenéjét csembaló, orgonaművész, klavikordista, fortepianista, kamarazenész vagy karmesterként jegyezte, többek között Johann Sebastian Bach , Carl Philipp Emanuel Bach , Wilhelm Friedemann Bach , Heinrich Biber , John Blow , Georg Böhm , William Byrd , André Campra , François Couperin , Louis Couperin , John Dowland , Jacques Duphly , Antoine Forqueray , Girolamo Frescobaldi , Johann Jakob Froberger , Orlando Gibbons , André Grétry , Georg Friedrich Händel , Jacques-Martin Hotteterre , Jean-Baptiste Lully , Claudio Monteverdi , Wolfgang Amadeus Mozart , Georg Muffat , Johann Pachelbel , Henry Purcell , Jean-Philippe Rameau , Christian Ritter , Johann Rosenmüller , Domenico Scarlatti , Agostino Steffani , Jan Pieterszoon Sweelinck , Georg Philipp Telemann , Francisco Valls , Antonio Vivaldi és Matthias Weckmann .

Leonhardt karrierjének középpontjában Johann Sebastian Bach állt . Leonhardt először az ötvenes évek elején rögzítette a zeneszerző zenéjét, 1953 -ban a Goldberg -variációk és a Fúga művészete felvételeit . Ez utóbbi az előző évben közzétett tézist testesíti meg azzal érvelve, hogy a művet a billentyűzetnek szánták, ez a következtetés ma már széles körben elfogadott. A felvételek elősegítették hírnevét, mint kiváló csembalóművész és Bach -tolmács. 1954 -ben Alfred Deller angol kontratenorral a Leonhardt Barokk Együttest vezette két Bach -kantáta úttörő felvételén . Az együttesben felesége, Marie Leonhardt  [ de ] , Eduard Melkus (hegedű), Alice Harnoncourt-Hoffelner (hegedű, brácsa), Nikolaus Harnoncourt (cselló) és Michel Piguet (oboa) szerepelt.

1971 -ben Leonhardt és Harnoncourt vállalták a teljes Bach -kantáták rögzítésének projektjét ; a két karmester felosztotta a kantátákat, és saját együtteseikkel rögzítették a hozzájuk rendelt kantátákat. A projekt, a korabeli hangszerek első ciklusa, tizenkilenc évig tartott, 1971 és 1990 között. Ezen kívül Leonhardt felvette Bach Szent Máté -passióját , h -moll miséjét , Magnificat -ját és a teljes világi kantátákat , valamint csembalóversenyeket. , Brandenburgi koncertek , valamint kamara- és billentyűs zenéjének nagy része; felvette Bach Goldberg-variációit (háromszor), Partitast (kétszer), A fúga művészetét (kétszer), A jól temperált Claviert , a francia szvitet , az angol szvitet (kétszer), a találmányokat és a szinfoniákat , valamint sok más egyedi művet a csembaló számára , klavikord vagy orgona. Néhány társa meglepetésére Leonhardt elfogadta Johann Sebastian Bach szerepét (parókában játszva) az Anna Magdalena Bach krónikájában, Jean-Marie Straub és Danièle Huillet 1968-as filmjében .

Befolyás és díjak

John Butt billentyűs, karmester és tudós azt mondta: "... kétségtelen, hogy [Leonhardt] hatalmas befolyást gyakorol [Leonhardt] a barokk mező több generációjának zenélésére"; ebben a vitában Butt arról beszélt, hogy mennyit tanult Leonhardttól, amikor kórusot készített neki a kilencvenes évek elején. Általánosabban fogalmazva, Leonhardt tanításával, kiadásaival és felvételeivel jelentősen befolyásolta számos csembaló technikáját és stílusát; tanítványai és munkatársai között voltak csembalisták és billentyűsök, mint Robert Hill , Bob van Asperen , John Butt , Lucy Carolan, Lisa Crawford, Alan Curtis , Menno van Delft, Richard Egarr , John Fesperman , John Gibbons, Pierre Hantaï , Frederick Renz , Elaine Thornburgh , Ketil Haugsand , Siebe Henstra , Philippe Herreweghe , Christopher Hogwood , Ton Koopman , Karyl Louwenaar, Charlotte Mattax, Davitt Moroney , Jacques Ogg , Martin Pearlman ( bostoni barokk zenei igazgatója ), Edward Parmentier, Christophe Rousset , Andreas Staier , Skip Semp , Domenico Morgante , Peter Waldner, Francesco Cera , Jeannette Sorrell (az Apollo's Fire zenei igazgatója , a Clevelandi Barokk Zenekar), Colin Tilney , Glen Wilson és Chris Mary Francine Whittle .

Butt azzal érvel, hogy Leonhardt befolyása nem feltétlenül egyszerű, közvetlen ügy, hanem néhány tanítványa tudatosan vagy öntudatlanul másképp próbált játszani, mint ő. A Bach -féle Goldberg -variációk felvételeinek összehasonlításakor Butt azt állítja, hogy a befolyásolás szorongásának "klasszikus esete" működik Ton Koopman Goldberg -felvételében , amelyben "azonnal nyilvánvaló, hogy a szüntelen díszítés gyakorlatilag minden mértékhez hozzáadódik, gyakran Függetlenül attól, hogy van -e már nyilvánvaló díszítés a jelölésben… azonnali reakcióm gyakran az, hogy az előadás fő üzenete a „Nem Leonhardt”. ” Hasonlóképpen azt mondja, hogy " Bob van Asperen új végletbe helyezi [Leonhardt] ritmikai finomságát, és talán a mű legritmusosabban árnyalt beszámolóját mutatja be [A Goldberg -variációk], olyat, amely egyeseknek ideális lesz, másoknak pedig modoros." Ezzel szemben Butt azt állítja, hogy a fiatalabb Christophe Rousset " Gold-Variation " -et játszik "hús-burgonya" módon, "egyenletes ritmussal, egyenletes artikulációval és lényegre törő bemutatással, kevés extra díszítéssel", ezzel demonstrálva, hogy " minden bizonnyal úgy tűnik, hogy Rousset nem számít olyan „radikális reaktivistáknak” [Leonhardtnak], mint Koopman és van Asperen. ”

Leonhardt a Musica Antiqua Bruges háromévente megrendezett International Harpsichord Concours zsűrijének tagja volt . Ő volt az egyetlen zsűritag, aki 1965 és 2010 között részt vett mind a tizenhat zsűriben.

A neki járó díjak között szerepelt a Beatrix királynő által 2009 -ben átadott holland Medal of Honor for the Arts and Sciences Hollandiából , valamint az 1980 -as Erasmus -díj, amelyet Nicolaus Harnoncourt -dal osztott meg; megtisztelte a teljes Bach -kantáták felvételét. (Leonhardt az Erasmus-díjból kapott pénzt az Oudezijds 100 nevű ökumenikus keresztény jótékonysági szervezetnek adományozta, amely "Amszterdam vöröslámpás negyedében" működik, és amely "a kábítószer-függők, prostituáltak, menekültek és hajléktalanok kérdéseivel foglalkozik." "). Leonhardt a Dallas, Amszterdam, Harvard, Metz és Padova egyetemek tiszteletbeli doktora volt. 2007-ben készült parancsnoka Ordre des Arts et des Lettres Franciaországban és 2008-ban parancsnoka a rend a korona Belgiumban.

Leonhardt utolsó nyilvános fellépését 2011. december 12 -én tartotta a párizsi Théâtre des Bouffes du Nord -ban. Ezt követően bejelentette, hogy betegség miatt visszavonul, és felmondta minden 2012 -es eljegyzését. Rákban halt meg Amszterdamban, 2012. január 16 -án, hétfőn, 83 éves korában.

Két aszteroidát neveztek el róla: 9903 Leonhardt és 12637 Gustavleonhardt .

Gyűjtemény

Leonhardt a Herengracht csatornaházában lakott, körülbelül 1617 -ből , a Huis Bartolottitól , és dekoratív művészetek, festmények és metszetek gyűjtője volt. 2014 -ben a Sotheby's elárverezte kollekcióját . Hangszereit eladták néhány volt diáknak, köztük Skip Sempé -nek és Pierre Hantaï -nak .

Bibliográfia

Gustav Leonhardt Párizsban 2008
  • A fúga művészete: Bach utolsó csembalóműve (Nijhoff, 1952)
  • A Flamish Virginals dicséretében ( billentyűs hangszerekben , Edwin Ripin és munkatársai, Edinburgh University Press, 1971)
  • Amsterdams Onvoltooid Verleden [Amszterdam elérhetetlen múltja], Architectura & Natura, Amszterdam, 1996. november
  • "Glanz des alten Klavierklanges" (ujjas szöveg "Gustav Leonhardt an historischen Cembali", BMG)
  • A fúga művészetéről (hüvelyes szöveg a Deutsche Harmonia Mundi felvételéhez, 1969)
  • "Bevezetés", in Early Music , vol. 7., 4. szám, 1. billentyűzet (1979. október)
  • "Points d'interrogation dans Froberger", Hommage à FL Tagliavini (Patrone Editore, Bologna, 1995)
  • Het huis Bartolotti en zijn bewoners [Bartolotti háza és lakói], (Amszterdam, Meulenhoff, 1979)

További irodalom

  • Menno van Delft, "Memories of Leonhardt and the Keyboard", The Galpin Society Journal , 2013. március, vol. 66., 267–270.
  • Jacques Drillon, Sur Leonhardt (Gallimard, Párizs, 2009).

Hivatkozások

Külső linkek