Harlem reneszánsz - Harlem Renaissance

Harlem reneszánsz

A zúgó húszas évek része
Három afroamerikai nő Harlemben a harlemi reneszánsz idején, 1925-ben
Dátum	1918 - 1930 -as évek közepe
Elhelyezkedés	Harlem , New York City , Amerikai Egyesült Államok és befolyások Párizsból , Franciaországból
Más néven	Új néger mozgalom
Résztvevők	Különböző művészek és társadalomkritikusok
Eredmény	A kulturális fejlemények és az új néger ötletének általános elismerése

A harlemi reneszánsz az afrikai -amerikai zene, tánc, művészet, divat, irodalom, színház és politika szellemi és kulturális újjáéledése volt, amelynek központja Harlem , Manhattan , New York, az 1920 -as és 1930 -as években. Abban az időben, úgy ismert, mint a " New Negro Mozgalom " nevezték The New Negro , a 1925 antológiák szerkesztette Alain Locke . A mozgalom magában foglalta az új afroamerikai kulturális kifejezéseket is az Egyesült Államok északkeleti és középnyugati városi területein, amelyeket az akkor még csendes állampolgári jogharcok nyomán bekövetkezett afrikai-amerikai polgári jogokért folytatott általános harcok megújult fegyveres ereje sújt. -szegregált amerikai fegyveres erők az első világháborúban , amelyet tovább inspirált a NAACP , a Garveyite mozgalom és az orosz forradalom , valamint az afrikai -amerikai munkások nagy migrációja , amelyek a Jim Crow Deep South rasszista körülményei elől menekültek , Harlem a végső úti cél az északra vándorlók legnagyobb száma.

Annak ellenére, hogy a központ a Harlem környéken volt, sok frankofón fekete írót az afrikai és karibi gyarmatokról, akik Párizsban éltek, szintén hatással volt a mozgalom, amely körülbelül 1918-tól az 1930-as évek közepéig terjedt. Sok ötlete sokkal tovább élt. Ennek a "néger irodalom virágzásának" csúcspontja, ahogy James Weldon Johnson inkább a Harlem reneszánszának nevezte, 1924 között történt - amikor az Opportunity: A Journal of Negro Life partit rendezett a fekete írók számára, ahol sok fehér kiadó volt jelen - és 1929, a tőzsdei összeomlás éve és a nagy gazdasági válság kezdete . A Harlem reneszánszát az afroamerikai művészetek újjászületésének tekintik. Sokan azzal érvelnének, hogy a harlemi reneszánsz soha nem ért véget, és továbbra is fontos kulturális erő volt az Egyesült Államokban az évtizedek során: a lépcsős zongora jazz és blues korától a bebop, rock and roll, soul, diszkó és hip-hop.

Háttér

Harlem a felső Manhattan

A polgárháború végéig az afroamerikaiak többsége rabszolgasorba került, és délen éltek . Az újjáépítési korszakban az emancipált afroamerikaiak, a szabadulók a polgári részvételre, a politikai egyenlőségre, valamint a gazdasági és kulturális önrendelkezésre törekedtek. Röviddel a polgárháború befejezése után az 1871-es Ku Klux Klan törvény alapján afrikai-amerikai kongresszusi képviselők felszólaltak e törvényjavaslatról. 1875 -ig tizenhat afroamerikai személyt választottak meg és szolgáltak a Kongresszusban, és számos beszédet mondtak új polgári felhatalmazásukkal.

Az 1871 -es Ku Klux Klan törvényt a fekete kongresszusi képviselők elítélték, és ennek eredményeként elfogadták az 1875. évi polgári jogi törvényt , amely a republikánusok újjáépítési jogszabályának része . Az 1870-es évek közepétől a végéig a Demokrata Pártban szervezett rasszista fehérek gyilkos rasszista terrorista kampányt indítottak, hogy visszaszerezzék a politikai hatalmat Dél-szerte. 1890 és 1908 között olyan jogszabályokat fogadtak el, amelyek jogfosztottá tették a legtöbb afroamerikait és sok szegény fehéret, és képviselet nélkül csapdába ejtették őket. Létrehozták a Jim Crow-féle szegregáció fehér szupremácista rendszereit a délen, és egypárti tömbszavazást a déli demokraták mögött .

A Demokrata Párt politikusai (sokan korábban rabszolgatulajdonosok, valamint a Konföderáció politikai és katonai vezetői ) összeesküdtek, hogy megtagadják az afroamerikaiaktól a polgári és politikai jogok gyakorlását azáltal, hogy megfélemlítik a fekete közösségeket lincsmaffiózással és az éber erőszak egyéb formáival, valamint elítéltet alapítanak olyan munkaerő -rendszer, amely sok ezer afroamerikait kényszerített vissza fizetés nélküli munkába a bányákban, ültetvényeken és olyan közmunkaprojektekben, mint az utak és a gátak. Az elítélt munkásokat jellemzően a testi fenyítés, a túlmunka és az egészségtelen körülmények miatt fellépő betegségek brutális formáinak vetették alá. A halálozási arányok rendkívül magasak voltak. Míg néhány afroamerikai nem sokkal a polgárháború után tudott földet szerezni, a legtöbbet részvényesekként használták ki. Akár részvénytermesztés, akár saját területükön, a fekete lakosság nagy része anyagilag szorosan függött a mezőgazdaságtól. Ez újabb lendületet adott a vándorlásnak: a báli zsizsik érkezése . A bogár végül évente az ország gyapottermésének 8% -át pazarolta el, és így aránytalanul befolyásolta Amerika polgárságának ezt a részét. Ahogy a déli élet egyre nehezebbé vált, az afroamerikaiak nagy számban kezdtek északra vándorolni.

A "harlemi reneszánsz" mozgalom néven ismertté váló jövőbeli vezető fények nagy része egy olyan generációból származott, amelynek emlékei voltak a polgárháború utáni újjáépítés nyereségéről és veszteségéről. Néha szüleik, nagyszüleik - vagy ők maguk - rabszolgák voltak. Őseik néha profitáltak a kulturális tőkébe való apai befektetésekből, beleértve az átlagosnál jobb oktatást is.

A harlemi reneszánsz idején sokan a 20. század eleji nagy migráció részei voltak Délről az északkeleti és középnyugati afroamerikai környékre . Az afroamerikaiak jobb életszínvonalat és enyhülést kerestek a délvidéki intézményesített rasszizmustól. Mások afrikai származású emberek voltak a Karib -térség faji rétegezett közösségeiből, akik a jobb élet reményében érkeztek az Egyesült Államokba. Többségüket egyesítette a harlemi konvergencia.

Fejlődés

Média lejátszása

Néma rövid dokumentumfilm a néger művészről. Richmond Barthé Kalombwanon dolgozik (1934)

A 20. század elején Harlem volt az ország minden tájáról érkező migránsok célpontja, ahová vonzotta a délvidéki embereket, akik munkát kerestek, és egy művelt osztályt, aki a területet a kultúra központjává tette, valamint a növekvő „néger” középutat. osztály. Ezek az emberek új kezdetet kerestek az életben, és ez jó hely volt. A kerületet eredetileg a 19. században fejlesztették ki exkluzív külvárosként a fehér közép- és felső középosztály számára; jómódú kezdetei impozáns házak, nagy sugárutak és olyan világszínvonalú szolgáltatások kialakításához vezettek, mint a Polo Grounds és a Harlem Operaház . Az európai bevándorlók óriási beáramlása során a 19. század végén az egykor exkluzív kerületet elhagyta a fehér középosztály, aki távolabbra költözött.

Harlem az 1900-as évek elején lett afroamerikai környék. 1910-ben a 135th Street és az Fifth Avenue mentén egy nagy tömböt vásároltak különböző afroamerikai ingatlanosok és egy egyházi csoport. Az első világháború idején sokkal több afroamerikai érkezett . A háború miatt a munkások kivándorlása Európából gyakorlatilag megszűnt, míg a háborús erőfeszítések eredményeként hatalmas igény volt a szakképzetlen ipari munkaerőre. A nagy migráció afroamerikaiak százezreit hozta olyan városokba, mint Chicago, Philadelphia, Detroit és New York.

A néger kultúra növekvő népszerűsége ellenére a virulens fehér rasszizmus, amelyet gyakran újabb etnikai bevándorlók okoztak, továbbra is hatással volt az afroamerikai közösségekre, még Északon is. Az első világháború befejezése után sok afroamerikai katona-akik olyan szegregált egységekben harcoltak, mint a Harlem Hellfighters- egy olyan nemzethez érkezett haza, amelynek polgárai gyakran nem tisztelték teljesítményüket. Versenylázadások és más polgári felkelések történtek az Egyesült Államokban az 1919 -es vörös nyár folyamán , tükrözve a gazdasági versenyt a munkahelyek és a lakhatás miatt sok városban, valamint a társadalmi területek miatti feszültséget.

A harlemi kultúra mainstream elismerése

A harlemi reneszánsz első szakasza az 1910 -es évek végén kezdődött. 1917 -ben mutatták be Maumee nagyi, Az álmok lovasa, a Cyrenian Simon: Plags for a Negro Theatre című művét . Ezekben a színdarabokban, amelyeket Ridgely Torrence fehér drámaíró írt , afro-amerikai színészek bonyolult emberi érzelmeket és vágyakat közvetítettek. Elutasították a blackface és a minstrel show hagyományok sztereotípiáit . James Weldon Johnson 1917 -ben e darabok premierjét "a néger történetének legfontosabb egyetlen eseményének nevezte az amerikai színházban".

Egy másik mérföldkő 1919 -ben következett be, amikor a kommunista költő, Claude McKay közzétette harcos szonettjét " Ha meg kell halnunk ", amely drámai politikai dimenziót vezetett be az afrikai kulturális örökség és a modern városi élmény témáiban, amelyek 1917 -ben "Invocation" és " Harlem táncos ". Az Eli Edwards fedőnéven megjelent első alkalommal jelent meg nyomtatásban az Egyesült Államokban, miután bevándorolt ​​Jamaicából. Bár a "Ha meg kell halnunk" soha nem utalt a versenyzésre, az afroamerikai olvasók hallották dacát a rasszizmussal, valamint az akkor zajló országos versenyzavarokkal és lincseléssel szemben . Az első világháború végére James Weldon Johnson fikciója és Claude McKay költészete a korabeli afroamerikai élet valóságát írta le Amerikában.

A harlemi reneszánsz abból a változásból nőtt ki, amely az afroamerikai közösségben a rabszolgaság eltörlése óta történt, és az északi közösségek terjeszkedéséből. Ezek felgyorsultak az első világháború és a 20. század elején az Egyesült Államokban bekövetkezett nagy társadalmi és kulturális változások következtében. Az iparosodás vonzotta az embereket a városokba a vidéki területekről, és új tömegkultúrát teremtett. A harlemi reneszánszhoz vezető tényezők az afroamerikaiak nagy vándorlása az északi városokba, amelyek ambiciózus embereket tömörítettek olyan helyekre, ahol egymást bátoríthatták, és az első világháború, amely több tízezer ember számára teremtett új ipari munkalehetőségeket . A korszak hanyatlásához vezető tényezők közé tartozik a nagy gazdasági világválság .

Irodalom

1917 -ben Hubert Harrison , "A Harlem radikalizmus atyja" megalapította a Liberty League -t és a The Voice -t, az "Új néger Mozgalom" első szervezetét és első újságját. Harrison szervezete és újságja politikai volt, de hangsúlyozta a művészeteket is (újságjában volt „Költészet az emberekért” és könyvszemle rovatok). 1927 -ben a Pittsburgh Courier -ben Harrison vitatta a reneszánsz fogalmát. Azzal érvelt, hogy a "néger irodalmi reneszánsz" fogalma figyelmen kívül hagyja "az irodalmi és művészeti termékek áramlását, amely 1850-től napjainkig szakadatlanul áradt a néger íróktól", és azt mondta, hogy az úgynevezett "reneszánsz" nagyrészt fehér találmány. Alternatív megoldásként olyan író, mint a chicagói származású szerző, Fenton Johnson . aki az 1900 -as évek elején kezdett publikálni, a reneszánsz "előfutárának", "az egyik első néger forradalmi költőnek" nevezik.

Mindazonáltal a Harlem reneszánszával az afroamerikai írók elfogadásának érzése jött létre; ahogy Langston Hughes fogalmazott, Harlemmel együtt jött a bátorság ", hogy félelem és szégyen nélkül kifejezzük egyéni sötét bőrű önmagunkat". Alain Locke Az új néger című antológiáját tekintették ennek a kulturális forradalomnak az alapkövévé. Az antológiában számos afroamerikai író és költő szerepelt, a jól ismertektől, mint például Zora Neale Hurston és a kommunisták Langston Hughes és Claude McKay , a kevésbé ismertekig, mint például a költő, Anne Spencer .

A harlemi reneszánsz sok költőjét arra inspirálták, hogy az afroamerikai kultúra szálait fűzze bele verseibe; ennek eredményeként a jazz költészet erősen fejlődött ebben az időben. " A fáradt blues " egy figyelemre méltó jazz -vers, amelyet Langston Hughes írt. Irodalmi műveikkel a fekete szerzők hangot adhattak az afro-amerikai identitásnak, valamint törekedhettek a támogató és elfogadó közösségre.

Vallás

A harlem reneszánszban a kereszténység játszott fontos szerepet. Az írók és a társadalomkritikusok közül sokan megvitatták a kereszténység szerepét az afroamerikai életben. Például Langston Hughes híres költeménye , a "Madam és a miniszter" a harlemi reneszánsz valláshoz való viszonyát és hangulatát tükrözi. A The Crisis magazin 1936 májusában megjelent kiadványának címlapja elmagyarázza, hogy milyen fontos volt a kereszténység a három legnagyobb metodista egyház 1936 -ban javasolt egyesülése szempontjából. Ez a cikk az egyesülések ellentmondásos kérdését mutatja be ezen egyházak számára. Az 1920. januárjában , A válság című folyóiratban is megjelent "A katolikus egyház és a néger pap" című cikk bemutatja azokat az akadályokat, amelyekkel az afroamerikai papok szembesülnek a katolikus egyházban. A cikk szembesül azzal, amit rasszon alapuló politikának tekintett, és amely kizárta az afroamerikaiakat az egyház magasabb pozícióiból.

Társalgás

Vallás és evolúció Hirdetés

A vallásos istentisztelet különféle formái léteztek az afroamerikai értelmiségi újjáéledés idején. Bár a jelenlegi abraham vallási színtéren rasszista attitűdök voltak, sok afroamerikai továbbra is az inkluzívabb tanítás gyakorlata felé törekedett. Például George Joseph MacWilliam különböző tapasztalatait mutatja be, amikor a papság felé törekszik, az elutasításról a színe és faja alapján, mégis megosztja csalódottságát a The Crisis magazin közösségének cselekvési kísérleteiben .

A spiritualizmus más formáit is gyakorolták az afroamerikaiak körében a harlemi reneszánsz idején. Ezen vallások és filozófiák némelyike ​​az afrikai felmenőktől öröklődött. Például az iszlám vallása már a 8. században jelen volt Afrikában a transz-szaharai kereskedelem révén . Az iszlám valószínűleg Harlembe került az Amerikai Mór Tudományos Templom tagjainak migrációjával , amelyet 1913 -ban hoztak létre New Jersey -ben. A judaizmus különböző formáit gyakorolták, beleértve az ortodox , a konzervatív és a reformjudaizmust , de a fekete héber izraeliták alapították meg vallási hitrendszerüket a 20. század elején a Harlem reneszánsz idején. Ebben a korszakban örökölték és gyakorolták a hagyományos vallásformákat, amelyeket Afrika különböző részeiről szereztek. Néhány gyakori példa a Voodoo és a Santeria .

Kritika

Ebben a korszakban vallási kritikát találtak a zenében, az irodalomban, a művészetben, a színházban és a költészetben. A harlemi reneszánsz ösztönözte az elemző párbeszédet, amely magában foglalta a nyílt kritikát és az aktuális vallási elképzelések kiigazítását.

Az afrikai-amerikai reneszánsz kultúra vitájának egyik fő közreműködője Aaron Douglas volt, aki művével azt is tükrözte, hogy az afroamerikaiak milyen változtatásokat hajtottak végre a keresztény dogmában. Douglas a bibliai képeket használja inspirációként különböző műalkotásokhoz, de egy afrikai hatás lázadó fordulatával.

Countee Cullen „Örökség” című verse egy afroamerikai belső küzdelmét fejezi ki korábbi afrikai öröksége és az új keresztény kultúra között. Súlyosabb kritika a keresztény vallással kapcsolatban Langston Hughes „Boldog karácsonyt” című versében található, ahol a vallás iróniáját tárja fel a jó szimbólumaként, ugyanakkor az elnyomás és az igazságtalanság erőjeként.

Zene

A sokoldalú Adelaide Hall és Bill 'Bojangles' Robinson a Brown Buddies című musical-vígjátékban a Broadwayn , 1930

A Harlem Stride stílusnak nevezett új zongorajáték a Harlem reneszánsz idején jött létre, és segített elmosni a szegény afroamerikaiak és a társadalmilag elit afroamerikaiak közötti vonalakat. A hagyományos jazz zenekar elsősorban rézfúvós hangszerekből állt, és déli szimbólumnak tartották, de a zongorát a gazdagok hangszerének tekintették. A meglévő műfaj hangszeres módosításával a gazdag afroamerikaiak több hozzáférést kaptak a jazz zenéhez. Népszerűsége hamar elterjedt az egész országban, következésképpen minden idők csúcsán volt.

Az innováció és az élénkség fontos jellemzői voltak a fellépőknek a jazz kezdetekor. Az akkori jazz előadóművészek és zeneszerzők, mint Eubie Blake , Noble Sissle , Jelly Roll Morton , Luckey Roberts , James P. Johnson , Willie "The Lion" Smith , Andy Razaf , Fats Waller , Ethel Waters , Adelaide Hall , Florence Mills és zenekarvezetők Duke Ellington , Louis Armstrong és Fletcher Henderson rendkívül tehetségesek, ügyesek, versenyképesek és inspirálóak voltak. Még mindig úgy tekintik őket, mint akik nagy részét lefektették műfajuk jövőbeli zenészeinek.

Duke Ellington a harlemi reneszánsz idején szerzett népszerűséget. Charles Garrett szerint: "Az így kapott Ellington -portré feltárja, hogy nemcsak az a tehetséges zeneszerző, zenekarvezető és zenész, akit megismertünk, hanem földi ember is, akinek alapvető vágyai, gyengeségei és különcei vannak." Ellington nem hagyta, hogy a népszerűsége magához térjen. Nyugodt maradt és a zenéjére koncentrált.

Ebben az időszakban a feketék zenei stílusa egyre vonzóbbá vált a fehérek számára. A fehér regényírók, dramaturgok és zeneszerzők munkájuk során elkezdték kiaknázni az afroamerikai zenei tendenciákat és témákat. A zeneszerzők (köztük William Grant Still , William L. Dawson és Florence Price ) afroamerikai költők által írt verseket használtak dalaikban, és megvalósították az afro-amerikai zene ritmusát, harmóniáját és dallamát-például blues , spiritualis és jazz - a koncertdarabjaikba. Az afroamerikaiak beleolvadtak a fehérekbe a zenei kompozíció klasszikus világába . Roland Hayes volt az első afroamerikai férfi, aki széles körű elismerést szerzett koncertművészként régiójában és nemzetközi szinten is . Edzett Arthur Calhoun -nál Chattanooga -ban és a Fisk Egyetemen Nashville -ben . Később tanult Arthur Hubbard Boston és George Henschel és Amanda Ira Aldridge a London, England . Diákként kezdett nyilvánosan énekelni, és 1911 -ben turnézott a Fisk Jubilee Singers együttesével.

Zenés színház

Plakát Run, Little Chillun

James Vernon Hatch és Leo Hamalian, a Fekete áttekintése Run, Little Chillun szerint a harlemi reneszánsz egyik legsikeresebb zenei drámája.

Divat

A harlemi reneszánsz idején a fekete ruházati jelenet drámai fordulatot vett a kezdetektől. Sok fiatal nő előnyben részesítette- a rövid szoknyától és a selyemharisnyától a csepp derekú ruhákig és köpenyes kalapokig. A nő laza ruhadarabokat viselt, és hosszú szál gyöngygyöngy nyakláncokkal, tollbőrökkel és cigarettatartókkal ellátott. A harlemi reneszánsz divatját az elegancia és a ragyogás közvetítésére használták, és az 1920 -as évek élénk táncstílusát szem előtt tartva kellett megalkotni. Az 1930-as években népszerű volt egy divatos, kócsaggal díszített baretta.

A férfiak laza öltönyt viseltek, amely a későbbi "Zoot" néven ismert stílushoz vezetett, amely széles lábú, magas derekú, rögzített nadrágból és hosszú kabátból állt, párnázott vállakkal és széles hajtókákkal. A férfiak széles karimájú kalapot, színes zoknit, fehér kesztyűt és bársonygalléros Chesterfield kabátot is viseltek . Ebben az időszakban az afroamerikaiak tiszteletben tartották örökségüket a leopárdbőr kabátok iránti divat által, jelezve az afrikai állat erejét.

A rendkívül sikeres fekete táncos, Josephine Baker , bár a reneszánsz korában Párizsban lépett fel, a fekete -fehér nők számára egyaránt nagy divatirányzat volt. Jean Patou couturier ruháit sokat másolták, különösen színpadi jelmezeit, amelyeket a Vogue magazin "megdöbbentőnek" nevezett. Josephine Baker nevéhez fűződik az „art deco” divatkorszak kiemelése is, miután előadta a „Danse Sauvage” -t. E párizsi előadás során madzagból és mesterséges banánból készült szoknyát díszített. Ethel Moses egy másik népszerű fekete előadó volt, Moses az 1920 -as és 30 -as években némafilmekben szerepelt, és felismerhető volt a bob frizurájáról.

Jellemzők és témák

Dizzy Gillespie trombita a magas osztályú társadalom, a népszerű művészet és a jazz virtuozitásának keveréke .

A harlemi reneszánsz jellemzése nyilvánvaló faji büszkeség volt, amelyet az új néger elképzelése képvisel, és aki értelemmel és irodalom-, művészet- és zenegyártással megkérdőjelezheti az átható rasszizmust és sztereotípiákat, hogy előmozdítsa a progresszív vagy szocialista politikát és a faji és a társadalmi integráció . A művészet és az irodalom megalkotása a verseny "felemelését" szolgálná.

A Harlem reneszánszából kibontakozó művészetre nem lenne jellemző egyesítő forma. Inkább a kulturális elemek és stílusok széles skáláját ölelte fel, beleértve a pán-afrikai perspektívát, a "magas kultúrát" és az "alacsony kultúrát" vagy az "alacsony élettartamot", a hagyományos zenei formától a blueson és a jazzen át, hagyományos és új kísérleti formáinak a szakirodalomban, mint például a modernizmus és az új forma jazz költészet . Ez a kettősség azt jelentette, hogy számos afroamerikai művész konfliktusba került a fekete értelmiség konzervatívjaival, akik vitatkoztak a fekete élet bizonyos ábrázolásával.

A harlemi reneszánsz idején néhány közös téma a rabszolgaság tapasztalatainak és a feltörekvő afroamerikai népi hagyományoknak a fekete identitásra gyakorolt ​​hatása, az intézményi rasszizmus hatása , az elit fehér közönség számára az előadásban és az írásban rejlő dilemmák, valamint a kérdés, hogyan hogy átadja a modern fekete élet élményét a városi Északon.

A harlemi reneszánsz elsősorban afroamerikai szereplés volt. Fekete pártfogók, fekete tulajdonú vállalkozások és kiadványok támogatási rendszerén alapult. Ez azonban a fehér amerikaiak pártfogásától is függött, mint például Carl Van Vechten és Charlotte Osgood Mason , akik különféle segítséget nyújtottak, és olyan ajtókat nyitottak, amelyek egyébként zárva maradhattak volna a fekete amerikai közösségen kívüli munkák közzététele előtt. Ez a támogatás gyakran pártfogás vagy közzététel formájában valósult meg . Carl Van Vechten az egyik legfigyelemreméltóbb fehér amerikai volt, aki részt vett a harlemi reneszánszban. Megengedte a segítségét a fekete amerikai közösségnek, mert faji hasonlóságot akart.

Voltak más fehérek is, akik érdeklődtek az úgynevezett " primitív " kultúrák iránt, hiszen sok fehér nézte akkor a fekete amerikai kultúrát, és ilyen "primitivizmust" akart látni a Harlem reneszánszból származó műben. A legtöbb divathoz hasonlóan néhány embert ki is használhattak a nyilvánosság rohanásában.

Érdeklődjön az afro-amerikai életét is generált kísérleti jellegű, de tartós kollaboratív munka, mint például a teljesen fekete produkció George Gershwin operájának Porgy és Bess , és Virgil Thomson és Gertrude Stein 's négy szent három felvonásban . Mindkét produkcióban Éva Jessye kóruskarnagy volt a kreatív csapat tagja. Kórusa szerepelt a Négy Szent című filmben . A zenei világ a rasszista attitűdökkel dacoló fehér zenekar vezetőit is úgy találta, hogy a zene és a dal legjobb és legfényesebb afrikai-amerikai sztárjait is bevonják produkcióikba.

Az afro -amerikaiak művészettel bizonyították emberségüket és az egyenlőség igényét . A harlemi reneszánsz több lehetőséget biztosított a feketék számára, hogy a mainstream házak közzétegyék őket. Sok szerző ebben az időben kezdett el regényeket, folyóiratokat és újságokat kiadni. Az új fikció nagy figyelmet keltett a nemzet egészében. Az országosan ismertté vált szerzők között volt Jean Toomer , Jessie Fauset , Claude McKay , Zora Neale Hurston , James Weldon Johnson , Alain Locke , Omar Al Amiri , Eric D. Walrond és Langston Hughes .

Richard Bruce Nugent (1906–1987), aki a „Füst, liliomok és jade” címet írta, fontos közreműködés, különösen a kísérleti formával és az LMBT témákkal kapcsolatban.

A harlemi reneszánsz segített megalapozni a polgárjogi mozgalom második világháború utáni tiltakozó mozgalmát . Sőt, sok fekete alkotót, akik később értek kreatív érettségre, ihlette ez az irodalmi mozgalom.

A reneszánsz több volt, mint irodalmi vagy művészeti mozgalom, mivel bizonyos szociológiai fejlődéssel rendelkezett - különösen egy új faji tudat révén - az etnikai büszkeség révén, amint azt a jamaicai Marcus Garvey vezette Vissza Afrikába mozgalom is mutatja . Ugyanakkor a WEB Du Bois által népszerűsített etnikai büszkeség más kifejezése vezette be a " tehetséges tizedik " fogalmát . Du Bois írta a tehetséges tizedikről:

A néger versenyt, mint minden versenyt, kivételes emberei fogják megmenteni. Az oktatás problémájának tehát a négerek körében mindenekelőtt a tehetséges tizedikkel kell foglalkoznia; az a probléma, hogy a verseny legjobbjait fejlesszük ki, hogy elvezessék a tömeget a legrosszabb szennyeződésétől és halálától.

Ezeket a "tehetséges tizedikeket" tartották a fekete amerikaiak értékének legszebb példáinak, válaszul a korszak burjánzó rasszizmusára. A tehetséges tizedikhez nem rendeltek különösebb vezetést, de utánozni kellett őket. Mind az irodalomban, mind a népi vitákban olyan összetett elképzelések kerültek bevezetésre, mint Du Bois "twoness" (dualizmus) fogalma (lásd The Black Soul ; 1903). Du Bois felfedezte az identitás megosztott tudatosságát, amely egyedülálló kritika volt a faji tudat társadalmi következményeiről. Ezt a felfedezést később az 1970 -es évek elejének Fekete Büszkeség mozgalma során felelevenítették .

Befolyás

Új fekete identitás

Langston Hughes , kommunista regényíró és költő, Carl Van Vechten fényképezte , 1936

A harlemi reneszánsz abban az esetben volt sikeres, mert egyértelműen a fekete élményt hozta az amerikai kultúrtörténetbe . A harlemi reneszánsz öröksége nemcsak a kultúra robbanásának köszönhetően , hanem szociológiai szinten is meghatározta, hogy Amerika és a világ hogyan viszonyul az afroamerikaiakhoz. A déli feketék északra vándorlása megváltoztatta az afroamerikai képet a vidéki, alulművelt parasztokról a városi, kozmopolita kifinomultságra. Ez az új identitás nagyobb társadalmi tudathoz vezetett, és az afroamerikaiak a világ színpadán szereplőkké váltak, és nemzetközi szinten bővítették szellemi és társadalmi kapcsolataikat.

A fejlődés-szimbolikus és valós-ebben az időszakban referenciaponttá vált, amelyből az afroamerikai közösség elnyerte az önrendelkezési szellemet, amely mind a fekete városiasságot, mind a fekete harciasságot egyre jobban érzékelte , valamint alapot teremtett az közösségre építeni az 1950 -es és 1960 -as évek polgárjogi küzdelmeire.

A gyorsan fejlődő Harlem városi környezete lehetőséget adott minden háttérrel rendelkező afroamerikaiaknak, hogy értékeljék a fekete élet és kultúra változatosságát. Ezzel a kifejezéssel a harlemi reneszánsz ösztönözte a népi gyökerek és kultúra új felértékelődését. Például a népi anyagok és szellemek gazdag forrást biztosítottak a művészi és intellektuális képzelethez, ami megszabadította a feketéket a múlt állapotának megalapozásától. E kulturális tapasztalatok megosztása révén egy tudatosság emelkedett ki az egységes faji identitás formájában.

A harlemi reneszánsz bizonyos csoportjain belül azonban volt némi nyomás, hogy átvegyék a konzervatív fehér Amerika érzéseit annak érdekében, hogy a mainstream komolyan vegye őket. Az eredmény az volt, hogy a furcsa kultúra, bár Harlemben sokkal elfogadottabb, mint az ország legtöbb helye, akkor a legteljesebben a bárok, éjszakai klubok és kabarék füstös sötét fényében élt. Ezeken a helyszíneken fellendült a blues zenei élet, és mivel ez még nem nyert elismerést a populáris kultúrán belül, a furcsa művészek ezt használták arra, hogy őszintén kifejezzék magukat.

Annak ellenére, hogy a reneszánszban voltak olyan csoportok, amelyek elfogadták a furcsa kultúrát/életmódot, mégis letartóztathatók voltak a homoszexuális cselekményekért. Sok embernek, köztük a szerzőnek, Alice Dunbar Nelsonnak és a "The Mother of Blues" Gertrude "Ma" Rainey -nek volt férje, de romantikus kapcsolatban voltak más nőkkel is.

Ma Raineyről ismert, hogy hagyományosan férfi öltözékben öltözött, és blues szövegei gyakran tükrözték a nők iránti hajlamát, ami akkor rendkívül radikális volt. Ma Rainey volt az első, aki bevezette a blues zenét a vaudeville -be. Rainey pártfogoltja, Bessie Smith egy másik művész volt, aki a bluest használta arra, hogy kifejezze magát olyan sorokkal, mint: "Amikor két nőt lát, akik kéz a kézben sétálnak, nézzenek rájuk, és próbálják megérteni: elmennek azokra a bulikra - halkítsuk le a lámpákat - csak azokat a bulikat, ahová nők mehetnek. "

Gladys Bentley blues énekes

Egy másik prominens blues-énekes Gladys Bentley volt , aki köztudottan öltözködött. Bentley a harlemi 133. utcában található Clam House klubtulajdonosa volt, amely a furcsa pártfogók központja volt. A harlemi Hamilton Lodge adott otthont évente húzós bálnak, amelyre ezreket vonzottak nézni, amikor pár száz fiatalember húzással táncol az éjszaka folyamán. Habár voltak biztonságos menedékek Harlemben, voltak olyan kiemelkedő hangok, mint például az abesszin baptista egyház miniszterének, Adam Claytonnak, aki aktívan kampányolt a homoszexualitás ellen.

A harlemi reneszánsz szülte az Új néger gondolatát. Az új néger mozgalom arra törekedett, hogy meghatározza, mit jelent afroamerikainak lenni az afroamerikaiak, ahelyett, hogy hagyta volna, hogy a fekete arcú bűnös gyakorlatokban talált megalázó sztereotípiák és karikatúrák ezt tegyék. Ott volt a The Neo-New Negro mozgalom is, amely nemcsak a faji meghatározásokat és sztereotípiákat vitatta, hanem arra is törekedett, hogy megkérdőjelezze a nemi szerepeket, a normatív szexualitást és általában a szexizmust Amerikában. Ebből a szempontból a harlemi reneszánsz messze megelőzte Amerika többi részét a feminizmus és a furcsa kultúra felkarolása tekintetében.

Ezek az eszmék némi visszalökést kaptak, mivel a szexualitás szabadsága-különösen a nők vonatkozásában (ami a harlemi időkben nőszerető nőknek volt ismert)-megerősítették azt a sztereotípiát, miszerint a fekete nők lazák és nem rendelkeznek szexuális belátással. A fekete burzsoázia úgy látta, hogy ez gátolja a fekete emberek ügyét Amerikában, és üzemanyagot ad a rasszista érzelmek tüzének szerte az országban. Mindazonáltal a fehér és a konzervatív fekete Amerika mindkét ágazatának erőfeszítései ellenére a furcsa kultúra és a művészek nemcsak a harlemi reneszánsz, hanem a mai kultúránk nagy részét is meghatározták. A "The Black Man's Burden" című könyv szerzője, Henry Louis Gates Jr. azt írta, hogy a harlemi reneszánsz "bizonyára olyan meleg volt, mint fekete".

A mozgalom kritikája

Sok kritikus rámutat arra, hogy a harlemi reneszánsz nem kerülheti el történelmét és kultúráját , amikor újat akar létrehozni, vagy kellően elkülönül a fehér, európai kultúra alapvető elemeitől. Gyakran a harlemi értelmiségiek, miközben új fajtudatot hirdettek , öltözékük, kifinomult modoruk és etikettjük alkalmazásával folyamodtak fehér társaik utánzásához. Ezt a "mimikriát" asszimilációnak is nevezhetjük , mivel tipikusan ezt kell tennie bármely társadalmi konstrukció kisebbségi tagjainak, hogy illeszkedjenek az adott konstrukció többsége által létrehozott társadalmi normákhoz. Ez annak az oka lehet, hogy a harlemi reneszánsz művészeti és kulturális termékei nem győzték le a fehér-amerikai értékek jelenlétét, és nem utasították el ezeket az értékeket. E tekintetben az "új néger" létrehozását, ahogy a harlemi értelmiségiek keresték, sikeresnek tekintették.

A harlemi reneszánsz vegyes közönséget vonzott. Az irodalom tetszett az afroamerikai középosztálynak és a fehéreknek. Az olyan folyóiratok, mint a The Crisis , a NAACP havi folyóirata , és az Opportunity , a National Urban League hivatalos kiadványa , Harlem reneszánsz írókat alkalmaztak szerkesztőségükben; fekete írók költeményeit és novelláit publikálta; és cikkekkel, recenziókkal és éves irodalmi díjakkal népszerűsítette az afro-amerikai irodalmat. Bármennyire is fontosak voltak ezek az irodalmi helyek, a reneszánsz nagyban támaszkodott a fehér kiadókra és a fehér tulajdonú magazinokra.

A reneszánsz egyik nagy sikere az volt, hogy megnyitotta az ajtót a fehér folyóiratok és kiadók előtt, bár a reneszánsz írók és a fehér kiadók és közönség kapcsolata némi vitát váltott ki. WEB Du Bois nem engedélyezi a kapcsolat a fekete írók és fehér kiadók, de nem volt kritikus művek, mint például Claude McKay bestseller regénye Home Harlem (1928) számára vonzó a „fajtalan kereslet [s]” fehér olvasók és a kiadók fekete "engedelmesség" ábrázolása.

Langston Hughes a legtöbb író és művész nevében beszélt, amikor "A néger művész és a faji hegy" című esszéjében (1926) azt írta, hogy a fekete művészek szabadon akarnak kifejezni magukat, függetlenül attól, hogy a fekete vagy a közvélemény mit gondol. Hughes írásaiban is visszatért a faji elmúlás témájához, de a Harlem reneszánsz idején elkezdte feltárni a homoszexualitás és a homofóbia témáját. Zavaró nyelvet kezdett használni írásaiban. Azért kutatta ezt a témát, mert ez olyan téma volt, amelyről ebben az időszakban nem esett szó.

Afro-amerikai zenészek és írók is vegyes közönség közé tartoztak, akik pozitív és negatív eredményeket tapasztaltak az Új Néger Mozgalom során. A zenészek számára a Harlem, a New York -i kabarék és éjszakai klubok fényt vettek a fekete színű előadókra, és lehetővé tették a fekete lakosok számára, hogy élvezzék a zenét és a táncot. Néhány legnépszerűbb klub (amelyek fekete zenészeket mutattak be) azonban kizárólag fehér közönségnek szóltak ; Harlem egyik leghíresebb, csak fehér éjszakai klubja a Cotton Club volt , ahol gyakran léptek fel olyan népszerű fekete zenészek, mint Duke Ellington . Végső soron a fekete zenészek, akik ezeken a fehér klubokban jelentek meg, sokkal sikeresebbek lettek, és a mainstream zenei élet részévé váltak.

Hasonlóképpen, a fekete írók lehetőséget kaptak a ragyogásra, miután az Új néger mozgalom vonzerőt kapott, amikor a fekete szerzők novellái, regényei és versei kezdtek formát ölteni és bejutni a különböző nyomtatott kiadványokba az 1910 -es és 1920 -as években. Bár látszólag jó módja annak, hogy megállapítsák identitásukat és kultúrájukat, sok szerző megjegyzi, milyen nehéz volt bármelyik munkájuknak ténylegesen bárhová eljutni. Charles Chesnutt író 1877 -ben például megjegyzi, hogy az Atlantic Monthly kiadványa mellett (a kiadó kérésére) nem volt utalás fajára .

Az újnégerek küzdelmének egyik kiemelkedő tényezője az volt, hogy munkájukat "másnak" vagy "egzotikusnak" minősítették a fehér közönség számára, ami szükségessé tette, hogy a fekete írók vonzódjanak hozzájuk, és versengjenek egymással a munkájuk érdekében. A híres fekete író és költő, Langston Hughes elmagyarázta, hogy a fekete szerzők műveit hasonló módon helyezték el, mint a keleti vagy idegen eredetűeket, és csak alkalmanként használták őket a fehér színű társaikhoz képest: egyszer egy fekete mű helyét vették. "A fekete szerzőknek máshol kellett keresniük a közzétételt.

A harlemi reneszánsz bizonyos aspektusait vita és ellenőrzés nélkül elfogadták. Ezek egyike az "új néger" jövője volt. A harlemi reneszánsz művészei és értelmiségijei az amerikai progresszivizmust visszhangozták a demokratikus reformba vetett hitben, a művészetben és az irodalomban, mint a változás ügynökeiben vallott hitben, és szinte kritikátlan hitében önmagában és jövőjében. Ez a progresszív világnézet a fekete értelmiségieket - éppen úgy, mint fehér társaikat - felkészületlenné tette a nagy gazdasági világválság durva sokkjára , és a harlemi reneszánsz hirtelen véget ért a kultúra középpontjára vonatkozó naiv feltételezések miatt, amelyek nem kapcsolódnak a gazdasági és társadalmi valósághoz.

A Harlem reneszánszához kapcsolódó művek

• Fekete madarak 1928
• A Harlem reneszánsz enciklopédiája (könyv)
• Az új néger: Alain Locke élete
• Shuffle Along , musical
• Névtelen (A születés) , festmény
• Voodoo (opera)
• Amikor Washington divatban volt
• A néger a művészetben
• Tabu (1922)
• Lesz néhány változtatás

Lásd még

• Fekete Művészetek Mozgalma , 1960 -as és 1970 -es évek
• Fekete reneszánsz DC -ben
• Chicago fekete reneszánsz
• A harlemi reneszánsz női szórakoztatóinak listája
• A Harlem reneszánsz nevezetes alakjainak listája
• Új néger
• Niggerati
• William E. Harmon Alapítvány díja
• Cotton Club , éjszakai klub

Tábornok:

• Üvöltő húszas évek
• Afro-amerikai művészet
• Afro-amerikai kultúra
• Afro-amerikai irodalom
• Afro-amerikai képzőművészek listája

Jegyzetek és hivatkozások

Megjegyzések

Hivatkozások

További irodalom

• Barna, Linda Rae. "William Grant Still, Florence Price és William Dawson: A Harlem reneszánsz visszhangjai." In Samuel A. Floyd, Jr (szerk.), Black Music in the Harlem Renaissance , Knoxville: University of Tennessee Press, 1990, 71–86.
• Buck, Christopher (2013). Harlem reneszánsz itt: Az amerikai mozaik: Az afroamerikai tapasztalat . ABC-CLIO. Santa Barbara, Kalifornia.
• Johnson, Michael K. (2019) Can't Stand Still: Taylor Gordon and the Harlem Renaissance , Jackson: University Press of Mississippi, ISBN  9781496821966 ( online )
• Király, Shannon (2015). Egyébként kié ez a Harlem? Közösségi politika és alulról szerveződő aktivizmus az új néger korszakban. New York: New York University Press.
• Lassieur, Alison. (2013), T he Harlem Renaissance: An Interactive History Adventure , Capstone Press, ISBN  9781476536095
• Padva, Gilad (2014). "Fekete nosztalgia: költészet, etnikum és homoerotizmus a Langston és a testvér keresése " c. Padva, Gilad, Queer Nostalgia in Cinema and Pop Culture , 199–226. Basingstock, Egyesült Királyság és New York: Palgrave Macmillan.

Külső linkek

• "Útmutató a harlemi reneszánsz anyagokhoz" , a Kongresszusi Könyvtárból
• Bryan Carter (szerk.). "Virtuális Harlem" . Chicagói Illinoisi Egyetem, Elektronikus Vizualizációs Laboratórium .
• "A harlemi reneszánsz közelgő 100. évfordulója" , Aberjhani HR történész
• Iain Cameron Williams, A Harlem Moon alatt ISBN  0-8264-5893-9
• Szeretném megmutatni Önnek a Harlemet - Rollin Lynde Hartt, The Independent , 1921. április
• Gyűjtemény: "A Harlem reneszánsz művészei" a Michigani Egyetem Művészeti Múzeumából