Jean Bellette - Jean Bellette

Jean Bellette
Jean Bellette portréja 1936.jpg
Született ( 1908-03-25 )1908. március 25
Hobart , Tasmania , Ausztrália
Meghalt 1991. március 16. (1991-03-16)(82 éves)
Palma, Mallorca , Spanyolország
Oktatás
Ismert Festmény
Figyelemre méltó munka
Díjak Sulman -díj
1942 Akiről szól a harang
1944 Iphigenia in Tauris

Jean Bellette (esetenként Jean Haefliger ; 25. március 1908 - március 16, 1991) volt, egy ausztrál művész . Született Tasmania , ő tanult Hobart és Julian Ashton „s művészeti iskola Sydney , ahol az egyik tanára volt Thea Proctor . Londonban Bernard Meninsky és Mark Gertler festőknél tanult .

A modernista festő, Bellette befolyásos volt a huszadik század közepének Sydney művészeti körében. Ő gyakran festett jelenetek befolyásolja a görög tragédiák az Euripidész és Szophoklész és eposzairól Homer . Az egyetlen nő, aki többször is elnyerte a Sulman -díjat , Bellette 1942 -ben a For Whom the Bell Tolls címmel, 1944 -ben pedig a Tauris -i Iphigeniával tüntette ki az elismerést . Segített megtalálni a vallásos művészet Blake -díját , és ő volt a tisztújító bíró. Bellette 1935 -ben feleségül ment Paul Haefliger művészhez és kritikushoz . A pár 1957 -ben költözött Mallorcára ; bár ezt követően Ausztráliában járt és kiállított, nem tért vissza oda élni, és periférikus lett az ausztrál művészeti életben.

Korai élet és képzés

Bellette Hobartban született 1908. március 25 -én, és egyetlen gyermekként nőtt fel Tasmania vidékén művészanyjával és postamester apjával. Kezdetben a hallgató a helyi anglikán iskolába a Deloraine , a 13 éves korában ő lett a határ a Friends' School Hobart, majd Hobart műszaki főiskolán. Ezt követően a Sydney -i Julian Ashton Művészeti Iskola tanulója volt. Tanárai között volt Thea Proctor , diáktársai között John Passmore művész . Az 1934 -es hallgatói művészeti kiállításon bemutatott rajzai és akvarelljei kedvező véleményt keltettek a The Sydney Morning Herald című műkritikus részéről . Az Ashton művészeti iskolában Bellette találkozott ausztrál művész Paul Haefligerrel , és 1935 -ben összeházasodtak. A következő évben Európába utaztak, Bellette (mint Passmore) a Westminster School of Art -ban tanult , ahol Bernard Meninsky és Mark Gertler figurális festők tanították . 1938 -ban Bellette és férje életrajzot tanultak a párizsi Académie de la Grande Chaumière -ben.

Karrier

Ausztrália

Bellette és Haefliger a második világháború kitörése előtt tértek vissza Ausztráliába. Érkezése után nem sokkal Bellette kiállítást tartott a sydney -i Macquarie Galleries -ben . A pár befolyásos tagjai lettek a Sydney Art Groupnak, a "divatos" modernek hálózatának, amelynek tagjai közé tartozott William Dobell és Russell Drysdale . Bellette festett és rendszeresen tartott előadásokat - "minden második évben egyéni bemutató és minden évben csoportos bemutató a Macquarie Galleriesben". Férje másfél évtizedig a The Sydney Morning Herald művészeti kritikusa volt .

1942 -ben Bellette elnyerte a Sir John Sulman -díjat a Kinek szól a harang . 1944 -ben ismét megnyerte az Iphigenia in Tauris című festményével , amelyet Euripidész játéka ihletett . A kompozíció száraz, nyílt tájon játszódik, több lovas lovas, akiknek megjelenése "inkább az ausztrál jelenre utal, mint a görög ókorra". A díjat odaítélő bíró valójában egy másik pályaművét, az Electrát részesítette előnyben , amely a görög tragédiában is kiemelkedő Iphigenia nővérét ábrázolja - de az nem felelt meg a méretkövetelményeknek. A Tauris és az Electra Iphigenia is a Bellette által az 1940 -es években megalkotott számos alkotás között volt, amelyeket Euripidész , Sophokles és Homérosz tragédiái inspiráltak . Témaválasztása és megközelítése ellentmondott a mainstream modernizmusnak, miközben látszólag elkerülte a klasszikus és az ausztrál közötti kifejezett kapcsolatokat. Bellette úgy érvelt, hogy szívesebben választotta palettáját és kompozícióinak térbeli elrendezését, hogy megidézze a hely hangulatát. A kritikusok azonosították Aristide Maillol és Giorgio de Chirico európai modernisták , valamint Masaccio és Piero della Francesca olasz Quattrocento festők hatását, akik közül néhányról Bellette írt cikkeket az Art in Australia folyóiratban .

A művész munkásságának legkülönlegesebb vonása a klasszikus tárgyak ilyen választása volt . 1946 -ban Bellette festményeit legalább négy külön kiállításon akasztották fel. A recenzensek véleményezték a " romantika impulzivitásának és a klasszicizmus szándékosságának " szintézisét , valamint a "romantikusan klasszikus" megközelítését. Az általánosságban pozitív nézetek ellenére voltak fenntartások, különösen azzal kapcsolatban, hogy a művésznőnek fennáll a kockázata, hogy munkája során egy képletbe belenyugszik, majd megismétli azt. Bellette klasszikus témákról szóló kezelése túlmutat a hagyományos festészeten; 1947 -ben "mítoszok és legendák" címmel textiltervet készített, 1948 -ban pedig Shakespeare Periklész, Tire hercege című produkciójának díszleteit . "Erőteljes képzelőerejét" jól értékelték, bár a színészi játék nem.

Olajfestmény öt alakból egy tájképen, három álló, egy ülő és egy fekvő a földön.  Kissé absztrakt módon festettek, nem pedig realisztikusak.
Kórus Iphigenia nélkül (kb. 1950)

Bár nem nyerte meg újra a Sulman -t, sikeresen szerepelt abban, hogy a versenyeken számos alkalommal, köztük az 1946 -os, az 1947 -es, az 1948 -as és az 1950 -es műsorokon is szerepeltek munkák. Bellette folytatta a klasszikus jelenetek festését, és 1950 körül elkészítette a Kórus Iphigenia nélkül című művet . Az olajfestmény, amelyet 1976 -ban vásárolt az Ausztrál Nemzeti Galéria, öt figurát mutat, "mint egy szobor a tábla elevenében , [és akik] egyfajta erotikus energiával rendelkeznek". Anne Gray, a Nemzeti Galéria kurátora tolmácsolta a Bellette által választott jelenetet:

Bár ezen a képen semmi nem történik, a figurákat a tragédiához, a halálhoz és a gyászhoz társítjuk - a festmény címében szereplő klasszikus utalással. Iphigenia , Agamemnon lánya, életét adta hazájáért , amikor Artemis istennő a kedvező szélért cserébe kérte, hogy a görög hajók Trójába hajózhassanak. Bellette melankolikus festménye feltételezhetően Iphigenia barátait ábrázolja, akik gyászolják a halálát.

1951 -ben Bellette második lett a Nemzetközösség jubileumi művészeti versenyén, a fiatal Jeffrey Smart mögött . A következő évben megnyerte a Metro Goldwyn Mayer által támogatott versenytárlatot a Girl With Still Life c .

Habár Haefliger soha nem kritizálta felesége kiállításait, mások időnként közreműködtek, hogy beszámolókat készítsenek a Heraldban . Az egyik kritikus a Macquarie Galleries -ben rendezett 1950 -es kiállítását ismertetve "az egyik legstimulálóbb és legfrissítőbbnek találta, amelyet régóta látnak itt", és hogy "Erős, komor palettával fest, formái pedig nagyszerű döntéssel vannak megrajzolva. . Érzékenyen és szenvedélyesen használja a festéket festékként, nem úgy, mint sok kortárs ausztrál, csak színt. "

Két évvel később ugyanaz a bíráló, aki részt vett a művész egy másik Sydney -i egyéni bemutatóján, észrevette, hogy Bellette:

egyike azon kevés ausztrál művészeknek, akik ötvözik a határozott technikát az érzékeny és gazdag érzelmekkel. Ezen a kiállításon a világosabb tájak némelyikén úgy tűnik, Miss Bellette megpróbálta megoldani az ausztráliai tájak festésének különleges nehézségeit. A tiszta, erős fény hajlamos lelapítani a formát és fehéríteni a színt; olyan probléma, amely nem alkalmas a munkájára jellemző drámai feszültségekre és sötét hangulatokra. Hidegebb és szenvtelenebb megközelítést igényel. De amikor ízlésének megfelelő tájakat talál, mint például a zord dombokat és a bogaras felhőket a 8. sz. nagy készség és hatékonyság. Alakrajzait határozottan rajzolták és szilárdan modellezték. A lányoknak töprengő méltóságuk van, mintha a kariatidaként eltöltendő jövő terheiről és örömtelenségéről elmélkednének . A csendéletek és a belső tér csodálatra méltó gyakorlatok a hivatalos szervezésben, a színek komorok, mégis gazdagok.

Körülbelül ekkor Bellette Melbourne-ben is tartott egy bemutatót, amely tartalmazott néhány fekete-fehér tájképi tanulmányt, valamint néhány klasszikus görög tantárgyat. Arnold Shore, az Argus művészeti kritikusa kontrasztot vont a két műcsoport között. Úgy gondolta, hogy az egyik táj "kedves hangvételével, mintájával és helyérzékével énekli a szívet". Folytatva megjegyezte, hogy a tájképek és néhány más mű "a legjobb esetben is csak homályosan sugallja azt a színvonalat, amikor a festő túl sokat foglalkozott az ókori görög eszmék új kezelése utáni törekvéssel".

Olajfestmény, amelyen egy tál gyümölcs, fehér kancsó és kék kancsó látható.  Kissé absztrakt módon festettek, nem pedig realisztikusak.
Csendélet fa tállal (kb. 1954)

Bellette festményei azon tizenkét ausztrál művész között voltak, akik részt vettek az 1953 -as Arts Council of Great Britain kiállításon Londonban, öt regionális brit városban és a Velencei Biennálén . Bellette egyike volt a két képviselt nőnek, a másik Constance Stokes volt . Mint Sulman-díjasai, Bellette témái klasszikus témájú művek voltak: Electra (1944) és Oidipus (1945). Kenneth Clark, a Művészeti Tanács elnöke csalódott volt a brit kritikusok kiállításra adott válaszában, és a nemzetiségi témára való összpontosításuk kevés figyelmet fordított Bellette és mások munkáira.

Amellett, hogy Sydney művészeti közösségében töltötték az időt, 1954 -ben Haefliger és Bellette megvásároltak egy nyaralót Hill Endben , egy régi aranybányász faluban Új -Dél -Wales központjában. Hozzáadtak egy stúdiót, és az oldal egyszerre lett hétvége és a társasági látogatások és művészeti törekvések színhelye a sydney -i körből, köztük Drysdale, Margaret Olley , John Olsen , David Edgar Strachan és Donald Friend . Ez a művészgyűlés, amelyet néha Hill End Group néven is emlegetnek, tájművészetéről ismert. Bellette, bár néha tájfestő volt, klasszikus témáiról és csendéleteiről volt ismert , amelyeket a kritikusok igyekeztek befogadni a Hill End csoportról alkotott elképzeléseikbe. Ennek ellenére számos csendéleteket őriznek ebből az időszakból nyilvános gyűjteményekben, többek között a Csendélet hallal (1954), a Tasmán Múzeum és Műcsarnok , valamint a Csendélet fa tállal (c. 1954), az Új Dél Művészeti Galériájában Wales . Ezeket a képeket gyakran erős színekkel jelenítették meg, ami néha a korábbi művek jellemzője is volt, amelyekről a kritikusok megjegyzik.

Bellette és Haefliger is hosszú évek óta informális szervezői voltak Sydney művészeti közösségének. 1955 -ben Bellette segített megalapítani a Blake -díjat a vallásos művészetért , és ő volt a tisztújító bíró.

Mallorca

félig absztrakt kép két alakról zord tájon
Varázslatok az ültetéshez (1964), festett abban az időben, amikor Bellette Mallorcán élt

1957 -ben véget ért Haefliger házasságon kívüli kapcsolata, amely több mint egy évtizede tartott. Bellette és Haefliger csendesen elválni szándékoztak Ausztráliából, de kibékültek. Egy év után Párizsban telepedtek Mallorcán élő első Deià vásárlás előtt egy házat a faluban a C'an Baxu. Bellette olyan tájakat és csendéleteket festett, amelyek spanyol hatást tükröztek , példája a Spells for Planting (1964). Ezt a művet az Új -Dél -Walesi Művészeti Galéria szerezte meg abban az évben, amikor Melbourne -ben kiállították, egyike azon kiállításoknak, amelyeken Bellette részt vett Ausztráliában az 1960 -as években. Az az év, amikor Mallorcára költözött, az utolsó évnek bizonyult, amikor Ausztrálián kívül mutatta be munkáit. A pár 1970 -ben és 1975 -ben járt, Bellette pedig 1983 -ban tért vissza. Bellette "szemlélő" lett a helyi művészeti életben. Ennek oka részben az ausztrál művészetben történt átmenet volt, amely magában foglalta az absztrakt expresszionizmus térnyerését, néhány galériatulajdonos erős befolyását és a "rekordszinteket" elérő nőkkel szembeni megkülönböztetést. Bellette ennek ellenére képes volt biztosítani néhány kiállítást Sydney -ben és Melbourne -ben. Ezeket a ritka kiállításokat a kritikusok nagyon pozitívan fogadták. Amikor 1964 -ben a South Yarra Galériában felakasztották munkáit , Bernard Smith művészettörténész és kritikus a The Age című folyóiratban megjelent beszámolójában kijelentette, hogy "nem tud felidézni egy ilyen minőségű kiállítást Melbourne -ben, mióta elkezdtem írni ezt a rovatot". Az 1966 -os Sydney -i műsorát áttekintve a Herald kritikusa úgy vélte, hogy "az a képessége, hogy szeretett klasszicizmusának formájának nyugodt szépségét ötvözheti egy sötét romantikus szellemmel, ami olyan megtisztelő helyet szerzett neki az ausztrál festészetben ... az ókorban" a természet és az ember konstrukcióit finom, erőteljes vizsgálódással vizsgálják. " 1971 -ben Alan McCulloch melbourne -i kritikus klasszikus kompozícióit tartotta legsikeresebbnek. Párhuzamot vonva a klasszikus tragédia és a kortárs globális menekültválságok között, megjegyezte: "végtelen gyengédség van ezekben a festményekben és végtelen szomorúság. Mert bár ezek a sziklás, árnyékos tájak az ősi civilizáció szellemeivel és árnyalataival vannak tele, kíváncsian szimbolikusak is a mai feszültségek és tragédiák. "

Bellette és Haefliger élete végéig Mallorcán éltek és dolgoztak, rendszeresen utaztak Olaszországba. Barátok, például Jeffrey Smart és John Olsen művészek rendszeresen meglátogatták őket Európában. A csuklójának sérülése azt jelentette, hogy az 1976 -ban egyéni kiállításra készített festmények voltak az utolsóak. Haefliger 1982 márciusában halt meg; Bellette 1986 -ban túlélte a mellrákot és a mastectomiát, majd 1991. március 16 -án meghalt.

Örökség

Halála előtt Bellette a Hill End nyaralót a Nemzeti Parkok és Vadvédelmi Szolgálatra hagyta (amely a Hill End történelmi helyszínt kezeli), azzal a feltétellel, hogy azt művészek visszavonulására használják. E célból továbbra is működik. 2016 -tól Bellette az egyetlen nő, aki több alkalommal is elnyerte a Sulman -díjat. Művei nagy részét az Új -Dél -Walesi Művészeti Galéria őrzi; Más galériák, hogy tartsa a példák közé Bathurst Regionális Művészeti Galéria, a Galéria Dél-Ausztrália , Art Gallery of Western Australia , Bendigo Art Gallery , Geelong Art Gallery , a National Gallery of Australia, a tasmán Museum and Art Gallery. 2004–2005 -ben jelentős retrospektív kiállítást rendeztek a Bathurst Regionális Művészeti Galériában, a Sydney -i SH Ervin Galériában , a Queenslandi Egyetem Művészeti Múzeumában, a Mornington -félsziget regionális galériájában és a Canberra -i Drill Hall Galériában.

Amanda Beresford Ausztrália "egyetlen igazi modern klasszicistájaként" írja le, Bellette-t általában a huszadik század közepén Sydney-ben a modern művészeti mozgalom befolyásos alakjának tekintik. Janine Burke művészettörténész úgy jellemezte Bellette-t, mint "a háború utáni művészeti világ vezetőjét", a Queenslandi Egyetem Művészeti Múzeum kurátora pedig "a képzőművészet alapvető alakjaként tartotta számon a harmincas évektől egészen 1991-es mallorcai haláláig". Festményeiről megoszlanak a vélemények. Burke a Sydney -i kör „vitathatatlanul legjobb festőjének” minősítette. Geoffrey Dutton történész nem volt meggyőződve a témaválasztásáról, de dicsérte Bellette "biztos, ha elnémult" stílusát, miközben elutasította férje kisebb erőfeszítéseit. Sasha Grishin művészettörténésznek és írónak más volt a véleménye. Bellette 1940 -es években készített görög mitológiai témájú festményeit kommentálva azt írta: "ezek sem festményként nem voltak túl meggyőzőek, sem olyan művek, amelyek különös visszhangot keltettek az akkori Sydneyben vagy az ausztrál művészetben". John Passmore és Bellette együtt tanultak Ausztráliában és Angliában, utaztak Európában, és csoportos kiállításokon álltak ki egymás mellett. Erősen kritizálta Bellette munkásságát, míg Yvonne Audette , aki a művésznő néhány rajzórájára járt, klasszikus műveit "unalmas póznak, nagyon rosszul rajzoltnak, és még rosszabbul festettnek, mint az ügyetlen színezésnek" minősítette.

Megjegyzések

Hivatkozások

Bibliográfia

  • Beresford, Amanda (2004). "Klasszicizmus és mítosz Jean Bellette munkájában". Franciaországban Christine (szerk.). Jean Bellette: Retrospektív . Új -Dél -Wales: Ausztrália nemzeti bizalma. 66–69. ISBN 0-9577657-5-4.
  • Burke, Janine (1980). Ausztrál női művészek 1840–1940 . Richmond, Victoria: Greenhouse Publications. ISBN 0-909104-30-1.
  • Dutton, Geoffrey (1986). Az újítók: A Sydney -i alternatívák a modern művészet, irodalom és ötletek felemelkedésében . Melbourne: Macmillan Ausztrália. ISBN 978-0-333-41473-6.
  • Edwards, Deborah (1995). "Jean Bellette - Electra (1944)". Kerr, Joan; Callaway, Anita (szerk.). Örökség: A nemzeti női művészeti könyv . Roseville East, Új -Dél -Wales: G + B Arts International / Craftsman House. 238–239. ISBN 976-641-045-3.
  • Franciaország, Christine (2004a). "Jean Bellette: A korai élet és idők". Franciaországban Christine (szerk.). Jean Bellette: Retrospektív . Új -Dél -Wales: Ausztrália nemzeti bizalma. 10–23. ISBN 0-9577657-5-4.
  • Franciaország, Christine (2004b). "A kiállítás története". Franciaországban Christine (szerk.). Jean Bellette: Retrospektív . Új -Dél -Wales: Ausztrália nemzeti bizalma. 74–77. ISBN 0-9577657-5-4.
  • Franciaország, Christine, szerk. (2004c). Jean Bellette: Retrospektív . Új -Dél -Wales: Ausztrália nemzeti bizalma. ISBN 0-9577657-5-4.
  • Germaine, Max (1991). Ausztráliai női művészek szótára . Roseville East, Új -Dél -Wales: Craftsman House. ISBN 976-8097-13-2.
  • Grishin, Sasha (2005). Grahame King művészete . South Yarra, Victoria: Macmillan Art Publishing. ISBN 978-1-876832-59-9.
  • Grishin, Sasha (2013). Ausztrál művészet: történelem . Carlton, Victoria: A Miegunyah Press. ISBN 978-0-522-85652-1.
  • Hall, Barbara (1995). "Bellette, Jean". Kerr, Joan; Callaway, Anita (szerk.). Örökség: A nemzeti női művészeti könyv . Roseville East, Új -Dél -Wales: G + B Arts International / Craftsman House. 310–311. ISBN 976-641-045-3.
  • Hall, Barbara (2004). „Külföldi évek: 1957–1991”. Franciaországban Christine (szerk.). Jean Bellette: Retrospektív . Új -Dél -Wales: Ausztrália nemzeti bizalma. 58–65. ISBN 0-9577657-5-4.
  • Hall, Edith (2013). Kalandok Iphigeniával Taurisban: Euripidész fekete -tengeri tragédiájának kultúrtörténete . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-539289-0.
  • Heathcote, Christopher (2003). Yvonne Audette: Festmények és rajzok 1949–2003 . Melbourne: Macmillan oktatás. ISBN 978-1-876832-79-7.
  • Pierse, Simon (2012). Ausztrál művészet és művészek Londonban, 1950–1965: Antipodean Summer . Farnham, Surrey: Ashgate Publishing. ISBN 978-1-4094-2054-5.
  • Summers, Anne (2009). Az elveszett anya: A művészet és a szerelem története . Melbourne: Melbourne University Press. ISBN 978-0-522-85635-4.