Johnny Handsome -Johnny Handsome

Johnny Jóképű
Johnny jóképű.jpg
Eredeti film poszter
Rendezte Walter Hill
Által termelt Charles Roven
Mario Kassar
Forgatókönyv: Ken Friedman
Alapján A Three Worlds Johnny Handsome
által John Godey
Főszereplő
Zenéjét szerezte Ry Cooder
Filmezés Matthew F. Leonetti
Szerkesztette Donn Aron
Carmel Davies
Freeman A. Davies
Termelő
cégek
Carolco Képek
a Guber-Peters társaságról
Forgalmazza Háromcsillagos képek
Kiadási dátum
Futási idő
96 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 20 millió dollár
Jegyiroda 7
237 794 334 941 USD felvétel (Franciaország)

Johnny Handsome egy 1989 - es amerikai neo-noir krimi , Walter Hill rendezésében, Mickey Rourke , Ellen Barkin , Forest Whitaker és Morgan Freeman főszereplésével. A filmet írta Ken Friedman , és átvéve a regény a három világban Johnny Handsome által John Godey . A film zenéjét Ry Cooder írta, produkálta és adta elő, négy dalával Jim Keltner .

Tartalom

John Sedley eltorzult arcú, mások által "Johnny Handsome" -nak csúfolt ember. Őt és egy barátját ketten keresztezik egy bűncselekmény bűntársai, Sunny Boyd és élettársa, Rafe, és egy bíró Johnnyt börtönbe küldi, ahol megfogadja, hogy még akkor is, ha kijut, kijut. A börtönben Johnny megismerkedik egy Fisher nevű sebésszel, aki tengerimalacot keres, hogy kísérleti eljárást kísérelhessen meg rekonstrukciós kozmetikai sebészetben . Johnny, kitalálva, hogy nincs vesztenivalója, új, normális külsejű arcot kap (felismerhetetlenné téve őt az ismerősei számára), mielőtt visszahelyezik a társadalomba.

Drones hadnagyot, egy kedves New Orleans-i rendvédelmi tisztet nem téveszti meg Johnny új külsője vagy új élete, még akkor sem, ha Johnny becsületes munkát végez, és Donna McCarty-t kezdi látni, egy normális és tiszteletre méltó nőt, aki keveset tud a múltjáról. A hadnagy elmondja Johnny-nak, hogy belülről Johnny még mindig edzett bűnöző, és mindig is az lesz. A rendőr rendben van. Johnny nem felejtheti el Sunny és Rafe ellen tett esküdt bosszúját, és egy másik munkához áll, amely mindenki számára erőszakosan végződik.

Öntvény

Termelés

Fejlődés

A regényt 1972-ben adták ki. A filmjogokat abban az évben vásárolta meg a 20th Century Fox, aki bejelentette, hogy a filmet Paul Heller és Fred Weintraub gyártják a Sequoia Productions Company számára. A filmet azonban nem készítették el.

Az anyagot Charles Roven választotta, aki 1982-ben megpróbálta érdekelni Walter Hillt. Hill visszautasította. "Három évvel később és utána körülbelül két évvel visszautasítottam" - mondta Hill. "Azt hittem, hogy ez egy jó fonal ... [de] ... Ugyanakkor létezik egy plasztikai műtéti történet, amiről azt hittem, hogy melodrámát csalt. Ez az 1940-es évek filmjeinek egyike, mint például a hiányzó azonos iker vagy amnézia." Hill hozzátette: "Egyetlen stúdió sem akarta elkészíteni, és nem gondoltam volna, hogy egyetlen színész is hajlandó lenne eljátszani."

Richard Gere 1987- ben Harold Beckerrel volt a rendező. Végül Al Pacino aláírta a főszerepet. 1988 februárjára Becker volt igazgatói poszton, helyére Walter Hill került. Aztán Pacino kiesett, és helyette Mickey Rourke szerepelt.

1989-ben Walter Hill elmagyarázta, miért gondolkodott:

Először arra gondoltam, hogy Hollywood amúgy is a melodrámára épül, és másodszor arra gondoltam, hogy a történetet a hisztizésnek ellenállva mutassam be. Ennél is fontosabb, hogy találtam egy színészt, aki el tudta játszani Johnnyt, és nem tette elérhetővé. Valaki, aki megértette a dolog buktatóit. A lényeg az, hogy a mozgóképek arra kényszerítettek minket, hogy pszichológiai realizmust várjunk el. Ez egy dráma egy másik kategóriában. Erkölcsi döntésekről szól ... Tudtam, hogy nagyon vékony jégen vagyok. Ha bármilyen hisztibetegséget beenged, az szétesik. Inkább az egész jelenet drámájában kell bíznia, mint egy egyéni jelenetben. És ez antitetikus a legtöbb színész számára. Tudni akarják: "Hol van a nagy pillanatom? Mikor kell sírnom és sikítanom? Mickey megértette ezt.

"Olyan karakterek vonzanak, ahol nincs boldog vég, ahol a dolgok végül nem rózsásak" - mondta Rourke. "Ez nem egy boldog világ, és az életnek nincsenek könnyű, zord végei."

Hill szerint a film az 1940-es évek film noirjára emlékeztet:

Neked van az elítélt karaktered, és a közönség akkoriban jobban érezte magát. El tudod képzelni, hogy John Garfield nagyon jól szórakozik ilyesmivel ... De ennek kereskedelmi szempontból nehéz útja van, és szeretném, ha esélye lenne megtalálni az érdeklődő közönséget. Vannak, akik kedvelik a filmet, mások pedig nagyon megsértődnek rajta. Részemről rendben. Szeretem azokat a filmeket, amelyek kissé felkavarják a dolgokat.

"Nagyon semleges palettát akartam" - mondta Hill. "Ha megvannak az íróim, akkor inkább fekete-fehér filmet készítettem volna. Nem hiszem, hogy igazi film noir-t készíthetnének anélkül, hogy fekete-fehérben forgatnák. De ez nem egy volt Vagy egy csillagnak vagy egy rendezőnek kell lennie, akinek elegendő befolyása van. Ez nem illett egyik kategóriába sem. "

"A közönséget felkérik, hogy inkább várjon a drámára, mint hogy meglepődjön" - tette hozzá Hill.

"Ó, vannak akciósorozatok benne, de az emberek általában nem a hősök és a gazemberek darabját érzékelik akciófilmnek" - mondta Hill. "Azt mondanám, hogy inkább karaktervezérelt. ... A pszichoanalitikus poggyászokkal megrakott karakterek halálra viseltek. Saját meggyőződésem, hogy Freud ragyogó gondolkodó lehetett, de a freudianizmus teljesen tudományos alapon van. Legalábbis" tudományos "általában meg van határozva." Ahelyett, hogy a karaktert a serdülőkorral kapcsolatos traumák határozzák meg, Hill inkább a cselekvés által meghatározott karaktert látja - "amit az ember csinál" - mondja -, "nem azt, amit esetleg megtettek vagy nem tettek vele valamilyen távoli múltban". Ebben a tekintetben a Johnny Handsome magja egy "egy karakter-sors-történet ... Talán több, mint a film noir, ez egy tragédia. Valami, ami ugyanolyan könnyen játszható lett volna Erzsébet-kori Angliában vagy az ókori Görögországban".

"Nem hiszem, hogy ez egy nagyon valóságos film" - mondta Hill. "De ugyanakkor nagyon is valóságos, ha egyszer megérted, hogy hol vagy, amint" odaát "vagy. De nem mindenki juthat el oda. És azt hiszem, hogy azok az emberek, akik nem tudnak átjutni oda, különben sem érdekel rettenetesen. Ez valószínűleg nem a piac hozzáállása, de ... vannak olyan filmek különböző okokból készíted, tudod? "

A regény New Jersey-ben játszódott a maffia idején, de Hill New Orleans-ra változtatta, ahol a Hard Times -ot forgatta (1975). "Azt hittem, hogy a kis időben maffiás dolgokat rettenetesen sokat látták, és arra gondoltam, hogy egyfajta pillantás a vöröses nyakú bűnözésre egy déli városban kissé eltérhet" - mondta.

"New Orleans az a hely, ahol elhiheti, hogy bármi lehetséges" - tette hozzá. "Gótikus minőséget kapott ... Nem használjuk azt, amit a New Orleans-i turisták látnak. Csak a film széle New Orleans. A könyv valószínűleg igazabb pszichológiai profil, mint a film. Ez a zenei változat a a könyv. A film legalább azt mutatja be, hogy mégis sok a gyötrelem. Istenem, a film olyan ... sötét. "

Hill felismerte, hogy a vége valószínűleg polarizálja a közönséget.

Sok ember, csak fejbe rúgja őket. Különös dolog ezt mondani, de 30 vagy 40 évvel ezelőtt nem hiszem, hogy a vége lett volna annyira meglepő. Mert annak ellenére, hogy Hollywood a happy endek konvenciójára épül, régen mindig ott volt a 20 százalék, vagy valami hasonló, nem. És ezért, ha nem adtál nekik boldog véget, az nem volt a semmiből. Nincs csak ilyen film. Elnémított, szomorú befejezésük lesz ... de az az ötlet, hogy lelőni fogod a főhősödet, agyonlőni ... De tudod, ugyanakkor azt hiszem, hogy a filmnek pozitív a vége. Ez nem happy end, de pozitív befejezés. Úgy értem, hogy a karakter a saját feltételei szerint valósítja meg a megváltást. És mindig megértette a tétet, megértette a kódot, amellyel él ... De gyanítom, hogy ez valószínűleg túl nehéz számítás a legtöbb megfigyelő számára ... Azt hiszem, gond van azzal, hogy a közönség bekerül a filmbe, mert ők nem tudom, mire számítsak. Mindig azt gondoltam, hogy a film megfelelő címe Erzsébet-kori értelemben a Johnny Handsome tragédiája legyen . Ha mindenkinek azt mondaná, hogy ez a film címe, akkor valahogy felkészültek lennének. A történet egy meglehetősen klasszikusabb tragédia mentén szerveződik. Minden bizonnyal azon elv szerint szerveződik, hogy a karakter a sors. ... azt hiszem, hogy ez egy film az erkölcsi választásról szól, nem pedig a pszichológiai igazságról. Ha létezik pszichológiai igazság. Szerintem a filmjeim nagyon a karakterről szólnak. Olyan jellegű nézetet vallok, amely alapvetően körülbelül 2000 éve érvényesül, egészen a második világháború végéig. Ami - ez egy vulgáris túlegyszerűsítés -, de ez az, hogy "Amit csinálok, az a karakterem, a tetteim határozzák meg a karakteremet." A második világháború után, a modern pszichológia elméleteinek és a tudományos és mibenlét zavartságának köszönhetően a jellem meghatározása sokkal inkább: „Hogyan lettem az, aki vagyok?” Nem annyira ez az elmélet érdekel, mint inkább az előző elmélet. És azt gondolom, hogy ez alaposan kizökkenti a társaitól és a kritikus közösségtől. Nem annyira szerte a világon, de minden bizonnyal az Egyesült Államokban. De szerintem ez változik.

Lövés

A lövöldözésre 1988 novemberében került sor New Orleansban , ahol Hill korábban a Hard Times és a Southern Comfort filmeket készítette .

Ellen Barkin elmondta, hogy azért akarta eljátszani a szerepét, mert karaktere, Sunny

az egyik nagy női gazember. Nem tudom, láttam-e már ilyen gonosztevő női gazembert. Sunny csak azt jelenti, hogy ennyi van benne. És ebben a filmben az a nagyszerű Sunny, hogy csak rosszul hagyják. A nőkkel mindig magyarázatot akarnak adni: olyan szörnyű gyermekkora volt, vagy valami hasonló. Nem engedhetik, hogy a nők csak rosszul legyenek ... A szex csak az egyik eszköz, amelyet Sunny használ arra, hogy megszerezze, amit akar. És amit akar, az a pénz! Tiszta kapzsiság!

- mondta Hill

Azt mondtam neki: Nézd, nem tudom, meg kellene-e csinálnod ezt a dolgot. Mert ez egy jó rész. De karrierje egy másik szakaszában jár, és az emberek nem gondolhatják, hogy ez valóban pozitív dolog. És azt mondta: Ó, (értelmes). Soha nem lesz alkalmam ilyen jó gazembert játszani. Meg akarom csinálni.' És nagyon boldog voltam. Nem próbáltam lebeszélni róla, csak arra gondoltam, hogy barátként rámutatnom kell arra, hogy van egy hátrányos oldal. Tényleg gazembert akart játszani, nagyon ment neki. És erre az irányra biztattam.

Hill élvezettel dolgozott Rourke-val:

Mickey megértette, mielőtt bármit is mondanom kellett volna neki, hogyan kell játszani a szerepet. Ami az egyik a rendezői lét kapcsán: Ha ezeket meg kell magyaráznia, az soha nem fog működni. A szereposztás a legfontosabb, amit a színész rendezésében fogsz csinálni. Kiválasztja a megfelelő embert, aki hisz benne, és akinek úgy érzi, hasonló megértéssel rendelkezik, mint a tiéd. Úgy gondolom, hogy az emberek összekeverik a filmrendezői és az ügyvezető edzői létet. Nem hiszem, hogy az egész filmben 50 sort rendeztem neki. Ha mindez úgy történik, ahogy szeretné, ne tegye át a lábát. Hadd történjen meg. Nagyon jó ösztönei vannak. Az integritása olyan, hogy sok olyan döntést hozott, amelyek még nem voltak a mainstreamben. Minden bizonnyal amerikai filmekben. Nagy sztár Európában. Itt még nem nagy sztár. Remélem, azzá válik. Mindezek a dolgok arról, hogy olyan rossz fiú, meg minden ... Nagyon romantikus fickó, azt hiszem. És mint sok romantikus ember, ő is igazán csalódott a világ valódi működésében. És ebből a csalódásból azt hiszem, néha elüt. Nem ő a legkönnyebb - nem akarom olyan hangot adni neki, mintha Ozzie Nelson lenne, vagy valami hasonló. Ő nem. Nagyon sok érzelme van. De nem nehéz fickó vele dolgozni.

"A legtöbb esetben" - mondja Hill "- a gyártók óriási amerikai jegypénztárban reménykednek, és az európai piacot szép kis bónuszként kezelik. Ellenkezőleg járunk el. Reméljük, hogy itt tiszteletre méltó üzletet fogunk folytatni. De Mickey egy hatalmas csillag Európában. 9 1/2 hét és az Angel Heart hatalmas üzletet folytatott arrafelé. "

Hill elmondta, hogy Rourke-nak minden nap órákat kellett töltenie a sminkeléssel. "Pokoli nehézség volt ez, szegény gazember. Nagyon szenvedett. Olyan volt, mintha minden nap elmennék a fogorvoshoz, majd a fogorvoshoz fordulva előadást kellene tartanunk. Logopédusszal is dolgozott, hogy megtanulja a beszédhiba, amely Johnny szájpadhasadásából és harelipájából fakadt. "

A zenét a Hill rendszeres munkatársa, Ry Cooder készítette. Hill azt mondta: "Bármi legyen is érdeme ezeknek a filmeknek, amelyeket készítettem, én lennék az első, aki elmondja, hogy sok mindent az ő hozzájárulásának kell köszönnie. Ellentétben a partitúrákról szóló szokásos elmélettel, az egyik dolog Szeretem a pontszámait, hogy mindig hallom a hangját odabent. Bármennyire kiegészítik a filmet vagy szolgálják a filmet, mégis egyedülállóan Ry-k. Ry körülvesz egy filmet és végigjátszja a légkört. Tetszik. "

Kiadás

A film bemutatója 1989 szeptemberében, a Torontói Fesztiválfesztiválon volt . A velencei filmfesztiválon is bemutatták .

Johnny Handsome vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól. 13 értékelés alapján 62% -os besorolással rendelkezik a Rotten Tomatoes terméken .

Henriksen és Barkin jelölték a Chicago Film Critics Association for legjobb férfi mellékszereplő és a legjobb női mellékszereplő , ill.

Jegyiroda

A film egy kassza csalódás volt. Hill később azt mondta: "a külföldi fogadtatás jó volt, de azt gondolom, hogy ez nem váratlan. Mindig problémás volt, hogy egy amerikai közönségnek sikerül-e. Őszintén szólva soha nem gondoltam volna, tekintettel arra, ami volt, mert ez egy olyan film, amely biztosan nem jó film. Nagyon tetszett, mint egy darab. "

Soundtrack

A film filmzenéjét Ry Cooder írta , a 16 dalból 4-et Jim Keltnerrel közösen írtak . A zenét Cooder, Keltner és Steve Douglas adták elő , időnként kürtötámlával, a Van Dyke Parks hangszerelésével . A filmzenét Cooder készítette.

Házi videó kiadás

A film színházi felvonása után a filmet videokazettán és laserdisc-en adták ki 1990-ben az International Video Entertainment. 2002-ben a filmet végül DVD-n adták ki, de semmilyen bónusz anyag nélkül, és csak teljes képkockás bemutatóban mutatták be.

2010-ben a filmet Blu-ray-n adták ki az eredeti szélesvásznú bemutatón keresztül, a Lions Gate Entertainment szolgáltatáson keresztül. A TriStar Pictures és a Carolco logókat azonban eltávolították a StudioCanal logó javára.

Örökség

2008-ban a Slant Magazine közzétette a Mickey Rourke The Wrestler című film áttekintését, amely kommentálta a hasonlóságot Johnny Handsome-szal :

Van egy pillanat, a film elején, amikor az utcán, egy sivár New Jersey-i reggelen keresztül tántorog, egy hatalmas férfi, túl nagy a ruháihoz. Arca kopottnak és dagadtnak tűnik, és hirtelen a semmiből hirtelen és tiszta emléket kaptam teljesítményéről, mint az 1989-es Johnny Handsome deformált bűnöző . A film nyitó felvételeiben a "Johnny Handsome" az utcán ugrál; arcán ballonos homlok, hagymás orr, szájpadhasadék van. Tudjuk, hogy Mickey Rourke, mert ő a film sztárja, de nem mondhatjuk el, hogy ő az. Ennek a filmnek a története, amikor a "Johnny Handsome" olyan műveletet hajt végre az arcán, amelynek hatására egy fiatal és jóképű Mickey Rourke látszik rajta, fordítottja annak, amit Mickey Rourke valós életében láttunk. Ez a furcsa művészet-találkozó-életrajz igazságok egyike. Az A pankrátor , Mickey Rourke tényleges arca néz ki, mint a smink-job ő tette, hogy a film 20 évvel ezelőtt, és ez egy furcsa, tragikus dolog elmélkedni.

Hivatkozások

Külső linkek