Kathryn Bigelow - Kathryn Bigelow
Kathryn Bigelow | |
---|---|
Született |
Kathryn Ann Bigelow
1951. november 27.
San Carlos, Kalifornia , Egyesült Államok
|
Oktatás |
San Francisco Art Institute ( BFA ) Columbia University ( MFA ) |
Foglalkozása |
|
aktív évek | 1978 - jelen |
Házastárs (ok) |
Kathryn Bigelow Ann ( / b ɪ ɡ ə ˌ l oʊ / ; született november 27, 1951) amerikai filmrendező, producer, forgatókönyvíró és. A műfajok széles skáláját lefedő filmjei közé tartozik a Near Dark (1987), a Point Break (1991), a Strange Days (1995), a K-19: The Widowmaker (2002), a Hurt Locker (2008), a Zero Dark Thirty (2012) ) és Detroit (2017).
A The Hurt Locker -rel Bigelow lett az első nő, aki elnyerte a legjobb rendezőnek járó Oscar -díjat , az Amerikai Directors Guild díjat a kiemelkedő rendezésért és a BAFTA -díjat a legjobb rendezésért . Ő volt az első nő is, aki 1995 -ben elnyerte a legjobb rendezőnek járó Szaturnusz -díjat a Strange Days című filmben .
Bigelow szerepelt a 2010 -es Time 100 legbefolyásosabb embereinek listáján.
korai élet és oktatás
Bigelow a kaliforniai San Carlosban született, Gertrude Kathryn (szül. Larson; 1917–1994) könyvtáros és Ronald Elliot Bigelow (1915–1992), festékgyár vezetőjének egyetlen gyermeke. Édesanyja norvég származású volt. Részt vett Sunny Hills High School in Fullerton, California .
Bigelow korai kreatív törekvései a festészet hallgatói voltak. 1970 őszén beiratkozott a San Francisco -i Művészeti Intézetbe , és 1972 decemberében megszerezte a Képzőművészeti Bachelor fokozatát . Miközben beiratkozott az SFAI -ra, felvették a New York -i Whitney Museum of American Art független tanulmányi programjába. Bigelow egy ideig elszegényedett művészként élt, Julian Schnabel festőművésznél tartózkodott Vito Acconci előadóművész loftjában . Volt egy kisebb szerepet Richard Serra „s video fogolydilemma (1974). Bigelow együttműködött Philip Glass- szal egy ingatlanvállalkozáson, amelyben felújították a belvárosban lévő bajba jutott lakásokat, és nyereségből eladták őket.
Bigelow belépett a Columbia Egyetem posztgraduális filmprogramjába , ahol elméletet és kritikát tanult, és mesterdiplomát szerzett. Tanárai között volt Vito Acconci, Sylvère Lotringer és Susan Sontag , valamint Andrew Sarris és Edward W. Said , valamint az Art & Language kollektívával és Lawrence Weinerrel dolgozott együtt . Tanított a Kaliforniai Művészeti Intézetben is . Bigelow a Művészet és Nyelvvel való együttműködés során publikált egy cikket, "Nem az ellentmondás fejlődéséről" a rövid életű The Fox című Art & Language magazinban , és elkezdte a The Set-Up (1978) című rövidfilmet , amely kedvet kapott a igazgatója, Miloš Forman , majd a Columbia Egyetemen tanított, és amelyet Bigelow később benyújtott a Columbia -i MFA keretében.
Irányító karrier
Korai karrier
Ha különös ellenállás áll fenn a nők filmezésével kapcsolatban, akkor két okból úgy döntök, hogy ezt figyelmen kívül hagyom akadályként: nem tudom megváltoztatni a nememet, és nem vagyok hajlandó abbahagyni a filmkészítést. Nem mindegy, ki vagy mi rendezte a filmet, a fontos az, hogy vagy válaszol rá, vagy nem. Több nőnek kellene rendeznie; Szerintem nincs tudatában annak, hogy ez valóban lehetséges. Ez.
- Kathryn Bigelow 1990 -ben
Bigelow The Set-Up című rövidfilmje az erőszak 20 perces dekonstrukciója a filmben. A film "két férfit harcol egymással, miközben a szemiotikusok, Sylvère Lotringer és Marshall Blonsky hangfelbontásban dekonstruálják a képeket". Bigelow arra kérte színészeit, hogy a film egész éjszakai forgatása során verjék meg és verjék egymást.
Első teljes hosszúságú filmje a The Loveless (1981) volt, egy motoros film, amelyet Monty Montgomeryvel közösen rendezett. Willem Dafoe szerepelt első főszerepében.
Ezt követően rendezte a Near Dark (1987) című filmet , amelyet Eric Reddel közösen forgatókönyvet írt . Ezzel a filmmel kezdte el vonzódását egész életében a filmkonvenciók és műfajok manipulálásával. A főszereplők között három színész szerepelt, akik az Aliens című filmben szerepeltek . Ugyanebben az évben rendezte a videoklipet a New Order dalhoz, a " Touched by the Hand of God "; a videó egy hamis glam metal kép.
Bigelow későbbi filmjei, a Blue Steel , a Point Break és a Strange Days egyesítették filozófiai gondolkodású ütemmanipulációját a mainstream filmgyártás piaci igényeivel. Ennek során Bigelow hollywoodi márkaként és szerzőként is felismerhetővé vált. Mindhárom film újragondolja az akciófilm konvencióit, miközben feltárja a nemek közötti és a faji politikát.
A Blue Steel főszereplője Jamie Lee Curtis volt, mint újonc rendőr, akit egy pszichopata gyilkos üldöz, akit Ron Silver alakít . A Near Darkhoz hasonlóan Eric Red is társszerzője volt a forgatókönyvnek. Az eredetileg 10 millió dollárért jegyzett filmet New Yorkban forgatták pénzügyi megfontolások miatt, és mert Bigelow "nem szereti azokat a filmeket, ahol jóléti lakást lát, és akkora, mint két futballpálya".
Bigelow követte a Blue Steel- t a kultikus klasszikus Point Break-el (1991), amelynek főszereplője Keanu Reeves volt , az FBI ügynökeként, aki szörfösként pózol, hogy elkapja az "ex-elnököket", a szörföző fegyveres rablók csapatát, Patrick Swayze vezetésével, akik Reagan-t viselik. Nixon, LBJ és Jimmy Carter maszkol, amikor feltartják a bankokat. A Point Break volt Bigelow legjövedelmezőbb "stúdiófilmje", amely körülbelül 80 millió dollárt vitt el a globális kasszában a megjelenés évében, és mégis továbbra is az egyik legalacsonyabb besorolású filmje, mind kereskedelmi kritikákban, mind tudományos elemzésben. A kritikusok azzal érveltek, hogy ez megfelel az akcióműfaj néhány kliséjének és fáradt sztereotípiájának, és elhagyta Bigelow más művének stiláris tartalmát és alszövegét.
1993 -ban a Wild Palms című tévésorozat egyik epizódját rendezte, és egy epizódban Mazie Woiwode néven szerepelt (hiteltelen).
Elég sok időt töltöttem azon, hogy elgondolkodjam azon, mi az én képességem, és valóban azt gondolom, hogy ez a médium felfedezése és tolása. Nem a nemi szerepek vagy a műfaji hagyományok megtöréséről van szó.
- Kathryn Bigelow 2009 -ben
Bigelow 1995-ös Strange Days című filmjét volt férje, James Cameron írta és készítette . Néhány pozitív vélemény ellenére a film kereskedelmi kudarcot vallott. Továbbá sokan Cameronnak tulajdonították a kreatív látásmódot, csökkentve Bigelow vélt befolyását a filmre.
1997 -ben és 1998 -ban három epizódot rendezett a Gyilkosság: Élet az utcán című filmből.
Ennek alapján Anita Shreve „s regény az azonos nevű , Bigelow 2000 film The Weight of Water egy portré két nő beszorult fojtogató kapcsolatokat.
2002-ben a K-19: The Widowmaker című filmet rendezte Harrison Ford és Liam Neeson főszereplésével . A film rosszul szerepelt a kasszában, és a kritikusok vegyes reakciókkal fogadták.
2008 - jelen
Bigelow legközelebb a The Hurt Locker című filmet rendezte , amelyet először 2008 szeptemberében mutattak be a velencei filmfesztiválon , a Marylandi Filmfesztivál záróéjszakáján , 2009 májusában, majd 2009 júniusában mutatták be moziban az Egyesült Államokban. A 2010 -es Oscar -díjra minősítették csak 2009 közepén mutatták be az Oscar-kvalifikációs menet Los Angelesben. Az invázió utáni Irakban játszódó film "egyetemes elismerést" kapott (a Metacritic szerint ) és 97% -os "friss" értékelést kapott a kritikusoktól a Rotten Tomatoes összesítésével . A film főszereplői Jeremy Renner , Brian Geraghty és Anthony Mackie , szerepében Guy Pearce , David Morse és Ralph Fiennes . Elnyerte a Directors Guild of America díjat a kiemelkedő rendezői teljesítményért a filmekben (ő lett az első nő, aki elnyerte a díjat), és Golden Globe -jelölést is kapott rendezéséért . 2010 -ben elnyerte a legjobb rendezőnek járó díjat, a The Hurt Locker pedig a legjobb filmnek járó díjat a 63. British Academy Film Awards -on . Ő lett az első nő, aki Oscar -díjat kapott a legjobb rendezőnek a The Hurt Locker című filmért . Ő volt a negyedik nő a történelemben, akit jelöltek a kitüntetésre, és csak a második amerikai nő. A kategória versenyzője volt férje, James Cameron volt , aki az Avatar című sci-fi filmet rendezte .
Bigelow az Oscar -díjat elfogadó beszédében sok közönséget meglepett, amikor nem említette, hogy ő volt az első nő, aki valaha Oscar -díjat kapott a legjobb rendezőnek. A múltban Bigelow nem volt hajlandó "női filmesként" vagy "feminista filmrendezőként" azonosítani magát. A filmjeiben elkövetett erőszak miatt kritizálták őt olyan írók, mint Mark Salisbury, aki a The Guardian című lapban megkérdezte: "Miért csinál olyan filmet, amit készít?" és Marcia Froelke Coburn, aki megkérdezte a Chicago Tribune -ban: "Mit csinál egy ilyen kedves nő, mint Bigelow, erotikus, erőszakos vámpírfilmeket készít?"
Bigelow következő filmje a Zero Dark Thirty volt , amely Oszama bin Laden megtalálására tett amerikai törekvések dramatizálása volt . A Zero Dark Thirty filmkritikusok elismerését fejezte ki, de vitákat és erős kritikákat is keltett állítólag kínzást támogató álláspontja miatt. Bigelow elnyerte a filmért a legjobb rendezőnek járó New York -i filmkritikusok körének járó díjat , így ő volt az első nő, aki kétszer nyerte el a díjat. Korábban már nyert a The Hurt Locker rendezéséért . Ezenkívül ő volt az első nő, aki megkapta a Nemzeti Igazgatóság Legjobb rendezőnek járó díját .
Bigelow harmadszor is együttműködött Mark Boal -nal a Detroit című filmben , amely az 1967 -es detroiti zavargások idején játszódik . Detroit 2016 nyarán kezdte a forgatást, és 2017 júliusában, a zavargások 50. évfordulója környékén, és a filmben bemutatott Algiers Motel -esemény évfordulója napján jelent meg . A filmben John Boyega , Hannah Murray , Will Poulter , Jack Reynor , Anthony Mackie és Joseph David-Jones játszottak.
Eredetileg a Triple Frontier című film ügyvezető producereként szolgált . Lemondott a JC Chandor igazgatói feladatairól, hogy más projektekre összpontosítson.
Bigelow reklámokat is rendez. Nemzetközi szinten a SMUGGLER kereskedelmi produkciós cég képviseli, ahol a hadsereg nemzeti gárdájának, a Budweisernek és az AT&T -nek készített reklámokat, néhányat a Super Bowl során sugároztak.
Meg nem valósult projektek
2014-ben Bigelow két film rendezését jelentette be: Anand Giridharadas The True American: Murder and Mercy in Texas című non-fiction könyvének adaptációját, Tom Hardy főszereplésével, valamint Bowe Bergdahl életén alapuló , Mark Boal által írt filmet .
Film stílus
Bigelow ismert a hollywoodi kapcsolatairól és a hagyományos filmes szabványokról és technikákról. Munkája "kielégíti és meghaladja a képlet követelményeit, hogy ideológiailag összetett, zsigerileg izgalmas és rendkívül személyes mozit hozzon létre". Sikeres volt a hagyományos hollywoodi mozi technikáknak tulajdonítva, valamint saját egyedi stílusának megalkotása, amely ellenzi a mainstream konvenciókat. Ismert arról is, hogy a nemek, a faj és a politika társadalmi kérdéseit minden műfajú munkájába beépítette.
Míg filmjeit gyakran az akció műfajába sorolják, saját stílusát a "film kinetikus potenciáljának" feltárásaként írja le. Gyakori és figyelemre méltó cselekvési sorozata egyedülálló, mivel "célra épített" kameraberendezéseket használ, hogy egyedi mobil felvételeket készítsen, amelyek nagyon megkülönböztetőek és jelzik munkájának fizikai jellegét. Számos filmjében, mint például a Hurt Locker , a Point Break és a Strange Days , használt mobil és kézi kamerákat.
Bigelow talán leginkább arról ismert, hogy széles körű erőszakot alkalmazott filmjeiben. Filmjeinek többsége erőszakos sorozatokat tartalmaz, és sokuk az erőszak témája körül forog. Pályafutása kezdetétől kezdve az erőszak a filmjei egyik alapvető eleme. Az első rövid filmjében, a The Set-Up (1978) két professzor dekonstruálja két férfit, akik egymást verik, és elgondolkodnak a "képernyővédő erőszak fasiszta vonzerején". Ehhez a filmhez Bigelow arra kérte a két színészt, köztük egy akkor még ismeretlen Gary Buseyt , hogy verjék meg egymást a film egész éjszakai forgatásán. Ez az erőszak iránti érdeklődés behatolt az első teljes hosszúságú filmjébe, a The Loveless-be , Willem Dafoe főszereplésével , amely az 1950-es évek motorosbandájának egy kisvárosba tett látogatását és az azt követő erőszakot követi. Következő filmje, a Sötét közelében egy fiatal fiút követ, aki beleszeret egy vámpírba, miután megharapta. A filmet eredetileg westernként képzelték el, de a műfaj akkor annyira népszerűtlen volt, hogy Bigelow -nak módosítania kellett a forgatókönyvet és meg kellett fordítania a műfaji konvenciókat. Még mindig használta a műfaj erőszakos elemeit, beleértve az ostromokat, a lövöldözéseket és a lovas üldözéseket. A nyugati és a horror műfaj kombinációjáról, valamint a "homoszexualitás és a fehér Amerika biztonságáról és ellenőrzéséről szóló illúzió" feltárásáról tekintik . A film kultikus klasszikus lett a horror műfaji közösségben. Bigelow maga látta a vetítést Greenwich Village -ben , horror műfaji tömeggel.
A Blue Steel volt az első vállalkozása az akciófilm műfajához , mellyel karrierje során végig kitartott, és a legtöbb sikert aratta. A film egy női zsaru körül forog, akit hamisan vádolnak egy gyilkossággal, és aki a nevének tisztázása során az eredeti gyilkossághoz kapcsolódó gyilkossági mulatságot vizsgálja. A Near DarkhozhasonlóanBigelow megfordítja a tipikus akcióműfaji konvenciókat, egy női főszereplőt helyezve a középpontba. A film mélyen belemerül a feminista kérdésekbe, és gyakran tanítják és tanulmányozzák feminista filmes tudósok. Következő filmje, a Point Break , Keanu Reeves és Patrick Swayze főszereplésével, a mainstream siker szempontjából kitörő filmje volt. A film egy nyomozót követ, aki titokzatos a szörfösök gyanúsított bűnbandájában, akik elsősorban bankokat rabolnak. Ez az első alkalom, hogy Bigelow hosszú Steadicam követési felvételeket használt. Ez volt eddigi legnagyobb pénzügyi sikere is, 83,5 millió dollárt hozott világszerte, 24 millió dolláros költségvetéssel. Bár a következő filmje, a Furcsa napok , amely a média, a szex, a faj, az osztály és a technológia kapcsolatairól beszél, 42 millió dolláros költségvetéssel rendelkezett, csak alig 8 millió dollár bevételt hozott. Bár a film megbukott, Bigelow és csapata több mint egy évet töltött azzal, hogy kifejlesszenek egy olyan fényképezőgépet, amely hozzávetőlegesen az emberi látást szolgálja. Az ezzel a kamerával készített sorozatokat széles körben innovatívnak és megdöbbentőnek tartják, függetlenül a film sikerétől.
A Strange Days kereskedelmi kudarcát Bigelow kereskedelmi és kritikus flopjai követték. A víz súlya és a K-19: Az özvegyasszony című filmjei negatív kritikákat kaptak a kritikusoktól, és kevés figyelmet kaptak a nagyközönség részéről. A The Hurt Locker önállóan készített filmjével kereskedelmi és kritikus visszatérést hozott. Ez a film volt az átmenet a politikai és történelmi filmbe. The Hurt Locker , amely követi tagjai tűzszerészek szolgálatot az iraki háború volt Bigelow első vállalat a pszeudo-dokumentumfilm stílusú film, hogy felhagy az esztétikai stilizáció talált Strange Days és Near Dark . A film kihasználja a műfaj hajlamát arra, hogy gyorsvágásokat, remegő kamerát és gyors zoomokat használjon. Szakít korábbi filmjeinek hagyományos narratív struktúráival is, egy szervezettebb és kísérletezőbb narratív szerkezetet követve. Következő filmjét, a Zero Dark Thirty -t széles körben úgy tekintik, mint a The Hurt Locker közvetlen kiterjesztését , amely tovább mélyíti a történelmi elemzést, és foglalkozik a geopolitika és az amerikai külpolitika kérdéseivel. A film eddigi legvitatottabb, a CIA kínzási gyakorlatának ábrázolását erős kritikával illetik.
Bigelow pályafutása során arról volt híres, hogy hajlamos túlzásba esni filmjei miatt. A Point Break -ben , amikor az ejtőernyős jelenetet forgatta, Bigelow ejtőernyővel volt a repülőgépen, miközben azt forgatta, hogy Patrick Swayze az égbe veti magát. Ugyanazon film szörfjei során vagy longboardon evez, vagy amennyire csak lehetséges, a közeli hajó fölé hajol, hogy felvételt készítsen Keanu Reeves szörfözéséről. A Strange Days megnyitójára egy darut irányított, amely leejtette a kamerás embert egy magas épület széléről. A The Hurt Locker számára Bigelow Jordániában forgatott 54 ° C -os hőségben.
Más munka
1975 -ben Bigelow közzétett egy cikket az Art & Language Foundation The Fox folyóirat harmadik és egyben utolsó számában, "Nem az ellentmondás kialakulásáról" címmel. Ebben Bigelow azzal érvelt, hogy a folyóirat funkciója "az ellentmondás érthetetlen megnyilvánulása" (38. o.), És hogy "a polgári-liberális gondolkodást reprodukáló szocializációs módhoz" kapcsolódik (39. o.). A cikk Jurgen Habermas és Mao Tse-Tung írásaiból idéz ezen állítás alátámasztására.
A nyolcvanas évek elején Bigelow modellt készített egy Gap reklámhoz.
Színészi kitüntetései közé tartozik Lizzie Borden 1983 -as, Lángokban született filmje feminista újságszerkesztőként, valamint egy cowgirl banda vezetőjeként Martini Ranch "Reach" című 1988 -as videoklipjében , amelyet James Cameron rendezett.
Magánélet
Bigelow 1989 és 1991 között volt házas James Cameron rendezővel .
Filmográfia
Film
Év | Film | ||||
---|---|---|---|---|---|
Rendező | Író | Termelő | Megjegyzések | ||
1981 | A Szeretetlen | Igen | Igen | Nem |
Rendezői debütálás Monty Montgomeryvel közösen írt és rendezett |
1987 | Sötét közelében | Igen | Igen | Nem | Szólórendező debütálás Eric Reddel közösen írva |
1990 | Kék Acél | Igen | Igen | Nem | |
1991 | Holtpont | Igen | Nem | Nem | |
1995 | Furcsa napok | Igen | Nem | Nem | |
1996 | Hullámtörés | Nem | Igen | Nem | Eric Reddel közösen írt |
2000 | A víz súlya | Igen | Nem | Nem | |
2002 | K-19: Az özvegyasszony | Igen | Nem | Igen | |
2008 | A bombák földjén | Igen | Nem | Igen |
Oscar -díj a legjobb rendezőnek Oscar -díj a legjobb filmért |
2012 | Nulla sötét harminc | Igen | Nem | Igen | Jelölt - Oscar -díj a legjobb film kategóriában |
2017 | Detroit | Igen | Nem | Igen | |
2019 | Hármashatár | Nem | Nem | Végrehajtó |
Televízió
- Wild Palms : "Rising Sons" (1993) minisorozat
- Gyilkosság: Élet az utcán : " Bukott hősök " 1. és 2. rész (1998)
- Gyilkosság: Élet az utcán : " Tűzvonalak " (1999)
- Karen Sisco : "Ő egy barátom volt" (2004)
Más művek
Év | Film | Szerep | Megjegyzések |
---|---|---|---|
1978 | A beállítás | Rendező | Rövidfilm |
1983 | Lángokban született | Színésznő | |
1987 | " Megérintette Isten keze " - Új rend | Rendező | Zene videó |
1988 | " Elérés " - Martini Ranch | Színésznő | Zene videó |
1995 | " Eladó Jézus " - Skunk Anansie | Rendező | Zene videó |
2014 | Utolsó napok | Rendező | Rövidfilm / PSA |
Díjak és jelölések
Lásd még
- Az Oscar -díj rekordjainak listája
- A női film- és televíziós rendezők listája
- A Zero Dark Thirty által kapott elismerések listája
- A Hurt Locker kapott elismerések listája
- Vulgáris auteurizmus
- Arthouse akciófilm
- Kultikus film
Hivatkozások
Külső linkek
- Kathryn Bigelow az IMDb -n
- 2009. június Interjú az AV Klubbal
- Kérdések és válaszok Kathryn Bigelow -val a Men's Journal -ban
- Kathryn Bigelow a Rotten Tomatoes -nál
- Irodalom Kathryn Bigelow -ról
- Davidson, Amy, "A kínzás Oscar -díja?" , blog, The New Yorker , 2013. január. "Az emberek problémái a Zero Dark Thirty -val kapcsolatban a rendezői döntésekről szólnak, és több mint ésszerű, hogy ezek alapján ítélik meg Kathryn Bigelow -t."
- Denby, David , "Bigelow's Fact and Fiction" , recenzió, The New Yorker , 2012. december.
- G. Roger Denson , "Zero Dark Thirty Account of Torture Verified by Media Record of Jogalkotók és CIA tisztviselők" , kommentár, kritika, "Huffington Post", 2012. december 31.
- G. Roger Denson , "Nők, akik szerető férfiakat néznek: Eve Sussman, Kathryn Bigelow és az őrült férfiak írói" , kulturális kritika, "Huffington Post", 2013. március 8.
- Brockes, Emma, "Kathryn Bigelow: tűz alatt" , The Guardian (London), 2013. január 11. "[S] ome say new thriller, Zero Dark Thirty ... támogatja a kínzást".
- Kathryn Bigelow filmjei , a Pokol a kötőjelért , 2013. december 31
- Jérôme d'Estais, Kathryn Bigelow, passage de frontières, Editions Rouge profond , 2020, ISBN 979-1097309312
- Jérôme d'Estais, Kathryn Bigelow, passage de frontières, Editions Rouge profond , 2020, ISBN 979-1097309312