La belle Hélène -La belle Hélène

Az első produkció kortárs rajza: Oreste, Pâris, Hélène és Calchas

La belle Héléne ( francia kiejtése: [la bɛl elɛn] , The Beautiful Helen ) egy Opéra Bouffe három felvonásban, zenés Jacques Offenbach és szavai Henri Meilhac és Ludovic Halévy . A darab parodizálja Helen párizsi menekülésénektörténetét, amely elindította a trójai háborút .

A premier 1864. december 17 -én volt a párizsi Théâtre des Variétés -ben. A munka jól sikerült, és három kontinensen kerültek sorra a produkciók. A La belle Hélene újraéledt a 20. század folyamán, és a 21. században is repertoárdarab maradt.

Háttér és első előadás

1864 -ben Offenbach jól ismert francia operett -zeneszerző volt . Korai műveivel elért sikerek után-rövid darabok szerény erők számára-1858-ban engedélyt kapott, hogy nagyobb szereposztással és kórussal teljes hosszúságú operákat színpadra állítson. Ezek közül az első, amelyet Orphée aux állít elő, ismertté vált , és sikereket ért el a görög mitológia, a francia zenei hagyomány és a Második Birodalom feltűnő szatírájával . A következő hat évben a zeneszerző - általában hiába - megpróbálta követni ezt a sikert. 1864 -ben visszatért a klasszikus mitológiához témája miatt. Gyakori munkatársa, Ludovic Halévy vázlatot írt a Trója elfogása (La prize Troie) című operához . Offenbach együttműködést javasolt Hector Crémieux-vel , az Orphée társ-librettistájával , de Halévy előnyben részesítette az új partnert, Henri Meilhacot , aki a cselekmény nagy részét írta, ehhez Halévy humoros részleteket és komikus párbeszédet adott. A hivatalos cenzor néhány szavuk alól kivételt tett az egyház és az állam tiszteletlensége miatt, de jóváhagyott szöveg született.

Karikatúra Offenbach sztárszopránjai közötti viszályról

A műről szóló Grove -esszében Andrew Lamb ezt írja: "Mint Offenbach legnagyobb műveinek többsége, úgy tűnik, a La belle Hélène létrehozása nagyrészt zavartalan volt". Bár a mű megírása simán ment, a próbák nem. A Théâtre des Variétés menedzsere , Théodore Cogniard penny-csípős volt, és nem szimpatikus Offenbach ízlésének a pazar színpadi és nagyszabású hangszerelés iránt, és a két vezető hölgy- Hortense Schneider és Léa Silly- futó viszályba keveredett egymással. A viszály közhírré vált, és növekvő érdeklődést váltott ki a darab iránt a párizsi színházlátogatók körében.

Az opera 1864. december 17-én nyitotta meg kapuit. Az első éjszakai közönség lelkes volt, de a vélemények vegyesek voltak, és a box office-ok lassúak voltak néhány későbbi előadásra, amíg vezető írók, például Henri Rochefort és Jules Vallès támogató kritikái benyomást tettek az nyilvánosság, majd a darab nagy közönséget vonzott divatos bohémektől, valamint tekintélyes polgárokat a gazdag kerületekből. 1865 nagy részében végigfutott (nyári szünet közepén), és 1866 februárjában Barbe-bleue- val váltották fel , ugyanazokkal a vezető játékosokkal a főszerepben, kivéve Silly-t, akivel Schneider nem volt hajlandó többé együtt szerepelni.

Szerepek

Léa Silly mint Oreste

Szinopszis

Helyszín: Sparta és a tenger partjai

Idő: A trójai háború előtt .

1. törvény

Albert Brasseur (Ménélas), Juliette Simon-Girard (Hélène) és Georges-Guillaume Guy (Agamemnon), 1899-es ébredés a Théâtre des Variétés-ben

Párizs , Priam fia, küldetéssel érkezik a Vénusz istennőtől Calchas főpaphoz , és megparancsolja neki, hogy szerezze meg Párizsnak Helén szerelmét, amelyet Vénusz ígért neki, amikor a szépségdíjat odaítélte neki Juno és Minerva helyett. .

Párizs megérkezik, pásztornak álcázva , és három díjat nyer a "szellemesség versenyén" (felháborítóan buta szójátékok) a görög királyokkal Agamemnon vezetésével , majd felfedi személyazonosságát. Helen, aki fiatalkori kalandja után rendezni próbált, és tisztában volt Párizs előzményeivel, úgy dönt, hogy a sors megpecsételte a sorsát. A trójai herceget Helen koronázza meg győztesnek, a lusta Achilles és a két bambán futó Ajax undorára. Párizst bankettre hívja Helen férje, Menelaus , Sparta királya. Párizs megvesztegette Calchasat, hogy "megjövendölje", hogy Menelaosznak azonnal Krétára kell mennie , amelyet általános nyomás alatt vonakodva beleegyezik.

Törvény 2

Míg a görög királyok távollétében Menelaosz palotájában buliznak, Calchasot pedig egy társasjátékon csaláson kapják el, Párizs éjjel Helenhez érkezik. Miután látta az első egyszerű kísérletet arra, hogy elcsábítsa, visszatér, amikor elaludt. Helen imádkozott néhány megnyugtató álomért, és úgy tűnik, hiszi, hogy ez az egyik, ezért nem sokáig ellenáll neki. Menelaus váratlanul visszatér, és megtalálja a kettőt egymás karjában. Helen felkiáltva: „la fatalité, la fatalité”, azt mondja neki, hogy az egész az ő hibája: A jó férj tudja, mikor jöjjön, és mikor maradjon távol. Paris megpróbálja lebeszélni arról, hogy felrúgjon egy sort, de hiába. Amikor az összes király csatlakozik a jelenethez, megbántja Párizst, és azt mondja neki, menjen vissza oda, ahonnan jött, Párizs elutazik, és megfogadja, hogy visszatér és befejezi a munkát.

Törvény 3

A királyok és kíséreteik a nyári szezonra Naupliába költöztek, Helen duzzog és tiltakozik ártatlansága miatt. Vénusz megtorolta azt a bánásmódot, amelyet pártfogoltja, Párizs ért azáltal, hogy az egész lakosság szédült és szerelmes lett, a királyok kétségbeeséséhez. Vénusz főpapja hajón érkezik, és elmagyarázza, hogy el kell vinnie Helen -t Cytherába, ahol 100 üszőt kell feláldoznia bűneiért. Menelaosz könyörög neki, hogy menjen el a pappal, de ő először nem hajlandó, mondván, hogy ő, és nem ő sértette meg az istennőt. Amikor azonban rájön, hogy a pap álcázott Párizs, nekiáll, és együtt elhajóznak.

Zenei számok

1. törvény

• Bevezetés és kórus
• "Amours divins" - "Isteni szerelmek" - Kórus és Helen
• Chœur et Oreste "C'est Parthoénis et Léoena" - "Ez Parthoenis és Leoena" - Kórus és Oresztész
• Air de Pâris "Au mont Ida" - Levegő: "Ida -hegy" - Párizs
• Marche des Rois de la Grèce - Görögország királyainak márciusa
• „Gloire au berger victorieux” címû könyv; "Gloire! Gloire! Gloire au berger" - "Dicsőség a győztes pásztornak"; "Dicsőség! Dicsőség! Dicsőség a pásztornak" - Kórus és Helen

Törvény 2

• Közjáték
• Chœur "O Reine, en ce jour" - "O Queen, ezen a napon" - Kórus
• Invocation à Vénus - Invocation to Venus - Helen
• Marche de l'oie - A liba menetelése
• Scène du jeu - A "Liba" játék jelenete
• Chœur en coulisses "En couronnes tressons les roses" - "In wreathes braid roses" - A színpadon kívül kórus
• Duo Hélène-Pâris "Oui c'est un rêve"-"Igen, ez egy álom"-Helen és Párizs
• "Un mari sage" (Hélène), valse et final: "A moi! Rois de la Grèce, à moi!" - "Bölcs férj"; keringő és finálé: "Nekem! Görögország királyai, nekem!" - Helen; Menelaus

Törvény 3

• Közjáték
• Chœur et ronde d'Oreste "Vénus au fond de nos âmes" - "Vénusz lelkünk mélyén" - Kórus és Oresztész
• Couplets d'Hélène "Là vrai, je ne suis pas coupable" - Couplets: "Ott, nem vagyok bűnös" - Helen
• Trio patriotique "Lorsque la Grèce est un champ de carnage" (Agamemnon, Calchas, Ménélas) - Hazafias trió - Agamemnon, Calchas, Menelaus
• Chœur "La galère de Cythère", tyrolienne de Pâris "Soyez gais" - "A hajó Cythera"; Tiroli dal: "Legyen meleg" - Kórus és Párizs
• Finale - Minden

Ébredések

19. század

Anna Judic a címszerepben, 1876

Gyártás Szentpéterváron, 1868

A La belle Hélène- t 1876-ban, 1886-ban és 1889-ben, a Judit Anna Judic főszereplésével , 1890-ben Jeanne Granier -vel és 1899-ben Juliette Simon-Girard- tal újjáélesztették a Variétés -en .

Az osztrák premier a Theatre an der Wien -ben volt , Die Schöne Helena néven , 1865 márciusában. Ebből az alkalomból Eduard Haensch új elrendezést készített a nyitányról, amelyet ma már általánosan játszanak; Offenbach rövid előjátékát nagyon ritkán lehet hallani. A művet Berlinben, a Friedrich-Wilhelmstädtisches Színházban adták az év májusában, Brüsszelben a következő hónapban, Magyarországon pedig 1866 márciusában németül és 1870 áprilisában magyarul.

Londonban az FC Burnand adaptációja Helen vagy Taken From the Greek címmel nyílt meg 1866 júniusában az Adelphi Színházban . Az eredeti francia változatnak két produkciója volt a St James's Theatre -ben ; az elsőben, 1868 júliusában Schneider szerepelt Helen szerepében; a másodikban, 1873 júliusában Marie Desclauzas, Mario Widmer és Pauline Luigini szerepelt. Más angol feldolgozásokat (köztük Burnand másodikét) a Gaiety Theatre (1871), az Alhambra Theatre (1873) és a Royalty Theatre (1878) adtak .

Az opera első New York -i produkcióját németül adták a New York -i Stadt Színházban 1867 decemberében; az eredeti francia változat következett, a Théâtre Français -ban (1868. március) és Molyneux St John angol adaptációja Párizs és Helen néven, vagy A görög elopment a New York -i színházban (1868. április). További amerikai produkciók voltak 1871 -ben (franciául) és 1899 -ben (angolul), Lillian Russell Helen szerepében. Az ausztrál premier 1876. májusában volt a Sydney -i Royal Victoria Színházban . Az 1868–69 -es szezonban, Szentpéterváron tartott orosz bemutatójából a La belle Hélène Oroszország legnépszerűbb színpadi művévé vált, és egy évtizedig az is maradt. Első menetében rekordszámú, negyvenkét egymást követő előadáson játszott.

20. század

Jarmila Novotná és Hans Moser mint Hélène és Ménélas Max Reinhardt 1931 -es berlini produkciójában

A párizsi ébredések közé tartozott a Théâtre de la Gaîté-Lyrique (1919), a Théâtre Mogador (1960), a Théâtre des Bouffes-Parisiens (1976) és a Théâtre National de l'Opéra-Comique (1983 és 1985) és a Théâtre de Paris (1986). 1999 - ben az Aix-en-Provence-i Fesztivál Herbert Wernicke produkcióját állította színpadra, amelyet Kurt Gänzl "szomorúan fanyarnak és trükkösnek " írt le, és nem értette az opéra-bouffe idiómát.

Max Reinhardt látványos feldolgozását 1931 -ben a berlini Theater am Kurfürstendamm -ban készítették, Jarmila Novotna főszereplésével . A pontszámot Erich Korngold erősen módosította . Reinhard irányította változata decemberben Angliában 1931-ben a szöveg AP Herbert cím alatt Helen főszereplésével Evelyn Laye . A Meilhac és Halévy eredeti példányához hűbb angol változatot a Sadler's Wells Opera adta 1963 -ban, és 1975 -ben felelevenítették a London Coliseumban . A skót opera a kilencvenes években turnézott a műben John Wells és az Angol Nemzeti Opera (ENO) fordításában bemutatott Offenbach pontszámát egy teljesen újraírt libretto szerint Michael Frayn a La belle Vivette ami futott röviden a Colosseum 1995 volt, és zárójelbe Hugh Canning a The Sunday Times a Wernicke Aix termelés „rémségek felejtett”.

Az amerikai produkciók között szerepelt a New York City Opera (1976) Karan Armstrong mellett , az Ohio Light Opera (1994) és a Lyric Opera Cleveland (1996).

21. század

A francia ébredések között voltak produkciók a párizsi Théâtre du Châteletben (2000 és 2015), az Opéra d'Avignon és az Opéra de Toulon (mindkettő 2014), a Grand Théâtre de Tours  [ fr ] (2015) és az Opéra nemzeti de Lotaringia (2018). A 2000 -es Châtelet -produkciót , Laurent Pelly , az ENO mutatta be a Colosseumban 2006 -ban, Felicity Lott Helen szerepében. Az USA -ban a Portland Opera (2001) és a Santa Fe Opera Susan Graham főszereplésével (2003) produkciói szerepeltek .

kritikus fogadtatás

A Le Journal szórakoztató véleményezője úgy gondolta, hogy a darab rendelkezik az összes elvárt Offenbach -tulajdonsággal: "kegyelem, dallamosság, elhagyatottság, különc, vidámság és szellem. ... Szereti a vidám szellemű jó zenét? Itt van! Szeretne nevetni és érezd jól magad? Nevetni fogsz, jól fogsz szórakozni! Szívesen látnál egy zászlóaljat gyönyörű nőket? Menj el a Variétésbe! Ezen okok miatt és még sok más miatt a La belle Hélène 100 előadást tart. Nincs jobb buli a a színház." A bíráló megjegyezte, hogy a librettisták nem voltak a legkiválóbbak ebben a darabban, és "széles ecset bivalyfestéssel festettek". A The Musical World című brit folyóirat úgy gondolta, hogy a zene "nagyon gyenge és lényegében másodosztályú", és az opera nagy sikerét Schneider népszerűségének tulajdonította. Az Athenaeum durván illetlennek tartotta a darabot.

Peter Gammond 1980 -as Offenbach -életrajzában azt írja, hogy a La belle Hélène zenéje "kifinomult és elbűvölő, és a legtöbb bécsi hatást mutatja". Hozzáteszi, hogy bár hiányoznak belőle a "sláger" dallamok, összetartó és kiegyensúlyozott kotta, Helennek kiváló dalokkal. De Alexander Faris (1981) írja: „Nehéz lenne megnevezni operett több jó dallamok, mint a La belle Héléne (bár denevér lenne egy erős versenyző).” Megjegyzi, hogy ebben a partitúrában Offenbach harmóniája kromatikusabb lett, mint a korábbi művekben, és előrevetítette Csajkovszkij néhány harmonikus hatását. Mindkét író magasabbra értékeli a zenét, mint Neville Cardus , aki erről a partitúráról azt írta, hogy Offenbach nem alkalmas társaságba Johann Strauss , Auber és Sullivan társaságában . Újabban Rodney Milnes a 2000 -es Châtelet -produkciót áttekintve ezt írta: "Az egész műsor olyan ártatlanul koszos, amennyire csak a franciák képesek. És zeneileg is kiváló." Richard Traubner az operettörténetében (2003) ezt írja: "A La belle Hélène több, mint az Orphée aux által kidolgozott másolata . Ez az operett -kánonban még az olimpiai magasságok fölé emelkedik. Végeredményei viccesebbek, részletgazdagabbak, és a kórus még nagyobb felhasználásával járnak; a hangszerelés gazdagabb, a dallamok bőségesebbek, és a II. felvonásban nagy kegyelem és szépség keringője van. "

Felvétel

• Felicity Lott , Yann Beuron , Michel Sénéchal , Laurent Naouri , François le Roux , Marie-Ange Todorovitch . Zenei irányítás Marc Minkowski (a Théâtre du Châtelet -ben 2000 -ben adott verzió ).
• Szereplők: Jessye Norman , John Aler , Charles Burles, Gabriel Bacquier , Jean-Philippe Lafont. Zenei irányítás, Michel Plasson .
• Jane Rhodes , Rémy Corazza, Jacques Martin, Jules Bastin , Michel Trempont , az Orchester philharmonique de Strasbourg Alain Lombard vezetésével, és az Opéra national du Rhin kórusa Gunter Wagner (1978) alatt.
• Az operadis-opera-discography.org.uk oldalon megjelenő felvételek

Lásd még

• Poire belle Hélène
• Sköna Helena - 1951 -es svéd film
• Librettó a WikiSource -ban (franciául)

Jegyzetek, hivatkozások és források

Megjegyzések

Hivatkozások

Források

• Faris, Alexander (1980). Jacques Offenbach . London: Faber és Faber. ISBN 978-0-571-11147-3.
• Gammond, Peter (1980). Offenbach . London: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-0257-2.
• Gänzl, Kurt ; Andrew Lamb (1988). Gänzl zenés színház könyve . London: A Bodley Head. OCLC  966051934 .
• Gaye, Freda (szerk.) (1967). Ki kicsoda a színházban (tizennegyedik szerk.). London: Sir Isaac Pitman és fiai. OCLC  5997224 .CS1 maint: extra szöveg: szerzői lista ( link )
• Kracauer, Siegfried (1938). Orpheus Párizsban: Offenbach és korának Párizs . New York: Knopf. OCLC  639465598 .
• Martinet, André (1887). Offenbach: Sa vie et son oeuvre . Párizs: Dentu. OCLC  3574954 .
• Traubner, Richard (2016) [2003]. Operett: Színháztörténet (második szerk.). London: Routledge. ISBN 978-1-138-13892-6.

Külső linkek

• A Libretto, mint eredetileg cenzúrára benyújtva, 2011. július 27