Legenda (1985 film) - Legend (1985 film)

Legenda
Legenda (1985 film) .png
John Alvin színházi bemutató plakátja
Rendezte Ridley Scott
Írta William Hjortsberg
Által termelt Arnon Milchan
Főszerepben
Filmezés Alex Thomson
Szerkesztette Terry Rawlings
Zenéjét szerezte Jerry Goldsmith
(európai verzió és rendezői vágás )
Tangerine Dream
(amerikai verzió)
Termelő
cég
Forgalmazza Universal Pictures (Észak -Amerika)
20th Century Fox (nemzetközi)
Kiadási dátum
Futási idő
114 perc (rendezői vágás)
93 perc (nemzetközi vágás)
89 perc (USA)
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 24,5 millió dollár
Jegyiroda 23,5 millió dollár

A Legend egy 1985 -ös amerikai epikus sötét fantasy kalandfilm , amelyet Ridley Scott rendezett,főszerepben Tom Cruise , Mia Sara , Tim Curry , David Bennent , Alice Playten , Billy Barty , Cork Hubbert és Annabelle Lanyon. A film Jack körül forog, egy tiszta lény, akinek meg kell állítania a Sötétség Urát, aki azt tervezi, hogy örök éjszakával lefedi a világot.

Bár nem a kereskedelmi siker, amikor először megjelent, hogy megnyerte a brit Operatőrök Társaságának díját a legjobb operatőr 1985-ban operatőr Alex Thomson , valamint jelölték több díjat: Oscar a legjobb smink ; Tudományos -fantasztikus, fantasy és horrorfilmek Akadémiája Szaturnusz -díj a legjobb sminkért; BAFTA -díj a legjobb jelmeztervezésért, a legjobb sminkesért, a legjobb különleges vizuális effektekért; DVD exkluzív díjak; és Young Artist Awards. A film premierje és az ezt követő, nem minősített rendezői vágás megjelenése óta kultikus klasszikus lett .

Cselekmény

Annak érdekében, hogy a világot az örök éjszakába juttassa, a Sötétség Ura küldi a kobold Blixet küldetésre, hogy megölje az egyszarvúakat a kastélya közeli erdőben, amelyek őrzik a fényt és elhozzák neki a szarvukat . Blix és kollégái, Pox és Blunder követik az indulatos Lili hercegnőt, amikor meglátogatja erdőben lakó paraméterét, Jack O'Greene-t. Később Jack beköti a szemét, és elviszi Lilit az unikornisok barlangjába. Miközben Lili megsimogatja a mén figyelmét , Blix méregdrágával kilövi a fúvócsőből , és az egyszarvúak elmenekülnek. Mivel a pár nem ismeri a koboldokat, Lili fényt derít Jack félelmére a bűne miatt, és kihívást jelent neki azzal, hogy a gyűrűjét egy tóba dobja, és kijelenti, hogy feleségül veszi, aki megtalálja. Amíg Jack belebújik a gyűrű után, a koboldok megtalálják a haldokló ménet, és levágják alicornját . Apokaliptikus tél leszáll; Lili rémülten elszalad, Jack pedig alig tud áttörni a most megfagyott tó felszínén.

Lili egy kedves és barátságos család fagyos házában talál menedéket. Lili ott látja, ahogy a koboldok kipróbálják az alikornis varázserejét, és meghallja tőlük, hogy milyen szerepe volt a mén megölésében, és ezzel a sötét telet a világra vetette. Követi a koboldokat egy találkozóra a Sötétséggel, aki azt mondja nekik, hogy a világot nem lehet örök éjszakába önteni, amíg a túlélő kanca még él. Blunder vitézül, de sikertelenül megpróbálja az alicorn segítségével megdönteni a sötétséget, és elvitték a kastélyába. Eközben Jack, az erdei manó, Honeythorn Gump, a tündér Oona, valamint a törpék, Brown Tom és Screwball kíséretében megtalálja a kancát, aki az élettelen ménet siratja. Jack azon siránkozik, hogy milyen szerepe van jelenlegi helyzetében, Jack sír, és bocsánatot kér a kancától, aki azt mondja neki, hogy az alicornot fel kell építeni, és vissza kell adni a ménnek. Hagyja Barna Tomot az egyszarvúak őrzésére, Jack és a többiek előveszik az ősi fegyverek és páncélok rejtett tárolóját. Amíg nincsenek, Lili megpróbál segíteni a helyzet rendbetételén, segítve megmenteni a kancát a koboldoktól, de legyőzik Tomot, és elfogják mind a kancát, mind Lilit. Jack és csoportja, megtudva, mi történt, a mocsár közepén lévő kastélyba tart. Útközben, akkor majdnem megölte egy mocsári banya nevű Meg Mucklebones, de legyőzni őt a hízelgő külseje, majd lefejezte őt.

Miután elérte a kastélyt, Jack csoportja egy pokoli konyhában egy földalatti börtöncellába esik. Ugyanabban a cellában találkoznak Blunderrel, amelyről kiderült, hogy egy elf tévedett, mielőtt egy ogre -szakács lerántja, hogy lepénybe süssék. Oona felajánlja, hogy varázslatával elmenekül a cellájukból, és előveszi a kulcsokat, hogy kiszabadítsa a többieket, ha puszit kap Jack -től. Kísértés éri, amikor Oona szerelmes Lilivé változik, de nem hajlandó követni, mondván neki, hogy „az emberi szív nem így működik”. Oona nagyon megsértődik, és szidja Jacket, emlékeztetve rá, hogy a vágya okozta az apokalipszist. Ennek ellenére emlékszik a tétre, és mindenkit felszabadít, hogy mind megtalálhassák Lilit és a kancát.

Beleszeretett Lilibe, a sötétség ékszerekkel, gyönyörű ruhával, valamint hatalom és dicsőség ígéreteivel csábítja. Látszólag elcsábítva, beleegyezik, hogy összeházasodjon azzal a feltétellel, hogy ő fogja megölni a kancát a közelgő rituálé során. Beszélgetésüket hallva Jack és Gump megtudják, hogy a sötétséget napfény elpusztíthatja. A Blunder megmentése után a csoport elviszi az ógrák óriási fémtálcáit, hogy visszaverjék a napfényt a kamrába, ahol a kancát fel kell áldozni.

A rituálé kezdetén Lili kiszabadítja a kancát, de a Sötétség kiüti. Míg a többiek a tányérok segítségével közvetítik a lemenő nap fényét, Jack harcol a Sötétséggel, végül megsebesíti őt a levágott alicornnal. Ahogy az átirányított napfény az űr szélére robbantja, a Sötétség figyelmezteti őket, hogy mivel a gonosz mindenkiben leselkedik, soha nem lesz legyőzve. Jack tétovázik, amikor rájön, hogy ez igaz, de legyőzi kételyeit, és elvágja az alicornot tartó gonosz kezet, így kiűzi az űrbe. Gump visszaadja a mén szarvát, életre keltve és véget vetve a télnek. Jack előveszi a misztikus gyűrűt a tóból, és visszaadja Lilinek, visszaadva az életét.

Alternatív végződések

A film befejezésének három különböző változata létezik:

  • A rendezői vágásban Lili úgy ébred fel, hogy Jack megpróbálja meggyőzni arról, hogy csak álmodik, de végül nem győzi meg. Bevallják egymás iránti igaz szerelmüket, de rájönnek, hogy két különböző életmódban élnek, ami miatt Lili pusztán platonikus kapcsolat folytatását kéri. Jack, aki először örül ennek a kérésnek, elfogadja. Lili visszatér otthonába, hogy vállalja felelősségét, és megígérte, hogy újra meglátogatja. Jack boldogan szalad a naplementébe, az erdei tündérek és az újjáéledt egyszarvúk üdvözlik.
  • Az amerikai színházi változatban Jack és Lili biztosítják egymást szerelmükről, és nézik, ahogy az egyszarvúk újraegyesülnek, és együtt futnak a naplementébe, az erdei tündérek és az egyszarvúak üdvözlik őket. A sötétség nevetve figyeli őket az ürességből.
  • Az európai változat is azzal ér véget, hogy Jack és Lili is a naplementébe rohannak, de a Sötétség végső megjelenése nélkül.

Öntvény

Szereplő megjegyzések:

  • Alice Playten is Gump hiteltelen hangja, mert egy ügyvezető úgy gondolta, hogy Bennent hangja túlságosan németül hangzik.

Termelés

Ridley Scott 2012 -ben

Fejlődés

A The Duellists forgatása közben Franciaországban Ridley Scott megfogant a Legend, miután egy másik tervezett projekt, Tristan és Isolde ideiglenesen elbukott. Mindazonáltal úgy vélte, hogy ez egy művészi film lesz, korlátozott közönségszámmal, és folytatta az Alien készítését, és előkészítő munkát végzett a Dune -on , egy másik leállított projekten, amelyet végül David Lynch rendező fejezett be . Csalódottan tért vissza a mese vagy mitológiai történet forgatásának ötletéhez.

Inspirációként Scott elolvasta az összes klasszikus mesét, beleértve a Grimm testvérek meséit is . Ebből mesélt egy fiatal remetéről, aki hőssé változik, amikor harcba száll a Sötétséggel, hogy megmentsen egy gyönyörű hercegnőt, és megszabadítsa a világot egy téli átoktól.

Forgatókönyv

Scott akarta Legend , hogy van egy eredeti forgatókönyv, mert úgy gondolta, hogy „ez sokkal könnyebben ment, hogy tervezzen egy történetet, hogy illeszkedjen a film létrejöttét, mint kanyarban a közegben kialakult történet”. Véletlenül fedezett fel több könyvet, amelyeket William Hjortsberg amerikai regényíró írt , és megállapította, hogy az író már írt néhány forgatókönyvet néhány nem készült, alacsonyabb költségvetésű filmhez. Scott megkérdezte tőle, hogy érdekli -e a meseírás. Már írt néhányat, és beleegyezett. Scott így emlékszik vissza: "Az első elképzelés az volt, hogy valójában klasszikus tündérmesét kell készíteni, de ha valóban elemezzük a klasszikus tündérmesét, akkor a legtöbb vagy nagyon rövid, vagy nagyon összetett." A két férfi kötődött Jean Cocteau Szépség és szörnyeteg című 1946 -os filmjéhez . 1981 januárjában, közvetlenül a Blade Runner fő fotózásának megkezdése előtt , Scott öt hetet töltött Hjortsberggel, és kidolgozott egy durva történetet az akkori Legend of Darkness -nek .

Eredetileg Scottnak "csak az volt a homályos fogalma, hogy valami a leggyorsabb élőlényt keresi, ami természetesen az egyszarvú volt". Scott úgy érezte, hogy küldetésre van szükségük, és egyszarvúkat, valamint varázspáncélt és kardot akart. Hjortsberg azt javasolta, hogy merítsük a világot téli sötétségbe. Hjortsberg Legend of Darkness első tervezetében Lili hercegnő is lassan karmos és szőrrel borított vadállattá változott, akit az antagonista korbácsol és szexuálisan elcsábít (ebben a tervezetben Baron Couer De Noir-nak hívják). Scott a lehető legkevesebbet akarta megmutatni a külvilágnak, és letelepedtek az óragyártó házikóján.

Kezdetben a küldetés hosszabb volt, de végül jelentősen csökkent. Scott el akarta kerülni a túl sok részterületet, amelyek eltértek a fő történettől, és inkább egy "korszerűbb mozgalmat akart választani, mint a túl klasszikus formátumba bonyolódni". Mire Scott befejezte a Blade Runner -t, neki és Hjortsbergnek volt egy forgatókönyve, amely "hosszú, rendkívül drága, és méretében és terjedelmében nem praktikus". Végignézték, és nagy részeket vettek elő, amelyek másodlagosak voltak a történethez képest. A két férfi 15 forgatókönyv -felülvizsgálaton esett át.

Előgyártás

Scott kinézetét a Legend számára a Disney animációs stílusa befolyásolta . Még a Disney-nek is felajánlotta a projektet, de megijedtek a film sötét hangjától, amikor a Disney még mindig a családbarát anyagokra összpontosított. Vizuálisan Scott olyan filmekre hivatkozott, mint a Hófehérke és a hét törpe , a Fantázia és a Pinocchio . A Legend kinézetét Arthur Rackham és Heath Robinson művészete is befolyásolta . Scott kezdetben Brian Froud koncepciótervező szolgáltatásait kereste , de elutasították. Ezután felvette Alan Lee -t vizuális tanácsadónak, aki rajzolt néhány karaktert és felvázolta a környezetet. Scott azonban végül Lee -t váltotta fel Assheton Gortonnal , egy produkciós tervezővel, akit Aliennek és Blade Runnernek is szeretett volna . Scott azért bérelte fel Gortont, mert tudta, hogy "a hangszínpadon forgatott külsőségek minden buktatója. Mindketten tudtuk, hogy bármit is teszünk, soha nem fog teljesen valóságosnak tűnni, hanem nagyon gyorsan elnyeri saját valóságát, és eltekint minden színházi érzéstől".

Scott egyeztetett Richard Edlund effektszakértővel is, mert a rendező nem akarta a főbb karakterszerepeket a kisebb színészek számára korlátozni. Egy alkalommal a rendező Mickey Rooney -t tekintette az egyik főszereplőnek, de nem tűnt elég kicsinek Tom Cruise mellett. Edlund fontolóra vette a 70 mm -es filmrögzítésre való felvételt , a negatív felvételét és a színészek tetszőleges méretre csökkentését - de ezt túl drágának ítélték. Így Scott azt a feladatot kapta, hogy találjon kis színészekből álló együttest. A Legendet 24,5 millió dolláros költségvetéssel finanszíroznák, és a Universal Pictures forgalmazná Észak -Amerikában, valamint a 20th Century Fox minden más területen.

Scottot a Yosemite Nemzeti Park Sequoias ihlette

Annak érdekében, hogy elérje a Legend kinézetét , Scott a Yosemite Nemzeti Park Sequoias helyszíneit kutatta fel , hogy megnézze az ottani fák nagy léptékét. "Az egész környezet lenyűgöző ... Annyira lenyűgöző volt, de nem tudtam, hogyan fogja irányítani." Azonban túl sokba kerülne a helyszínen forgatni, és úgy döntött, hogy a 007 -es színpadon erdei díszletet épít , amelyet a James Bond -filmekről neveztek el és használtak a Pinewood Studiosban . A legénység 14 hetet töltött az erdőkészlet építésével, és Scott aggódott, hogy nem tűnik elég valóságosnak. Csak néhány nappal a fő fotózás kezdete előtt tűnt elég jól a forgatáshoz. A fák 60 láb magasak, törzsük 30 láb átmérőjű, és cső alakú állványvázakra épített polisztirolból faragták őket. Ezenkívül öt nagy hangrögzítésen kívül más szetteket is felépítettek.

Öntvény

Johnny Depp , Jim Carrey és Robert Downey Jr. szerepelt Jack szerepében. Amíg Scott Richard O'Brien -t fontolgatta Meg Mucklebones alakításában, a The Rocky Horror Picture Show -t nézte és Tim Curry -t látta. Úgy gondolta, hogy a színész ideális lenne a Sötétség eljátszására, mert a színésznek film- és színházi tapasztalatai vannak. Tim Curry sminkjét Darkness in Legend néven a fantasy mozi egyik legikonikusabb képének tartják. Scott egy castingon fedezte fel Mia Sarát , és lenyűgözte "jó színházi ösztönei".

Smink hatások

Scott kapcsolatot Rob Bottin , aki tervezte a különleges smink hatások The Howling , kb dolgozik Blade Runner , de Bottin már elkötelezte magát a John Carpenter „s The Thing . Scott mesélt neki a Legendről , és a The Thing című műsor készítésének vége felé Bottin elolvasta a film forgatókönyvét, és kiváló lehetőséget látott arra, hogy karaktereket alakítson a főszerepekben.

Miután befejezte munkáját Carpenterrel, Bottin találkozott Scottal, hogy a forgatókönyv által javasolt több ezer lényt kezelhető mennyiségre csökkentse. Az eljárás bonyolult protetikai sminket tartalmazna, amelyet akár 60 napig viselnének néhány teljes testprotézissel. Szerint Bottin, abban az időben, Legend volt a legnagyobb smink személyzet valaha szentelt egy projektben. Bottin különböző üzletekre osztotta a létesítményt, hogy fedezze a hatalmas munkaterhelést. A színészek szereposztásakor Bottin és legénysége életrajzokat kezdett készíteni, és karaktereket rajzolt a színészek arcának vázlataira rajzolt papírra. A protéziseket Los Angeles -i stúdiójában tervezte, és egy kis időt töltött Angliában, alkalmanként segítve a smink alkalmazását.

Curry sminkje a filmhez öt és fél órát vett igénybe.

Cruise és Sara kivételével minden főszereplő minden reggel órákat töltött azzal, hogy kiterjedt sminket alkalmazzon. Mindegyik arcra egyenként 8-12 protézisdarabot helyeztek fel, majd elkészítették, formázták és beoltották a színész arcába úgy, hogy a protézisek izmaikkal mozogtak. Minden személynek szüksége volt három sminkesre, akik átlagosan három és fél órát töltöttek protézisekkel. Tim Curry színész öt és fél órát vett igénybe, mert egész teste be volt burkolva a sminkbe, ami a film legnagyobb kihívást jelentő karaktere.

Currynek nagy, bikaszerű szerkezetet kellett viselnie a feje tetején, három lábas üvegszálas szarvakkal, amelyeket a smink alatt heveder támogatott. A szarv kezdeti kialakítása megterhelte a színész tarkóját, mert előrenyúltak, és nem egyenesen, hanem Bottin és legénysége végül csökkentette a szarvak súlyát. A nap végén egy órát töltött fürdőben, hogy cseppfolyósítsa az oldható szeszesitalit . Egy ponton Curry klausztrofóbiás lett, túlságosan türelmetlen lett, és túl gyorsan húzta le a sminket, és közben letépte saját bőrét. Ennek eredményeként Scottnak egy hétig lőnie kellett a színész körül.

Fő fotózás

A fő fotózás 1984. március 26 -án kezdődött a Pinewood Studios 007 színpadán. 1984. június 27 -én, ezen a színpadon tíz nap forgatásig, az egész díszlet leégett egy ebédszünetben. Állítólag a felgyújtott lángok több mint 100 láb magasra ugrottak a levegőbe, és a füstfelhőket öt mérföldnyire lehetett látni. Ebédidőben történt, senki sem sérült meg. Scott gyorsan megváltoztatta a forgatási ütemtervet, és csak három napot veszített el, amikor egy másik hangszínpadra költözött. Eközben a művészeti osztály újjáépítette az erdőkészlet azon részét, amely a forgatás befejezéséhez szükséges. A tűz miatt a Shepperton Studios mögötti főház kertjében forgatták a jeleneteket, amikor Lili először találkozott az egyszarvúkkal, és megtalálta a nyaralókat a hóban . A víz alatti jeleneteket a floridai Silver Springsben forgatták a víz "tisztasága" miatt. Cruise saját búvárkodását és úszását végezte olyan vizeken, amelyek Scott szerint 25 kilométerre a forgatás helyétől valódi aligátorok voltak.

Utómunka

Scott Legend első vágása 125 percet vett igénybe. Ezután úgy vélte, hogy vannak apró cselekménypontok, amelyeket le lehet vágni, és le lehet vágni a filmet 113 percre, ezért ezt a verziót tesztelte egy Orange megyei közönség számára . Azonban úgy döntöttek, hogy a közönségnek túl sokat kell dolgoznia ahhoz, hogy szórakozzon, és további 20 percet lerövidítettek. A 95 perces verziót Nagy-Britanniában mutatták be , majd a filmet még tovább csökkentették 89 percre Észak-Amerikában.

Abban az időben Scott azt mondta: "Az európai közönség kifinomultabb. Elfogadták a preambulumokat és a finomságokat, míg az USA sokkal szélesebb körben megy." Ő és a Universal elhalasztották az észak -amerikai színházi bemutatót 1986 -ig, hogy Jerry Goldsmith kottáját lecserélhessék Tangerine Dream , a Yes énekes, Jon Anderson és Bryan Ferry zenéjére .

Scott megengedte, hogy Goldsmith kottája megmaradjon az európai nyomatokon, és a zeneszerző azt mondta: "hogy ezt az álmodozó, bukolikus beállítást hirtelen egy techno-pop csoport szereti, számomra furcsának tűnik". Aranyműves általában 6–10 hetet tölt egy filmzenével, de a Legend esetében hat hónapot töltött az idő előtt dalok és táncsorozatok írásával.

2000-ben a Universal válaszlenyomatot talált a 113 perces előzetesről Jerry Goldsmith pontszámával. Ez a nyomtatás kisebb vizuális rendellenességeket tartalmazott, amelyeket végül digitálisan cseréltek, néha a 89 perces amerikai változat kész felvételeivel. Ez a kiadás Scott kedvenc 2002 -es "Director's Cut" -ja, a felújított Jerry Goldsmith filmzenékkel. A Director's Cut forrása ennek a kiterjesztett verziónak csak két olyan nyoma közül, amelyekről ismert, hogy a Universal 2002-es DVD-jéhez (és esetleges Blu-ray) "Ultimate Edition" -éhez használták.

Recepció

A legenda vegyes véleményeket kapott. A film jelenleg 40% -os "Rotten" jóváhagyási minősítéssel rendelkezik a Rotten Tomatoes véleménygyűjtő oldalon 43 értékelés alapján, átlagos értékelése 5/10. A konszenzus így szól: „Nem is Ridley Scott gyönyörűen megvalósult pontrúgások mentheti Legend saját cifra mesét - bár lehet, hogy javítható azok számára egyszerűen keres fantázia látványelem”. Steve Biodrowski, a Cinefantastique munkatársa méltatta a filmet, kiemelve Rob Bottin és Tim Curry sminktervét, mint Sötétséget, mondván, hogy "[a] látvány miatt (és Curry teljesítménye miatt, amely többnyire az utolsó 20 percre korlátozódik), a filmet érdemes megnézni. " Widgett Walls, a needcoffee.com is dicsérte a filmet, ismét kiemelve Bottin sminkjét, a Sötétség karakterére fókuszálva, és egyszerűen azt mondta, hogy "Tim Curry sötétsége teljesen hihetetlen".

Vincent Canby, a The New York Times munkatársa azt mondta, hogy "[az] az Ószövetség , Arthur király ," A Gyűrűk Ura "és tetszőleges számú képregény pofonegyszerű ötvözete." Kevin Thomas , a Los Angeles Times munkatársa úgy dicsérte a látványt, mint "Alex Gordon operatőr fényképezőgépének pompás, gazdag színvonalú lakomáját", de úgy gondolta, hogy a film "bizonyára több humort és találmányt is felhasználhatott volna". Kim Newman, a The Monthly Film Bulletin ( The Monthly Film Bulletin) azt írta, hogy "mint előtte Blade Runner , a film is annyira szenved a részletek túlzott hangsúlyozásától a tényleges sztori rovására, hogy az unalmassá válik." Gene Siskel , a Chicago Tribune , a négyből egy csillag felét adta a filmnek, és kijelentette, hogy a recenzió megírása "hasonlít egy rossz álom felidézéséhez", és arra a következtetésre jutott, hogy "nem akarok többet emlékezni a Legendről, mint hogy megbizonyosodjak arról, hogy Felveszem az "1986 legrosszabb filmjeim" listára, és soha nem adom bérbe, ha videókazettaként jelenik meg. " A filmet "kihalási eseménynek" nevezték, amely elriasztotta Hollywoodot a fantasy filmek készítésétől.

Roger Ebert , a Chicago Sun-Times munkatársa méltatta Bottin sminkjét és Assheton Gorton díszletét, valamint Tim Curry és Tom Cruise teljesítményét , de megjegyezte, hogy az effektek olyan jók, hogy a szerepeket szinte bárki eljátszhatta. Ebert azt is elmondta, hogy a film a sikerhez minden szükséges összetevőből állt, de a film egyszerűen "nem működik". Továbbá azt mondta, hogy „[a] világ különleges effektusai, az összes nagyszerű smink és a nagy Muppet -lények nem tudják megmenteni azt a filmet, amelynek nincs világos elképzelése saját küldetéséről, és nincs öröm a saját teljesítményében. " A 2002 -es Director's Cut megjelenésével azonban sok rajongóval egyetértett abban, hogyan kívánják megkérdőjelezni a jó és a rossz közötti egyensúlyt, és erkölcsi hibákat ad a főszereplőknek az emberek tökéletlenségeinek megjelenítésére. A Director's Cut 2002 -es kiadásakor Jerry Goldsmith eredeti partitúrája is helyreállt, és újból felhívta a figyelmet a filmre. Mind Ridley Scott, mind Tom Cruise felkérte rajongóit, hogy tekintsék meg ezt a verziót, még akkor is, ha Cruise teljesen visszautasítja az amerikai verziót "sztereotip 80 -as évek fantáziájaként".

Neil Gaiman áttekintette a Legend for Imagine magazint, és kijelentette: "Az intelligencia csillogása itt -ott megjelenik a forgatókönyvben, ami arra utal, hogy William Hjortsbergnek valószínűleg volt fogalma arról, hogy mit csinál, amikor ezt írta - megértve, hogy a tündérek szándékos, szeszélyes lények, például - és valószínűleg meglehetősen jó regényt fog csinálni belőle, de ha megnézed a filmet, ne mondd, hogy nem figyelmeztettelek. "

A CinemaScore által megkérdezett közönség "C+" osztályzatot adott a filmnek az A+ - F skálán.

Soundtrack

A film európai és amerikai megjelenése óta bekövetkezett változásai miatt a Legend két különböző hangsávval rendelkezik. Az elsőt , amelyet Jerry Goldsmith készített, komponált és vezényelt, az első európai megjelenéshez használták, és a Region 1 DVD -s kiadás rendezői kiadásában restaurálták . A második filmzene a német elektronikus művészek, a Tangerine Dream zenéjét tartalmazza, és a kezdeti színházi és otthoni videófelvételekhez használták az Egyesült Államokban. Ez a hangsáv Jon Anderson ( Yes) és Bryan Ferry ( Roxy Music) dalait is tartalmazza .

A következő dalok szerepelnek az European and Director's Cuts című műsorban, dalszövegeket John Bettis (számos Carpenters dal szerzője ) és Jerry Goldsmith zenéje :

  • "My True Love's Eyes" (a fő téma, amelyet főleg Lili énekelt. Mia Sara szolgáltatta az éneklés egy részét, míg a session énekesek énekeltek, ahol Sara nem tud fellépni).
  • "Élő folyó" (az "Igaz szerelmem szemei" első reprodukciója, énekelve, ahogy Lili hívja az egyszarvút).
  • "Dudorok és üregek" (Lili énekelte, miután megtiltotta, hogy megérintse az egyszarvút).
  • "Sing The Wee" (a tündérek témája. Az első énekelt változatot a film összes kiadásából kivágták, mivel egy jelenetet kísért Jack és a tündérek között, amelyet maga is kivágtak; a Nemzeti Filharmonikusok kórusának végső énekelt verziója hallható a véghitelek felett).
  • "Reunited" (a "My True Love's Eyes" utolsó reprodukciója, Lili énekli, amikor búcsút vesz Jack -től).

A következő dalok jelentek meg a 89 perces amerikai ismétlésben, amikor a Tangerine Dream újrapontozta:

  • "Loved by the Sun" (zene: Tangerine Dream , dalszövegeket Jon Anderson írta és énekelte ).
  • "Is Your Love Strong Enough" ( Bryan Ferry írta és adta elő az amerikai nyomtatott kötet végén).

Egy promóciós zenei videót (feltehetően az amerikai piacra, ahol a Tangerine Dream filmzenét használták) készítették a Bryan Ferry "Is Your Love Strong Enough" dalához. A videó, amelyben Ferry és David Gilmour gitáros szerepel a film felvételeiben, bónuszként szerepel a 2002 -es "Ultimate Edition" DVD -kiadás 2. lemezén.

Otthoni média

2002-ben a Universal kiadta a 113 perces Director's Cut on Region 1 DVD-t , visszaállítva a korábban kivágott jeleneteket és az eredeti Goldsmith-kottát.

A Director's Cut rémálom volt nyomon követni. Az ezzel kapcsolatos kutatások során kapcsolatba kerültem egy hitelesíthető Sean Murphy nevű legenda -fanatikussal, aki Geoff Wrighttal együtt vezeti a Legend GYIK -ot, és részben az ő információi alapján, valamint a Legend szerkesztőjének, Terry Rawlingsnek a sok hátterével, Rájöttem, hogy a három vágás egyikét keressük. ... Tényleg elismerést kell adni Garth Thomasnak az ügy megtöréséért. És köszönetet kell mondanom Sean Murphy -nek, Geoff Wrightnak és Paul MacLean -nek minden támogatásért.

-  Charles de Lauzirika , producer

A Universal 2011. május 31-én adta ki az "Ultimate Edition" Blu-ray változatát. A 2002-es DVD-ROM funkciók kivételével ez a lemez átviszi a DVD-n található összes tartalmat, beleértve a Jerry Goldsmith-szerzett "Director's Cut" -t is "és a Tangerine Dream-szerzett színházi változat.

A 20th Century Studios- a nemzetközi jogtulajdonos a Walt Disney Studios Motion Pictures közvetítésével- kiadott egy Blu-ray számot a 2. régió számára, mind a 94 perces európai változat, mind a 113 perces Director's Cut című filmhez, mindkettő Jerry Goldsmith zenéjével.

2021 szeptemberében az Arrow Films (a Universal licence alapján) ismét kiadta a filmet 2 lemezes „Limited Edition” -ként, beleértve a film két fő vágását (színházi és rendezői kivágások a megfelelő pontszámokkal), a korábbi Universal -kiadások szinte minden bónusztartalma, valamint új dokumentumfilmek a filmről. A nemzetközi változat nem szerepelt ebben az új készletben, mivel a kiadáshoz való jogokat a The Walt Disney Company (a 20th Century Studios könyvtárán keresztül) birtokolja .

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek