Lost in Yonkers (film) - Lost in Yonkers (film)

Yonkersben elveszett
Lost in yonkers poster.jpg
Színházi bemutató plakát
Rendezte Martha Coolidge
Írta Neil Simon
Alapján
Neil Simon, a Lost in Yonkers -ben
Által termelt Ray Stark
Főszerepben
Filmezés Johnny E. Jensen
A. Troy Thomas
Szerkesztette Steven Cohen
Zenéjét szerezte Elmer Bernstein
Termelő
cég
Forgalmazza Columbia Képek
Kiadási dátum
Futási idő
114 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 15 millió dollár
Jegyiroda 9 millió dollár

A Lost in Yonkers egy 1993 -as amerikai filmadaptáció Neil Simon 1991-es Pulitzer -díjas azonos című darabjából , amelyet Martha Coolidge rendezett. A főszerepben Irene Worth , Mercedes Ruehl és Richard Dreyfuss . Ez volt az első színházi játékfilm, amelyet az Avid Media Composer -en szerkesztettek.

Cselekmény

1942-ben, halála után anyjuk, 15 éves Jay Kurnitz és az ő 13 éves testvére Arty költöznek a Bronx , hogy Yonkers élni átmenetileg azok szigorú, szigorú nagyi Kurnitz és lánya néni Bella, úgy, hogy apjuk, Eddie utazási értékesítési munkát végezhet, és kifizetheti néhai felesége orvosi tartozását. A nagymama kemény nevelése saját gyermekeiről mindannyiukat elidegenítette, kivéve Bellát, akinek a gyermek elméje és érzelmei vannak, annak ellenére, hogy a harmincas évei végén jár. Nagymama, akinek Eddie kerülte a látogatását, és aki nem jött össze most meghalt feleségével, először nem hajlandó befogadni a fiúkat, de Bella örömmel látja őket, és jellegtelen módon kiáll a nagymama ellen, és azzal fenyegetőzik, hogy kiköltözik. otthon "azoknak, akik mentális állapotokkal rendelkeznek, és hagyják békén a nagymamát, ha nem hagyja, hogy a fiúk maradjanak.

Jay és Arty nem élvezik, hogy nagymama szigorú szabályai szerint élnek. Miután Bellától megtudták, hogy a nagyi 15 ezer dollárt rejtett valahol a házban, és édességboltot csatolt hozzá, a fiúk megpróbálják megtalálni, hogy ki tudják fizetni apjuk adósságát, és ő hazatérhessen. Eközben a fiúk Louie nagybátyja, maffiózó, visszatér anyja házába, hogy elbújjon egy másik maffiózó, Hollywood Harry elől, aki üldözi őt abban a reményben, hogy megkapja, amit Louie egy fekete táskában. Louie úgy reagált a nagymama kemény nevelésére, hogy kemény és független lett, és fiatalon tolvaj- és bűnözői életet kezdett. Louie arra biztatja a fiúkat, hogy hasonló "moxie" -ra tegyenek szert, de elárulja nekik azt is, hogy maga a nagymama is traumatizált volt 12 éves korában, amikor látta, hogy a rendőrök megölik az apját, és ő maga is véglegesen fogyatékos az ezt követő zavargásban. Ennek eredményeként nagymama úgy véli, hogy az embereknek "olyannak kell lenniük, mint az acél" ahhoz, hogy egyszerűen túlélhessék.

Bella beleszeretett Johnny -ba, a helyi moziház vezető beosztójába, aki, mint ő, mentálisan lassú, és a szüleivel él. Bella és Johnny azt tervezik, hogy összeházasodnak és saját éttermet nyitnak, amihez 5000 dollárra van szükségük, amit Bella remél, hogy meggyőzi nagymamát, hogy adjon neki. Miután agonizál, hogy hogyan beszélje meg ezt a nagymamával, Bella bejelenti egy családi vacsorán, amelyen Louie és húguk, Gert vett részt, akiknek a nagymamától való félelme beszédhibát okozott. A nagyi rosszallja a mérkőzést, emiatt Bella sírva fakad, és elhagyja a házat, Gerthez költözve. Aznap este Jay segít Louie -nak ellopni Hollywood Harry autóját, és elmenekülni a fekete táskával. Louie később felhívja Bellát, hogy elmondja neki, hogy most ő a " Guadalcanal leggazdagabb fickója ".

Belának most 5000 dollárja van (később kiderült, hogy Louie adta neki), de felfedezi, hogy Johnny túlságosan fél attól, hogy feleségül vegye vagy éttermet nyisson. Visszatér nagymama házába, ahol érzelmi összecsapásba kerülnek. A nagymama szigorú keménysége nemcsak a saját gyerekkori traumájára, hanem a férje és két gyermeke fiatal korában bekövetkezett halálából származó bánatra is reagál. Bella vállalja, hogy visszaköltözik nagymamához, azzal a feltétellel, hogy Bella önállóbb életet él. Eddie visszatér üzleti útjairól, és visszafoglalja fiait, akik szerető búcsúkártyát hagynak a nagymamának. A film utolsó jelenetében (ami magában foglalja, de nem kimutatja kifejezetten a nagyi halálát), Bella végleg elhagyja Yonkerst, és elküldi Eddie -nek és a fiúknak egy képeslapot Floridából, ahol éttermi munkát kapott.

Öntvény

Broadway -játék

Tizenegy előzetes után a Gene Saks rendezte Broadway -produkció 1991. február 21 -én nyílt meg a Richard Rodgers Színházban , ahol 780 előadáson vett részt. Az eredeti szereplők között volt Jamie Marsh , Irene Worth , Mercedes Ruehl és Kevin Spacey .

Recepció

A film 71% -os pontszámot mutat a Rotten Tomatoes -on, 17 értékelés alapján. A CinemaScore által megkérdezett közönség "B+" osztályzatot adott a filmnek az A+ - F skálán.

Roger Ebert négy csillagból három csillagot adott a filmnek, és ezt írta: "Minden előadás jó, de az egyik, Mercedes Ruehl által, fényt vet az egész filmre." Gene Siskel, a Chicago Tribune-ból két és fél csillagot díjazott a négyből, és ezt írta: "Egy csodálatos darab egy klasszikusan boldogtalan háztartásról, amelyet tipikus, mechanikus Neil Simon viccgéppé alakítottak. Simon színpadi szavai ritkán jutnak át jól a film realisztikusabb színterére, és ez sem kivétel. Egy másik felelősség az, hogy Richard Dreyfuss végigsöpör egy szerepen, amelyet méltóságteljesen és meghatóan játszott a színpadon Kevin Spacey. " Janet Maslin, a The New York Times munkatársa úgy jellemezte a filmet, hogy "néha inkább festői, mint erőteljes. De közvetíti az eredeti anyag minden melegét és színét". Todd McCarthy a Variety -ből ezt írta: "Egy uralkodó öregasszony zsarnokságának története két generáció utódai között, ügyesen felépített, és erős emberi elemeket tartalmaz, de ami a színpadon ilyen hatással volt, kissé simogatottnak és kiszámítottnak tűnik, ha közelről nézzük." Peter Rainer, a Los Angeles Times munkatársa úgy jellemezte a filmet, hogy "lényegében mélyreható Neil Simon, ami végül is nem olyan mély. De a darab sem elhanyagolható; érezhető, melankolikus aláfestése van, és Ruehl és Worth, akik mindketten megnyerték a Tonyt a Broadway -n nyújtott fellépésükért, hozzák ki teljes, megrázó szomorúságukat. " Peter Travers a Rolling Stone-ból ezt írta: "A filmváltozatban, amikor Ruehl és Worth megismétli Tony-díjas szerepeit, Simon fokozza a hasi nevetések és fürdőzések záporát. Martha Coolidge rendező, akinek Rambling Rose volt a kecses irodalmi adaptáció modellje, veszteség a réz anyaggal. "

Hivatkozások

Külső linkek