Margarethe von Trotta - Margarethe von Trotta

Margarethe von Trotta
TROTTA1.jpg
von Trotta 2007 -ben
Született ( 1942-02-21 )1942. február 21. (79 éves)
Állampolgárság német
Foglalkozása Filmrendező , forgatókönyvíró , színésznő
aktív évek 1968 - jelen
Mozgalom Új német mozi
Házastárs (ok) Jürgen Moeller (1964–1968)
Volker Schlöndorff (1971–1991)
Gyermekek Felix Moeller

Margarethe von Trotta ( németül: [maʁ.ɡa.ˈʁeː.tə fɔn ˈtʁɔ.ta] ( figyelje )Erről a hangról ; született 1942. február 21 -én ) német filmrendező, akit az Új Német Mozi Mozgalom "vezető erejének" neveztek. . Von Trotta kiterjedt munkája nemzetközi díjakat nyert. Házas volt és együttműködött Volker Schlöndorff rendezővel . Bár sikeres csapatot alkottak, von Trotta úgy érezte, másodlagosnak tekintik Schlöndorffhoz képest. Ezt követően szólókarriert alapított magának, és "Németország legelső női filmrendezőjévé vált, aki az Autorenkino legsikeresebb és legsikeresebb női változatát ajánlotta fel a háború utáni német filmtörténetben". Von Trotta munkájának egyes aspektusait Ingmar Bergman 1960 -as és 1970 -es évekbeli vonásaihoz hasonlították .

Von Trottát "a világ vezető feminista filmrendezőjének" nevezték . Filmjeinek fő célja a nők új ábrázolásainak létrehozása. Filmjei a nők (nővérek, legjobb barátok stb.) Közötti kapcsolatokról, valamint a nők és férfiak közötti kapcsolatokról szólnak, és politikai beállításokat is tartalmaznak. Ennek ellenére elutasítja azt a javaslatot, hogy "női filmeket" készítsen.

Korai élet

Elisabeth von Trotta és Alfred Roloff festő (1879–1951) gyermeke, Berlinben született . Édesanyjával a második világháború befejezése után Düsseldorfba költöztek . von Trotta édesapja távollétében erős kötelék fűződött anyjához. Beszélt arról, hogy az édesanyjával való kapcsolata milyen érzékenységet adott neki a nők közötti barátságok és szolidaritás iránt, ez a téma a legtöbb filmjében látható. von Trotta az 1960-as években Párizsba költözött, ahol filmkollekcióknak dolgozott, forgatókönyveken dolgozott és rövidfilmeket rendezett.

Korai pályafutása során von Trotta színésznő volt, szerepelt Rainer Werner Fassbinder és Volker Schlöndorff rendezők korai filmjeiben . A sok interjú egyikében von Trotta ezt mondta: "Németországból jöttem az Új Hullám előtt, így volt minden ilyen buta filmünk. A mozi számomra szórakozás volt, de nem művészet. Amikor Párizsba jöttem, több filmet láttam az Ingmar Bergman , és minden hirtelen megértettem, amit a mozi lehet. láttam a filmjeit Alfred Hitchcock és a francia Nouvelle Vague . álltam, és azt mondta, „ez az, amit szeretnék kezdeni az életemmel.” De ez 1962 volt, és nem gondolhatta, hogy egy nő rendező lehet. Bizonyos értelemben öntudatlan cselekedetként elkezdtem színészkedni, és amikor elkezdődtek az új német filmek, megpróbáltam bejutni a színészetbe. " Színészi karrierje során von Trotta létrehozhatott egy kezdeti nevet magának, mielőtt rendező lett.

Karrier

Mielőtt szólókarriert csinált volna, az első bemenete egy filmhez Volker Schlöndorff A kombachi szegény emberek hirtelen gazdagsága (1971) című művében volt , amelyben szintén szerepelt. 1975-ben közösen írtak és társrendező: Katharina Blum elveszett becsülete ( Die verlorene Ehre der Katharina Blum ), amely Heinrich Bölls regényének adaptációján alapult, amely a "Szövetségi Köztársaságban elkövetett politikai elnyomásról" szólt. Ebben az első von Trotta -filmben látható a konfliktus "a személy és a nyilvánosság között", amely visszhangzik korai filmes karrierje során. A történet női szereplőinek fojtogató tereket kell elfoglalniuk, amelyeket von Trotta használ, hogy képviselje azt a bezártságot, amely a nőknek van kitéve a férfiak által vezetett világban. Von Trotta volt a felelős az előadás felügyeletéért, míg Schlöndorff a film mechanikájával foglalkozott. Rendezőként nem tartották túl merésznek, míg von Trotta erőssége abban rejlett, hogyan rendezte a film színészeit, "akiken keresztül megalkotja történetét". Ezért a kettő kiegészíthette egymást. Filmjüket a "hetvenes évek közepének legsikeresebb német filmjének" tartották. A pár még egy filmen, a Coup de Grâce -en (1976) dolgozott együtt , ahol von Trotta segített megírni, de nem rendezte a művet, mielőtt von Trotta elágazott saját karrierjében.

Trotta első szólófilmje Christa Klages második ébredése ( Das zweite Erwachen der Christa Klages ) volt 1978 -ban, amely "egy fiatal nő politikai radikalizálódására" összpontosított. Ez a film több olyan témát mutatott be, amelyekről Trotta filmjei a jövőben ismertek lesznek: "női kötődés, testvériség, valamint az erőszak felhasználása és hatása". A film forgatókönyve valós információkat használt fel Czenki Margit iskolai tanár müncheni lefoglalásáról.

A filmkészítés évei során von Trotta számos, a nők számára különösen fontos kérdéssel foglalkozott: "abortusz, fogamzásgátlás, a nők munkahelyi helyzete, házastársi bántalmazás és [a] hagyományos női szerep".

2001 -ben a 23. moszkvai nemzetközi filmfesztivál zsűrielnöke volt .

Ő egy professzor Film az Európai Graduate School in Saas-Fee és továbbra is fontos személyiség német mozi.

A nővér filmek

Margarethe von Trotta második nagyjátékfilmje a Nővérek, avagy a boldogság mérlege volt ( Schwestern oder die Balance des Glücks , 1979). Akaratlanul „testvérfilmek trilógiáját” hozta létre a következő műveivel: Marianne és Juliane ( Die Bleierne Zeit , 1981) és Három nővér ( Fürchten und Lieben , 1988). Barbara Quart, a Női rendezők című könyv szerzője így kommentálta a három művet: "A teljességre való törekvés vonzza von Trotta egész testvér -sorozatát." Ezekben a filmekben a nők hagyományos korba születtek (az 1940 -es évek végén és az 50 -es években), de elutasítják azokat az álláspontokat, amelyeket a társadalom a nők számára kialakított. Valamint az öngyilkosság témája fontos szerepet játszik az első két filmben, és hogy az élő nővér hogyan kapcsolódik a halotthoz. Ez a három film a testvériséget és kötődéseiket vizsgálja a körülöttük széteső világban; ez az ügy von Trotta munkáit az új német moziba helyezi.

A nővérek, avagy A boldogság egyensúlya (1979) fizikai és szellemi kötelékekbe merül Maria és Anna nővérek között, egy harmadik féllel együtt. A testvérek közel vannak, mielőtt Anna öngyilkos lesz, de arckifejezése mögé rejtőzik a vágy, hogy elkerülje ezt a csalódottság érzetét, amikor követi, amit akar, és amit Maria kér tőle. Maria szembesül az öngyilkosság utáni traumával, és megbirkózik pusztításával azzal, hogy átülteti húga emlékét munkatársára, Miriamre. Ez végül arra készteti Mariát, hogy foglalkozzon belső kérdéseivel, hogy megpróbálhasson békésen folytatni az életét. Ez a film elnyerte a Grand Prix díjat a Créteil Nemzetközi Női Filmfesztiválon 1981 -ben.

Marianne és Juliane angolul The German Sisters (1981) néven is ismert azzal, hogy elveszítenek egy nővért, és megtanulják kezelni a bánatot. Marianne és Juliane sokkal közelebb kerülnek egymáshoz, miután Marianne -t radikális, terrorista tevékenysége miatt rács mögé helyezik. Marianne halálának váratlan hírei után Juliane megszállottja lesz annak, hogy kiderítse az igazságot a feltételezett öngyilkosság mögött, amelyet nem hisz igaznak. A karakterek a valós Christiane és Gudrun Ensslin alapjául szolgálnak , ami arra késztette a "feminista kritikusokat", hogy külön figyelmeztessék ezt a munkát, összehasonlítva von Trotta összes többi filmjével. A kritikusok megkérdőjelezik, hogy von Trotta hogyan építette fel a cselekményt, és miért helyezte el Christiane karakterének, Juliane -nak a helyzetéből, Gudrun (Marianne) helyett. A filmet az jellemzi, hogy több flashback szekvenciát használnak, ugrálnak a mai napoktól a gyermekkorig, és mindenhol a kettő között, megtörve a lineáris szerkezet minden esélyét. Ebben a filmben túlnyomórészt a náci korszak befolyásolja Marianne -t és Juliane -t, bár különböző módon.

Margarethe von Trotta (2013. január)

Marianne és Juliane témája, amelyet von Trotta munkáiban használ, a "személyes személyes". Marianne börtöncellájában a nővérek megbékélnek "személyes és politikai nézeteltéréseikkel". A téma egyik felvetése az, hogy Marianne személyes múltja elősegítette politikai, terrorista jelenét. A történet napjainkban politikai cselekedetei befolyásolják személyes életét: börtönre ítélik, és a cellájában elhunyt, a férje elveszíti az életét, a fiát pedig veszélybe sodorják. Nem meglepő, hogy ez a film sok vita tárgyát képezte a konzervatívok részéről, akik úgy vélték, hogy Marianne terrorista karaktere túl sok megértést kapott. Ez a film 1981 -ben a Velencei Filmfesztiválon elnyerte az AGIS -díjat, a FIPRESCI -díjat, az Arany Oroszlán -díjat , az Új Mozi Díjat és az OCIC -díjat , valamint néhányat még a díjak részben. Von Trotta megnyerte az Arany Oroszlánt egy igazi eredmény nők film, egy becsület e termete nem neki ítélték oda, hogy egy női rendező, mert Leni Reifenstahl kapott „Mussonlini Cup” 1938-ban az Olympia . 1994 -ben Ingmar Bergman minden idők kedvenc 11 filmje közé sorolta.

A szerelem és félelem vagy Paura e amore (Olaszországban), más néven Trois Soeurs (Franciaország) vagy Három nővér (1988)-von Trotta hatodik nagyjátékfilmje-három nővérből áll: Olga, Masha és Irina . Ezeken a nőstényeken keresztül von Trotta képes kifejteni véleményét a nők társadalmi helyzetéről és az akkori hagyományos politikáról, amelyek szerepet játszanak életük alakításában. Ez a film ismét olyan nővérekkel foglalkozik, akik életük minden területén jelentőséget keresnek (Rueschmann, 168). Állandó szeretetkeresésük az, ahogy megbirkóznak az élet kedvezőtlen aspektusaival. A "testvér sorozat" másik két előző filmjéhez képest a Szerelem és félelem kulcsfontosságú melodramatikus elemeket tartalmaz, amelyek az ember érzéseire és gyötrelmére összpontosítanak. Nem foglalkozik olyan erősen a politikával, mint a többi film, hanem inkább von Trotta felfogásával a férfiak és nők közötti különbségtételről a társadalomban. Ezt a filmet 1988 -ban jelölték a Cannes -i Filmfesztivál Arany Pálma -díjára .

Puszta őrület

A Sheer Madness ( Heller Wahn , 1983), von Trotta egyik népszerű játékfilmje szintén az öngyilkosságot használja a történet fontos részeként. A filmről készült Susan Linville és Kent Casper által készített elemzés így szól: "az öngyilkossági lelkiállapotok nem a külső valóság negatív torzulásaiból, hanem a dolgok helyzetének pontos felméréséből adódhatnak". Ebben a történetben ismét a nők érzéseit vizsgálják két nő, Ruth és Olga barátságán keresztül. Ez a film azt a benyomást keltette, hogy állítólag von Trotta "embergyűlölő" volt. Von Trotta1983-banelnyerte az OCIC-díjat a berlini nemzetközi filmfesztiválon , a Forum of New Cinema for Sheer Madness című filmben. Ezt a filmetugyanebben az évben a berlini Nemzetközi Filmfesztivál Arany Medve jelöltjeként is jelölték.

Rosa Luxemburg

Von Trotta 1986 -ban megjelent, azonos nevű filmje a feminista és marxista szocialista Rosa Luxemburgról egyaránt megvizsgálja "nyilvános forradalmárként töltött életét és magánéleti tapasztalatait". Barbara Sukowa, aki von Trotta számos filmjében játszik, 1986 -ban elnyerte a legjobb színésznő díját Cannes -ban a főszerepért. Filmes látásmódja révén von Trotta visszatér a "politikai és személyes" témához, és méltányos figyelmet szentel Rosa Luxemburg személyes életének, mint nő a társadalomban, és politikai életének, mint "nyilvános forradalmárnak". Rosa Luxemburgot 1986- ban jelölték Arany Pálmára a cannes-i filmfesztiválon . Ez a film 1987-ben elnyerte a Guild Film Award-Gold-díjat a Német Art House Cinemas Guild-ban.

Rosenstrasse

Várva von Trotta néhány kortárs filmjét, ez a női kötődésekről és érzelmeikről alkotott elképzelés továbbra is a középpontban áll, például 2003 -ban, a Rosenstrasse -ban . A film melodramatikus elemeket használ, mint például Paura e amore (1988), a karakterek érzelmeinek kifejezésére. A különbség itt az, hogy a Rosenstrasse "anyai melodráma". A történeten belül három, egymást átfedő családi kapcsolat kapcsolódik az "anya-lánya kapcsolatokhoz": "Hannah, az első generációs zsidó amerikai és anyja Ruth köteléke"; "az ... anya-lánya kötelék Ruth és zsidó anyja, Miriam között"; "és ... a központi kapcsolat Lena von Eschenbach/Fisher béranya és Ruth között." Ebben az anya definíciója a "biológiai" álláspontról a "szimbolikusra" húzódik.

Látomás

A Vision (2009) című film Hildegard von Bingen igaz apropóját meséli el , aki egy apáca, aki von Trotta másik független női főszereplőjét képviseli - aki harcol az egyház patriarchális társadalmával, lemondva a magatartási szabályokról, és miután megtanulta az egyiket. nővér társai gyermekkel vannak, más területet kér az apácáknak, hogy hívják a sajátjukat. Egy von Trotta és Damon Smith interjúban a Filmmaker Magazine -ból von Trotta elmagyarázza, hogy miért választotta filmje témáját: "Amikor nőt keresek a nagyon távoli múltban, olyan nőt keresek, aki közel a saját elképzelésemhez ... Mindig vonz egy nő, akinek meg kell küzdenie a saját életéért és a saját valóságáért, akinek ki kell lépnie a börtön bizonyos helyzetéből, hogy kiszabadítsa magát. Ez talán az minden filmem fő témája. "

Ismét mély kötelék tanúskodik ebben a történetben, mint von Trotta többi filmjében, Hildegard és egy fiatal apáca, Richardis között. Folytatva az interjút, von Trotta azt mondja: "Ez nem leszbikus szerelem! Egy ponton [Hildegard] azt mondja:" Ő az anyám, én pedig az anyja, én vagyok a lánya, ő pedig a lányom. " Hildegardnak nem lehet gyereke, ezért Richardis bizonyos értelemben a lánya, barátja és anyja [egyszerre]; ez egy nagyon mély szerelem. "

Von Trotta olyan filmet akart készíteni egy női főszereplővel, amelyhez a nézők kapcsolódhatnak, ahelyett, hogy alulról néznének rá, ahogy a Zeitgeist Filmsnek adott interjúban pontosítja: "A számomra vonzó figurák mindig erős nők, akiknek pillanatok is vannak gyengeség; ezért soha nem próbálok hősnőket csinálni belőlük. Ehelyett azt mutatom be, hogyan küzdöttek a saját útjuk megtalálásáért, hogyan tették ki magukat, és mennyit kellett lenyelniük, hogy megtalálják önmagukat. Hildegard von Bingen álma volt, hogy saját apátságot alapítson, és sok kudarcot szenvedett közben. Legnagyobb gyengeségének pillanatai azok, amikor Richardis apácát el kell venni. Ebben a helyzetben vagy úgy viselkedik, mint egy kicsi, elhagyatott gyermek, vagy dühösen. Ezt a magatartást a leveleiben rögzítik. És pontosan ezeket a szélsőséges önelhagyás pillanatait tartom olyan szépnek, meglepőnek és ellentmond ctory. Hildegard von Bingen azt követeli magának, amit általában másoknak ad. Abszolút nem akartam szentként ábrázolni. "

Hannah Arendt

Hannah Arendt (2012) fontos szegmenst ábrázol a német-zsidó akadémikus Hannah Arendt életében. A Thilo Wydrának adott interjúban von Trottától megkérdezik, hogy Arendt hasonló -e azokhoz a nőkhöz, akiket a korábbi filmekben ábrázolt. Von Trotta magyarázattal válaszol arra, hogy korábbi filmjei, Rosa Luxemburg és Die bleierne Zeit ( Marianne és Juliane )valós szereplői hogyanharcoltak és meghaltak az igaznak talált okok miatt: Rosa nagyobb egyenlőséget akart közösségében, Gudrun pedig Ensslin (Marianne) forradalmasítani akarta az emberiséget. Von Trotta azt mondja: "Hannah Arendt egy nő, aki beleillik a személyes, történelmi szempontból fontos nők formájába, amelyet filmjeimben ábrázoltam." Meg akarom érteni "volt az egyik vezérelve. Úgy érzem, ez vonatkozik magamra és a sajátomra is filmeket is.

Televíziós munka

A filmkészítők közös problémája a költségvetési kérdések és a pénzeszközök megszerzése; a nyolcvanas évek közepén sok film alá került a "német támogatási rendszer" pénzcsökkentése miatt. Von Trotta filmrendező társai közül többen a biztonságos utat választották, és a média oktatási területére léptek. De Margarethe von Trotta nem - a játékban maradáshoz elfogadta a TV -darabokra vonatkozó javaslatokat, még akkor is, ha ez egy kicsit elvesztette művészi juttatásait. Első tévés tévés darabja a Winterkind (1997) volt, ekkor először nem ő írta a forgatókönyvet egy általa rendezett műhöz. Ezt további három tévéfilmmel követte: Mit fünfzig küssen Männer anders (1997), Dunkle Tage (1997) és Jahrestage (2000). A televíziós munkában szerzett tapasztalatai révén von Trotta megtanulta, hogyan kell megpróbálni ragaszkodni a "független filmrendező" bélyegéhez, hogy megtartsa művészi megközelítését.

Magánélet

1964 -ben von Trotta feleségül vette Jürgen Moellert, és született egy fia, Felix Moeller német dokumentumrendező. 1968 -ban elváltak, és von Trotta feleségül ment Volker Schlöndorff német filmrendezőhöz. Együtt nevelték Félixet, és együtt dolgoztak filmprojekteken. von Trotta és Schlöndorff filmes együttműködését Németországban a politikailag zűrzavaros 1970 -es években dokumentálta fia, Felix Moeller 2018 -as Sympathisanten: Unser Deutscher Herbst című filmje .

Filmográfia

Játékfilmek

Év Cím Megjegyzések
1975 Katharina Blum elveszett becsülete ( Die verlorene Ehre der Katharina Blum )
1978 Christa Klages második ébredése ( Das zweite Erwachen der Christa Klages )
1979 Nővérek, avagy a boldogság mérlege ( Schwestern oder die Balance des Glücks )
1981 Marianne és Juliane ( Die bleierne Zeit ) A német nővérek angol címmel is ismert
1983 Puszta őrület ( Heller Wahn )
1986 Rosa Luxemburg
1988 Felix  [ ez ] Antológia film. "Éva" szegmens
1988 Szerelem és félelem ( Fürchten und Lieben / Paura e amore ) Három nővér vagy Trois Soeurs néven is ismert franciául
1990 Az afrikai nő ( Die Rückkehr / L'africana )
1993 A hosszú csend ( Zeit des Zorns / Il lungo silenzio )
1995 Az ígéret ( Das Versprechen )
2003 Rosenstrasse
2006 Ich bin die Andere  [ de ] ( Én vagyok a másik nő )
2009 Vision ( Vision - Aus dem Leben der Hildegard von Bingen )
2012 Hannah Arendt
2015 A rossz helyen lévő világ  [ de ] ( Die abhandene Welt )
2017 Felejtsd el Nicket
2018 Ingmar Bergman keresése Dokumentumfilm

Televíziós filmek és sorozatok

  • Winterkind (1997, tévéfilm)
  • Mit fünfzig küssen Männer anders  [ de ] (1998, tévéfilm)
  • Dunkle Tage (1999, tévéfilm)
  • Jahrestage  [ de ] ( évfordulók , 2000, tévés minisorozat)
  • Die andere Frau ( A másik nő , 2004, tévéfilm)
  • Tatort : Unter uns (2007, TV sorozat epizód)
  • Die Schwester (2010, tévéfilm)
  • Mai per amore  [ it ] : La fuga di Teresa (2012, TV sorozat epizód)

Színésznő

Díjak és jelölések

1972:

  • Kritikusok díját nyerte el a Német Kritikusok Szövetségének filmes díjátadóján.

1981:

  • Elnyerte a Grand Prix díjat a Créteil Nemzetközi Női Filmfesztiválon a nővérekért, vagy A boldogság egyensúlya (1979).
  • Kritikusok díját nyerte el a Német Kritikusok Szövetségének Filmfesztiválon.
  • Tiszteletbeli elismerést kapott a Valladolid Nemzetközi Filmfesztiválon Marianne és Juliane számára (1981).
  • Elnyerte az AGIS -díjat, a FIPRESCI -díjat, az Arany Oroszlán -díjat, az Új Mozi Díjat és az OCIC -díjat a Velencei Filmfesztiválon Marianne és Juliane számára (1981).

1982:

  • Dávid -díjat nyert David di Donatello Awards -on a legjobb külföldi rendezőnek Marianne és Juliane (1981).
  • Dávid -díjra jelölték a Marianne és Juliane legjobb külföldi filmjének járó David di Donatello -díjátadón (1981).

1983:

  • Nyert OCIC-díjat a Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon a Forum of New Cinema for Sheer Madness (1983) címmel .
  • A Berlini Nemzetközi Filmfesztivál Arany berlini medvére jelölték a puszta őrületért (1983).

1986:

  • A Cannes -i Filmfesztivál Rosa Luxemburg -i Arany Pálmájára jelölték (1986).

1987:

  • Guild Film Award-Gold-díjat nyert a Német Művészeti Ház mozijainak céhében német filmben Rosa Luxemburg számára (1986).

1988:

  • A Cannes -i Filmfesztiválon a Paura e amore -ra jelölték Arany Pálmára (1988).

1989:

  • Marianne és Juliane német filmdíjain elnyerte a „Németországi Szövetségi Köztársaság 40. évfordulója” különleges filmdíjat (1981).

1993:

  • Elnyerte a legnépszerűbb filmet és az ökumenikus zsűri díját a montreali világfesztiválon az Il Lungo Silenzio (1993) címmel .

1994:

  • Karrier -díjat nyert a mozi Flaiano nemzetközi díjain.

1995:

  • Elnyerte a bajor film díját a Bavarian Film Awards legjobb rendezésében Das Versprechennek (1995).
  • Das Versprechennek (1995) elnyerte a Guild Film Award-Gold-díjat a German Art House Cinemas Guild német filmben .

2000:

  • Közönségkamera -díjat nyert a Golden Camera -nál, Németország Dunkle Tage -ért (1999) (TV).

2001:

  • Külön díjat nyert a Biarritz Nemzetközi Audiovizuális Programozási Fesztiválon TV sorozatokban és sorozatokban a Jahrestage számára (2000).

2003:

  • Elnyerte a SIGNIS-díjat és az UNICEF díjat a velencei filmfesztiválon a Rosenstrasse-ért (2003).
  • Arany Oroszlán -díjra jelölték a Velencei Filmfesztivál Rosentrasse -díjára (2003).

2004:

  • Dávid -díjat nyert a Rosenstrasse legjobb európai filmjének járó David di Donatello -díjátadón (2003). (Kötve Dogville -vel (2003)).
  • Golden Globe -díjat nyert az olaszországi Golden Globe -on a legjobb európai filmnek a Rosentrasse -díjért (2003).
  • Tiszteletbeli díjat nyert a Hessian Film Awardson.
  • Taormina Arte díjat nyert a Taormina Nemzetközi Filmfesztiválon.

2019: Életre szóló kitüntetésben részesült az idei májusban megrendezett Német Filmdíj -ünnepségen.

További irodalom

További irodalom

Külső linkek