Nemzeti Filmdíj a legjobb zenei rendezésért - National Film Award for Best Music Direction

Nemzeti Filmdíj a legjobb zenei rendezésért
Nemzeti díj az indiai mozihoz való hozzájárulásért
Az APJ Abdul Kalam átadja a 2002 -es legjobb zenei rendezés díját ARRahmannak a tamil film kannathil muthamittal című filmjéért .
-Ért díjazták	Az év játékfilmjének legjobb zenei rendezése és háttérzenéje
Támogatta	Filmfesztiválok Igazgatósága
Jutalmak)
Először díjazták	1967 (dalok) 1994 (háttérben)
Utoljára díjazott	2017
A legutóbbi nyertes	D. Imman (dalok) Prabuddha Banerjee (háttérkép)
Főbb jellemzők
Összesen odaítélt	53 (dalok) 10 (Háttér pontszám)
Első győztes	KV Mahadevan
A legtöbb győzelem	ARRahman (6 győzelem)

A National Film-díj a legjobb zene Direction (Silver Lotus Award) Megtiszteltetés be évente a National Film Awards által Igazgatósága filmfesztiválok egy zenész, aki tagjai a legjobb pontszámot előállított filmek az indiai filmipar . A díjat először a 15. Nemzeti Filmdíj alkalmával adták át 1967 -ben. A 42. Nemzeti Film Awardson a "Legjobb háttérzenekar" díjat alapították. Ezt követően azonban megszüntették, és csak 2009 -ben vezették be újra a kategóriát. Összesen 51 díj - beleértve a legjobb háttérzeneként járó díjat - 40 különböző zeneszerzőnek.

Bár az indiai filmipar körülbelül 20 nyelven és dialektusban készít filmeket , a díj címzettjei közé tartoznak azok, akik hét fő nyelven dolgoztak: hindi (19 díj), malajálam (9 díj), tamil (9 díj), telugu (7) díjak), bengáli (7 díj), kannada (5 díj) és marathi (2 díj).

A díj első kitüntetettje KV Mahadevan volt, akit a Kandan Karunai (1967) tamil filmben szerzett kompozíciójáért tüntettek ki . Az AR Rahman a leggyakoribb nyertes, aki 6 díjat nyert. Ilayaraja maestro ötször nyerte meg. Jaidev és Vishal Bhardwaj egyenként háromszor nyert. Négy zenész - BV Karanth , KV Mahadevan , Satyajit Ray és Johnson - kétszer nyerte el a díjat. Ilaiyaraaja az egyetlen zeneszerző, aki elnyerte a díjat, mert három különböző nyelven - telugu, tamil és malajálam - dolgozott, míg Rahman elnyerte a díjat két különböző nyelven - tamil és hindi - való fellépésért, köztük egyet a Roja (1992) bemutatkozó filmjével .

Johnson 1994 -ben megnyerte az első „legjobb háttérzenekar” díjat - Sukruthamért -. Amikor 2009 -ben visszaállították a díjat, Ilaiyaraaja elnyerte a Pazhassi Raja című malajálam filmért . A legutóbbi címzettek Sanjay Leela Bhansali a legjobb pontszámért a Padmaavat hindi filmben végzett munkásságáért , Shashwat Sachdev pedig az Uri: The Surgical Strike hindi filmben végzett munkájáért .

Nyertesek

A legjobb háttérpontszám győztesét jelzi

A díjazottak listája, az év (díjátadó), a film (ek), a nyelv (ek) és az idézet bemutatásával
Év	Kép	Címzett (ek)	Film (ek)	Nyelv	Idézet	Refs.
1967 (15.)		KV Mahadevan	Kandan Karunai	tamil	-
1968 (16.)	-	Kalyanji Anandji	Saraswatichandra	hindi	-
1969 (17.)	-	S. Mohinder	Nanak Nam Jahaz Hai	pandzsábi	-
1970 (18.)		Madan Mohan	Dastak	hindi	-
1971 (19.)	-	Jaidev	Reshma Aur Shera	hindi	-
1972 (20.)		Sachin Dev Burman	Zindagi Zindagi	hindi	-
1973 (21.)		Satyajit Ray	Ashani Sanket	bengáli	-
1974 (22.)	-	Ananda Shankar	Énekkar	bengáli	-
1975 (23.)		Bhupen Hazarika	Chameli Memsaab	Asszámi	-
1976 (24.)	-	BV Karanth	Rishya Shringa	Kannada	-
1977 (25.)	-	BV Karanth	Ghatashraddha	Kannada	Azért, hogy a szakrális és népzene erőforrásait tévedhetetlen készséggel és érzékenységgel használta fel, hogy megteremtse a visszafogott fájdalom és magány légkörét, és kibontakozásának kínzott folyamatán keresztül vezesse a megrendítő témát tragikus leépüléséhez; az effektek hangzásbeli modulációjához, lefedve a zenét a tartomány minden tartományában, a hangulat fokozására minden sorozatban, szinte észrevétlenül; amiért a művészetet a legrejtettebb módon hozta létre.
1978 (26.)	-	Jaidev	Gaman	hindi	Az UP hagyományos könnyű klasszikus és népzenéjének felhasználásával közvetíteni a városban elveszett vidéki migránsok nosztalgiáját. A Gaman zenéje a film szerves része.
1979 (27.)	-	KV Mahadevan	Sankarabharanam	Telugu	-
1980 (28.)		Satyajit Ray	Hirak Rajar Deshe	bengáli	Ragyogó kísérletezéshez az indiai zene különböző formáival és módjaival, valamint fantázia hangulatának kellemes és harmonikus stílusban való megteremtéséhez.
1981 (29.)		Khayyam	Umrao Jaan	hindi	Egy finoman fordított partitúráért, amely a korszak szellemét idézi, és a zene áldásos felhasználásáért, hogy gazdagítsa a film központi karakterét.
1982 (30.)	-	Ramesh Naidu	Meghasandesam	Telugu	A klasszikus zene felhasználásáért a film esztétikai minőségének javítása érdekében.
1983 (31.)		Ilaiyaraaja	Saagara Sangamam	Telugu	A hagyományos zenei kompozíció és a dráma vizuális igényeihez igazított leleményes zenei ötletek élénk, gazdag és erőteljes kikapcsolódásáért.
1984 (32.)	-	Jaidev	Ankahee	hindi	-
1985 (33.)		Ilaiyaraaja	Sindhu Bhairavi	tamil	A népi és klasszikus zene innovatív vérzéséért, amely erőt és erőt kölcsönöz a történetnek.
1986 (34.)		M. Balamuralikrishna	Madhvacharya	Kannada	A klasszikus zene népzenével kevert hatékony felhasználásához.
1987 (35.)	-	Vanraj Bhatia	Tamás	hindi	A tematikus partitúra hősies skálán történő létrehozása a dallamok és a szimfonikus jellegű összetett harmonikus elrendezések révén, hogy hangsúlyozza az emberi szorongást a felosztást követő holokauszt során, és nagyban segítette az események tragikus dimenzióinak meghatározását.
1988 (36.)		Ilaiyaraaja	Rudra Veena	Telugu	Olyan innovatív partitúra létrehozásáért, amely kiemeli a klasszikus hagyomány pompáját és szépen ötvözi a modern érzékenységgel.
1989 (37.)	-	Sher Choudhury	Wosobipo	Karbi	Az Assam belső életének ábrázolásához egyedülálló háttérponttal.
1990 (38.)		Hridaynath Mangeshkar	Lekin ...	hindi	A hagyományos dallamok és hangszerek kreatív használatához, dallamokkal és kísérteties tökéletességgel.
1991 (39.)	-	Rajat Dholakia	Dharavi	hindi	Azért, hogy a zenét a film szerkezetének szerves részeként használják, elősegítve a téma jelentését és dimenzióit.
1992 (40.)		AR Rahman	Roja	tamil	A nyugati és a karnatikus klasszikus zene harmonikus ötvözéséhez Roja -ban a különálló zenei rendszerek kiegészítik egymást anélkül, hogy elveszítenék identitásukat.
1993 (41.)		Johnson	Ponthan Mada	Malayalam	Zenéjéhez, amely képzeletet, hozzáértést és a zene hagyományos kontinenstől a modern stílusig változó kontúrjainak bemutatását mutatja be.
1994 (42.)	-	Ravi (mint Bombay Ravi)	• Sukrutham  • Parinayam	Malayalam	Dallamai dallamos visszaadásáért. Mindkét film zenéje eredetiséget mutat, és kreatívan kiemeli a két film hangulatát, elérve a zenei harmóniát.
		Johnson	Sukrutham	Malayalam	A háttérzene pontozásához.
1995 (43.)		Hamsalekha	Sangeetha Sagara Ganayogi Panchakshara Gavai	Kannada	A klasszikus indiai zene hiteles hasznosításáért hindusztáni és karnatikus stílusban, valamint egészséges zenei szerkezet bemutatásával a film számára.
1996 (44.)		AR Rahman	Minsara Kanavu	tamil	Minden hagyományt megtörő, új korszakba lépő innovatív kompozíciókért.
1997 (45.)		MM Keeravani	Annamayya	Telugu	A film gazdag, klasszikus zenei partitúráiért és odaadó lelkesedéséért.
1998 (46.)		Vishal Bhardwaj	Keresztanya	hindi	A keresztanya hindi filmhez, ahol a film elbeszélése és a zene a népi és a modern zene kiváló keverékét hozza. Megtartja Gujarat talajának illatát.
1999 (47.)		Ismail Darbar	Hum Dil De Chuke Sanam	hindi	Az innovatív partitúráért, amely az indiai zene teljes spektrumában ötvöződik a klasszikusból a népi formába a zenei elbeszélés díszítésére.
2000 (48.)		Anu Malik	Menekült	hindi	A kottához, amely beleolvad a történetbe és fokozza annak elbeszélését. Nagy erőfeszítéseket tettek annak biztosítására, hogy a kompozíciók tartalmazzák a lélek zenéjének minden összetevőjét.
2001 (49.)		AR Rahman	Lagaan	hindi	Egy zenei partitúra esetében ez regionális jellegű és népszerű vonzerő, amely kiemeli a Saurashtra régió szellemiségét.
2002 (50.)		AR Rahman	Kannathil Muthamittal	tamil	Eredeti zenei partitúrájára, amely kiemeli a kulturális konfliktusokat és a személyes gyötrelmet a történetben.
2003 (51.)		Shankar – Ehsaan – Loy	Kal Ho Naa Ho	hindi	A stílusok és módok széles választéka miatt gazdagítja a film témáit.
2004 (52.)		Vidyasagar	Swarabhishekam	Telugu	Azoknak a daloknak, amelyek a helyzetnek megfelelően komponálódnak, és gazdagítják a film témáját. A kezdetektől a végéig fenntartotta a hagyományos klasszikus zenét, és indiai akusztikus hangszereket használt, így kiemelve az indiai zene színét és ízét.
2005 (53.)	-	Lalgudi Jayaraman	Sringaram	tamil	Azért, hogy az indiai hangszerek ügyes használatával életre keltette a nagy zenei és táncos hagyományok korszakát.
2006 (54.)		Ashok Patki	Antarnad	Konkani	A klasszikus zenétől a popig tartó, ésszerű filmválasztékért emelje fel a filmet.
2007 (55.)	-	Ouseppachan	Érc Kadal	Malayalam	Hogy a zenével elérje a nem mindennapi szerelem zűrzavarát.
2008 (56.)		Ajay-Atul	Jogwa	Marathi	A hagyományos és népzene jól felderített felhasználásáért a film témájának megerősítésére.
2009 (57.)		Amit Trivedi	Dev.D	hindi	A kortárs és népi hangokat ötvöző innovatív kompozícióért.
		Ilaiyaraaja	Pazhassi Raja	Malayalam	Azért, hogy epikus nagyszerűséget hozzon létre a szimfonikus hangszerelés és a hagyományos indián összeolvasztásával.
2010 (58.)		Vishal Bhardwaj	Ishqiya	hindi	A rusztikus íz ötvözéséhez az indiai klasszikus hagyományokkal.
	-	Isaac Thomas Kottukapally	Adaminte Makan Abu	Malayalam	A megfelelő háttérpontszám minimalista használatáért az elbeszélés lényegének ápolása érdekében.
2011 (59.)		Neel Dutt	Ranjana Ami Ar Ashbona	bengáli	Különféle kortárs zenei formák megjelenítésére, amelyek ma Kolkata városát ringatják. Gyakorlatilag arra ösztönzi a különféle dalokat komponáló narratív áramlást, hogy egy idősödő rockzenei előadó világát ábrázolja, aki mély alkalmatlanság érzésében szenved. A dalok a film főszereplőit érő érzelmi és társadalmi kihívásokkal foglalkoznak.
	-	Mayookh Bhaumik	Laptop	bengáli	Eredeti stílusáért, amikor elmesélte az események áramlását egy laptop körül. Szokatlan zenei megjelenítésével új dimenziót hoz, élő és elektronikus hangszerek segítségével egyaránt ellensúlyozva ezzel a peripatetikus laptopot kísérő városi tragédiákat. A zene olyan narratív elemet hoz létre, amely rezonál a kortárs problémákkal Kolkata városában, amelyet saját ellentmondásai nehezítenek.
2012 (60.)	-	Shailendra Barve	Samhita	Marathi	Raagason alapuló dalok sokoldalú és lelkes bemutatása, indiai hangszereléssel, a filmet fokozó módon rendezve.
		Bijibal	Kaliyachan	Malayalam	A natív együttes és az ütőhangszerek fúziója egy adott időszakban olyan kihívás, amelyet a háttérzenekar jól teljesít.
2013 (61.)		Kabir Suman	Jaatishwar	bengáli	A zenei igazgató a bengáli zenei műfajok gazdag választékát mutatta be megfelelő hangokkal, hangszerekkel és hangszereléssel.
		Shantanu Moitra	Naa Bangaaru Talli	Telugu	A zeneszerző egyensúlyt tartott a zenei programozás és a regionális akusztikus hangszerek között, mint például a Saraswati Veena, a Mridangam, a Ghatam, a Morsing és a hangok, hogy aláhúzza a film témáját.
2014 (62.)		Vishal Bhardwaj	Haider	hindi	A belső és a külső táj konfliktusának fejlesztéséhez kísérteties zenével.
		Gopi Sundar	1983	Malayalam	A film tempójának fenntartásához szinkronban lévő háttérponttal.
2015 (63.)		M. Jayachandran	Ennu Ninte Moideen	Malayalam	Kísérteties dallamos kompozíció létrehozása, amely visszhangozza a tragikus szerelmi történetet
		Ilaiyaraaja	Tharai Thappattai	tamil	A népi hangszerek és dallamok hatékony használatáért, hogy harmonikus jelentésréteget adjon a karakterek világának.
2016 (64.)		Bapu Padmanabha	Allama	Kannada	A Carnatic ragák révén lélek hozzáadása a filmhez.
2017 (65.)		AR Rahman	Kaatru Veliyidai	tamil	-
			Anya	hindi	-
2018 (66.)		Sanjay Leela Bhansali	Padmaavat	hindi	Minden dal felemeli a film hangulatát, és más dimenziót ad az elbeszélésnek.
		Shashwat Sachdev	Uri: A sebészeti sztrájk	hindi	A megfelelő hangulat biztosítása a filmhez.
2019 (67.)		D. Imman	Viswasam	tamil
	-	Prabuddha Banerjee	Jyeshthoputro	bengáli

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek

• Hivatalos oldal a Filmfesztiválok Igazgatóságához, India
• Nemzeti Filmdíjak Archívuma