Régi zene - Old-time music

A régi idők zenéje az észak-amerikai népzene műfaja . Különböző észak -amerikai néptáncokkal együtt alakult ki , mint például a szögletes tánc , az eltömődés és a baktánc . Akusztikus hangszereken játsszák , általában a hegedű és pengetős vonós hangszerek , leggyakrabban a bandzsó , a gitár és a mandolin kombinációján .

Történelem

Az Észak-Amerikát letelepedő kultúrákat tükröző régi idők zenéjének gyökerei a Brit-szigetek (elsősorban Nagy-Britannia és Írország), valamint Európa hagyományos zenéiben rejlenek . Az afrikai hatások különösen olyan hangszerekben találhatók, mint a bandzsó. Egyes régiókban a francia és a német források is kiemelkedőek. Míg sok táncdallam és ballada európai forrásokra vezethető vissza , sok más észak -amerikai eredetű.

A "régi idők" kifejezés

A régi kori zene az észak-amerikai hagyományos zene talán legrégebbi formáját képviseli, kivéve az indián zenét , és így a "régi idő" kifejezés megfelelő.

Fiddlin 'John Carson 1923 -ban készítette el az első kereskedelmi felvételeket hagyományos amerikai country zenéről az Okeh kiadó számára. A felvételek slágerek lettek. Okeh, aki korábban a "dombvidéki zene" kifejezéseket alkotta meg az appalachei és a déli hegedűs-alapú és vallásos zene leírására, a " versenyfelvétel " pedig az afro-amerikai felvételi művészek zenéjének leírására, a "régi idők zenéjét" kezdte használni kifejezésként írja le a Carson stílusú művészek zenéjét. A kifejezés tehát eufemizmusként keletkezett , de megfelelő helyettesítője volt más kifejezéseknek, amelyeket e régiók sok lakója megvetőnek tartott. Ez továbbra is az előadó és a zene hallgatói által preferált kifejezés. A régóta gyakorló szakemberek néha "régi-kori" vagy "hegyi zenének" nevezik.

Más források

A 19. század végén és a 20. század elején a minstrelből , a Tin Pan Alley-ből , a gospelből és más zenei stílusokból származó dallamokat a régi idők stílusához igazították. Az emberek az Egyesült Államok minden régiójában hasonló zenét játszottak a 18. és a 19. században, de a 20. században elsősorban az Appalache -vidékhez kapcsolódtak .

Revival

Fontos újjászületők közé tartozik Mike Seeger és Pete Seeger , akik a zenét már az 1940 -es években elhozták New Yorkba. Az új Lost City Ramblers különösen vette az ébredés az egész országban, és gyakran szerepelt az idősebb zenészek a saját show. A zenekar eredetileg Mike Seeger , John Cohen és Tom Paley volt . Amikor Tom elhagyta a bandát, Tracy Schwarz váltotta . A New Lost City Ramblers új érdeklődést váltott ki a régi idők zenéje iránt.

Hangszerelés

A régi idők zenéjét sokféle húros hangszerrel játsszák. Egy régi csoport hangszereit gyakran a rendelkezésre álló hangszerek és a hagyomány határozza meg. A leggyakoribb hangszerek az akusztikus vonós hangszerek . Történelmileg, a hegedű volt szinte mindig a vezető melodikus hangszer, és sok esetben (ha nincs más eszköz is rendelkezésre) táncok mellett csak egyetlen hegedűs, akik gyakran is működött dance hívó .

A 19. század elejére a bandzsó a hegedű alapvető partnerévé vált, különösen az Egyesült Államok déli részén. A bandzsó, amely eredetileg tökből készült, fretless hangszer, ritmikus kíséretet adott a dalnak, a táncnak és a hegedűnek, és magas drónt tartalmazott, amelyet a hangszer rövid "drón húra" biztosít. A régi idők zenéjében használt bandzsó tipikusan egy 5 húros modell, nyitott háttal (azaz anélkül, hogy a legtöbb bluegrass banjoson megtalálható rezonátor lenne ).

A régi idők country zenekara, a The Lotus Eaters fellép a Our Community Place üzemi kiárusításon, 2008. április 19-én, Harrisonburgban, Virginiában .

Manapság a régi banjo játékosok leggyakrabban a clawhammer stílust használják , de számos stílus létezik, amelyek nagy részét ma is bizonyos mértékben használják. A fő stílusok a leszedés (ma általában "karom kalapács" -ként emlegetik, bár történelmileg számtalan nevet használtak annak leírására), a kétujjas mutató ólom, a kétujjas hüvelykujj ólom és a háromujjas "hegedűstílus" Úgy tűnik, hogy részben a 19. század végi városi klasszikus stílus befolyásolta. A fiatal játékosok megtanulhatják a szülő vagy idősebb testvér bármilyen stílusát, vagy inspirációt meríthetnek a fonográf lemezekből, a rádióból, az utazó előadóművészekből és a migráns munkásokból, a helyi gitárosokból és bandzsózókból, valamint más zenészekből, akikkel a szomszédos területekre utazva találkoztak. Az appalache-kori zene mai legelterjedtebb formája, hogy hegedű játssza a fő dallamot egy bandzsóval, ritmikus kísérettel.

Az individualista háromujjas stílusokat egymástól függetlenül fejlesztették ki olyan fontos személyiségek, mint Dave Macon bácsi , Dock Boggs és Snuffy Jenkins . Ezek a korai háromujjas stílusok, különösen a Jenkins által kifejlesztett technika, az Earl Scruggs által az 1940-es években létrehozott háromujjas Scruggs-stílushoz vezettek , amely elősegítette a régi műfaj és az ismertté vált szólóközpontú stílus közötti megosztottságot. mint kékfű. Jenkins kifejlesztett egy háromujjas "roll" módszert, amely nyilvánvalóan a régi hagyomány része volt, de inspirálta Scruggs-t, hogy fejlessze a simább, gyorsabb és összetettebb tekercseket, amelyek mára a bluegrass zenéjének alapdíja .

A 19. században és a 20. század elején a zenészek további húros hangszereket kezdtek hozzáadni a hegedű-bandzsó duóhoz-beleértve a gitárt , a mandolint és a nagybőgőt (vagy washtub basszust ). Ezek akkord-, basszusgitár- és tónusos ritmikus kíséretet biztosítottak, és időnként átvették a dallamot, általában egy „szünet” szakasz alatt, amely egy vers, refrén vagy vers és refrén időtartama alatt tartott. Ez a Dobro ( rezonátor gitár ) mellett szintén „standard” bluegrass hangszerelésnek számít, de a régi idők zenéje a bluegrasshoz képest ritkább hangszerelésre és hangszerelésre összpontosít. Egy ilyen összeállítás, bármilyen hangszereléssel is, egyszerűen " vonós bandaként " vált ismertté . Ritkábban használt a cselló , zongora , kalapált cimbalom , Appalache cimbalom , tenor bendzsó , tenor gitár , lap-acél gitár , Mandola , száj orr , valamint egyéb eszközök, mint például a kanna , harmonika , autoharp , állkapocs hárfa , harmonika , gomb vagy harmonika , mosólap , kanál vagy csont .

A hegedű néha játszott a két ember ugyanabban az időben, az egyik játékos használja az íjat és az ujjak, míg egy másik játékos áll, hogy az oldalsó és csapok ki a ritmust a húrjaid segítségével kis rudak nevezett szamárság (is írta „hegedű ragad” ). Ezt a technikát (más néven "szívószálak verésének" is nevezik) a teljesítményben leginkább Al és Emily Cantrell duó használja.

Minden régiós régi hagyomány más-más táncstílust kísér. Ezek közé tartozik az eltömődés és a laposlábú tánc (Appalachia), a kontratánc ( Új -Anglia ), a négyzet tánc (a déli államok) és a step dance ( Új -Skócia , különösen a Breton -fok -szigetek ), bár van némi átfedés a régiók között.

Regionális stílusok

Számos régiós régi stílus létezik, mindegyiknek saját repertoárja és játékstílusa van. Mindazonáltal néhány dallam (például a "Katona öröme") szinte minden regionális stílusban megtalálható, bár mindegyikben némileg eltérően játszanak.

Appalachia

Az apalách népzenét bevándorlók és rabszolgák hozzák az Egyesült Államokba . Ez viszont hatással volt a countryzenére és a régi idők zenéjére.

A régió terepe miatt a társadalmak és kultúrák meglehetősen elszigetelődtek a külső beavatkozástól. 1916 -ban Cecil Sharp megérkezett Appalachiába, és elkezdte felvenni a népdalokat a Hegyeken. A Sharp, a brit balladák tekintélye, 281 énekes 500 dalának 1600 változatát tudta azonosítani, szinte mindegyik az angol/skót gyermekballadákból származik . Első Appalachiában végzett tanulmánya után angol népdalokat publikált a Dél -Appalache -tól . Néhány példa az Appalache -hegységben megőrzött és a Sharp által felvett dalokra: "A hóhér dal", "Barbara Allen", stb. A Sharp számos felvételének elsődleges forrásai a Shelton Laurel, NC környékén élő rokon családokból származnak. Figyelemre méltó az a tény, hogy ezek a családok sajátos, egyedi vokális hagyományokat és hagyományos angol lírai kiejtéseket tartottak fenn több generáción keresztül, egészen addig, amíg az 1960 -as és 1970 -es években John Cohen által készített hasonló felvételeken hírnevet szereztek. Ezeken a lemezeken szerepelt Dillard Chandler, Berzilla Wallin (a Sharp rögzítette) és Dellie Norton. Ezen személyek rokonai a mai napig életben tartják ezt az egyedülálló vokális stílust.

Egy Niel Gow nevű skót hegedűsnek (vegye figyelembe az unortodox helyesírást) általában az Appalachiai hegedülést meghatározó rövid íjfűrész -technika kifejlesztését írják elő (az 1740 -es években). Ezt a technikát a következő évszázadban megváltoztatták, az európai keringők és polkák voltak a legbefolyásosabbak.

Az afroamerikaiak, akik nemcsak rabszolgák, hanem szabad feketék is voltak a fában, a szénbányászatban és más iparágakban, befolyásolták az apaláchiai zenét, mivel a bandzsót az afrikai amerikaiaktól fehér zenészek (például Joel Walker Sweeney ) vették át a a polgárháború .

Az appalachei nép nagy hatással volt azokra a stílusokra, mint a countryzene és a bluegrass . Ez egyike azon régi regionális stílusoknak, amelyek a régi idők zenéjét a második világháború óta megtanulták és széles körben gyakorolták az Egyesült Államok és Kanada minden területén (valamint Európában, Ausztráliában és másutt). Bizonyos esetekben (például a középnyugaton és északkeleten) népszerűsége elhomályosította e régiók őshonos hagyományait. A keleti és nyugati partokon (különösen New Yorkban, Los Angelesben, San Franciscóban és a Csendes -óceán északnyugati részén) különösen magas az appalachei népzenét játszó előadók koncentrációja. Számos amerikai klasszikus zeneszerző, különösen Henry Cowell és Aaron Copland , olyan műveket komponált, amelyek egyesítik az appalachi népzene idiómáit az óvilágon alapuló klasszikus hagyománnyal.

Az appalachi régi idők zenéje maga is regionális hagyományokból áll. A legkiemelkedőbb hagyományok közé tartozik Észak -Georgia ( The Skillet Lickers ) Mount Airy , Észak -Karolina (különösen Tommy Jarrell Round Peak stílusa ) és Grayson megye / Galax , Virginia ( Wade Ward és Albert Hash), Nyugat -Virginia ( Hammons család), Kelet -Kentucky (JP Fraley és Lee Sexton), Közép -Tennessee ( Dave Macon bácsi , The McGee Brothers , Thomas Maupin és Fiddlin 'Arthur Smith ) és East Tennessee (Charlie Acuff, The Roan Mountain Hilltoppers, GB Grayson) .

A bandzsó és hegedűs, Bascom Lamar Lunsford , az észak-karolinai hegyek szülötte, élete során sok hagyományos zenét gyűjtött össze, és ő alapította a régi idők zenei fesztiválját az észak-karolinai Asheville-ben . A nevezetes észak -karolinai hagyományos bandzsózók és készítők közé tartozik Frank Proffitt, Frank Proffitt Jr. és Stanley Hicks , akik mindannyian családi hagyományokból tanulták meg a fretless mountain banjos készítését és játékát. Többek között ezek a játékosok elsősorban családtagjaiktól tanulták művészetüket, és kevesebb nyomot mutatnak a kereskedelmi dombvidéki felvételekből. A Proffitts és Hicks évszázados néphagyomány örökösei voltak, és a 20. század közepétől a végéig olyan stílusban léptek fel, mint a régi idők zenéjével gyakran társított vonósok. Stílusukat nemrég Tim Eriksen kortárs zenész utánozta .

A déli államok (különösen a tengerparti államok, mint például Virginia és Észak-Karolina ) szintén az egyik legrégebbi hagyományokkal rendelkeznek az Egyesült Államokban.

A Mély Dél államai, mint például Alabama , Mississippi , Georgia és Louisiana, szintén rendelkeznek saját regionális régi zenei hagyományaikkal és repertoárjukkal, csakúgy, mint az Ozark-hegység Arkansas és Missouri régiója . Bob Carlin, a premier régi idők bandzsója írta a String Bandeket Észak-Karolinában, Piemontban . Míg a Louisiana Cajuns zenéjében sok közös van más észak-amerikai régi idők hagyományaival, azt általában önmagában hagyományként kezelik, és nem nevezik a régi idők zenéjének.

Régi indián zene

Számos jellegzetes indián és az első nemzet régi hagyománya létezik, beleértve a Métis hegedűt és az Athabaskan hegedűt .

A régi idők zenéjét egyes indián zenészek is átvették, köztük Walker Calhoun (1918-2012) a Big Cove-ból, a Qualla Boundary-ban ( a Cherokee indiánok keleti zenekarának otthona, Észak- Nyugat északi részén, a Great Smoky Mountains Nemzeti Park mellett) Carolina ). Calhoun háromujjas stílusú bandzsót játszott, és cherokee nyelven énekelt .

Új Anglia

Az új-angliai államok, mivel az európaiak az elsők között telepedtek le, a régi zene egyik legrégebbi hagyományával rendelkeznek. Bár a puritánok (az első európaiak, akik a térségben telepedtek le), rossz szemmel nézték a hangszeres zenét, a tánczene a 17. századtól kezdve virágzott mind a városi, mind a vidéki területeken. Az elsődleges hangszerek közé tartozik a hegedű, a zongora és a gitár, néha a fafuvolát is használják. Akárcsak az appalachei népnél, számos klasszikus zeneszerző is dallamos és harmonikus ötletekért fordult az új -angliai népzenéhez , köztük a legismertebb Charles Ives , valamint többek között Aaron Copland , William Schuman és John Cage . Ritmikusan, ez a stílus változatosabb, mint a legtöbb dél-régi időben, mely schottisches , hornpipe és keringők mellett tárcsákat .

Középnyugat

A 19. század elején, amikor a közép-nyugati államokat először az Egyesült Államok keleti részéről és Európából származó bevándorlók telepítették le, a Közép-Nyugat kialakította saját régi stílusú zenei stílusait. Ezek közül a missouri stílus különösen érdekes energikus meghajlási stílusa miatt, míg Michigan egyike azon kevés területeknek Észak -Amerikában , ahol a XX.

Illinois középső és déli régiójának megvan a maga egyedi stílusa és repertoárja a régi idők zenéjéről.

A Felső-Midwest, különösen a Minnesota , régi zene legjellemzőbben keverékére utal a skandináv stílus, különösen a norvég és a svéd .

Texas és a Nyugat

Texas kifejlesztett egy jellegzetes kettős hegedülő hagyomány, hogy később népszerűvé Bob Wills , mint Nyugat-swing zenét. A hegedűzene a 19. század óta népszerű más nyugati államokban is, például Oklahomában és Coloradóban . Az Országos múltlakó Fiddlers' verseny óta évente megrendezett Weiser , Idaho 1953 óta.

Oklahoma, ahol nagy az indián lakosság koncentrációja , létrehozott néhány indián régi időkbeli zenekarokat, különösen a Big Chief Henry indiai vonósbandáját (Henry Hall, hegedű; Clarence Hall, gitár; és Harold Hall, bandzsó és hang) ), amelyet a HC Speir rögzített a Victor cég számára 1929 -ben.

A Csendes-óceán északnyugati részén élénk régi kori zenei közösség él. Az észak-déli folyosó kiterjesztése Seattle-től Portlandig és nyugatra Weiserig, ID-ig és Boise-ig, összejövetelek és fesztiválok, például a Portland Old Time Gathering, az American Fiddle Tunes Festival a Port Townsendben, WA, éves tábor Centralia, WA és Az Országos Régi Heti Hegedűsek Versenye segített egy növekvő és többgenerációs régi idők zenei közösségének felépítésében.

Kanada

Közül kiemelkedő stílusok régi zene Kanadában a skót eredetű hagyomány Nova Scotia (különösen Cape Breton Island ), a francia-kanadai zenei Quebec és Acadia , a régi zene Ontario és a préri hegedülő hagyományok a közép-nyugati tartományok . Itt (elsősorban Manitobában és Saskatchewanban ) található meg a Métis nép hegedűs hagyománya . Az újfundlandi és labradori hagyományos népzene , bár bizonyos tekintetben hasonló az Atlanti -óceán többi részéhez, megkülönböztetett stílusa van. Mint ilyen, általában saját műfajnak tekintik.

Kortárs zenészek

A jelenlegi régi kori zenei élet él és virul, amelyet a kilencvenes évek közepe óta számos kiemelkedő film, a hozzáférhetőbb forrásanyag-letétkezelés és néhány turnézenekar- köztük a The Freight Hoppers- munkája okozott . A Wilders, Earl bácsi , Old Crow Medicine Show és a Glade City Rounders .

A régi zenészek új generációja szólistaként és zenekarvezetőként lép fel országszerte, többek között: Brad Leftwich , Bruce Molsky , Rafe Stefanini , Bruce Greene, Rhys Jones, Rayna Gellert , Riley Baugus , Leroy Troy , Alice Gerrard , Dirk Powell, Walt Koken , Clifton Hicks és Martha Scanlan . Az appalachei cimbalom régóta része a vonós zenekaroknak a Galax, VA területén, és látja, hogy az új népszerűség újra felbukkan, mint a régi zene kulcsfontosságú hangszere, olyan zenészek hatásának köszönhetően, mint Don Pedi, David Schnaufer , Lois Hornbostel, Wayne Seymour a tanítványai, Milltown és Stephen Seifert . Az amerikai kalapált cimbalomjátékosok, mint Ken Kolodner, Mark Alan Wade és Rick Thum folytatják ezt a hagyományt. A családi zenekarok, mint például a Maryland -i The Martin Family Band, folytatják a hegedűn, bandzsón, ölcimbalomon, kalapált cimbalomon, mandolinon, zongorán, gitáron, basszusgitáron és ütőhangszeren játszott régi idők zenéjének hagyományait. A Carolina Chocolate Drops közvetlenül a fekete húros sávú zene elveszett hagyományával foglalkozik.

A zene élő öregei: Charlie Acuff, Alcoa, Tennessee , Chester McMillian, Mount Airy, Észak -Karolina , Lee Sexton, Line Fork, Kentucky, Thomas Maupin, Murfreesboro, Tennessee , George Gibson, Knott Co., Kentucky, Michael Defosche Jackson Co. ., TN , Rob Morrison, a Chapel Hill, Észak -Karolina , Jimmy Costa, Talcott, Nyugat -Virginia , Curtis Hicks, Chattanooga, Tennessee , Clyde Davenport , Monticello, Kentucky , Delmer Holland, Waverly, Tennessee , és Harold Luce, Chelsea, Vermont .

Fesztiválok

Prominens régi zenei fesztiválok (melyek egy része is bluegrass, a tánc, és egyéb kapcsolódó művészeti) közé tartozik a Northern Lights Bluegrass és Old Tyme Zenei Tábor és Fesztivál a Saskatoon, Saskatchewan, Kanada (alapítva 2005), Régi Hegedűs egyezménye a Galax, Virginia (alapítva 1935), a West Virginia State Folk Festival in Glenville, West Virginia (alapítva 1950), a Nemzeti múltlakó Fiddlers versenye a Weiser, Idaho (alapítva 1953), a Mount Airy Fiddlers egyezmény a Mount Airy, Észak-Karolina (székhelye 1972), Uncle Dave Macon Days in Murfreesboro, Tennessee , a Vandalia Gathering a Charleston, West Virginia (alapítva 1977), az Appalache-string zenekar zenei fesztivál a Clifftop, Fayette County, West Virginia (alapítva 1990), Breakin' Up Téli in Lebanon , Tennessee , a Winfield Zenei Fesztivált Winfieldben, Kansasban tartják , és a Smithville Fiddlers Jamboree and Crafts Fesztivált Smithville -ben , Tennessee -ben (1972 -ben alapították).

Képtár

Régi zene, mint tánczene

Mivel a régi korú hegedű alapú vonós zenekari zenét gyakran táncokra játsszák, gyakran tánczeneként jellemzik. Vannak azonban régóta fennálló hagyományai a szólóhallgatásnak és a hegedűdaloknak is, például olyanoknak, amelyeket Nyugat-Virginiában Erynn Marshall dokumentált a Zene a levegőben valahol: The Shifting Borders of West Virginia hegedű és dalhagyományok című könyvben ( WVU Press, 2006). A régi zenés zenekarok által játszott tánczenében a hangsúlyt az erős ütem biztosítására helyezik, és a hangszeres szólókat vagy szüneteket ritkán veszik fel. Ez ellentétben áll a bluegrass zenével , amely az 1940 -es években hangzott el koncertzeneként. A Bluegrass zene azonban a régi idők zenéjéből alakult ki, és ugyanazokat a dalokat és hangszereket osztja meg, de inkább a szóló előadásra irányul, mint a régi idők zenéje.

Míg a brit szigeteken tárcsa és befogó mindkét továbbra is népszerű, a tekercs messze túlnyomó metrikus struktúra által preferált régi zenészek az Egyesült Államokban (bár néhány hornpipe is mindig végezni). A kanadai zenészek, különösen azokban a tengeri tartományokban, ahol a skót hatás erős, tekercseket és jig -eket is előadnak (valamint más típusú dallamokat, például meneteket és strathepey -ket ).

Régi zene tanulása

A játékosok hagyományosan fülön keresztül tanulják a régi idők zenéjét; még zenészek is, akik tudnak zenét olvasni. Az írott zene széles választéka létezik, bár sokan úgy vélik, hogy a régi idők zenei stílusát az írott zene gyakorlatilag nem tudja megjegyezni. Ennek részben az az oka, hogy a régi időkben sokféle regionális és helyi variáció létezik, és a legelismertebb játékosok közül néhányan gyakran improvizáltak, és nem minden alkalommal játszanának pontosan ugyanúgy.

A játékosok általában a régi kori zenét tanulják meg, ha részt vesznek a helyi jam session-eken, és részt vesznek az országban szétszórt fesztiválokon. A szélessávú internet elterjedésével egyre több régi felvétel érhető el a kis kiadók, az internetes streaming audio ("Web rádió") és a zenét könnyebben hozzáférhetővé tevő kis webhelyek révén.

Bár ez a hagyományos zene egyik legrégebbi és legkiemelkedőbb formája az Egyesült Államokban és Kanadában, a régi idők zenéjét (néhány figyelemre méltó kivételtől eltekintve) általában nem tanítják észak-amerikai általános iskolákban, középiskolákban vagy egyetemeken. Bár a szögletes táncot alkalmanként még mindig oktatják az általános iskolákban (általában rögzített, nem pedig élő zenével), a régi idők hangszereit és táncait nem veszik figyelembe az oktatási rendszerben, és azokat az iskolarendszeren kívül kell tanulni.

Appalachia

A Tennessee állambeli Johnson Cityben található East Tennessee State University az egyetlen négyéves egyetem a világon, amely átfogó programot kínál a bluegrass és a régi idők zenei tanulmányai számára. (A Morehead State programot is kínál.) A program számos bluegrass és country zene tanfolyamot tartalmaz, mind teljesítményorientált, mind akadémiai. A Bluegrass és az Appalachian tanulmányok kiskorúakat is kínálnak.

Különféle programok vannak, főleg nyáron, például az Augusta Heritage Festival , a Cowan Creek Mountain Music School vagy az Appalachian String Band Music Festival , amelyek egyhetes elmélyülést kínálnak a régi idők zenéjébe és táncába. Ezek a táborok családbarátak, és lehetővé teszik a kezdőknek, hogy belépjenek a hagyományokba, és a fejlettebb játékosok a hangzást a zene legjobbjainak utasításaival csiszolhassák.

Appalachián kívül

Azonban az Egyesült Államokban egyre több népzeneiskola van, általában nonprofit közösség, amelyek felvették a régi zene oktatásának köpenyét: The Old Town School of Folk Music , Chicago, Illinois talán a legrégebbi, 1957 -ben kezdődött.

Ezek az iskolák és az ezekből fakadó későbbi zenei közösségek pozitív tendenciát kínálnak a régi zene életben tartásához. Emellett az olyan egyetemeken, mint a Berklee College of Music , a Greensboro -i Észak -Karolinai Egyetem, a Brown University, az UCLA és a Florida State University, van "Old Time Ensembles", amely a régi idő zenéjét tanítja és tartja életben. A rendszeres régi idők lekvárkörei szintén fontosak e zene elterjesztésében és tanításában. Rendszeres, régi időkben előforduló lekvárok nem csak az Egyesült Államokban fordulnak elő, hanem olyan helyeken is, mint Peking, Kína, ahol a pekingi Pickers lekvár egy bluegrass/Americana csoportot, a Randy Abel Stable-t és a régi együttest, a Hutong Yellow Weasels-t hozta létre . Az Egyesült Királyságban 1995 -ben megalakult a Friends of American Old Time Music and Dance. Egy évvel később elindult a Sore Fingers nyári iskola.

Filmek

  • Appalachi utazás (1990). Az eredeti anyagot Alan Lomax rögzítette és rendezte . A Dibbs Directions produkció a Channel Four TV -hez, Alan Lomax társaságában. Az észak -karolinai köztévé mutatta be. Az 1990 -es American Patchwork: Songs and Stories of America televíziós sorozat epizódjának 1991 -es videókazettás kiadása .
  • Régi hegedűm: Látogatás Tommy Jarrell -lel a Blue Ridge -ben (1994). Rendezte: Les Blank. El Cerrito, Kalifornia: Virágfilmek. ISBN  0-933621-61-2 .
  • New England Fiddles (1995). Készítette és rendezte: John M. Bishop. Médiagenerációs produkció. Montpelier, Vermont : Multikulturális média.
  • A Songcatcher (rendező: Maggie Greenwald, 2000) egy film egy zenetudósról, aki Észak -Karolina nyugati részén az appalachi népzenét kutatja.
  • Sprout Wings and Fly (1983). Producer és rendező: Les Blank, CeCe Conway és Alice Gerrard. El Cerrito, Kalifornia: Virágfilmek. ISBN  0-933621-01-9
  • Ó testvér, hol vagy? (2000). Producer: Ethan Coen, Working Title Films, Studio Canal. Rendezte: Joel Coen.
  • Cold Mountain (2003), Anthony Minghella (dir.) Miramax, Mirage Enterprises, Bona Fide Productions.
  • A hegyvidék (2019). Rendezte: Dale Farmer. Susan Pepper készítette. Alt452 Productions. ASIN  B0863R7B9F

Lásd még

Hivatkozások

Külső linkek