Opéra-Comique -Opéra-Comique

Opéra-Comique
Théâtre national de l'Opéra-Comique
Beolvadt Comedie-Italienne (1762)
Théâtre Feydeau (1801)
Képződés 1714
Alapító Catherine Baron,
Louis Gaultier de St. Edme
Alapítva: Foire Saint-Germain
típus Opera társaság
Elhelyezkedés
Vezető Olivier Mantei
Weboldal www .opera-comique .com
Korábban nevén

Az Opéra-Comique egy párizsi operatársulat, amelyet 1714 körül alapítottak a párizsi vásárok néhány népszerű színháza . 1762-ben a céget egyesítették – és egy ideig a nevét is felvette – legfőbb riválisával, a Comédie-Italienne- nel a Hôtel de Bourgogne -ban . 1793-ig Théâtre-Italien- nek is nevezték , amikor ismét Opéra-Comique néven vált ismertté. Ma a társaság hivatalos neve Théâtre national de l'Opéra-Comique , és színháza körülbelül 1248 férőhellyel, amelyet néha Salle Favartnak is neveznek (a harmadik ezen az oldalon), a Place Boïeldieu 2. szám alatt található. Párizs kerülete , nem messze a Palais Garnier- től, a Párizsi Operaház egyik színházától . Az Opéra-Comique-hoz kötődő zenészek és mások jelentős mértékben hozzájárultak a francia operatörténethez és hagyományokhoz, valamint a francia operához. Jelenlegi küldetése, hogy újra kapcsolatba lépjen történelmével és felfedezze egyedülálló repertoárját, hogy biztosítsa az operák készítését és terjesztését a szélesebb közönség számára. Az Opéra-Comique repertoárjának alappillérei története során a következő műveket tartalmazták, amelyeket egyenként több mint 1000-szer adott elő a társulat: Cavalleria Rusticana , Le chalet , La dame blanche , Le domino noir , La fille du régiment , Lakmé , Manon , Mignon , Les noces de Jeannette , Le pré aux clercs , Tosca , La bohème , Werther és Carmen , az utolsót több mint 2500 alkalommal adták elő.

Eredet

A vígjáték múzsája a költészet, a zene és a tánc összeállításával megalakítja az Opéra Comique-t (1722)

A középkor óta a népszerű könnyed színházi mulatságok részei voltak a szezonális párizsi vásároknak, különösen a Foire Saint-Germain és a Foire Saint-Laurent. Voltak köztük bohózatok, kötélelőadások, akrobatika és marionettek, valamint zenék, például vaudeville-ek és népszerű dalok. A közönség sokszínű volt, a társadalom minden szintjéről, és az előadásokat rögtönzött színpadokon tartották. Azonban, amikor 1672-ben megalapították XIV . Lajos király Académie royale de Musique-ját (közismertebb nevén az Opérát), Jean-Baptiste Lully vezetésével , a vásári társulatok zenehasználata jelentősen visszaszorult.

Amikor 1697-ben a Hôtel de Bourgogne olasz játékosait száműzték Párizsból, mert bemutatták La fausse prude ("A hamis prűd") című vígjátékukat, amely a király szeretőjét, Madame de Maintenont gúnyolta le , a vásári színházak gyorsan átvették a filmek nagy részét. Az olaszok repertoárja, amely operák és tragédiák paródiáit tartalmazta. A vásári színházakat hamarosan versenytársnak tekintette az Opéra és a Comédie-Française , és ismét szigorúbban betartatták a korlátozásokat. A Foire Saint-Germain és a Foire Saint-Laurent társulatait 1699-ben és 1706-ban a rendőrség figyelmeztette. Bár 1708-ban Charles Alard és Maurice vásári vállalkozók megvásárolhatták az Opera igazgatójától Pierre Guyenet énekeshasználati jogot , táncosok, zenészek és díszletek, ez nem tartott sokáig, mivel Guyenet 1712-ben meghalt, így az Opérának 400 000 livres adóssága maradt. Alard néma előadásokhoz folyamodott, a színészek beszédeit nagy jelzőkártyákon jelenítették meg a közönség előtt. A játékosok ezután a közönség részvételével próbálták beépíteni a vaudeville-adásokat: a zenészek egy népszerű dallamot játszottak, a nézők pedig énekeltek, míg a színészek hallgattak. Ez tovább fokozódott, amikor a szavakat egy nagy transzparensen kezdték megjeleníteni a közönség előtt.

Alapítvány és korai történelem

Favart

1713-ban és 1714-ben több vásári társulat új szerződéssorozatot tudott kötni az elhunyt Guyenet hitelezőivel, akik ekkor a meglehetősen drága Opéra menedzserei lettek. A társulatok éves díj ellenében énekekkel és táncokkal tarkított könnyed vígjátékok előadására, díszletek és színházi gépek használatára kaptak jogot. Az „Opéra-Comique” név használatára is jogot kaptak. Az első hivatalosan ezt a megnevezést kapott mű a Télémaque volt ( André Cardinal Destouches operájának paródiája ), amelyet először a Théâtre de la Foire Saint-Germain adott elő 1715-ben. A szavakat Alain-René Lesage írta , a zenét hangszerelték. Jean-Claude Gillier, a zenekar pedig 15 játékosból állt. Lesage számos korai opéras comique szerzője volt , és olyan zeneszerzők, mint Gillier, elsősorban a meglévő zene hangszereiként dolgoztak. 1716-ban a társulat egyik vezetője, Catherine Vanderberg további jogokat vásárolt, és több eredeti művet kezdett bemutatni olyan szerzőktől, mint Jacques-Philippe d'Orneval , Alexis Piron és Louis Fuzelier . Ezekben a korai időkben a librettista szerepe a színház számára fontosabb volt, mint a zeneszerzőé – közülük több mint negyven éve kiemelkedő Charles-Simon Favart volt , aki 1734-ben adta először közreműködését, és érte el első jelentős sikerét. a La chercheuse d'esprit -tel 1741-ben.

Jean Monnet impresszárió 1743-ban 12 000 livért fizetett az Opérának az Opéra-Comique vezetési jogáért, felújította a színházat, és összehozott egy csoport rendkívül tehetséges alkotó művészt, köztük Favart mellett, aki színpadi rendezőként is dolgozott. a komikus Préville , a színpadi tervező François Boucher , valamint a balettmester Dupré és tanítványa Jean-Georges Noverre . Jean-Philippe Rameau is lehetett a zenekar vezetője. A társulat azonban túlságosan sikeres volt, és az Opéra megtagadta Monnet kiváltságának megújítását 1745-ben. Miután rövid ideig Lyonban dolgozott, és sikertelen produkciókat rendezett Dijonban (1746) és Londonban (1749), vissza tudta vásárolni az Opéra-Comique-t. privilége 1751 decemberében, és 1757-ig volt az igazgatója.

Jelenet a Le diable à quatre című filmből Michel-Jean Sedaine szövegével

Második igazgatói periódusa alatt Monnet továbbra is együtt dolgozott Favarttal és Noverre-rel, Boucher pedig egy jelentős új színházat tervezett és épített a Foire Saint-Laurent társulatának 1752-ben. A színházat később a Hôtel des Menus egyik szárnyában helyezték el . -Plaisirs a rue Bergère-n, ahol 1781-ben az Opéra használta, majd a Párizsi Konzervatórium első hangversenytermeként , amelyet 1795-ben ugyanott alapítottak. Az új színház különösen fontos volt, mert lehetővé tette a hogy a vásár nem működött. Monnet barátja, Jean-Joseph Vadé írta a Les troqueurs librettóját , amelyet először 1753 júliusában állítottak színpadra, és egy olasz mű fordításaként hirdették meg. A zene valójában eredeti volt, Antoine Dauvergne komponálta , és elkezdődött az új, olaszabb stílusú művek korszaka, amelyben a zene sokkal jelentősebb szerepet játszott. Ebben az időszakban a társaság zeneszerzői közé tartozott Egidio Duni , François-André Danican Philidor és Pierre-Alexandre Monsigny .

Michel-Jean Sedaine drámaíró 1756-ban írta meg első operájának, a Le diable à quatre -nek a szövegét a társulat számára. Az ősbemutatót augusztus 19-én a Saint-Laurent-i vásáron mutatták be Pierre Baurans arietteihez írt versekkel és egy parodizáló zenével. különféle zeneszerzők, köztük Vincenzo Legrenzio Ciampi , Duni, Baldassare Galuppi és Giuseppe Scarlatti , valamint a francia Jean-Louis Laurette és Philidor zeneszerzőknek tulajdonított zenék is. Christoph Willibald Gluck később saját zenéjét komponálta a műhöz. Változatát először az ausztriai Laxenburgban adták ki 1759. május 28-án. Később Bernardo Porta (1790. február 14.) és Jean-Pierre Solié (1809. november 30.) más beállításokat is komponált az Opéra-Comique számára .

1762-től 1807-ig

Az első Salle Favart , amely a cégnek adott otthont 1783 és 1801 között

1762. február 3-án az Opéra-Comique beolvadt a Comédie-Italienne- be , és elfoglalta a Hôtel de Bourgogne-t , tiszteletre méltóvá téve azt, amit függetlenségében elvesztett. A társaságot 1780-ban a király rendelete Opéra-Comique névre keresztelte, bár a Comédie-Italienne és a Théâtre Italien elnevezéseket a sajtó és a közvélemény még sok éven át gyakran használta. 1783-ban a társulat újra beköltözött a Salle Favart-ba ( Jean-François Heurtier építész ; kb. 1100 ülőhely) a jelenlegi színház helyén. Ekkortájt Grétry munkái erőteljesen szerepeltek.

Az operaházak elszaporodásával az 1791-es törvényt követően, amely megszüntette a színházak megnyitására vonatkozó korlátozásokat, verseny alakult ki a Théâtre Feydeau-val , amelyet 1801-ben egyesüléssel oldottak meg. 1807-re Napóleon csökkentette a színházi szabadságjogokat, és az Opéra-Comique-t a négy fő párizsi színház egyikének nevezték el.

A 19. század

Tűz a második Salle Favartban 1887. május 25- én (metszet).

A francia opéra comique , legalábbis a 19. században, nem feltétlenül volt "komikus" sem a klasszikus értelemben, sem a boldog befejezés, sem a modern értelemben, hogy vicces; a kifejezés a munka sokkal szélesebb kategóriáját takarta. Az Opéra-Comique történetének nevezetes zeneszerzői közé tartozik Auber , Halévy , Berlioz és Bizet . Rossini Párizsba érkezése után az Opéra-Comique új alkotásai olasz énekstílust és technikákat vettek át, ami nagyobb virtuozitást eredményezett, bár „a repertoár egésze védőbástya volt Rossini olasz inváziójával szemben”.

1840-ben az Opéra-Comique társulat a második Salle Favartban telepedett le (Louis Charpentier építész; 1500 ülőhely), amely az első színház helyén épült, 1838-ban tűz pusztította el. Az új házat Hérold Le Pré című művének újjáélesztésével avatták fel. aux clercs . Az 1850-es és 1860-as években a Théâtre Lyrique versenyt kínált a repertoár típusában, különösen erős volt az új megbízások politikájában.

Az előadásokra a hét legtöbb estéjén került sor, kivéve a nagyobb fesztiválokat. A dobozokat egy évre lehetett bérelni, és sok előfizető gazdag volt. 1848 előtt az előfizetők harmada az arisztokráciához tartozott, de utána kifejezetten középosztálybeli színház lett. 1848 után Émile Perrin igyekezett újjáéleszteni a repertoárt irodalmibb és ambiciózusabb művekkel. Repertoárjában 1864-ig még törvény írta elő, hogy a zeneszámok között beszéljen párbeszédet.

Az Opéra-Comique olyan fontos francia művek első előadásait vitte színre, mint Berlioz A Faust elkárhozása (1846), Thomas Mignon (1866) és Bizet Carmen (1875). A század második felében a színház újjáélesztette a saját készítésű műveit, újraszínre állította az 1872-ben bezárt Théâtre Lyrique repertoárját, és új darabokat mutatott be, például Offenbach Les Contes d'Hoffmannját (1881 ) ; Delibes Lakmé (1883); Massenet Manon (1884), Esclarmonde (1889) és Werther (francia premier 1893-ban); és Charpentier Louise (1900).

A Salle Favartban 1887. május 25-én kitört tűz 84 ember fulladásos halálát okozta. Az épület megsemmisült, és Léon Carvalho igazgatót kénytelen volt lemondani, bár később felmentették a vád alól, és 1891-től 1897-ig újra a cég élén állt. A harmadik Salle Favart (építész Louis Bernier ) hivatalosan az elnök jelenlétében nyílt meg. Félix Faure 1898. december 7-én.

A 20. század és azon túl

Ahogy az opéra és az opéra comique közötti különbségek halványodtak, a két párizsi főház egyre inkább versenybe került, bár a Salle Favartban az innovatívabb művek premierjei voltak: Debussy Pelléas et Mélisande (1902), Dukas Ariane et Barbe- bleue ( 1907 ) ), Ravel L'heure espagnole (1911), valamint Puccini és Falla műveinek francia premierjei. 1900 és 1950 között 206 különböző zeneszerző 401 művét adták elő az Opéra-Comique-ban, ebből 222 volt vagy világpremier (136), vagy első előadás Párizsban (86).

1936 júniusában a Les Contes d'Hoffmann adása megszakadt az igazgató lemondását követelő társasági ülés kezdete miatt. 1939-ben a pénzügyi problémák eredményeként az Opéra-Comique-t egyesítették az Opérával, így a „Réunion des Théatres Lyriques Nationaux” néven alakult. Ebben az időszakban a jelentős premierek közé tartozott Poulenc Les Mamelles de Tiresias (1947) és a La Voix humaine (1959). A második világháború végére azonban fokozatosan kivonták belőle az Opéra-Comique legjobb művészeit, eszközeit és repertoárját, hogy gazdagítsák az Opérát.

Az Opéra-Comique új energiát fedezett fel az 1950-es években, újrajátszva a Roméo et Juliette-et , az Orphée et Eurydice-t , a Le roi malgré lui-t és a Les noces de Jeannette-et, és bemutatta Kékszakállú kastélyát , Landowski Les Adieux- ját és Dallapiccola Volo di Notte -ját , hogy új közönséget vonzanak és tartsanak. a művészeti intézmény figyelmét. Az 1960-as évek elején Stéphane Wolff azt állította, hogy a színház visszanyerheti függetlenségét: „jól irányítva újra azzá válhat, amilyen sokáig volt, a legaktívabb, és ezáltal a vezető lírai színpad Franciaországban”. 1972-ben azonban az Opéra-Comique társulatot bezárták (bár maga a színház is kapott vendégprodukciókat), és állami támogatása hozzáadódott az Opérához.

Bár az Opéra-Comique társulata feloszlott (20 évvel később a Párizsi Konzervatóriumban az opéra comique osztályok bezárása követte ), 1978-tól ismét a színházban kerültek színpadra művek, mind a hagyományos repertoárból ( Le médecin malgré lui ill. Werther ), valamint kalandosabb repertoár: La chatte anglise 1984-ben, Denisov L'Écume des Jours , valamint nemzetközi sztárokkal készült produkciók, köztük Jessye Norman mint Dido 1984-ben. Miközben még mindig a túlélésért küzdött, a színház adott otthont az egyik nagy barokk újjáéledések: Atys , a Les Arts Florissants -szel 1987-ben. A társulat visszanyerte autonómiáját, és 1990-ben, bár nem megfelelő költségvetéssel, visszatért a Salle Favarthoz. Bár költségvetése kevesebb volt, mint a legtöbb tartományi francia operaházé, az első új igazgató A független Opéra-Comique tagja, Thierry Fouquet megpróbált kiegyensúlyozott programot futtatni, de 1994-ben átadta Pierre Médecinnek, aki 1998-ban a centenáriumi évadért volt felelős. a Pelléas et Mélisande új produkciója . A magánszponzorok elvesztése 2000-től a zenés vígjáték és operett politikájához vezetett Jérôme Savary vezetése alatt. Egy 2004. novemberi rendelet új alapokra helyezte a színházat, hangsúlyozva, hogy milyen sokféle produkciót kell felállítania: "de l'opéra baroque à la création contemporaine et le patrimoine de l'Opéra-Comique".

Jelenleg 7 vagy 8 opera vagy opera képregény (néhány koprodukció) készül, egymást kiegészítő koncertekkel, előadásokkal és kiállításokkal minden évadban. Sok más operaházhoz hasonlóan az Opéra-Comique is kínál közvetített előadásokat a moziknak (Franciaországban és Európában); Carmen 2009 júniusában, Béatrice et Bénédict pedig 2010 márciusában. 2013-ban egy operakritikus azt írta, hogy a párizsi lírai színházak „az elmúlt hét évadban [az Opéra-Comique] sikerült a legjobban egy sajátos identitás kialakítására és a következetes kialakításra. minőségi produkcióiban”.

2015 nyarán a színház 18 hónapra bezárt jelentős felújítás miatt, beleértve a jelmezrészleget, a Bizet-t és a Boieldieu termet. A zárás ideje alatt az UEFA-kupában webopera és szurkolói zóna kapott helyet, ahol a nézőket ismert opera-comique dalok éneklésére hívták. Az alkotások után 2017-ben újranyitott a színház, a zeneszerző halála óta (2017. április 25-én) az első színpadi produkció Marais Alcione című darabja , a Le Concert des Nations vezényletével Jordi Savall .

Az Opéra-Comique társulat által használt színházak

Színház Felhasznált dátumok Megjegyzések
vásárokon, szezonálisan 1714-1762 a St Germain és a St Laurent vásárokon működött
Hôtel de Bourgogne 1762. február 3. – 1783. április 4 beolvadt a Comédie-Italienne-be ; a színház a 16. század végén épült
Salle Favart (1.) 1783. április 28. – 1801. július 20 Az első Salle Favart 1838. január 13–14-én tűz pusztította el
Salle Feydeau 1801. szeptember 16. – 1804. július 22 egyesülés a Théâtre Feydeau-val; megtartotta az Opéra-Comique cégnevet
Salle Favart (1.) 1804. július 23. – 1805. július 4 kivéve Salle Olympique (1804. október 3–23.)
Salle Feydeau 1805. szeptember 2. – 1829. április 12
Salle Ventadour 1829. április 20. – 1832. március 22 a rue Neuve-Ventadour, az Opéra-Comique számára építették
Salle de la Bourse 1832. szeptember 24. – 1840. április 30 1827-ben épült, más néven Théâtre des Nouveautés
Salle Favart (2.) 1840. május 16. – 1887. május 25 kivéve Salle Ventadour (1853. június 26. – július 4.); A második Salle Favart 1887. május 25-én tűz pusztította el
Salle du Théâtre Lyrique 1887. október 15. – 1898. június 30 Place du Châtelet
Théatre du Château-d'Eau 1898. október 26-tól november 30-ig
Salle Favart (3.) 1898. december 7. – jelen 1977-ben műemlékké nyilvánították. A 2017-es nyitóprodukciót, a Fantasio-t a Théâtre du Châtelet -ben mutatták be .
Források: "Opéra-Comique" és "Paris" in The New Grove Dictionary of Opera ; Wild és Charlton 2005.
Az Opéra-Comique színházai (metszet az első Salle Favart századik évfordulójára, 1883. április 28-án): 1. Salle de la Foire St Laurent; 2. Hôtel de Bourgogne; 3. Salle Favart (1.); 4. Salle Feydeau; 5. Salle Ventadour; 6. Salle de la Bourse; 7. Salle Favart (2.)

Nevezetes premierek

Dátum Zeneszerző Munka Színház
1753. július 30 Antoine Dauvergne Les troqueurs Foire Saint-Laurent
1757. július 26 Egidio Duni Le peintre amoureux de son modele Foire Saint-Laurent
1759. március 9 François-André Danican Philidor Blaise le savetier Foire Saint-Germain
1761. augusztus 22 François-André Danican Philidor Le maréchal ferrant Foire Saint-Laurent
1761. szeptember 14 Pierre-Alexandre Monsigny On ne s'avise jamais de tout Foire Saint-Laurent
1762. november 22 Pierre-Alexandre Monsigny Le roi et le fermier Hôtel de Bourgogne
1765. február 27 François-André Danican Philidor Tom Jones Hôtel de Bourgogne
1768. augusztus 20 André Grétry Le Huron Hôtel de Bourgogne
1769. január 5 André Grétry Lucile Hôtel de Bourgogne
1769. március 6 Pierre-Alexandre Monsigny Le déserteur Hôtel de Bourgogne
1769. szeptember 20 André Grétry Le tableau parlant Hôtel de Bourgogne
1771. december 16 André Grétry Zémire et Azor Hôtel de Bourgogne
1776. június 12 André Grétry Les mariages samnites Hôtel de Bourgogne
1780. január 3 André Grétry Aucassin és Nicolette Hôtel de Bourgogne
1784. október 21 André Grétry Richard Coeur-de-lion Salle Favart (1.)
1785. augusztus 4 Nicolas Dalayrac L'amant szobor Salle Favart (1.)
1786. május 15 Nicolas Dalayrac Nina, ou La folle par amour Salle Favart (1.)
1789. január 14 Nicolas Dalayrac Les deux petits savoyards Salle Favart (1.)
1790. szeptember 4 Étienne Méhul Euphrosine Salle Favart (1.)
1791. január 15 Rodolphe Kreutzer Paul és Virginie Salle Favart (1.)
1791. április 9 André Grétry Guillaume Tell Salle Favart (1.)
1792. május 3 Étienne Méhul Stratonice Salle Favart (1.)
1794. május 6 Étienne Méhul Mélidore és Phrosine Salle Favart (1.)
1799. október 11 Étienne Méhul Ariodant Salle Favart (1.)
1800. október 23 Nicolas Dalayrac Maison à vendre Salle Favart (1.)
1801. szeptember 16 Adrien Boieldieu Le calife de Bagdad Salle Favart (1.)
1806. május 17 Étienne Méhul Uthal Salle Feydeau
1807. február 17 Étienne Méhul József Salle Feydeau
1807. május 9 Nicolas Isouard Les rendez-vous bourgeois Salle Feydeau
1810. február 22 Nicolas Isouard Cendrillon Salle Feydeau
1812. április 4 Adrien Boieldieu Jean de Paris Salle Feydeau
1821. március 29 Ferdinando Paer Le maître de chapelle Salle Feydeau
1825. december 10 Adrien Boieldieu La dame blanche Salle Feydeau
1830. január 28 Daniel Auber Fra Diavolo Salle Ventadour
1831. május 3 Ferdinánd Hérold Zampa Salle Ventadour
1832. december 15 Ferdinánd Hérold Le Pré aux clercs Salle de la Bourse
1834. szeptember 25 Adolphe Adam Le faház Salle de la Bourse
1835. december 16 Fromental Halévy L'éclair Salle de la Bourse
1836. október 13 Adolphe Adam Le postillon de Lonjumeau Salle de la Bourse
1837. december 2 Daniel Auber Le domino noir Salle de la Bourse
1840. február 11 Gaetano Donizetti La fille du régiment Salle de la Bourse
1841. március 6 Daniel Auber Les diamants de la couronne Salle Favart (2.)
1846. december 6 Hector Berlioz Faust kárhozata Salle Favart (2.)
1847. december 28 Daniel Auber Haydée Salle Favart (2.)
1849. január 3 Ambroise Thomas Le caïd Salle Favart (2.)
1849. május 18 Adolphe Adam Le toréador Salle Favart (2.)
1850. április 20 Ambroise Thomas Le songe d'une nuit d'été Salle Favart (2.)
1853. február 4 Victor Massé Les noces de Jeannette Salle Favart (2.)
1854. február 16 Giacomo Meyerbeer L'étoile du nord Salle Favart (2.)
1856. február 23 Daniel Auber Manon Lescaut Salle Favart (2.)
1859. április 4 Giacomo Meyerbeer Le pardon de Ploërmel Salle Favart (2.)
1862. május 12 Félicien David Lalla-Roukh Salle Favart (2.)
1866. november 17 Ambroise Thomas Mignon Salle Favart (2.)
1867. november 23 Jacques Offenbach Robinson Crusoe Salle Favart (2.)
1872. május 22 Georges Bizet Djamileh Salle Favart (2.)
1872. június 12 Camille Saint-Saëns La princesse jaune Salle Favart (2.)
1873. május 24 Léo Delibes Le roi l'a dit Salle Favart (2.)
1875. március 3 Georges Bizet Carmen Salle Favart (2.)
1881. február 10 Jacques Offenbach Les contes d'Hoffmann Salle Favart (2.)
1883. április 14 Léo Delibes Lakmé Salle Favart (2.)
1884. január 19 Jules Massenet Manon Salle Favart (2.)
1887. május 18 Emmanuel Chabrier Le roi malgré lui Salle Favart (2.)
1888. május 7 Édouard Lalo Le roi d'Ys Théâtre Lyrique
1889. május 15 Jules Massenet Esclarmonde Théâtre Lyrique
1890. május 30 André Messager La Basoche Théâtre Lyrique
1891. június 18 Alfred Bruneau Le rêve Théâtre Lyrique
1893. november 23 Alfred Bruneau L'attaque du moulin Théâtre Lyrique
1899. május 24 Jules Massenet Cendrillon Salle Favart (3.)
1900. február 2 Gustave Charpentier Louise Salle Favart (3.)
1901. november 20 Jules Massenet Grisélidis Salle Favart (3.)
1902. április 30 Claude Debussy Pelléas et Mélisande Salle Favart (3.)
1907. május 10 Dukas Pál Ariane et Barbe-bleue Salle Favart (3.)
1907. június 5 André Messager Fortunio Salle Favart (3.)
1910. november 30 Ernest Bloch Macbeth Salle Favart (3.)
1911. május 19 Maurice Ravel L'heure espagnole Salle Favart (3.)
1914. május 15 Henri Rabaud Mârouf, savetier du Caire Salle Favart (3.)
1915. december 25 Xavier Leroux Les cadeaux de Noël Salle Favart (3.)
1927. december 16 Darius Milhaud Le pauvre matelot Salle Favart (3.)
1947. június 3 Francis Poulenc Les mamelles de Tirésias Salle Favart (3.)
1959. február 6 Francis Poulenc La voix humaine Salle Favart (3.)

Rendezők

A következő listában szereplő információk Wild, Levin és Wolff alapján készültek.

Zenei rendezők

Lásd még

Frédéric Blasius

Hivatkozások

Megjegyzések

Idézett források

  • Charlton, David (1986). Grétry és az Opéra-Comique növekedése . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-25129-7 .
  • Cook, Elisabeth (1992). "Monnet [Monet], Jean" in Sadie 1992, vol. 3. o. 436.
  • Fauser, Annegret; Everist, Mark, szerkesztők (2009). Zenei, színházi és kulturális transzfer: Párizs, 1830–1914 . Chicago: The University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-23926-2 .
  • Gourret, Jean (1985). Histoire des salles de l'Opéra de Paris , p. 83. Párizs: Guy Trédaniel. ISBN  978-2-85707-180-8 .
  • Harris-Warrick, Rebecca; Charlton, David; Johnson, Janet; Langham Smith, Richard; Pitt, Charles (1992). "Paris" in Sadie 1992, vol. 3., 855–879.
  • Johnson, Victoria (2008). A forradalom kulisszái: Hogyan élte túl a Párizsi Királyi Opera a régi rendszer végét . Chicago: University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-40195-9 .
  • Levin, Alicia (2009). „Függelék: Dokumentumfilm a párizsi zenés színházakról, 1830–1900” in Fauser és Everist 2009, 379–402.
  • Pitou, Spire (1983). A Párizsi Opéra: operák, balettek, zeneszerzők és előadóművészek enciklopédiája (3 kötet). Westport, Connecticut: Greenwood Press. ISBN  978-0-686-46036-7 .
  • Sadie, Stanley, szerk. (1992). Az új Grove-i operaszótár (4 kötet). London: Macmillan. ISBN  978-1-56159-228-9 .
  • Simeone, Nigel (2000). Paris – A Musical Gazetteer . New Haven: Yale University Press. ISBN  978-0-300-08053-7 .
  • Warrack, John; West, Ewan (1992). Az oxfordi operaszótár . Oxford: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-869164-8 .
  • Warrack, John; West, Ewan (1996). The Concise Oxford Dictionary of Opera . Oxford: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-280028-2 .
  • Wild, Nicole ([1989]). Dictionnaire des théâtres parisiens au XIXe siècle: les théâtres et la musique . Párizs: Aux Amateurs de livres. ISBN  9780828825863 . ISBN  9782905053800 (puhakötés). Tekintse meg a formátumokat és a kiadásokat a WorldCat oldalon .
  • Wild, Nicole (1992). "Guyenet, Pierre" in Sadie 1992, vol. 2. o. 586.
  • Vad, Nicole; Charlton, David (2005). Théâtre de l'Opéra-Comique Paris: Repertoire 1762-1972 . Sprimont, Belgium: Editions Mardaga. ISBN  978-2-87009-898-1 .
  • Wolff, Stéphane (1953). Un demi-siècle d'Opéra-Comique (1900-1950). Párizs: André Bonne. OCLC  44733987 , 2174128 , 78755097

További források

  • Élart, Joann (2004). Conservés zenei alapok katalógusa Haute-Normandie-ban. Tome I: Bibliothèque Municipale de Rouen. 1. kötet: Fonds du Théâtre des Arts (XVIIIe et XIXe siècles) , coll. Patrimoine musical régional (franciául). Rouen: PURH . ISBN  978-2-87775-333-3 .

Külső linkek