Pacific Rim (film) - Pacific Rim (film)

csendes gyűrű
Egy óriás robot a városi utcán
Színházi bemutató plakát
Rendezte Guillermo del Toro
Forgatókönyv:
Történet szerzője Travis Beacham
Által termelt
Főszerepben
Filmezés Guillermo Navarro
Szerkesztette
Zenéjét szerezte Ramin Djawadi
Termelő
cégek
Forgalmazza Warner Bros. Képek
Kiadási dátum
Futási idő
132 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 180-200 millió dollár
Jegyiroda 411 millió dollár

A Pacific Rim egy 2013 -as amerikai sci -fi szörnyfilm , amelyet Guillermo del Toro rendezett, Charlie Hunnam , Idris Elba , Rinko Kikuchi , Charlie Day , Robert Kazinsky , Max Martini és Ron Perlman főszereplésével, és a Pacific Rim franchiseelső filmje. A forgatókönyvet Travis Beacham és del Toroírta Beacham történetéből. A film a jövőben játszódik , amikor a Föld háborúban áll a Kaiju -val , óriási tengeri szörnyekkel, amelyek a Csendes -óceán fenekén lévő interdimenzionális portálból bukkantak fel. A harcot a szörnyek, az emberiség egyesít, hogy megteremtse a Jaegers, gigantikus humanoid mechas , amelyek mindegyikét két társ-pilóták akiknek elméjét csatlakozott egy mentális kapcsolatot . A háború a későbbi napokra összpontosítva a történet Raleigh Becket, egy elmosódott Jaeger pilótát követi, aki nyugdíjba vonult, és az újonc pilótával, Mako Morival közösen a Kaiju legyőzésének utolsó lépése.

A fő fotózás 2011. november 14 -én kezdődött Torontóban, és 2012 áprilisáig tartott. A filmet a Legendary Pictures készítette és a Warner Bros forgalmazta. 2013. július 12 -én, 3D -ben és IMAX 3D -ben adták ki , általában pozitív kritikákat kapott ; a vizuális effekteket, az akciósorozatokat és a nosztalgikus stílust nagyon dicsérték. Bár az Egyesült Államokban a pénztáraknál alulteljesített, más piacokon nagy sikert aratott, így a filmet kasszasikernek minősítette. Világszerte összesen több mint 411 millió dollárt keresett - 114 millió dollárt keresett csak Kínában, a legnagyobb piacon -, így Del Deló legsikeresebb filmje lett. A filmet a kaiju , a mecha és az anime média tiszteletére tekintik .

A Pacific Rim: Uprising címmel 2018. március 23 -án jelent meg a folytatás , a Universal Pictures forgalmazásával.

Cselekmény

2013 -ban Kaiju nevű idegen szörnyek bukkannak fel a Csendes -óceán fenekén, a "The Breach" nevű interdimenzionális portálon. Válaszul az emberiség hatalmas robotokat épít Jaegers néven, mindegyiket két vagy több ember társpilótája, akik a „Drifting” elnevezésű folyamaton keresztül megosztják a mentális kapcsolatot, hogy megosszák a gép vezetésével járó lelki stresszt.

2020-ban Yancy és Raleigh Becket testvérek kipróbálják az amerikai Jaegert, a Gipsy Dangert, hogy megvédjék Anchorage-ot a 3. kategóriás Kaiju kódnévvel, "Knifehead" -től. A szembesítés során a Kaiju váratlanul átszúrja a Jaeger páncélját, kitépve a bal karját és a fejének a felét, ami Yancy -t kihúzza a Conn Podból, és megöli. Raleigh, aki a sérült Jaeger szólójátékkal kísérletezik, megöli Késfejet, és Gipsy -t egyedül visszasétálja a partra, mielőtt összeomlik. Bátyja elvesztése és az egyedül sodródás miatt traumatizált Raleigh kilép a Jaeger programból. Öt évvel később a világ vezetői úgy döntenek, hogy felfüggesztik a Jaeger -program finanszírozását, és a part menti védelmi falakkal helyettesítik, mivel Kaiju gyakrabban jelenik meg, és a jégieket olyan gyorsan pusztítják, ahogy felépítik. A fennmaradó jégieket Hongkongba telepítik át Stacker pünkösdi marsall parancsnoksága alatt, aki azt tervezi, hogy taktikai atomfegyverrel megsemmisíti a Breach -t.

Pünkösd nyomon követi Raleigh -t egy falépítési helyszínre, hogy felvegye őt a rohamra, bár Raleigh továbbra is traumatizált Yancy halála miatt. A hongkongi bázisra, a Shatterdome -ba utazva Raleigh -t bemutatják Mako Morival, a Jaeger helyreállítási programjának igazgatójával és Pünkösd örökbefogadó lányával. Négy jager marad működésben - a felújított Gipsy Danger, az orosz Cherno Alpha, a kínai Crimson Typhoon és az ausztrál csatár Eureka, akiket apja és fia Herc és Chuck Hansen irányít. Raleigh új kísérleti pilótát keres, részt vesz a próbákon, és úgy dönt, hogy Mako "drift-kompatibilis". Az első teszt során Raleigh kiesik Yancy halálát átélő helyzetből, és Makó elveszik a Kaiju Tokió elleni támadásának emlékében, és majdnem elsüti Gipsy energiaágyúját. Pünkösd alapozza meg mindkét pilótát.

Pünkösd konzultál Newton Geiszler és Hermann Gottlieb Kaiju szakértőkkel. Hermann azt állítja, hogy a szabálysértés stabilizálódik, és a Kaiju száma növekszik, de lehetővé teszi a támadás sikerét. Newton azt javasolja, hogy próbáljon meg sodródni Kaiju agyával, hogy többet megtudjon róluk, de kollégái elutasítják. Ettől függetlenül megpróbálja felfedezni, hogy Kaiju idegen gyarmatosítók által termelt biofegyver. Pünkösd utasítja Newtonot, hogy keressen Hannibal Chau feketepiaci kereskedőt, és szerezzen be egy másik Kaiju agyat, hogy sodródjon vele. Newton rájön, hogy a Kaiju kaptár elméje hozzáférést kapott az agyához, mivel a sodródás kétirányú összeköttetés, és két új Kaiju-t, Leatherback-et és Otachi-t küldnek egyszerre, hogy megtalálják.

A Gipsy Dangert kivéve minden jagert beavatkoznak. A Kaiju elpusztítja a Crimson Typhoont és a Cherno Alpha -t, míg a Leatherback EMP robbantással megbénítja Eureka csatárt. Pünkösd Gipsy Dangert küld segítségül; ez az egyetlen Jaeger, amelyet atomreaktor hajt, míg a többi digitális. Gipsy röviddel azután megöli Leatherbacket és Otachit, amikor Newtonot kereste. Newton és Hannibal betakarítják Otachi másodlagos agyát, és felfedezik, hogy terhes. A csecsemő Kaiju kitör, felfalja Hannibalt, mielőtt megfulladna saját köldökzsinórjától. Newton és Hermann sodródnak a csecsemő agyával, és felfedezik a megsértést, csak Kaiju DNS jelenlétében.

Pünkösd elárulja Raleigh-nek, hogy terminális rákos megbetegedései vannak az első generációs Jaeger pilótázása miatt, amelynek nem volt sugárvédelme, utoljára Tokióban. Két új Kaiju -t észlelnek, akik a szabálysértést őrzik, és arra késztetik Gipsyt és a javított csatárt, akiket Pünkösd és Chuck vezetett, hogy folytassák a támadást. A jogsértéshez közeledve a dzsiggereket a Kaiju támadja meg, és egy új "ötödik kategória" Kaiju, Slattern, ami Striker megnyomorítását eredményezi. Pünkösd és Chuck Newtontól és Hermann -tól megtudva az igazságot úgy döntenek, hogy feláldozzák Strikert, míg a Cigány nukleáris bombaként működik, hogy lezárja a jogsértést. Striker önpusztítása után Gipsy lemészárolja a Kaiju-t, Slattern holttestét lovagolva a Breachbe. Raleigh eltávolítja Makót a Gipsy-ből, kézzel okozva a Gipsy önpusztítását, menekülni, mielőtt felrobban, és lezárja a Breach-t. Raleigh és Mako menekülőhüvelyei a Csendes -óceánon kerülnek felszínre; ölelkeznek, amikor mentőhelikopterek érkeznek.

Öntvény

Fentről lefelé: Charlie Hunnam , Idris Elba és Rinko Kikuchi szerepelnek a filmben Raleigh Becket, Stacker Pentecost és Mako Mori szerepében.
  • Charlie Hunnam, mint Raleigh Becket:
    Egy elmosódott volt pilóta, akit nyugdíjba vonult a Pan Pacific Defense Corps. A Hunnam szereplésénél del Toro kijelentette: "Láttam őt, és azt hittem, hogy őszinte, igazán őszinte természetű. És ő volt az a fajta srác, akivel kapcsolatba tudok lépni, mint férfi közönségtag:" Szeretem ezt a fickót . Szeretnék meginni néhány sört azzal a sráccal ... ... földi tulajdonsága van. " Hunnam így jellemezte a karaktert: "Amikor találkozol velem, a történet elején óriási veszteséget szenvedtem el. Nemcsak az önértékelésemet, hanem a küzdeni akarásomat és a folytatásomat is . És akkor, Rinko és Idris, és még egy pár ember, kihoznak engem a nyugdíjból, hogy megpróbáljak segíteni ebben a nagy lendületben. Úgy gondolom, hogy ez az utazás nagyon kapcsolódik egymáshoz. Életének egy bizonyos szakaszában mindenki leesett és nem volt kedvem felkelni, de muszáj, bármennyire is nehéz. " Hunnamot Nuada herceg szerepére is gondolták del Toro előző filmjében, a Hellboy II: The Golden Army -ban . Paul Michael Wyers gyerekkorában Raleigh -t alakítja.
  • Idris Elba mint Stacker Stacker Pünkösd:
    Raleigh parancsnoka a Csendes -óceáni Védelmi Hadtestben, és a Jaeger volt pilótája meghalt a sugárzásmérgezésben a laza sugárzás elleni árnyékolás miatt az első Jaeger modelleken. Az Elba kiválasztásakor del Toro kijelentette: "Ez egy olyan film, ahol minden eddiginél több párbeszéddel kellett megküzdenem, és a film alakítása is az volt, hogy ki akarom hallani ezeket? Ki akarom Charlie Hunnam -ot? ki tud mondani Charlie Hunnamnak, hogy „ülj le és hallgass”? Egy másik interjúban a rendező ezt mondta: "Azt akartam, hogy Idris ne legyen az a szőke, szögletes állkapocsú, angol, szuper csípős tengerész, aki mindent tud. Szerettem volna valakit, aki sok tekintélyt hozhat, de érezheti a világ súlya a vállán. Amikor Luthert néztem , ez a karakter lényege ... Luther szó szerint a világ gonoszságát hordja a vállán. Bűnbánatot tart az egész emberiségért ... Idris egyike azoknak színészek, akik képesek megtestesíteni az emberiséget, majdnem olyan, mint egy Rodin -szobrotípus, nagyobb, mint az élet, majdnem olyan, mint egy orosz realizmusszobor, tudod, nagy kezek, az emberiség minden zűrzavara a szemében. Azt akartam, hogy legyen valaki belsőleg kételkednek, és nagyon kevés pasi képes erre. " A szerepre való felkészüléshez Elba megnézte David Cameron és Barack Obama politikusok felvételeit , valamint Russell Crowe -t a Gladiátorban és Mel Gibsont a Bátor szívben . Del Toro először Tom Cruise -nak ajánlotta fel a szerepet , aki az ütemezési konfliktusok miatt elutasította.
  • Rinko Kikuchi mint Mako Mori:
    Raleigh másodpilótája, aki elvesztette családját egy Kaiju támadásban, és Pünkösd örökbe fogadta. Bár Mori olyan erővel és dühvel rendelkezik, amely jól szolgálhat a Kaiju ellen, Pünkösd nem szívesen használja őt, részben apai kötelék miatt, részben pedig azért, mert tudja, hogy még mindig küzd a gyermekkori rémülettel. Del Toro kijelentette: "Nagyon óvatos voltam, hogyan építettem fel a filmet. Az egyik másik dolog, amiben úgy döntöttem, hogy olyan női főszereplőt szeretnék, aki ugyanolyan erővel bír, mint a férfi. Ő nem lesz szexcica, nem Vágott rövidnadrágban és pólóban lesz, és igazi komolyan rajzolt karakter lesz. " Del Toro megjegyezte, hogy a többi színész kimerült és "fizikailag megsemmisült" az intenzív Jaeger pilótafülke -hámban való forgatás miatt, és így szólt: "Az egyetlen, aki nem tört össze, Rinko Kikuchi volt, a lány. Soha nem panaszkodott ... Megkérdeztem Rinkót titkát, és azt mondta: "gumicukrokra és virágokra gondolok". Most megpróbálom ezt tenni az életemben. " Mana Ashida gyerekkorában Makót alakítja.
  • Charlie Day mint Dr. Newton 'Newt' Geiszler:
    Egy tudós, aki a Kaiju -t tanulmányozza. Day kijelentette: "Természetesen én és Burn Gorman nyújtunk egy kicsit a kellő lazaságot, ez egy kis szünet a szörnyektől és a harcoló srácoktól. De aztán a karakter úgy kerül bele a történetbe, hogy az élete komolyan veszélyben van, és ez egy kicsit akcióorientáltabb és egy kicsit horrorfilm-szerűbb lesz. Tehát kicsit visszapattan a humoros és az igazi között ... a többi srác, nagyon jól néznek ki az öltönyükben és hasizmaik vannak tudnak rúgni, harcolni és ütni. Newt amolyan "minden ember", hibás és arrogáns. " Del Toro egy híres szakács mentalitását adta Geiszlernek , tetoválással és "nagy személyiséggel". A rendező szerint Day -t a Philadelphiában Mindig napsütéses epizód egyik epizódjában nyújtott teljesítménye alapján alakították : "Bottal jön ki, és van egy monológja arról, hogy mit kell vadászni a patkányokra az alagsorban. vicces, de a karaktertől származik. Nem csinált nagy dolgokat, tényleg gyászolta és siratta a munkáját, tudod, milyen embertelen ez. És azt gondoltam: "Ez a fickó remekül árnyékol és komédiázik. ' Vannak pillanatok a filmben, amikor mindkettőt eljuttatja hozzájuk. " Trek Buccino Newtot gyermekként ábrázolja.
  • Ron Perlman , mint Hannibal Chau:
    A feketekereskedőként , aki egy élő foglalkozó Kaiju szerveket. Perlman kijelentette: "Valójában azt gondolom, hogy ezt a karaktert úgy tervezték, hogy rajtam kívül más etnikai csoport is játssza. És valahol [del Toro] valahol azt gondolta:" Nem lenne érdekes, hogy ezt a fickót inkább egy találmány.' Más szóval, valaki felvállal egy olyan személyiséget, aki teljesen úgy hangzik, mintha valaki más lenne, és úgy viselkedik, mintha valaki más lenne, de valójában olyan, amilyennek engem lát. Ez dimenziót adott az élet nagyobb aspektusához karakter ... valakit játszok, aki nagyon közel áll a saját származásomhoz. De egy teljesen kitalált személyiség ... ami még teljesebbé teszi a szart. És azt hiszem, ez a srác varázsa-hogy valahogy megfoghatatlan , nehéz megállapítani. " A Pacific Rim jelzi Perlman ötödik szerepét egy del Toro -filmben. A rendező kijelentette: "Azt hiszem, abban a pillanatban, amikor megjelenik egy srác, akit Hannibal Chau -nak és Ronnak hívnak, ő Brooklynból származik, és feketepiaci orgánumokat árul, ismeri az egész történetet ... Ennyit kell tudnom. Ha más színészről van szó, akkor még sok magyaráznivaló van. De amikor Ron bejön ezzel a megjelenéssel, elkészítheti saját történetét, és olyan lenyűgöző lesz, mint bármi, amit kitalálhatok. Egy kis súlyemelést végez a közönséggel . " A madártetoválások Chau ujjain gengszter múltját jelzik. A filmben Chau kijelenti, hogy a nevét kedvenc történelmi személyiségétől és a második kedvenc brooklyni szecsuáni éttermétől vette . Del Toro inspirálta Burt Lancaster Elmer Gantry -ben nyújtott alakítását a karakter írásakor.
  • Robert Kazinsky, mint Chuck Hansen:
    Az ausztrál Jaeger pilóta az ellenállás legjobb katonájának számított. Ő és édesapja, a Herc pilótája, Striker Eureka , "a legerősebb és leggyorsabb" Jaeger tizenegy Kaiju-gyilkossággal, és alkotják az Ellenállás "go-to-team" -ét. Kazinskyt, a sci-fi rajongóját kezdetben a film koncepciója vonzotta: "Azonnali reakcióm az volt, hogy" szent szar, ez klassz ". Valaki más kezében ott ülhet, és azt mondhatja: „Nos, ez szörnyű lehet”, de amikor Del Toro ezt teszi, akkor azt mondja: „Ez csodálatos lesz.”. Kazinsky a filmben szerzett tapasztalataira gondolva azt mondta egy interjúban: "A legszórakoztatóbb életemben a Pacific Rim volt , Chuckot játszani hihetetlenül szórakoztató volt."
  • Max Martini, mint Hercules "Herc" Hansen:
    Chuck apja és másodpilótája. Kazinsky kijelentette, hogy Martini utálja azt a tényt, hogy őt Chuck apjaként választották, mivel ő csak 13 évvel idősebb Kazinsky. Kazinsky azonban azt mondta, hogy a forgatás során kialakult a kötődésük: "Mivel olyan szorosan dolgoztunk együtt, befejezzük, majd minden este kimegyünk vacsorázni, és a szabadnapokon együtt megyünk az edzőterembe ... Érzelmi jelenet a vége felé, amikor az apa-fia elvált, nagyon könnyű volt játszanom, mert felnőttem ahhoz, hogy valóban őszintén szeressem Maxet, mint férfit és mint barátot. " Kazinsky elárulta, hogy Herc és Chuck kedvenc bulldogja del Toro ötlete volt, és azt mondta: "A kutya neve Max, ironikus módon, és végül Max -ot használtuk sok mindenre. A történet az volt, hogy Hercnek és Chucknak ​​nehézségei vannak a kommunikációval, és a kutyát, és azt a szeretetet, amit nem tudtak megmutatni egymásnak, megmutatják a kutyának. " A szerepet eredetileg Ron Perlmannek írták, de del Toro úgy döntött, hogy a jelenetek Perlman Herc és Hunnam Raleighje között "úgy tűnhetnek, mint a Sons of Anarchy 2.0 ".
  • Clifton Collins Jr. mint Tendo Choi:
    kínai és dél -amerikai származású jager technikus. Collins úgy jellemezte karakterét, mint a Jaegerek mögött álló "agyakat".
  • Burn Gorman mint Dr. Hermann Gottlieb:
    Egy tudós, aki Geiszler mellett a Kaiju -t tanulmányozza. Del Toro szerint Gottlieb "tweed-viselő, angol, flegma introvertált, aki soha nem hagyja el a laborot". A szerény Gottlieb neheztel Geiszler arroganciájára és radikális viselkedésére; a duó visszhangozza a film témáját, hogy összeférhetetlen emberek működnek együtt, amikor eljön az ideje. Drew Adkins Gottliebet gyermekként ábrázolja.
  • Diego Klattenhoff mint Yancy Becket:
    Raleigh bátyja és másodpilótája. Klattenhoff csatlakozott a projekthez, hogy együtt dolgozzon del Toróval. Klattentoff a jellemét leírva kijelentette: "Ez egy olyan fickó, aki nagyon lelkes, öccsét keresi, és lehetővé tették nekik ezt az ajándékot, amely lehetőséget adott nekik, hogy megmentsék a világot. Vagy legalább segítsenek." Tyler Stevenson gyerekkorában Yancy -t alakítja.

További Jaeger -pilóták: Charles Luu, Lance Luu és Mark Luu, mint Wei Tang -hármasok (Kína), valamint Robert Maillet és Heather Doerksen, mint Sasha és Alexis Kaidanovsky (Oroszország). Joe Pingue Merrit kapitányt ábrázolja, egy halászhajó kapitányát, aki Jaeger és Kaiju csatájában akadt. Santiago Segura Hannibal Chau segédje. Brad William Henke és Larry Joe Campbell egy alaszkai építőcsapat tagjait ábrázolja, amelyhez Raleigh csatlakozik, miután visszavonult a Pan Pacific Defense Corps -tól. Robin Thomas , Julian Barnes és David Richmond-Peck az Egyesült Államok, Nagy-Britannia és Kanada ENSZ- képviselőit ábrázolják . Sebastian Pigott Jaeger mérnökként, Joshua Peace tisztként, Jonathan Foxon eszeveszett civilként jelenik meg. David Fox egy öreget játszik a tengerparton, míg Jane Watson Raleigh és Yancy édesanyját alakítja vissza. Thomas Tull producer cameo -ban jelenik meg. Ellen McLain énekel a Gipsy Danger AI -jeként , és rábólint a GLaDOS szerepére a Portal játéksorozatban.

Témák

A filmben egy Jaeger idegterhelése túl nagy ahhoz, hogy egyetlen pilóta egyedül elviselje, vagyis először pszichésen össze kell kapcsolni őket egy másik pilótával - ezt a fogalmat „sodródásnak” nevezik. Amikor a pilóták sodródnak, gyorsan bensőséges ismereteket szereznek egymás emlékeiről és érzéseiről, és nincs más választásuk, mint elfogadni őket; del Toro meggyőzőnek találta ennek a koncepciónak a drámai potenciálját. A rendező kifejezte szándékát, hogy az empátia metaforái kiterjedjenek a való életre:

A pilóták kisebb történetei valójában nagyobb pontot jelentenek, vagyis hogy mindannyian együtt vagyunk egy robotban [az életben] ... Vagy kijövünk, vagy meghalunk. Nem akartam, hogy ez egy toborzási hirdetés vagy valami jingoisztikus legyen. A film ötlete csak az, hogy bízzunk egymásban, átlépjük a szín, a szex, a hiedelmek korlátait, bármit, és csak összetartunk.

Del Toro elismerte ennek az üzenetnek az egyszerűségét, de azt mondta, hogy gyermekkorában szívesen látott volna hasonló erkölcsű kalandfilmeket. A film tíz főszereplőjének mindegyike "kis ívekkel" segíti elő ezt az elképzelést; del Toro kijelentette: "Azt hiszem, ez egy nagyszerű üzenet a gyerekeknek ..." Az a fickó, akit tíz perce legyőztél? Ez az a srác, akivel öt perccel később együtt kell dolgoznod. " Ez az élet ... Csak akkor lehetünk teljesek, ha együtt dolgozunk. " A rendező megjegyezte, hogy a Hellboy és az Ördög gerince ugyanazt az üzenetet mondta, bár az utóbbi egészen más módon közvetítette.

A film Becket és Mori kapcsolatára összpontosít, de nem hagyományos értelemben vett szerelmi történet. Mindketten mélyen sérült emberek, akik úgy döntöttek, hogy elfojtják saját traumájukat. Miközben megtanulnak pilótázni Jaegereikkel, "kinyílnak", és hozzáférnek egymás gondolataihoz, emlékeihez és titkaihoz. Kapcsolatuk szükségszerűen tisztelet és "tökéletes bizalom". Hunnam megjegyezte, hogy a film "szerelmi történet szerelmi történet nélkül. A szerelem minden szükséges eleméről szól, anélkül, hogy magához a szerelemhez érkezne". Becket és Mori is mély személyes tragédiákat szenvedett; a forgatókönyv egyik központi gondolata az, hogy két sérült ember metaforikusan "eggyé válhat", képletes hiányzó darabjaik szinte rejtvényként kapcsolódnak egymáshoz. Del Toro hangsúlyozta a karakterek érzelmi intimitását azzal, hogy úgy forgatta le edzésharc -jelenetüket, ahogy a szexjelenetet.

Del Toro, a saját maga által leírt pacifista elkerülte az általa „autó kereskedelmi esztétikának” vagy „hadsereg toborzó videó esztétikának” nevezett dolgokat, és nyugati rangokat adott a szereplőknek, beleértve a „marsallt” és a „ranger” -et, nem pedig a „kapitány” katonai rangokat, "őrnagy" vagy "tábornok". Az igazgató kijelentette: "Kerültem minden olyan üzenet küldését, amely szerint a háború jó. Van elég tűzerőnk a világon." Del Toro szakítani akart a kortárs nagysikerű filmekben bemutatott tömeges haláltól és pusztulástól, és megmutatta, hogy a Kaiju támadások előtt kiürítették az utcákat és az épületeket, biztosítva ezzel, hogy az ábrázolt pusztítás "teljesen lelkiismeret -furdalástól mentes" legyen. Az igazgató kijelentette:

Nem akarom, hogy az embereket összetörjék. Szeretném azt az örömöt, amelyet régebben láttam, amikor Godzillát egy tank feldobásával anélkül gondoltam, hogy srácok vannak a tankban ... Azt hiszem, nem tehetne mást, csak visszhangozhatna abban a pillanatban, amikor éppen tartózkodik. milyen törékeny a status quo és a polgárok biztonsága, de az én fejemben - őszintén szólva - ez a film egy másik területen van. Nincs összefüggés a való világgal. Nincs félelem a másoló Kaiju támadástól, mert egy Kaiju látta a hírekben, és azt mondta: "El fogom pusztítani Seattle -t." Esetemben hagyományt szedek. Az egyik, amely közvetlenül a második világháború után kezdődött, és egyfajta megküzdési mechanizmus volt Japán számára, hogy meggyógyítsa a háború sebeit. És elválaszthatatlan, hogy egy Kaiju tomboljon a városban.

Wai Chee Dimock , a Los Angeles -i Könyvek Szemléje számára írva, összekapcsolta a film összetartozásának központi témáját a visszatérő, hiányzó cipőképével, és kijelentette, hogy az utópikus álom hajtja a karaktereket.

hogy a miénkhez hasonló gyenge emberek "együtt lehetnek"-nem csak abban a specifikus idegi összeolvadásban, amelynek a két Jaeger másodpilóta között kell megtörténnie, hanem általában véve a hasonlóság fraktálhálójában is, és kitöltve a világot önmagunk másolataival változó nagyságrendekkel és változó mértékű újrakifejezéssel, kezdve a cipőkkel a lábunkon.

Termelés

Fejlődés

2006 februárjában, azt jelentették, hogy Guillermo del Toro rendezné Travis Beacham „fantasy forgatókönyvet Killing Carnival Row , de a projekt nem valósult meg. Beacham a következő évben fogant meg a Pacific Rim -et . A forgatókönyvíró a Santa Monica móló melletti tengerparton sétálva elképzelt egy hatalmas robotot és egy óriási szörnyet, akik halálra harcolnak. - Csak úgy materializálódtak a ködből, ezek a hatalmas, isteni dolgok. Később megfogalmazta az ötletet, hogy minden robotnak két pilótája van, és megkérdezi: "mi történik, ha az egyik ember meghal?" Beacham úgy döntött, hogy "egy történet a veszteségről, a veszteség utáni továbblépésről és a túlélő bűnösségének kezeléséről ". 2010. május 28-án jelentették, hogy a Legendary Pictures megvásárolta Beacham részletes, 25 oldalas filmkezelését , amely most Pacific Rim címet viseli .

Július 28-án, 2010, azt jelentették, hogy del Toro fog a következő közvetlen adaptációja HP Lovecraft „s Az őrület hegyei a Universal Studios , a James Cameron termelő. Amikor del Toro találkozott a Legendary Pictures -el, hogy megvitassák a velük való együttműködés lehetőségét egy filmben, felkeltette érdeklődését Beacham bánásmódja - ez még mindig "nagyon kicsi". Del Toro alkut kötött a Legendary-val: az őrület hegyei rendezése közben a Pacific Rim producere és társírója lesz ; a filmek ütköző gyártási ütemtervei miatt csak akkor rendezi a Pacific Rim -et, ha az őrület hegyei törlik. Tom Cruise a Lovecraft adaptáció főszereplője volt.

2011. március 7 -én jelentették, hogy a Universal nem folytatja az At the Mountains of Madness -t, mert del Toro nem volt hajlandó kompromisszumot kötni a 150 millió dolláros költségvetéssel és az R minősítéssel kapcsolatban . A rendező később így gondolkodott: "Amikor ez megtörtént, ez soha nem történt meg velem, de valójában sokat sírtam azon a hétvégén. Nem akarok gyengének tűnni, de tényleg el voltam keseredve. Sírtam a filmet . " A projekt pénteken összeomlott, és del Toro a következő hétfőn aláírta a Pacific Rim irányítását .

Del Toro egy évet dolgozott Beachammel a forgatókönyvön, és társszerzőként jegyzik. Olyan ötleteket mutatott be, amelyeket mindig is látni akart a műfajban, például a Kaiju születést és a Kaiju támadást a gyermek szemszögéből nézve. A forgatókönyv hitelesítetlen átírást kapott Neil Cross-tól is , aki korábban létrehozta az Idris Elba főszereplésével készült Luther drámasorozatot, és írta a del Toro által készített Mama horrorfilmet . Patrick Meltont és Marcus Dunstant besorolták hiteltelen átírások elvégzésére, amikor a Monstropolis című forgatókönyvük felkeltette a filmes figyelmét. Drew Pearce hitelképes munkát is végzett a forgatókönyvön.

Film forgatás

A forgatás 2011. november 14 -én kezdődött, és Torontóban folytatódott 2012 áprilisáig. Del Toro a forgatás második hetét követően frissítést adott. A filmet a gyártás során Silent Seas és Still Seas néven emlegették .

Del Toro soha nem forgatott filmet 115 napnál rövidebb idő alatt, de mindössze 103 volt a Pacific Rim forgatásához . Ennek elérése érdekében del Toro egy ütközőegységet tervezett, amelyet a nap elején, a főegység előtt és szabadnapjain irányíthat. Az igazgató napi 17-18 órát dolgozott a hét minden napján, a menetrend nagy részében. Del Toro új megközelítést alkalmazott a színészek rendezésében, lehetővé téve a "lazább" mozgásokat és az improvizációt; a rendező továbbra is szigorúan ellenőrizte a produkciót: "Minden, 100% előbb -utóbb rajtam megy keresztül. Nem delegálok semmit. Van, akinek tetszik, van, akinek nem, de ezt így kell csinálni."

A filmet a Red Epic kamerákkal forgatták . Először Guillermo del Toro úgy döntött, hogy nem forgatja vagy alakítja át a filmet 3D -re , mivel a hatás nem működik a film robotjai és szörnyei puszta mérete miatt.

Nem akartam 3D -ben elkészíteni a filmet, mert ha olyan nagy dolgai vannak ... ami természetes módon történik, két épületet néz, mondjuk 300 láb távolságra, ha mozog, nincs parallaxis . Olyan nagyok, hogy 3D -ben alig veszel észre bármit is, akármilyen gyorsan is mozogsz ... A 3D -effektusok kényszerítéséhez a robotoknak és szörnyeknek, amelyeknek nagynak kell lenniük, kicsinyíted [perspektívájukat], és emberré teszed őket skála.

Később bejelentették, hogy a filmet 3D -re konvertálják, az átalakítás 40 héttel hosszabb ideig tart, mint a legtöbb. Del Toro azt mondta: "Mit mondjak neked? Meggondoltam magam. Nem indulok a tisztségért. Meg tudok csinálni egy Romney -t."

Del Toro körülbelül egy órányi anyagot vágott le a filmről. A fel nem használt felvételek részletesebben fedezték fel a karaktereket és íveiket, de a rendező szükségesnek érezte az egyensúly megteremtését, és kijelentette: " Szörnyekkel és óriásrobotokkal nem tehetünk úgy, mintha ez Ibsen lenne. az emberiségről. " Minden karakter íve a minimális követelményeknek megfelelően lett szerkesztve. A rendező a filmet két óra körül akarta tartani, különösen a fiatalabb nézők számára. Alejandro González Iñárritu és Alfonso Cuarón segített a szerkesztésben; Iñárritu tíz percnyi felvételt távolított el, míg Cuarón "néhány percet" és több jelenetet is átrendezett. Iñárritu és Cuarón "különleges köszönetet" kapnak a film zárócímében, akárcsak James Cameron és David Cronenberg .

Tervezés

Del Toro merített ihletet Francisco Goya „s The Colossus , és remélte, hogy felidézze az azonos»egyfajta félelem«a film csatáit.

Del Toro a Pacific Rim- et komoly, színes kalandtörténetnek képzelte el, "hihetetlenül légies és könnyű érzéssel", szemben a "szuper borongós, szuper sötét, cinikus nyári filmmel". A rendező a "nagy, szép, kifinomult látványvilágra" és a felnőtt közönséget kielégítő cselekvésre összpontosított, de kijelentette, hogy "igazi reménye" az, hogy megismertesse a Kaiju és a mecha műfajokat egy gyermekgenerációval. Bár a film nagymértékben merít ezekből a műfajokból, elkerüli a korábbi művekre való közvetlen hivatkozásokat. Del Toro valami eredeti, de "őrülten szerelmes" alkotást szándékozott alkotni a hatásaival, "epikus szépséggel" és "operai nagysággal". A befejező titkok Ray Harryhausennek és Ishirō Hondának szentelik a filmet , akik olyan filmekkel segítettek megalapozni az óriási szörny műfaját, mint a Szörnyeteg 20 000 ölből és Godzilla . A film a Kaiju és a mecha műfaj tiszteletére készült, miközben egy eredeti, önálló filmet hozott létre, valami „tudatos az örökségben, de nem pasztísz , tisztelgés vagy mindennek legnagyobb slágere”. A rendező a nulláról kezdett, anélkül, hogy emulálná vagy hivatkozna ezekre a műfajokra. Figyelmeztette tervezőit, hogy ne forduljanak inspirációért olyan filmekhez, mint a Gamera , a Godzilla vagy a The Gargantuas War , és kijelentette: "Nem akartam posztmodern vagy referenciális lenni , vagy csak egy műfajhoz tartozni. Nagyon akartam alkotni valami új, valami őrülten szerelmes ezekbe a dolgokba. Próbáltam epikus szépséget varázsolni hozzá, drámát és operanagyságot. " A populáris kultúra helyett inkább olyan műalkotásokból merített ihletet, mint A Kolosszus és George Bellows bokszfestményei . A film tervezői közé tartozik Wayne Barlowe (aki a Kaiju elsődleges tervezője), Oscar Chichoni , szörnyszobrászok, David Meng és Simon Lee, valamint a Hellboy II és a Hobbit tervező Francisco Ruiz Velasco. Del Toro elismerte, hogy néhány, az At the Mountains of Madness adaptációjához készített dizájnt használhattak a Csendes -óceáni térségben .

Körülbelül száz Kaiju és száz Jaegert terveztek, de ezeknek csak töredéke jelenik meg a filmben; a filmesek minden héten " American Idol " -t csinálnak, és a legjobbakra szavaznak. Kaiju tervezésekor a film művészei gyakran inkább a természetből merítettek ihletet, mint más művekből. Az igazgató megjegyezte: "A Kaijus bizonyos értelemben furcsa, de másfelől családokba tartoznak: megvan a hüllő Kaiju, a rovar Kaiju, az a rákfajta Kaiju ... megtervezni, majd az állatok valódi anatómiájára és részleteire figyelemmel megjeleníteni. ” Del Toro elkerülte, hogy a Kaiju -t túlságosan hasonlóvá tegyék bármely földi lényhez, ehelyett úgy döntött, hogy túlvilági és idegenné teszi őket. Del Toro "fegyvereknek" nevezte a film Kaiju -ját, kijelentve, hogy "ők a takarítószemélyzet, a macskák, amelyeket a raktárba küldtek, hogy kitisztítsák az egereket". Bizonyos tervezési elemeket az összes Kaiju közös; ez arra utal, hogy össze vannak kötve, és hasonló célra tervezték őket. Mindegyik Kaiju egy homályosan humanoid sziluettet kapott, hogy megidézze a korai japán Kaiju filmek öltönyös esztétikáját. Míg del Toro más filmjeiben ősrégi vagy sérült szörnyek szerepelnek, a Kaiju -ban nincsenek hegek vagy a korábbi kultúra bizonyítékai, ami azt jelzi, hogy inkább tervezésű alkotások, mint evolúciós rendszer eredménye.

A Knifehead, az első Kaiju, aki feltűnt a filmben, tisztelgés a hatvanas évek japán filmjeinek kajáldája előtt, és szinte gumi öltönyös embernek szánják; fejét egy koboldcápa ihlette . A Leatherback, a kidobó-szerű Kaiju, amely elektromágneses töltéseket sugároz, del Toro kedvence, aki "ilyen sörhasú verekedőnek" képzelte el; a gorillák fásult mozdulatait használták referenciaként. A Kaiju Otachi a kínai mitológia sárkányait tiszteli. Az igazgató "Kaiju svájci hadsereg késének" nevezte; közel 20 perces képernyőidővel számos funkciót kapott, hogy a közönség ne fáradjon bele. A lény úgy mozog, mint egy komodói sárkány a vízben, több állkapcsát és savval töltött nyakzsákot sportol, és szükség esetén kitárja szárnyait. Ez is intelligensebb, mint a többi Kaiju, sas ihletésű stratégiákat alkalmaz a jégiek ellen. Onibaba, a Kaiju, amely árván tartja a Mako Morit, egy japán templom és rákfélék fúziójára hasonlít. Slattern, a legnagyobb Kaiju, rendkívül hosszú nyakával és "félszarvú, félkoronás" fejével különbözik, amelyet del Toro démoni és fenségesnek tartott.

A Gipsy Danger , az amerikai jaeger a New York -i art deco épületek, például a Chrysler Building és az Empire State Building formáján alapult , de John Wayne fegyvernemes járásával és csípőmozgásaival volt átitatva . Cherno Alpha , az orosz jégkocka, egy T-sorozatú orosz tank formájára és festési mintáira épült, és egy óriási elszigetelő silóval kombinálva egy sétáló atomerőmű megjelenését keltette, fején hűtőtoronnyal . A bíborvörös tájfun , a háromkarú kínai dzsigger hármasokkal kísérletezik, és "középkori kis harcosra" hasonlít; textúrája kínai lakkozott fát idéz arany szélekkel. A csatár Eurekát , az ausztrál dzségert del Toro egy Land Roverhez hasonlítja ; a legelegánsabb és legférfiasabb Jaeger, kiálló mellkasa, az ausztrál külterületet idéző ​​álcázó festési sémája és pilótái bravúrja.

A film jelmezeit Shane Mahan és Kate Hawley tervezte , akik több hónapot töltöttek a Jaeger pilóták jelmezein. Az orosz pilótaruhák régimódi és visszhangzó űrhajós űrruhák.

Vizuális effektek

Az Industrial Light & Magic -t választották a Pacific Rim vizuális effektusainak létrehozásához . Del Toro bérelt Oscar nyertesek John Knoll és Hal T. Hickel , mind ismertek a munkájukért a Star Wars prequel-trilógia és a Karib-tenger kalózai filmek. A Legacy Effects társtulajdonosa, Shane Mahan , aki az Iron Man páncélozott öltönyeinek megalkotásáról ismert, az öltönyök, sisakok és konnektorok megépítését kapta. A függetlenség napján és a Star Trekben végzett munkájáról ismert Oscar -díjas Clay Pinney is felkerült a fedélzetre. A Hybride Technologies , az Ubisoft divíziója és a Rodeo FX is hozzájárult a vizuális effektekhez.

Del Toro használt klasszikus művészet, mint Hokusai „s a nagy hullám kanagavánál referenciaként a film óceán csaták.

Del Toro a filmet operaműnek tekintette :

Ez volt az egyik első szó, amit az egész csapatnak mondtam az ILM -en. Azt mondtam: "Ennek a filmnek színházi, operai, romantikusnak kell lennie." Sok szót használtunk, amelyek általában nem kapcsolódnak a csúcstechnológiás kasszasikerekhez ... Nagyon-nagyon-nagyon-nagyon telített színpalettát választottunk a hongkongi csatáért. Folyamatosan azt kértem Jánostól, hogy csapjon bele a mexikói belsejébe, és képes legyen telíteni a zöldeket, a lilákat, a rózsaszíneket és a narancsokat.

A klasszikus japán fametszet, a Hokusai által készített Nagy hullám Kanagawa mellett gyakori motívum volt az óceáni csatákban; Del Toro emlékeztetett: "Azt mondanám, hogy" Adj egy Hokusai hullámot "... nagyon operatív módon használjuk a film hullámait és időjárását." A rendező megkérdezte, hogy Knoll nem feltétlenül illeszkedik a megvilágításhoz lövésről felvételre: "Ezt meglehetősen szokatlan módon kell megtenni, de úgy gondolom, hogy az eredmények valóban gyönyörűek és nagyon művészileg szabadok és erőteljesek, nem pedig egy sci-fi akcióhoz film." Del Toro a film digitális vizét tartja a legizgalmasabb vizuális hatásának: "A víz dinamikája ebben a filmben technikailag gyönyörű, de művészileg hihetetlenül kifejező is. Megállapodtunk abban, hogy a víz szinte egy másik karakterré válik. Nagyon pontosan időzítenénk a vizet. I "azt mondanád:" Menj ki a hullámból [ezen a képkockán]. ""

A film kiterjedt miniatűr effektusokat is tartalmaz, amelyeket a 32TEN Studios nyújtott, Susan Greenhow, az ILM VFX producere, valamint John Knoll és Lindy DeQuattro ILM VFX felügyelők felügyelete alatt. A RED Epic kamerákkal 3D-s berendezéseken készített felvételek, a 32TEN által készített jelenetek egy negyedméretű irodaépület belsejének létrehozását tartalmazták, amelyet egy külön pneumatikusan vezérelt szerelvényen lévő Jaeger-robot öklével romboltak le, valamint egy sorozatot, amely ábrázolta a futballstadion több üléssorának szétszórását, amikor Jaeger leszáll a stadionba, amelyet a légágyúkkal szétrobbantott negyedméretű ülések használatával hoztak létre. Ezenkívül a 32TEN számos praktikus elemet biztosított az ILM kompozíciós csapatának, beleértve a porfelhőket, az üvegtörést és a vízhatásokat .

Zene

Ramin Djawadi
Ramin Djawadi a Pacific Rim partitúra zeneszerzője .

A film partitúráját Ramin Djawadi írta . Del Toro a Prison Break , a Vasember és a Trónok harca című művei alapján választotta ki Djawadit , kijelentve: "Pontozásai nagyszerűek, de hihetetlen emberi lelkük is van." A rendező azt is kijelentette, hogy néhány orosz rap szerepelni fog a filmben. A filmzene digitális letöltésként jelent meg az Amazon -tól 2013. június 18 -án, CD -n pedig 2013. június 25 -én. A hanganyag fizikai verzióját 2013. július 9 -én adta ki a WaterTower Music , három nappal a film színházi bemutatója előtt maga. Tom Morello és Priscilla Ahn vendégzenészek is szólistaként szerepelnek. A filmben két dal jelenik meg, amelyek nem szerepelnek a filmzenében: Luo Xiaoxuan "Just Like Your Tenderness" és a befejező "Drift" téma, Blake Perlman előadásában, Rza közreműködésével . Az OST többnyire pozitív kritikákat kapott. Az Action Elite tökéletes öt csillaggal értékelte az albumot, az Empire négyet, míg az MSN és a Filmtracks a hanganyagot is ötből négyből. 2013. július 27 -én a hangsáv a 7. csúcsponton jelent meg az "US Billboard Top Soundtracks " címen .

Marketing

2012. november 28 -án a hivatalos film weboldalát két vírusos videó mellett mutatták be - az egyik a kezdeti Kaiju támadást kézi kamerával rögzítette. A Jaeger gépek terveit ábrázoló tervrajzok online is megjelentek. 2013. június 5 -én megjelent a Pacific Rim: Tales from Year Zero grafikus regény . Írta: Travis Beacham és jellemző borítója szerint Alex Ross , Mesék Year Zero bevezetőül szolgál prológ a film, és a tervek szerint tizenkét év előtt eseményeket. Június 18 -án az Insight Editions kiadta a Pacific Rim: Man, Machines and Monsters című művészeti könyvet, amelyet David S. Cohen írt. A könyv bemutatja a film produkcióját koncepcióművészettel, fényképezéssel, a szereplők és a stáb beszámolóival a forgatásról, valamint del Toro előszavával. Július 2 -án megjelent egy vírusos videó, amelyben Ron Perlman karaktere, Hannibal Chau hirdeti a kitalált Kaiju orgonakereskedést, a Kaiju Remedies -t.

A film bemutatásának napján, 2013. július 12 -én újabb vírusos videó került közzétételre a film népszerűsítésére. Ez magában foglalta a filmstúdió (köztük maga Del Toro) és a YouTube Polaris hálózat (más néven The Game Station) együttműködését. A YouTube hálózat tagjai (például a Game Grumps ) szerepelt, mint a Jaeger pilótái, akik Kaiju ellen harcoltak. Július 16 -án Alex Irvine regénye jelent meg. NECA elkezdte forgalmazni akciófigura a film Kaiju és Jaegers.

Kiadás

A Pacific Rim eredetileg várhatóan 2012 júliusában érkezik a mozikba. A Warner Bros. azonban úgy döntött, hogy a film bemutatásának időpontját 2013. május 10 -re halasztja. 2012 márciusában bejelentették, hogy a filmet 2013. július 12 -én mutatják be. film premierje Mexikóvárosban volt 2013. július 1 -jén.

Otthoni média

A Pacific Rim letölthető az iTunes Store-ból és a Vudu-ból 2013. október 1-jén. A film DVD - n és Blu-ray lemezen jelent meg az Egyesült Államokban 2013. október 15-én, az Egyesült Királyságban és más országokban pedig november 25-én. , 2013. Gyűjtői kiadás is elérhető volt ugyanezen a napon. Az otthoni média megjelenésének elősegítése érdekében Bryan Harley és Roque Rodriguez , a kaliforniai Fresno, elkészítették a film Gipsy Danger vs Otachi harci jelenetének " sweded " változatát , miután del Torót lenyűgözte a duó "sweded" trailere, amelyet a YouTube -on tettek közzé 2014 márciusában a Pacific Rim 961 845 DVD-t és 1 427 692 Blu-ray lemezt adott el az Egyesült Államokban 10 045 530 dollárért és 24 634 992 dollár bevételért, összesen 37 079 122 dollárért. A Pacific Rim 2016. október 4 - én jelent meg Ultra HD Blu-ray formátumban .

Recepció

Jegyiroda

A Pacific Rim 101,8 millió dollárt keresett Észak -Amerikában, és kedvező nemzetközi kibocsátása volt, 309,7 millió dollárt hozott más országokban, világszerte összesen 411,5 millió dollárt.

A film 3,6 millió dollár bevételt hozott a csütörtök esti műsorokból, ennek 23 százaléka az IMAX bemutatóiból származott. Ezután a Grown Ups 2 versenyével szembesült, és végül a nyitónapon lemaradt, 14,6 millió dollárt keresve. A film a nyitóhétvégén 37,2 millió dollárral a 3. helyre került, a Despicable Me 2 és a Grown Ups 2 mögött . Ez minden idők legmagasabb megnyitója del Toro filmje számára, felülmúlva a Hellboy II: The Golden Army-t . A jegyek körülbelül 50 százaléka 3D-s volt, ami a második legmagasabb 3D-arány 2013-ban, a Gravity mögött . A második hétvégén a film meredeken 57% -ot esett, bruttó 16 millió dollárral, a harmadik hétvégén pedig további 52% -kal, 7,7 millió dollárral. 2013. július 22 -én jelentették, hogy a film a hétvégén elérte az első helyet a nemzetközi jegypénztárakban. A film sikeres megnyitója volt Kínában, 45,2 millió dollár bevétellel, míg a Hobbit: Az öt sereg csatája utolérte . Ez volt a legnagyobb megnyitó Kínában a Warner Bros. címért, és minden idők hatodik legnagyobb kínai debütálása minden hollywoodi film esetében. 2013. augusztus 19-én a bruttó értéke csak Kínában meghaladta a 100 millió dollárt, és ezzel a hatodik legnagyobb bevételt hozó amerikai film lett Kínában. Összesen 114,3 millió dollárt termelt az országban, így Kína lett a film legnagyobb piaca. Japánban a film a nyitóhétvégén az ötödik pozícióba került, kezdeti bevétele 3 millió dollár volt (a Z világháború bruttó 3,4 millió dollárja mögött ).

2013 szeptemberében a Forbes kiemelte a Pacific Rim-et, mint "a történelem ritka angol nyelvű filmjét, amely 400 millió dollárt lépett át, miközben alig haladta meg a 100 millió dollárt itthon".

Kritikus válasz

A Pacific Rim általában pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. A Metacritic felülvizsgálati összesítő webhelye 48 kritikus véleménye alapján 65 -ből 100 -at ad, ami "általában kedvező véleményeket" jelez. A Rotten Tomatoes értékelés -összesítő webhely 72% -os jóváhagyási értékelést jelentett, átlagos értékelése 6.61/10, 288 értékelés alapján. A weboldal kritikus konszenzusa így hangzik: "Lehet, hogy inkább a stílus sportol, mint a lényeg, de a Pacific Rim szilárd modern lény, amelyet fantasztikus képek és ellenállhatatlan szórakozás erősít." A CinemaScore által megkérdezett közönség A+ -tól F -ig terjedő skálán átlagos "A−" osztályzatot adott a filmnek.

A Daily Telegraph " s Robbie Collin elnyerte a film öt csillag az ötből, likening tapasztalatait nézni, hogy újra felfedezik a kedvenc gyerekkori rajzfilm. Dicsérte del Torót, amiért a műfaj és a művészi érzék iránti vonzalmát a projektbe fektette oly módon, hogy a néző inkább elmerül a filmben, mintsem messziről nézte volna, megjegyezve, hogy a rendező a fiatalabb és idősebb közönséget is kiszolgálta, és meglepetését fejezte ki, hogy a film részei összessége fölé emelkedhet. Todd McCarthy, a The Hollywood Reporter munkatársa pozitív értékelést adott, és a filmet annak a potenciálnak az összességeként jellemezte, amelyet minden szörnyfilm valaha megpróbált megvalósítani. Lou Lumenick, a The New York Post munkatársa négyből négy csillagot adott a filmnek, és kijelentette, hogy "nincs hiány agyban, agyban, szemcukorban, szellemességben és még költészetben sem", dicsérve a "tiszta és koherens" akciósorozatokat és fantasztikus kémia "Hunnam és Kikuchi között. Drew McWeeny, a HitFix munkatársa kiemelte a film egyéb aspektusait, különös figyelmet fordítva a gyártásra és a művészi tervezésre. Az operatőrt is dicsérte a film "tökéletes rögzítéséért", és a partitúrát "nevetségesen menőnek" minősítette. Rolling Stone " s Peter Travers úgynevezett film»a munka egy humanista kész száműzni cinizmus együttérzés«, mondván, hogy del Toro»meghajtók akcióba egy szívdobbanás«. Keith Uhlich, a Time Out filmből "tiszta, élvezetes képregény-abszurditásnak" nevezte a filmet, és megjegyezte, hogy del Toro "hihető emberségnek" kölcsönözte az eljárást, ami hiányzik a 2013 nyarán a legtöbb pusztítást sújtó kasszasikerből. Azt mondta, hogy Kaijus polgári áldozatai "kézzelfoghatóan személyes benyomást keltenek", és egy jelenetet Mako Morival "olyan mitikusan megindítónak tartanak, mint a mecha -anime bármi, például a Neon Genesis Evangelion" , amelyet a rendező szakértő tapintattal utánoz. " A Village Voice " s Stephanie Zacharek nevezte»nyári szórakozást a pulzus«, dicsérve a»némán ragyogó«akció és a szabadság a elitizmus, de megjegyezte, a történet kiszámítható, és azt javasolta del Toro ideje lenne költeni több látnok filmeket. Angela Watercutter a Wired -ből a "nyár legcsodálatosabb filmjének" nevezte, "ökölbeszorító,félelmetestúrának", és úgy vélte, hogy a nyári kasszasikerek kapcsán a látványra, nem pedig a jellemzésre összpontosít "egyszerűen nem számít". Richard Roeper B -t adott a filmnek, megjegyezve, hogy vagy a Jaegers, vagy Kaiju "le tudja venni bármelyik Transformert ". Leonard Maltin négy és két csillagból két és fél filmet adott a filmnek, "egy igazán jó film háromnegyedének nevezve, amely nem tudja, mikor kell abbahagyni".

The Guardian ' s Andrew Pulver kevésbé volt lelkes, amelyben a film keveréke »papírvékony pszichodráma« és a »telek-generátor párbeszéd«. Idő „s Richard Corliss mondta a kereset cserbenhagyta»inert«dráma, amely leírja a film, mint a»45 perc félelmetes tartozékait 90 perc yawnsome.« Justin Chang, a Variety bírálta, hogy hangos, és hiányzik a del Toro korábbi filmjeinek árnyalata és finomsága. A New Yorker " s Anthony Lane ítélete olvasni„Lehetséges, hogy tapsolni Pacific Rim a hatékonyságát az üzleti modell, miközben elítéli a mese, hogy már keletkezett hosszú, hangos, sötét, és nagyon nedves. Lehet, valamint nézze meg a elefánt születése. " A San Francisco Chronicle " s Mike LaSalle reagált rendkívül negatívan megállapítva, hogy„Ha ez a legjobb, amit tehetünk szempontjából filmek-ha ilyet tud beszélni a lélek közönség talán kéne adja át a kamerák és a felszerelés az idegen dinoszauruszokhoz, és lássuk, mit találnak ki ... Guillermo del Toro rendező, akinem túl sok évvel ezelőttadta nekünk a Pan labirintusát , korábban művészi és igényes filmrendezőként volt ismert, annak ellenére, hogy a kasszasikerek és a groteszk iránti rajongás iránt érdeklődik. De túl gyakran elveszik a számítógépében ... Miért kell moziba menni, hogy valaki más számítógépét nézze, miután egész héten a sajátját nézte? ... A színészek nem tudjákjobbátenni a Pacific Rim -et . a fájdalomtól. " Slant Magazine ' s Ed Gonzalez, aki azt mondta, a film nem volt megrendítő, mint azt egy videojáték: »egy elegáns, de programszerű út felé elkerülhetetlen végső boss csata«. TheWrap „s Alonso Duralde bírálta a választás, hogy beállított a legtöbb csatát éjszaka vagy az eső, érzés rontották a cselekvés, és azt mondta a komikus színészek Napos, Gorman és Perlman-ellopta a filmet az kevésbé érdekes vezet. Jordan Hoffman ( Film.com) Hunnamot jelölte meg a szereplők gyenge láncszemeként, "karizma fekete lyuknak" nevezve. Giles Hardie, a The Sydney Morning Herald, a The Sydney Morning Herald munkatársa,különösen kritikus volt a filmmel szemben, és az akciósorozatokat "öt IQ -pontból ítélte oda azötből", mivel a filmet egy óra és húsz perces harci sorozatokként jellemezte, amelyeket homályosan összekötött tíz perces történet.

Más válasz

Rian Johnson rendező méltatta a filmet, ahogy Hideo Kojima japán játékrendező is , aki a "végső otaku -filmnek " nevezte, és kijelentette, hogy "soha nem gondolta volna, hogy szerencséje lesz ilyen filmet látni [életében]". Go Nagai , aki úttörője volt a belső pilótafülkéből pilotált mecha ötletének, dicsérte a film szórakoztató és intenzív fellépését, míg Fumito Ueda játékfejlesztő szerint a csatajelenetek felülmúlják a lenyűgöző gyermekként látott tokusatsu -filmek emlékeit . William Gibson , a sci -fi szerzője a filmet "Az intelligens, gyakran csodálatosan szellemes látványterv lenyűgöző megjelenítése, minden képkocka éles, összefüggő nyelvvel, a szívének szolgálatában gyermekmese ... Egy barokk, amely nem gömbölyödik, ami soha nem fetisizálja önmagát. "

Elismerések

Díj Kategória Címzettek Eredmény
ABFF Hollywood Awards Az év művésze Idris Elba (szintén Mandela: Hosszú séta a szabadsághoz és Thor: A sötét világ ) Jelölt
Annie -díj Kiemelkedő teljesítmény, animált hatások élő fellépésben Nyerte
Kiemelkedő teljesítmény, karakteranimáció élő fellépésben Jelölt
British Academy Film Awards A legjobb speciális vizuális effektek Jelölt
Critics 'Choice Movie Award A legjobb vizuális effektek Jelölt
Denveri Filmkritikusok Társasága Legjobb sci -fi/horror film Jelölt
Empire Awards Legjobb sci-fi/fantasy Jelölt
Hollywood Film Awards A legjobb vizuális effektek John Knoll Nyerte
Las Vegas -i Filmkritikusok Társasága Legjobb horror/sci-fi film Nyerte
Szaturnusz -díj Legjobb sci -fi film Jelölt
Legjobb rendező Guillermo del Toro Jelölt
Legjobb gyártási tervezés Andrew Neskoromny és Carol Spier Jelölt
Legjobb szerkesztés Peter Amundson és John Gilroy Jelölt
A legjobb speciális effektusok John Knoll, James E. Price, Clay Pinney és Rocco Larizza Jelölt
St. Louis Gateway Filmkritikusok Szövetsége A legjobb vizuális speciális effektusok John Knoll Jelölt
Teen Choice Awards Nyári film akció Jelölt
Vizuális effektusok társadalma Kiemelkedő vizuális effektek a vizuális effektusok által vezérelt mozgóképben John Knoll, Susan Greenhow, Chris Raimo, Hal Hickel Jelölt
Kiemelkedő animációs karakter élőszereplős mozgóképben Jakub Pistecky, Frank Gravatt, Cyrus Jam, Chris Havreberg a Kaiju - Leatherback számára Jelölt
Kiemelkedő teremtett környezet élő mozifilmben Johan Thorngren, Jeremy Bloch, David Meny, Polly Ing a "Virtual Hong Kong" -ért Jelölt
Kiemelkedő virtuális operatőr élő mozgásfilmben Colin Benoit, Nick Walker, Adam Schnitzer, Victor Schutz a "Hong Kong Ocean Brawl" című filmben Jelölt
Kiváló modellek egy kiemelt mozgóképben David Fogler, Alex Jaeger, Aaron Wilson, David Behrens Jelölt

Örökség

A film női karaktere , Mako Mori ( Rinko Kikuchi alakítása ) néven elnevezett Mako Mori teszt egy olyan követelményrendszer, amely a filmek vagy tévéműsorok nemek közötti egyenlőségének mérésére szolgál. A Bechdel -tesztből származtatva a következő megfigyelésből született: bár a Pacific Rim című film meglehetősen jól ábrázolja a nőket, megbukik a Bechdel -teszten. A Mako Mori teszt kritériuma a következő: legalább egy női karakter van; saját elbeszélőívével; független a férfi karaktertől.

Folytatás

2018. március 23 -án jelent meg a folytatás Pacific Rim: Uprising címmel , Steven S. DeKnight rendezésében és a Del Toro producere, Kikuchi, Day és Gorman újjáélesztve szerepeiket, valamint a Universal Pictures .

Más média

Videojáték

A single-player harci videojáték alapján a film jelentette be az Australian Classification Board for Xbox 360 és PlayStation 3 . A Yuke's kiadta és fejlesztette , a Pacific Rim: The Video Game a filmmel együtt 2013. július 12 -én jelent meg. A játék általában negatív kritikákat kapott. A Reliance Games kifejlesztett egy Pacific Rim összekötő játékot okostelefon platformokra, például iOS és Android eszközökre; ez a verzió is negatív kritikákat kapott.

Anime sorozat

2018. november 8-án a Netflix bejelentett egy eredeti anime sorozatot, amely tovább bővíti az első két élőszereplős film történetét. 2020. október 27 -én az anime hivatalosan a Pacific Rim: The Black címet kapta , és két testvérét fogja követni, akik kénytelenek elkísérni egy elhagyott Jaegert "az ellenséges tájon, kétségbeesetten próbálva megtalálni az eltűnt szüleiket". Az animét a Polygon Pictures fogja animálni , a Marvel Comics írója, Craig Kyle és Greg Johnson lesz a showrunner. Az első évad 2021. március 4 -én jelent meg.

Theme Park Dark Ride: Pacific Rim - Shatterdome Strike

A Pacific Rim: Shatterdome Strike egy interaktív vidámpark -attrakció, amelyet a Trans Studio Cibubur fejlesztett ki. A látványosságot a Legacy Entertainment tervezte a Legendary Entertainmenttel együttműködve. Az utazás végigvezeti a közönséget a jégiek és a Kaiju között. A látványosság hivatalosan 2019. augusztus 17 -én nyílt meg, Daan Duijm vezérigazgatója. Az utazást a "The World's First Immersive Theatre Dark Ride" néven forgalmazták, és egyedülálló áttekintő részeket tartalmaz, amelyekben az utazás közepén színészek állnak. A 20 perces futamidő alatt a közönség 3 új Kaiju és Indonézia Jaeger: Storm Garuda játékával ismerkedik meg.

Lásd még

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek