Paisan -Paisan

Paisan
Paisaposter.jpg
Rendezte Roberto Rossellini
Írta Sergio Amidei
Klaus Mann
Federico Fellini
Marcello Pagliero
Alfred Hayes
Vasco Pratolini
Által termelt Rod E. Geiger
Roberto Rossellini
Mario Conti
Főszereplő Carmela Sazio
Robert Van Loon
Dots Johnson
Alfonsino
Maria Michi
Gar Moore
Harriet Medin
Renzo Avanzo
William Tubbs
Dale Edmonds
Cigolani
Narrátor Giulio Panicali
Filmezés Otello Martelli
Szerkesztette Eraldo Da Roma
Zenéjét szerezte Renzo Rossellini
Forgalmazza Arthur Mayer és Joseph Burstyn
Metro-Goldwyn-Mayer
Kiadási dátum
Futási idő
 126 perc
Ország Olaszország
Nyelvek Olasz
szicíliai
nápolyi
romanesco
velencei
angol
német
Jegyiroda 1,4 millió USD (USA)

Paisan ( olasz : paisa , szó szerint "[Fellow] countryman") egy 1946 olasz neorealist háborús dráma film rendező Roberto Rossellini , a második egy trilógia Rossellini. Hat részre tagolódik. Az olasz hadjárat a második világháború idején játszódik, amikor a náci Németország elvesztette a szövetségesek elleni háborút. Fő téma a nyelvi akadályok miatti kommunikációs problémák.

A filmet a legjobb írók Oscar-díjára (eredeti forgatókönyv) és a BAFTA-díjra is jelölték, minden forrásból. Ez volt a legnépszerűbb olasz film a pénztárakban 1945–46-ban, és megelőzte Mario Mattoli Élet kezdődik újból című dallamát .

Cselekmény

1. epizód

A szövetségesek szicíliai inváziója során egy amerikai felderítő járőr éjszaka egy szicíliai faluba vezet. Az amerikaiak közül csak egy beszél olaszul. A helyi Carmela (Carmela Sazio) vállalja, hogy elkalauzolja őket egy német aknamező mellett. Egy tengerparti kastély romjaiban kapnak menedéket.

Míg a többiek körülnéznek, Joe-t (Robert Van Loon) kijelölik, hogy figyelje Carmelát. A nyelvi akadály ellenére Joe kezdi legyőzni közömbösségét. Azonban egy német mesterlövész lő. Mielőtt a kis német felderítő járőr eljutna a kastélyba, Carmela elrejti Joe-t az alagsorban. Amikor a németek vízért küldik, visszasurran és megnézi Joe-t, hogy holtan találja. Fogja a puskáját, és lövöldözni kezd az ellenségre. A németek halálra dobják egy szikláról, és elmennek. Amikor az amerikaiak visszatérnek, megtalálják Joe holttestét, és feltételezik, hogy Carmela megölte.

2. rész

A szövetségesek megtámadják Olaszország szárazföldjét és elfoglalják Nápoly kikötőjét. A Pasquale (Alfonsino Pasca) nevű árva utcai sün Joe-ra ( Dots Johnson ), egy megkeseredett, teljesen részeg afro-amerikai katonára történik. Amikor Joe elalszik, Pasquale elveszi a csizmáját. Másnap Joe katonai rendőr egy teherautóról lopja el Pasquale-t. Joe visszakéri a csizmáját, de amikor a fiú oda viszi, ahol lakik, a gonosz látványa miatt Joe nélkülük távozik.

3. rész

Fred (Gar Moore) részeg amerikai katona a felszabadult Rómában. Egy fiatal nő, Francesca viszi a szobájába, abban a reményben, hogy prostitúcióval kereshet egy kis pénzt. Nem érdekli, és elárulja, hogy hiába keresett egy fiatal nőt, akivel röviddel a város felszabadulása után, hat hónappal ezelőtt találkozott és beleszeretett. Amint leírja a nőt, Francesca rájön, hogy ő a nő; mindkettőjük az eltelt rövid idő alatt annyira megváltozott, hogy nem ismerték fel egymást. Francesca azt mondja, hogy ismeri a nőt. Amikor Fred elalszik, Francesca kicsúszik, és megkéri az épületfelügyelőt, hogy ébredéskor és távozásakor adjon Frednek egy cédulát a címével. Fred feltételezi, hogy egy kurvacím a címe, kidobja a papírdarabot, és egységével elhagyja a várost. Másnap Francesca hiába vár rá.

4. rész

Firenze déli fele felszabadul, de a másik felében, az Arno folyón túl, heves harcok folytatódnak az olasz partizánok , a németek és a kemény fasiszta szövetségeseik között. A Ponte Vecchio kivételével az összes hidat felrobbantották, megakasztva a szövetségesek előrenyomulását. Harriet amerikai nővér ( Harriet Medin ) kétségbeesetten találkozik és találkozik egy festővel.

Megtudja, hogy most "Lupo", a helyi partizánok vezetője. Ő és Massimo partizán (Renzo Avanzo), aki kétségbeesetten akar értesülni a családjáról, életüket kockáztatva átkelnek a még mindig megszállt városba az állítólag titkos Vasari folyosón keresztül , amely amikor Rossellini forgatta, még mindig többnyire üres volt Gyűjtemény. Miközben sikerül átjutni a túloldalra, Harriet és Massimo egy háború sújtotta Firenze kellős közepén találják magukat. A német járőr partizánok elleni tűzharcát követően Harriet egy sebesült katonát az ajtóhoz vezet. Megsemmisül, amikor megtudja, hogy Lupót megölték.

5. rész

Három amerikai katonai káplánt várnak éjszakára egy újonnan felszabadult római katolikus kolostorban. Tolmácsként Bill Martin (William Tubbs) kapitány, aki a káplánok közül egyedüliként beszél olaszul. A szerzetesek rettegnek attól, hogy megtudják Martintól, hogy csak ő katolikus; két kollégája protestáns és zsidó. Amikor a vendégek és vendéglátóik leülnek vacsorázni, Martin megállapítja, hogy a szerzeteseknek nincs semmi a tányérjukon. Érdeklődik és megtudja, hogy a szerzetesek úgy döntöttek, hogy böjtölnek abban a reményben, hogy elnyerik a Menny tetszését, és megtérítik a másik kettőt hitükre.

6. epizód

1944 decemberében az OSS három tagja német vonalak mögött tevékenykedik az olasz partizánokkal a Po deltában . Megmentenek két lebuktatott brit repülőt, de az ellenséggel vívott csatában elfogy a lőszer, és elfogják őket. A partizánokat másnap kivégzik, mivel nem védik őket a genfi ​​egyezmények . A felháborodott hadifoglyok közül kettőt lelőnek, amikor megpróbálnak beavatkozni.

Termelés

Róma, az Open City óriási nemzetközi sikere után Rossellini finanszírozást szerezhetett nemzetközi befektetőktől, különösen az Egyesült Államokban. Úgy döntött, hogy filmet készít Olaszország felszabadításáról az 1943-as szövetséges inváziótól a második világháború végéig. 1945. A nem angol nyelvű, sok párbeszédet folytató film szokatlanul a Metro-Goldwyn-Mayer vette át a film terjesztését az Egyesült Államokban (a kisebb Burstyn & Mayer cégtől ), elősegítve annak láthatóságát.

Rossellini hat írót foglalkoztatott, akiknek egy-egy epizódot kellett írniuk : Klaus Mann , Marcello Pagliero , Sergio Amidei , Federico Fellini , Alfred Hayes és Vasco Pratolini . Minden epizód más helyszínen zajlott. A forgatókönyv ellenére Rossellini gyakran improvizált a színészekkel, és forgatás közben átírta a történeteket. Az első, Szicíliában forgatott epizódhoz Rossellini elvetette a forgatókönyvet, és a nem hivatásos, írástudatlan főszereplő Carmela Sazio-t egy kritikus dicséretet kapott előadásra irányította.

kritikus fogadtatás

Bosley Crowther, a The New York Times üdvözölte, és megírása "mérföldkőnek számít a képernyő kifejezőképességében". Ezt követően így szólt: "Hiába próbálkozunk ismert és konkrét magyarázattal annak alapvető témájáról és jellegéről, mert ez nem egy hétköznapi film - sem formában, sem drámai konstrukcióban, sem mondanivalójában" , "a klasszikus" történetfilm ellentéte ". Beszámolóját azzal fejezte be, hogy "Ez egy olyan film, amelyet meg kell nézni - és újra láthatunk".

Jóse Luis Guarner dicsérte az első epizódot, kijelentve, hogy a kamera "mozdulatlan marad a hosszú beszélgetés során, megnézhető és rögzítendő tartalom, mint Louis Lumiere filmje . Sokkal több javasolt, mint amennyi valójában látható: a katona magánya, szükséglete beszélgetni valakivel, a vágyakozás az otthon és a család után, a lány növekvő bizalma ... mindezt ilyen eszközgazdaságossággal megmutatni a mozi egyik legnagyobb titka. Paisà egészének ugyanaz a sürgető igénye, hogy egy komplex valóságot, egy menetben. " Guarner ezt követően "Rossellini első remekművének, a neorealizmus remekének, valamint a filmtörténet egyik csúcsának" nevezte.

Andre Bazin azt írta, hogy "a filmes elbeszélés egysége Paisà-ban nem a" lövés ", az elemzett valóság absztraktja, hanem a" tény ": A konkrét valóság töredéke önmagában többszörös és tele van kétértelműséggel, amelynek jelentése csak [utólag] merül fel ... más olyan kényszerített tényeknek köszönhetően, amelyek között az elme bizonyos kapcsolatokat létesít. " Robin Wood dicsérte a film híradói felvételszerű stílusát a realizmus növelésével, és összehasonlította a Po-völgyben felkerekített parasztok jelenetét a Potemkin csatahajó odesszai lépéseivel .

A TV Guide "Rossellini talán legnagyobb eredményének", "humorral, pátosszal, romantikával, feszültséggel és melegséggel teli háborús portré" és "olyan filmnek nevezte, amelyet a világ nem látott." "PAISAN jobban kiemeli a neorealista stílus erejét, mint szinte bármely más film."

A Chicago Reader s Dave Kehr megjegyezte, hogy »az epizódok minden úgy tűnik, hogy van egy anekdotikus közhely ... de minden szerez egy teljesen váratlanul természetesség és mélysége érzés Rossellini megtagadta hype anekdoták hagyományos drámai retorika.«

Richard Brody ( New York -i származású) megjegyezte, hogy "a hatrészes Paisan vázlatszerű formátuma 1946-tól lehetővé tette számára, hogy színészeket és nem színészeket vegyítsen, sorrendben filmezzen és rögtönözze történeteit menet közben, és hogy újsághíreket használjon. stílusú kameramunka. "

A Rotten Tomatoes mind a nyolc véleménye kedvező a film iránt. Martin Scorsese rendező egyik kedvenc filmje és a Rossellini-filmek kedvence közé sorolta.

Befolyás

Rossellini filmje arra ösztönözte a jövőbeli rendezőket, hogy maguk váljanak filmrendezővé. Az olasz Gillo Pontecorvo olyan filmeket készített, mint Algír csata (1966), átvéve Rosselini nem hivatásos színészek és valós helyszínek felhasználásának technikáit.

Hivatkozások

Külső linkek