Paprika (2006 -os film) - Paprika (2006 film)

A többi Paprika nevű filmről lásd: Paprika (egyértelműsítés) .

Paprika
Paprikaposter.jpg
Színházi bemutató plakát
Rendezte Satoshi Kon
Forgatókönyv:
Alapján Paprika
által Yasutaka Tsutsui
Által termelt
Főszerepben
Filmezés Michiya Katou
Szerkesztette Takeshi Seyama
Zenéjét szerezte Susumu Hirasawa
Termelő
cég
Forgalmazza Sony Pictures Entertainment Japán
Sony Pictures Classics (tengerentúlon)
Kiadási dátum
Futási idő
 90 perc
Ország Japán
Nyelv japán
Költségvetés 300 millió ¥
Jegyiroda 944 915 USD (tengerentúlon)

A Paprika ( japánul :パ プ リ カ, Hepburn : Papurika ) egy 2006 - os japán sci-fi pszichológiai thriller anime film , amelyet Satoshi Kon rendezett. A film Yasutaka Tsutsui japán szerző1993 -as azonos című regényén alapul. Ez Kon negyedik és egyben utolsó játékfilmje, 2010 -ben bekövetkezett halála előtt. Ez egy mű, amelyet Kon leltárának nevezhetünk, minden általa művelt rendezői technikát felhasználva. Ez egy rendkívül szórakoztató és "anime-szerű" mű is, amely a főszereplő, Paprika jellemzését jobban előtérbe helyezi, mint Kon bármely más művét. A forgatókönyvet közösen írt Kon és Seishi Minakami, aki szintén írt Kon TV-sorozat Paranoia Agent , a karakter design és animációs rendező volt MK Ando (ismert A vadon hercegnője , Chihiro Szellemországban , Ön neve ), a zenéjét Susumu Hirasawa , aki nélkülözhetetlen Kon műveiben, és a művészeti vezető Nobutaka Ike volt, aki Kon összes munkáján dolgozott. A japán Madhouse animációs stúdióanimálta és készítette a filmet. A japán hangszereplésben szerepelt Megumi Hayashibara , Tōru Emori , Katsunosuke Hori , Tōru Furuya , Akio Ōtsuka , Kōichi Yamadera és Hideyuki Tanaka .

A történet egy álomterrorista csatájáról szól, aki ellop egy olyan eszközt, amely lehetővé teszi másoknak, hogy megosszák álmaikat, és rémálmokat okoznak az embereknek, és egy kutató pszichológus között, aki belép az álomvilágba, és Paprikává változik, álomnyomozó, hogy kivizsgálja az eseteket.

A filmet Japánban mutatták be 2006. november 25 -én, majd 2007. május 24 -én mutatták be Észak -Amerikában. A 63. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon is versenyben volt .

Cselekmény

A közeljövőben egy újonnan létrehozott "DC Mini" eszköz lehetővé teszi a felhasználó számára, hogy megtekinthesse az emberek álmait. Az ezen a kezelésen dolgozó csapat vezetője, Atsuko Chiba doktor illegálisan kezdi használni a gépet a pszichiátriai betegek megsegítésére a kutatóintézeten kívül, feltételezve, hogy álomvilága alter-ego /más személyiség "Paprika". Chiba legközelebbi szövetségesei Dorat Toratarō Shima, az osztály főnöke és Doctor Kōsaku Tokita, a DC Mini kórosan elhízott feltalálója.

Paprika tanácsolja Toshimi Konakawa nyomozót, akit egy visszatérő álom sújt. Konakawának ad egy kártyát, amelyen egy webhely neve szerepel. Mivel befejezetlen prototípusokról van szó, a DC Minis nem rendelkezik hozzáférési korlátozásokkal, így bárki beléphet egy másik ember álmaiba, ami súlyos következményekkel jár, amikor ellopják őket. Shima értelmetlen tirádát folytat, és kiugrik az ablakon, majdnem megöli magát. Miután megvizsgálta Shima álmát, amely véletlenszerű tárgyak felvonulása, Tokita felismeri asszisztensét, Kei Himurót, ami megerősíti a gyanújukat, hogy a lopás belső munka volt.

Amikor két másik tudós esik áldozatul a DC Mini -nek, a cég elnöke, doktor Seijirō Inui, aki kezdetben ellenezte a projektet, megtiltja az eszköz használatát. Ez nem akadályozza az őrült felvonulást, immár Himuro álmában, amely Tokitát állítja. Paprika és Shima rájönnek, hogy Himuro csak egy üres héj. Az igazi bűnös Inui, aki úgy véli, hogy álomterápiával kell védenie az álmokat az emberiség befolyásától, Morio Osanai doktor segítségével.

Paprikát a pár elfogja egy kimerítő üldözés után. Osanai elismeri Chiba iránti szerelmét, és lehámozza Paprika bőrét, hogy felfedje alatta Chiba -t. Azonban megszakítja a felháborodott Inui, aki azt követeli, hogy fejezzék be Chiba; mivel ketten osztoznak Osanai testében, harcolnak az irányításért. Konakawa belép az álomba, és Chiba -val együtt elmenekül saját visszatérő álmába. Osanai üldözést ad, amelynek vége Konakawa, hogy lelövi Osanai -t, hogy átvegye az álom irányítását. A tett megöli Osanai fizikai testét a való világban.

Az álmok és a valóság összeolvadnak. Az álomparádé ámokfutásban fut a városban, és a valóság kezd kibomlani. Shimát majdnem megöli egy óriási japán baba, de Paprika megmenti, aki elkülönült Chibától. A káosz közepette Tokita egy óriási robot formájában megeszi Chiba -t, és felkészül arra, hogy ugyanezt tegye Paprikával. Chiba kísérteties jelenése jelenik meg, és kiderül, hogy szerelmes volt Tokitába, és elfojtotta ezeket az érzelmeket. Belenyugszik elfojtott vágyaiba, kibékül azzal a részével, ami a Paprika. Inui óriási humanoid rémálom formájában tér vissza, felfedi a mindenhatóságról alkotott csavart álmait , és tévedéseivel fenyegetőzik, hogy elsötétíti a világot. Paprika Tokita testébe veti magát. Egy kisbaba előbújik a robothéjból, és felemészti Inui-t, miközben Chiba és Paprika teljesen kifejlett kombinációjává öregszik, miközben elhalványul, és véget ér a rémálom.

Az utolsó jelenetben Chiba felébredve Tokita ágya mellett ül. Később Konakawa felkeresi a honlapot Paprika kártyájáról, és kap egy üzenetet Paprikától: "Atsuko megváltoztatja a vezetéknevét Tokitára ... és javaslom a Dreaming Kids című film megtekintését ." Konakawa belép egy moziba, és jegyet vásárol az Álmodozó gyerekeknek .

Hangszórók

  • Megumi Hayashibara orvosként Atsuko Chiba (千葉 敦 子 博士, Chiba Atsuko-hakase ) , vonzó és szerény pszichiáter, a Pszichiátriai Kutatóintézet kutatója. A DC Mini segítségével alter ego Paprika (パ プ リ カ, Papurika ) leple alatt álmaiban bánik ügyfeleivel . Chiba hangja Cindy Robinson az angol szinkronban.
  • Tōru Furuya, mint doktor Kōsaku Tokita (時 田 浩 作 博士, Tokita Kōsaku-hakase ) , elhízott gyermek-lelkű zseni és a DC Mini feltalálója. Ő Chiba legközelebbi szövetségese, bár gyakran hidegen bánik vele. Tokita gyakran nevezi Chibát "Atsu-chan" -nak, mint a szeretet szimbólumát. Tokita hangja Yuri Lowenthal az angol szinkronban.
  • Tōru Emori mint doktor Seijirō Inui (乾 精 次郎 博士, Inui Seijirō-hakase ) , a Pszichiátriai Kutatóintézet elnöke, aki kerekesszéket használ, és az "álomvilág védelmezőjének" nevezi magát, de valójában a DC Mini-t használja saját aljas céljait, látszólag érdekelt abban, hogy a mobilitás és az erő visszaszerzése érdekében használja fel. Inui hangja Michael Forest az angol szinkronban.
  • Katsunosuke Hori, mint doktor Toratarō Shima (島 寅 太郎 博士, Shima Toratarō-hakase ) , a Pszichiátriai Kutatóintézet vidám és barátságos személyzeti főnöke, Atsuko Chiba szövetségese. Shima hangja David Lodge az angol szinkronban.
  • Akio Ōtsuka Toshimi Konakawa nyomozó (粉 川 利 美 刑事, Konakawa Toshimi-keiji ) , Shima barátja és a Paprika ügyfele. Egy visszatérő álom kísérti, amely szorongásos neurózisból ered. Rajong a paprikától. Konakawát Pál Szent Péter hangoztatja az angol szinkronban.
  • Kōichi Yamadera mint doktor Morio Osanai (小山 内 守 雄 博士, Osanai Morio-hakase ) , Atsuko Chiba kutatója és kollégája, aki valójában segíti Inui-t gonosz terveiben. Megszállottan szerelmes Chiba -ba. Osanai hangja Doug Erholtz az angol szinkronban.
  • Hideyuki Tanaka mint pasi.
  • Satomi Kōrogi japán babaként , aki újra megjelenik a történetben.
  • Daisuke Sakaguchi, mint Kei Himuro, Tokita barátja és a DC Mini lopásának gyanúsítottja. Himurót Brian Beacock hangoztatja az angol szinkronban.
  • Mitsuo Iwata, mint orvos Yasushi Tsumura.
  • Rikako Aikawa, mint Nobue Kakimoto doktor, két tudós, akik áldozatul esnek a DC Mini tolvajnak.
  • Yasutaka Tsutsui , a regény szerzője, a film alapján Kuga.
  • Satoshi Kon , a rendező, Jinnai, két csapos, akik összebarátkoznak Konakawával.

Zene

Fő cikk: Paprika Original Soundtrack

A filmzene 2006. november 23 -án jelent meg TESLAKITE kiadó alatt. Zeneszerző : Susumu Hirasawa . A CD -hez egy bónusz filmet is mellékeltek.

A filmzene figyelemre méltó, mivel az egyik első olyan filmzenéje volt, amely a Vocaloidot (Lola, mint "hangbank") használta énekben. Ez egyben az utolsó Hirasawa album, ahol Amiga számítógépet használtak a zeneszerzéshez. Az összes MIDI -t a Bars n Pipes programot futtató Amiga 4000 -en keresztül szekvenáltuk .

Termelés

A kicsi kiadás miatt a Millenniumi színésznő és a tokiói keresztapák is nehezen tudták visszaszerezni befektetési alapjaikat. Kon neve azonban a Paprika projekt idejére ismertté vált a filmipar körében , és a hírneve már megalapozott volt, így a filmet elkészítették.

Miután befejezte első filmjét, a Perfect Blue -t, Kon valójában azt tervezte, hogy a következő filmet, a Paprikát elkészíti a finanszírozó cég producerével, de a projekt tönkrement, amikor a cég, a Rex Entertainment csődbe ment. Azonban az ötlet Paprika volt Kon agyában, már 1998-ban, és ő megpróbálja ábrázolják ellentmondásokra és ingatag határok között „illúzió és a valóság” és a „memória és a valóságot” rendezői debütálása Perfect Blue és az eredeti film Millennium Színész voltak valójában azért, mert valami vizuális módon akart a gyakorlatba átültetni valamit, mint a Paprika regény . Azért akarta ábrázolni a kétértelműséget és az „emlékezet és a valóság” közötti hullámzást, mert a gyakorlatba akarta ültetni azt, amit a Paprika című regényben tettem.

Később, amikor találkozott a szerzővel, Yasutaka Tsutsui -val, és megkapta az engedélyt a film elkészítésére, Kon elmondta, hogy úgy érzi, mintha rájött volna arra, amit mindig is elképzelt.

A Perfect Blue -val ellentétben , amely szintén regényen alapult, Kon nem változtatta meg a Paprika eredeti eredeti részeit , de a regény egyes részeit a filmhez igazította. Kon két okból is úgy gondolta, hogy az eredetit nem lehet filmbe átvenni. Az egyik ok az, hogy a Paprika regény túl terjedelmes ahhoz, hogy egyetlen filmbe elférjen, a másik ok pedig az, hogy több mint tíz év telt el a regény megjelenése óta, és sok alkotó már megtestesítette a Paprika ihlette ötleteket a különböző médiákban , nem csak filmekben.

Ezért Kon úgy döntött, hogy először az eredetit egyszerű formába hozza, majd az eredeti és Tsutsui más műveiből származó ötleteket is belefoglalja a keretbe. Kon úgy vélte, hogy az eredeti varázsa az álomjelenetekben rejlik, és a film csak akkor lesz teljes, ha az álomvilágot gazdag részletességgel ábrázolják olyan kifejezésekkel, amelyeket csak vizuális képek nyújthatnak. Az álmok leírása a regényben csodálatos, de ezeket a szövegben található kiegészítő magyarázatok teszik lehetővé. A vizuális munkák esetében azonban, amelyek az álmok egymás után áramló képeit mutatják, a magyarázat nem más, mint az áramlás megállítása.

Annak érdekében, hogy elbűvölő képet alakítson ki az egész filmre, és továbbra is elegendő időt szánjon az álomjelenetek ábrázolására a karakterek bemutatása nélkül, Kon az előző filmmel ellentétben olyan hangszínészeket használt, akik jól ismertek a hangzásukról és illeszkedtek a karakterekhez 'kép tökéletesen.

A költségvetés mintegy 300 millió jen volt, a gyártás pedig körülbelül két és fél évet vett igénybe a tervezéstől a befejezésig.

Téma

Kon többi munkájához hasonlóan ez a film is a "fikció és valóság" motívumot használja fel egy olyan világ ábrázolására, amelyben a zökkenőmentesen összekapcsolt álmok és a valóság erőszakosan átkapcsolódnak, és a valóság és a fikció közötti határ homályossá válik, egyedülállóan reális módon.

Kon számára a "fikció" és a "valóság" nem ellentétes fogalmak, de mindkettő abban az értelemben homogén, hogy mindkettő "festett dolog", és a kettőt csak az különbözteti meg, "ami oda van rajzolva". Kon ritkán követett valós jeleneteket, amikor rajzolt, és azt akarta, hogy képei inkább elvontak legyenek, mint realisztikusak, hogy "úgy nézzenek ki". Más szóval, a valósággal teli képernyő, amelyet a közönség valóságosnak érez, csak "kép" Kon számára, és mivel animációról van szó, lényegében nincs különbség a valóság és a fikció között. Ez a szakadék szülte meg azokat a "trükköket", amelyek támogatják Satoshi Kon műveit. Kon munkájában a "fikció és a valóság" kapcsolata az, hogy a valódi képek, amelyek elfelejtik, hogy képek, először "valóság", majd a valósággal és a fikcióval azonos helyzetbe rendezik őket "valójában ez egy kép (fikció) ", és ez csak az animék illúziója. Azonban ez a munka különbözik Kon többi művétől, mivel mélyebb kapcsolatban áll az "álom" és a "valóság" között, ahol az "álom" és a "valóság" a másik létezésévé alakul. A filmben az "álmot" "az álmodozó öntudatlan vágyait tükröző torz valóságként" ábrázolják, a trükk pedig az, hogy a "valóságot" az "álommá" alakítják át a kép szintjének torzításainak hozzáadásával, és az "álmot" a "valóságba" a torzulások kijavításával.

Ebben a filmben Kon alaptémája a kettősség, a sokoldalúság, a kontraszt és a köztük lévő egyensúly, amelyet a kezdetektől fogva szándékosan beépített a filmbe. Atsuko és Paprika kapcsolata az ellentét és a kettősség egyazon személyen belül, de a többi karakter jellemzése és elrendezése ugyanazt az elképzelést követi.

A filmben ábrázolt élettelen "rémálmok" parádéja nem található meg a regényben, és teljesen Kon ötlete volt. A film időkorlátja miatt nehéz volt különböző álmokat ábrázolni, mint az eredetiben, így Kon úgy döntött, hogy egy álomképre összpontosít, amely szimbolikus lesz a filmben, és amely azonnal felismerhető rémálomként, amikor megjelent. Kon szerint a parádés jelenetet ő és Susumu Hirasawa, akik a zenét készítették, közösen alkották.

Kiadás

Fesztiválok

A paprika premierje 2006. szeptember 2 -án, a 63. Velencei Filmfesztiválon volt . Ezt a 44. New York -i Filmfesztiválon vetítették, 2006. október 7 -én. A Tokiói 19. Nemzetközi Filmfesztiválon, 2006. október 21–29 -én versenyzett, a 2006 -os TIFF Animation CG Festival nyitó vetítéseként. 2007. február 23. és március 3. között a 27. Fantasporto versenyen is részt vett. A paprikát a 2007 -es washingtoni Nemzeti Cseresznyevirág Fesztiválon mutatták be, az Anime Marathon zárófilmjeként a Freer Gallery of the Smithsonianban és a 2007 -es Philadelphiai Cseresznyevirág Fesztivál. 2007. április 21 -én játszották a Sarasotai Filmfesztiválon , Floridában, Sarasotában. Ezenkívül 2007. július 22 -én mutatták be az új -zélandi Aucklandben, a 39. Nemzetközi Filmfesztiválon, és a fesztiválon Új -Zéland körül jártak.

terjesztés

A paprikát Japánban a Sony Pictures Entertainment Japan forgalmazta, ugyanaz a cég, amely a korábbi Tokyo Godfathers filmet forgalmazta , és 2006. november 25 -től 2007 márciusáig futott. A filmet először novemberben mutatták be Kantō régió három korlátozott színházában , és összesen 2210 embert sorsolt ki, és az első két napon 3 460 500 jent (az akkori árfolyamon 30 000 dollárt) keresett, a következő év januárjában, a nyolcadik héten pedig összesen 71 236 embert és 100 millió jent (870 000 dollárt). annak kiadása.

Az Egyesült Államokban a film 2007. május 24 -én korlátozottan megjelent, a Sony Pictures Classics forgalmazta a filmet. Kezdetben csak két moziban mutatták be, New Yorkban és Los Angelesben, de fokozatosan kibővítették, hogy egyszerre akár 37 képernyőn is látható legyen. A színházak összlétszáma azonban messze meghaladta ezt, végül elérte a 80 -at. Ritka volt, hogy japán animéket mutassanak színházba az Egyesült Államokban, és szinte egyáltalán nem jelennek meg az egész USA -ban, amihez 2000–4000 színház szükséges, így annak ellenére, hogy korlátozott kiadású, a 80 színház feletti skála meglehetősen nagy volt.

Jegyiroda

A film 882 267 dollárt keresett az Egyesült Államokban. Más területeken a film 2007 -től 62 648 dollár bevételt ért el Szingapúrban, Olaszországban és Dél -Koreában, a tengerentúlon pedig összesen 944 915 dollárt Japánon kívül.

Recepció

kritikus fogadtatás

A paprika pozitív kritikákat kapott a filmkritikusoktól. 85% -os „Certified Fresh” jóváhagyási minősítéssel rendelkezik a Rotten Tomatoes vélemény-összesítő webhelyen , 91 értékelés alapján, átlagos értékelésével 7,30/10 és a konszenzus szerint: „A saját logikája alapján a Paprika szem- nyitó gondolatmenet, amelyet nehéz követni, de soha nem sikerül elkápráztatni. " A súlyozott átlagpontszámot kiosztó Metacritic 26 kritikus véleménye alapján 81 -ből 100 -ból értékelte a filmet, jelezve "egyetemes elismerést". Paprika elnyerte a legjobb filmhosszú színházi anime díjat a hatodik alkalommal megrendezett Tokyo Anime Awards díjátadón a 2007-es Tokiói Nemzetközi Anime Vásáron .

Andrez Bergen ( Yomiuri Shimbun) a Paprikát a "legbűvölőbb animációs hosszú játékosként értékelte Miyazaki öt évvel ezelőtti Spirited Away óta" (2001-ben). Dicsérte a film animációját és hátterét is. Mick LaSalle , a San Francisco Chronicle munkatársa pozitívan értékelte, mondván, hogy a film "a képzelet kifinomult munkája", és "kihívást jelentő, nyugtalanító és elképesztő módon ábrázolja az álmok természetét". LaSalle később azt mondta, hogy a film "egyedülálló és kiváló teljesítmény". Rob Nelson, a The Village Voice munkatársa dicsérte a filmet a látványáért. Azonban panaszkodott a cselekményre, mondván, hogy a Paprika nem "olyan film, amelyet annyira érteni kell, mint egyszerűen megtapasztalni - vagy esetleg megálmodni". Később Nelson azt is elmondta, hogy Kon "elbűvölően hisz abban, hogy a mozi képes elcsábítani a rettenthetetlen új (színházi) közönséget, akár egy -egy nézőt is". Manohla Dargis, a The New York Times munkatársa szerint a filmben "nyugtalanság érződik a fizikai énünk és a gépeink közötti gyorsan változó kapcsolatban". Dargis dicsérte Kon -t az irányításáért, mondván, hogy "megmutatja nekünk a képzeletbeli világ sötét oldalát Paprikában, amelyet ő maga is érzékelhetően felderített". Helen McCarthy az 500 Essential Anime Movies című filmben azt mondta, hogy a Paprika "ismét bebizonyítja, hogy a nagy sci -fi nem óriási robotokra és idegen világokra támaszkodik".

Ezzel szemben Roger Moore, az Orlando Sentinel munkatársa negatív értékelést adott, mondván: "Hagyományos invade-álmok/kanyar-valóság cselekmény, ez egy kicsit unalmas. Nem olyan álomszerű és elbűvölő, mint Richard Linklater ébresztő életű rotoszkóp-animációja. , kevésbé fantáziadús, mint az Oscar-díjas Spirited Away című anime . " Bruce Westbrook, a Houston Chronicle munkatársa szerint a film "olyan trükkös, mint egy Jefferson Airplane fényshow", és bírálta a szereplőket és a párbeszédet.

A Time magazin minden idők 25 legjobb animációsfilmje közé sorolta, míg a Time Out a filmet minden idők 50 legjobb animációs filmje közé sorolta. A Rotten Tomatoes felvette minden idők ötven legjobb animációs filmjének listájára. A Newsweek Japan felvette a Paprikát minden idők 100 legjobb filmjének listájára, míg a Newsweek amerikai kiadásaa 2007-es év húsz legjobbfilmje közé sorolta. A Metacritic minden idők25 legjobb minősítésű sci-fi filmje közé sorolta a filmet, és minden idők 30 legjobban értékelt animációja.

Díjak és jelölések

Paprika a következő díjakat és jelöléseket kapta:

Év Díj Kategória Befogadó Eredmény
2006 Montréali új mozi fesztivál Public's Choice Award Satoshi Kon Nyerte
2006 63. Velencei Nemzetközi Filmfesztivál Arany Oroszlán (legjobb film) Satoshi Kon Jelölt
2007 Fantasporto Critics Choice Award (Prêmio da Crítica) Satoshi Kon Nyerte
2007 Newport Beach Filmfesztivál Játékfilm -díj a legjobb animációért Satoshi Kon Nyerte
2007 Online Filmkritikusok Társaságának díjai Legjobb animációs film Jelölt

Örökség

Élőszereplős adaptáció

A Paprika élőszereplős adaptációja Wolfgang Petersen rendezésében 2009-ben készült.

Kezdet

Több kritikus és tudós számos feltűnő hasonlóságot észlelt, amelyek később megjelentek a 2010 -es Christopher Nolan Inception című filmjében , beleértve a cselekménybeli hasonlóságokat, hasonló jeleneteket és hasonló karaktereket, azzal érvelve, hogy az Inception -t a Paprika befolyásolta . Ciara Wardlow, a Filmiskola elutasítja álláspontja szerint az Inception- t a Paprika befolyásolta, túl sok hasonlóságon alapulva, hogy véletlenek legyenek, az "álommegosztási technológia fókuszától Ariadne ruhásszekrényéig, a görög mitológiára, a fizikát meghazudtoló folyosókra, a jelentős álomemelőkre való hivatkozásokon keresztül" a választás, hogy egy japán üzletember (Saito) lesz az, aki többek között felveszi Cobbot és az álomcsapatot. " Patrick Drazen azt mondta, hogy legalább "egy jelenet tiszta és tagadhatatlan láncszem: a csúcspontú álomsorozatban, amikor Paprika menekülni próbál az elnök és segítője elől, dacol a gravitációval azáltal, hogy a padló helyett a falon keresztül fut." Julian Rizzo-Smith, az IGN munkatársa azt állítja, hogy "Nolan a paprika híres díszleteire támaszkodott", és olyan feltűnő hasonlóságokat jegyez meg, mint "az állandóan húzódó hosszú folyosó, ahol Toshimi gyilkosságnak tanúja", és az álomvilág vizuális hatása, amely üvegként törik szét. " Joshua Horner, a WhatCulture munkatársa azt állítja, hogy " Nolant a Paprika ihlette", és hozzáteszi, hogy vannak feltűnően hasonló jelenetek, ahol Paprika és Ariadne egyaránt "belépnek a liftbe, és minden emelet a fogadó tudatalattijának egy másik rétegét képviseli".

Alistair Swale, bár nem biztos abban, hogy Nolan " közvetlenül kisajátította -e a paprika elemeit ", szembetűnő hasonlóságokat jegyez meg közöttük, például a "számítástechnika, amely lehetővé teszi az emberek számára a tudatalatti birodalmába való belépést, és több szinten megtapasztalni" hasonló témáinak feltárását, és megjegyzi hasonlóságuk hasonlít ahhoz, ami a Ghost in the Shell és a Mátrix között létezik . Steven Boone, a Politico szerint gyanítja, hogy Paprika "szerepel Nolan tisztelegési listáján", és kedvezően hasonlítja össze az Inceptionvel , azzal érvelve, hogy "Kon szembesíti meggyötört társadalmát vizuális költészettel, nem csak trópusok és díszletek remixével", és hogy a Paprika "megy" mélyen, ahol az Inception csak a mélységről és a sötétségről beszél, de képernyő -élményként ragaszkodik a csillogó pirotechnikához. " Francia film helyén Excessif állította 2010-ben, hogy Nolan hivatkozott Paprika mint befolyással Elliot oldal karaktere Ariadne a filmben, a követelés ismételt Phil de Semlyen az Empire , de Film School Rejects és Anime News Network veszi, hogy nincs közvetlen idézet Nolan ezt az állítást alátámasztották.

Lásd még

Jegyzetek és hivatkozások

Megjegyzések

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek