Parsifal -Parsifal

Parsifal
Opera által Richard Wagner
Parsifal (1882 retuschiert) .jpg
Amalie Materna , Emil Scaria és Hermann Winkelmann a Bühnenweihfestspiel első produkciójában a Bayreuth Fesztiválon
Librettist Wagner
Nyelv német
Alapján Parzival
által Wolfram von Eschenbach
Bemutató
1882. július 26 ( 1882-07-26 )

A Parsifal ( WWV 111) Richard Wagner német zeneszerző három felvonásos opera . Ez lazán alapul Parzival által Wolfram von Eschenbach , egy 13. századi eposz a Artúr lovag Parzival ( Percival ) és a küldetés a Szent Grál (12. század).

Wagner 1857 áprilisában fogant meg, de csak 25 évvel később fejezte be. Ez volt az utolsó befejezett operája, és komponálásakor kihasználta Bayreuth Festspielhaus sajátos akusztikáját . A Parsifal -t először a második Bayreuth -i Fesztiválon gyártották 1882 -ben. A Bayreuth -fesztivál 1903 -ig fenntartotta a Parsifal -produkciók monopóliumát , amikor az operát a New York -i Metropolitan Opera -ban adták elő .

Wagner a Parsifalt nem operának, hanem Ein Bühnenweihfestspiel -nek ("Fesztiváljáték a színpad felszentelésének") írta le . Bayreuthban olyan hagyomány alakult ki, hogy a közönség nem tapsol az első felvonás végén.

Wagner Parsifal -írásmódját a Parzival helyett, amelyet 1877 -ig használt, az egyik elmélet tájékoztatja a Percival névről , amely szerint perzsa eredetű, a Parsi (vagy Parseh ) Fal jelentése "tiszta (vagy szegény) bolond" .

Fogalmazás

Rajz librettó borítólaphoz (dátum nélküli)

Wagner olvasni von Eschenbach verse Parzival miközben figyelembe a vizek át Marienbad 1845. után találkozik Arthur Schopenhauer írásai 1854-ben Wagner kezdett érdeklődni az ázsiai filozófiák, különösen a buddhizmus . Ebből az érdeklődésből jött Die Sieger ( A győztesek , 1856), egy vázlat, amelyet Wagner írt egy operához, amely Buddha életének története alapján készült . Az önmegtagadás, a reinkarnáció, az együttérzés és még az exkluzív társadalmi csoportok ( kastélyok a Die Siegerben , a Grál lovagjai Parsifalban) témái, amelyeket később a Parsifalban vizsgáltak, először a Die Siegerben kerültek bemutatásra .

Szerint az önéletrajzában Mein Leben , Wagner fogant Parsifal a nagypénteken reggel április 1857 a Asyl (németül: „Asylum”), a kis házikó Otto Wesendonck birtokán a Zürich külvárosában Enge, ami Wesendonck - egy gazdag selyem kereskedő és a művészetek nagylelkű pártfogója - Wagner rendelkezésére bocsátotta felesége, Mathilde Wesendonck jó szolgálatai révén . A zeneszerző és felesége, Minna április 28 -án a házba költöztek:

... nagypénteken arra ébredtem, hogy ebben a házban először ragyogóan süt a nap: a kis kert zölden ragyogott, a madarak énekeltek, és végre ülhettem a tetőn, és élvezhettem a régóta vágyott a béke érdekében ígéretének üzenetével. Ezzel az érzéssel teli eszembe hirtelen eszembe jutott, hogy nagypéntek van, és eszembe juttattam, milyen jelentőséget tulajdonított nekem ez az előjel, amikor Wolfram Parzivalját olvastam . A marienbádi tartózkodás óta [1845 nyarán], ahol Die Meistersingert és Lohengrint fogantam , soha többé nem foglalkoztam ezzel a verssel; most nemes lehetőségei elsöprő erővel hatottak rám, és nagypéntekre vonatkozó gondolataimból gyorsan egy egész drámát fogantam meg, amelyből egy durva vázlatot készítettem néhány tollvonással, az egészet három felvonásra osztva.

Azonban, mint második felesége, Cosima Wagner később, 1879. április 22 -én beszámolt róla, ezt a beszámolót bizonyos mennyiségű költői engedély színesítette:

R [ichard] ma felidézte azt a benyomást, amely ihlette „nagypénteki zenéjét”; nevet, és azt mondja, magában gondolta: "Valójában mindez olyan távoli, mint a szerelmi ügyeim, mert egyáltalán nem volt nagypéntek-csak egy kellemes hangulat a természetben, ami elgondolkodtatott:" Így egy nagypénteknek "" kell lennie.

Valószínűleg a mű Wesendonck kunyhójában született 1857. április utolsó hetében, de az év nagypéntekje április 10 -ére esett, amikor Wagnerék még a zürichi Zeltweg 13. szám alatt laktak . Ha a prózavázlat, amelyet Wagner említ a Mein Leben című könyvben , pontosan keltezett lenne (és Wagner fennmaradt papírjainak nagy része is keltezett), akkor végleg megoldhatná a kérdést, de sajnos nem maradt fenn.

Wagner nyolc évig nem folytatta a munkát a Parsifal -on , ezalatt befejezte a Tristan und Isolde -t, és elkezdte a Die Meistersinger von Nürnberg -t . Aztán 1865. augusztus 27. és 30. között újra felvette Parsifalt , és prózai tervezetet készített a műről; ez tartalmazza a cselekmény meglehetősen rövid vázlatát és jelentős mennyiségű részletes kommentárt a dráma szereplőiről és témáiról. De a munkát ismét ejtették és félretették további tizenegy és fél évre. Ez idő alatt Wagner kreatív energiájának nagy részét a Ring -ciklusnak szentelték , amely végül 1874 -ben fejeződött be, és 1876. augusztusában először teljesített előadást Bayreuthban . Wagner csak akkor találta meg az időt, hogy a Parsifalra koncentráljon. . 1877. február 23 -ig befejezte a mű második és kiterjedtebb prózavázlatát, és ugyanezen év április 19 -ig verses librettóvá (vagy "vers" -é, ahogy Wagner szerette nevezni librettjét ) alakította át .

1877 szeptemberében kezdte a zenét azzal, hogy két teljes vázlatot készített a partitúráról az elejétől a végéig. Ezek közül az első (németül Gesamtentwurf néven, angolul pedig az előzetes tervezet vagy az első teljes vázlat néven ) ceruzával készült három rúdon , az egyik a hangok és kettő a hangszerek számára. A második teljes vázlatot ( Orchesterskizze , Orchestral Draft , Short Score vagy Particell ) tintával készítették, és legalább három, de néha öt szálon. Ez a tervezet sokkal részletesebb volt, mint az első, és jelentős mértékű műszeres kidolgozást tartalmazott.

A második huzatot 1877. szeptember 25 -én kezdték el, alig néhány nappal az első után; karrierje ezen a pontján Wagner szeretett egyszerre dolgozni mindkét piszkozaton, oda -vissza váltva a kettő között, hogy ne hagyjon túl sok időt a szöveg kezdeti beállítása és a zene végleges kidolgozása között. A III. Felvonás Gesamtentwurfja 1879. április 16 -án, az Orchesterskizze pedig ugyanezen hónap 26 -án fejeződött be .

A teljes pontszám ( Partiturerstschrift ) volt a kompozíciós folyamat utolsó szakasza. Tintával készült, és az egész opera tisztességes másolatából állt, minden hanggal és hangszerrel a szokásos gyakorlat szerint megfelelően lejegyezve. Wagner egy -egy felvonást komponált a Parsifal -nak , befejezve minden felvonás Gesamtentwurf -jét és Orchesterskizze -jét , mielőtt megkezdte a következő felvonás Gesamtentwurfját ; de mivel az Orchesterskizze már a teljes partitúra összes kompozíciós részletét megtestesítette , Wagner a Partiturerstschrift tényleges elkészítését kevésnek tartotta, mint egy rutinfeladatot, amelyet bármikor el lehetett végezni, amikor talált rá időt. Az I. felvonás előjátékát 1878 augusztusában szerezték. Az opera többi részét 1879. augusztus és 1882. január 13. között szerezték.

Poszter a Parsifal premier produkciójához , 1882

Teljesítménytörténet

A premier

1880. november 12 -én Wagner a müncheni Court Theatre -ben privát előadást tartott az előjátékból bajnoka, Ludwig II védnöke számára . A teljes mű premierjét a Bayreuth Festspielhausban tartották 1882. július 26-án, a zsidó-német karmester, Hermann Levi vezényletével . A színpadi terveket Max Brückner és Paul von Joukowsky készítette , akik Wagnertől vették át a vezetést. A Grál csarnok a sienai katedrális belsejében épült, amelyet Wagner 1880 -ban meglátogatott, míg Klingsor varázskertje a Ravello -i Palazzo Rufolo -ból származik . 1882 júliusában és augusztusában a mű tizenhat előadását mutatták be Bayreuthban Levi és Franz Fischer vezényletével . A produkció 107 fős zenekarral, 135 kórusból és 23 szólistával büszkélkedhetett (a főbb részek kettős szereposztásban voltak). Ezen előadások utolsó alkalmával Wagner vette át a stafétát Levitől, és a zenekari közjátéktól a végéig vezényelte a III. Felvonás utolsó jelenetét.

A Parsifal első fellépésein a mozgó díszletek (a Wandeldekoration ) problémái az 1. jelenetből a 2. jelenetbe való átmenet során az 1. felvonásban azt jelentették, hogy Wagner meglévő zenekari közjátéka befejeződött, mielőtt Parsifal és Gurnemanz megérkezett a Grál csarnokába. Engelbert Humperdinck , aki a produkcióban segédkezett, adott néhány extra zenét, hogy elhárítsa ezt a hiányosságot. A következő években ez a probléma megoldódott, és Humperdinck kiegészítéseit nem használták.

Betiltás Bayreuthon kívül

Jelenet a vitatott 1903 -as produkcióhoz a Metropolitan Opera -ban : Gurnemanz Parsifalt Monsalvatba vezeti (1. felvonás)

Fennállásának első húsz évében a Parsifal egyetlen színpadra állított előadására a Bayreuth Festspielhaus -ban került sor , a helyszín, amelyre Wagner elképzelte a művet (kivéve nyolc privát Ludwig II bemutatót Münchenben 1884 -ben és 1885 -ben). Wagnernek két oka volt arra, hogy Parsifalt kizárólag a Bayreuth -i színpadra kívánja tartani . Először is meg akarta akadályozni, hogy az operalátogató közönség számára „puszta szórakozássá” fajuljon. Csak Bayreuthban lehetett bemutatni utolsó munkáját az általa elképzelt módon - ezt a hagyományt felesége, Cosima őrizte meg jóval halála után. Másodszor úgy gondolta, hogy az opera bevételt biztosít családjának halála után, ha Bayreuth rendelkezik monopóliummal az előadásában.

A bayreuthi hatóságok megengedték, hogy Wagner halála után különböző országokban színpad nélküli előadásokat tartsanak (1884 -ben Londonban, 1886 -ban New Yorkban és 1894 -ben Amszterdamban), de embargót tartottak fenn a Bayreuth -n kívüli színpadi előadásokon. 1903. december 24-én, miután megkapta a bírósági döntést, miszerint Bayreuth nem akadályozhatja meg az Egyesült Államokban való fellépést, a New York-i Metropolitan Opera színpadra állította a teljes operát, sok Bayreuth-képzett énekest használva. Cosima megtiltotta a New York -i produkcióban részt vevőknek, hogy Bayreuthban dolgozhassanak a későbbi előadásokon. Engedély nélküli színpadi előadásokra is sor került Amszterdamban 1905 -ben, 1906 -ban és 1908 -ban. Előadás volt Buenos Airesben, a Teatro Coliseóban , 1913. június 20 -án Gino Marinuzzi vezetésével .

Bayreuth 1914. január 1 -jén Giuseppe Borgatti társaságában feloldotta monopóliumát a Parsifal ellen a bolognai Teatro Comunale di Bologna -ban . Egyes operaházak 1913. december 31. és január 1. között éjfélkor kezdték előadásaikat. Az első engedélyezett előadást a barcelonai Gran Teatre del Liceu -ban rendezték: barcelonai idő szerint este 10: 30 -kor kezdődött, ami egy órával maradt el Bayreuthtól . Ilyen igény volt a Parsifal iránt , hogy 1914. január 1. és augusztus 1. között több mint 50 európai operaházban mutatták be.

Taps

A Bayreuth -előadásokon a közönség nem tapsol az első felvonás végén. Ez a hagyomány annak a félreértésnek az eredménye, amely Wagner premierbeli vágyából fakad, hogy fenntartsa az opera komoly hangulatát. Az első és második felvonást követő sok taps után Wagner beszélt a közönséggel, és azt mondta, hogy a szereplők nem fognak függönyöket az előadás végéig. Ez megzavarta a közönséget, akik az opera végén csendben maradtak, amíg Wagner ismét megszólította őket, mondván, hogy nem úgy érti, hogy nem tapsolhatnak. Az előadás után Wagner panaszkodott: "Most nem tudom. Tetszett -e a közönségnek vagy sem?" A későbbi előadásokon egyesek úgy vélték, hogy Wagner nem akart tapsot a végsőkig, és az első két felvonás után csend lett. Végül Bayreuth -i hagyománnyá vált, hogy az első felvonás után taps nem hallatszik, de ez biztosan nem Wagner ötlete volt. Valójában az első Bayreuth -előadások során maga Wagner is felkiáltott: "Bravó!" ahogy a Viráglányok a második felvonásban kiléptek, csak a közönség más tagjai sziszegtek. Néhány színházban, a Bayreuth kivételével, a taps és a függönyhívás normális gyakorlat minden felvonás után. A New York -i Metropolitan Opera programjegyzetei 2013 -ig kérték a közönséget, hogy ne tapsoljanak az I. felvonás után.

A háború utáni előadások

A Parsifal a Bayreuth Fesztiválon a mai napig rendszeresen bemutatott Wagner -operák egyike . A háború utáni jelentősebb produkciók között szerepelt 1951-ben Wieland Wagner , a zeneszerző unokája. A második világháború utáni első Bayreuth -fesztiválon radikális elmozdulást mutatott be a Grál csarnokának vagy a Virágoslány orrának szó szerinti megjelenítésétől. Ehelyett fényeffektusokat és a legkevesebb díszletet használták Wagner zenéjének kiegészítésére. Ezt a produkciót nagymértékben befolyásolták Adolphe Appia svájci színpadi tervező ötletei . A reakció erre a produkcióra extrém volt: Ernest Newman , Richard Wagner életrajzírója úgy jellemezte, hogy "nemcsak a legjobb Parsifal, amit valaha láttam és hallottam, hanem életem három -négy legmegindítóbb spirituális élményének egyike". Másokat megrémített, hogy Wagner színpadi utasításait megsértik. Az 1951 -es produkció karmestere, Hans Knappertsbusch , amikor megkérdezték tőle, hogyan végezhet ilyen gyalázatos paráznaságot, kijelentette, hogy egészen a ruhapróbáig azt képzelte, hogy a színpadi dekoráció még hátravan. Knappertsbuschot különösen felzaklatta a galamb kihagyása, amely Parsifal feje fölött jelenik meg az opera végén, és állítása szerint inspirálta őt jobb előadásokra. Karmesterének megnyugtatására Wieland megbeszélte, hogy visszahelyezze a galambot, amely madzagon ereszkedett le. Knappertsbusch nem vette észre, hogy Wieland elég hosszúra húzta a húrt, hogy a karmester láthassa a galambot, de a közönségnek nem. Wieland 1966 -ban bekövetkezett haláláig tovább módosította és finomította Bayreuth -i Parsifal -produkcióját . Martha Mödl létrehozott egy "komplex, megkínzott Kundry -t Wieland Wagner forradalmi Parsifal -produkciójában a fesztivál első háború utáni szezonjában", és továbbra is a társaság kizárólagos Kundry -ja marad. az évtized fennmaradó részét.

Szerepek

Emil Scaria, mint Gurnemanz, 1883
Hermann Winkelmann, mint Parsifal, viráglányokkal, 1882
Szerepek, hangtípusok, premierek 1882 és 1903 (Metropolitan Opera)
Szerep Hang típusa Premiere cast, 1882. július 26.
Vezényel: Hermann Levi
A premier szereplői, 1903. december 24.
Vezényel: Alfred Hertz
Parsifal tenor Hermann Winkelmann Alois Burgstaller
Kundry szoprán
vagy mezzoszoprán
Amalie Materna Milka Ternina
Gurnemanz, a Grál lovag veteránja basszus Emil Scaria Robert Blass
Amfortas, a Grál királyság uralkodója bariton Theodor Reichmann Anton van Rooy
Klingsor, varázsló basszus-bariton Karl Hill Otto Goritz
Titurel, Amfortas apja basszus August Kindermann Marcel Journet
Két Grál lovag tenor,
basszus
Anton Fuchs
Eugen Stumpf
Julius Bayer
Adolph Mühlmann
Négy Esquires szoprán,
alt,
két tenor
Hermine Galfy
Mathilde Keil
Max Mikorey
Adolf von Hübbenet
Katherine Moran
Paula Braendle
Albert Reiss
Willy Harden
Hat viráglány három szoprán,
három contraltos
vagy hat szoprán
Pauline Horson
Johanna Meta
Carrie Pringle
Johanna André
Hermine Galfy
Luise Belce
Isabelle Bouton
Ernesta Delsarta
Miss Förnsen
Elsa Harris
Lillian Heidelbach
Marcia Van Dresser
Hang fentről , Eine Stimme alt Sophie Dompierre Louise Homer
Grál lovagok, fiúk, viráglányok

Szinopszis

Helyszín: A Grál ülése közelében

1. törvény

A Grál és lovagjai otthonához közeli erdőben Gurnemanz , a Grál legidősebb lovagja felébreszti fiatal cselédjeit , és imába vezeti őket. Látja Amfortast, a Grál Lovagok Királyát és kíséretét közeledni. Amfortast saját szent lándzsája sebesítette meg , és a seb nem fog begyógyulni.

Vorspiel

Zenei bevezető a műbe, időtartama kb. 9-13 perc.

1. jelenet

Gurnemanz énekel "Titurel, der fromme Held", részlet egy 1942 -es felvételből

Gurnemanz hírt kér a vezető lovagtól a király egészségéről. A lovag szerint a király szenvedett az éjszaka folyamán, és korán megy fürdeni a szent tóba. A zsarnokok kérik Gurnemanzt, hogy magyarázza el, hogyan lehet gyógyítani a király sérülését, de ő kitér a kérdésük elől, és egy vadasszony - Kundry - kitör. Gurnemanznak ad egy palack balzsamot, amelyet Arábiából hoztak , hogy enyhítse a király fájdalmát, majd összeesik, kimerült.

Amfortas megérkezik, hordágyon viseli a Grál lovagja. Azt kéri ki Gawain , akinek kísérletet enyhíti a király fájdalmat nem sikerült. Azt mondják neki, hogy Gawain ismét távozott, jobb gyógymódot keresve. A király kissé felemelkedik, és azt mondja, hogy a szabadság nélküli távozás (" Ohn 'Urlaub? ") Az a fajta impulzivitás, amely Klingsor birodalmába és bukásába vezette magát. Elfogadja Gurnemanz bájitalt, és megpróbál köszönetet mondani Kundrynek, de hirtelen azt válaszolja, hogy a köszönet nem segít, és sürgeti a fürdőbe.

A menet elmegy. A zsellérek bizalmatlanul nézik Kundryt, és kérdőre vonják. Rövid visszavágás után elhallgat. Gurnemanz elmondja nekik, hogy Kundry gyakran segített a Grál Lovagoknak, de ő kiszámíthatatlanul jön és megy. Amikor megkérdezi, közvetlenül, hogy miért nem marad, hogy segítsen, ő azt feleli: „Én soha nem segítség! (” Ich helfe nie! „). A földesúr Szerintem ő egy boszorkány, és gúnyosan, hogy ha ő nem annyira, miért is ő nem talál a szent lándzsát nekik? Gurnemanz elárulja, hogy ezt a tettet valaki másnak szánják. Azt mondja, hogy Amfortas a lándzsa gyámságát kapta, de elvesztette, mivel egy ellenállhatatlanul vonzó nő csábította el Klingsor birtokában. Klingsor megragadta a lándzsát és leszúrta Amfortast A seb szenvedést és szégyent okoz Amfortasnak, és soha nem gyógyul meg magától.

Jelenet az I. felvonás 1. jelenetéből 1903 -ban New Yorkban

A király fürdőjéből visszatérő zsellérek elmondják Gurnemanznek, hogy a balzsam enyhítette a király szenvedését. Gurnemanz saját szolgái megkérdezik, hogyan lehet, hogy ismerte Klingsort. Ünnepélyesen elmeséli nekik, hogy miként érkezett a Szent Lándzsa, amely a Kereszten átszúrta a Megváltó oldalát, és a Szent Grál, amely elkapta az áramló vért, Monsalvatra, hogy Titurel uralma alatt őrizzék a Grál lovagjai. , Amfortas apja. Klingsor vágyott arra, hogy csatlakozzon a lovagokhoz, de mivel nem tudta elrejteni tisztátalan gondolatait, ön kasztrációhoz folyamodott , ami miatt kizárták a rendből. Klingsor ezután szemben állt a Grál birodalmával, sötét művészeteket tanult, igényt tartva az alábbi völgytartományra, és gyönyörű Virágoslányokkal töltötte meg, hogy elcsábítsa és elbűvölje az útravaló Grál Lovagokat. Amfortas itt veszítette el a Szent Lándzsát, amelyet Klingsor őrzött, amikor azt tervezte, hogy megszerezze a Grált. Gurnemanz elmondja, hogy Amfortasnak később szent látomása volt, amely azt mondta neki, hogy várjon egy „tiszta bolondra, akit az együttérzés megvilágosít” („ Durch Mitleid wissend, der reine Tor ”), aki végül meggyógyítja a sebet.

Ebben a pillanatban kiáltások hallatszanak a lovagok felől (" Weh! Weh! "): Egy repülő hattyút lőttek le, és egy fiatalembert hoznak elő, íjat a kezében és a hozzá illő nyilakat. Gurnemanz szigorúan szól a legényhez, mondván, hogy ez egy szent hely. Egyenesen megkérdezi tőle, hogy lelőtte -e a hattyút, és a legény azzal dicsekedik, hogy ha repül, akkor meg tudja ütni (" Im Fluge treff 'ich was fliegt! ") Gurnemanz elmondja neki, hogy a hattyú szent állat, és megkérdezi, hogy mi árt a hattyú tette őt, és megmutatja a fiataloknak élettelen testét. Most a lelkiismeret furdalása miatt a fiatalember eltöri az íját, és félredobja. Gurnemanz megkérdezi tőle, miért van itt, ki az apja, hogyan találta meg ezt a helyet, és végül a nevét. A legény minden kérdésre azt válaszolja: "Nem tudom." Az idősebb lovag küldi földesurai el, hogy segítse a király és azt kéri, hogy a fiú megmondani, hogy mit csinál know. A fiatalember azt mondja, hogy van anyja, Herzeleide (Szív bánata), és ő maga készítette az íjat. Kundry hallgatott, és most elmondja nekik, hogy ennek a fiúnak az apja Gamuret volt , egy csatában megölt lovag, és azt is, hogy a legény anyja megtiltotta a fiának a kard használatát, attól tartva, hogy az apja sorsára jut. A fiatalok most emlékeznek arra, hogy amikor látta, hogy lovagok haladnak át az erdőjén, elhagyta otthonát és anyját, hogy kövesse őket. Kundry nevetve elmondja a fiatalembernek, hogy ahogy ellovagolt, látta, hogy Herzeleide meghalt a bánatából. Ezt hallva a legény először Kundry felé rohan, de aztán összeesik bánatában. Kundry maga is fáradt az alvástól, de azt kiáltja, hogy nem szabad aludnia, és azt szeretné, ha soha többé nem ébredne fel. Eltűnik az aljnövényzetben.

Gurnemanz tudja, hogy a Grál csak a jámborokat vonzza Monsalvatba, és meghívja a fiút, hogy tartsa be a Grál rítust. A fiatalok nem tudják, mi a Grál, de megjegyzi, hogy menet közben alig látszik, hogy mozog, mégis úgy érzi, mintha messze utazik. Gurnemanz azt mondja, hogy ebben a birodalomban az idő térré válik (" Zum Raum wird hier die Zeit ").

Verwandlungsmusik (átalakítás)

Kb. 4 perces zenekari közjáték.

2. jelenet

Paul von Joukowsky : Tervezés a Grál csarnokához (az I. és III. Felvonás második jelenetei), 1882

Megérkeznek a Grál csarnokába, ahol a lovagok gyűlnek össze a szentáldozás fogadására (" Zum letzten Liebesmahle "). Titurel hangja hallatszik, és azt mondja fiának, Amfortasnak, hogy tárja fel a Grált. Amfortast szégyen és szenvedés borítja (" Wehvolles Erbe, dem ich verfallen "). Ő e szent ereklyék őrzője, mégis engedett a kísértésnek, és elvesztette a lándzsát. Méltatlannak vallja magát hivatalára. Bocsánatért kiált (" Erbarmen! "), De csak azt az ígéretet hallja, hogy egy napon a tiszta bolond megváltja .

Amfortas kiáltását hallva a fiatalság úgy tűnik, vele együtt szenved, és a szívét szorongatja. A lovagok és Titurel sürgeti Amfortast, hogy tárja fel a Grált (" Enthüllet den Gral "), és végül meg is teszi. A sötét csarnok most a Grál fényében fürdik, miközben a lovagok esznek. Gurnemanz int a fiataloknak, hogy vegyenek részt, de úgy tűnik, elvarázsolt, és nem. Amfortas nem vesz részt az úrvacsorában, és amikor a szertartás véget ér, összeomlik a fájdalomtól, és elragadtatja magát. Lassan kiürül a csarnok, és csak a fiatalember és Gurnemanz marad, aki megkérdezi, megértette -e a látottakat. Amikor a legény nem tud válaszolni, Gurnemanz elbocsátja, mint egy bolondot, és figyelmeztetéssel kiküldi, hogy ha kell, libákat vadásszon, de hagyja békén a hattyúkat. Egy hang a magasból felül megismétli az ígéretet: "A tiszta bolond, megvilágosodott az együttérzéstől".

Törvény 2

Vorspiel

Zenei bevezetője c. 2-3 perc.

1. jelenet

Klingsor varázsvára. Klingsor felidézi Kundryt, és felébreszti álmából. Azt kéri, neki sok neve van: Először varázslónő ( Urteufelin ), Pokol Rose ( Höllenrose ), Heródiás , Gundryggia és végül Kundryra. Most hihetetlenül csábító nővé változik, mint amikor egykor elcsábította Amfortast. Kicsúfolja Klingsor megcsonkított állapotát, és gúnyosan megkérdezi, hogy ő tiszta -e (" Ha ha! Bist du keusch? "), De nem tud ellenállni a hatalmának. Klingsor észreveszi, hogy Parsifal közeledik, és összehívja elvarázsolt lovagjait, hogy harcoljanak a fiúval. Klingsor figyeli, ahogy Parsifal legyőzi lovagjait, és menekülnek. Klingsor pusztulást kíván az egész fajukra.

Klingsor látja, hogy ez a fiatalember a Virágleány kertjébe téved, és felhívja Kundryt, hogy keresse meg a fiút és csábítsa el, de amikor megfordul, látja, hogy Kundry már elhagyta a küldetését.

2. jelenet

Parsifal és Kundry, Rogelio de Egusquiza két festménye , 1910 és 1906

A diadalmas ifjúság egy csodálatos kertben találja magát, gyönyörű és csábító Viráglányokkal körülvéve. Felhívják, és összekuszálják magukat róla, miközben leplezik őt, mert megsebesítette szerelmeseiket (" Komm, komm, tartó Knabe! "). Hamarosan összevesznek és veszekednek egymással, hogy megnyerjék odaadását, egészen odáig, hogy menekülni fog, de ekkor egy hang kiált: "Parsifal!" Most emlékszik vissza, hogy ezt a nevet az anyja nevezte, amikor megjelent álmaiban. A Viráglányok hátrálnak előle, és bolondnak nevezik, miközben békén hagyják őt és Kundryt.

Jelenet Parsifalból az opera Victrola könyvéből, 1917.

Parsifal eltűnődik, hogy a kert álom -e, és megkérdezi, hogy lehet az, hogy Kundry tudja a nevét. Kundry elmondja neki, hogy ezt édesanyjától tanulta (" Ich sah das Kind a seiner Mutter Brust "), aki szerette őt, és megpróbálta megvédeni apja sorsától, az anyjától, akit elhagyott, és aki végül meghalt a bánatból. Elárulja számára Parsifal történetének számos részét, és lelkiismeret -furdalás gyötör, és magát okolja az anyja haláláért. Nagyon hülyének tartja magát, hogy elfelejtette. Kundry szerint ez a felismerés a megértés első jele, és hogy egy csókkal segíthet neki megérteni anyja szerelmét. Miközben megcsókolják Parsifalt, hirtelen hátralép a fájdalomtól, és felkiáltja Amfortas nevét: érzi, hogy a sebesült király fájdalma a saját oldalán ég, és most megérti Amfortas szenvedélyét a Grál -szertartás alatt (" Amfortas! Die Wunde! Die Wunde! "). Ezzel az együttérzéssel Parsifal elutasítja Kundry előrehaladását.

Kundry dühös, hogy cselekménye kudarcot vallott, és azt mondja Parsifalnak, hogy ha együttérzést érez Amfortas iránt, akkor ő is éreznie kell iránta. Évszázadok óta átkozott, nem tud megnyugodni, mert látta Krisztust a kereszten, és nevetett fájdalmaion. Most már nem tud sírni, csak gúnyolódni, és Klingsor rabszolgája. Parsifal ismét elutasítja, de megkéri, hogy vezesse Amfortashoz. Könyörög neki, hogy csak egy órát maradjon nála, aztán elviszi Amfortasba. Amikor még mindig visszautasítja, átkozza, hogy vándoroljon anélkül, hogy valaha megtalálta volna a Grál Királyságát, és végül felszólítja Klingsor gazdáját, hogy segítsen neki.

Klingsor megjelenik, és Parsifal felé hajítja a lándzsát, de az megáll a levegőben, a feje fölött. Parsifal elveszi, és a kereszt jelét teszi vele. A vár omladozik, az elvarázsolt kert elhervad. Parsifal távozása közben elmondja Kundrynak, hogy tudja, hol találhatja meg.

Törvény 3

Vorspiel

Zenei bevezetője c. 4-6 perc.

1. jelenet

Amalie Materna Kundry szerepében, Ernest van Dyck Parsifal szerepében a III. Felvonásban, Bayreuth 1889

A jelenet ugyanaz, mint az opera megnyitóján, a Grál területén, de sok évvel később. Gurnemanz most megöregedett és hajlott. Nagypéntek van. Remete kunyhója közelében nyögést hall, és eszméletlen Kundryt fedezi fel az ecsetben, mint sok évvel korábban ("Sie! Wieder da!"). A Szent forrásból származó vizet használva feleleveníti, de a nő csak a "szolgálni" ("Dienen") szót fogja mondani. Gurnemanz azon tűnődik, hogy van -e jelentősége az újbóli megjelenésének ezen a különleges napon. Az erdőbe nézve egy alakot lát közeledni, felfegyverkezve és teljes páncélban. Az idegen sisakot visel, és a remete nem látja, ki az. Gurnemanz lekérdezi őt, és megfenyegeti, amiért megszentelt földön és egy szent napon van felfegyverkezve, de nem kap választ. Végül a jelenés leveszi a sisakot, és Gurnemanz felismeri a hattyút lelőtt legényt, és örömmel látja, hogy a Szent Lándzsát viseli.

Parsifal elmondja, hogy vissza akar térni Amfortasba (" Zu ihm, des tiefe Klagen "). Elmeséli hosszú útját, hogyan vándorolt ​​évekig, és nem talált utat a Grálhoz. Gyakran harcolni kényszerült, de soha nem hadonászott a lándzsával. Gurnemanz elmondja neki, hogy az átok, amely megakadályozta, hogy Parsifal megtalálja helyes útját, most megszűnt, de távollétében Amfortas soha nem leplezte le a Grált, és fenntartó tulajdonságainak hiánya okozta Titurel halálát. Parsifalt lelkiismeret -furdalás legyőzi, magát okolva ezért a helyzetért. Gurnemanz elmondja neki, hogy ma van Titurel temetésének napja, és hogy Parsifalnak nagy feladata van. Kundry megmossa Parsifal lábát, Gurnemanz pedig a szent tavaszi vízzel keni, felismerve őt a tiszta bolondnak, akit most megvilágosított az együttérzés, és mint a Grál Lovagrend új királyát.

A III. Felvonás vége az eredeti 1882 -es produkcióban ( Theodor Pixis festménye szerint ), Paul von Joukowsky eredeti terve

Parsifal körülnéz és megjegyzi a rét szépségét. Gurnemanz elmagyarázza, hogy ma nagypéntek van , amikor az egész világ megújul. Parsifal megkereszteli a síró Kundryt. A távolban hallatszanak a harangok. Gurnemanz azt mondja: "Délután: eljött az óra. Uram, engedd, hogy szolgád vezessen!" (" Mittag: - Die Stund ist da: gestatte Herr, dass dich dein Knecht geleite ") - és mindhárman elindultak a Grál várához. Egy sötét zenekari közjáték (" Mittag ") vezet a lovagok ünnepélyes összejöveteléhez.

2. jelenet

A Grál kastélyán belül Amfortast a Grál szentély és Titurel koporsója elé viszik. Kiált, halott édesapját kéri, hogy nyugalmat adjon neki szenvedéseiből, és kifejezi vágyát, hogy csatlakozzon hozzá a halálhoz (" Mein Vater! Hochgesegneter der Helden! "). A Grál Lovagjai szenvedélyesen sürgeti Amfortast, hogy tárja fel újra a Grált, ám Amfortas őrjöngve azt mondja, soha többé nem fogja megmutatni a Grált. Ehelyett azt parancsolja a lovagoknak, hogy öljék meg, és fejezzék be szenvedéseit és szégyenét, amelyet a Lovagrendben hozott. Ebben a pillanatban Parsifal előrelép , és azt mondja, hogy csak egy fegyver képes meggyógyítani a sebet (" Nur eine Waffe taugt "). Megérinti Amfortas oldalát a lándzsával, és mind meggyógyítja, mind felmenti. Parsifal parancsolja a Grál leleplezését. Ahogy a jelenlévők letérdelnek, Kundry, aki megszabadult az átkától, élettelenül a földre süllyed, amikor egy fehér galamb ereszkedik és lebeg Parsifal felett.

Reakciók

Mivel Parsifalt kezdetben csak a Bayreuth -i fesztiválon lehetett látni, az 1882 -es első bemutatón sok neves személyiség vett részt. A reakció változatos volt. Néhányan úgy gondolták, hogy Parsifal Wagner képességeinek gyengülését jelzi. A kritikus, Eduard Hanslick elmondta véleményét, miszerint "a harmadik felvonást lehet a legegységesebbnek és a leghangulatosabbnak tekinteni. Zenei szempontból nem a leggazdagabb," megjegyezve: "És Wagner alkotóereje? Egy korának megfelelő férfi és módszere szerint megdöbbentőek ... [de] ostobaság lenne kijelenteni, hogy Wagner fantáziája, és különösen zenei találmánya megőrizte a korábbiak frissességét és lehetőségét. Nem lehet mást tenni, mint felismerni a sterilitást és a prozaimizmust, a növekvő hosszútávúsággal együtt. "

A karmester, Felix Weingartner megállapította, hogy: „A Viráglányok jelmezében rendkívüli ízléshiány mutatkozott, de az éneklés összehasonlíthatatlan ... Amikor a függöny lehúzódott az utolsó jeleneten, és elindultunk lefelé a dombon, úgy tűnt, hallom a Goethe szavait ", és azt mondhatja, hogy jelen volt." Az 1882 -es Parsifal előadások kiemelkedően fontos művészi események voltak, és büszkeségem és örömöm, hogy részt vettem rajtuk. "

Hugo Wolf diák volt az 1882 -es fesztivál idején, de mégis sikerült pénzt találnia a jegyekre, hogy kétszer is megnézze a Parsifalt . Elborultan bukkant fel: "Colossal - Wagner leginspiráltabb, szublimáltabb alkotása." Ezt a nézetét megismételte egy 1883 -as Bayreuth -i képeslapon: "A Parsifal kétségtelenül messze a legszebb és legmagasabb színvonalú alkotás a művészet egész területén." Gustav Mahler is jelen volt 1883 -ban, és írt egy barátjának; "Alig tudom leírni önnek jelenlegi állapotomat. Amikor teljesen elvarázsolva jöttem ki a Festspielhausból, megértettem, hogy a legnagyobb és legfájdalmasabb kinyilatkoztatás most történt meg velem, és hogy épségben hordozom. élet." Max Reger egyszerűen megjegyezte: "Amikor először hallottam Parsifalt Bayreuthban, tizenöt éves voltam. Két hétig sírtam, majd zenész lettem." Alban Berg 1909-ben Parsifalt "csodálatosnak, lehengerlőnek" írta le , Jean Sibelius pedig , aki 1894-ben a fesztiválra látogatott, azt mondta: "A világon semmi sem tett olyan lenyűgöző benyomást bennem. Minden legbelsőbb szívfájdalmam lüktetett ... nem tudom kezdje el mesélni, hogyan szállított engem Parsifal . Minden, amit teszek, olyan hidegnek és gyengének tűnik az oldalán. Ez tényleg valami. " Claude Debussy nevetségesnek tartotta a karaktereket és a cselekményt, de ennek ellenére 1903 -ban azt írta, hogy zeneileg ez: "Összehasonlíthatatlan és meghökkentő, pompás és erős. A Parsifal az egyik legszebb hangemlék, amelyet valaha a zene derűs dicsőségére emeltek." Később írnia kellett Ernest Chaussonnak , hogy törölt egy jelenetet, amelyet a saját Pelléas és Melisande című operájához írt, mert a zenében felfedezte "az öreg Klingsor szellemét, más néven R. Wagnert".

Néhányan fanyarabban nézték az élményt. Mark Twain 1891 -ben ellátogatott a fesztiválra: "Nem tudtam észlelni a Parsifal vokális részeiben semmit, amit magabiztosan ritmusnak, dallamnak vagy dallamnak lehetne nevezni ... Énekelni! Úgy tűnik, hogy rossz név ezt alkalmazni. . A Parsifalban van egy Gurnemanz nevű remete, aki egy helyben áll a színpadon, és óráról órára gyakorol, míg először egy, majd a másik szereplő elvisel, amit tud, majd visszavonul, hogy meghaljon. "

A teljesítmény -szabványok hozzájárulhattak az ilyen reakciókhoz; George Bernard Shaw 1894 -ben így nyilatkozott: "A Parsifal idei évadának nyitó előadása pusztán zenei szempontból a fő énekesek szempontjából egyszerűen utálatosság volt. A basszus üvöltött, a tenor zúgott, a bariton énekelt lapos és a szoprán, amikor egyáltalán leereszkedett az éneklésre, és nem csak a szavait kiabálta, sikoltott ... "

Szünetében a zeneszerzés Tavaszi áldozat , Igor Stravinsky utazott a Bayreuth Festival (meghívására Szergej Gyagilev ), hogy a munka. Sztravinszkyt visszaverte a fesztivál "kvázi-vallásos hangulata". A feltételezések szerint Sztravinszkij taszítása agnoszticizmusának köszönhető.

Kritika és befolyás

Jelenet a III. Felvonáshoz , Arnaldo dell'Ira , klasszikus és klasszicista motívumokkal: " Nur eine Waffe taugt " ( kb.  1930 )

Wagner utolsó műve, a Parsifal egyszerre volt befolyásos és ellentmondásos. A keresztény szimbólumok használata Parsifalban (a Grál, a Lándzsa, utalások a Megváltóra) és annak közel 30 éves korlátozása Bayreuthra olykor ahhoz vezetett, hogy az előadásokat szinte vallási rítusnak tekintették. Wagner azonban soha nem utal név szerint Jézus Krisztusra az operában, csak a "Megváltó" -ra. "Vallás és művészet" című esszéjében maga Wagner írta le a keresztény képzetek használatát:

Amikor a vallás mesterségessé válik, a művészetnek kötelessége megmenteni. A művészet megmutathatja, hogy azok a szimbólumok, amelyekről a vallások azt mondanák, hogy szó szerint igazak, valójában figuratívak. A művészet idealizálhatja ezeket a szimbólumokat, és így felfedheti a bennük rejlő mély igazságokat.

A kritikus, Eduard Hanslick még a premieren is kifogásolta a Parsifalt övező vallási légkört : "A kérdés, hogy Parsifalt valóban el kell -e zárni minden színház elől, és csak a ... Bayreuth -ot természetesen minden nyelven megfogalmazták ... itt meg kell állapítanom, hogy a A Parsifal -i egyházi jelenetek nem tették rám azt a sértő benyomást, amit mások és én elvárhattunk a librettó elolvasásától. Vallási helyzetek - de minden őszinte méltóságuk ellenére nem az egyház stílusában vannak, hanem teljesen az opera stílusa. A Parsifal opera, ha akarja, nevezze „színpadi fesztiválnak” vagy „felszentelő színpadi fesztiválnak”.

Schopenhauer

Wagnert nagyon lenyűgözte Arthur Schopenhauer 1854 -es olvasmánya , és ez mélyen befolyásolta gondolatait és gyakorlatát a zenéről és a művészetről. Néhány író (pl. Bryan Magee ) úgy látja, hogy Parsifal Wagner utolsó nagy támogatója a schopenhaueri filozófiában. Parsifal meggyógyíthatja Amfortast és megválthatja Kundryt, mert együttérzést mutat, amit Schopenhauer az emberi erkölcs legmagasabb formájának tekintett. Ezenkívül együttérzést tanúsít a szexuális kísértésekkel szemben (II. Felvonás, 3. jelenet). A schopenhaueri filozófia azt is sugallja, hogy az emberi élet mindig jelen lévő kísértései elől az egyetlen menekülés az Akarat tagadása révén lehetséges , és a szexuális kísértés leküzdése különösen az Akarat tagadásának erős formája. Ha ezt a fényt vesszük , a Parsifal , amely a Mitleidre ("együttérzés") helyezi a hangsúlyt, természetes folytatása Tristan und Isolde-nak , ahol Schopenhauer hatása talán nyilvánvalóbb, és Sehnenre ("vágyakozás") összpontosít . Valójában Wagner eredetileg fontolóra vette Parsifal szerepeltetését Tristan III. Felvonásában , de később elutasította az ötletet.

Nietzsche

Friedrich Nietzsche , aki eredetileg Wagner egyik bajnoka volt, úgy döntött, hogy a Parsifal -t használja a Wagnerrel való szakításának alapjául; a Parsifal kiterjesztett kritikája megnyitja az Erkölcs genealógiájáról című harmadik esszét ("Mi az aszkéta eszmék jelentése?") . A Nietzsche contra Wagner című könyvében ezt írta:

A Parsifal az álnokság, a bosszúállás, az élet előfeltevéseinek megmérgezésére irányuló titkos kísérlet - rossz munka. A tisztaság prédikációja továbbra is a természetellenességre való buzdítás marad: mindenkit megvetek, aki nem éli meg a Parsifalt az alapvető etika meggyilkolásának kísérleteként.

A téma elleni támadás ellenére azt is elismerte, hogy a zene magasztos: "Sőt, minden irreleváns kérdéstől eltekintve (arra vonatkozóan, hogy ennek a zenének a felhasználása mit lehet vagy kellene), és pusztán esztétikai okokból; tette -e valaha Wagner valami jobb? " (Levél Gast Péterhez , 1887).

Rasszizmus vita

Néhány író az operában a rasszizmus vagy az antiszemitizmus népszerűsítését látja . Az egyik érv arra enged következtetni, hogy Parsifal Arthur de Gobineau elképzeléseinek alátámasztására íródott esszéjében az emberi fajok egyenlőtlenségéről . Parsifalt „tiszta vérű” (azaz árja ) hősnek javasolják, aki legyőzi Klingsort, akit zsidó sztereotípiának tartanak, különösen azért, mert ellenzi a kvázi keresztény Grál lovagokat. Az ilyen állítások továbbra is erősen vitatottak, mivel a librettóban nincs semmi, ami alátámasztaná őket. Wagner sok írásában soha nem említ ilyen ötleteket, és Cosima Wagner naplói, amelyek nagyon részletesen írják le Wagner élete utolsó 14 évének gondolatait (beleértve a Parsifal kompozícióját és első előadását is magában foglaló időszakot ), soha nem említenek ilyen szándékot. Wagner 1876 -ban találkozott először nagyon röviden Gobineau -val, de csak 1880 -ban olvasta el Gobineau esszéjét. Azonban Wagner 1877 -re elkészítette a Parsifal librettóját , és a történet eredeti tervezetei 1857 -ből származnak. Ezen időrendi bizonyítékok ellenére Gobineau -t gyakran idézik Parsifal fő inspirációjának .

Az ezzel kapcsolatos kérdés, hogy az opera tartalmaz-e kifejezetten antiszemita üzenetet, szintén vitatott. Wagner néhány kortársa és kommentátora (pl. Hans von Wolzogen és Ernest Newman ), akik hosszasan elemezték Parsifalt , nem tesznek említést semmiféle antiszemita értelmezésről. A világpremieren jelen lévő kritikusok, Paul Lindau és Max Nordbeck azonban beszámolóikban megjegyezte, hogy a mű összhangban van Wagner zsidóellenes érzelmeivel. Az újabb kommentátorok továbbra is kiemelik az opera vélt antiszemita jellegét, és Wagner korabeli írásaiban és cikkeiben találnak megfelelést az antiszemita szövegrészekkel.

Német bélyegző, amely Parsifalt a Grállal mutatja, 1933. november

A premier karmestere Hermann Levi volt , a Müncheni Opera udvari karmestere . Mivel Ludwig király támogatta a produkciót, a zenekar nagy része a müncheni opera soraiból származott, beleértve a karmestert is. Wagner kifogásolta, hogy Parsifalt egy zsidó vezényli (Levi apja valójában rabbi volt ). Wagner először azt javasolta, hogy Levi térjen át a kereszténységre, amit Levi nem hajlandó megtenni. Wagner ekkor azt írta Ludwig királynak, hogy annak ellenére döntött úgy, hogy elfogadja Lévit, annak ellenére, hogy (állítása szerint) olyan panaszokat kapott, hogy "minden darab közül ezt a legkeresztényebb művet" zsidónak kell vezényelnie. Amikor a király ezzel elégedettségét fejezte ki, és azt válaszolta, hogy "az emberek alapvetően minden testvér", Wagner azt írta a királynak, hogy "a zsidó fajt a tiszta emberiség és minden nemes született ellenségének tekinti".

Azt állították, hogy a Harmadik Birodalomban Parsifalt "ideológiailag elfogadhatatlannak" ítélték , és a nácik ténylegesen betiltották Parsifalt . Valójában 26 előadás volt a Bayreuth Fesztiválon 1934 és 1939 között, és 23 előadás a berlini Deutsche Operben 1939 és 1942 között. A Parsifalt azonban nem mutatták be a Bayreuth Fesztiválon a második világháború alatt.

Zene

Margaret Matzenauer, mint Kundry. Váratlanul debütált ebben a szerepben 1912 -ben a New York Met -en.

Leitmotívumok

A vezérmotívum egy adott zenedarabon belül visszatérő zenei téma, amely egy adott karakterhez, tárgyhoz, eseményhez vagy érzelemhez kapcsolódik. Wagner a leggyakrabban vezérmotívumokhoz kötődő zeneszerző, Parsifal pedig liberálisan használja őket. Wagner nem azonosította vagy nevezte meg a vezérmotívumokat a Parsifal partitúrájában (mint ahogy más pontszámaiban sem), bár felesége, Cosima megemlíti a naplójában tett kijelentéseit. Azonban Wagner követői (nevezetesen Hans von Wolzogen, akinek Parsifal című könyvét 1882 -ben publikálták) megnevezték, írtak és hivatkoztak ezekre a motívumokra, és kiemelték őket a partitúra zongorarendezéseiben. Wagner saját reakciója a motívumok ilyen megnevezésére a partitúrában undorító volt: "Végül az emberek azt hiszik, hogy az én hülyeségeim az én javaslatomból következnek."

A nyitó előjáték két fontos vezérmotívumot mutat be, amelyeket általában az úrvacsora és a Grál témájaként emlegetnek . Ez a kettő és Parsifal saját motívuma is megismétlődik az opera folyamán. Más karaktereknek, különösen Klingsornak, Amfortasnak és az úgynevezett Tormotifot ("Bolond indítéka") éneklő "The Voice" -nak saját vezérmotívumai vannak. Wagner a drezdai áment használja a Grál képviseletére, ez a motívum olyan jegyzetek sorozata, amelyet Drezdában, gyermekkora óta ismert volna .

Kromatizmus

Sok zeneelméleti kutató a Parsifal segítségével vizsgálta a 19. század végi zene kromatizmusának elemzésével kapcsolatos nehézségeket . Olyan teoretikusok, mint David Lewin és Richard Cohn feltárták bizonyos hangmagasságok és harmonikus haladások fontosságát mind a mű strukturálásában, mind szimbolizálásában. A darabot strukturáló vezérmotívumok szokatlan harmonikus haladása, valamint a II. Felvonás nehéz kromatikussága nehezíti a zenei elemzést.

Nevezetes szemelvények

Ahogy az érett Wagner -operákban megszokott, a Parsifalt úgy komponálták, hogy minden felvonás folyamatos zeneáramlás volt; ennélfogva nincsenek szabadon álló áriák a műben. Azonban számos zenekari részletet az operából maga Wagner rendezett, és azok a koncert repertoárjában maradnak. Az I. felvonás előjátékát gyakran önmagában vagy a "nagypénteki" zene feldolgozásával együtt adják elő, amely a III. Felvonás 1. jelenetének második felét kíséri. Kundry hosszú szólóját a II. Felvonásban (" Ich sah das Kind ") alkalmanként koncerten adták elő, ahogy Amfortas siratója az I. felvonásból (" Wehvolles Erbe ").

Hangszerelés

A Parsifal pontszáma három fuvolára , három oboára , egy angol kürtre , három klarinétra B-lapos és A, egy basszusklarinétra B-laposra és A-ra, három fagottra , egy kontrabassóra szól ; négy kürt F -ben, három trombita F -ben, három harsona , egy tuba , 6 színpadi trombita F -ben, 6 színpadi harsona; egy ütős szekció, amely négy timpanit (két játékost igényel), tenordobot , 4 színházi templomi harangot és egy színpadi mennydörgőgépet tartalmaz ; két hárfa és húr . A Parsifal egyike azon két Wagner -műnek, amelyben a kontraszagot használta . (A másik a C szimfónia .)

A harangok, amelyek az 1. és a 3. felvonásban vonzzák a lovagokat a monsalvati Grál -ünnepségre, gyakran problémásnak bizonyultak. A Bayreuth -i Parsifal korábbi fellépéseihez Wagner a Parsifal harangot , egy négy húros zongorakeretet építette fel a templom harangjainak helyettesítésére. Az első előadásokhoz a harangokat tam-tammal és gongokkal kombinálták . A harangot azonban a tubával használták, négy tam-tamot a négy csengőhang hangmagasságára hangoltak, és egy másik tam-tamot, amelyen dobást hajtanak végre. A modern előadásokban a Parsifal harangot cső alakú harangokra vagy szintetizátorokra cserélték a kívánt hangok előállításához. A mennydörgésgépet Klingsor várának megsemmisítésének pillanatában használják.

Felvétel

A Parsifal -t kifejezetten a Bayreuth -i színpadra komponálták, és az opera leghíresebb felvételei az adott színpadon élő előadásokból származnak. Az LP előtti korszakban Karl Muck részleteket vezényelt a Bayreuth-i operából. Ezeket még mindig az opera lemezen az opera egyik legjobb előadásának tekintik. Tartalmazzák az egyetlen hangos bizonyítékot is a mű premierjére épített harangokról, amelyeket a második világháború alatt leolvasztottak .

Hans Knappertsbusch volt a karmester, aki a háború utáni években a legszorosabb kapcsolatban állt a Parsifal-lal Bayreuthban, és az 1951-es előadása alatt a második világháború után újra megnyitották a Bayreuth-fesztivált . Ezeket a történelmi előadásokat rögzítették, és a Teldec kiadónál mono hangban elérhetők. Knappertsbusch 1962 -ben ismét sztereóban rögzítette az operát a Philips számára, és ezt a kiadást gyakran a klasszikus Parsifal -felvételnek tekintik . Sok "nem hivatalos" élő felvétel is található Bayreuthból, amelyek gyakorlatilag minden Parsifal -szereplőt rögzítenek, amelyeket valaha Knappertsbusch vezényelt. Pierre Boulez (1971) és James Levine (1985) szintén készített felvételeket a Bayreuth -i operáról, amelyeket a Deutsche Grammophon és a Philips adtak ki. A Boulez felvétel az egyik leggyorsabb, a Levine pedig a leglassabb.

A többi felvétel mellett Georg Solti , James Levine (a Metropolitan Operazenekarral), Herbert von Karajan és Daniel Barenboim (utóbbi kettő a Berlini Filharmonikusokat vezényli ) vezényeltjeit is széles körben dicsérték. A Karajan felvételt az 1981 -es Gramophone Awards -on az év lemezének választották . Szintén nagyra értékelik a Parsifalról Rafael Kubelík vezényletével készített felvételt, amelyet eredetileg a Deutsche Grammophon számára készítettek, és most újra kiadták az Arts & Archives -en.

A BBC Rádió 3 CD Review - Building a Library című könyvének 2013. december 14 -i adásában David Nice zenekritikus felmérte a Parsifal felvételeit, és a legjobb elérhető választásnak ajánlotta a Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Rafael Kubelik (karmester) felvételét.

Filmes változatok

Amellett, hogy számos megrendezett előadások elérhető DVD , Parsifal volt alkalmazkodik a képernyő filmrendező Hans-Jürgen Syberberg . Van egy 1998 -as dokumentumfilm is, amelyet Tony Palmer rendezett: Parsifal - A Grál keresése . A felvételek a különböző európai színházak, beleértve a Mariinszkij Színház , a Ravello Fesztiválon a Siena , a Bayreuthi Ünnepi . Kivonatokat tartalmaz Palmer Parsifal színpadi produkciójából Plácido Domingo , Violeta Urmana , Matti Salminen , Nikolai Putilin  [ ru ] és Anna Netrebko főszereplésével . Ide tartozik Domingo, Wolfgang Wagner , Robert Gutman és Karen Armstrong írókkal készített interjú is . A film két változatban létezik: (1) egy teljes verzió, amely 116 percet vesz igénybe, és amelyet Domingo hivatalosan jóváhagyott, és (2) egy 88 perces változat, amely a német forgalmazó túlságosan "politikai", "kényelmetlennek" tartott részeit tartalmazza. ", és" lényegtelen ".

Lásd még

Hivatkozások

Idézetek

Források

További irodalom

Külső linkek