Peeping Tom (1960 film) - Peeping Tom (1960 film)

Kukucskáló Tom
Peepingtomposter.jpg
Színházi bemutató plakát
Rendezte Michael Powell
Írta Leo Marks
Által termelt Michael Powell
Főszerepben Carl Boehm
Moira nyíró
Anna Massey
Maxine Audley
Filmezés Ottó Heller
Szerkesztette Noreen Ackland
Zenéjét szerezte Brian Easdale
Forgalmazza Angol-ötvözött filmforgalmazók
Kiadási dátum
Futási idő
101 perc
Ország Egyesült Királyság
Nyelv angol
Költségvetés 125 000 vagy 100 000 font

A Peeping Tom egy 1960 -as színű brit pszichológiai horror - thriller , amelyet Michael Powell rendezett, Leo Marks írta, és Carl Boehm , Anna Massey és Moira Shearer főszereplésével. A film egy sorozatgyilkos körül forog,aki nőket gyilkol, miközben hordozható filmkamerával rögzíti haldokló rémületeiket. A címe a " Peeping Tom "szleng kifejezésből származik, amely egy kukkant ír le.

A film ellentmondásos témája és a kritikusok rendkívül kemény fogadtatása súlyosan negatívan befolyásolta Powell rendezői karrierjét az Egyesült Királyságban. Mindazonáltal kultikus vonzerőt vonzott, és a későbbi években újraértékelték, és ma már széles körben mesterműnek és a kortárs vágófilm elődjének tekintik . A Brit Filmintézet minden idők 78. legnagyobb brit filmjének nevezte , és 2017 -ben a Time Out magazin 150 színész, rendező, író, producer és kritikus közvélemény -kutatása szerint a 27. legjobb brit film lett.

A zenei partitúrát Brian Easdale írta, és Gordon Watson ausztrál virtuóz adta elő .

Cselekmény

Carl Boehm, mint Mark Lewis

Londonban Mark Lewis ( Carl Boehm ) találkozik Dora -val ( Brenda Bruce ), egy prostituálttal, és burkoltan filmezi le őt a kabátja alá rejtett kamerával. A kamera keresőjének szemszögéből látható, követi a nőt a lakásába, megöli, majd később odabent megnézi a filmet. Másnap reggel Lewis lefilmezi, hogy a rendőrség elvitte Dora holttestét az otthonából, és riporternek adta ki magát.

Lewis egy forgatócsoport tagja, aki maga is filmes akar lenni. Részmunkaidőben dolgozik a pult alatt eladott, nőkről készült, puha pornó pin-up képek fényképezésében is. Félénk, visszahúzódó fiatalember, aki alig szocializálódik a munkahelyén. Néhai édesapja házában él, nagy részét bérbeadja egy ügynök útján, miközben maga is bérlőnek adja ki magát. Helen Stephens ( Anna Massey ), egy kedves természetű fiatal nő, aki vak anyjával él az alatta lévő lakásban, kíváncsiságból összebarátkozik vele, miután felfedezték, hogy kémkedik a 21. születésnapi partiján.

Mark az apja által készített házi filmeken keresztül elárulja Helennek, hogy gyerekkorában tengerimalacként használták apja félelemmel és idegrendszerrel kapcsolatos pszichológiai kísérleteihez. Mark apja tanulmányozná fia reakcióját különböző ingerekre, például gyíkokra, amelyeket az ágyára tett, és mindenféle helyzetben filmezni kezdte volna a fiút, még akkor is, ha rögzítette a fia reakcióit, miközben anyjával együtt a haláltusán feküdt. Fiát állandó megfigyelés alatt tartotta, sőt be is vezette az összes szobát, hogy kémkedhessen utána. Mark apja tanulmányai megerősítették elismert pszichológus hírnevét.

Mark rendezi Vivian ( Moira Shearer ), a stand-ben a stúdióban, hogy a film után a beállított zárva; azután megöli, és betömik egy rekeszbe. A holttestet később, forgatás közben fedezi fel Diane, egy női szereplő, aki már a rendező ellen is fellépett, elájulva a valóságtól azokon a helyeken, amelyek nem szerepelnek a forgatókönyvben. A rendőrség összekapcsolja a két gyilkosságot, és észreveszi, hogy minden áldozat teljes rémülettel meghalt. Mindenkivel interjút készítenek a forgatáson, beleértve Markot is, aki mindig tartja a fényképezőgépét, azt állítva, hogy dokumentumfilmet készít.

Helen elmegy vacsorázni Markkal, sőt ráveszi, hogy hagyja el egyszer a fényképezőgépét, és röviden megcsókolja, ha visszatérnek. Édesanyja, Mrs. Stephens sajátosnak találja viselkedését; vaksága ellenére is tudatában van annak, hogy Mark milyen gyakran néz Helen ablakán keresztül. Mrs. Stephens a lakásában várja Mark lakását, miután a lányával elutazott. Kénytelensége miatt alig várja, hogy elmenjen, és elkezdi vetíteni legújabb tubákos filmjét, miközben a nő még mindig a szobában van. Érzi, hogy érzelmileg mennyire zaklatott, és fenyegetőzik, hogy elköltözik, de Mark megnyugtatja, hogy soha nem fényképez vagy forgat Helent.

Egy pszichiátert hívnak a sorozatba, hogy vigasztalja Diane -t. Beszél Markkal, és ismeri apja munkáját. A pszichiáter a beszélgetés részleteit a rendőrséghez kapcsolja, megjegyezve, hogy Marknak "apja szeme" van. Markot a rendőrség az újságárusokhoz rendeli, ahol fényképeket készít Milly pin-up modelljéről ( Pamela Green ). Kicsit később kiderül, hogy Mark megölte Millyt, mielőtt hazatért.

Helen, aki kíváncsi Mark filmjeire, végre vezeti az egyiket. Láthatóan ideges lesz, majd megijed, amikor elkapja. Mark elárulja, hogy azért készíti a filmeket, hogy megragadja áldozatainak félelmét. Felszerelt egy kerek tükröt a fényképezőgép tetejére, hogy rögzíthesse áldozatainak reakcióit, amint látják közelgő halálukat. Az állvány kését Helen torkára irányítja, de nem hajlandó megölni.

A rendőrök megérkeznek, és Mark rájön, hogy sarokba szorítják. Ahogy a kezdetektől fogva tervezte, a késsel ráveti magát a működő kamerára, ezzel biztosítva a dokumentumfilm végét. Az utolsó felvételen Helen sír Mark halottja felett, amikor a rendőrök belépnek a szobába.

Öntvény

Témák

Peeping Tomot dicsérték pszichológiai összetettségéért, amely magában foglalja az "önreflexív kamerát", mint cselekményes eszközt, valamint a gyermekbántalmazás , a szadomazochizmus és a szkopofil fetisizmus témáit . A film felszínen a főszereplő, illetve apja és áldozatai közötti freudi kapcsolatokról szól . Több kritikus azonban azzal érvel, hogy a film éppúgy a közönség kukkolásáról szól, mint a főszereplő tetteiről. Roger Ebert a filmről írt recenziójában kijelenti, hogy "A filmekből vajúdók leszünk. Ülünk a sötétben, figyeljük mások életét. Ez az alku, amellyel a mozi sztrájkol velünk, bár a legtöbb film túl jól viselkedik ahhoz, hogy említsd meg."

Martin Scorsese , aki már régóta csodálója Powell műveit, úgy nyilatkozott, hogy ez a film, valamint Federico Fellini által , minden, ami elmondható irányítja:

Mindig is úgy éreztem, hogy Peeping Tom és mindent elmond, amit el lehet mondani a filmkészítésről, a film kezelésének folyamatáról, annak objektivitásáról és szubjektivitásáról, valamint a kettő közötti zavarról. A 8½ a filmgyártás csillogását és élvezetét örökíti meg, míg Peeping Tom megmutatja ennek agresszivitását, a kamera megsértését ... Tanulmányozásukkal mindent felfedezhet azokról az emberekről, akik filmeket készítenek, vagy legalábbis azokról, akik filmeken keresztül fejezik ki magukat.

Paul Wells szerint a film a brit kultúra aggodalmaival foglalkozik a szexuális elnyomás , a patriarchális megszállottság, a voyeurista öröm és a perverz erőszak kapcsán. A film lehetetlen feladata, hogy magát a félelmet lefényképezze.

Peter Keough véleménye szerint a film halotti jelenetei terepnapot jelentenek a freudi pszichoanalízis és a dekonstrukcionisták számára. A mozi itt egyenlő a szexuális agresszióval és a halál kívánságával, a kamera a fallosszal , a fényképezés a megsértéssel, a film pedig a ritualizált kukkolózással. A film hangsúlyt a morbiditásra helyezi, nem az erotikára. Egy emlékezetes sorozatban egy vonzó, félig meztelen női karakter fordul a kamera felé, és elcsúfító archeget tár fel. Ezt a kukucskáló tomot nem meztelen test kapcsolja be, hanem meztelen félelem. És ahogy Mark panaszkodik, bármit fényképez, elveszik számára. Mark magányos, akinek egyetlen társa a filmkamera. Ő is áldozata édesapja tanulmányainak a gyermekek félelem jelenségével kapcsolatban, egy emberi tengerimalac, amelyet szadista kísérleteknek vetettek alá. Szerelmi érdeklődése Helennek saját bűvölete a morbid tekintet. Gyermekíró, akinek a könyve egy varázslatos fényképezőgépre vonatkozik, és arra, amit fényképez.

Kapcsolat Hitchcock filmjeivel

A Peeping Tom kukkolás témáit Alfred Hitchcock több filmje is feltárja . Charles Barr filmtörténész Hitchcock 1958 -as Vertigo című filmjéről szóló könyvében rámutat arra, hogy a film címsorozata és több felvétele inspiráló pillanatokat látszik a Peeping Tomban .

Chris Rodley A Very British Psycho (1997) című dokumentumfilmje Peeping Tom és Hitchcock Psycho közötti összehasonlításokat vázolja fel ; Ez utóbbi film kapta a New York-i premierje 1960 júniusában, két hónappal azután Peeping Tom ' s premier Londonban. Mindkét film főszereplői az atipikusan szelíd modorú sorozatgyilkosok, akik megszállottak a szüleik iránt. Azonban annak ellenére, hogy a Peeping Tomhoz hasonló anyagokat tartalmazott , a Psycho pénztári siker lett, és csak növelte rendezőjének népszerűségét és hírnevét (bár a filmet az angol sajtó széles körben kritizálta). A dokumentumfilm egyik oka az, hogy Hitchcock, látva a Peeping Tomra adott negatív sajtóreakciót , úgy döntött, hogy sajtószűrés nélkül kiadja a Psychot .

Korai pályafutása során Powell fényképészként és más pozíciókban dolgozott Hitchcock filmjein, és mindketten barátok voltak karrierjük során. Egy változata Peeping Tom ' s fő önteltséggé A vak volt, az egyik Hitchcock unproduced filmek ilyentájt. Itt egy vak zongoraművész megkapja a gyilkosság áldozatának szemét, de retinájuk megőrzi a gyilkosság képét.

Isabelle McNeill szerint a film jól illeszkedik a Slasher film alműfajába, amelyet a Psycho befolyásolt . Számos olyan elemet sorol fel, amelyeket a Psycho és általában a műfaj is megoszt :

  • felismerhetően emberi gyilkos, aki egy beteg család pszichotikus terméke
  • az áldozat gyönyörű és szexuálisan aktív nő
  • a gyilkosság helyszíne nem otthon, hanem más "szörnyű helyen" van
  • a fegyver valami más, mint fegyver
  • a támadás az áldozat szemszögéből regisztrált és sokkoló hirtelenséggel érkezett

Megállapítja, hogy a film valójában messzebb megy, mint Pszichó, a slasher területén, bemutatva egy sor női áldozatot, és Helen Stephens a fényes és rokonszenves utolsó lány .

Termelés

Írás

Leo Marks forgatókönyvíró a film egyes részeit a Benjamin Marks fiaként felnőtt tapasztalataira alapozta, aki a londoni Marks & Co könyvesbolt tulajdonosa volt; A Peeping Tom elemei azon belvárosi lakosok megfigyelésein alapulnak, akik gyakran jártak apja boltjában. A film nyitójelenetében meggyilkolt prostituált Dora egy valós prostituáltra épült, aki a Marks & Co könyvesbolt rendszeres védnöke volt. Ezenkívül Marks kijelentette, hogy ihletett egy horror történet írására és kódtörővé válni, miután elolvasta Edgar Allan Poe amerikai író " The Gold-Bug " című könyvét . A forgatókönyv írása közben Marks teljes mértékben szexuálisnak hitte Lewis meggyilkolásának motivációit, bár utólag kijelentette, hogy a karakter pszichológiai kényszerét kevésbé érzi szexuálisnak, mint öntudatlannak . Megelőzően írásban a forgatókönyvet Peeping Tom , Marks, a polihisztor , működött, mint titkosírás alatt a második világháború .

Szereplők és forgatások

Cohen eredetileg akart egy csillag játszani a vezető szerepet, és azt javasolta, Dirk Bogarde de a Rank Organisation , aki őt a szerződés alapján, nem volt hajlandó kölcsönadni őt. Laurence Harvey egy ideig kötődött, de az előkészítés során kihúzták, és Powell végül Karlheinz Böhm német-osztrák színészt alakította ( Carl Boehm néven ). Böhm, aki Powell barátja volt, megjegyezte, hogy korábbi ismeretségük segített neki a karakter pszichoanalízisében és "nagyon -nagyon különleges részleteibe". Böhm rokonszenves karakternek tekintette Lewist, akit "nagy szánalom" érzett iránta. Egy 2008 -as interjúban Böhm kijelentette, hogy azonosulni tud a karakterrel, mert ő is sokáig állt híres édesapja, Karl Böhm karmester árnyékában , és nehéz kapcsolata volt vele. Böhm azt is kijelentette, hogy karakterét úgy értelmezte, mint aki a náci rezsim alatt nőtt fel.

Pamela Green , akkor Londonban jól ismert glamour-modell Milly, Lewis egyik áldozata szerepét kapta, aki meztelenül jelenik meg a képernyőn a gyilkosság helyszínéhez vezető pillanatokban. Megjelenése volt az első jelenet a brit moziban, amely frontális meztelenséget mutatott be.

A forgatás csak hat hétig október elejétől 1959. A film által finanszírozott Nat Cohen a Anglo-Amalgamated más pénzeszközöket a Nemzeti Film Finance Corporation .

Kiadás

A Peeping Tom- ot először Anglo-Amalgamated adta ki az Egyesült Királyságban, 1960. április 7-én mutatták be Londonban. Gyakran a Sadean trilógia részének tekintik , a Fekete Múzeum horrorai (1959) és a Borzalmak cirkusza (1960) című trilógia részeként . A három filmnek különböző gyártócége volt, de ugyanaz a forgalmazója. A voyeurizmus, a megcsonkítás és a szadista figurák témái révén kapcsolódnak egymáshoz. Az angol-egyesített filmeket jellemzően az Amerikai Egyesült Államokban adta ki az American International Pictures a két cég közötti megállapodás révén. De az AIP -t nem érdekelte Peeping Tom kiadása , nyilvánvalóan szkeptikus volt a közönség kielégítésének képességével kapcsolatban.

Az Egyesült Államokban a filmet 1962 -ben adta ki az Astor Pictures importőre és forgalmazója . Egyidejűleg a műfajú horrorfilmek , művészeti filmek és kizsákmányoló filmek piacán is megjelent . Nem sikerült közönséget találni, és az Astor egyik legkevésbé sikeres kiadása volt. A film B besorolást kapott a National Legion of Decency -től , ami "részben erkölcsileg kifogásolható" tartalmat jelent. A szervezet a voyeurizmust és a szadizmust jelölte meg a film kulcsfontosságú elemeinek minősítésében.

Cenzúra

Amikor Peeping Tom először megjelent Olaszországban 1960-ban a Bizottság a Színházi felülvizsgálata az olasz Kulturális Örökség Minisztériuma és a lehetőségek eddig azt VM16 : nem alkalmas a gyermek 16. Ennek oka az a korhatár, hivatkozott a hivatalos dokumentumok, a: a történet szörnyű és sok jelenet nem alkalmas kiskorúak számára. A film nyilvános vetítése érdekében a bizottság a következő jelenetek eltávolítását rendelte el: 1) két jelenetet, amelyek a fotós stúdiójában játszódnak, különösen azokat, amelyekben Millyt egyedül, teljesen felöltözve és félig levetkőzve mutatják be a tükör előtt, mert illetlen; 2) két másik jelenet, amelyeken az ágyon fekvő nő láthatóan félig levetkőzött, mert illetlen. A hivatalos dokumentum száma: 32987, 1960. október 21 -én írta alá Renzo Helfer miniszter . Finnországban 1981 -ig betiltották.

Otthoni média

Peeping Tom számos DVD -kiadást kapott . Az Egyesült Királyságban a Studio Canal és a Warner Bros. adta ki, később hat DVD-s dobozban, amely tartalmazza az I Know Where I'm Going című filmeket is ! és egy Canterbury -mese . 2007-ben új DVD-kiadást kapott az Egyesült Királyságban található Optimum Releasing-től, majd 2010 - ben az 50. évforduló Blu-ray kiadását.

A filmet az Egyesült Államokban adta ki a The Criterion Collection a LaserDisc -en 1994. március 23 -án és DVD -n 1999. november 16 -án. A film Criterion kiadása legalább 2010 óta elfogyott .

Recepció

Egyidejű

Peeping Tom ' s ábrázolása erőszak és annak rikító szexuális tartalom tette ellentmondásos film kezdeti leadását és a kritikus holtjáték halmozva a film volt az egyik fő tényező a befejező Powell karrierjét a rendező az Egyesült Királyságban. Karlheinz Böhmnek később eszébe jutott, hogy a film premierje után a közönségből senki sem fogott kezet rá, vagy Michael Powellre. A The Telegraphban megjelent film korabeli értékelése megjegyezte, hogy a film hatékonyan "megölte" Powell karrierjét. A brit kritikák a hiperbolikus negativitás felé fordultak, például a The Monthly Film Bulletin című folyóiratban megjelent recenzió, amely Powellt Sade márkihoz hasonlította .

Derek Hill, a Tribune kritikusa azt javasolta, hogy "az egyetlen igazán kielégítő módja a Peeping Tom ártalmatlanításának az lenne, ha fellapátoljuk, és gyorsan leöblítjük a legközelebbi csatornába". Len Mosley a Daily Expressnek írt írásában azt mondta, hogy a film émelyítőbb és lehangolóbb, mint Kelet -Pakisztán leprás gyarmatai , Bombay hátsó utcái és Kalkutta csatornái . Caroline Lejeune, a The Observer munkatársa ezt írta: "Régóta olyan undorodtam egy filmtől, mint Peeping Tomtól ", végül "vadállati filmnek" tartva.

Kritikus átértékelés

Peeping Tom az első megjelenése utáni években kultuszra tett szert , és az 1970 -es évek óta kritikus átértékelést kapott. Powell sajnálkozva jegyezte meg önéletrajzában: "Olyan filmet készítek, amelyet senki sem akar látni, majd harminc év múlva mindenki vagy látta, vagy látni akarja." A film folyamatos átértékeléséről beszámoló található a Scorsese on Scorsese című kiadványban, amelyet Ian Christie és David Thompson szerkesztett . Martin Scorsese megemlíti, hogy a filmről hallgatóként hallott először a hatvanas évek elején, amikor Peeping Tom csak egy színházban nyitott meg Alphabet City -ben , amely Scorsese megjegyzése szerint New York magvas kerülete volt. A filmet vágott fekete-fehér nyomtatásban mutatták be, de azonnal kultikus vonzódássá vált Scorsese generációja körében. Scorsese kimondja, hogy a film, ebben a megcsonkított formában befolyásolta Jim McBride „s David Holzman naplója . Scorsese maga látta először a filmet 1970 -ben egy barátja révén, akinek volt egy vágatlan 35 mm -es színes nyomtatása. 1978-ban Scorsesét megkereste egy New York-i forgalmazó, a Corinth Films, amely 5000 dollárt kért a szélesebb körű újbóli megjelenésért. Scorsese örömmel tett eleget kérésüknek, ami lehetővé tette, hogy a film szélesebb közönséget érjen el, mint a kezdeti kultuszkövetés. Vincent Canby ezt írta a filmről a The New York Times -ban 1979 -ben:

Amikor Michael Powell Peeping Tom című filmjét eredetileg Angliában mutatták be, 1960 -ban, a kritikusok feldühödtek, mint egy csomó dühös Davidsons tiszteletes, hogy erkölcsi alapon elítéljék. "Büdös" - írta egy kritikus. Egy másik úgy gondolta, hogy le kell öblíteni a csatornát, és egy harmadik elutasította gőgösen, mint "elvetemült hülyeséget". Nincs semmi dühösebb, mint egy kritikus, amikor biztonságosan lehet felháborodott ... Peeping Tom ' s újrafelfedezése, félek, azt mondja, többet divatok a filmkritika, mint ez a művészetről. Csak valaki őrülten megszállottja annak, hogy ő legyen az első, aki új szerzőt üdvözöl, ami mindig szép módja annak, hogy felhívja magára a figyelmet, hogy tölthesse azt az időt, amely szükséges ahhoz, hogy zseniálisnak találja Mr. Powell rendhagyó műveit.

Laura Mulvey filmelméletíró is hasonló érzelmeket váltott ki, és ezt írta: "A Peeping Tom sokrétegű és maszkos film; első kritikusai nem is tudták névértéken látni. Az angol realizmus hagyományaiba ágyazva ezek a korai kritikusok erkölcstelenséget láttak a valós életben játszódó film, amelynek ironikus megjegyzése a filmnézés és az azonosítás mechanikájáról megzavarta őket, mint nézőket. A Peeping Tom azonban valósághű filmes képeket kínál, amelyek a mozihoz kapcsolódnak, és semmi több. Varázslatos teret teremt a fikciójának valahol a fényképezőgép lencséje között és a kivetítő fénysugara a képernyőn. "

1990 -es halála előtt Powell látta, hogy Peeping Tom hírneve emelkedik és emelkedik. Ezzel egyidőben a film remekműnek számít, és minden idők legjobb horrorfilmjei közé tartozik. 2004-ben a magazin Total Film nevű Peeping Tom a 24. legnagyobb brit film minden idők, 2005, ugyanaz a magazin szerepel, mint a 18. legnagyobb horror film minden idők. A film tartalmazza a Bravo Channel 100 legijesztőbb mozifilmek 38. részét . A The Guardian 2010 -ben minden idők 10. legjobb horrorfilmjének nevezte, és a The Telegraph című 2017 -es áttekintésben a valaha készült legjobb brit filmekről azt állítja: "a kortárs kritikusok 1960 -ban figyelmen kívül hagyhatták, hogy a voyeurizmus volt a központi témája. a kukkoló? "

A Rotten Tomatoes összesített filmje 96% -os minősítést kapott a filmnek 48 értékelés és 8,6/10 átlag alapján. A weboldal konszenzusa a következő: "A Peeping Tom egy dermesztő, módszeres pillantás a gyilkos pszichológiájára, és a kukkoló mozi klasszikus alkotása."

Kulturális referenciák

  • Mike Patton zenekarának, a Peeping Tomnak és a saját címmel kiadott albumának tiszteletére nevezték el ezt a filmet.
  • Scarlett Thomas 1999 -ben az In Your Face című regényében hivatkozik a filmre .
  • A film által hivatkozott Ghostface a Wes Craven „s Scream 4 (2011), hogy az első film,»tegye a közönség a gyilkos POV.«
  • David Foster Wallace Végtelen tréfája című regényében egy visszaemlékezés során Dr. James O. Incandenza, az a férfi, aki olyan filmet készített, amely szó szerint megöli a közönségét, arra hivatkozik, hogy gyermekkorában "állóképek voltak Powell Peeping Tom - jától " hálószoba.
  • Egy párbeszéd a film mintát vettek az elején vasúti Jam az olyan kemény album (1993) Saint Etienne .
  • A 2014 -es tavaszi/nyári Alexander McQueen kollekció kampányvideója a film nyitójelenete alapján készült. A videón Kate Moss szerepel a gyilkos áldozatának szerepében.
  • A Halloween Feltámadás című filmben Michael Myers egy állvány tüskés végét használja Charlie torkába szúrására, akárcsak Mark ebben a filmben.

Lásd még

Hivatkozások

Hivatkozott munkák

  • Barr, Charles (2002). Szédülés . BFI Film Classics. London: British Film Institute. ISBN 9780851709185.
  • Crouse, Richard (2003. augusztus 26.). A 100 legjobb film, amit soha nem láttál . Toronto: ECW Press. ISBN 9781554905409.
  • Eckel, Mark D. (2014). Amikor a fények kialszanak . Bloomington: WestBow Press. ISBN 9781490854175.
  • Forshaw, Barry (2012). Brit krimi: a társadalmi rend felforgatása . London: Macgrilla Palgrave. ISBN 9781137184979.
  • Hamilton, John (2013). X-Cert: A brit független horrorfilm 1951-70 . Parkville: Midnight Marquee Press. ISBN 9781936168408.
  • Heffernan, Kevin (2004). "Grind House vagy Art House? Astor Pictures és Peeping Tom". Ghouls, Gimmicks és Gold: Horror Films and the American Movie Business, 1953–1968 . Durham: Duke University Press. ISBN 9780822332152.
  • Keough, Péter (2005). "Kukucskáló Tom (1960)". Bernard, Jami (szerk.). Az X-lista: A Nemzeti Filmkritikusok Társasága Útmutató a minket bekapcsoló filmekhez . Boston: Da Capo Press. ISBN 9780786738052.
  • McNeill, Isabelle (2008). "Kukucskáló Tom (1960)". In Barrow, Sarah; White, John (szerk.). Ötven kulcsfontosságú brit film . Abingdon: Routledge. ISBN 9781134081233.
  • Meehan, Paul (2010). Horror Noir: Ahol a mozi sötét nővérei találkoznak . Jefferson: McFarland & Co. ISBN 9780786462193.
  • Purath, Anna (2002). Peeping Tom (Michael Powell, 1959) (Tézis) (németül). Berlin: Berlini Szabadegyetem . ISBN 9783638143387.
  • Rockoff, Ádám (2011). Going to Pieces: The Rise and Fall of the Slasher Film, 1978-1986 . Jefferson: McFarland & Co. ISBN 9780786469321.
  • Wallace, David Foster (1996). Végtelen tréfa (1. kiadás). Boston: Little, Brown and Company. ISBN 9780748130986.
  • Wells, Paul (2000). "Konszenzus és kényszer 1919-1960". A horror műfaja: Belzebubtól Blair Witchig . New York: Wallflower Press. ISBN 9781903364000.

További irodalom

Külső linkek