Rosa Ponselle - Rosa Ponselle

Rosa Ponzillo, 21 éves (1918)

Rosa Melba Ponzillo néven Rosa Ponselle (január 22, 1897 - május 25, 1981) amerikai operai szoprán .

Főleg a New York Metropolitan Operában énekelt, és általában a 20. század egyik legnagyobb szopránjának tartják.

Korai élet

Rosa Ponselle 1919-ben

Rosa Ponzillo néven született 1897. január 22-én, a Connecticut állambeli Meridenben , három gyermek közül a legfiatalabb. A család a város nyugati oldalán élt, egy főként Olaszország déli részéről érkező bevándorlók által lakott környéken , először a Lewis Avenue és a Bartlett Street sarkánál, majd a Foster utcán, ahol Ponselle született, hároméves korában a Springdale Avenue felé költözve. . Szülei olasz bevándorlók Caiazzo közelében, Caserta . Ponselle korán kimondottan érett hanggal rendelkezett, és legalábbis korai éveiben természetes adottságokból énekelt, kevés, ha volt ilyen, vokális képzéssel. Ehelyett korai zongoranövekedése (amelyet egy helyi zenetanár, Anna Ryan, a közeli katolikus templom orgonistája művelt) úgy tűnt, hogy inkább hangszeres, mint vokális zenére hajlamosítja Rosát. Ám idősebb nővére, Carmela hatására és példájával, aki akkor kabarééneklőként folytatta pályafutását, Rosa némafilmes kísérőként elkötelezettségét növelni kezdte Meridenben és környékén azzal, hogy népszerű balladákat énekelt közönségének, míg a vetítőnő filmtekercset váltott. 1914-re énekesnői hírneve hosszú távú elkötelezettséghez vezetett a San Carlino színházban, New Haven egyik legnagyobb filmházában, a Yale campus közelében.

Vidám operett

Addigra Carmela már bevált énekesnő volt Vaudeville-ben, miután bemutatkozott a Brightonból származó lányban , egy 1912-es Broadway-musicalben. Három évvel később, 1915-ben, Carmela meghívta Rosát vaudeville-ügynökéhez. Annak ellenére, hogy kifejezetten túlsúlyos (éles ellentétben van nővére divatmodell testalkatával), Rosa lenyűgözte a hangját, és őt felvették Carmelára, hogy "testvérként" lépjen fel. 1915 és 1918 között a Ponzillo nővérek (más néven "Azok a szabott olasz lányok") a Keith Vaudeville körverseny főszereplőjévé vált , megjelentek az összes nagy Keith színházban, és jelentős jövedelmet szereztek ebben a folyamatban. A nővérek fellépése hagyományos balladákból, népszerű olasz dalokból, operai áriákból és duettekből állt.

1918-ban Carmela és Rosa jelentős díjemelést követelt a Keith Vaudeville Circuit-tól , aminek következtében tettüket elvetették. Abban az időben Carmela New Yorkban tanult egy jól összekapcsolt, William Thorner nevű hangtanártól / ügynöktől. Thorner meghallgatta Rosát, és beleegyezett, hogy leckéket adjon neki. (Rosa később tagadta, hogy Thorner valaha adott neki énekórákat, de a nyilatkozatok a témában ellentmondásosak.) Bár kezdetben kevésbé mély benyomást Rosa jövőbeli kilátásait, mint Carmela, Thorner megváltoztatta véleményét, miután a legendás bariton Victor Maurel , akit Giuseppe Verdi volt Iago létrehozására választották Otellóban , meghívta mindkét nővérét barátja, Thorner kérésére. Nem sokkal később Thorner rávette a nagy tenort, Enrico Carusót , a Metropolitan Opera sztárját , hogy látogassa meg a stúdióját, hogy hallhassa Carmela és Rosa énekét. Caruso általában óvatos volt, amikor amatőr énekeseket hallgattak rá, de Rosa hangja mély benyomást tett rá. Meghallgatást szervezett a Met vezérigazgatója, Giulio Gatti-Casazza számára , aki szerződést ajánlott Rosának az 1918/1919-es szezonra.

A Metropolitan Opera bemutatkozása és korai operakarrierje

José Mardones, Enrico Caruso és Rosa Ponselle La Forza del Destino- ban a Metropolitan Operában, 1918.

Rosa Ponselle debütált a Metropolitan Opera november 15-én, 1918, mindössze néhány nappal azután világháború 1 véget ért, mint Leonora a Verdi „s A végzet hatalma , ellenkező Caruso és Giuseppe De Luca . Ez volt az első fellépése az operaszínpadon. Eléggé megfélemlítette, hogy Caruso jelenlétében van, és a szinte megbénító idegesség ellenére (amelyet operai pályafutása során szenvedett) óriási sikert ért el, mind a nyilvánosság, mind a kritikusok részéről. James Huneker, a New York Times kritikusa ezt írta: "... milyen ígéretes debütálás! Személyes vonzerejéhez hozzáadva természetes szépségű hangja van, amely bizonyíthatja az aranybányát; mindenesetre a hangos arany, zamatos alsó és középső részével. tónusúak, sötétek, gazdagok és alakíthatók, ragyogóak a felső regiszterben. "

Amellett, hogy Leonora, Ponselle szerepek a 1918-1919 szezonban szereplő Santuzza a Parasztbecsület , Rezia a Weber 's Oberon , és Carmelita a (sikertelen) világpremierjét Joseph Carl Breil ' s The Legend .

A következő Met évadokban Ponselle szerepei között szerepelt a fő szopránszerepek a La Juive-ban (szemben Caruso Eléazarjával, utolsó új szerepével 1921-ben bekövetkezett halála előtt), William Tell , Ernani , Il trovatore , Aida , La Gioconda , Don Carlos , L ' Africaine , L'amore dei tre re , Andrea Chénier , La vestale , és az a szerep, amelyet sokan a legnagyobb eredményének, Bellini Normájának tartottak a Met 1927-es újjászületésében. Az operatív tevékenysége mellett, amelynek központja a Met volt, Ponselle jövedelmező koncertkarriert folytatott. A nyugati parti turné során 1927. március 14-én megjelent a Santa Barbara-i Lobero Színházban a Közösségi Művészeti Egyesület Zenei Tagozatának Művészsorozata , Stuart Ross zongoraművész kíséretében.

Külföldi megjelenés és később operai karrier

Az Egyesült Államokon kívül Ponselle csak a londoni Covent Gardenben (három évadig) és Olaszországban (annak érdekében, hogy elmondja, édesanyjának tett ígéretének betartása érdekében egy napon Olaszországban fog énekelni) énekelt. 1929-ben Ponselle Londonban debütált a Covent Garden-i Királyi Operaházban . Addig a karrierje teljes egészében Amerikába koncentrálódott. Ponselle 1929-ben két szerepet énekelt a Covent Garden-ben: Norma és Gioconda. Nagy sikert aratott, és a normálisan elkeseredett londoni közönség viharosan elismerte. 1930-ban visszatért Londonba Normában , a L'amore dei tre re- ben és a La traviata-ban (első fellépései Violetta szerepében). Utolsó londoni szezonjában, 1931-ben a La forza del destino , a Fedra (edzője és régi barátja, Romano Romani operája), valamint a La traviata reprise című műsorában énekelt .

1933-ban Ponselle egyetlen fellépését Olaszországban énekelte Giulia néven a La vestale- ben, a firenzei Maggio Musicale -vel . Mint Londonban, a közönség is nagyon lelkes volt. A második előadás alkalmával Ponselle-nek át kellett ölelnie az "O nume tutelar" áriát. Sikere olyan volt, hogy fontolóra vette a milánói La Scala elkötelezettségét , de miután szemtanúja volt egy firenzei közönség brutális bánásmódjának egy híres tenorral, Giacomo Lauri-Volppal , aki magas hangon tört meg, úgy döntött, hogy nem nyomja tovább a szerencsét a közismerten nehéz olasz opera-közönség. A londoni és firenzei fellépésén kívül Ponselle soha nem énekelt az Egyesült Államokon kívül.

Ponselle az 1930-as években folytatta, hogy szerepeket adjon repertoárjához a Metropolitan Operában. 1930-ban 1931-ben énekelte első New York-i fellépéseit, amikor Violetta - egy olyan szerep, amelyet Londonban ilyen sikeresen énekelt - vegyesebb fogadtatásban részesült a New York-i kritikusok részéről, akik közül néhányan túl erélyesnek és drámának tartották értelmezését. (WJ Henderson panaszkodott neki: „támadások” a vokális vonal.) 1931-ben énekelte egy másik sikertelen ősbemutató, Montemezzi „s La notte di Zoraima , amely elsüllyedt nyom nélkül. Sok más akkori operaénekesnőhöz hasonlóan ő is tett egy rövid utat Hollywoodba, és képernyőteszteket készített a Metro-Goldwyn-Mayer és a Paramount Pictures számára , de nem lett belőlük semmi.

Rosa Ponselle az NBC rádió mikrofonján, 1936

1935-ben Ponselle énekelte első Carment a Met-en. Annak ellenére, hogy a szerep nagy népszerűségnek örvendett, amire aprólékosan felkészült, Ponselle a New York-i kritikusok többségétől dobbantott, különösen Olin Downestől a New York Times-tól, akinek vadul maró áttekintése mélyen bántotta Ponselle-t. Az egyetlen szerep, amelyet Ponselle a Metben töltött két évadja alatt énekelt, Santuzza és Carmen voltak, amelyek nem adóztatták meg felső regiszterét. A repertoárral kapcsolatos különbségek a Met vezetésével arra késztették, hogy ne hosszabbítsa meg az 1937/38-as szezonra szóló szerződését a céggel. Utolsó operai fellépése Carmen néven volt, 1937. április 22-én, a Met turnei fellépésen Clevelandben .

Nyugdíjazás

Ponselle nem tudatosan vagy szándékosan ment nyugdíjba Cleveland Carmen után, 1937-ben; csak hagyta, hogy karrierje elúszjon. Különböző tényezők járultak hozzá ehhez: visszahúzódó felső regisztere, ami aláíró szerepeinek énekét egyre idegtéptebbé tette; neki keserűség felett Met vezetés megtagadta, hogy csatlakozzon az ő kéri kapcsolatos repertoár (ő akart énekelni Cilea „s Adriana Lecouvreur , másik része egy kellemes kis TESSITURA , és általános igazgatója Edward Johnson azt mondta, nem); mentális és fizikai kimerültség, non-stop, intenzív, 21 éves karrier után, folyamatos teljesítményideg-rohamokkal; 1936-ban házasságot kötött a baltimore-i társasági Carle Jacksonnal; és élvezte a nyugodt életet, amelyet most előadásigényei nélkül élt meg. Ponselle később azt mondta, hogy soha nem hiányzott a fellépése a nyugdíjazása után. Jackson és egy luxusházat építettek a Maryland-i Baltimore közelében , a Villa Pace-et, ahol élete végéig élt.

Jacksonkal kötött házassága sziklás volt, és 1949-ben elváltak. A szakítás traumatikus volt Ponselle számára, és idegösszeroppanást szenvedett. Bár soha többé nem jelent meg a koncerten vagy az opera színpadán, Ponselle továbbra is otthon énekelt a barátok számára, akik arról számoltak be, hogy a hangja olyan csodálatos, mint valaha. Ezt 1954-ben megerősítették, amikor az RCA Victor eljött a Villa Pace-be, és felvette Ponselle-t sokféle dalt énekelve. Az 1940-es évek végén Ponselle lett az új Baltimore Civic Opera Company vezéregyénisége , aki coaching és hangoktatásokat nyújtott a társasággal együtt megjelent fiatal énekeseknek. Azok között, akik karrierjük elején a Baltimore Civic Opera fellépésükön edzősködtek, Beverly Sills , Sherrill Milnes , Plácido Domingo , James Morris , Lili Chookasian , Joshua Hecht és Martha King voltak.

Halál

Ponselle a Baltimore közelében fekvő birtokán, a Villa Pace-ben halt meg 1981. május 25-én, 84 éves korában, hosszú csontvelő rákkal folytatott csata után . A közeli Druid Ridge temetőben van eltemetve . Az ő nekrológ, Allen Hughes írta a The New York Times , „kisasszony Ponselle kitörölhetetlen benyomást gyakorolt hatásain keresztül az ő fenomenális hangja. Ez volt a drámai szoprán, hogy úgy tűnt, hogy akadálymentesen mozognak az alacsony feljegyzései kontraalt egy káprázatos magas C- . volt koloratúr rugalmasság, pompás trilla, erőteljes fortes, finom pianissimos és pontos intonáció.” Hughes idézi Harold C. Schonberget, aki 1972-ben azt írta: "Ez a nagy, tiszta, színes, arany hang könnyedén felemelkedik, arcába ütközik a döbbent hallgató, a test fölé gördül, lecsúszik a vállpengékre, puszta élettani élvezettel . "

Felvételek

Ponselle Mathilde hercegnőként Rossini William Tell at the Met című filmjében 1923-ban

Martin Bernheimer , aki az Opera New Grove szótárában írt , ezt mondta Ponselle hangjáról és felvételeiről:

Ponselle hangját általában a század egyik legszebbjének tartják. Általánosan dicsérték a tónusú gazdagság, a méret egyenletessége, a hatótávolság, a technika tökéletessége és a kommunikációs melegség miatt. Ezen tulajdonságok közül sokakat meggyőzően dokumentálnak a felvételek. 1954-ben készített néhány privát dalfelvételt, amelyeket később kereskedelmi forgalomba bocsátottak, és felfedte a sötét színű, korlátozottabb hatótávolságú, továbbra is gazdag hangot.

Ponselle felvételi karrierje az akusztikus kürtrel kezdődött, elektromos felvételekkel folytatódott, és mágnesszalagon végződött . Pályafutása alatt 166 kereskedelmi felvételt készített (az alternatív felvételeket nem beleértve), akár a stúdióban, akár a Villa Pace-ben. Ezeket kiegészítik az 1930-as évek élő felvételei, amelyek három teljes operát, valamint számtalan dalt és áriát tartalmaznak a rádióban való megjelenéséből. Ezenkívül számos "magán" felvételt készített maga Ponselle és mások a Villa Pace-ben, 1949-től az 1970-es évek végéig.

Columbia felvételek

Röviddel a Metropolitan Opera 1918-as bemutatkozása előtt Ponselle 5 éves szerződést írt alá a Columbia Graphophone Company céggel . Bár Victor volt a sokkal tekintélyesebb kiadó, és Caryso is felvette, Ponselle-t William Thorner, valamint asszisztense és kísérője, Romano Romani tanácsolta, hogy kössön szerződést Kolumbiával, mert ő lesz a vállalat vezető szopránja, és nem csak egy nagy énekesek istállójában Victornál. Romani, egy fiatal zeneszerző, akinek Fedra című operája kedvező figyelmet kapott Olaszországban, akkor felvételeket tartott Kolumbia számára. Pattanója alatt Ponselle 44 lemezt készített Kolumbia számára, köztük számos olyan opera ariáját, amelyekben soha nem énekelt, például Lohengrin , Tosca , La bohème , Madama Butterfly és I vespri siciliani . Minden Columbia lemeze akusztikus felvétel volt. William Tell 1923-as Columbia-felvétele a "Selva opaca" -ról személyes akusztikus felvételei között volt a személyes kedvence, mert úgy érezte, hogy ez akkor a hangjának és stílusának legpontosabb ábrázolása. A Columbia-lemezek körében különösen érdekes három duett, amelyet Carmelával készített néhány vaudeville-slágerükből, köztük a "Comin 'Thro' the Rye" változata, amely egy bonyolult coloratura cadenzát tartalmaz, amely nem lenne helye Bellini Normájában, de kissé furcsán hangzik a Skót Felföldön. Ponselle egyik sajnálatát a Columbia-val való aláírás miatt az volt, hogy megfosztotta őt attól a lehetőségtől, hogy Carusóval, aki exkluzív viktoriánus művész volt.

Victor felvételek

Ponselle szerződése a Columbia Recordsszal 1923-ban lejárt, és azonnal aláírta a Victor Beszélőgép Vállalattal . 1923-tól 1925 közepéig tartó felvételei mind akusztikát mutatnak; Victor 1925 márciusában kezdte az elektromos felvételt. Elektromos Victor lemezei közül Ponselle legcsodáltabb címei: "Pace, pace mio Dio", "Suicidio!", "Casta diva" és a La vestale két áriája . Azt is rögzítették több együttessel, beleértve a teljes Tomb Jelenet Aida és Giovanni Martinelli , „Mira, o Norma” a Marion Telva a Adalgisa élete első Norma 1927-ben és egy trió A végzet hatalma a Martinelli és Ezio Pinza. Ponselle 1939 után nem készített stúdiófelvételt. 1954-ben az RCA Victor , mivel nem tudta rávenni Ponselle-t, hogy térjen vissza a stúdióba, felvevő berendezését a Villa Pace-be vitte, és mikrofont helyezett az előcsarnokban. A Ponselle Igor Chichagov karmester zongorakíséretével 53 dal alternatív változatát rögzítette, amelyek közül sok megjelent két LP lemezen, a Rosa Ponselle Sings Today és a Rosa Ponselle a Song-ban . Azt mutatják, hogy Ponselle hangja 57 évesen is csodálatos állapotban volt, rendkívül gazdag és mély (beleértve a Der Tod und das Mädchen alacsony D- jét is ).

Élő felvételek

Az 1930-as években Ponselle gyakran énekelt a rádióban, és adásait általában 78 fordulat / perc acetátlemezeken rögzítette . Ezek közül sok azóta megjelent LP-n és CD-n. A Metropolitan Opera rádióadásaiból öt teljes operaelőadás hallható : Don Giovanni (1934), La traviata (1935), valamint a Carmen három előadása (1936. március 28. Boston, 1937. január 9. New York és 1937. április 17. Cleveland). . 1937 áprilisában a Carmen a clevelandi turnéelőadás, amely Ponselle búcsúztatta az operaszínpadot. A Traviata és a Carmen előadások jó hangzásúak (a 30-as évek közepének rádióközvetítéséhez); a Don Giovanni nagyon rossz hangzású. Ponselle élő felvételei számos dalt és áriát is tartalmaznak rádiókoncertjeiről. Végül a Ponselle-i Villa Pace-ben készült privát felvételek különféle dalokat és áriákat énekelnek, melyeket a zongorán kísér, és amelyek közül néhányat soha máshol nem vett fel. Különösen megindító és nagyon szabadon előadott Suor Angelica "Senza mamma" ária .

Válassza az LP gyűjtemények lehetőséget

  • 1954 - Rosa Ponselle a Villa Pace-ben - 1954. október (Történelmi Hanglemezvállalkozások, HRE 236-3)
  • 1954 - Nyílt nap Rosa Ponselle-vel ( RCA Victor , E4-KP-1517/18)
  • 1955 - Rosa Ponselle ma énekel ( RCA Victor , LM-1889)
  • 1957 - Rosa Ponselle a Songban ( RCA Victor , LM-2047)
  • 1959 - kérésre ... (Garrison Recording, RPX-101/102)
  • Rosa Ponselle Verdit énekli; Columbia-Odüsszea
  • Rosa Ponselle művészete; RCA Camden
  • Rosa Ponselle mint Norma és más híres hősnők; RCA Victrola
  • Aranykor Il Trovatore ; RCA Victrola

Kompakt lemezek

  • 1982 - Verdi - La traviata (Pearl, GEMM 235) Frederick Jagel és Lawrence Tibbett , Metropolitan Opera kórus és zenekar Ettore Panizza vezényletével (Felvétel: 1935. január 5.)
  • 1983 - Rosa Ponselle Live ..... az 1934-1946-os koncerten (MDP, MDP-012)
  • 1989 - Ponselle ( Nimbus Records , NI 7805)
  • 1993 - Ponselle - 2. kötet ( Nimbus Records , NI 7846)
  • 1993 - Rosa Ponselle , a Victor Recordings (1923-25) ( Romophone , 81006-2)
  • 1994 - A karácsonyi múlt szelleme (különféle művészek) ( Nimbus Records , NI 7861)
  • 2000 - On the Air 2. kötet ( Marston Records , 52032-2)
  • Rosa Ponselle RCA Victor Vocal sorozat
  • Rosa Ponselle: A Columbia Acoustic Recordings; Gyöngyszem
  • Rosa Ponselle: The Victor Recordings 1925–29; Romofon
  • Rosa Ponselle: Az 1939-es Victor és 1954-es "Villa Pace" felvételek; Romofon
  • Rosa Ponselle American Recordings Vols. 1, 2, 3, 4; Naxos Történelmi
  • Rosa Ponselle American Recordings 1939, 1954; Naxos Történelmi
  • Rosa Ponselle Verdit énekli 1918–1928; Naxos Történelmi
  • Rosa Ponselle A levegőben 1. kötet 1934–36; Marston
  • Rosa Ponselle: Amikor énekeltem a dalaimat, 1922–1957; Életrajzok a zenében, Cantabile

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek