Rushmore (film) - Rushmore (film)

Rushmore
Rushmoreposter.png
Színházi bemutató plakát
Rendezte Wes Anderson
Írta
Által termelt
Főszerepben
Filmezés Robert Yeoman
Szerkesztette David Moritz
Zenéjét szerezte Mark Mothersbaugh
Termelő
cégek
Forgalmazza Buena Vista képek
Kiadási dátum
Futási idő
93 perc
Ország Egyesült Államok
Nyelv angol
Költségvetés 9-10 millió dollár
Jegyiroda 17,1–19,1 millió dollár

A Rushmore egy 1998 - as amerikai felnőtt korú vígjáték-dráma film , amelyet Wes Anderson rendezett,egy különös tinédzserről, Max Fischerről ( Jason Schwartzman filmbemutatóján), barátságáról a gazdag iparos Herman Blume-val ( Bill Murray ) és szerelmükről. általános Rosemary Cross ( Olivia Williams )általános iskolai tanárnál. A filmet Anderson és Owen Wilson közösen írta. A filmzenea 1960 -as évek brit inváziójához kapcsolódó zenekarok több dalát tartalmazza. A forgatás 1997 novemberében kezdődött a texasi Houston környékén.

A film elindította Anderson és Schwartzman karrierjét, miközben Murray -nek „második karriert” teremtett, mint a független mozi elismert színésze . Az 1999 -es Independent Spirit Awardson Anderson elnyerte a legjobb rendező, Murray pedig a legjobb férfi mellékszereplő díját. Murray jelölést kapott a legjobb mellékszereplő - mozifilm - Golden Globe -díjra is . Rushmore -tól kezdve Murray a rendező minden következő filmjében Anderson munkatársa volt.

Míg a pénztárak eredményei szerények voltak, a film pozitív fogadtatást kapott a filmkritikusok körében.

2016-ban a film kiválasztott megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Film Registry által Library of Congress , mint akiről feltételezhető „kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentős”.

Cselekmény

Max Fischer (Schwartzman), egy különc 15 éves fiatalember, a Rushmore Academy ösztöndíjas hallgatója, egy houstoni magániskola . Bár széles körben vesz részt a tanórán kívüli tevékenységekben, akadémiailag küzd. Az iskola igazgatója, Dr. Guggenheim (Cox) figyelmezteti Maxet, hogy ha továbbra is küzd az osztályzataival, akkor kiutasítják. Egy iskolai gyűlésen Max találkozik Herman Blume -val (Murray), egy kiábrándult szülővel és üzletemberrel, aki megveti a családját. Herman megkedveli Maxet, és ők ketten jó barátok lesznek. Max lenyűgöz Herman sikere, míg Hermant Max magabiztos személyisége érdekli.

Amikor a könyvtárban olvasott könyvben hagyott írásos üzenetet elolvassa, Max nyomon követi a könyv előző kölcsönvevőjét, Rosemary Crossot (Williams), a Rushmore özvegy első osztályos tanárát, és hamarosan megszállottja lesz. Megkísérli a lányt azzal, hogy sikeresen kérvényezi, hogy a latin nyelvű tananyagot őrizzék meg Rushmore -ban, és később ellenségesen viselkedik egy barátjával, Rosemary -val, akit meghívnak Max egyik darabjába. Ezután Max megpróbál udvarolni Rosemary-nek akvárium építésével a baseballpálya mellett, de Dr. Guggenheim megállítja őt az úttörő ceremónián, majd kiutasítják Rushmore-ból.

Kiutasítása után Max beiratkozik a helyi állami iskolába, a Grover Cleveland High Schoolba. Egy Margaret Yang (Tanaka) nevű diák érdeklődést mutat Max iránt, de figyelmen kívül hagyja őt. Végül Max újra beilleszkedni kezd és részt vesz a tanórán kívüli tevékenységekben, Rosemary és Blume támogatják. Blume arra biztatja Maxet, hogy hagyja abba Rosemary üldözését, de végül maga is vonzódik hozzá, és a kettő látni kezdi magát Max háta mögött.

Végül Max barátja, Dirk felfedezi Rosemary és Blume kapcsolatát, és tájékoztatja Maxet, hogy megtérül egy pletyka miatt, amelyet Max az anyjáról kezdett. Max és Blume barátságból halandó ellenséggé válnak, és oda-vissza bosszút állnak. Max értesíti Blume feleségét férje ügyéről, és kényszeríti, hogy költözzön be egy szállodába. Max ekkor méheket helyez Blume szobájába, ami Blume -hoz vezet, és elgázolja Max kerékpárját az autójával. Maxet végül letartóztatják, mert elvágta Blume autójának fékvezetékét. Később megpróbál bosszút állni Rosemary -n azáltal, hogy kártékony fotókat készít róla és Blume -ról, de megtudja Guggenheimtől, hogy már lemondott.

Max végül feladja, és anyja sírjánál találkozik Blume -val. Elmagyarázza, hogy a bosszú már nem számít, mert ha nyer is, Rosemary még mindig imádná Blume -t. Max visszahúzódóvá válik, és elkezdi kihagyni az iskolát, hogy apja fodrászatában dolgozzon. Egy nap Dirk megáll a boltban, hogy bocsánatot kérjen Maxtől, és karácsonyi ajándékot hoz neki. Dirk ezután elárulja Maxnek, hogy Dr. Guggenheim agyvérzést kapott, és javasolja, hogy látogassa meg a kórházban, tudva, hogy Blume is ott lesz. Max és egy felmosott Blume találkoznak, és udvariasak. Blume elmondja Maxnek, hogy Rosemary szakított vele, mert továbbra is szerette halott férjét. Max végül visszatér az iskolába, és javítani kezd az osztályzatain.

Max az utolsó lövését Rosemary -ra lövi úgy, hogy úgy tesz, mintha egy autóbalesetben megsérült volna, és a szerelmét kéri. Amikor rájön, hogy Max sérülései hamisak, ismét visszautasítják. Ezután Max úgy dönt, hogy segít Blume -nak és Rosemary -nek kibékülni, először meghívja őt egy újabb akvárium -alapkőletételi ceremóniára, de nem jelenik meg. Ezután Max meghívja Rosemary -t és Blume -t, hogy vegyenek részt a vietnami háború témájú játékán a Grover Clevelandben, és úgy tűnik, hogy a kettő kibékül. A játék utáni partin Max felfedi Blume és Rosemary előtt, hogy ő és Margaret randevúznak. A film azzal ér véget, hogy Rosemary és Max közösen táncolnak.

Öntvény

Max és Blume szerepében Jason Schwartzman (2008) és Bill Murray (2012) játszik.

Termelés

A Rushmore , Wes Anderson és Owen Wilson volna létrehozni saját „kissé felfokozott valóság, mint egy Roald Dahl gyerekkönyv”. Max Fischerhez hasonlóan Wilsont is tizedik osztályban kizárták előkészítő iskolájából, a texasi St. Mark's School -ból , míg Anderson osztotta Max ambícióit és az akadémiai motiváció hiányát, és szerelmes volt egy idősebb nőbe is. Anderson és Wilson évekkel ezelőtt kezdték el írni a Rushmore forgatókönyvét, mielőtt elkészítették a Bottle Rocket -et . Tudták, hogy filmet szeretnének készíteni egy elit előkészítő iskolában, hasonlóan a Szent Márkhoz, ahová Owen két testvérével, Andrew -val és Luke -kal (Luke volt az egyetlen diplomás), valamint a houstoni St. John School -val együtt , Texas, ahol Anderson részt vett. A filmben szerepelt az MB Lamar High School is . Az igazgató szerint "az egyik legvonzóbb számunkra az volt az első elképzelés, hogy egy 15 éves gyerek és egy 50 éves férfi barátok és egyenlők lesznek". Rushmore eredetileg a New Line Cinema számára készült, de amikor nem tudtak megállapodni a költségvetésben, Anderson, Wilson és Barry Mendel producer 1997 közepén aukciót tartottak a filmjogokért, és megállapodást kötöttek Joe Roth akkori elnökkel a Walt Disney Studios -tól . 10  millió dolláros költségvetést ajánlott fel nekik . A filmet a Touchstone Pictures terjesztette, Barry Mendel és Paul Schiff készítette az American Empirical Pictures számára .

Öntvény

Anderson és Wilson Mr. Blume szerepét Bill Murray -re gondolva írták, de kételkedtek abban, hogy megkaphatják a forgatókönyvet. Murray ügynöke rajongott Anderson első filmjéhez, a Bottle Rocket -hez , és sürgette a színészt, hogy olvassa el Rushmore forgatókönyvét . Murray -nek annyira tetszett, hogy beleegyezett abba, hogy skálán dolgozik , amit Anderson 9000 dollár körül becsült. A színészt Anderson és Wilson "precíz" írása vonzotta, és úgy érezte, hogy a film nagy része "a civilizáció és a kedvesség megőrzéséért folytatott küzdelemről szól a rendkívüli fájdalmakkal szemben. És ezt sokat éreztem életemben" . Anderson részletes forgatókönyveket készített minden jelenethez, de nyitott volt Murray improvizációs készségére.

A szereplők rendezői 1800 amerikai, tizenéves tinédzsert tekintettek az Egyesült Államokból, Kanadából és Nagy -Britanniából Max Fischer szerepére, mielőtt megtalálták Jason Schwartzmant . Macaulay Culkin szerepelt ebben a szerepben. 1997 októberében, körülbelül egy hónappal a fő fotózás kezdete előtt, a film szereplői rendezője találkozott a 17 éves színésszel egy partin Schwartzman unokatestvérének, Sofia Coppola filmrendezőnek köszönhetően . A meghallgatására egy óvodai blézert és egy saját maga által készített Rushmore tapaszt viselt. Anderson szinte nem készítette el a filmet, amikor nem talált színészt Max alakítására, de úgy érezte, hogy Schwartzman "meg tudja őrizni a közönség lojalitását, annak ellenére, hogy mindent megtehet, amit Maxnak tennie kellett". Anderson eredetileg úgy képzelte el Maxet, hogy fizikailag 15 évesen Mick Jagger , akit olyan színész alakít, mint Noah Taylor a Flirting című ausztrál filmben - "sápadt, sovány gyerek". Amikor Anderson találkozott Schwartzmannal, sokkal inkább Dustin Hoffmanra emlékeztette Andersont, és úgy döntött, hogy így jár el a karakterrel. Anderson és a színész hetekig együtt beszélgettek a karakterről, kézmozdulatokon és testbeszéden dolgoztak.

Seymour Cassel Bert Fischer, Max apja. Brian Cox a főszereplő, mint Dr. Nelson Guggenheim, az iskola igazgatója. Mason Gamble alakítja Dirk Callowayt, Max barátját. Sara Tanaka alakítja Margaret Yangot, a lányt, aki szerelmes Max -be. Alexis Bledel a Grover Cleveland Gimnázium diákja.

Fő fotózás

A Szent János iskolát a Rushmore Akadémia festői környezetében használták.

A forgatás 1997 novemberében kezdődött. A fő fotózás első napján Anderson suttogva közölte Murray -vel az utasításait, nehogy zavarba jöjjön, ha a színész lelőné. A színész azonban nyilvánosan elhalasztotta Andersonnak, felszereléseket vontatott, és amikor a Disney megtagadta a rendezőtől, hogy Max és Mr. Blume helikopterben lovagoljanak 75 ezer dollár értékben, Murray üres csekket adott Andersonnak, hogy fedezze a költségeket, bár végül a jelenetet nem forgatták le .

Egy ponton Anderson eljátszott azzal a gondolattal, hogy leforgatja az angliai magániskolai jeleneteket és a detroiti állami iskolai jeleneteket, hogy "a lehető legszélsőségesebb variációt kapja" a rendező szerint. Ehelyett a filmet a texasi Houstonban és környékén forgatták , ahol Anderson felnőtt. Középiskolai alma materét , a St. John's School -t a Rushmore Academy festői környezetében használták. A houstoni Lamar High School -t a Grover Cleveland High School, az állami iskola ábrázolására használták. A való életben a két iskola szemközt van egymással. Richard Connelly, a Houston Press munkatársa azt mondta, hogy a Lamar épületet "gettóba tervezték, hogy úgy nézzen ki, mint egy romos belvárosi iskola". Sok jelenetet forgattak a North Shore High Schoolban is. A film szélesvásznú, kissé színpadias pillantást befolyásolta Roman Polanski „s Chinatown . Anderson a The Graduate -t, valamint Haroldot és Maude -t is idézi, mint filmes hatást a Rushmore -ra .

Kezdetben Margaret Yang karakterének fából készült ujjával kellett volna rendelkeznie, amelyet egy tudományos kísérlet során lefújtak. Az ötletet elvetették, de később felhasználták Anderson The Royal Tenenbaums című művében , ahol Margot faujja van.

Filmezés

Rushmore a filmművészet egyedi stílusát használja, amelyről Wes Anderson jól ismertté vált. A film különleges színérzékkel rendelkezik, elsősorban a kékre, a zöldre és a vörösre fókuszálva, hogy megnövelje a valóságot. A montázs sorozatot a film eleje közelében erősen befolyásolják a francia újhullámú filmesek által használt gyors átmenetek . A gokartban lévő Max felvétele is hasonlít Jacques Henri Lartigue fényképére . Ezt a montázs sorozatot a Disney vezetői majdnem lemondták, mivel nem hitték, hogy ezekre a rövid egyes felvételekre szükség lenne, tekintettel a film költségvetésére és időkeretére. Ezért a sorozatot gyorsan lelőtték, amikor a személyzet megfelelő helyen volt.

Témák

Anderson megerősítette, hogy a főszereplő Max félig önéletrajzi változata önmagának, beleértve az iskolai színdarabok írására való hajlamát is, csakhogy Max nem szégyenlős. Anderson szerzőjeként ismertté vált ez a stílus és a gyakori együttműködés ugyanazokkal a színészekkel és a produkció tagjaival. Devin Orgeron azt állítja, hogy Anderson szerzői képessége érdekes abban, hogy következetesen "filmes és extracinematikus szembesül a hitelesség kérdésével". Anderson filmjeiben, és különösen Rushmore -ban a főszereplő "hibás, de végül megváltható" szerző. Mindazonáltal mind a főszereplők, mind Anderson közösségéhez fűződő kötelékeiben a " kollektív hitelesség" eszméje érvényesül .

Mark Olsen azt írja, hogy Anderson figyeli, hogy karakterei üldözik „az amerikai álom miniatürista megjelenítését”, és hogy „megtestesítik William Carlos Williams híres parancsának mindkét oldalát, miszerint Amerika tiszta termékei megőrülnek”.

Deborah J. Thomas azzal érvel, hogy Rushmore bizonyos fokú szándékos mesterséggel rendelkezik. Megfigyel egy feszültséget az irónia és az affektus között, és az összecsapás "ezen esztétikai módok között destabilizálja a karakter elkötelezettségével kapcsolatos normatív feltételezéseket és elvárásokat". Számára Anderson "stratégiák sorozatát használja a keretezéssel, a kameraállásokkal, a felvételi skálákkal, a hanggal és a teljesítménnyel kapcsolatban, amelyek célja, hogy nyugtalanítsák a közönségnek a karakterekhez való közelségét és ezáltal az intimitását".

A filmben Anderson gyakran alkalmazza a színpad vizuális eszközét, vagy színpadi függönyöket az akció bemutatására. Rachel Joseph azt feltételezi, hogy van kapcsolat ezek között a "szűrt szakaszok" és a gyász témája között, mert ez a "keretes teatralitás ... párhuzamba áll a traumatikus újrakezdésének és megismétlésének bánatos folyamatával". Összekapcsolja ezt az előadásmódot és a "látványosságok mozija" között, amelyet Tom Gunning elméletben fogalmazott meg.

Soundtrack

Wes Anderson eredetileg azt akarta, hogy a film filmzenéjét teljes egészében a The Kinks dalai alkossák , úgy érezve, hogy a zene illeszkedik Max hangos és dühös természetéhez, és mert Maxet eredetileg brit cserediáknak képzelték el. Míg azonban Anderson más brit Invasion dalokból készült összeállítást hallgatott a forgatáson, a filmzene fokozatosan fejlődött, amíg a Kinks egyetlen dala maradt a filmben ("Nothin 'in the World Can Stop Me Worryin' Bout That Girl") . Anderson szerint "Max mindig blézert visel, és a British Invasion úgy hangzik, mint a blézerben lévő srácok zenéje, de mégis rock 'n' roll". Rob Brunner az Entertainment Weekly című lapnak írt recenziójában "A-" besorolást adott a hanganyagnak, és ezt írta: "Ennek a gyűjteménynek nem sok értelme lesz, ha nem láttad a filmet. De mindenkinek, aki elhagyta a színházat énekelve a Faces " Ooh La La ", ez egy lényeges filmzene ".Anderson tiszteleg Charles Shultz ikonikus rajzfilmes különlegességei, a Peanuts előtt is , és a film egyik jelenetében a" Hark The Herald Angels Sing "-t játssza a híres Charlie Brown Christmas -ből.

Kiadás

Rushmore világpremierje az 1998 -as Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon volt szeptember 17 -én, és a 25. Telluride Filmfesztiválon is bemutatásra került, ahol egyike volt azon kevés stúdiófilmeknek, amelyeket vetítettek, és a kritikusok és a közönség is jól fogadta. A filmet az 1998 -as New York -i Filmfesztiválon és a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon is bemutatták, ahol nagy sikert aratott a kritikusok körében. A film decemberben New Yorkban és Los Angelesben nyílt meg egy héten keresztül, hogy jogosult legyen az Oscar -díjra .

Jegyiroda

A Rushmore egy hétig nyitott 1998. december 11 -én New York -i és Los Angeles -i színházakban. Egy hétvégén összesen 43 666 USD -t keresett , amiből 31 -ből 18 -at eladtak . A film széles körben, 1999. február 5 -én nyílt meg. 1999. március 5 -ig 103 -ról 830 mozira bővült,  és az első héten 2,45 millió dollárt hozott. Belföldi teljes bruttó értéke 17 105 219 dollár, nemzetközi jegypénztára 1 975 216 dollár volt.

Kritikus válasz

A Rotten Tomatoes -on a film jóváhagyása 90% -os, 105 értékelés alapján, átlagosan 8.20/10. A webhely kritikus konszenzusa így hangzik: "Ez a kultusz kedvence egy mókás felnőttkorú történet, Jason Schwartzman és Bill Murray finom, elkeseredett előadásaival." A Metacritic oldalán a film súlyozott átlaga 86 kritérium 100 -ból, 31 kritikus alapján, ami "egyetemes elismerést" jelez. A CinemaScore által megkérdezett közönség B osztályzatot adott a filmnek A -tól F -ig terjedő skálán.

Az ő véleményét a Daily News , filmkritikus Dave Kehr dicsérte Rushmore , mint „csodálatos munka” és felvette a legjobb film az év. A USA Today négyből három csillagot adott a filmnek, és azt írta, hogy Bill Murray "a legjobban teljesített". Todd McCarthy a Variety című laphoz írt recenziójában csodálta a film mélyfókuszú szélesvásznú kompozícióit, és úgy érezte, hogy ez "kivételes élénkséget" kölcsönöz a történetnek. Richard Schickel a Time -nak írt recenziójában Rushmore -t "elragadóan droll -komédiának" méltatta , de úgy érezte, hogy egy kicsit túlságosan is megengedi magának. Megfigyelte, hogy a film "sok sötét és súlyos érzelmi tárgyat" hozott fel, és megpróbálta "kielégítő módon" lezárni.

Janet Maslin a The New York Times című lapnak írt beszámolójában azt írta, hogy Anderson elég okos ahhoz, hogy elkerülje a szentimentális érzelmeket, és figyeli, hogyan Max "elindul a Rushmore -világ tetején, és csodálatosan üdvözli a visszatérést". Anthony Quinn a The Independent című lapnak írt recenziójában úgy vélte, hogy Rushmore más, mint a sok "középiskolás hetente minden alkalommal", "kamaszkori tragikomédiának, neurotikus-romantikus háromszögnek" és "a veszteségről és a magányról szóló tanulmánynak" minősítve. . Dicsérte Schwartzmant, mert olyan karaktert alakított, aki érzelmileg még nem érett, és úgy gondolta, hogy Murray "érzelmi fordulatot" nyújtott. Rita Kempley a The Washington Postnak írt recenziójában méltatta Schwartzman teljesítményét, amiért "szimpátiát és nagy szeretetet nyert Max iránt, nem törődve azzal, hogy Sidney Blumenthalvá nőhet ". Entertainment Weekly adta Rushmore „A” minősítést, és úgy vélte, hogy Anderson használt az 1960-as brit invázió találatot a „további meghatározásához Max serdülő zavar”. Jonathan Rosenbaum , a Chicago Reader című lapnak írt recenziójában azt írta, hogy Anderson és Wilson Salinger munkáinak nagy részében nem "osztják az osztálysznobizmust" , de mégis úgy gondolták, hogy "védő gálánsan viselkednek karaktereik felé", ami ugyanakkor a film legnagyobb erőssége és gyengesége.

A Time Out New York , Andrew Johnston nevezte az egyik az év legjobb film, és arra gondolt, hogy emlékezteti őt Harold és Maude , de hozzátette, hogy a „komplexitás Max és a bátorságot, a film pontrúgás tegyük egy bajnoki saját." Filmkritikus David Ansen rangsorolt Rushmore a 10. legjobb film 1998.

Néhány kritikus nem értékelte pozitívan a filmet. Az ő véleményét a Los Angeles Times , Kenneth Turan bírálta Max nyíltan „sznob” személyiség „túl off-putting elviselni”, ami potenciálisan kedvét közönség azonosításakor a film. Roger Ebert filmkritikus két és fél csillagot adott a filmből négyből, hivatkozva a film hangszínváltásának problémájára az utolsó felvonásban, és kijelentette, hogy "a levegő kimegy a filmből" a "színpadra állítás és jellemfejlesztés ". Továbbá azt írta, hogy a film a komédia felépítése és a "sötétebb témák aláfestése" között szakad, és megjegyezte, hogy szeretné, ha a film "megengedte volna a cselekménynek, hogy ezekbe az árnyékokba vezesse őket".

Pauline Kael filmkritikus egész életen át tartó rajongója , Anderson a visszavonult író számára privát vetítést rendezett Rushmore -ból . Később azt mondta neki: "Nem tudom, mit kezdjek ezzel a filmmel." Anderson számára idegtépő élmény volt, de Kaelnek tetszett a film, és azt mondta másoknak, hogy nézzék meg. Anderson és Jason Schwartzman Los Angelesből New Yorkba és vissza egy busszal utaztak, hogy népszerűsítsék a filmet. A turné 1999. január 21 -én kezdődött, és végighaladt az Egyesült Államok 11 városán.

Örökség és elismerések

Rushmore két független szellemi díjat nyert - Wes Anderson a legjobb rendezőnek és Bill Murray a legjobb mellékszereplőnek. Murray -t a legjobb női mellékszereplő kategóriában is jelölték a Golden Globe -díjra .

A Los Angeles -i Filmkritikusok Szövetsége Bill Murray -t választotta az év legjobb mellékszereplőjének a Rushmore -ban nyújtott alakításáért . Wes Andersont nevezték ki az új generáció kitüntetettjének. A Nemzeti Filmkritikusok Társasága Murray -t is az év legjobb mellékszereplőjének választotta, akárcsak a New York -i filmkritikusok .

Rushmore van # 34 Bravo "100 legviccesebb film". A film is helyet # 20-én Entertainment Weekly magazin "The Cult 25: The Essential leftfield Movie Hits Mivel '83" listán rangsorolt ez # 10 saját Top 25 Modern Romances listán. Spin az év legjobb vígjátékának nevezte a filmet. Empire is elnevezte a 175. legnagyobb film minden idők 2008. Négy évvel később, Slant Magazine rangsorolt Rushmore # 22 saját listáját a 100 legjobb film az 1990-es volt, és rangsorolják az évtized kilencedik legjobb film két közvélemény-kutatások - az egyik az AV Club számára , a másik pedig a Paste számára . A Time Out a kilencvenes évek 50 legjobb filmje közé sorolta, Anderson "legtökéletesebben elképzelt filmjének" nevezve.

A ShortList szerint ez a valaha volt 30 legmenőbb film egyike. Ryan Gilbey ( The Guardian) a nyolcadik legjobb vígjátéknak minősítette. 2015 novemberében a filmet az Amerikai Writers Guild 39. legviccesebb forgatókönyvébe sorolta a 101 legviccesebb forgatókönyv listáján .

Murray karrierje a film után reneszánszát élte, és a független film színészeként állapította meg magát .

2016-ban a film kiválasztott megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Film Registry által Library of Congress , mint akiről feltételezhető „kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentős”.

Otthoni média

A Buena Vista Home Entertainment 1999. június 29 -én kiadta a film egy kiadását, kiegészítő anyagok nélkül. Ezt követte 2000. január 18-án a The Criterion Collection különkiadása , újragondolt képpel és hanggal, valamint különféle bónusz funkciókkal, többek között Wes Anderson, Owen Wilson és Jason Schwartzman hangos kommentárjával, a kulisszák mögött. Eric Chase Anderson, Anderson és Murray interjút készített a The Charlie Rose Show -n, valamint az Armageddon , a The Truman Show és az Out of Sight színházi "adaptációi", amelyeket Max Fischer Players kifejezetten az 1999 -es MTV Movie Awards -ra rendezett .

A Criterion Collection Blu-ray 2011. november 22-én jelent meg.

Hivatkozások

Külső linkek