Seóirse Bodley - Seóirse Bodley

Seóirse Bodley (a keresztnevet ejtik[ˈƩoːɾʲʃə] ; 1933. április 4 -én született) ír zeneszerző, a University College Dublin (UCD)korábbi zeneprofesszora. Ő volt az első zeneszerző válni Saoi a Aosdána 2008 Bodley széles körben, mint az egyik legfontosabb zeneszerzője a huszadik századi művészet zene Írország, miután „integrál az ír zenei élet, mivel a második felében a huszadik században nemcsak zeneszerzőként, hanem tanárként, hangszerelőként, kísérőként, ítélkezőként, műsorszolgáltatóként és karmesterként is ".

Életrajz

Bodley "George Pascal Bodley" néven született Dublinban ; szülei George James Bodley (1879–1956), a London Midland & Scottish Railway Company (dublini iroda), majd a Ports and Docks Board munkatársai voltak. Édesanyja, Mary (szül. Gough) (1891–1977) a Guinness sörgyárban dolgozott. Korábban 9 éves korában járt iskolákba Phibsboro és Glasnevin dublini külvárosában, majd egy ír anyanyelvű keresztény testvériskolába költözött a Parnell Square-re, majd később a Rathmines-i Kereskedelmi Iskolába, ahol megszerezte a távozói bizonyítványt.

A zenét otthonában bátorították, a kezdeti órákat apja mandolinnal és édesanyja zongorázta. Az Ír Királyi Zeneakadémián zongorát, harmóniát és ellenpontot tanult, és zongorán licencet szerzett a londoni Trinity College -tól . 13 éves korától beiratkozott egy időre a Brendan Smith Színművészeti Akadémiára is. Bodley még az iskolában megszerezte első zeneszerzési óráit a dublini székhelyű német kórusvezetőtől, Hans Waldemar Rosen-től (1904–1994), amely 1956-ig folytatódott, be- és kikapcsolva. énekeseknek és kamarazenei előadásoknak. Zenei képzésének fontos eleme volt a Radio Éireann Szimfonikus Zenekar hetente kétszer ingyenes koncertje a Phoenix Hallban, a Dame Court-ban, ahol lehetősége volt meghallgatni vezető ír és nemzetközi előadókat és karmestereket, beleértve a klasszikusokat és a modern repertoárt is.

1952 -től a University College Dublin (UCD) zenei alapképzésén tanult , főleg Anthony Hughes -nél, amelyet 1955 -ben szerzett. 1957 és 1959 között zeneszerzést ( Johann Nepomuk David mellett ) és karmestert tanult a stuttgarti Musikhochschule , Németországban, majd egy évvel később az UCD -n zenei doktorátust szerzett. Emellett karmesteri órákat is végzett Hans Müller-Kray és Karl Maria Zwißler mellett, valamint zongorázott Alfred Kreutznál . A hatvanas évek elején többször visszatért Németországba, hogy részt vegyen a Darmstädter Ferienkurse tanfolyamain , amelyek jelentősen bővítették az avantgárd technikákkal kapcsolatos ismereteit.

1959 -től egészen 1998 -as nyugdíjazásáig Bodley előadásokat tartott az egyetem zenei tanszékén, 1984 -ben docens lett. A hatvanas években Bodley a Culwick Choral Society karmestere volt.

Bodley zeneszerzői fejlődése több különböző fázist látott, de különösen az 1970 -es években, amikor az avantgárd stílusokat egyesítette az ír hagyományos zene elemeivel, országos jelentőségű figurává vált. Számos rangos megbízást kapott olyan nagyszabású művekért, mint a 3. szimfónia (1981) a Nemzeti Hangversenyterem megnyitására .

1982-ben az Aosdána alapító tagja lett, és Mary McAleese elnök 2008 novemberében kitüntette Saoi kitüntetésével . McAleese gyászbeszédében azt mondta, hogy Bodley "segített átdolgozni, mit jelent művésznek lenni Írországban". .

Zene

Bodley első jelentős kompozíció volt a Zene húros , mivel a bemutató december 10-én 1952-ben a dublini Zenekari játékosok vezényletével Brian BOYDELL . Későbbi művei között hét szimfónia található, öt a teljes zenekarnak és kettő a kamaraegyüttesnek. az instrumentális és énekes zene széles skálája, beleértve az A Small White Cloud Drifts over Ireland zenekari darabot (1975), négy vonósnégyest és számos nagy dalciklus.

Klein (1996) négy kreatív szakaszt különböztet meg Bodley munkásságában. Az első az 1961 -ig tartó korai éveket foglalja magában, amikor Paul Hindemith és stuttgarti tanára, JN David befolyása hallható volt olyan zeneművekben, mint a Zenék a húrokhoz , a hegedűszonáta (1959) vagy az 1. szimfónia (1959). Ír hagyományos dallamok kórusra és zenekarra, és amikor számos dalt is írt Tomás Ó Súilleabháin baritonhangjára. Ez egy nagyrészt tónusos fázis, inkább a technikai képességeit tükrözi, mint az eredetiség minden nagy fokát. Az 1960 -as évek műveiben markáns fejlődés figyelhető meg a Divertimento vonószenekarral (1961), és különösen a Darmstadti Új Zenei Nyári Iskolában tett három látogatása után (1963, '64, '65). Cox megjegyezte: "A hangszeres írás lényegesen kísérletezőbb, mint Bodley korábbi zenekari műveiben, gyakran alkalmazzák a kolorisztikus vonóeffektusokat. A zenei nyelv is kalandosabb, és a darab bemutatja első kísérleti kísérletét is a tizenkét hangszín használatára. kromatikus egy témán belül […]. " Az évtized hátralévő részében a Grove Dictionary of Music and Musicians szerint "a sorozat utáni kompozíciós eljárások fő ír képviselője" volt. Az 1962-ben a Macauley-ösztöndíj odaítélésével lehetővé tett darmstadti látogatások arra a meggyőződésre vezettek, hogy az ott tanított avantgárd stílus "szinte az egyetlen módja annak, hogy a zene fejlődhessen". Ennek a fázisnak a legfontosabb művei közé tartozik a Prelude, Toccata és Epilogue (1963) zongoradarab , az 1. kamaraszimfónia (1964), az 1. vonósnégyes (1968) és a Meditations on Lines of Patrick Kavanagh (1971). A Vonósnégyest „extrém komplexitású” műként írták le, amely „Bodley produkciójában egyedülálló absztrakciós csúcsot képvisel”.

Az 1972 és 1980 közötti harmadik munkafázist intenzív diskurzus jellemzi az ír hagyományos zene és az európai avantgárd fogalma között. Ez nyilvánvaló az olyan művekben, mint a Szűk út a mély északra két zongorára (1972; egyzongorás változat, 1977), a zenekari partitúra A kis fehér felhő sodródik Írország felett (1975) és az A lány 40 perces dalciklus (1978) Brendan Kennelly szavaira . Annak ellenére, hogy nem egyetemes elismerésben részesülnek, különösen Írországban, a "hagyományos zene legkoherensebb és legnagyobb kihívást jelentő modern környezetben történő felhasználásának" is nevezték, amely "már nem a hagyományos és a kifinomult összeolvadására törekedett, hanem nyíltan szembesítette a különböző zenei anyagokat" , hagyományos dallamok ütköznek a modern ellentmondásokkal, triádok fürtökkel ". Egy kevésbé egyértelműen meghatározott negyedik munkafázis következett az 1980-as és 90-es években, Bodley kompozíciói mind ír, mind európai hatásokat tükröztek. Erre az érett stílusra találhat példát a Phantasms (1989), egy 20 perces kamaradarab fuvola, klarinét, hárfa és cselló számára, valamint a 2. vonósnégyes (1992), amelyben az ír hagyományos zene dallamos vonásai nagyon finom módon alkalmazzák. Az olyan nagyszabású művekben, mint az ő 4. és 5. szimfóniája (mindkettő 1991-ben készült el), a "nyilvános" megbízások részben olyan neoromantikus stílushoz vezettek, amely alig hasonlított a Bodley-féle produkció korábbi szakaszaihoz.

A potenciális ötödik fázis 1999 körül következett be, kezdve az olyan művekkel, mint a jelentős zongorakompozíciók, a News from Donabate (1999) és az An Exchange of Letters (2002). "Bodley most megengedi magának, hogy tonális elemeket vegyen fel szabadon atonális nyelvébe, és sorozatosan előállított anyagokat használjon […]". Az olyan késői művek, mint a 3. vonósnégyes (2004) és a 4. szám (2007), valamint a Zongora Trió (2014) figyelemre méltó energiát és kifejezési sűrűséget mutatnak. Továbbra is vonzódik a költői szövegek beállításához, és rendkívül eredeti partitúrákat készített az After Great Pain ( Emily Dickinson és Walt Whitman szavai , 2002) mezzóra és zongorára, Mignon und der Harfner szopránra, baritonra és zongorára (2004), valamint Zeiten des Jahres szopránra és gitárra (2004), mindketten Goethe versein , és A szerelem rejtekhelyei (2011) szopránra és zongorára Seamus Heaney szavain .

Bodley liturgikus zenéje némileg elkülönül ettől a stílusváltástól. Olyan gyülekezeti miséket foglal magában, mint a béke miséje (1976), az öröm miséje (1978), a dicsőség miséje (1980) és olyan kisebb művek, mint a Himnusz Isten Szent Jánosához (1978) és az Amra Cholum Cille (2007) vegyes kórus.

A koncert és a liturgikus zene mellett Bodley hosszú évek óta írt zenét filmeknek és televíziózásnak, például Michael Davitt és a Land League (1979), James Joyce: "Van valaki, aki megért engem?" (1981), a szabad államban fogott RTÉ sorozat (1983) és a WB Yeats: Cast a Cold Eye (1988). Valószínűleg Bodley legszélesebb körben hallott műve a hagyományos ír dallam, a "The Palatine's Daughter" zenekari feldolgozása, amelyet az RTÉ The Riordans című vidéki drámasorozatának témájául használtak .

Válogatott művek

Felvétel

Klein (2001) alapján, újabbakkal, az alábbiakban linkelve.

  • Music for Strings , előadja a Radio Éireann Symphony Orchestra, Milan Horvat (vez.), On: Decca (USA) DL 9843 (LP, 1958).
  • Iníon an Phailitínigh ( népdaléneklés zenekarnak), a Radio Éireann Light Orchestra előadásában, Éimear Ó Broin (vez.), On: Gael-Linn CEF 001 (LP, 1958), Gael-Linn CEFCD 001 (CD, 2009).
  • Táim Gan Im Gan Ór ( népdaléneklés zenekarnak), előadja a Radio Éireann Light Orchestra, Éimear Ó Broin (vez.), Előadja: Gael-Linn CEF 004 (LP, c. 1960).
  • I Will Walk with My Love (arr.), Előadó: RTÉ Singers, Hans Waldemar Rosen (vez.), Műsoron: Harmonia Mundi HMS 30691 (LP, 1965).
  • Előjáték, Toccata és Epilogue , Charles Lynch (zongora) előadásában, a következő helyen: New Irish Recording Company NIR 001 (LP, 1971).
  • 1. vonósnégyes, az RTÉ Vonósnégyes előadásában, a következő helyen: New Irish Recording Company NIR 006 (LP, 1973).
  • Számú Kamaraszimfónia 1, az Új Ír Kamarazenekar előadásában, André Prieur (vez.), On: New Irish Recording Company NIR 012 (LP, 1974).
  • I Will Walk with My Love (ér.), A Culwick Choral Society előadásában, Eric Sweeney (vez.), Előadva: New Irish Recording Company DEB 002 (LP, 1974).
  • Mass of Peace , előadó: Clonliffe College Choir, S. Bodley (vez.), On: Network Tapes NTO 55C (MC, 1977).
  • Az öröm miséje ; Himnusz Isten Szent Jánosához , [nincsenek előadók], itt: Network Tapes NTO 102C (MC, 1979).
  • Egy lány ; The Narrow Road to the Deep North , Bernadette Greevy (mezzo) és John O'Conor (zongora) előadásában, Gael-Linn CEF 085 (LP & MC, 1980).
  • Laoi Chainte an Tombac ( népdalrendezés f. Kórus), előadó: Cór Naomh Mhúire, Fintan Ó Murchu (vez.), Előadva: Corkfest Records 94 (CD, 1994).
  • A meztelen láng ; Carta Irlandesa ; By the Margin of the Great Deep , előadó: Aylish Kerrigan (mezzo), S. Bodley (zongora), előadások: Echo Classics Digital (CD, 1996).
  • 4. szimfónia; 5. szimfónia: A limericki szimfónia , az Ír Nemzeti Szimfonikus Zenekar előadásában, Colman Pearce (vez.), Előadva : Marco Polo 8.225157 (CD, 2001).
  • Egy kis fehér felhő sodródik Írország felett ; 1. kamarai szimfónia; 2. szimfónia: Szerettem Írország földjét, az RTÉ Nemzeti Szimfonikus Zenekar előadásában, Robert Houlihan (vez.), Előadva : RTÉ Lyric fm CD 121 (CD, 2008).
  • The Narrow Road to the Deep North , előadó: Isabelle O'Connell (zongora), előadása : Diatribe DIACDSOL 001 (CD, 2010).
  • Islands , John Feeley (gitár) előadásában , az: Overture Music [no mátrix sz.] (CD, 2010).
  • Dancing in Daylight , Fidelio Trio előadásában: Metier MSV 28556 (CD, 2015).
  • 1. vonósnégyes (első tétel), az RTÉ ConTempo Quartet előadásában, a következőn: RTÉ lírai fm CD 153 (CD, 2016).
  • Nagy fájdalom után ; Ne feledje ; A kötéltáncos rózsát ajándékoz Aylish Kerrigan (mezzo) és Dearbhla Collins (zongora) előadásában: Métier MSV 28558 (CD, 2016).
  • A Girl (songcycle), előadó: Aylish Kerrigan (mezzo) és Dearbhla Collins (zongora), műsoron: Métier MSV 28560 (CD, 2017).

Bibliográfia

  • Charles Acton: "Interjú Seóirse Bodley-val", in: Éire-Ireland 5 (1970) 3, 117–33.
  • Malcolm Barry: "A nagy szakadék vizsgálata", in: Soundpost 16 (1983. okt./Nov.), P. 15–20.
  • Axel Klein: "'Aber was ist heute schon noch abenteuerlich?'. Ein Portrait des irischen Komponisten Seóirse Bodley", in: MusikTexte no. 52., 1994. január, p. 21–5.
  • Gareth Cox és Axel Klein (szerk.): Irish Music in the Twentieth Century (= Irish Musical Studies 7) (Dublin: Four Courts Press, 2003), ISBN  1-85182-647-5 .
  • Lorraine Byrne Bodley: A lét veszélyes melódiája: Seóirse Bodley dalciklusai Micheal O'Siadhail verseiről (Dublin: Carysfort Press, 2008), ISBN  978-1-904505-31-0 .
  • Gareth Cox: Seóirse Bodley (Dublin: Field Day Publications, 2010), ISBN  978-0-946755-48-6 .
  • Lorraine Byrne Bodley: A képzelet közössége: Seóirse Bodley Goethe -beállításai (Dublin: Carysfort Press, 2013); ISBN  978-1-909325-31-9 .
  • Benjamin Dwyer: "Interjú Seóirse Bodley -val", in: B. Dwyer: Different Voices. Ír zene és zene Írországban (Hofheim: Wolke Verlag, 2014), p. 82–93.

Hivatkozások

Külső linkek