Lődd le a zongoristát -Shoot the Piano Player
| Lődd le a zongoristát | |
|---|---|
 Színházi bemutató plakát
| |
| Rendezte | François Truffaut |
| Forgatókönyv: | |
| Alapján |
Odalent a David Goodis |
| Által termelt | Pierre Braunberger |
| Főszerepben | |
| Filmezés | Raoul Coutard |
| Szerkesztette | |
| Zenéjét szerezte | Georges Delerue |
Termelő cég |
Les Films de la Pléiade |
| Forgalmazza | Les Films du Carrosse |
Kiadási dátum |
|
Futási idő |
81 perc |
| Ország | Franciaország |
| Nyelv | Francia |
| Költségvetés | 890 062,95 |
| Jegyiroda | 974 833 felvétel (Franciaország) |
A Shoot the Piano Player ( franciául : Tirez sur le pianiste ; az Egyesült Királyság címe: Shoot the Pianist ) egy 1960 -as francia New Wave krimi drámafilm François Truffaut rendezésében,melynek főszereplője Charles Aznavour, mint zongorista Marie Dubois , Nicole Berger és Michèle Mercier társaságában mint a három nő az életében. Ez alapján az új odalent által David Goodis .
Cselekmény
A Paris , Édouard Saroyan hits mélypontját után felesége Thérèse vall, hogy a karrier, mint egy zongoraművész köszönhető neki lefeküdt egy felső szert, és amikor nem reagál, megöli magát. Charlie Koller feltételezett neve alatt most megsimogatja a kulcsokat Plyne bárjában, és amikor nincs ügyfele, az éjszaka hátralévő részét Clarisse -nel tölti, aki prostituált, aki szintén főz öccsének, Fidónak.
A bár pincérnője, Léna beleszeret Charlie -ba, és titokban tudja a személyazonosságát. Amikor két idősebb testvére ellopja egy gengszter pár zsákmányát, a férfiak elrabolják Charlie -t és Lénát, akik Léna gyors gondolkodásán keresztül menekülnek. Léna a szobájába viszi, ahol szeretkeznek. A gengszterek ezután elrabolják Fidót, aki felfedi testvérei hegyi rejtekhelyét.
Léna rájön, hogy a gengszterek Plyne -en keresztül követték nyomon Charlie -t és Fidót, aki vele szeretne aludni, és féltékeny Charlie szerencséjére. A bárban való összecsapás során Charlie véletlenül megöli Plyne -t és Léna, majd kicsempészi Párizsból a hegyi rejtekhelyre. A lövöldözés során, amikor a gengszterek megérkeznek Fidóval, Léna meghal.
Különbségek a regényektől
A film megosztja a regény sivár cselekményét arról, hogy egy ember elbújik szétzúzott élete elől azzal, hogy az egyetlen dolgot teszi, amit tud, miközben nem tud menekülni a múlt elől. Truffaut munkássága azonban az amerikai irodalmi és filmművészeti noir műfaj előtti tisztelgésként és a művészet és a komercializmus kapcsolatának elmélkedésévé válik.
Truffaut jelentősen megváltoztatja Charlie személyiségét. Eredetileg Goodis Edward Webster Lynnét (akit Truffaut Charlie-nak alakít) "viszonylag erős, magabiztos srácként ábrázolják, aki magányát választotta [míg] Truffaut Charlie Kohlerje elkerülhetetlenül megtalálta az elszigeteltségét; mindig félénk, visszahúzódó, visszahúzódó volt ".
Öntvény
- Charles Aznavour mint Charlie Koller / Edouard Saroyan
- Marie Dubois mint Léna
- Nicole Berger Thérèse Saroyan szerepében
- Michèle Mercier Clarisse szerepében
- Serge Davri mint Plyne
- Claude Mansard mint Momo
- Richard Kanayan mint Fido Saroyan
- Albert Rémy, mint Chico Saroyan
- Jean-Jacques Aslanian, mint Richard Saroyan
- Daniel Boulanger mint Ernest
- Claude Heymann mint Lars Schmeel
- Alex Joffé járókelőként
- Boby Lapointe, mint az énekes
- Catherine Lutz, mint Mammy
Termelés
Háttér és írás
Truffaut először az 1950-es évek közepén olvasta David Goodis regényét Les Mistons forgatása közben, amikor felesége, Madeleine Morgenstern elolvasta és ajánlotta neki. Azonnal szerette a könyv párbeszédét és költői hangvételét, és megmutatta Pierre Braunberger producernek , aki megvásárolta a jogokat. Truffaut később Newissal találkozott Goodis -szal, ahol a regényíró egy vintage keresőt adott Truffautnak egy amerikai film 2. egységének rendezőjeként szerzett rövid tapasztalataiból.
Truffaut elmondta, hogy a filmet az általa nagyon franciásnak tartott 400 ütés sikerére reagálva készítette . Hatását az amerikai filmekből akarta megmutatni. Később egy újságírónak elmondta, hogy azzal akarta megdöbbenteni a The 400 Blows -t szerető közönséget, hogy olyan filmet készít, amely "tetszeni fog az igazi filmdumáknak és csak nekik". Korábban több ötlete is volt a gyermekeket bemutató filmekhez, de félt, hogy megismétli önmagát második filmjében. Egy újságírónak azt mondta: "Nem voltam hajlandó saját első sikerem rabja lenni. Elvetettem a kísértést, hogy megújítsam ezt a sikert egy" nagyszerű téma "kiválasztásával. Hátat fordítottam annak, amire mindenki várt, és az egyetlen örömömnek tekintettem magatartási szabály. "
Truffaut elkezdte írni a forgatókönyvet Marcel Moussy-val , aki a 400 ütés társszerzője volt . Moussy azt mondta, hogy nem érti a könyvet, és megpróbálta egyértelmű társadalmi gyökereket kialakítani a szereplők számára. Truffaut nem értett egyet, a filmet lazán és elvontan akarta tartani; Moussy néhány hét múlva elment, és Truffaut maga írta a forgatókönyvet. Truffautnak az egyik problémája az volt, hogy a Goodis -regényt túlságosan tisztának tartotta, és úgy döntött, hogy kevésbé hősi a karaktereket. A könyv főszereplője, Charlie is sokkal erősebb a könyvben, és Truffaut Sterling Hayden típusnak nevezte . Truffaut úgy döntött, hogy az ellenkező irányba megy, és gyengíti a főszereplőt, és erősíti a női karaktereket. Truffautra a francia író, Jacques Audiberti is hatást gyakorolt a film írása során, például Plyne karakterének kezelésében. Truffaut más Goodis -regények néhány jelenetét is felhasználta, például a korai jelenetet, amikor Chico nekiesik a lámpaoszlopnak, és beszélget egy idegennel.
Öntvény
Truffaut akart munkát Charles Aznavour , mivel látta eljárni Georges Franju „s fejét a falba , és írta a szerepet Aznavour szem előtt tartva. Richard Kanayan gyermekszínész szerepelt a The 400 Blows című filmben, és mindig megnevettette a stábot, így Truffaut Charlie legfiatalabb testvérének választotta. Nicole Berger régi barátja volt Truffautnak és Pierre Braunberger mostohalányának. Michèle Mercier táncos volt, aki ezt a szerepet megelőzően néhány filmben szerepelt. Albert Remy a 400 ütésben szerepelt , Truffaut pedig a színész komikus oldalát akarta megmutatni az előző filmben nyújtott teljesítménye után. Truffaut Daniel Boulanger színészt és regényírót, valamint Claude Mansard színházi színészt is a film két gengsztereként jelölte meg. Serge Davri egy zenei előadó volt, aki évekig verseket szavalt, miközben a feje fölött edényeket tört. Truffaut őrültnek, de viccesnek tartotta, és Plyne -nek adta. Truffaut Catherine Lutzzal, Mammy szerepében kerekítette a szereplőgárdát. Lutz még soha nem játszott, és egy helyi moziban dolgozott.
Truffaut először akkor vette észre Marie Dubois-t, amikor az előkészítés során találkozott a fejlövésével, és megpróbált több találkozót szervezni a színésznővel, de Dubois soha nem jelent meg. Truffaut végre látta Dubois -t egy tévéműsorban fellépni, és rögtön a forgatás megkezdése előtt szerette volna leadni. Dubois valódi neve "Claudine Huzé" volt, Truffaut pedig Marie Dubois -ra változtatta, mert emlékeztette őt barátja, Jacques Audiberti Marie Dubois című regényének címszereplőjére . Audiberti később jóváhagyta a színésznő új színpadi nevét. Truffaut később azt mondta egy újságírónak, hogy Dubois nem volt sem „dame”, sem „sex cica”; nem „élénk” és „harsány”. De tökéletesen méltó fiatal lány, akivel elképzelhető, hogy szerelmes lesz és cserébe szeretett ".
Film forgatás
A forgatásra 1959. november 30-tól 1960. január 22-ig került sor, márciusban két hétig ismétléssel. A helyszínek között volt az A la Bonne Franquette nevű kávézó a russ Mussard utcában Levallois-ban, a Le Sappey-en-Chartreuse-ban , Grenoble környékén és Párizs egész területén. A film költségvetése 890 062,95 frank volt. Míg a 400 ütés feszült forgatás volt Truffaut számára, második filmje boldog élmény volt a szereplők és a stáb számára Truffaut első sikere után. Truffaut nagy költségvetésű stúdiófilmként akarta elkészíteni, de nem tudott elegendő forrást szerezni, és a film az utcán készült. Truffaut tiszteletét tette a filmben olyan amerikai rendezők előtt, mint Nicholas Ray és Sam Fuller . A forgatás során Truffaut rájött, hogy nem szereti a gengsztereket, és megpróbálta egyre komikusabbá tenni karakterüket. Pierre Braunberger kezdetben nem kedvelte Boby Lapointe dalait, és azt mondta, hogy nem tudja megérteni, amit Lapointe mond. Ez inspirálta Truffautot, hogy feliratot adjon hozzá egy pattogó labdával .
Forgatási stílus
A film forgatókönyve forgatás közben folyamatosan változott. Truffaut azt mondta, hogy "A Shoot the Piano Player -ben szakítani akartam a lineáris elbeszéléssel, és olyan filmet akartam készíteni, ahol minden jelenet tetszene. Minden kritérium nélkül forgattam."
Truffaut stilizált és önreflexív melodrámája a francia New Wave mozi jellegzetességeit alkalmazza : kiterjesztett hangfelvételek , sorozaton kívüli felvételek és hirtelen ugrásvágások . A film operatőre Raoul Coutard által gyakran szemcsés és kinetikus volt, tükrözve a szereplők érzelmi állapotát, például azt a jelenetet, amelyben Charlie habozik, mielőtt csenget.
A Shoot the Piano Player filmreferenciái között találunk bólintásokat az 1940 -es évek Hollywoodi B -filmjeire, a némafilmek írisztechnikáját, Charlie -t Charlie Chaplinről nevezték el , és három testvére (köztük egy Chico nevű) hivatkozásként a Marx Brothers -re . Sőt, a film felépítése és visszaemlékezése hasonlít a Citizen Kane szerkezetéhez . Truffaut később kijelentette: "Annak ellenére, hogy bizonyos jelenetek burleszk ötlete van, soha nem paródia (mert utálom a paródiát, kivéve, ha kezd vetélkedni annak a szépségével, amit parodizál). Számomra ez valami nagyon pontos, amit úgy hívnék, hogy tiszteletteljes pasztellje a hollywoodi B filmeknek, amelyekből annyit tanultam. " Ez volt Truffaut első olyan filmje is, amelyben gyilkosság is szerepelt, amely sok filmjében cselekménypont lesz, és amelyet Truffaut Alfred Hitchcock iránti rajongása befolyásolt .
Truffaut kijelentette, hogy a film témája a "szerelem és a férfiak és nők kapcsolatai", és később azt állította, hogy "a Le Pianiste mögött az volt az ötlet , hogy témátlan filmet készítsen, kifejezve mindazt, amit a dicsőségről, a sikerről, bukás, kudarc, nők és szerelem egy detektívtörténet segítségével. Ez egy táska. " Mint a 400 csapás , lő a Piano Player lőtték Dyaliscope , szélesvásznú folyamat Truffaut le, hogy, mint egy akvárium, amely lehetővé teszi a szereplők mozoghat a keret több természetes.
Soundtrack
- Boby Lapointe "Framboise" (Boby Lapointe)
- Félix Leclerc és Lucienne Vernay "Dialogue d'Amoureux" ( Félix Leclerc )
Recepció
Kritikus válasz
A Shoot the Piano Player -t először a londoni filmfesztiválon mutatták be 1960. október 21 -én. Később november 22 -én mutatták be Párizsban és december 8 -án az Egyesült Királyságban. Az Egyesült Államokban csak 1962 júliusában mutatták be.
A film anyagilag sikertelen volt, bár népszerű volt a " cinephiles " körében, mint például Claude Miller . Miller volt, majd egy film hallgatója IDHEC és később elmondta, hogy ő és a barátai mindent tudott a film párbeszéd szív, amely „Mi idézett minden alkalommal lett belőle egyfajta a nyelvet.”
A filmkritikus, Marcel Martin a The 400 Blows után csalódásnak nevezte, és azt mondta, hogy "csak a filmek igazi szerelmesének tetszene". A Variety című filmben a "Mosk" filmkritikus kanyargósnak nevezte a forgatókönyvet, Bosley Crowther pedig azt, hogy a film "nem állt össze". Pauline Kael Aznavour előadását "intenzíven emberi és rokonszenves" -nek nevezte, Andrew Sarris pedig méltatta a filmet, kijelentve, hogy "a nagy művészet nagy móka is lehet". Dwight Macdonald azt mondta, hogy a film "három műfajt kever össze, amelyeket általában távol tartanak: krimi melodráma, romantika és pofon ... Azt hittem, hogy a keverék nem gélesedik, de ez egy izgalmas próbálkozás". Jacques Rivette először panaszkodott Truffautnak, hogy Charlie "barom", de később azt mondta, hogy tetszett neki a film.
A népi kultúrában
A 2002 -es The Truth About Charlie című film tisztelgés volt e film előtt; hivatkozásokat tesznek, egy rövid jelenetet mutatnak be, és maga Aznavour is két epizódszerepben szerepel a filmben.
A cím kissé tréfává vált a klub színterén, általában azért, hogy egy kevésbé tehetséges zenész abbahagyja a fellépést, de időnként betör a zenei mainstreambe:
- Az 1966 -os Howard Hawks El Dorado című filmjében , amikor Cole Thorton ( John Wayne ) és Mississippi ( James Caan ) megállnak, hogy sörétes puskát vásároljanak Mississippinek, megkérdezik svéd Larsont, a fegyverkovácsot, hogy honnan származik a sörétes puska. egy férfi, aki nem látott túl jól, de összeveszett egy szalonban. A vadászpuska tulajdonosa azonban nem hallotta a másik embert, mert a zongoraművész túl nagy zajt csapott, így "csak lelőtte a zongoristát, és felakasztották".
- A brit énekes-dalszerző, Elton John a viccet a feje tetejére állította azzal, hogy 1973-ban kiadott Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player című albumát elnevezte , amely a "Daniel" és a "Crocodile Rock" klasszikus dalokat tartalmazza.
- 1985 -ben a Miami Sound Machine zenekar használta a viccet Conga videójában. Enrique Garcia dobos suttogva arról, hogy mennyire unalmas a fogadtatás, Gloria Estefan énekesnek bölcselkedik : " Lőjük le a kövér fickót a zongorára!" Nevet, nem is sejtve, hogy legközelebb fellépnek.
- A Notability 1991 -es társasjátékát az emberek játszották, akik megpróbálták kitalálni a játékzongorán játszott dalt, miközben a szabályok szerint "LÖVJE A ZÁNCZÁNYÍTÓT!" kiáltani kellett, ha valaki azt hitte, hogy a játékos csal (dallamból/tempóból játszik).
- Ez Bob Dylan egyik kedvenc filmje, és ihlette korai munkásságát. Dylan kifejezetten hivatkozik a filmre a "11 körvonalazott epítáf" -ban, amely 1963-as The Times They Are a-Changin ' című albumának soros megjegyzéseiként szolgál : "van egy film, aminek a neve: Shoot the Piano Player / the last line proklaimin' / 'music , ember, ez ott van, ahol ' / ez vallási vonal / kívül, a csengőhangok felcsendülnek / an' ők / még mindig csengetnek "(helyesírás és írásjelek, mint az eredetiben).
- Martin Scorsese szerint "az a karakter, akit Charles Aznavour alakított a Shoot the Piano Player -ben , aki szinte színészkedik, de soha nem tesz, amíg nem késő, mély hatással volt rám és sok más filmesre."
Nagy -Britanniában a zongorista vicce nem ebből a filmből származik, hanem Oscar Wilde állítólagos megjegyzéséből az 1882 -es amerikai turnéján, míg a vadnyugaton: "Ne lője le a zongoristát, ő mindent megtesz." Ez a könyv és a film címe is. A vonal nyilvánvalóan bizonyos pénznemet kapott a népszerű európai kultúrában. Például a francia fordítás - "Ne tirez pas sur le pianiste, il fait ce qu'il peut" - jól láthatóan megjelenik egy éjszakai klub falidekorációjában az 1933 -as Julien Duvivier A Man's Neck detektívfilmben .
Díjak és jelölések
| Év | Díjátadó ünnepség | Kategória | Jelölt | Eredmény |
|---|---|---|---|---|
| 1960 | Cahiers du cinéma | Éves Top 10 -es lista | François Truffaut | 4. |
Hivatkozások
További irodalom
- Baecque, Antoine de; Toubiana, Serge (1999). Truffaut: Életrajz . New York: Knopf. ISBN 978-0375400896.
- Bergan, Ronald, szerk. (2008). François Truffaut: Interjúk . Oxford: University Press of Mississippi. ISBN 978-1934110133.
- Barna, Péter (1993). Lődd le a zongoristát: François Truffaut, rendező . New Brunswick és London: Rutgers University Press. ISBN 0-8135-1941-1.
- Insdorf, Annette (1995). François Truffaut . New York: Cambridge University Press. ISBN 978-0521478083.