Csendes film -Silent Movie

Csendes film
John Alvin színházi bemutató plakátja
Rendezte	Mel Brooks
Forgatókönyv:
Történet szerzője	Ron Clark
Által termelt	Michael Hertzberg
Főszerepben
Filmezés	Paul Lohmann
Szerkesztette
Zenéjét szerezte	John Morris
Termelő cég	Crossbow Productions
Forgalmazza	20th Century Fox
Kiadási dátum
Futási idő	87 perc
Ország	Egyesült Államok
Költségvetés	4 millió dollár
Jegyiroda	36,1 millió dollár

Silent Movie egy 1976 amerikai szatirikus vígjáték társszerzője, rendezésében és főszereplésével Mel Brooks , megjelent a 20th Century Fox nyarán 1976 együttes öntött tartalmaz Dom DeLuise , Marty Feldman , Bernadette Peters , és Sid Caesar , a cameos által Anne Bancroft , Liza Minnelli , Burt Reynolds , James Caan , Marcel Marceau , és Paul Newman , mint maguk. A film módon előállított egy 20. századi némafilm az inzertek helyett szóbeli párbeszéd; a filmzene szinte teljes egészében kísérő zenéből és hanghatásokból áll . A pofonegyszerű komédiák szeretetteljes paródiája, beleértve Charlie Chaplint , Mack Sennettet és Buster Keatont is . A film satírozza a filmipart, bemutatva egy filmgyártó történetét, amely stúdió támogatást próbál szerezni némafilm készítéséhez a mai 1970-es években.

Cselekmény

Mel Funn ( Mel Brooks ), egykor nagyszerű hollywoodi filmrendező, most lábadozik az ivásproblémából, és leesik a szerencséjéről. Ő és társai, Dom Bell ( Dom DeLuise ) és Marty Eggs ( Marty Feldman ) felvetik a Big Pictures Studios vezetőjének ( Sid Caesar ) az ötletet, hogy készítsék el negyven év első némafilmjét. A főnök először elutasítja az ötletet, de Funn meggyőzi őt, hogy ha sikerül Hollywood legnagyobb sztárjait a filmbe bevonni, az megmentheti a stúdiót a New York -i Engulf & Devour konglomerátum ( Harold Gould és Ron Carey ) átvételétől .

Funn, Bell és Eggs különböző sztárokat toboroz a filmhez. Ezek meglepetést Burt Reynolds az ő zuhany, majd újra a kastély álruhában. James Caan -t toborozzák a helyszínen forgatni, miután egy pofátlanul botladoznak egy instabil öltöző utánfutóban. Liza Minnellit a stúdióbiztosnál találják meg, ahol lelkesen vállalja, hogy részt vesz a filmben. Anne Bancroftot toborozzák azzal, hogy a szórakozóhely Flamenco táncosainak álcázzák magukat . Miközben a kórházban meglátogatja a gyengélkedő főnököt, Funn felhívja Marcel Marceau -t, aki franciául válaszol a film egyetlen kimondott szavával: " Nem! " Meglátják Paul Newmant a kórház területén, és egy vad elektromos kerekesszékes üldözés után aláírják a filmhez.

A csillagok keresése során a triónak számos rövid szerencsétlensége van, beleértve a látószemű kutya és a képzetlen megjelenés közötti keveredést , több (többnyire sikertelen) Tojás erőfeszítését különböző nők elcsábítására, és üdítőital-adagoló gép, amely gránátként dob ​​dobozokat.

Engulf és Devour megtudják a projektet, és megpróbálják szabotálni azt azzal, hogy Vilma Kaplan ( Bernadette Peters ) hangulatos szórakozóhely -szenzációt küldenek Funn elcsábítására. Beleszeret a nőbe, de visszatér az iváshoz, amikor megtudja, hogy a lány része egy programnak. Vesz egy hatalmas üveg italt, és kábultan issza magát, "winos" társakkal körülvéve. De Kaplan valóban beleszeretett Funnba, és megtagadta Engulf & Devour pénzét; segít Bellnek és Tojásnak megtalálni és helyreállítani józanságát.

A film elkészült, de az egyetlen példányt az Engulf & Devour lopja el közvetlenül a színházi bemutató előtt. Kaplan leállítja a közönséget éjszakai szórakozóhelyével, míg Funn, Eggs és Bell sikeresen visszalopják a filmet. Engulf és Devour csempész vezetői sarokba szorítják őket, de a felrobbanó üdítőgépet, amellyel korábban találkoztak, támadják és leigázzák őket. A színházba sietés közben Eggs belegabalyodik a filmbe, és a vetítőfülkébe kell rohanni, hogy megmutassa.

A film óriási sikert arat a közönség körében, amely túlzott tapsviharban tör ki. A stúdió meg van mentve, Funn, Bell, Eggs, Kaplan és Chief ünnepelnek, mivel a képernyőn megjelenő felirat "igaz történetként" azonosítja a filmet.

Öntvény

Elemzés

Mel Brooks sikert aratott, amikor 1974 -ben megjelent a Blazing Saddles és a Young Frankenstein , mindkettő paródiafilm, amely teljes műfajokat hamisít. Ezt a sikert a Silent Movie követte , a némafilm korszak pofonegyszerű filmjeinek szeretetteljes paródiája . A film visszalépésnek tűnik ehhez a korábbi korszakhoz, annak ellenére, hogy színeket és más korszerű technikákat használtak. A filmkészítésről szóló filmként a Silent Movie a "hollywoodi üzletkötést" is parodizálja. Ron Clark társszerző korábban a The Tim Conway Comedy Hour (1970) producere volt , míg Rudy De Luca és Barry Levinson a The Carol Burnett Show (1967–1978) írói voltak . Nem meglepő, hogy a Silent Movie humora nem lenne a helyén egy vázlatos vígjátékban . Henry Jenkins rámutat, hogy Brooks számára a néma komédia készítéséről szóló döntés utalást jelent karrierje egy korábbi korszakára. Korábban írója volt az Ön Show -műsorainak (1950–1954), amely pantomim szegmenseket és némafilm -paródiákat tartalmazott. Az ötvenes évek televíziós közönsége a késő esti televízióban sugárzott közvetítés révén ismeri a csendet .

A film a filmipar hihetetlen ábrázolását mutatja be. A Big Picture Studios első kaputáblája büszkélkedhet filmjeik sokmillió dolláros hatókörével, sose említve a minőségüket. A filmprojekt nem a forgatókönyve érdemében, hanem kizárólag a csatolt filmsztárok rajzolóképessége miatt világít zölden. A vezetők nem tudják megkülönböztetni a jó filmfelvételeket a rosszaktól, míg a "jelenlegi stúdióvezető" egy box office bombával elérhető attól, hogy elveszítse pozícióját. Magát a stúdiót egy "lelketlen" konglomerátum átvétele fenyegeti . A filmsztárokat hiú figurákként ábrázolják, akik gazdagságukat fitogtatják. A mozgó közönséget ingatagnak és kiszámíthatatlannak ábrázolják. A gonosz „Engulf & Devour” a Gulf+Western Industries valós konglomerátumának paródiája , amely megvásárolta a Paramount Pictures-t . A film a vállalatok vezetőit is főnöke szeszélyeit követve lényegében felcserélhető igen-férfiként parodizálja.

A Big Picture Studios logója az MGM oroszlán paródiája . A stúdiófőnököt ( Sid Caesar ) síró szamárként ábrázolja . Liza Minnelli megjelenik egy olyan jelenetben, amely nem használja ki táncos tehetségét. Robert Alan Crick író, a Mel Brooks nagy képernyős vígjátékai (2002) szerzője rámutat, hogy a szerepet könnyedén eljátszhatta volna az 1970-es évek bármelyik ismert színésznője, látszólagos különbség nélkül. A film volt az első figyelemre méltó színészi szerep Brooks számára, aki korábban a képernyőn kívüli hangfelvételekre és rövid cameo-kra korlátozódott.

A hang nagy szerepet játszik a film humorában, hiszen amikor a New York -i városképet bemutató jelenet a " San Francisco " dallal kezdődik , csak hirtelen megáll, mintha a zenészek rájönnének, hogy rossz zenét játszanak . Ezután belemennek a " Take Manhattan " című filmbe. Az egyik vicc kihasználja a néma mozi kifejező gesztusai és a találgatós játékok , például a charades közötti gesztusok közötti különbséget . Egy titkárnő megpróbálja elmagyarázni a stúdiófőnöknek, hogy Funnnak ivási problémája van, egy felhajtott üveggel. A főnöke félreérti, és úgy gondolja, hogy Funn szívja a hüvelykujját. Egy másik jelenet a Stúdiófőnökkel tiszteleg a pofon előtt : a Főnök halottnak hirdeti a pálcát, majd a széke hátrafordul, és elküldi benne a szobát. Lecsapja a fejét, harangszó hallatszik. A jelenet humora a kép és a valószínűtlen hang kombinációjából ered. A film számos gegje valójában a hang és a kép gondos szinkronizálásától függ. Például egy sorozatban Feldman a lift ajtaja között dobálózott. Egy flippergép hangjaira van beállítva .

A többi geg intertitlesen keresztül érkezik . Például az „Engulf & Devour” találkozóján egy alsós súg valamit a főnöke fülébe. Az intertitles jelentése: "suttogás ... suttogás ... suttogás". A főnök nem érti, kényszeríti a férfit, hogy kiabáljon. Válaszul az intertitle nagybetűkkel van írva: "YOUR FLY IS OPEN".

Marcel Marceau megismétli a "szélbe járás" rutinját, miközben megpróbál felemelni egy telefont. Ezután a film egyetlen kimondott szavát kiabálja: " Nem! "

Gyártási jegyzetek

• Brooks kezdetben úgy képzelte el a filmet, hogy még zenei filmzene sem volt benne. De az ötlet idegessé tette a 20th Century Fox vezetőit, így Brooks hozzátette John Morris pontszámát, "mint egy szőnyeg az elejétől a végéig, csak hogy biztonságban legyen".
• Annak ellenére, hogy a filmet hang nélkül forgatták, Brooks kezdetben csalódott volt, amikor nem tudta megnevettetni a forgatócsoportot, mivel attól tartottak, hogy nevetésük elrontja a felvételt.
• Brooks életrajzírója, James Robert Parish azt mondja, hogy Brooks a tojások és harangok karaktereit három testvérével való kapcsolatára alapozta.
• Brooksnak ez volt az első főszerepe egy filmben; Brooks színész-rendezőként emlegetve azt mondta: "Nem fogom elmondani magamnak, hogy mennyire kedvelek, vagy több pénzt kérek."
• Az első jelenet terhes asszonya Carol Arthur , Dom DeLuise felesége.

Reynolds később leírta, hogyan jött létre a cameo:

Mel az egyik első rendező a városban, aki azt mondta: "Istenem, vicces vagy." Eredetileg egy másik részt akartam készíteni a filmben, de akkoriban ez a ház fent volt a dombon. Kaptam egy nagy "R" betűt a Republic Studios -tól, és feltettem a kapura. A dekoráció korai Gauche volt. Mindenhol a kezdőbetűim voltak - "BR" a szőnyegen, a hamutartón, mindenhol. Vicc volt; megnevettetett; nevetésre késztette az oda érkezőket. Ez az a fajta vicc, amit szeretek magamban játszani. A bulikon lámpákat szoktam elhelyezni az "R." körül. Mel ezt felvette, és elszaladt vele a szerepre.

Recepció

A Rotten Tomatoes -on a film jóváhagyási minősítése 80%, 25 értékelés alapján, átlagosan 6,97/10. A kritikus konszenzus így szól: "Stílusosan merész és fertőzően nosztalgikus a mozi hajnalára, a Silent Movie egy újabb komikus diadal Mel Brooks számára ... most elhallgat." A Metacritic -en a film 75 kritika 100 -ból, 7 kritikus véleménye alapján.

Roger Ebert négycsillagos értékelést adott a filmnek, és "nemcsak viccesnek, hanem szórakoztatónak" is nevezte. Pozitív elemként említette Brooks azon képességét, hogy bármit megtehessen a nevetésért, és filmjeinek világát, ahol minden lehetséges. Kijelentette, hogy Brooks "jelentős stiláris kockázatot" vállalt, amelyet "diadalmasan" sikerült lehúznia. A filmet komikus képességeiben egyenlőnek tartotta a Lángoló nyereggel (1974), felülmúlta a Young Frankensteint (1974), és gyengébbet a Gyártóknál (1968). Azt is dicsérte a filmet, hogy enciklopédiás értékű vizuális gegeket kínál , régieket és újakat egyaránt. Vincent Canby, a The New York Times munkatársa azt írta, hogy a film "gyakorlatilag megszakítás nélküli mosolysorozatként" élvezhető, de "nem tartalmaz egyetlen pillanatot sem, amely valaha komolyan fenyegetőzött volna az oldalak megosztásával". A Variety írta: "Figyelembe véve a buktatókat, a pörgős 86 perces kép meglepően jól működik." Gene Siskel a négy filmből három csillagot adott a filmnek, és azt írta, hogy "számos nevetést" és a számlázhatatlan cameókat kínál "" frissítőnek, mivel rövidek "". Charles Champlin , a Los Angeles Times munkatársa a következőket írta: "Néhány részlet jobban működik, mint mások, de olyan sokan olyan bohókásan, szarul, idiótán jól működnek, hogy a" Silent Movie "-nak biztosan az év legzajosabb közönsége lesz." Gary Arnold, a The Washington Post munkatársa a filmet "félreértett, de elviselhetően szórakoztató újdonságnak" nevezte.

Észak -amerikai bérleti díja 21 240 000 dollár volt.

Díjak és jelölések

Otthoni média

A DVD angol, spanyol és francia nyelvű audio műsorszámokat tartalmaz, annak ellenére, hogy a film egyetlen kimondott sora, a „Non” (franciául a „nem”), szinte mindhárom nyelven hangzik. A DVD angol feliratokat is tartalmaz.

Források

• Crick, Robert Alan (2002), "Csendes film" (1976) ,Mel Brooks nagy vígjátékai, McFarland & Company , ISBN 978-0786443260
• Ebert, Roger (2007), "Csendes film" ,Roger Ebert négycsillagos véleménye-1967-2007, Andrews McMeel Publishing , ISBN 978-0740792175
• Jenkins, Henry (2013), "Mel Brooks, Vulgar Modernism, and Comic Remediation" , Horton, Andrew; Rapf, Joanna E. (szerk.),A filmvígjáték társa, John Wiley & Sons , ISBN 978-1118327852

Hivatkozások

Külső linkek

• Csendes film az IMDb -n
• Csendes film az AllMovie -nál
• "Csendes film" arany felirattal - The New York Times