Space Jam -Space Jam
Space Jam | |
---|---|
Rendezte | Joe Pytka |
Írta | |
Alapján |
Looney Tunes - Warner Bros. |
Által termelt | |
Főszerepben | |
Filmezés | Michael Chapman |
Szerkesztette | Sheldon Kahn |
Zenéjét szerezte | James Newton Howard |
Termelő cégek |
|
Forgalmazza | Warner Bros. |
Kiadási dátum |
|
Futási idő |
88 perc |
Ország | Egyesült Államok |
Nyelv | angol |
Költségvetés | 80 millió dollár |
Jegyiroda | 250,2 millió dollár |
Space Jam egy 1996 amerikai élőszereplős / animációs sport vígjáték rendező Joe Pytka egy forgatókönyvíró: Leo Benvenuti, Steve Rudnick , Timothy Harris és Herschel Weingrod . A filmben kosárlabda játékos Michael Jordan egy kitalált változata magát; A mellékszerepekben Wayne Knight és Theresa Randle szerepel, Billy West , Dee Bradley Baker , Kath Soucie és Danny DeVito pedig a főszerepben. A film kitalált beszámoló Jordan1993 -banaz NBA -ből való első visszavonulása és 1995 -ös visszatérése közötti idővonalról, amely során a Looney Tunes karakterei bevonulnak, hogy segítsenek nekik egy kosárlabda -mérkőzésen a látogató idegenek ellen, akik látnivalókká akarják tenni őket. vidámparkjukért.
Space Jam volt az első film által készítendő Warner Bros. Feature Animation , és megjelent teátrálisan az Egyesült Államokban november 15-én, 1996, a Warner Bros. alatt Family Entertainment banner. A film vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, akik megosztottak voltak azzal a feltevéssel kapcsolatban, hogy Jordan és hivatása a Looney Tunes karakterekkel ötvöződik , bár az élőszereplős és animációs összefonódás technikai eredményeit dicsérték. Pénztári siker volt, világszerte több mint 250 millió dollárt hozott, és minden idők legnagyobb bevételt hozó kosárlabda filmje, valamint 1996-ban a tizedik legnagyobb bevételt hozó film lett .
Televíziós film keresztezés a Teen Titans Go! , Teen Titans Go! Lásd: Space Jam , amelyet 2021 júniusában vetítettek a Cartoon Network -en. Több év fejlesztés után 2021. július 16 -án jelent meg önálló folytatás LeBron James főszereplésével , a Space Jam: A New Legacy .
Cselekmény
1973 -ban egy fiatal Michael Jordan elmondja édesapjának, Jamesnek álmait az NBA -ben való szereplésről . Húsz évvel később , apja halála után Jordan bejelentette, hogy visszavonul a kosárlabdától, és baseball -pályát folytat.
Eközben a világűrben a Moron Mountain vidámpark hanyatlik. Mr. Swackhammer, a park tulajdonosa, a kegyeltjeitől, a Nerdluckoktól értesül a Looney Tunes -ról, és feladatul látja el őket az elrablással. Amikor megérkeznek a Föld felszíne alá, a Nerdluckok túszul ejtik a Looney Tunes -t, de Bugs Bunny ráveszi őket, hogy engedjék meg nekik a védekezést. Figyelembe véve a Nerdlucks kis termetét, a Looney Tunes tapasztalatlanságuk ellenére kihívja őket egy kosárlabda -mérkőzésre . Miután többet megtanult a kosárlabdáról, a Nerdluckok behatolnak a különböző játékokba, elbitorolva Charles Barkley , Shawn Bradley , Patrick Ewing , Larry Johnson és Muggsy Bogues tehetségét . A Nerdluckok ezekből a tehetségekből alakítják át nagy és izmos lényekké, akiket Sylvester Szörnyekként emleget . A könnyen megfélemlíthető Looney Tunes felismeri, hogy szakmai segítségre van szükségük.
Miközben Bill Murray -vel , Larry Birddel és asszisztensével, Stan Podolakkal golfozik, Jordan bekerül a Looney Tunes univerzumába. Bugs elmagyarázza helyzetüket Jordániának, aki kezdetben nem szívesen tér vissza a kosárlabdához. Jordan azonban a szörnyekkel való szembesítés után beleegyezik, és a Looney Tunes -szal megalakítja a Tune Squadot; hozzájuk csatlakozik Lola Bunny , akivel Bugs megszereti. Kezdetben felkészületlen Jordan visszaküldi Bugs -ot és Daffy Duck -ot a házába kosárlabda felszerelés beszerzésére. Jordan gyermekei segítenek nekik, és vállalják, hogy titokban tartják a játékot; Stan észreveszi a párost, követi őket a világukba, és csatlakozik a csapathoz. Eközben az öt NBA -játékos képtelensége nemzeti pánikot okoz, ami a szezon felfüggesztésével zárul . A játékosok különféle módszerekkel próbálják helyreállítani képességeiket, sikertelenül.
A játék a Tune Squad és a Monstars között végül elkezdődik, és Swackhammer érkezik, hogy tanúja legyen. A szörnyek könnyen vezetik az első félidőt, süllyesztve a Tune Squad morálját. A félidő során Stan besurran a Monstars öltözőjébe, megtudja, hogyan szerezték meg tehetségüket, és tájékoztatja a Tune Squadot. Egyedi terv alapján Bugs és Jordan összegyűjti a Tune Squad csapatot, akik a második félidőben szokatlan módszerekkel javítanak. Időtúllépés során Jordan megemeli a tétet Swackhammerrel: ha a Tune Squad nyer, a Szörnyeknek le kell mondaniuk ellopott tehetségükről; ha a Monstars nyer, Jordánia lesz az új Moron Mountain attrakció. Swackhammer parancsára a Monstars egyre agresszívabbá válik, és a Tune Squad nagy részét ellehetetleníti.
Tíz másodperc van hátra a mérkőzésből, a Tune Squad egy ponttal és egy játékossal van lemaradva, csak Jordan, Bugs, Lola és Daffy játszhat még. Murray váratlanul megérkezik és csatlakozik a játékhoz. Az utolsó másodpercekben Jordan megszerzi a labdát Murray segítségével, de a Monstars visszahúzza. Bugs tanácsára Jordan karikatúrafizikával nyújtja a karját, és slam dunk -t ér el , zümmögővel megnyeri a mérkőzést . Miután Swackhammer szidja a Szörnyeket, Jordan segít rájönni, hogy csak azért szolgálták őt, mert valamikor kisebbek voltak. A Swackhammer -t egy rakétaszerű kapszulába zárják, amelyet Wile épített . E és elküldték a Holdra . Miután lemondtak tehetségükről, a Nerdluckok csatlakoznak a Looney Tunes -hez, és visszatérnek Jordanhez a Földre.
Jordan később visszaadja tehetségét a cselekvőképtelen játékosoknak, akik megjegyzései meggyőzik Jordant, hogy térjen vissza az NBA -be, és folytassa kosárlabda -karrierjét.
Öntvény
Élő akció
A film néhány élőszereplős szereplője kitalált változatokat játszik magáról:
-
Michael Jordan, mint ő maga
- Brandon Hammond, mint Michael Jordan (10 éves)
- Wayne Knight Stan Podolak, publicista és asszisztens, aki segíti Jordant
- Theresa Randle, mint Juanita Jordan, Jordan felesége
- Bill Murray, mint ő maga; álmodik az NBA -hez való csatlakozásáról, majd röviden a Tune Squadhoz
- Larry Bird, mint ő maga
- Manner Washington Jeffrey Jordanként , Jordan legidősebb fiaként
- Eric Gordon, mint Marcus Jordan , Jordan legfiatalabb fia
- Penny Bae Bridges, mint Jasmine Jordan, Jordan lánya
- Charles Barkley, mint ő maga
- Shawn Bradley, mint ő maga
- Patrick Ewing, mint ő maga
- Larry Johnson, mint ő maga
- Muggsy Bogues, mint ő maga
- Thom Barry, mint James Jordan , Michael apja
NBA játékos Danny Ainge , Steve Kerr , Alonzo Mourning , Horace Grant , AC zöld , Charles Oakley , Luc Longley , Cedric Ceballos , Derek Harper , Vlade Divac , Brian Shaw , Jeff Malone , Bill Wennington , Anthony Miller és Sharone Wright make cameo megjelenése a a filmet, akárcsak Del Harris és Paul Westphal edzők, valamint a műsorszolgáltatók, Ahmad Rashad és Jim Rome . Dan Castellaneta és Patricia Heaton cameo rajongóként a New York Knicks és a Phoenix Suns mérkőzésén .
Hangszórók
- Billy West mint Bugs Bunny / Elmer Fudd
- Dee Bradley Baker mint Daffy Duck / Tasmanian Devil
- Danny DeVito, mint Swackhammer, a Moron Mountain, az intergalaktikus vidámpark tulajdonosa, aki új látnivalókat keres kudarcba fulladt üzletéhez
- Bob Bergen mint Porky Pig / Tweety Bird / Marvin the Mars / Hubie és Bertie / Barnyard Dawg
- Bill Farmer mint Sylvester / Foghorn Leghorn / Yosemite Sam
- Maurice LaMarche mint Pepé Le Pew
- June Foray, mint nagyi
- Kath Soucie, mint Lola Bunny , Bugs szerelmi érdeklődése és esetleges barátnője
- Jocelyn Blue, mint Nerdluck Pound, az agresszív narancssárga vezető
- Darnell Suttles, mint Monstar Pound
- Jótékonysági James, mint Nerdluck Blanko, a halvány eszű kék tag
- Steve Kehela mint Monstar Blanko; Kehela Bertie bemondó hangját is ábrázolja
- June Melby, mint Nerdluck Bang, a neurotikus zöld másodparancsnok
- Joey Camen, mint Monstar Bang
-
Catherine Reitman, mint Nerdluck Bupkus, az excentrikus lila tag
- Dorian Harewood, mint Monstar Bupkus
- Colleen Wainwright mint:
- Nerdluck Nawt, a legkisebb, mégis csábító vörös tag
- TK Carter, mint Monstar Nawt
- Szipogás
- Nerdluck Nawt, a legkisebb, mégis csábító vörös tag
- Frank Welker, mint Charles, a jordániak kedvenc bulldogja, aki fenyegeti Bugs -ot és Daffyt, amikor megérkeznek a házukhoz
Termelés
Fejlődés
1992 -ben és 1993 -ban két Super Bowl Nike reklám, a "Hare Jordan" és az "Aerospace Jordan" került a televízióba, és Michael Jordan szerepelt Bugs Bunny karakterrel . A Wieden+Kennedy kreatív igazgatója, Jim Riswold a "Hare Jordan" kampányt tervezte a reklámok népszerűsége nyomán, ahol Jordan Mars Blackmonnal (játszott Spike Lee ), a She's Gotta Have It (1986) szereplőjével játszott ; azért választotta Bugs Bunny -t a következő kampányához, mert a karakter volt a "gyermekkori hőse". A Joe Pytka által rendezett "Hare Jordan" hat hónapot és 1 millió dolláros költségvetést igényelt. A Warner Bros. vonakodása akadályozta, hogy a Nike modernizálja Bugs karakterét; mindazonáltal mindkét hirdetés kereskedelmi sikere "szép kutatómunka volt a Warner Bros. számára, hogy megértse, hogy a Bugs karakternek még mindig van relevanciája, és hogy Michaelhez kösse" - magyarázta Pytka. Ez vezetett ahhoz, hogy a cég zöld színnel megvilágítsa a Jordan és Bugs című filmet, amely a Nike ügyvezetője és Ivan Reitman producer repülőgépes találkozóján jött létre . Jordannek korábban film ajánlatokat ajánlottak, de menedzsere, David Falk visszautasította az összeset, mert úgy érezte, hogy a kosárlabda ikon csak önmagaként járhat el.
A projekt lezárult, amikor Jordan 1993 -ban visszavonult a kosárlabdától, de 1995 -ben újra megnyitották, amikor Jordan kosárlabdázóként visszatért. Falk több nagy stúdiónak adta elő az ötletet, történet és forgatókönyv nélkül. Az egyik a Warner Bros. volt, amely "felnőttebb, kifinomultabb anyagot" próbált létrehozni, amely eltért a Disney által az animációs filmek piacán meghatározott formulától . Miután a Warner Bros. kezdetben elutasította Falk pályáját, felhívta a fogyasztási cikkek divíziójának vezetőjét, Dan Romanellit, és meglepetten reagált arra, hogy a stúdió visszautasít egy olyan projektet, amely magas eladási lehetőségeket rejt magában.
Pytka csak néhány hónappal a fő fotózás kezdete előtt értesült a projektről; amellett, hogy rendezőnek vették fel, a forgatókönyvet is felülvizsgálta, többek között egy olyan jelenetet írt, ahol Jordan hazafutott, miután visszatér a Földre, de azt végül fel sem használták. Spike Lee is érdekelt abban, hogy segítsen Pytkának a forgatókönyvben, de a Warner Bros. blokkolta őt a projektből, mert elégedetlen volt azzal, hogy hogyan finanszírozta Malcolm X -et (1992).
Öntvény
Pytka szerint nehéz volt a legtöbb színészt bevonni a Space Jambe a furcsa feltevése miatt: "Úgy értem, egy animált karakterrel és egy sportolóval fognak dolgozni - komolyan gondolod? Csak nem akarták csináld." Mielőtt Wayne Knightot Stan -nek választották volna, kezdeti döntései Michael J. Fox és Chevy Chase voltak , akikkel a Doritos reklámjain dolgozott ; A Warner Bros. mindkét szereplőt elutasította. Jason Alexander is visszautasította a szerepet. Voltak kísérletek arra is, hogy Jordan karakterét tapasztaltabb színészre cseréljék, de "jobbat nem találtunk". Gheorghe Mureșan kivételével a legkönnyebben szerezhető színészek az NBA -játékosok voltak . Bill Murray megjelenése a kezdetektől fogva jelen volt a forgatókönyvben, de a filmesek nem tudták lefoglalni, amíg a forgatás meg nem kezdődött; vannak pletykák, hogy Jordan könyörgött Murray -nek, hogy szerepeljen a filmben.
A hangszerelés nagyon érintett volt, mivel Reitman komolyan gondolta, hogy a megalapozott Looney Tunes karakterek hangszínészei sokkal jobbak, mint Mel Blanc, és nem csak a replikációk. Joe Alaskeyt , Blanc egyik utódját, a Warner Bros. Animation -t Reitman több meghallgatáson vetette át, amelyek hónapokig tartottak, amíg Alaskey belefáradt a kivárásba, és visszalépett a projekttől, annak ellenére, hogy ügynökét Reitman hívta hozd vissza. A casting rendezők eredetileg több hangos kameót terveztek; ez azonban nem sikerült, és végül Danny DeVito volt az egyetlen híresség hangszínész a filmben, ami Mr. Swackhammeré volt, akit eredetileg Jack Palance alakított . A tervek szerint Swackhammer is élőszereplős karakter lesz a fejlesztés utolsó napjaiban, valószínűleg Dennis Hopper játssza a szerepet Pytkával való barátsága miatt.
Egy dolgot hallottam, hogy Ivan Reitman, amikor a film folytatásán gondolkoztak, felhívta Robert Zemeckist arról, hogy ki keretezte Roger Rabbit -ot, és megkérdezte: „Van -e valami tanácsa, mit tegyünk, hogy ilyen filmet készítsünk? ? ' És azt mondta: "Ne csináld, ez majdnem megölt."
- Neil Boyle, felügyelő animátor
Skála
A Warner Bros. Classic Animation frakcióját, amely animálta a reklámokat és a Los Angeles -i Sherman Oaks -ban volt, eredetileg a Space Jam egyetlen felelős társaságának tervezték . Azonban csak egy hét elteltével az animációs munka annyira bonyolult volt, hogy a Warner Bros. több stúdióhoz fordult, többek között a Glendale -i Feature Animation részleget a Quest for Camelot (1998) helyett Space Jam -re osztották át ; a Classic Animation tíz tagját, köztük a produkció animációs rendezőjét, Tony Cervone -t , kivonták a frakcióból, hogy részt vegyenek az egész produkcióban, és a fejlesztő művészeket újra animációs munkákba sorolták, beleértve Bruce Woodside felügyelő animátort, aki alig hitt a projektben: "Sok más animátorhoz hasonlóan én is imádom a klasszikus Warner Bros. karaktereket, de valójában nem nagyon reméltem, hogy a nyilvánvalóan elítélt marketingrendszer hatalmas horgonyához való kötés valóban sikeres második életet biztosít számukra."
Miután Cervone -t animációs rendezőnek vették fel, Jerry Rees felvette a kapcsolatot Bruce W. Smith -el a film animációs felügyelőjeként; Reest kirúgták, amikor Smith csatlakozott, Pykta pedig felbérelte Smith -t egy másik animációs rendezőnek. 1996 januárja előtt, amikor az animációs produkciót túlhajtották, Reitman jóváhagyta az animátorok egyik tervezetét vagy elképzelését sem arról, hogyan kell kinézni a filmnek; Bill Perkins abban a hónapban csatlakozott animációs művészeti igazgatónak, és amikor először megérkeztünk a Sherman Oaks részleghez, "csak nyolc hónapunk volt körülbelül 52 perc animációt készíteni", és "ez csak egy kis csontváz stáb volt." Cervone kiemelte Reitman felügyelői szerepét: "Ez úgy kezdődött, mint egy karakterlánc, szerkezet nélkül, és sokat segített ebben." A szerkesztési folyamatban az animátorok és a művészek az eredeti karikatúrákat használták referenciaként. Végül Bob Clampett 1940 -es évekbeli animációs és dizájn stílusát választották, mivel vadabbak voltak, mint Chuck Jones .
A Space Jam gyártása körülbelül 19 hónapig tartott, a forgatás tíz darabot vett fel; Smith szerint ez fele volt a többi ilyen típusú filmnek. Az animációt nagyon gyors ütemben készítette több mint 700 dolgozó 18 londoni, kanadai, kaliforniai és ohiói stúdióból, 1996 januárjától a nemrégiben csatlakozott producerek, Ron Tippe és Allison Abbate . A 18 stúdióban végzett hatalmas munka nyomon követése során Tippe az összes felvételről állóképeket függesztett fel a Feature Animation frakció folyosóin, az elkészülteket pirossal jelölték.
A film gyártásával kapcsolatos funkciók, köztük a hivatalos weboldalról, kiemelték a legmodernebb számítógépes technológiát, amikor élőszereplős/animációs hibridről volt szó; „ez a film lehetett volna nem történt két évvel ezelőtt,” azt állította, Cervone 1996 miatt keverék különböző művészeti médiumok, valamint a „tág értelemben vett humor és a szórakozás” egyedi, a Looney Tunes , Smith tekinteni Space Jam fontos része az animációs ipar diverzifikálásának. A Space Jam megdöntötte a kiemelt film összetett felvételeinek rekordját, Tippe szerint "nagyjából 1043" -t, valamint rekordszámú FX-felvételt, egyetlen 90 perces filmben körülbelül 1100; A függetlenség napja (1996), amelyet ugyanabban az évben adtak ki, 700 FX felvételt készített a képernyőn két órán belül. Tippe azt állította, hogy a film legfeljebb "több karaktert, több szintű hatást és bizonyos esetekben akár 70 elemet" tartalmazhat egyetlen felvételen.
Film forgatás
A Space Jam volt az első olyan produkció, amelyet virtuális stúdióban forgattak . Jordan egy 360 fokos zöld képernyős szobában forgatott mozgáskövetőkkel ; körülötte zöld színű NBA-játékosok és a Groundlings Theatre and School improvizációs színészei szolgáltak elhelyezési azonosítóként az animált karakterek számára, és a CGI háttérmásolata egy valós környezetben lévő chroma-keyed. Bár Bill Murray kezdetben csak dolgozni a golfpálya színtéren, majd részt akart venni a csúcsos kosárlabda-meccsen, miután Pytka megmutatta neki az élőszereplős/animációs jelenetek rendezésének folyamatát.
A koncepciórajzok és az animátorok és Pytka közötti megbeszélések arról, hogy az animációt hogyan fogják beépíteni az élőszereplős felvételekbe, forgatáson zajlottak a forgatás során, és naponta újraírják a forgatókönyvet. Pytka, mint egy sportfilmen dolgozó tapasztalt kereskedelmi és zenei videó rendező, gyors, korlátlan kameramozgásokat és holland szögeket vállalt fel; ez kihívást jelentett az animátorok számára a karakterek beépítésébe a felvételekbe. A valós és az animált világ összekapcsolásához a Vision Crew Unlimited miniatűrjeinek kék képernyőfelvételeit használtuk; ezek közé tartozik a The Forum aréna Christo -ihletésű tolmácsolása külső felvételekhez, a városi háztetők az átmeneti jelenethez, ahol Chicagóra nyílik a krómakulcsos háttér, és az űrhajó -alkatrészek, amelyeket eredetileg a Boss Film Studios készített egy Philip Morris számára hirdetés.
Élénkség
Tech
A Space Jam az egyik legkorábbi animációs produkció volt, amely digitális technológiát használt. A 2D -s animációkat és a háttérrétegeket először papírra készítették, majd a Cambridge Animation Systems Animo szoftverén keresztül szilikon grafikus képfájlokba szkennelték ; majd egy fájlátviteli protokollon keresztül elküldték őket a Cinesite -ba , hogy animátorai színezzenek és érinthessenek Photoshopban, és összevonhatják a felvételeket. Ellentétben a korábbi projektekkel, amelyek a Cineon digitális filmrendszert használták, a Cinesite a gyorsabb Inferno és Flame rendszerekkel dolgozott a Space Jam számára . A Holly render farm használunk a film közül 16 központi feldolgozó egység , négy gigabájt a megosztott memóriát , és vette fel egymillió dollárt a film költségvetése, „a tetején, amely a paramétereivel dobozok voltak 256 megabájt RAM-mal fröcsköl bármilyen helyszínre létre kellett hoznia és megjelenítenie " - magyarázta Privett.
A Cinesite saját fejlesztésű szoftvereket kezdett kifejleszteni a mozgáskövetéshez, amikor az Under Siege 2: Dark Territory (1995) című munkáján dolgozott , amelynek legtöbb felvétele digitális háttérrel készült; ezáltal a cég felkészült a Space Jam -re , amely egy csomó mozgó kamera felvételt tartalmaz, 3D háttérrel. A CGI hátterek a mozgáskövetőkkel együtt mozogtak a Cinesite saját Ball Buster szoftverén keresztül , amely algoritmus segítségével azonosította a markereket. Annak érdekében, hogy a lehető legnagyobb mértékben elkerüljék a vizuális hibákat, a Cinesite művészei képkockánként dolgoztak a filmen, ahelyett, hogy minden egyes felvételt összességében néztek volna; azok, mint például Jonathan Privett, elégedetlenek voltak a módszerrel, elsősorban azért, mert nagy nyomást gyakoroltak rájuk: "Sokkal inkább a régi jó vágású, 24 képkocka / másodperc sebességű, csak úgy, ahogy a néző látja. "
Háttér
A stadion kialakítását nagymértékben diktálta a film sok karaktere, és ez olyan hosszú folyamat volt, hogy 94 felülvizsgálaton esett át - magyarázta Carlos Arguello, a Cinesite digitális effektusok felügyelője: "A Tasmanian Devil barna volt, így nem tudtunk fa barna felső szint, és annyi színes karakter volt, és Michael Jordannek és mindenkinek jól kellett kinéznie minden jelenetben. "
A stadionban játszódó jelenetekhez parancsikonokat készítettek. Az utolsó kosárlabda-sorozat 15 000 fős tömegének darus felvételeihez élőszereplős extrákkal, klónozott animált tömegtagokkal és néhány számítógéppel készített karakterrel sétált a stadion folyosóin. Amikor ezek a felvételek a kamera mozgását érintették, néhány 2D -s extrát animáltak, hogy tükrözzék a kamera szögét, de sok világítást adtak hozzá, hogy elvonják a tömeget, és ezáltal minimalizálják ezt a munkát. A padló tükröződése az edzőteremben is "hamis [d]" volt, mivel a raytracing azt jelentette volna, hogy néhány képkockánként négy napig kell megjeleníteni.
Karakterek
Abbate azt javasolta, hogy az animátorok sietős munkafolyamata elvérzett a karakter-animációban, ami gyors észjárást eredményezett, a Looney Tunes- rajzfilmek legismertebbek.
Bár az animátoroknak közel 100 karakterrel kellett dolgozniuk, nem csak a Bugs and Daffy -ra koncentráltak leginkább, mert főszereplők voltak, hanem azért is, mert ők voltak a legismertebb Warner Bros. karakterek az általános közönség számára. A szobrászatot leginkább a Bugs és a Lolán építették be, beleértve a „szépségfelvételeket” vagy a sorozatokat, ahol Bugs és Lola együtt vannak. Perkins elképzelte, hogy a gazemberek másodlagos színek, mivel a fő Looney -dallamok az elsődleges vagy a barna színek voltak.
A 2D karakterekkel, különösen a Tweety -vel is sok kísérlet történt a mozgás elmosásával . Simon Eves elmagyarázta: "A munkafolyamat az volt, hogy egy művész nyomon követett bizonyos pontokat az animációs házból származó 2D karakter-fekete-sorozaton, és azt hiszem, hogy képes volt alapvető roto alakot is felvenni, és akkor egy interpolált mozgásvektor mezőt hoz létre, amelyet változó irányú elmosódásként lehet alkalmazni. A mező a kamera követési pontjainak relatív mozgása alapján deformálódik, és pontosabb elmosódást eredményez, amikor a karakter deformálódik. "
Zene
A filmzene annyi albumot adott el, hogy hatszoros platina minősítést kapjon. Ez volt a csúcspontja R. Kelly zenei művésznek is , akinek az " I Believe I Can Fly " című dala nemcsak sláger volt, hanem két Grammy -díjat is kapott. További számok között volt Steve Miller Band " Fly Like an Eagle " ( Seal ), " Hit 'Em High (The Monstars' Anthem) " ( B-Real , Busta Rhymes , Coolio , LL Cool J és Method Man ), " Basketball Jones " ( Barry White és Chris Rock ), " Pump up the Jam " (a Technotronic által ), " I Turn to You " ( szerző : All-4-One ) és " For You I Will " ( írta: Mónika ). A film címadó dalát a Quad City DJ -k adták elő .
Volt egy eredeti pontozásos filmzene is, amely James Newton Howard legtöbb filmzenéjét tartalmazza , kivéve magát a Merrie Melodies témát.
Kiadás
A Warner Bros. 1996. november 15 -én kiadta a Space Jam -et a Family Entertainment részlegén keresztül .
Jegyiroda
A Space Jam 90,5 millió dollárt keresett az Egyesült Államokban és Kanadában, és 159,7 millió dollárt más területeken, világszerte összesen 250,2 millió dollárt.
Belföldön 2750 millió dollárra debütált 2650 színházból, ezzel a kasszát vezetve. A film ezután 16,2 millió dollárt keresett másodéves hétvégéjén, és 13,6 millió dollárt a harmadikban.
Kínában a filmet 1997 -ben mutatták be, és 24,1 millió CN -bevételt ért el.
Otthoni média
A Warner Home Video 1997. március 11-én adta ki a filmet VHS-en , DVD-n és LaserDisc-en . A VHS-szalagot újranyomták és újra megjelentették a Warner Home Video katalógus-promócióin keresztül: The Warner Bros. 75. évforduló ünnepe (1998), Century Collection (1999) ), Century 2000 (2000) és Warner Spotlight (2001). A filmet 2000. július 25-én adták ki újra DVD-n. 2003. október 28-án a filmet 2 lemezes, különleges kiadású DVD-ként adták ki, beleértve az újonnan készített extrákat, mint például a kommentár és a bemutató.
November 6-án, 2007, Space Jam -ben szerepelt, mint a négy film a Warner Home Video 4-es Film Kedvencek: családi vígjátékok gyűjtemény DVD (a másik három Looney Tunes: Back in Action -ami adták után hét évvel Space Jam - ozmózis Jones és Funky Monkey ). Február 8-án, 2011, az első lemez a korábbi 2-lemezes kiadás adták, hogy maga a film csak DVD kiadása és október 4-én, a film megjelent az első alkalommal a szélesvásznú HD Blu-ray , amely megtakarítás egy órányi klasszikus Looney Tunes rövidnadrágért, a 2003-as 2-lemezes DVD összes extráján keresztül.
A Looney Tunes: Back in Action párosított kettős DVD-kiadás 2016. június 7-én jelent meg. 2016. november 15-én a Warner Bros. kiadott egy másik Space Jam Blu-ray-t a film 20. évfordulója alkalmából.
2021. július 6-án a film megérkezett az Ultra HD Blu-ray- re a 25. évforduló alkalmából.
Áru
A Space Jam később média -franchise -vé bővült, amely képregényeket, videojátékokat és árukat tartalmaz. A Space Jam franchise becslések szerint 6 milliárd dollár bevételt hozott. Ez magában foglalja az áruk széles választékát, mint például az Air Jordan , a Bugs Bunny ing, a Happy Meals , a Mugsy Bogues mez és a Tweety ruha.
Képregények
A filmet a DC Comics által kiadott grafikus regényké alakították át a "Warner Bros. Reading" lenyomatuk révén, amely a "Looney Tunes", a "Tiny Toon Adventures", az "Animaniacs" és a "Pinky & The Brain" havi képregényeket adta ki. A különszámot David Cody Weiss írta és Leonardo Batic rajzolta.
Videójátékok
A licencelt flipper játék által Sega , a videojáték a PlayStation , Sega Saturn és az MS-DOS által Acclaim , és egy kézi LCD játék Tiger Electronics is megjelent a film alapján.
Recepció
Kritikus válasz
A Rotten Tomatoes ismertető -összesítőjén a film 79% -os értékelés alapján 44% -os jóváhagyási besorolással rendelkezik, átlagosan 5,4/10. A honlap bírálói konszenzus szól: „Bár ez nem slam dunk, Space Jam " s buta, Looney Toons megrakott bohózat és élénk animáció hagy fiatalabb nézők elégedettek - noha a kísérő felnőttek is több mint bosszús szórakoztat.” A Metacritic 22 kritikus alapján 100 -ból 59 -es súlyozott átlagpontszámot rendelt a filmhez, jelezve, hogy "vegyes vagy átlagos értékelés". A CinemaScore által megkérdezett közönség A+ -tól F -ig terjedő skálán átlagos "A−" osztályzatot adott a filmnek.
Roger Ebert és Gene Siskel , a Chicago Sun-Times és a Chicago Tribune munkatársai egyaránt felbujtották a Space Jam-et , bár Siskel dicsérete visszafogottabb volt. Ebert recenziójában három és fél csillagot adott a filmnek, és megjegyezte: "A Space Jam a jó ötletek boldog házassága-három film egy áráért, komikus módon kezelve Michael Jordan karrierjét, Looney Tunes rajzfilm és néhány showbiznisz hadviselés keresztezte ... ... az eredmény elragadó, a legjobb értelemben vett családi film (ami azt jelenti, hogy a felnőttek is élvezni fogják). " Siskel dicséretének nagy részét Jordan teljesítményére összpontosította, mondván: "Bölcsen elfogadta első filmként azt a forgatókönyvet, amely szépen épít a zseniális személyiségére a TV -hirdetések széles skálájában. A hangcsípések csak egy kicsit hosszabbak." Leonard Maltin szintén pozitív értékelést adott a filmnek (három csillag), kijelentve, hogy "Jordan nagyon vonzó, a vintage karakterek csodálatosan teljesítenek ... és a számítógép által létrehozott speciális effektusok kollektív kiütést jelentenek." Todd McCarthy, a Variety dicsérte a filmet a humoráért, valamint a Looney Tunes bohóckodásáért és Jordan színészi alakításáért.
Bár Janet Maslin, a The New York Times munkatársa kritizálta a film animációját, később azt mondta, hogy a film "szeretetteljes tisztelgés a [Looney Tunes -szereplők] múltja előtt". Michael Wilmington, a Chicago Tribune munkatársa panaszkodott a film egyes aspektusaira, és kijelentette: "... nem kapjuk meg a társsztárok legjobb dolgait. Michael nem szárnyal eléggé. A Looney Tunes nem porít el minket akkor, amikor Chuck Jones , Friz Freleng vagy Bob Clampett volt a felelős. " Mégis teljes, ő is szerette a filmet, így ez 3 csillagos, és azt mondja: „Ez aranyos? Igen. Ez a tömeg-Pleaser? Ja. Ez a klasszikus? Nem. (Bár lehetett volna.)” TV Guide adta a film csak két csillag, és ezt "cinikus kísérletnek nevezte a Warner Bros. rajzfilmfigurák és kosárlabdázó Michael Jordan népszerűségének megteremtésében, amelyet egy Nike reklám ihletett". Margaret A. McGurk a The Cincinnati Enquirer -ből adta a filmet 2+1- / 2 csillag négy, az írás, a „Műszaki látvány összegeket nélkül semmi jó történet.”
Elismerések
- 1997 ASCAP Film and Television Music Awards
- Nyert : A legtöbbet játszott dalok a Motion Pictures -ből ( Diane Warren a " For You I Will " című dalért )
- Nyert : Top Box Office Films ( James Newton Howard )
- 1997 Annie Awards
- Nyert : Legjobb egyéni eredmény: Technikai eredmény
- Jelölés: Legjobb animációs film
- Jelölés: Legjobb egyéni teljesítmény: Rendezés egy produkciós produkcióban ( Bruce W. Smith és Tony Cervone )
- Jelölés: Legjobb egyéni teljesítmény: Produkció egy produkciós produkcióban (Ron Tippe)
- 1997 -es Grammy -díj
- Nyert : a legjobb dal, amelyet kifejezetten mozifilmhez vagy televízióhoz írtak ( R. Kelly az " I Believe I Can Fly " című dalért )
- 1997 MTV Movie Awards
- Jelölés: Legjobb filmdal ( R. Kelly az " I Believe I Can Fly " című dalért )
- 1997 Satellite Awards
- Jelölés: Legjobb mozgókép animációs vagy vegyes média (Daniel Goldberg, Joe Medjuck , Ivan Reitman )
- 1997 Animációs Világünnepség
- Nyert : Az animáció legjobb felhasználása mozgókép előzetesben
- 1997 Young Artist Awards
- Jelölés: Legjobb családi funkció- animáció vagy speciális effektusok
Más médiában
A Monstars cameo -t készít a Pinky and the Brain epizódban, a "Star Warners" -ben . Jordan maga, aki volt a szóvivője MCI Communications , mielőtt a film készült, úgy tűnik, a Looney Tunes karakterek (mint a „ Space Jam bimbózó”) több MCI reklámok több év után a film előtt kiadott MCI összeolvadt WorldCom és majd a Verizon Communications . A hibák korábban Jordannal "Hare Jordan" néven jelentek meg az Air Jordan VII és az Air Jordan VIII Nike hirdetéseiben. A következő színházi Looney Tunes -filmben, a Looney Tunes: Vissza a cselekvésben Jordan megjelenik a film archív felvételeiben, Mr. President ( Steve Martin ) egyik álcájaként. 2013 -ban a Yahoo! Képernyő megjelent paródiája ESPN „s 30 30 a játék látható a film. A rövid határidővel a játék, ahogy zajlik a november 17, 1995, bár Jordan valós visszatér kosárlabda történt március 18. április 2019-ben a honlap SBNation futott mockumentary Bolondok napja epizódja a népszerű Rewinder sorozat Jordan éghajlati lövés . A Nerdlucks megjelent a Teen Titans Go! eredeti film Teen Titans Go! Lásd: Space Jam, amely 2021. június 20 -án került a Cartoon Network műsorára, és 2021. július 27 -én jelent meg digitális formában.
A film hivatalos honlapja, a spacejam.com, amelyet 1996 -ban hoztak létre a film promóciója mellett, változatlan maradt, de aktív volt 25 évig a film folytatásának megjelenése előtt, ami szokatlan szempont a filmpromóciós weboldalakon. A webhely az egyik legkorábbi filmpromóciós webhely volt, és számos finomítatlan webdesign -oldalt tartalmazott, például az animált GIF -ek nagy mennyiségű használatát . Míg a webhely tartalmát 2003 körül áthelyezték a Warner Bros. webhelyére, az oldal kialakítása 2010 körül felkeltette az érdeklődést, mint a web kezdeti napjainak történelmi lelete, és a Warner Bros. visszaküldte az oldalt a spacejamnak. com címre válaszul. Megjelenése után Space Jam: Egy új Legacy „s első trailer áprilisban 2021-ben a honlap frissítve lett a támogatása az új film, bár az 1996-tartalmat maradt kapható külön nyitóoldal.
Folytatás
A Space Jam folytatását már 1996-ban tervezték. A fejlesztés megkezdésekor a Space Jam 2 egy új kosárlabda versenyt fog szervezni Michael Jordan és a Looney Tunes között egy új idegen gazember, Berserk-O! Ellen. Bob Camp művésznek a feladata volt a Berserk-O tervezése! és segítői. Joe Pytka visszatért volna a rendezéshez, Spike Brandt és Tony Cervone pedig animációs felügyelőként jelentkezett be. Jordan azonban nem vállalta a folytatásban való szereplést, és a Warner Bros. végül lemondta a Space Jam 2 terveit .
Több lehetséges folytatások, beleértve Spy Jam és Jackie Chan , amely végén válik az alapja Looney Tunes: Back in Action , Race Jam és Jeff Gordon , a golf-központú film Tiger Woods és Skate Jam a Tony Hawk megvitattak de soha nem jött létre.
2014 februárjában a Warner Bros. hivatalosan bejelentette egy folytatás kifejlesztését, amelynek főszereplője LeBron James lesz . 2015 júliusában James és filmstúdiója, a SpringHill Entertainment szerződést írt alá a Warner Bros. -val televíziós, filmes és digitális tartalomról, miután pozitív véleményeket kapott a Trainwreck -ben játszott szerepéről . 2016-ra Justin Lin aláírta a projektet rendezőként, társszerzőként Andrew Dodge-al és Alfredo Botellóval. 2018 augusztusára Lin kilépett a projektből, és Terence Nance -t bérelték fel a film rendezésére . 2018 szeptemberében Ryan Cooglert jelentették be a film producereként. A forgatásra Kaliforniában , Los Angeles 30 mérföldes körzetében kerül sor . A film a gyártás előtt 21,8 millió dollár adókedvezményt kapott az állam új adóösztönző programja eredményeként.
2019 februárjában, miután közzétették a hivatalos logót egy promóciós plakáttal, bejelentették, hogy a Space Jam 2 2021. július 16 -án jelenik meg. A fő fotózás 2019. június 25 -én kezdődött. 2021. március 4 -én megerősítést nyert, hogy a A folytatásban a Warner Bros. film- és televíziós archívumának különböző szereplői is szerepelnének.
A hírek szerint Jordánnak a Space Jam 2 -ben ként kell készítenie , mivel a készítők 2021 júniusában azzal kötekedtek a rajongóktól, hogy "Jordan feltűnik a filmben, de nem úgy, ahogy azt elvárná". Valójában, amint azt a film is mutatja, karrierje és a Space Jam film különböző képeiben szerepelt. Egy jelenetben Sylvester azt állította, hogy megtalálta Jordant, de valójában megtalálta Michael B. Jordan színészt , aki így elkészítette a cameo -t, amelyet a Bulls egykori sztárja készít.
A Space Jam 2 megjelenése után a harmadik filmről Malcolm D. Lee rendező tárgyalt , Dwayne Johnsonnal, aki a főszereplő volt, és átváltott a sportműfajra a kosárlabdáról a profi birkózásra .
Hivatkozások
Idézetek
Bibliográfia
- Bittner, Drew (1996. december). "Space Jam". Starlog . Szám 233. 52–57.
- Lyons, Mike (1996a november). "Space Jam". Cinefantastique . Kt. 28 sz. 4/5. 7–9.
- Lyons, Mike (1996. december). "Space Jam". Cinefantastique . Kt. 28 sz. 6. 10–11., 13. o.