Stax Records - Stax Records

Stax-records-logo.jpg
Anyavállalat Concord Music Group
Alapított 1957 ; 64 évvel ezelőtt ( 1957 )
Alapító Jim Stewart , Estelle Axton
Forgalmazó (k) Concord Records (az Egyesült Államokban ), Universal Music Group (világszerte forgalmazott)
Craft Recordings (újrakiadások) Atlantic Records , Rhino Entertainment (1968 előtti katalógus)
Műfaj Soul , blues , funk
Származási ország Egyesült Államok
Elhelyezkedés Memphis, Tennessee
Hivatalos honlapján www .staxrecords .com

A Stax Records egy amerikai lemezkiadó , eredetileg Memphisben, Tennessee -ben . Az 1957 -ben Satellite Records néven alapított kiadó 1961 -ben megváltoztatta a nevét Stax Records -ra, és megosztotta működését a Volt Records -szal , a testvérkiadóval, amelyet azért hoztak létre, hogy elkerüljék a lemezeiket játszó rádióállomások favoritizmusának benyomását.

Stax befolyásos volt a Southern soul és a memphisi soul zene megalkotásában . A Stax gospel , funk és blues felvételeket is kiadott . A blueszenei produkciójáról híres kiadót két testvérpár és üzleti partner alapította, Jim Stewart és húga, Estelle Axton (STewart/AXton = Stax). Számos népszerű, etnikai szempontból integrált zenekar szerepelt (köztük a kiadó house bandája , a Booker T. & the MG's ), valamint egy fajilag integrált személyzetből és művészből álló csapat, amelyre példátlan volt a Memphisben és a Délvidéken folyó faji viszály és feszültség. Rob Bowman etnomuzikológus szerint a kiadó "egy stúdió, egy felszerelés, ugyanazok a zenészek és a dalszerzők kis csoportja által könnyen azonosítható hangzáshoz vezetett. Ez egy fekete gospel, blues, country alapú hang volt , valamint a ritmus és a blues korábbi formái. Déli soulzeneként vált ismertté. "

A Stax legnagyobb sztárjának, Otis Reddingnek 1967-ben bekövetkezett halálát , valamint a kiadó Atlantic Records-szal való forgalmazási szerződésének 1968-as megszakítását követően a Stax elsősorban egy új társtulajdonos, Al Bell felügyelete mellett folytatta tevékenységét . Az elkövetkező öt évben, Bell bővült a címke működését jelentősen, annak érdekében, hogy a versenyt a Stax fő riválisa, Motown Records a Detroit . Az 1970-es évek közepén számos tényező, köztük a CBS Records-szal fennálló problémás forgalmazási megállapodás miatt a kiadó fizetésképtelenné vált , ami miatt 1975 végén kénytelen volt bezárni.

1977-ben a Fantasy Records megvásárolta az 1968 utáni Stax katalógust, és kiválasztotta az 1968 előtti felvételeket. 1978 -tól kezdve a Stax (ma a Fantasy tulajdonában van) új törvények aláírását és új anyagok kiadását, valamint a korábban rögzített Stax anyagok újbóli kiadását kezdte. A nyolcvanas évek elején azonban nem adtak ki új anyagot a címkén, és a következő két évtizedben a Stax szigorúan újrakiadó címke volt.

Miután a Concord Records 2004 -ben megvásárolta a Fantasy -t, a Stax kiadó újraaktiválódott, és ma mind az 1968–1975 közötti katalógus anyagát, mind a jelenlegi R&B és soul előadók új felvételeit adják ki . Az Atlantic Records továbbra is rendelkezik az 1959–1968 -as Stax -anyagok túlnyomó többségéhez fűződő jogokkal.

Történelem

1957–1960: A korai évek műholdas rekordként

A "Stax-o-Wax" logó az atlanti-óceáni forgalmazási években

A Stax Records -t , eredeti nevén Satellite Records , 1957 -ben alapította Memphisben Jim Stewart , kezdetben garázsban. A Satellite korai kiadványai country zene , rockabilly lemezek vagy egyenes pop számok voltak, amelyek tükrözték Stewart (country hegedűs ) akkori ízlését .

1958 -ban Stewart nővére, Estelle Axton megkezdte pénzügyi érdekeltségét a cég iránt. Jelentős anyagi kockázatot vállalva jelzálogot adott családi házának, hogy 2500 dollárt (2020. dollárban 22 425 USD) fektessen be a társaságba, és így a Satellite megvásárolhassa az Ampex 350 mono -konzolos magnót.

A társaság 1959 -ben létrehozott egy kis hangstúdiót Brunswick -ben , Tennessee -ben. Körülbelül ekkor Stewartot a Chips Moman munkatársa ismertette meg a ritmus és a blues zenéjével . Az év nyarán a Satellite kiadta első lemezét a Veltones által kiadott ritmus- és blues -felvétellel, a "Fool in Love" címmel, amelyet a Mercury Records hamarosan országos forgalmazásra is felvett . A Satellite azonban elsősorban ország- és popkiadó maradt a következő évben.

A "Fool in Love" népszerűsítése közben Stewart találkozott Memphis lemezlovasával és Rufus Thomas R&B énekessel , és mindkét fél lenyűgözte a másikat. Ugyanebben az időben és a Chips Moman sürgetésére Stewart visszaköltöztette a társaságot Memphisbe, és egy régi moziba , az egykori Capitol Theatre -be , a 926 East McLemore Avenue -ba, Dél -Memphisbe. 1960 nyarán Rufus Thomas és lánya, Carla voltak az első művészek, akik felvételt készítettek ebben az új létesítményben; A rekord „Ok Szeretlek” (jóváírt Rufus & Carla) lett egy jelentős regionális hit és felvette a nemzeti megoszlása Atlantic Records annak Atco leányvállalata. A továbbiakban harminc -negyvenezer példányban kelt el, ez lett a Satellite akkori legnagyobb slágere.

1961: Névváltozás Stax -ra, és megkezdődik a partnerség az Atlanti -óceánnal

A "Cause I Love You" sikerével Stewart disztribúciós megállapodást kötött, így az Atlantic elsőként döntött a műholdas felvételek kiadásáról. Ettől kezdve Stewart egyre inkább a ritmus- és blues -felvételek rögzítésére és népszerűsítésére összpontosított. Stewart nem tudott igazán semmit az R&B műfajról, mielőtt olyan felvételeket rögzített volna, mint a Veltones és a Rufus & Carla, ezért Stewart a helyzetet egy "vak emberhez hasonlította, aki hirtelen meglátta". 1961 -től a Satellite Records (és az azt követő Stax és Volt címkék) gyakorlatilag minden kimenete az R & B/dél -soul stílusban lesz.

Az Atlanti -óceánnal kötött megállapodás részeként a Satellite beleegyezett, hogy folytatja Carla Thomas felvételét, de megengedte, hogy felvételeit kiadják az Atlantic kiadónál. Első slágere, a "Gee Whiz" eredetileg Satellite 104 néven jelent meg, de gyorsan kiadták az Atlantic 2086 címen, 1961 elején lett sláger. Felvételét 1965 közepéig továbbra is kiadják az Atlanti-óceánon, bár nagy része a munkát a Satellite (később Stax) stúdióiban vagy Nashville -ben rögzítették a Stax személyzetének felügyelete mellett.

1961 júniusában a Satellite aláírt egy helyi hangszeres zenekart, a Royal Spades -t. Nevüket Mar-Keys-re változtatva , a zenekar rögzítette és kiadta a "Last Night" című kislemezt, amely az amerikai poplistákon a 3., az R&B toplistákon pedig a 2. helyre került.

A "Last Night" volt az első kislemez, amelyet országosan forgalmaztak a Satellite kiadón; A műholdas anyagok korábbi, atlanti -óceáni kiadásait országosan adták ki az Atlanti -óceánon vagy az Atco címkén. Ez egy másik Satellite Records nevű cég panaszához vezetett, amely néhány éve Kaliforniában működött, de korábban nem tudott a memphisi Satellite címkéről. Ennek megfelelően 1961 szeptemberében, műholdas véglegesen megváltoztatta a nevét „Stax Records,” a táskát a nevét a két cég tulajdonosai: Jim St Ewart és Estelle Ax tonna.

1962–1964: Stax és Volt felemelkedőben

1962 -re már elkészültek a darabok, amelyek lehetővé tették, hogy a Stax a sikeres regionális kiadótól (a Motown és az Atlantic mellett ) nemzeti R&B erőművé váljon . Az 1960 -as évek hátralévő részében a kiadó működését számos egyedi tényező segítené, köztük a kiadó lemezboltja, stúdiója, A&R osztálya és house bandája.

Lemezbolt

Míg Stewart vezette a felvételi stúdiót, ahol a nézőtér volt, Axton a Műholdas lemezboltot vezette, amelyet a mozi régi előcsarnokában létesített, ahol a frissítő stand volt. (Az üzlet később a szomszédban kibővült fodrászüzletté bővült.) A Satellite áruház sokféle kiadónál értékesített lemezeket, amelyek első kézből adták a Stax munkatársainak, hogy milyen zenét árulnak-és ezt később a zenében is tükrözték. amit Stax rögzített. Az üzlet gyorsan a helyi tinédzserek népszerű társalgójává vált, és a potenciális Stax kislemezek tesztelésére használták, mivel a közelmúltban felvett Stax-zene acetátjait játszották le, hogy felmérjék az ügyfelek reakcióit. Ezenkívül rendszeres foglalkoztatást biztosított a fiatal reménykedők számára, akik később a Stax zenei családjának részévé váltak, és pénzforgalmat biztosított az első években, miközben a kiadó nehezen tudott érvényesülni. Robert Gordon 2013 -as Respect Yourself: Stax Records and the Soul Explosion című könyvében kiemelte Estelle Axton fontosságát a vállalat számára. Gyakran "Miz Axton" vagy "Lady A." néven szólították meg, a Stax stábja és az előadóművészek tisztelték, és a társaság anyafigurájának tekintették. Bár nem rendelkezett formális képzéssel vagy marketing tapasztalattal, tévedhetetlen volt a zeneösztön, és sok értékes javaslatot tett a fiatal íróknak és zenészeknek. Booker T. Jones leírta Estelle -t "inspirálónak":

Egyszerűen szerette a zenét, szerette az embereket. Mindig odahozott minket (a lemezboltba), és lemezt hallgatott. Tartotta velünk a kapcsolatot a zeneiparral. Kétlem, hogy lett volna Stax Records Estelle Axton nélkül. Bátorította az egész Stax névsort a pult mögötti kis süllőjéből.

A&R

Az eredeti A&R igazgató, Chips Moman 1961 végén távozott a cégtől, miután Stewarttal jogvitát vitattak; hamarosan megnyitotta saját műtermét a városban. A Mar-Keys tagja, Steve Cropper a Moman helyére lépett Stewart asszisztenseként és az A&R igazgatójaként. Cropper gyorsan író, producer és munkamenet -gitáros lesz Stax kislemezek többségében.

Ház zenekar

A Stax első néhány évében a house zenekar változatos volt, bár Cropper, Lewie Steinberg basszusgitáros , Curtis Green dobos, valamint kürtjátékosok, Floyd Newman, Gene "Bowlegs" Miller és Gilbert Caple viszonylag állandóak voltak.

1962-re a multiinstrumentalista Booker T. Jones a Stax rendszeres zenésze is volt (elsősorban zongorista és orgonista volt, de a "Cause I Love You" című műsorban szaxofonozott), akárcsak Donald "Duck" Dunn basszusgitáros . Joneshoz, Steinberghez és Cropperhez 1962 közepén csatlakozott ifjabb Al Jackson dobos , hogy létrehozzák a Booker T. & the MG's hangszeres kombinációt, amely számos slágert fog felvenni önmagukban, és gyakorlatilag a de facto house zenekar volt. minden felvétel a Stax-ban készült 1962-től 1970-ig. Dunn végül a zenekar elsődleges basszusgitárosává vált, 1964-ben Steinberg helyére lépve. Jones gyakran hiányzott a Stax-ból több évig a hatvanas évek közepén, miközben zenei tanulmányait az Indiana Egyetemen folytatta, ebben az időszakban Isaac Hayes rendszerint a house zenekar rendes zongoraművészeként váltotta fel, bár ők ketten időnként felléptek felvételeken, amikor Jones visszatért Memphisbe.

A house zenekar további tagjai között voltak kürtjátékosok Andrew Love és Wayne Jackson. Hayes 1962 -ben meghallgatta a Stax -ot, sikertelenül, de 1964 -re a Stax house zenekar létfontosságú része lett, dalszerző partnerével, David Porterrel együtt . Cropper, Dunn, Hayes, Jackson, Jones és Porter együttesen "nagy hat" néven ismertek a Stax falai között, és (akár csoportként, akár különböző kombinációkban) felelősek a kiadó szinte teljes termelésének előállításáért 1963 -tól kb. 1969.

A Stax ház együttes munkamódszerek szokatlan volt népszerű zenei felvétel idején, és ez volt az, ami felkeltette az érdeklődés a Atlantic Records " Jerry Wexler . Az akkori legtöbb nagy lemezkiadó cégnél az volt a szokásos gyakorlat, hogy a kiadó munkatársa, az A&R menedzsere stúdiót, hangszerelőt és az ülészenészeket bérelt fel, akik a kiemelt vokalistát vagy hangszeres zeneszerzőt támogatták, a hangszerelő pedig kottaműveket írt. hogy a zenészek dolgozzanak. Az ilyen szakszervezeti üléseket szigorúan "az óra" irányította, és a stúdió és a vezérlőterem között szigorú elhatárolás volt érvényben. Ezzel szemben a Stax -ülések addig tartottak, amíg szükség volt rájuk, a zenészek szabadon mozogtak a vezérlőterem és a stúdió padlója között, és mindenki szabadon tehet javaslatokat és hozzászólásokat, miközben kidolgozták az úgynevezett fejrendezéseket , amelyekben egyik sem a zenészek részeit leírták, és semmit sem dolgoztak ki előre.

Stax szokatlan munkamódszerei először 1963 őszén kerültek Wexler figyelmébe. Carla Thomas -tól új kislemezt várt, de amikor kapcsolatba lépett Stax -szal, azt mondták neki, hogy két hétig nem tudtak felvenni a felvevőberendezés hibái miatt. , így pénteken azonnal lerepítette az Atlantic kiválóan képzett házmérnökét , Tom Dowdot Memphisbe. Dowd két napon belül megjavította a felszerelést, és vasárnap mérnökként tevékenykedhetett egy új Rufus Thomas pálya létrehozása során. Lenyűgözte a munkamenet laza, improvizatív hangulata, valamint az, ahogyan Thomas és a zenészek kidolgozták és rögzítették a dalt: Thomas egyszer vagy kétszer egyszerűen áténekelte a zenekar új számát, javaslatokat dúdolt a részükre, és megszólaltatta a ritmust. fogait a fülükhöz csapkodva. Miután létrejött az új fejrendezés, Dowd elkezdte a felvételt, Thomas és a zenekar pedig mindössze két rész alatt szegezték be a dalt. Amikor Dowd másnap visszatért New Yorkba, megkapta Thomas "Walking the Dog" című áttörő slágerének kazettáját, amelyet Jim Stewart a Stax eddigi legjobb hangzású lemezeként dicsért. Wexler később így nyilatkozott:

Memphis valódi indulás volt, mert Memphis visszatérés volt a fejrendezéshez, a beállított ritmusszakaszhoz, távol a rendezőtől. Visszatérés volt a producer és a ritmusszekció közötti szimbiózishoz. Valóban valami új volt.

Stax stúdió

A Stax sikerének másik fontos tényezője maga a stúdió volt. A Memphisben, a 926 E McLemore Ave címen található felvételi stúdió egy átalakított mozi volt, ahol még mindig lejtett a padló, ahol az ülések egykor voltak. Mivel a szoba kiegyensúlyozatlan volt, akusztikus anomáliát hozott létre, amely hallható volt a felvételeken, gyakran nagy, mély, mégis nyers hangot adva nekik. Rob Bowman , a soulzene történésze megjegyzi, hogy a jellegzetes hangzás miatt a soulzene rajongói az első néhány hangon belül gyakran meg tudják mondani, hogy egy dalt rögzítettek -e a Stax -on. Amikor Tom Dowd 1963 -ban először megérkezett a Staxhoz, a stúdió még mindig az ötvenes évek végén vásárolt veterán Ampex mono felvevőt használta. Dowd azonnal azt javasolta, hogy telepítsenek két sávos felvevőt. A Stax csapata megrémült az ötlettől, attól tartva, hogy a jellegzetes "Stax hang" megsemmisül. Dowd azonban rámutatott, hogy a sztereó albumokat magasabb áron értékesítették, ami több bevételt jelentene a Stax számára, ezért 1965 nyarán egy további két sávos felvevőt telepített, lehetővé téve a Stax számára, hogy egyidejűleg mono és sztereó felvételt készítsen. 1966-ban továbbfejlesztette a stúdiót egy négysávos felvevővel.

Korai sikerek

1962 -ben érkezett meg a kiadó legnagyobb korai sztárja, Otis Redding soulénekes is. Abban a korszakban sok rádióadó, akik alig várták , hogy elkerüljék a nyavalyás utalásokat , gyakran nem voltak hajlandók egyszerre több, mint egy vagy két új dalt lejátszani egyetlen lemezkiadótól, hogy ne tűnjenek favoritnak egyetlen kiadónak sem. . Ennek megkerülésére a Stax sok más lemezcéghez hasonlóan számos leányvállalatot hozott létre. Az 1961 végén alapított Volt volt Otis Redding, a Bar-Kays és néhány más művész kiadója . A Volt kiadásokat eredetileg az Atlantic adta ki leányvállalatán, az Atco Recordson keresztül . Az évek során a Stax további leányvállalatai közé tartozott az Enterprise (a Star Trek USS Enterprise nevű nevéből , amelynek Al Bell rajongója volt), a Chalice ( evangéliumi címke), a Hip és a Safice.

Redding első kislemeze, a "These Arms of Mine", amelyet 1962 októberében adtak ki, az R&B és a poplistákon is helyet kapott. Jóllehet a kiadó élvezett néhány korai slágert a Mar-Keys és a Booker T. & MG's társaságában, Redding lett az első Stax/Volt-előadó, aki minden egyes megjelenéskor folyamatosan a slágerlistákon szerepelt-sőt, Redding 17 élete során kiadott kislemeze mindegyike. feltérképezve. (Carla Thomas is némi következetességgel szerepelt a listán, de 1965 előtti kiadásai az Atlanticon voltak, nem a Staxon vagy a Volton.)

1962 januárja és 1964 decembere között Stax és Volt több slágerlistát is megjelentetett Otis Redding, Rufus Thomas és Booker T. and the MG's kiadásában. Azonban tucatnyi más kiadás ellenére ez idő alatt csak három másik Stax/Volt kislemez szerepel a listán, és mindez alig: William Bell "You Don't Miss Your Water" slágere a 95. helyen 1962 elején; a Mar-Keys-féle "Pop-Eye Stroll" 1962. közepén a 94. slágert szerezte meg (bár ez Kanadában nagy sikert aratott, a torontói CHUM - listán az 1. helyet szerezte meg ), és a Barbara & the Browns "Big Party" #97 1964 közepén.

1965 -től, amikor a kiadó hivatalossá tette az Atlanticgal kötött forgalmazási megállapodását, a Stax/Volt művészek sokkal gyakrabban készítették a listákat.

1965–1967: Stax/Volt további sikerei

1965 -ben Jim Stewart hivatalos nemzeti terjesztési szerződést írt alá az Atlantic Records -szal, bár sorsszerű módon aláírta a szerződést anélkül, hogy elolvasta volna - ez a döntés később drágán kerül a kiadóhoz. Carla Thomas 1965 -ben hivatalosan is csatlakozott a Stax kiadóhoz. Talán még ennél is fontosabb a kiadó vagyona szempontjából, hogy Isaac Hayes és David Porter dalszerző csapata a Stax új slágeríró/producer csapataként kezdett megalapozni magát. Hayes is állandóan csatlakozik a Stax house zenekarhoz, gyakran lemondva Booker T. Jones-nak, aki a hatvanas évek közepén teljes munkaidőben zenét hallgatott az Indiana Egyetemen.

Az alapító Redding, Booker T. & the MG's és Carla Thomas slágerei mellett 1965 -ben debütáltak a Stax művészei, az Astors és a Sam & Dave, valamint a Volt művészek a Mad Lads slágerei . Sam & Dave technikailag az Atlanti -óceán névsorában volt, de az Atlantic "bérbe adta" őket a Stax -nak, a Stax felügyelte a felvételeiket és kiadta őket a Stax kiadónál. Gyakorlatilag Sam & Dave összes Stax anyagát Hayes és Porter írta és készítette.

Csípő ölelés , Booker T. & the MG's (1967), amely az Atlanti-óceán két különböző Stax logóját mutatja be

Jerry Wexler, az Atlantic énekese Don Covayt és Wilson Pickettet is felvette a Staxra, bár ezeket a dalokat közvetlenül az Atlantic adta ki. Covay slágerei "See Saw" és "Sookie Sookie", valamint Pickett 1965-ös és 1966-os slágerei " In the Midnight Hour ", "Don't Fight It", "634-5789" és "Ninety-Nine and a Half (Won't Do ) "voltak Stax-dalok, név nélkül, mivel mindegyiket Steve Cropper írta, a Staxban rögzítette, és a Stax house zenekar támogatta. Bár Wexlert nagyon megszerették Stax „organikus” felvételi módszerei, néhány általuk hozott művész konfliktust okozott. Egy 1965 júniusában Don Covay -val tartott ülés rossz érzéseket keltett, amelyek 1966 elején tető alá kerültek, amikor Wilson Pickett visszatért új anyagok rögzítésére. Bár a munkamenet két slágert készített-a "634-5789" és a "Kilencvenkilenc és fél (nem fog sikerülni")-, Pickett "maró" karaktere hatalmas pusztítást okozott a stúdióban; a session zenészek végül kiléptek, és a töréspont akkor jött, amikor Pickett követte őket kívülről, és felajánlotta nekik egyenként 100 dollárt (821 dollár 2020 dollárban) az ülés befejezéséhez. Ennek eredményeként a dühös house banda nyíltan azt mondta Jim Stewartnak, hogy ne vigye újra "azt a seggfejet" a stúdióba. Szintén elege van a Stax hangzást használó másik kiadóból, Stewart nem sokkal a Pickett-ülés után felhívta Wexlert, és közölte vele, hogy nem szeretne több Stax-produkciót készíteni nem Stax-művészektől. Az egyik atlanti művész, aki így nem tudott felvételt készíteni a Staxban, az újonnan aláírt Aretha Franklin volt . Ehelyett Rick Hall AAME -i FAME stúdiójába küldték , amelynek hangja hasonló volt a Staxéhoz. Pickett későbbi slágereit máshol is rögzítették, többek között a Fame és az American Group Productions , a Chips Moman Memphis stúdiójában.

1966-ig és 1967-ig a Stax és leányvállalatai lendületben voltak, rendszeresen szerzett slágereket olyan művészekkel, mint Otis Redding, Sam and Dave, Carla Thomas, William Bell , Booker T. & the MG's, Eddie Floyd , a Bar-Kays , Albert King , és a Mad Lads.

Ellentétben a Motown -nal, amely gyakran csomagolta művészeit felülvizsgálati turnékra, a Stax csak ritkán szponzorált koncerteket, hogy népszerűsítse fellépéseit. Az első ilyen koncert 1965 nyarán volt, inkább Los Angelesben , mint Memphisben. Míg a show sikeres volt, a Watts -lázadások másnap kezdődtek, és több Stax -művész csapdába esett Wattsban az erőszak alatt. A Stax több éven keresztül szponzorált egy memphisi karácsonyi koncertet is, a leghírhedtebbet 1968 -ban tartották, amikor a különleges vendég, Janis Joplin ittasan lépett fel, és kizárták a színpadról. A legsikeresebb Stax csomag revü 1967-es angliai és franciaországi turné volt , amely teltházas tömegeket játszott. A Stax számos élő albumot adott ki a turné felvételeiből, köztük a legkelendőbb Otis Live in Europe ”.

A Memphisben, a McLemore sugárúton található 2003 -ban alapított Stax Múzeum a Stax stúdió másolata, ugyanazon a helyen épült, ahol számos történelmi Stax felvétel zajlott. Az eredeti Stax stúdiót 1989 -ben lebontották.

1967 -ben a Stax a hírnév csúcsán volt. Otis Redding mellett Sam és Dave soulénekesek, Carla Thomas és Isaac Hayes író voltak, akik mély hatást gyakoroltak a funk zenére az 1970 -es években. A lemezkiadó aláírta a house bandát, a Booker T. -t és az MG -ket is, akik az integráció határait sértették meg. A zenekar tagjai közül ketten feketék, ketten fehérek voltak, ami akkoriban hallatlan volt, az Egyesült Államokban tapasztalható faji zűrzavar miatt.

A Stax ekkor rohamosan növekvő vagyonával szemben a house zenekar nagy része a megélhetésért küzdött: a zenészek gyakran hosszú órákat dolgoztak a stúdióban napközben, dalokat és feldolgozásokat fejlesztve, de a felvételekért csak akkor fizettek, tényleges foglalkozásokra került sor, így a legtöbben esténként a helyi helyszíneken kellett játszaniuk ahhoz, hogy annyit keressenek, hogy eltartsák magukat és családjukat. Ennek orvoslására 1966-ban Al Bell az úgynevezett Nagy Hat tagjait (Hayes, Porter és Booker T. & the MG's) kinevezte a Stax teljes munkaidőben foglalkoztatott alkalmazottjává, heti 125 dolláros (997 amerikai dollár) fix fizetéssel. 2020 dollárban). Ez lehetővé tette számukra, hogy felhagyjanak éjszakai munkájukkal, és teljes munkaidőben professzionális stúdiózenészekké váljanak, és innentől kezdve Booker T. és az MG rendszeresen támogatta gyakorlatilag a Staxban felvett művészeket. Bell rábeszélte Jim Stewartot, hogy hozzon létre egy „produkciós poolot”, amelyben a Stax által az Atlanti -óceántól kapott jogdíjak egy kis részét egyenlő arányban osztották fel a Nagy Hat között, hogy fizessék meg nekik a támogatott művészek produkciós feladatait.

Stax a Tennessee állambeli Memphisben található, amely még mindig elkülönített város volt, ahol 1968 -ban meggyilkolták Martin Luther King -t, a polgárjogi mozgalom vezetőjét. Míg a művészek körül nagy volt a rasszizmus, a Stax felvételi stúdió menekülés a való világ zűrzavara elől. Amikor a művészek bementek a stúdióba, egyetlen okból voltak ott, és az volt, hogy slágereket zenéljenek, amelyek némelyike ​​olyan társadalmi tudatú volt, amely a polgárjogi mozgalom filmzenéjévé vált. Az 1967 -es európai turnéjuk során a Stax néhány művészét meglepte a fogadtatás, és Európa egyes részein jobb fogadtatásban részesültek, mint az Egyesült Államokban.

Bár az utazás óriási sikert aratott a művészek és kiadóik számára, ez egy másik jelentős változást is jelentett a Stax politikai környezetében. Az Al Bell szállodai szobájában zajló túrázó megbeszélésen Steve Croppert végül eltávolították a Stax A&R igazgatójától, és Al Bell vette át a pozíciót. A turnéparti visszatérése után Memphisbe Bell -t is ügyvezető alelnökké léptették elő, Wayne Jackson és Andrew Love kürtjátékosok pedig fizetett Stax -alkalmazottként csatlakoztak a Stax ritmusszekciójához.

1968: Szakítás az Atlantic Records -szal

1967-ben az Atlantic Records-ot eladták a Warner Bros.-Seven Arts-nak . Az Atlantic eladása a Warnernek aktiválta a "kulcsember" záradékot (amit Jim Stewart ragaszkodott hozzá) a Stax és az Atlantic közötti forgalmazási szerződésben. Ez szükségessé tette a forgalmazási megállapodás újratárgyalását vagy megszüntetését abban az esetben, ha Stewart jelölt "kulcsembere" az Atlanti -óceánon - Jerry Wexler - vagy elhagyja a vállalatot, vagy eladja készleteit az Atlanti -óceánon. Stax kezdetben abban reménykedett, hogy csatlakozik az Atlantic -hoz a Warner felvásárlásában, így Jim Stewart, Estelle Axton és Al Bell New Yorkba repült abban a reményben, hogy tárgyalni tudnak az üzletről, de Stewart szerint a számukra kínált adat "sértés" volt. Stewart ekkor közvetlenül a Warner-Seven Arts-hoz fordult, de ajánlatuk hasonlóan elfogadhatatlan volt a Stax számára.

Stewart nem volt elégedett egyik ajánlattal sem, majd kérte a Stax mestereinek visszatérését, de a Warner-Seven Arts vezetői elutasították. Ekkor értesült arról, hogy az Atlantic ügyvédei az 1965-ös terjesztési szerződésbe olyan záradékot foglaltak bele, amely minden jogot, jogcímet és érdekeltséget biztosított Atlanticnek, beleértve a reprodukciós jogokat is, a Stax összes 1960 és 1967 között forgalmazott felvételén. a felvételek a Stax tulajdona maradtak; az 1960 és 1967 között az Atlanti -óceánra szállított mesterek mindegyike továbbra is az Atlantic jelenlegi anyavállalatának, a Warner Music Groupnak a teljes tulajdonában van .

Stewart a Wexlerrel kötött eredeti üzletét úri megállapodásnak tekintette, és amikor a forgalmazási megállapodást 1965 -ben szerződéssel hivatalossá tették, aláírta anélkül, hogy elolvasta volna, így hiányzott a sorsdöntő tulajdonosi záradék. Stewart dühös volt amiatt, hogy úgy érezte, hogy Atlantic - és Wexler - elárulta a bizalmát, bár Wexler évekig kitartott amellett, hogy ő sem olvasta el a szerződést, és semmi köze a tulajdonosi záradékhoz.

Az események ezen fordulója következtében Stewart nem újította meg az Atlanticgal kötött forgalmazási szerződését, ehelyett egy héttel az 1968. májusi lejárat után egy héttel eladta a Staxot a Paramount Pictures -nek (aki szintén a Dot Records tulajdonában volt ), a Gulf+Western egységének . Következésképpen a Stax kénytelen volt előrelépni a hátsó katalógus legkívánatosabb része nélkül, és Sam és Dave nélkül, akik eddig nem hivatalosan "kölcsönben" voltak a Staxhoz, és akik a megosztás után kénytelenek voltak visszatérni az Atlanti -óceánba ( bár soha nem szereztek újabb nagy találatot). A társaságot újabb lehangoló csapás érte, amikor legnagyobb és legkedveltebb művésze, Otis Redding , valamint a Bar-Kays tagjai közül kettő kivételével mindenki 1967. december 10-én repülőgép-szerencsétlenségben meghalt. 1968 áprilisában Martin Luther Ifj. Királyt meggyilkolták a Memphis -i Lorraine Motelben , ahol a Stax személyzetének sok tagja rendszeresen találkozott és evett, és ahol Steve Cropper és Eddie Floyd írták a "Knock on Wood" -t. A King meggyilkolását követő zavargásokban a Stax stúdió környékén lévő számos ingatlant megtámadtak a zavargók, de Stax érintetlen maradt.

Stewart a cégnél maradt, és a korábbi Stax marketingvezető, Al Bell lett a vállalat alelnöke és társtulajdonosa, aki aktívabb szerepet vállalt, mivel Stewart egyre kevésbé volt aktív a Stax napi működésében. Estelle Axton nem értett egyet Bell elképzeléseivel a vállalatról, és a két vezető közötti viták zsákutcába vezettek, ahol Bell tervei szerint elhagyta a vállalatot. Stewart kénytelen volt választani húga és alelnöke között, és megkérte Axtont, hogy lépjen ki a cégből. 1970-re eladta részvényeit, majd később megalapította a Fretone Records-t, amely 1976-ban nagy sikert aratott a listavezető " Disco Duck " -al .

Miután az atlanti forgalmazási megállapodás 1968 májusában lejárt, az Atlantic röviden forgalomba hozta a felosztás után készült Stax/Volt felvételeket. Ezek a felvételek az album borítóin használt alternatív Stax/Volt logókat tartalmazzák a címkéiken, szemben az eredeti atlanti korszak logóival, például a "Stax-o-Wax" logóval. A Stax kiadó felvételeit újra kiadták az Atlantic címkén, a Volt címke anyagát pedig az Atco címkén. A Gulf+nyugati tulajdonában lévő Stax/Volt kiadások új címketerveket, új logókat (beleértve a felismerhető ujjcsattanó emblémát) és új katalógusszámozási rendszereket használtak, hogy elkerüljék a zűrzavarokat a lemezterjesztők között.

1968–1972: Stax független kiadóként

"Stax jó hírnevet szerzett azzal a csökönyös őszinteséggel, amely először sok fehér rajongót vonz a fekete zenéhez - Johnnie Taylor károg: " Ki szeret szerelmet az öregasszonyával, amíg nem szeretkezik? " De gyakran ez finomabb. Mindenekelőtt a Stax hangja lágy, nem édes vagy hűvös, vagy más módon nem igaz a gyökereihez, de lágy. Kürtös riffek és basszusgitárok hangsúlyozzák, de soha nem dominálnak, és még szexi legjobbjaik is a Stax énekesei soha ne próbálja megtestesíteni az irtózatos vágyat.

- Robert Christgau a The New York Times -ban (1969)

Bár Stax elvesztette legértékesebb művészeit is, gyorsan felépültek. Johnnie Taylor 1968-ban adta a Staxnak az első nagy, az Atlanti-óceán utáni slágerét a "Who's Making Love" címmel, amely addig a kiadó legkeresettebb kislemeze lett. A katalógus újjáépítésének megkezdése érdekében a Stax az Al Bell megrendelése alapján óriási 27 albumot adott ki (egy Rufus Thomas-album May I Have Your Ticket Please? Címmel a 28. album volt, amelyet az Öböl+nyugati tulajdonú Stax adott ki, de a album soha nem készült el) és 30 kislemez 1969 közepén. Isaac Hayes producer és dalszerző a Hot Buttered Soul -nal lépett a reflektorfénybe . Eredetileg csak a Hayes önálló művészi projektjeként tekintett a számok pótlására, majd 1969-ben több mint hárommillió példányt adtak el belőle. 1971-re a Hayes-t a kiadó legnagyobb sztárjaként alapították, és különösen a legkelendőbb filmzenéje volt. az 1971 -es Blaxploitation film Shaft . Hayes felvételei szerepeltek a harmadik nagy Stax kiadó, az Enterprise kiadásában, amelyet 1967 -ben alapítottak.

A kiadó akkor is nagy sikert aratott, amikor a Staple Singers a gospel zenéről a mainstream R&B -re váltott . Al Bell még sok olyan művészt kezdett szerződtetni, mint a Dramatics, Frederick Knight és a The Soul Children . Még Rufus Thomas , az egyik első művész, aki a kiadóhoz szerződött, a hatvanas évek végén/hetvenes évek elején népszerű slágerek sorozatával élvezte a népi újraéledést. A Stax rekordeladásai azonban összességében visszaestek a Paramount irányítása alatt, amelynek menedzsmentje szintén igyekezett nagyobb ellenőrzést gyakorolni a művelet felett. 1970 -ben Stewart és Bell úgy döntöttek, hogy visszavásárolják a kiadót, anyagi segítséggel a Deutsche Grammophon -tól, az európai lemezcégtől, amely akkoriban az óriási Philips vállalat tulajdonában volt.

1970 őszére Steve Cropper és Booker T. Jones is csalódott volt Stax bánásmódjában az MG -vel, és elhagyta a társaságot, és abbahagyta a Stax játékát. Annak ellenére, hogy Jones távozása előtt megkapta a Stax alelnöki címét, ahogy ő fogalmazott: "Voltak címek (nekünk), de valójában nem mi hoztuk meg a döntéseket." Az utolsó Booker T. és az MGs album 1971 -ben jelent meg.

A két fennmaradó MG (Duck Dunn és Al Jackson) továbbra is a Staxnál maradt, és zenészként dolgoztak különböző Stax -felvételeken, bár máshol is dolgoztak. Különösen Al Jackson dolgozott együtt Al Green- tel a crosstown rivális Hi Records - nál , számos Green slágerének társszerzőjeként 1971 és 1975 között.

A Stax eközben 1970 és 1972 között önállóan, független forgalmazók segítségével élt. 1971 közepére a Stax logó kissé megváltozott, és az ujjait csattanó kéz színe kékről barnára változott.

Bell társtulajdonosként ambiciózus programot vállalt annak érdekében, hogy a Stax ne csak egy nagy lemezcég, hanem a fekete közösség kiemelkedő ereje is legyen. Először a kiadó számos fellépését kezdték gyakran felvenni külső stúdiókban (mint például az Ardent Studios Memphisben és a Muscle Shoals, Alabama felvételi stúdióiban ), és együttműködni a külső producerekkel, jelezve, hogy véget ért az aláírásos Stax hang. Bell még egy vígjáték leányvállalatot, a Partee Recordsot is létrehozta , amely olyan albumokat adott ki, mint Richard Pryor és Moms Mabley ; és ajánlatot tett a fehér poppiacra a Big Star aláírásával és Terry Manning , az Egyesült Királyság progresszív rockzenekarának, a Skin Alley -nek és Lena Zavaroninak az albumaival . Ezenkívül Bell erősen bekapcsolódott az afroamerikai közösség különböző okaiba, és közeli barátja volt Jesse Jackson tiszteletesnek, és pénzügyi támogatója volt a PUSH műveletnek .

1972. augusztus 20 -án a Stax kiadó nagykoncertet mutatott be, a Wattstax -ot , amelyben a Stax felvevő művészek előadásait és a feltörekvő fiatal komikus, Richard Pryor humorát mutatta be. A "Black Woodstock " néven ismert Wattstaxot Jesse Jackson tiszteletes látta vendégül, és több mint 100 000 fős tömeget vonzott, többségük afroamerikai. Wattstax forgatták a mozgókép rendező Mel Stuart ( Willy Wonka és a csokigyár ) és egy koncertfilm az esemény adták, hogy a színházak által Columbia Pictures februárban 1973-tól.

Ekkor a Stax felvételi stúdió ismét elfogadta a külső munkát. 1973 júliusában és decemberében Elvis Presley három albumot rögzített a Stax -on: Raised on Rock , Good Times és Promised Land , amelyek négy legjobb 20 slágert gyártottak az RCA -nak , a kiadónak, amelyhez Elvis 1955 óta szerződött.

1972–1975: hanyatlás és csőd

A Wattstax sikerei ellenére a Stax jövője instabil volt. 1972 -ben Bell megvásárolta Stewart fennmaradó érdekeltségét a társaságban, és disztribúciós megállapodást kötött a CBS Records -szal . Clive Davis, a CBS Records elnöke a Staxot a CBS eszközének tekintette, hogy teljes mértékben betörjön az afro-amerikai piacra, és sikeresen versenyezzen a Motownnal. Bell eredetileg azt javasolta, hogy a CBS vásárolja meg a cég 50% -át, de Davis megbeszélte ezt a CBS vállalati ügyvédeivel, akik láttak trösztellenes problémákat, ezért helyette egy országos forgalmazási megállapodást dolgoztak ki. A társaság azonban nem sokkal a Stax elosztási megállapodás aláírása után menesztette Davist, mert arról számoltak be, hogy a CBS pénzeszközeit használta fel személyes kiadásaira, köztük a fia drága bármicvájára . (Davis a maga részéről továbbra is kitart amellett, hogy kirúgásának "hivatalos" oka csak kényelmes ürügy volt, és hogy valójában a gyors menesztése személyiségbeli konfliktus kérdése volt.) Davis nélkül az élen a CBS nagyon gyorsan elvesztette érdeklődését a Stax iránt.

A megállapodást megváltoztatta azáltal, hogy a Stax kiadók nyereségét akár 40%-kal csökkentették, különösen azért, mert a CBS forgalmazói kikerülték a hagyományos kis anya-pop lemezárusokat a fekete közösségben, amely a Stax forgalmazásának gerincét képezte, és nem nem tolja el a Stax terméket a nagyobb kiskereskedőknek, attól tartva, hogy a CBS R&B művészeinek, például az Earth Wind and Fire , az Isley Brothers és a Sly & the Family Stone alulmaradnak . Jelentések érkeztek a Stax üzleteibe olyan városokban, mint Chicago és Detroit, mivel a fogyasztói igények ellenére nem tudtak új Stax -rekordokat szerezni, és a vállalat megpróbálta érvényteleníteni a CBS -vel kötött forgalmazási szerződését. Bár a CBS -t nem érdekelte a Stax teljes körű népszerűsítése, nem volt hajlandó kiadni a címkét a szerződéséből, attól tartva, hogy a Stax termelékenyebb megállapodást köt egy másik céggel, majd a CBS közvetlen versenytársává válik.

A Stax utolsó nagy slágere 1974 -ben a " Woman to Woman " volt Shirley Browntól , amely a független forgalmazók által kezelt leányvállalaton, a Truth -on jelent meg. A kislemez sikere több hónappal késleltette a társaság elkerülhetetlen megszűnését. 1975 -re az összes másodlagos Stax címke összecsukódott, csak a fő Stax címke és az Igazság maradt. Stax aláírta azokat az előadókat, mint Joyce Cobb, akik őt hozták át a Truth country zenei kiadójukból abban az évben, de soha nem tudtak felvételeket készíteni vele és más új tehetségekkel. A Truth kiadhatott pár másik kislemezt és Shirley Brown albumát.

Al Bell a Memphis Union Planters Bank banki kölcsönével próbálta elhárítani a csődöt . Jim Stewart, aki nem akarta látni, hogy a cég meghal, visszatért a Staxban való aktív részvételhez, és jelzáloggal elzárta Memphis kastélyát, hogy rövid távú forgótőkével lássa el a címkét . A Union Planters bank tisztviselői azonban hamar megfagytak, és kizárták a kölcsönöket, ami Stewart otthonába és vagyonába került. A 2014-ben a Take Me To The River című dokumentumfilmben Bell egyértelműen kijelenti, hogy a város fehér hatalmi struktúrája irtózott egy ilyen sikeres fekete tulajdonú cég jelenlététől, és eltökélt szándéka, hogy minden szükséges eszközzel megsemmisítse, ürügyként a banki kölcsönöket felhasználva.

A Stax/Volt Records 1975. december 19 -én kénytelen volt kénytelen csődbe menni a 11. fejezetben , és egy csődbíró 1976. január 12 -én elrendelte.

1976–1977: Stax a végletekben

Al Bell -t a Stax csődeljárása során letartóztatták és vád alá helyezték banki csalással , de 1976 augusztusában felmentették e vádak alól. 1977 elején az Union Planters körülbelül négymillió dollárért eladta a Staxot, mesterkazettáit és kiadói fegyvereit egy holdingnak vállalat. Ez a vállalat később ugyanebben az évben eladta a Stax tulajdonában lévő mesterfelvételeket, valamint a "Stax Records" nevet a Fantasy Recordsnak .

Valójában ez azt jelentette, hogy a Fantasy birtokolta és ellenőrizte az összes 1968 májusa után felvett Stax-anyagot, valamint az 1968. május előtti maroknyi Stax kislemezt és albumot, az Atlantic eredetileg a hatvanas években elutasította az országos terjesztést (egyik sem volt sláger). A Fantasy ezenkívül megszerezte az irányítást és tulajdonjogot a Stax felvételek összes kiadatlan száma és alternatív felvételei között, beleértve az 1968 májusa előtt felvetteket is, és jogot szerzett arra, hogy új felvételeket adjon ki a Stax Records zászlaja alatt.

A Stax egykori McLemore Ave. székházát csak 1981-ben adták el, amikor a Union Planters tíz dollárért átadta a déli oldali Isten Krisztus Egyháznak.

Az Almo/Irving Music (az A&M Records zenei kiadó partnere 1981 -ben megvásárolta a Stax kiadói karát, az East Memphis Music -ot).

1978–1981: A Stax folytatja működését

1977 novemberében, fantázia kijelölt régóta Stax író és producer David Porter élére újjászületett változata a Stax címke, melyet újraindított 1978. január Porter aláírt számos új aktusokat Stax, beleértve Fat Larry sávban , Rick Dees és Sho Nuff, és az 1970-es évek közepén újra aláírt Stax színészek: Rance Allen , Soul Children és Shirley Brown . Porter feladata volt Isaac Hayes , Randy Brown , a Bar-Kays , Albert King és az Emotions korábban kiadatlan anyagok összeállításainak felügyelete is .

A Stax iterációja több mint két tucat kislemezt adott ki, köztük kilencet, amelyek az amerikai R&B toplistákon szerepeltek. E korszak messze legnagyobb slágere a Bar-Kays "Holy Ghost" volt, az 1978-as #9 R&B sláger; ez egy zeneszám remixelt és túlszinkronizált változata volt, amelyet a zenekar 1975-ben rögzített a Stax számára. (1978-ra a Bar-Kays már rég eltűnt a Stax-tól, és a Mercury Records-nál számos slágert élveztek .)

Porter 1979 -ben hagyta el a Stax -et, és a kiadó új kiadásai lecsökkentek. 1981 végére a Stax szigorúan az 1968 és 1975 között rögzített anyagok és az 1960 -as és 1970 -es évek korábban kiadatlan levéltári anyagok újrakiadásával foglalkozott.

1982–2003: Stax, mint újrakiadási címke

Az 1980-as és 1990-es évek nagy részében a Stax tevékenységei kizárólag az újbóli kérdésekre összpontosítottak. Mivel az Atlantic tulajdonában van (és jelenleg is az Atlanti-óceáni korszak 1968 májusáig megjelent Stax mesterfelvételeinek nagy része), az Atlanti-óceán által ellenőrzött anyagot a társtulajdonos Rhino Records újból kiadta, vagy a Collectables Records-nak adta ki .

A Fantasy eközben újracsomagolta és újra kiadta az általa ellenőrzött Stax katalógust, a Stax kiadón. Mivel a Fantasy birtokolta a Stax összes anyagának nem mesterfelvételeit, több Stax-összeállításához a Fantasy alternatív felvételeket adott ki a Stax slágerfelvételeiről az Atlantic tulajdonában lévő mesterfelvételek helyett.

1988 -ban a Fantasy kiadta a Top of the Stax Vol. 1: Húsz legnagyobb siker . Ez volt az első alkalom, hogy egy albumot adtak ki mind az Atlantic, mind a Fantasy tulajdonában lévő Stax anyaggal; az Atlantic Records -szal kötött megállapodás alapján adták ki. A Fantasy 1991 -ben kiadta a második kötetet.

1991-ben az Atlantic kiadta a The Complete Stax/Volt Singles 1959–1968 című kilenc lemezes kompaktlemez- dobozos készletet, amely az Atlanti-óceáni korszak összes Stax oldalát tartalmazza. Ez a kiadás Grammy -díj jelölést kapott Steve Greenberg producernek a legjobb történelmi album kategóriában és Rob Bowman írónak a legjobb albumalbum kategóriában. A dobozos készlet arany minősítést kapott 2001 -ben, ez a valaha volt legnagyobb CD -gyűjtemény, amely elnyerte ezt a minősítést. A Fantasy követte példájukat, és 1993 -ban, illetve 1994 -ben kiadta a Complete Stax/Volt Soul Singles sorozat második és harmadik kötetét . Volume Two összeállítja a Stax / Volt kislemez 1968-1971, míg a kötet Három teljessé a gyűjtemény a kislemez kiadott 1972-től 1975-Volume Three szerzett legjobb album Notes Grammy Rob Bowman. 2000-ben a Fantasy kiadott egy dobozos készletet The Stax Story címmel , amely az 1968 előtti anyagokat tartalmazza az Atlantic-szal egyeztetve.

A Fantasy ez idő alatt kétszer próbálta újraéleszteni Stax testvérkiadóját, a Volt Records -t, először a nyolcvanas évek végén, majd a kilencvenes évek végén.

2003 – jelen: Stax Múzeum és a címke újjáélesztése

Tennessee Történelmi Bizottság jelölője a Stax Records eredeti helyén, most a Stax campus helyszíne.

Egy évtizedes elhanyagolás után a déli oldali Isten-templom Krisztusban 1989-ben lebontotta az eredeti Stax stúdiót. Egy évtizeddel később a helyszínen felépítették és megnyitották a Stax Amerikai Lélekzenei Múzeumot, amelyet a nonprofit Soulsville Foundation működtetett. 2003-ban. Az eredeti épület másolata, a Stax Múzeum a Stax történetét és a soulzenét általában bemutató kiállításokat tartalmaz, és különféle zenével kapcsolatos közösségi programoknak és rendezvényeknek ad otthont. A Soulsville Alapítvány működteti a Stax Zeneakadémiát és a The Soulsville Charter Iskolát is, amelyek ugyanazon egyetem részei, ahol az eredeti Stax Records létrejött.

A Concord Records 2004 -ben vásárolta meg a Fantasy Label Group -ot, és 2006 decemberében bejelentette, hogy újraindítja a Stax kiadót, mint az újonnan felvett zenék fórumát. Az új Stax aláírt első aktusai közé tartozott Isaac Hayes , Angie Stone és a Soulive .

A hivatalos újrakezdést a Stax 50. évforduló ünnepe 2007. március 13-án jelent meg , egy 2 CD-s doboz, amely 50 számot tartalmaz a Stax Records teljes történetéből. Az első Concord-terjesztésű Stax album, amely teljesen új anyagból készült, egy különböző művészek CD-je volt, amelyet 2007. március 27-én adtak ki, és Interpretations: Celebrating The Music of Earth, Wind & Fire címmel . A Soulive volt az első művész az újjáéledő kiadónál, amely 2007 július 10-én jelent meg a No Place Like Soul című új anyaggal .

2007. augusztus 28 -án megjelent az 1972 -es Wattstax zenei esemény 3 CD Deluxe Edition doboza , egyszerűen "WATTSTAX" címmel. Több mint 30 év után először az eseményen a 25 plusz előadó csaknem felét hallották először, és remasterált sztereóban adták ki. A 3 CD-s készlet még mindig csak a körülbelül egyharmadát lefedi a 10+ órán át tartó teljes Wattstax koncertnek; A Concord nem adott ki nyilatkozatot a jövőbeli kiadások előkészítésének lehetőségéről, amelyek a fennmaradó Wattstax anyagot fedik le. (Isaac Hayes teljes Wattstax készlete 1995 -ben jelent meg CD -n.)

2013. április 9 -én Barack Obama elnök és Michelle Obama first lady házigazdája volt az "In Performance at the White House: Memphis Soul" elnevezésű rendezvénynek. A Stax meghívott művészei közé tartozott Booker T. Jones, Steve Cropper, Eddie Floyd és Sam Moore. Obama első hölgy szintén a "Soulsville, USA: The History of Memphis Soul" című műhelyt vezette.

2012-ben a címke részét ébredés, Stax Records aláírt Ben Harper és kiadta az albumot Charlie Musselwhite nevű Get Up! 2013. január 29 -én. Harper Grammy -díjat nyert a legjobb blues -albumért.

A Nathaniel Rateliff & The Night Sweats 2015. augusztus 21-én jelentette meg a kritikusok által elismert önálló címet viselő debütáló albumát. A zenekar élő előadása a The Tonight Show-n Jimmy Fallon főszereplésével köszönhető annak, hogy a zenekar a mainstreambe került.

2016-ban a Stax kiadott egy albumot a kiadó egyik eredeti előadója, William Bell új anyagából, amelyet New Yorkban rögzítettek, és ő és Jon Leventhal közösen készítették. A Stax Records -ot 2015. június 6 -án bevették a National Rhythm & Blues Hall of Fame -be, és a korábbi Stax producer, Al Bell elfogadta Clarksdale -ben, MS -ben.

Címke variációk

Stax

  • 1961. június – 1968. Március (atlanti elosztás): Világoskék címke, STAX és „Stax-o-Wax” logóval a tetején
  • 1967. november - 1968. április (atlanti elosztás): Zöld címke tarka "Stax" logóval a bal oldalon
  • 1968. június-1970 (Paramount disztribúció): Sárga címke, kék "ujjal csattanó kéz" logóval a bal oldalon
  • 1970– 1971 augusztus (független terjesztés): Ugyanaz, mint fent: sárga címke és kék „ujjal csattanó kéz” logó a bal oldalon (ezen címkék egy része még mindig viselte a Paramount felelősségkizárást)
  • 1971. augusztus-1975. november (független forgalmazás): Sárga címke, bal oldalon barna "ujjpercben lévő" logóval
  • 1977–1978 (fantáziaforgalmazás): Piros vagy lila-fehér címkék, fekete „ujjal csattanó kéz” logóval a bal oldalon

Volt

  • 1961. november – 1968. március (Atlantic/Atco forgalmazás): Sötétbarna és piros címke „VOLT” felirattal és piros villámlogóval a tetején
  • 1968. március – 1968. április (Atlantic/Atco forgalmazás): Tarka címke, tarka "VOLT rekordokkal" a bal oldalon, és piros villám a jobb oldalon
  • 1968. június – 1971. június (Stax -elosztás): Sötétkék címke narancssárga és fekete villámokkal a jobb oldalon
  • 1971 - 1975 augusztus (Stax elosztás): Narancssárga címke, sárga villámmal a jobb oldalon

Stax művészek

1957–1968: Atlantic Records korszak

1968–1975: Atlanti-óceán utáni évek

2006 -tól napjainkig: Concord -évek

Lásd még

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek

Hivatalos oldalak

Információs oldalak

Dokumentumfilmek és interjúk