Napfény (2007 film) - Sunshine (2007 film)
Napfény | |
---|---|
Rendezte | Danny Boyle |
Írta | Alex Garland |
Által termelt | Andrew Macdonald |
Főszerepben | |
Filmezés | Alwin H. Küchler |
Szerkesztette | Chris Gill |
Zenéjét szerezte | |
Termelő cégek |
|
Forgalmazza | Fox Searchlight Pictures |
Kiadási dátum |
|
Futási idő |
107 perc |
Országok | |
Nyelv | angol |
Költségvetés | 40 millió dollár |
Jegyiroda | 32 millió dollár |
A Sunshine egy 2007 -es tudományos fantasztikus pszichológiai thriller , amelyet Danny Boyle rendezettés Alex Garland írt. A történet 2057 -ben játszódik, és az űrhajósok egy csoportját követi, akik veszélyes küldetésen vesznek részt a haldokló Nap újjáélesztésében. Az együttes szereplői : Cillian Murphy , Chris Evans , Rose Byrne , Michelle Yeoh , Cliff Curtis , Troy Garity , Hiroyuki Sanada , Benedict Wong és Chipo Chung . A rendező nemzetközi színészekből álló csoportot adott a filmhez, és a színészek együtt éltek, és megismerkedtek a szerepükhöz kapcsolódó témákkal, mint módszer módszer .
A film a Moving Picture Company filmstúdiói , a DNA Films , az Egyesült Királyság Filmtanácsa és az Ingenious Film Partners koprodukciója volt. Színházi szempontból a Fox Searchlight Pictures forgalmazta kereskedelmi forgalomban , míg a 20th Century Fox Home Entertainment részleg a videót kölcsönözte a piacon. A Sunshine felfedezi a fizikát, a tudományt és a vallást. A film a mozikban való széles körű megjelenése után színészi, rendezői és produkciós érdemei miatt számos díj jelölést kapott. Ezenkívül elnyerte a legjobb műszaki teljesítmény díját Mark Tildesley produkciós tervezőnek a British Independent Film Awards díjátadón . A filmzenét John Murphy komponálta, és a Fox Music Group kiadta 2008. november 25 -én.
Korábbi sci-fi filmek, amelyeket Boyle befolyásként említett, többek között Stanley Kubrick 1968-as 2001-es filmje : A Space Odyssey , Andrei Tarkovsky 1972-es Solaris- filmje és Ridley Scott 1979-es sci-fi Alien című horrorfilmje . A Sunshine -t 2007. április 6 -án mutatták be az Egyesült Királyságban , az Egyesült Államokban pedig 2007. július 20 -án. 13 a pénztárban a széles megjelenés első hétvégéjén. A 40 millió dolláros költségvetéssel végül 32 millió dollárt hozott világszerte. Az első vetítést a nyilvánosság előtt a film általában pozitív kritikai kritikákkal fogadta, de nem tekintették kasszasikernek. A film szélesvásznú DVD- és Blu-ray- kiadása, beleértve a nagyfelbontású színházi előzetest, a jelenetek kiválasztását és a rendező kommentárját, többek között 2008. január 8-án jelent meg az Egyesült Államokban.
Cselekmény
2057 -ben a Nap haldoklik, a Föld megfagy. Nyolc nemzetközi űrhajós pilóta egy hatalmas csillagbombát az Icarus II űrhajó fedélzetén , azzal a szándékkal, hogy elindítja a Napot, majd visszatér a Földre. Amint csúsznak a Merkúr mellett, az Ikarusz II felveszi az Ikarusz I. vészjelző lámpáját , az első hajót, amely hasonló küldetésre tett kísérletet, és amely hét évvel korábban eltűnt. A hajó közelsége Mercury tartott jeleket elérje a Földet, de hagyjuk Icarus II , hogy elfogják azt. Mivel a hajó fizikusa, Capa azt indokolja, hogy két rakománynak nagyobb esélye van a sikerre, mint egynek, Kanpa, a kapitány azt javasolja, hogy változtassák meg az irányt és Icarus I parancsnokot . Mace, a hajó mérnöke kockázatosnak tartja az eltérést. Trey navigátor kiszámítja és végrehajtja az Icarus I elfogására szolgáló pályát , de elfelejti átrendezni a hajót a naptól védő pajzsokat, és négy pajzspanelt károsít, amelyek javítás nélkül az egész hajót tönkretehetik, és megölhetik a legénységet.
Kaneda és Capa űrsétára indulnak, hogy javításokat végezzenek, a pilóta, Cassie segítségével, aki elfordítja a pajzs sérült részét a Naptól. A várakozásoknak megfelelően ez két kiálló kommunikációs torony elvesztéséhez vezet; a visszavert fény azonban a hajó oxigénkertjét és oxigénkészleteit is tönkreteszi, Corazon botanikus rémületére. Ahogy Icarus II ' s robotpilóta vissza a pajzs az eredeti beállítás, Kaneda megrendelések Capa visszavonulni a biztonságot, mivel ő javításokat a végleges panel magának, és halálra égett pillanattal később. Trey képtelen megbirkózni Kaneda elvesztésével, és a hajó pszichiátere, Searle öngyilkossági kockázatként értékeli, és megnyugtatja, kataton állapotba hozza.
Ha nincs elegendő oxigén ahhoz, hogy elérje a robbanásveszélyes teher kibocsátási pontját, az Icarus II -nek nincs más választása, mint az Icarus I dokkoló . Capa, Searle, Mace és Harvey kommunikációs tiszt, most a kapitány megbízottja, átkutatják a hajót, Cassie -t és Corazont pedig az Icarus II fedélzetén hagyva Treyvel . Felfedezik, hogy annak ellenére, hogy a hajó rendszerei többnyire működőképesek, beleértve a buja, benőtt, oxigénkertet, a nagygépet szabotálták, ami lehetetlenné tette a hasznos teher szállítását. A hajónapló Pinbacker, kapitánya zaklatott üzenetét tartalmazza, aki feladta küldetését, és súlyos égési sérülések vannak az arcán. Mace arra a következtetésre jutott, hogy az átvitel hat és fél évvel ezelőtt történt, körülbelül akkor, amikor a legénységnek le kellett volna szállítania hasznos terhét. I. Ikarosz legénységét a napmegfigyelő helyiségben találják, amelyet régen halálra égett a szűretlen napfény.
Hirtelen a két hajó robbanásszerűen válna, elpusztítva Icarus I ' s külső zsilip és megfeneklettek a négy legénység. Mivel csak egy űrruha áll rendelkezésre, Capa azt hordja, mivel ő az egyetlen személyzet, aki képes kezelni a hasznos teherbírást, míg a többiek a hajó faláról mentett szigetelőanyagba burkolóznak, majd a légzsilipek között kikerülnek, és a vákuumot a hajtáshoz használják. Searle rájön, hogy egyiküknek hátra kell maradnia, hogy manuálisan működtesse a légzsilipet és önkénteseket. Searle elengedi a légzsilipet, és kilövi Capa -t, Harvey -t és Mace -t a nyílt űrbe. Harvey hiányolja a légzsilipet, megfagy, és meghal az fulladás következtében, míg Capa és Mace visszajutnak az Icarus II -be . Searle, miután a küldetést megszállottan töltötte az árnyékolt napba nézéssel, önként kiteszi magát annak teljes, halálos erejének a megfigyelőteremben, és közben megöli magát.
Corazon számításai szerint csak annyi oxigén maradt, hogy az öt túlélő közül négy elérje a Napot. A csoport vonakodva úgy dönt, hogy Mace megöli Treyt, de rájön, hogy Trey már öngyilkos lett. A maradék legénység némileg megkönnyebbült, hogy most legalább megteszik az utat a Naphoz, Capa értesül Ikaruszról , hogy még mindig nincs elég oxigén a küldetés elvégzéséhez, mert egy ismeretlen ötödik személy tartózkodik a hajón. Capa nyomoz és felfedez egy őrült és eltorzult Pinbackert, akiről kiderül, hogy ő állt a légzsilipek leválasztása mögött. Pinbacker megtámadja, megsebesíti és üldözi Capa -t a légzsilipbe, aki lezárja az oldaláról. Pinbacker bezárja a légzsilip oldalát, hogy csapdába ejtse Capa -t, majd megöli Corazont, és eltávolítja a négy nagygépet a hűtőfürdőikből, leállítva a hajó számítógépét, mielőtt Cassie után megy.
Mace manuálisan leengedi a számítógépek közül kettőt a fagyasztó hűtőfolyadékba, de amikor a lába elkapja a harmadik leszálló nagygépet, csapdába esik, és a számítógépes rendszer le van tiltva. Ahogy halálra fagy, könyörög Capának, hogy fejezze be a küldetést. Capa megfújja a légzsilipet, és elválasztja a bombát a hajótól, amelyet a nap eléget. Ezután belép a bombába, ahol megtalálja Cassie -t, de Pinbacker lesben áll, és azt állítja, hogy az elmúlt hét évet "beszélgetéssel" töltötte Istennel (a nappal), és azt mondták neki, hogy küldje el az egész emberiséget a mennybe . Amint a Napba csapnak, Capa megszökik Pinbacker elől, és letépi a bőrét az egyik karjáról. Cassie bátorítja Capa -t, hogy gyújtsa fel a bombát, és sikerül elérnie az irányítást. Bizonytalan abban, hogy működni fog -e ezekben a szélsőséges körülmények között, és figyeli, ahogy a Nap szélén elkezd gyulladni a bomba, megölve Cassie -t és Pinbackert. Ahogy az idő és a tér torzul, Capa az utolsó pillanatait használja, hogy boldogan elérje és megérintse a Nap felszínét. A Földön, a befagyott Sydney -i kikötőben Capa nővére és gyermekei hallgatják Capa utolsó adását, és tanúi lehetnek annak, hogy a Nap fénye újra ragyogni kezd.
Öntvény
- Cillian Murphy , Robert Capa, a fizikus, aki a hatalmas csillagbomba-eszközt üzemelteti. Murphy Capa karakterét néma kívülállóként írta le, ami annak volt köszönhető, hogy csak Capa értette a csillagbomba működését és valódi léptékét. Murphy Brian Cox fizikussal dolgozott együtt , aki Murphy teljesítményét „zseniálisnak” és „remek fizikus ábrázolásnak” minősítette, hogy megismerje a fejlett fizikát, bejárja a CERN létesítményét és megtanulja másolni a fizikusok modorát. A színész Boyle -val tanulmányozta A félelem bére (1953) című thrillert is , hogy megértse, milyen feszültséget akart Boyle a filmben létrehozni. Murphy azt mondta, hogy ő részvétele a film okozott neki, hogy megváltoztassa a véleményét vallás agnoszticizmus az ateizmus .
- Chris Evans, mint James Mace, a mérnök. Evans leírta karakterét, Mace -t, mint katonás családot és hátteret. Mace száraz és erkölcsileg bonyolult személyiség. Evans azt mondta: "[Neki] nagyon egyenes feje van, amely lehetővé teszi számára, hogy meglehetősen koherensen működjön nyomás alatt álló helyzetekben."
- Rose Byrne, mint Cassie, az űrhajó pilótája. Byrne -t a rendező választotta a Trója (2004) című szerepéért . Byrne úgy jellemezte Cassie -t, mint a legérzelmesebb személyzetet a személyzetben, "szívét az ujján hordja". Byrne úgy vélte, hogy Cassie szerepe a legénységben az volt, hogy egyenletes temperamentummal rendelkezzen, ami segít neki elviselni az utat.
- Michelle Yeoh, mint Corazon, a biológus, aki gondozza a hajó "oxigénkertjét". Boyle a Yeoh -t a Tomorrow Never Dies (1997) és a Memoirs of a Geisha (2005) című előadása alapján alakította . Yeoh spirituálisabbnak írta le jellemét, és Corazon hátterét magyarázta, mint "ázsiai befolyást vagy azt, hogy mindig állandóan szerves dolgok veszik körül-nagyon megalapozott és földhözragadtabb".
- Cliff Curtis, mint Searle, a hajó orvosa és pszichológiai tisztje. Megszállottja a Napnak és annak, hogyan néz ki, ha mindenféle védelem nélkül bámulja. Searle szerepét eredetileg "kissé merev" brit karakternek írták. Curtist a forgatókönyv alapján vonzotta a szerep, és kifejezte érdeklődését a rendezővel való együttműködés iránt is. Boyle ismerte Curtist a Training Day (2001) és a Whale Rider (2002) című filmből, és Curtis meghallgatása elég erősen vonzotta Boyle -t ahhoz, hogy a színészt Searle -ként alakítsa. Curtis kezdetben ezoterikus megközelítést látott karakteréhez, de később katonai és tudományos megközelítést követett a küldetés komolyságán alapulva. A színész Searle -t Pinbacker karakteréhez is hasonlította, megjegyezve hasonlóságukat és különbségeiket: "[Searle] feláldozná ezeket a hiedelmeket és nézeteket, az életét a nagyobb jó érdekében, míg Pinbacker, aki olyan helyre jött, amelyet helyesnek tart, feláldozza a világot a hitéért. Ezek ugyanannak az éremnek két oldala. "
- Troy Garity, mint Harvey, a kommunikációs tiszt és a parancsnok. Garity korábbi munkássága ismeretlen volt Boyle előtt, de a rendezőt eléggé lenyűgözte a színész, amikor találkozott vele, hogy ő alakította Garityt. Garity úgy jellemezte Harvey karakterét, mint az egyetlen stábtagot, akinek hiányzik a családja otthonról a Földön, és megpróbálja elrejteni a tényt.
- Hiroyuki Sanada, mint Kaneda, a hajó kapitánya. A forgatókönyvnek eredetileg amerikai kapitánya volt, de Boyle a nemzetiséget japánra változtatta, miután tanulmányozta a tudósok és az űrszakértők véleményét. Boyle látta Sanadát az Alkonyat szamurájban (2002), Wong Kar-wai rendező pedig Boyle -nak ajánlotta a színészt, amikor ez utóbbi valakit keresett a hajó ázsiai kapitányának. Sanada karakterét eredetileg Kanadának hívták, de megkérte Boyle -t, hogy változtassa meg a nevet Kaneda -ra, egy természetesebb japán névre. A karakter Sanada második angol nyelvű szerepe volt a moziban, és Sanada a körülményektől függően megtanulta az angol különböző formáit. Sanada angol alapnyelvének angol nyelvjárása volt, és amikor a színész hivatalos nyilatkozatokat mondott Kaneda néven, a nyelvjárás hivatalos angol volt. Amikor más karakterekkel kommunikált, mint Kaneda, Sanada amerikai angol akcentussal beszélt, hogy tükrözze a karakterképzés kitalált helyzetét a többiekkel a NASA -nál.
- Benedict Wong, mint Trey, a navigátor. Boyle látta Wongot a Dirty Pretty Things -ben (2002). Wong karaktere, Trey, egy csodagyerek volt, aki létrehozott egy számítógépes vírust, amely lerombolta a világ számítógépeinek hatodát. Ennek eredményeképpen Treyt felveszik az űrprogramba, hogy zsenialitását előnyösebben lehessen alkalmazni.
- Chipo Chung, mint az "Icarus" hangja, az Icarus II űrhajó fedélzeti számítógépe rendelkezik "természetes nyelvű" kommunikációs interfésszel, amely lehetővé teszi a személyzet számára, hogy kérdéseket tegyen fel, parancsokat adjon, és szóbeli állapotfrissítéseket és figyelmeztetéseket kapjon, mintha emberrel beszélgettek. Valójában maga a hajó a film főszereplője. Ez volt Chung első megnevezett filmszerepe.
- Mark Strong, mint Pinbacker, I. Ikarosz gyilkos kapitánya , az első hajó, amelyet a Nap újjáélesztésére küldtek. A Pinbackert Pinback őrmester karaktere ihlette a Dark Star -ból . A karakter eltorzító égési sérüléseit befolyásolta az F1 -es pilóta, Niki Lauda által elszenvedett sérülések . Boyle a fundamentalizmus ábrázolásaként írta le Pinbacker karakterét. A rendező a Pinbacker potenciálisan irreális jelenlétét is példaként írta le, ami megtöri a realizmus mintáját, hasonlóan a Trainspotting (1996) című jelenetéhez , amelyben Ewan McGregor karaktere egy vécébe merül.
- Paloma Baeza, mint Capa nővére.
Termelés
Eredet
2005 márciusában, a Millions befejezése után (2004) Danny Boyle rendező röviden kapcsolódott a 3000 Degrees közvetlen Warner Bros. projekthez, amely a Massachusetts -i 1999 -es Worcester Cold Storage Warehouse tűzről szólt . A túlélő áldozatok és a tűzoltók ellenzéke megakadályozta, hogy a projekt a gyártásba kerüljön. Ugyanakkor Boyle forgatókönyvet kapott Alex Garland forgatókönyvírótól , aki Boyle -val párosult a The Beach (2000) és a 28 Days Later (2002) című filmben . Andrew Macdonald producer , Boyle -lal és Garlanddal együttműködve a forgatókönyvet a 20th Century Foxnak adta elő , akik nem szívesen finanszírozták a filmet, a hasonlóságok alapján a 2002 -es remake Solaris -hoz hasonlóan , amely a stúdió számára kínosan szerepelt. A projektet a Fox speciális filmegysége, a Fox Searchlight Pictures finanszírozta . Mivel a 40 millió dolláros előzetes költségvetés túlságosan igényes volt a Fox Searchlight számára, Macdonald külső finanszírozást keresett a brit lottóalapokból, a brit kedvezményekből és az Ingenious Film Partners külső befektetőjétől. A finanszírozás megléte után Boyle megkezdte a Sunshine előkészítő munkáját , amelynek tervei szerint a következő júliusban megkezdi a gyártást. Mivel Boyle korábban 28 nappal később dolgozott a Fox Searchlight -al , a meglévő kapcsolat lehetővé tette a rendező számára, hogy szabadon dolgozzon egy kis stúdióban.
Boyle és Garland egy évig dolgoztak a forgatókönyvön, a második évet a gyártásra készítették, három hónapig forgatták, a harmadik teljes évet pedig a Sunshine vizuális effektusainak szerkesztésével és befejezésével töltötték . A Sunshine forgatásának befejezése után Boyle azt mondta, hogy nem fogja újra megnézni a sci -fi műfajt, mert a produkciót szellemileg kimerítő élményként említette. A rendező elmondta, hogy a film készítése legyőzte félelmét a sci -fi film készítésének nehézségeitől, és hogy továbblép a műfajból.
Öntvény
A rendező, Danny Boyle úgy döntött, hogy a Sunshine együttesét alakítja, hogy ösztönözze a demokratikusabb folyamatot, hasonlóan az Alien szereplőihez . Boyle azt is választotta, hogy a szereplőgárda nemzetközi legyen, hogy tükrözze a misszió célját "az egész emberiség nevében". A film űrgárdája szintén amerikai/ázsiai állampolgárságú volt, mivel a filmkészítők úgy vélték, hogy az amerikai és a kínai űrprogram lesz a legfejlettebb és leggazdaságosabb 50 év a jövőben. A rendező azt a tanácsot is kapta, hogy haladó űrprogramok lesznek Indiával és Brazíliával, de a tanácsokat figyelmen kívül hagyták, hogy elkerüljék a túlságosan eltérő szereplők létrehozását. Andrew Macdonald producer szerint a projekt költségvetési szintje miatt a színészeknek amerikai akcentussal kellett beszélniük, hogy ugyanúgy célozzák meg az amerikai közönséget, mint a világ más részeiről érkező közönséget.
Boyle, hogy felkészítse a nemzetközi színészeket a filmre, a szereplőket módszeres fellépésnek vetette alá . A film elején a karakterek tizenhat hónapja voltak együtt, ezért Boyle azt kívánta, hogy az együttélés érzését a színészek között úgy ragadják meg, hogy együtt élnek. Beírta a szereplőket az űrkiképzésre és a búvárkodásra is, valamint közös filmeket nézett, mint például a The Right Stuff (1983) és a For All Mankind (1989) című dokumentumfilm . Boyle a nukleáris tengeralattjáró körútján is részt vett a szereplőkön, hogy megértse a klausztrofób életkörülményeket. A színészek súlytalanságot is tapasztaltak egy akrobatikus sík nulla G környezetében.
A szereplők Boeing 747 -es repülőgép -szimulátort üzemeltettek, és bemutatkoztak Richard Seymour futurológusnak. A könyv Moondust által Andrew Smith , a gyűjtemény számlák a férfiak, akik járt a Holdon volt kötelező olvasmány leadott tagjai. A könyvet Boyle rendelte hozzá, mert leírta az űrhajósok adott csoportjának tartós pszichológiai változásait. A rendező a hatást úgy kívánta megnyilvánítani, hogy megmutatta a Nap félelmetes, sugárzó erejét, amely befolyásolja a hajó személyzetének pszichéjét.
Írás és tudományos pontatlanság
Alex Garland forgatókönyvírót arra inspirálta, hogy írjon Sunshine-t a világegyetem hőhaláláról szóló tudományos elképzelések alapján , konkrétan "egy olyan cikket, amely az emberiség jövőjét vetíti előre fizika-alapú, ateista szemszögből"-írja Garland. A cikk egy amerikai tudományos folyóiratból származott, és Garland azon tűnődött, vajon mi fog következni a Sun halálából. Garland a projektről így nyilatkozott: "Engem az az ötlet érdekelt, hogy eljuthat arra a pontra, amikor az egész bolygó túlélése egy ember vállán nyugszik, és ez mit fog tenni a fejével." Garland elhozta a forgatókönyvet Danny Boyle rendezőnek , aki lelkesen vállalta a projektet, mivel régóta vágyott egy űrben játszódó sci-fi film rendezésére . Boyle és Garland egy évig dolgoztak a forgatókönyvön, és 35 vázlatot hoztak létre kísérletezésük során.
Boyle a Sunshine történetét is a globális felmelegedés korabeli kérdésének ellentmondó megközelítésének tekintette , és a Nap halála veszélyt jelent. Eredetileg a Sunshine forgatókönyve egy hangfelvétellel kezdődött, amely arról beszélt, hogy a szülők hogyan mondják gyermekeiknek, hogy ne nézzenek a Napba, de ha egyszer azt mondták, a gyerekek kénytelenek lesznek nézni. Boyle istenszerű személyiségként írta le a Napot a filmben, léptékének és erejének köszönhetően pszichológiai dimenziót teremtett az űrhajósoknak. A rendező a film gazemberét is a fényre alapozva írta le: "Ez elég nagy kihívás, mert a félelem generálása a moziban a sötétség." A rendező arra is törekedett, hogy a szereplők olyan pszichológiai utazást élhessenek át, amelyben minden ember mentálisan, fizikailag és egzisztenciálisan viseltes, és kétségeket tapasztal hitében. Megragadni a veszélyeket az út, hogy a személyzet tagjai ment keresztül, a rendező idézett Bill Bryson „s rövid története szinte mindent a befolyásos»megfogalmazza az univerzum ereje«.
A történetet részben azért is írták, hogy tükrözze a valódi élettudomány ragyogását és "szükséges arroganciáját", amikor a világ tudósainak bemutatják a Földet fenyegető válságot. A történet időtartamát, az 50 évet a jövőben úgy választották meg, hogy lehetővé tegye a technológia szintjének előrejutását a Naphoz való utazás képességéhez, ugyanakkor megőrizze a közönség ismerősségét. Tudományos tanácsadókkal, futuristákkal és a jövőre vonatkozó termékeket kifejlesztő emberekkel konzultáltak a jövőkép kialakítása érdekében.
A film tudományának alakításához Boyle és Garland tudományos tanácsadókat bérelt fel, köztük a NASA alkalmazottait és asztrofizikusokat. Brian Coxot , a Manchesteri Egyetem részecskefizikai professzorát felbérelték a stáb és a stáb tanácsaira, miután a rendező látta Coxot a Horizon című tudományos tévésorozatban . Cox rendszeresen tartott előadásokat a film szereplőinek a napfizikáról, és azt is tanácsolta a filmkészítőknek, hogy a film nukleáris eszközét a Hold tömegétől Manhattan méretűre csökkentsék. A film háttértörténetében egy Q-labda belép a Föld Napjába, és elkapja, és elkezdi elfogyasztani. Cox szerint a Nap a valós életben nem lenne elég sűrű ahhoz, hogy megállítson egy Q-labdát, de a filmkészítők kreatív engedélyt vettek fel a háttértörténet megírásához. Cox megjegyezte a DVD kommentárjában, hogy több pontatlanság is megengedett volt a cselekményhez. Azt is elutasította, hogy a tudósok kritizálják a filmet: "A Sunshine nem dokumentumfilm. Egy óra és negyven perc alatt megpróbálja átérezni, milyen érzés - nemcsak tudósnak lenni, mert nyilván sokkal többről van szó. Tehát érdekesnek találtam nézni, hogy milyen emberek háborodnak fel, mert a gravitáció rossz. "
Boyle eredetileg romantikus részterületeket tartalmazott, köztük egy szexjelenetet, amelyet Capa (Murphy) és Cassie (Byrne) karakterek között terveztek a hajó oxigénkertjében. A rendező azonban túl „kínosnak” tartotta a térbeli kapcsolatokra irányuló kísérletet, és kizárta az alterületeket. Boyle tovább távolította el a karaktereket a lehetséges kapcsolatoktól azáltal, hogy biztosította, hogy a szereplők keveset vagy egyáltalán nem sminkeltek, hogy elkerüljék a romantikus nyitányokat. A rendező néhány geg kivételével kerülte a humor szerepeltetését is a forgatókönyvben, hisz a humor nehezen illeszkedik a történethez. "Intenzív élményben lesz részed az űrfilmekben, de nem örömben. Tehát nincs sok hely a komédiának vagy a szexnek - minden arra vár, hogy elpusztítson" - magyarázta Boyle.
A súlytalanság lassú mozgását pontatlanul ábrázolták; a rendező ezt a Hányás üstökös lovaglásakor fedezte fel , de megtartotta a lassítást, hogy megfeleljen a közönség elvárásainak. Egy másik céltudatos pontatlanság a hajó "zúgása" volt, annak ellenére, hogy valójában nem volt hang az űr vákuumában; Cox később a BBC Stargazing Live című műsorában 2011 januárjában megemlítette, hogy ez egyszerűen azért volt így, mert kísérő hang nélkül a CGI felvételei "olcsónak" tűntek.
A film tudományos tartalmát szakemberek bírálták. Például a New Scientist tudományos folyóirat azt mondta, hogy a legénység által használt nukleáris csillagbomba szomorúan alkalmatlan lenne a haldokló Nap újbóli felgyújtására (több milliárd ilyen eszközre lenne szükség). A folyóirat zavart és kiábrándítónak találta a filmet. Hasonlóképpen, Anjana Ahuja napfizikus , a The Times rovatvezetője kommentálta a mesterséges gravitáció forrásának hiányát az űrhajón, mondván: "Danny Boyle ugyanolyan tudományos hűséget érhetett volna el a Sunshine -ban , ha számológépet adott egy iskolás fiúnak" . Ahuja mindazonáltal pozitívabban viszonyult a film pszichológiai vonatkozásához, és azzal viccelődött, hogy "a kiterjesztett űrutazás pszichológiáját jól lefedik, bár megtehettük volna az űrpróbával ".
Film forgatás
A forgatás Napfény sor került 3 Mills Studios kelet Londonban . Egy bonyolult készletet állítottak össze, nyolc szakaszból, 17 készletből és részletes modellekből. A filmesek három filmegységet alkalmaztak. A forgatás 2005. augusztus 23 -án kezdődött, és 15 hétig tartott, augusztus és szeptember nehéz hónapok voltak a hőség és a szereplők űrruha viselése miatt. Alwin H. Küchler operatőr úgy döntött, hogy anamorf formátumban forgat, hogy megörökítse a fény fizikai érzékét. "Bizonyos sorozatokat nagyon sötét környezetben forgattunk, amit megszokhat, így amikor a Nap szerepet játszik, azt akartuk, hogy a közönség fizikailag reagáljon rá" - mondta Kuchler. A színészekkel egy forgatáson zajló forgatások miatt Danny Boyle rendező élő effektusokat készített, hogy a színészek reálisan reagálhassanak a számítógép által generált effektekre, amelyeket később megvalósítottak.
Hogy növelje az érzés, klausztrofóbia a Napfény , Boyle nem volt hajlandó vágott vissza a jelenetek a Földön egy hagyományos technikát a legtöbb film a bolygó veszélyben. A rendező a napfényben a bezártság légkörét is fenntartotta azzal , hogy kívülről elkerülte az elsődleges hajó, az Icarus II forgatását . Csak néhány külső felvétel látható a hajóról. Megpróbálta elkerülni a csillagmező háttereinek forgatását is, a hajó külső koromsötétét, de végül kénytelen volt csillagokat mutatni az űrhajón kívül, hogy közvetítse a hajó mozgásának érzését.
Egy jelenet egy hóval borított parkban, három kőmonolitdal, tisztelgés volt egy hasonló jelenet előtt 2001-ben: A Space Odyssey . A jelenetet egy május elsejei emlékműnél forgatták Stockholmban , Svédországban . A Sydney Operaház a Sydney , Ausztrália , választották Boyle hatból emlékek, hogy úgy véli felismerhető. Az Operaház, a rendező szerint, "hő-dolog" tulajdonsággal rendelkezett, amely döntött a földi végső lövésről.
Az utolsó jelenet havas területét a svédországi Stockholmban forgatták, és egy kompozit felvételt készítettek Stockholm hátterének és a Sydney -i Operaháznak a kombinálásával. Egy kicsit más befejezést forgattak az eredeti után, de nem választották, mivel a rendező úgy érezte, hogy nem illik a filmhez. Az alternatív befejezés elérhetővé vált a Sunshine DVD -jén .
Tervezés és vizuális effektek
A Presspack azt mondja, hogy a klausztrofóbiás környezetben a film ihlette Wolfgang Petersen „s A tengeralattjáró (1981). Boyle idézett elkerülhetetlen vizuális hatásokat a sci -fi filmekből az űrben Andrei Tarkovsky ( Solaris 1972), Stanley Kubrick ( 2001: A Space Odyssey 1968) és Ridley Scott ( Alien 1979). Hatások más sci-fi filmek is szerepelnek Paul WS Anderson 's Event Horizon (1997), John Carpenter ' s Dark Star (1974), és Douglas Trumbull „s Silent Running (1971).
A filmkészítők konzultáltak a NASA -val a film tudományos szempontjainak megtervezésében. A hajó reálisabbá tétele érdekében műszaki előírásokat nyújtottak be. Ajánlott egy oxigénkert is, amely oxigént biztosít a hajó számára, és lehetővé teszi a legénység számára, hogy saját élelmet termeljen, ahelyett, hogy teljes mértékben az előre csomagolt táplálékra támaszkodna. Boyle találkozott a NASA egyik részlegével, amely a mély űrutazás pszichológiájára összpontosított, és azt tanácsolták az igazgatónak, hogy a rendszeres földi rutinok, például a saját étel elkészítése, annak fogyasztása és az utólagos tisztítás elengedhetetlen az űrhajós józan esze szempontjából.
A Sunshine aranylevelű árnyékolását a NASA műholdas tervei befolyásolták a hő és más sugárzó energiák elterelésére . Boyle ezen a vonalon tervezte meg az arany színű űrruhákat annak ellenére, hogy kitartóan bátorították, hogy modellezzék őket a NASA sablonja után. A sisakokat úgy tervezték, hogy kamerákat szereljenek fel. Ez tovább fokozta a klausztrofóbia érzését, amely hasznos volt a színészek számára a szívhez szóló előadások nyújtásában. A sisakok vízszintes résszel is korlátozódtak a láthatóság érdekében a teljes arcú napellenző helyett, további fontosságként annak érdekében, hogy megvédjék a karaktereket a világűr környezeti sugárzásától. Boyle szerint a sisak tölcsér formáját Kenny karakter befolyásolta a South Parkból .
Boyle a hajó elnevezésébe belefoglalta az " Ikaruszt ", hogy folytatja a sivárság témáját, és úgy gondolta, hogy egyetlen amerikai sem ad ilyen szerencsétlen nevet a mesterségüknek. A rendező szerint: "A remény szellemének vagy a sors hajójának hívnák . Optimistának neveznék ... Amerikában minden valószínűséget feláldoznának, mert lenne remény." A hajó külsejét olajszállító tartályhajóra hasonlították. A hajó belsejét befolyásolta egy nukleáris tengeralattjáró tervezése, amelyet a filmesek Skóciában látogattak, bár a tér nagyobb volt a NASA azon tanácsa miatt, hogy a kisebb negyedek hátrányosan befolyásolják a legénység józan eszét. A film égési áldozatainak holttesteit a Vezúv -kitörés pompeji áldozatairól mintázták .
Alwin H. Küchler operatőr ötletet adott arra, hogy a hajó belsejét szürke, kék és zöld színekben jelenítse meg, anélkül, hogy narancsra, pirosra vagy sárgára utalna. A jeleneteket hosszú időközönként a hajó belsejében akarták forgatni, és amikor a lövés kifelé változott, a sárga éhes közönséget "behatolta" a napfény. A napfény vizuális hatásai a Solar and Heliospheric Observatory projekt fotóin alapultak . Boyle arra is törekedett, hogy olcsó módszereket alkalmazzon a színészeket és vizuális effekteket magában foglaló sorozatok forgatásában. Egy olyan jelenetben, ahol Cillian Murphy karaktere arról álmodik, hogy a Napba esik, a színészt egy portálra helyezték, amely körül 20 asszisztens forgatta a fényes szerelvényt.
Egy másik jelenetben, amelyben egy karakter a hamvasztott testek hamvai között meghal a napsugárzás hatására, hatalmas szélturbinák hajtották a biológiailag lebomló port a színészre, amikor a rendező arra törekedett, hogy a számítógép által generált effektek a színészt kövessék, és ne fordítva. Boyle így nyilatkozott az effektusok alkalmazásával kapcsolatos megközelítéséről: "Van agyunk egy része, ahol csodáljuk a hatást, de ezt a tapasztalataink egyik oldalsó rekeszébe helyezzük, mert tudja, hogy egy színész nem tudja túlélni ezt, vagy ott lenni Abban a pillanatban." Az utómunkálatok során Boyle felbérelt egy vizuális effektet gyártó céget, a londoni Moving Picture Company-t , hogy dolgozzon a film 750 vizuális effektusán. Egyetlen cég kirendelése ellentétes volt az iparági tendenciával, amely szerint több eladót bíztak meg egy film hatásának kidolgozásával. Boyle egy vállalatot választott a minőségellenőrzés megkönnyítése érdekében, bár a döntés hosszú utómunkát eredményezett.
Zene és hanganyag
Napsütés: Zene a mozgóképből | |
---|---|
Film pontszám szerint | |
Megjelent | 2008. november 25 |
Műfaj | Környező |
Hossz | 55 : 15 |
Címke | Fox Music Group |
Amikor a film többnyire kész volt, Danny Boyle rendező szolgáltatta a felvételt az Underworld zenekarnak , aki improvizált. Karl Hyde az Underworld befolyásolta a zenei avantgárd zeneszerző Ligeti György , amelyet előzőleg használt Stanley Kubrick „s 2001: A Space Odyssey (1968). A Ligeti Lux Aeterna különösen befolyásolta Hyde -t. Amikor az Underworld befejezte a felvételt, a zenekar elküldte munkáját John Murphy zeneszerzőnek , aki befejezte a partitúrát. A végeredmény az Underworld és Murphy erőfeszítéseinek hibrid terméke lett. Az I Am Kloot zenekar is hozzájárult a partitúrához az "Avenue of Hope" számmal.
Annak ellenére, hogy a film rajongói nagy dicséretet kaptak a pontszámért, a filmzene megjelenése jelentősen késett. Ez részben az Underworld és a Fox Searchlight ügyvédei közötti "vitáknak" volt köszönhető. Bár a film debütálása közelében nem volt elérhető, a hangsáv végül 2008. november 25 -én jelent meg az iTunes USA -n.
Kiadás
Színházi futás
A Sunshine eredetileg 2006 októberében készült színházi bemutatóra, de a kiadást később 2007 márciusára változtatták. A film végül 2007 áprilisában debütált. A Sunshine világpremierjét a németországi Bochum -i Fantasy Filmfest -en mutatta be 2007. március 23 -án. .
A filmet eredetileg 2007 szeptemberében mutatták be az Egyesült Államokban, de a megjelenés dátuma korábban 2007 júliusára került. A Sunshine -t az Egyesült Államokban és Kanadában mutatták be Los Angeles, New York, Chicago, San Francisco, Boston, és Torontóban 2007. július 20- Napfény megnyílt 10 mozikban az Egyesült Államokban, és vett US $ 242.964 fölött nyitó hétvégén.
Otthoni média
A mozik mozikba kerülését követően a film Region 2 Code szélesvásznú kiadása DVD -n jelent meg az Egyesült Királyságban 2007. augusztus 27 -én. alternatív befejezés; webes gyártási naplók; két rövidfilm - Apa halottja és Mole Hills Danny Boyle bevezetőjével; hangos kommentár Danny Boyle rendezőtől; és egy hangos kommentárt Dr. Brian Cox , a Manchesteri Egyetem. Az Egyesült Államokban a régió 1 kódú szélesvásznú kiadása a filmről 2008. január 8 -án jelent meg DVD -n, ugyanazokkal a jellemzőkkel.
A Blu-ray verziója az Egyesült Királyságban októberben az ugyanabban az évben. Az Egyesült Államokban a Sunshine nagyfelbontású Blu-ray lemezen jelent meg. A különlegességek közé tartozik a törölt jelenetek Boyle rendező opcionális kommentárjaival; webes gyártási naplók; 2 rövidfilm Boyle bevezetőjével; Boyle rendező kommentárja; kommentár Dr. Brian Cox, Manchesteri Egyetem; továbbfejlesztett megtekintési mód a Sunshine filmkészítőivel ; Journey Into Sound - surround hangzásjavítás; és a színházi előzetes nagy felbontásban. 2008. február 17 -ig a Sunshine 15,83 millió dolláros bérbevételt ért el. A film UMD változata a Sony PlayStation Portable számára 2008. december 17 -én jelent meg. A filmhez további megtekintési lehetőség is rendelkezésre áll Video on demand médiaformátumban .
Recepció
Kritikus válasz
A filmet mérsékelten fogadták az Egyesült Királyságban a kritikusok. Sokan azonban kiábrándítónak találták az utolsó tekercseket, és egy kritikus azt javasolta , hogy a tizenéves közönség megnyugtatására beiktatták a " vágó film " módra való áttérést .
Az USA fő kritikusai közül a film általában pozitív kritikákat kapott. 2021 júliusától a film 77% -os jóváhagyási besorolást kapott a Rotten Tomatoes- on 171 értékelés alapján, átlagosan 6,80/10, és az a konszenzus, miszerint "Danny Boyle folytatja leereszkedését a tudatforgató sci-fi őrületbe, A Sunshine teljesíti a klasszikus sci-fivé váláshoz szükséges kettős feltételt: káprázatos látvány és intelligens cselekvés. " A Metacritic -nél , amely 100 -ból súlyozott átlagot rendel a kritikusok véleményéhez, a film 34 értékelés alapján 64 pontot kapott.
Sean Axmaker, a Seattle Post-Intelligencer című folyóiratban írt , azt mondta, hogy a film "látomásos odüsszeia, kegyelemmel és félelemmel és vizuális hatókörrel", amely Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey for the new évezred című filmjét idézi fel, az ipari grunge és az Alien legénységi súrlódása , a Silent Running üvegház-ökológiája , sőt a Sötét Csillag kibontakozó józan esze . " Roger Ebert filmkritikus , a Chicago Sun-Times- ban a film különleges effektusait" meggyőzőnek és lelkiismeret-furdalásnak "nevezte, és hogy a film legerősebb pontján, amikor "a küldetés puszta hatalmasságára és annak következményeire összpontosít". A Variety című műsorban Derek Elley azt írta, hogy a film "eléggé megragadó a szilárd előadásmódjával, a jó megjelenésű CGI-vel, a mögöttes feszültséggel és a rezonáns, vaskemény digitális filmzenével. Ez a film az oktatás kiválóságát tükrözi." Dicséretet tartott a produkció érdemeiért, megjegyezve: "Boyle általában gördülékenyen rendez, maximálisan kihasználva a pd Mark Tildesley értelmes, nem túl futurisztikus díszleteit, amelyeket hűvös tartalékkal lencsevégre vitt Alwin Kuchler."
A végén feldobott feszültség nem elengedhetetlen, mivel Boyle-t és Garlandot jobban érdekli az utazás metafizikája; Tarkovszkij Solaris -ja demonstrálta, hogy ha végig megy egy ilyen helyzet következményeivel, az érdekesebb, mint a plot -eszközök használata.
- Roger Ebert írja a Chicago Sun-Times
Ezzel szemben Mick Lasalle a San Francisco Chronicle -nek írva nyíltan megjegyezte, hogy a mozgókép "rosszul" kezdődik, majd később "rosszabbodik". Nemtetszését a következőképpen foglalta össze: "A " Sunshine "-nek nincs mit ajánlania, és ezt a semmit sem fogják könyörtelenül és komolyan felajánlani, mint egy szent küldetést." Joanne Kaufman, a The Wall Street Journal számára írt írás elsősorban negatív kritikában a filmet "a sci-fi és a gótikus horror melegedett pörköltjének" nevezte. Lelkesedés nélkül megerősítette: "Vannak előre látható hibák, amelyek veszélyeztetik az űrhajót, banális beszéd az emberiség sorsáról, kérdés, hogy ki fog élni és ki fog meghalni. Kit érdekel? A karakterek olyan vázlatosan vannak megrajzolva, hogy nehéz tartsa őket egyenesben, nemhogy a túlélésen dolgozzanak. " A kedvezőtlen véleményt is leíró Marrit Ingman, az The Austin Chronicle , az Austin Chronicle -ból azt vallotta, hogy a film "problémákat okoz a film harmadik felvonásában", ami "valószínűtlen cselekményfordulatot okoz", amely a filmet csúfos horrorrá változtatja. Ez olcsóbbá teszi a hangulatot, és a film nem áll helyre. "
Nathan Lee, a The Village Voice munkatársa szerint a film "annak ellenére működik, hogy túlságosan ismerősnek és túl ambiciózusnak érzi magát. Jogos csodálkozással (ha nem mélységgel) crescendózik, nagyrészt az Underworld elektrolegendák világító és elképesztő partitúrájának köszönhetően. " Írásban The New York Times , Manohla Dargis megtekinthető rendező Boyle, mint egy „első osztályú, látszólag verejték nélküli előadóművész”, aki mindig „eladja az árut simán, valamint a hidegrázás, a nevet és valamivel ritkábban, a könnyek.” A nő így folytatta: "Gonoszul jó abban, hogy ugráljon és mocorogjon a helyén, amit gyakran a Napfényben is megcsinál , de hajlamos elkerülni, hogy mély érzelmi forrásokba csapjon." Wesley Morris a The Boston Globe című filmben elmélkedett arról, hogy ha a film "nem úsztatja meg a csónakot, mint tudományos-fantasztikus, akció, filozófia, heliocentrizmus vagy megdöbbentő látványos látvány (bár valóban így kell lennie), akkor minden bizonnyal sikeres lesz. példázat a filmes ambícióról. " Nyomatékosan hozzátette: "Ennek a filmnek a felülete önmagában is rengeteg lebilincselő." Desson Thomson, a The Washington Post munkatársa így kommentálta a filmet: "Az út gyönyörűen működik. Noha nem ismerjük a skót trágárságok csiklandós beképzeltségét az égi külső birodalomban, valami meglepően vigasztaló dolgot kapunk: az emberiség mély érzését. amit mindig magunkkal viszünk, bármennyire is merészkedünk otthonról. "
Jegyiroda
A filmet kereskedelmi forgalomba hozták hazájában, az Egyesült Királyságban 2007. április 6 -án, a nyitóhétvégén 1 021 063 fontot vásároltak 407 moziban. A film ugyanezen a hétvégén nyílt meg hét másik piacon is, Hongkongban (267 000 USD), Tajvanon (442 000 USD) és Szingapúrban (198 000 USD) teljesített a legerősebben. A 2007. április 13 -i hétvégén a Sunshine további 22 országban nyílt meg, és 5,3 millió dollárt gyűjtött a hétvégére. Franciaországi bemutatkozása volt a legerősebb, 1,2 millió dollárral 380 moziban, de a film átlagos teljesítménye csak Új -Zélandon (120 149 dollár 36 moziból), Svájcban (60 285 dollár 11 moziból) és Finnországban (42 745 dollár 15 moziból) volt. .
A következő hétvégén, 2007. április 20 -án a film 44 országra terjedt ki, és 5,9 millió dollárt gyűjtött össze, összesen 18,6 millió dollárra, ami csalódást keltő összeg. A Sunshine gyengén debütált Spanyolországban (1 millió USD), Németországban (638 549 USD) és Olaszországban (453 000 USD). Április végéig a Sunshine a legtöbb ország előtt megnyílt, az Egyesült Államok nevezetes kivételével, amelynek megjelenési dátumát akkor még nem állapították meg. A film forgatása az Egyesült Királyságban tizenkét hétig tartott, összesen 3.175.911 fontot.
A filmet mindenhol máshol mutatták be a két országban a következő hétvégén, 2007. július 27 -én . A film első nagyszabású bemutató hétvégéjén Kanadában és az Egyesült Államokban a Sunshine 1 262 996 amerikai dollárt vett fel 461 moziban, és ezzel a rangsor szerinti helyet foglalja el. 13 -án a hétvégi pénztárban. A színházi előadás során a film világszerte bruttó 32 017 803 dollárba került.
Elismerések
A film elnyerte a British Independent Film Awards 2008 legjobb technikai teljesítményéért járó díját, és 2007 és 2008 között számos más díjra jelölték.
Díj | Kategória | Jelölt | Eredmény |
---|---|---|---|
British Independent Film Awards 2007 | Legjobb technikai eredmény | Mark Tildesley | Nyerte |
Legjobb színész | Cillian Murphy | Jelölt | |
13. Empire Awards | Legjobb brit film | ———— | Jelölt |
Legjobb sci-fi/fantasy | ———— | Jelölt | |
Evening Standard British Film Awards | A legjobb filmzenék | John Murphy | Jelölt |
Legjobb technikai eredmény | Chris Gill, Alwin Kuchler | Jelölt | |
5. ír film- és televíziós díj | Legjobb színész főszerepben filmben | Cillian Murphy | Jelölt |
London Film Critics Circle Awards 2007 | Az év brit rendezője | Danny Boyle | Jelölt |
Las Vegas -i Filmkritikusok Társasága | Legjobb kép | ———— | Jelölt |
Los Angeles -i Filmfesztivál | Film bemutatva | ———— | Jelölt |
Satellite Awards 2007 | A legjobb művészeti rendezés és produkciós tervezés | Mark Tildesley, Gary Freeman, Stephen Morahan, Denis Schnegg | Jelölt |
34. Szaturnusz -díjak | Legjobb sci -fi film | ———— | Jelölt |
Lásd még
- Phoenix , 1954 -ben megjelent sci -fi novella, hasonló témával Clark Ashton Smith .
- Solar Crisis , egy film, amely hasonló feltételezéssel bombát dob a Napba, hogy megmentse a Földet.
- Naptámadás
- Csillagfejlődés
- Nap a kultúrában
Hivatkozások
További irodalom
- Anker, Roy (2010). A zarándokokról és a tűzről: Amikor Isten megjelenik a filmekben . Wm. B. Eerdmans Kiadóvállalat. ISBN 978-0-8028-6572-4.
- Blizek, William (2009). A vallás és a film kontinuumos társa . Folytonosság. ISBN 978-0-8264-9991-2.
- Neville, Carl (2010). Osztálytalan: Legújabb esszék a brit filmről . John Hunt Kiadó. ISBN 978-1-84694-380-5.
- Ring, Robert (2011). Sci-Fi Movie Freak . Krause kiadványai. ISBN 978-1-4402-2862-9.
- Dunham, Brent (2010). Danny Boyle: Interjúk . University Press of Mississippi. ISBN 978-1-60473-833-9.
- Loder, Kurt (2011). A jó, a rossz és a gonosz: 21. századi filmértékelések . Szent Márton Griffinje. ISBN 978-0-312-64163-4.
- Kirby, David (2011). Laboratóriumi kabátok Hollywoodban: Tudomány, tudósok és mozi . Az MIT Press. ISBN 978-0-262-01478-6.
- Moreman, Christopher (2011). Zombik vagyunk mi: Esszék a sétáló halottak emberiségéről . Mcfarland. ISBN 978-0-7864-5912-4.
- Winter, Jessica (2007). A durva útmutató a filmhez . Durva útmutatók. ISBN 978-1-84353-408-2.
Külső linkek
- Napsütés az IMDb -n
- Napsütés az AllMovie -nál
- Napsütés a Mojo Box Office -ban
- Napsütés a Rotten Tomatoes -ban
- Napsütés a Metacritic -nél
- Shuffle Festival (2013). " ' Napfény' Q & A Danny Boyle, Mark Kermode és Brian Cox" . YouTube .