Napfény (2007 film) - Sunshine (2007 film)

Napfény
Sunshine poster.jpg
Színházi bemutató plakát
Rendezte Danny Boyle
Írta Alex Garland
Által termelt Andrew Macdonald
Főszerepben
Filmezés Alwin H. Küchler
Szerkesztette Chris Gill
Zenéjét szerezte
Termelő
cégek
Forgalmazza Fox Searchlight Pictures
Kiadási dátum
Futási idő
107 perc
Országok
Nyelv angol
Költségvetés 40 millió dollár
Jegyiroda 32 millió dollár

A Sunshine egy 2007 -es tudományos fantasztikus pszichológiai thriller , amelyet Danny Boyle rendezettés Alex Garland írt. A történet 2057 -ben játszódik, és az űrhajósok egy csoportját követi, akik veszélyes küldetésen vesznek részt a haldokló Nap újjáélesztésében. Az együttes szereplői : Cillian Murphy , Chris Evans , Rose Byrne , Michelle Yeoh , Cliff Curtis , Troy Garity , Hiroyuki Sanada , Benedict Wong és Chipo Chung . A rendező nemzetközi színészekből álló csoportot adott a filmhez, és a színészek együtt éltek, és megismerkedtek a szerepükhöz kapcsolódó témákkal, mint módszer módszer .

A film a Moving Picture Company filmstúdiói , a DNA Films , az Egyesült Királyság Filmtanácsa és az Ingenious Film Partners koprodukciója volt. Színházi szempontból a Fox Searchlight Pictures forgalmazta kereskedelmi forgalomban , míg a 20th Century Fox Home Entertainment részleg a videót kölcsönözte a piacon. A Sunshine felfedezi a fizikát, a tudományt és a vallást. A film a mozikban való széles körű megjelenése után színészi, rendezői és produkciós érdemei miatt számos díj jelölést kapott. Ezenkívül elnyerte a legjobb műszaki teljesítmény díját Mark Tildesley produkciós tervezőnek a British Independent Film Awards díjátadón . A filmzenét John Murphy komponálta, és a Fox Music Group kiadta 2008. november 25 -én.

Korábbi sci-fi filmek, amelyeket Boyle befolyásként említett, többek között Stanley Kubrick 1968-as 2001-es filmje : A Space Odyssey , Andrei Tarkovsky 1972-es Solaris- filmje és Ridley Scott 1979-es sci-fi Alien című horrorfilmje . A Sunshine -t 2007. április 6 -án mutatták be az Egyesült Királyságban , az Egyesült Államokban pedig 2007. július 20 -án. 13 a pénztárban a széles megjelenés első hétvégéjén. A 40 millió dolláros költségvetéssel végül 32 millió dollárt hozott világszerte. Az első vetítést a nyilvánosság előtt a film általában pozitív kritikai kritikákkal fogadta, de nem tekintették kasszasikernek. A film szélesvásznú DVD- és Blu-ray- kiadása, beleértve a nagyfelbontású színházi előzetest, a jelenetek kiválasztását és a rendező kommentárját, többek között 2008. január 8-án jelent meg az Egyesült Államokban.

Cselekmény

2057 -ben a Nap haldoklik, a Föld megfagy. Nyolc nemzetközi űrhajós pilóta egy hatalmas csillagbombát az Icarus II űrhajó fedélzetén , azzal a szándékkal, hogy elindítja a Napot, majd visszatér a Földre. Amint csúsznak a Merkúr mellett, az Ikarusz II felveszi az Ikarusz I. vészjelző lámpáját , az első hajót, amely hasonló küldetésre tett kísérletet, és amely hét évvel korábban eltűnt. A hajó közelsége Mercury tartott jeleket elérje a Földet, de hagyjuk Icarus II , hogy elfogják azt. Mivel a hajó fizikusa, Capa azt indokolja, hogy két rakománynak nagyobb esélye van a sikerre, mint egynek, Kanpa, a kapitány azt javasolja, hogy változtassák meg az irányt és Icarus I parancsnokot . Mace, a hajó mérnöke kockázatosnak tartja az eltérést. Trey navigátor kiszámítja és végrehajtja az Icarus I elfogására szolgáló pályát , de elfelejti átrendezni a hajót a naptól védő pajzsokat, és négy pajzspanelt károsít, amelyek javítás nélkül az egész hajót tönkretehetik, és megölhetik a legénységet.

Kaneda és Capa űrsétára indulnak, hogy javításokat végezzenek, a pilóta, Cassie segítségével, aki elfordítja a pajzs sérült részét a Naptól. A várakozásoknak megfelelően ez két kiálló kommunikációs torony elvesztéséhez vezet; a visszavert fény azonban a hajó oxigénkertjét és oxigénkészleteit is tönkreteszi, Corazon botanikus rémületére. Ahogy Icarus II ' s robotpilóta vissza a pajzs az eredeti beállítás, Kaneda megrendelések Capa visszavonulni a biztonságot, mivel ő javításokat a végleges panel magának, és halálra égett pillanattal később. Trey képtelen megbirkózni Kaneda elvesztésével, és a hajó pszichiátere, Searle öngyilkossági kockázatként értékeli, és megnyugtatja, kataton állapotba hozza.

Ha nincs elegendő oxigén ahhoz, hogy elérje a robbanásveszélyes teher kibocsátási pontját, az Icarus II -nek nincs más választása, mint az Icarus I dokkoló . Capa, Searle, Mace és Harvey kommunikációs tiszt, most a kapitány megbízottja, átkutatják a hajót, Cassie -t és Corazont pedig az Icarus II fedélzetén hagyva Treyvel . Felfedezik, hogy annak ellenére, hogy a hajó rendszerei többnyire működőképesek, beleértve a buja, benőtt, oxigénkertet, a nagygépet szabotálták, ami lehetetlenné tette a hasznos teher szállítását. A hajónapló Pinbacker, kapitánya zaklatott üzenetét tartalmazza, aki feladta küldetését, és súlyos égési sérülések vannak az arcán. Mace arra a következtetésre jutott, hogy az átvitel hat és fél évvel ezelőtt történt, körülbelül akkor, amikor a legénységnek le kellett volna szállítania hasznos terhét. I. Ikarosz legénységét a napmegfigyelő helyiségben találják, amelyet régen halálra égett a szűretlen napfény.

Hirtelen a két hajó robbanásszerűen válna, elpusztítva Icarus I ' s külső zsilip és megfeneklettek a négy legénység. Mivel csak egy űrruha áll rendelkezésre, Capa azt hordja, mivel ő az egyetlen személyzet, aki képes kezelni a hasznos teherbírást, míg a többiek a hajó faláról mentett szigetelőanyagba burkolóznak, majd a légzsilipek között kikerülnek, és a vákuumot a hajtáshoz használják. Searle rájön, hogy egyiküknek hátra kell maradnia, hogy manuálisan működtesse a légzsilipet és önkénteseket. Searle elengedi a légzsilipet, és kilövi Capa -t, Harvey -t és Mace -t a nyílt űrbe. Harvey hiányolja a légzsilipet, megfagy, és meghal az fulladás következtében, míg Capa és Mace visszajutnak az Icarus II -be . Searle, miután a küldetést megszállottan töltötte az árnyékolt napba nézéssel, önként kiteszi magát annak teljes, halálos erejének a megfigyelőteremben, és közben megöli magát.

Corazon számításai szerint csak annyi oxigén maradt, hogy az öt túlélő közül négy elérje a Napot. A csoport vonakodva úgy dönt, hogy Mace megöli Treyt, de rájön, hogy Trey már öngyilkos lett. A maradék legénység némileg megkönnyebbült, hogy most legalább megteszik az utat a Naphoz, Capa értesül Ikaruszról , hogy még mindig nincs elég oxigén a küldetés elvégzéséhez, mert egy ismeretlen ötödik személy tartózkodik a hajón. Capa nyomoz és felfedez egy őrült és eltorzult Pinbackert, akiről kiderül, hogy ő állt a légzsilipek leválasztása mögött. Pinbacker megtámadja, megsebesíti és üldözi Capa -t a légzsilipbe, aki lezárja az oldaláról. Pinbacker bezárja a légzsilip oldalát, hogy csapdába ejtse Capa -t, majd megöli Corazont, és eltávolítja a négy nagygépet a hűtőfürdőikből, leállítva a hajó számítógépét, mielőtt Cassie után megy.

Mace manuálisan leengedi a számítógépek közül kettőt a fagyasztó hűtőfolyadékba, de amikor a lába elkapja a harmadik leszálló nagygépet, csapdába esik, és a számítógépes rendszer le van tiltva. Ahogy halálra fagy, könyörög Capának, hogy fejezze be a küldetést. Capa megfújja a légzsilipet, és elválasztja a bombát a hajótól, amelyet a nap eléget. Ezután belép a bombába, ahol megtalálja Cassie -t, de Pinbacker lesben áll, és azt állítja, hogy az elmúlt hét évet "beszélgetéssel" töltötte Istennel (a nappal), és azt mondták neki, hogy küldje el az egész emberiséget a mennybe . Amint a Napba csapnak, Capa megszökik Pinbacker elől, és letépi a bőrét az egyik karjáról. Cassie bátorítja Capa -t, hogy gyújtsa fel a bombát, és sikerül elérnie az irányítást. Bizonytalan abban, hogy működni fog -e ezekben a szélsőséges körülmények között, és figyeli, ahogy a Nap szélén elkezd gyulladni a bomba, megölve Cassie -t és Pinbackert. Ahogy az idő és a tér torzul, Capa az utolsó pillanatait használja, hogy boldogan elérje és megérintse a Nap felszínét. A Földön, a befagyott Sydney -i kikötőben Capa nővére és gyermekei hallgatják Capa utolsó adását, és tanúi lehetnek annak, hogy a Nap fénye újra ragyogni kezd.

Öntvény

Cillian Murphy színész, aki Robert Capa fizikust ábrázolta
  • Cillian Murphy , Robert Capa, a fizikus, aki a hatalmas csillagbomba-eszközt üzemelteti. Murphy Capa karakterét néma kívülállóként írta le, ami annak volt köszönhető, hogy csak Capa értette a csillagbomba működését és valódi léptékét. Murphy Brian Cox fizikussal dolgozott együtt , aki Murphy teljesítményét „zseniálisnak” és „remek fizikus ábrázolásnak” minősítette, hogy megismerje a fejlett fizikát, bejárja a CERN létesítményét és megtanulja másolni a fizikusok modorát. A színész Boyle -val tanulmányozta A félelem bére (1953) című thrillert is , hogy megértse, milyen feszültséget akart Boyle a filmben létrehozni. Murphy azt mondta, hogy ő részvétele a film okozott neki, hogy megváltoztassa a véleményét vallás agnoszticizmus az ateizmus .
  • Chris Evans, mint James Mace, a mérnök. Evans leírta karakterét, Mace -t, mint katonás családot és hátteret. Mace száraz és erkölcsileg bonyolult személyiség. Evans azt mondta: "[Neki] nagyon egyenes feje van, amely lehetővé teszi számára, hogy meglehetősen koherensen működjön nyomás alatt álló helyzetekben."
  • Rose Byrne, mint Cassie, az űrhajó pilótája. Byrne -t a rendező választotta a Trója (2004) című szerepéért . Byrne úgy jellemezte Cassie -t, mint a legérzelmesebb személyzetet a személyzetben, "szívét az ujján hordja". Byrne úgy vélte, hogy Cassie szerepe a legénységben az volt, hogy egyenletes temperamentummal rendelkezzen, ami segít neki elviselni az utat.
  • Michelle Yeoh, mint Corazon, a biológus, aki gondozza a hajó "oxigénkertjét". Boyle a Yeoh -t a Tomorrow Never Dies (1997) és a Memoirs of a Geisha (2005) című előadása alapján alakította . Yeoh spirituálisabbnak írta le jellemét, és Corazon hátterét magyarázta, mint "ázsiai befolyást vagy azt, hogy mindig állandóan szerves dolgok veszik körül-nagyon megalapozott és földhözragadtabb".
  • Cliff Curtis, mint Searle, a hajó orvosa és pszichológiai tisztje. Megszállottja a Napnak és annak, hogyan néz ki, ha mindenféle védelem nélkül bámulja. Searle szerepét eredetileg "kissé merev" brit karakternek írták. Curtist a forgatókönyv alapján vonzotta a szerep, és kifejezte érdeklődését a rendezővel való együttműködés iránt is. Boyle ismerte Curtist a Training Day (2001) és a Whale Rider (2002) című filmből, és Curtis meghallgatása elég erősen vonzotta Boyle -t ahhoz, hogy a színészt Searle -ként alakítsa. Curtis kezdetben ezoterikus megközelítést látott karakteréhez, de később katonai és tudományos megközelítést követett a küldetés komolyságán alapulva. A színész Searle -t Pinbacker karakteréhez is hasonlította, megjegyezve hasonlóságukat és különbségeiket: "[Searle] feláldozná ezeket a hiedelmeket és nézeteket, az életét a nagyobb jó érdekében, míg Pinbacker, aki olyan helyre jött, amelyet helyesnek tart, feláldozza a világot a hitéért. Ezek ugyanannak az éremnek két oldala. "
  • Troy Garity, mint Harvey, a kommunikációs tiszt és a parancsnok. Garity korábbi munkássága ismeretlen volt Boyle előtt, de a rendezőt eléggé lenyűgözte a színész, amikor találkozott vele, hogy ő alakította Garityt. Garity úgy jellemezte Harvey karakterét, mint az egyetlen stábtagot, akinek hiányzik a családja otthonról a Földön, és megpróbálja elrejteni a tényt.
  • Hiroyuki Sanada, mint Kaneda, a hajó kapitánya. A forgatókönyvnek eredetileg amerikai kapitánya volt, de Boyle a nemzetiséget japánra változtatta, miután tanulmányozta a tudósok és az űrszakértők véleményét. Boyle látta Sanadát az Alkonyat szamurájban (2002), Wong Kar-wai rendező pedig Boyle -nak ajánlotta a színészt, amikor ez utóbbi valakit keresett a hajó ázsiai kapitányának. Sanada karakterét eredetileg Kanadának hívták, de megkérte Boyle -t, hogy változtassa meg a nevet Kaneda -ra, egy természetesebb japán névre. A karakter Sanada második angol nyelvű szerepe volt a moziban, és Sanada a körülményektől függően megtanulta az angol különböző formáit. Sanada angol alapnyelvének angol nyelvjárása volt, és amikor a színész hivatalos nyilatkozatokat mondott Kaneda néven, a nyelvjárás hivatalos angol volt. Amikor más karakterekkel kommunikált, mint Kaneda, Sanada amerikai angol akcentussal beszélt, hogy tükrözze a karakterképzés kitalált helyzetét a többiekkel a NASA -nál.
  • Benedict Wong, mint Trey, a navigátor. Boyle látta Wongot a Dirty Pretty Things -ben (2002). Wong karaktere, Trey, egy csodagyerek volt, aki létrehozott egy számítógépes vírust, amely lerombolta a világ számítógépeinek hatodát. Ennek eredményeképpen Treyt felveszik az űrprogramba, hogy zsenialitását előnyösebben lehessen alkalmazni.
  • Chipo Chung, mint az "Icarus" hangja, az Icarus II űrhajó fedélzeti számítógépe rendelkezik "természetes nyelvű" kommunikációs interfésszel, amely lehetővé teszi a személyzet számára, hogy kérdéseket tegyen fel, parancsokat adjon, és szóbeli állapotfrissítéseket és figyelmeztetéseket kapjon, mintha emberrel beszélgettek. Valójában maga a hajó a film főszereplője. Ez volt Chung első megnevezett filmszerepe.
  • Mark Strong, mint Pinbacker, I. Ikarosz gyilkos kapitánya , az első hajó, amelyet a Nap újjáélesztésére küldtek. A Pinbackert Pinback őrmester karaktere ihlette a Dark Star -ból . A karakter eltorzító égési sérüléseit befolyásolta az F1 -es pilóta, Niki Lauda által elszenvedett sérülések . Boyle a fundamentalizmus ábrázolásaként írta le Pinbacker karakterét. A rendező a Pinbacker potenciálisan irreális jelenlétét is példaként írta le, ami megtöri a realizmus mintáját, hasonlóan a Trainspotting (1996) című jelenetéhez , amelyben Ewan McGregor karaktere egy vécébe merül.
  • Paloma Baeza, mint Capa nővére.

Termelés

Eredet

2005 márciusában, a Millions befejezése után (2004) Danny Boyle rendező röviden kapcsolódott a 3000 Degrees közvetlen Warner Bros. projekthez, amely a Massachusetts -i 1999 -es Worcester Cold Storage Warehouse tűzről szólt . A túlélő áldozatok és a tűzoltók ellenzéke megakadályozta, hogy a projekt a gyártásba kerüljön. Ugyanakkor Boyle forgatókönyvet kapott Alex Garland forgatókönyvírótól , aki Boyle -val párosult a The Beach (2000) és a 28 Days Later (2002) című filmben . Andrew Macdonald producer , Boyle -lal és Garlanddal együttműködve a forgatókönyvet a 20th Century Foxnak adta elő , akik nem szívesen finanszírozták a filmet, a hasonlóságok alapján a 2002 -es remake Solaris -hoz hasonlóan , amely a stúdió számára kínosan szerepelt. A projektet a Fox speciális filmegysége, a Fox Searchlight Pictures finanszírozta . Mivel a 40 millió dolláros előzetes költségvetés túlságosan igényes volt a Fox Searchlight számára, Macdonald külső finanszírozást keresett a brit lottóalapokból, a brit kedvezményekből és az Ingenious Film Partners külső befektetőjétől. A finanszírozás megléte után Boyle megkezdte a Sunshine előkészítő munkáját , amelynek tervei szerint a következő júliusban megkezdi a gyártást. Mivel Boyle korábban 28 nappal később dolgozott a Fox Searchlight -al , a meglévő kapcsolat lehetővé tette a rendező számára, hogy szabadon dolgozzon egy kis stúdióban.

Boyle és Garland egy évig dolgoztak a forgatókönyvön, a második évet a gyártásra készítették, három hónapig forgatták, a harmadik teljes évet pedig a Sunshine vizuális effektusainak szerkesztésével és befejezésével töltötték . A Sunshine forgatásának befejezése után Boyle azt mondta, hogy nem fogja újra megnézni a sci -fi műfajt, mert a produkciót szellemileg kimerítő élményként említette. A rendező elmondta, hogy a film készítése legyőzte félelmét a sci -fi film készítésének nehézségeitől, és hogy továbblép a műfajból.

Öntvény

A rendező, Danny Boyle úgy döntött, hogy a Sunshine együttesét alakítja, hogy ösztönözze a demokratikusabb folyamatot, hasonlóan az Alien szereplőihez . Boyle azt is választotta, hogy a szereplőgárda nemzetközi legyen, hogy tükrözze a misszió célját "az egész emberiség nevében". A film űrgárdája szintén amerikai/ázsiai állampolgárságú volt, mivel a filmkészítők úgy vélték, hogy az amerikai és a kínai űrprogram lesz a legfejlettebb és leggazdaságosabb 50 év a jövőben. A rendező azt a tanácsot is kapta, hogy haladó űrprogramok lesznek Indiával és Brazíliával, de a tanácsokat figyelmen kívül hagyták, hogy elkerüljék a túlságosan eltérő szereplők létrehozását. Andrew Macdonald producer szerint a projekt költségvetési szintje miatt a színészeknek amerikai akcentussal kellett beszélniük, hogy ugyanúgy célozzák meg az amerikai közönséget, mint a világ más részeiről érkező közönséget.

Boyle, hogy felkészítse a nemzetközi színészeket a filmre, a szereplőket módszeres fellépésnek vetette alá . A film elején a karakterek tizenhat hónapja voltak együtt, ezért Boyle azt kívánta, hogy az együttélés érzését a színészek között úgy ragadják meg, hogy együtt élnek. Beírta a szereplőket az űrkiképzésre és a búvárkodásra is, valamint közös filmeket nézett, mint például a The Right Stuff (1983) és a For All Mankind (1989) című dokumentumfilm . Boyle a nukleáris tengeralattjáró körútján is részt vett a szereplőkön, hogy megértse a klausztrofób életkörülményeket. A színészek súlytalanságot is tapasztaltak egy akrobatikus sík nulla G környezetében.

A szereplők Boeing 747 -es repülőgép -szimulátort üzemeltettek, és bemutatkoztak Richard Seymour futurológusnak. A könyv Moondust által Andrew Smith , a gyűjtemény számlák a férfiak, akik járt a Holdon volt kötelező olvasmány leadott tagjai. A könyvet Boyle rendelte hozzá, mert leírta az űrhajósok adott csoportjának tartós pszichológiai változásait. A rendező a hatást úgy kívánta megnyilvánítani, hogy megmutatta a Nap félelmetes, sugárzó erejét, amely befolyásolja a hajó személyzetének pszichéjét.

Írás és tudományos pontatlanság

Alex Garland forgatókönyvírót arra inspirálta, hogy írjon Sunshine-t a világegyetem hőhaláláról szóló tudományos elképzelések alapján , konkrétan "egy olyan cikket, amely az emberiség jövőjét vetíti előre fizika-alapú, ateista szemszögből"-írja Garland. A cikk egy amerikai tudományos folyóiratból származott, és Garland azon tűnődött, vajon mi fog következni a Sun halálából. Garland a projektről így nyilatkozott: "Engem az az ötlet érdekelt, hogy eljuthat arra a pontra, amikor az egész bolygó túlélése egy ember vállán nyugszik, és ez mit fog tenni a fejével." Garland elhozta a forgatókönyvet Danny Boyle rendezőnek , aki lelkesen vállalta a projektet, mivel régóta vágyott egy űrben játszódó sci-fi film rendezésére . Boyle és Garland egy évig dolgoztak a forgatókönyvön, és 35 vázlatot hoztak létre kísérletezésük során.

Boyle a Sunshine történetét is a globális felmelegedés korabeli kérdésének ellentmondó megközelítésének tekintette , és a Nap halála veszélyt jelent. Eredetileg a Sunshine forgatókönyve egy hangfelvétellel kezdődött, amely arról beszélt, hogy a szülők hogyan mondják gyermekeiknek, hogy ne nézzenek a Napba, de ha egyszer azt mondták, a gyerekek kénytelenek lesznek nézni. Boyle istenszerű személyiségként írta le a Napot a filmben, léptékének és erejének köszönhetően pszichológiai dimenziót teremtett az űrhajósoknak. A rendező a film gazemberét is a fényre alapozva írta le: "Ez elég nagy kihívás, mert a félelem generálása a moziban a sötétség." A rendező arra is törekedett, hogy a szereplők olyan pszichológiai utazást élhessenek át, amelyben minden ember mentálisan, fizikailag és egzisztenciálisan viseltes, és kétségeket tapasztal hitében. Megragadni a veszélyeket az út, hogy a személyzet tagjai ment keresztül, a rendező idézett Bill Bryson „s rövid története szinte mindent a befolyásos»megfogalmazza az univerzum ereje«.

A történetet részben azért is írták, hogy tükrözze a valódi élettudomány ragyogását és "szükséges arroganciáját", amikor a világ tudósainak bemutatják a Földet fenyegető válságot. A történet időtartamát, az 50 évet a jövőben úgy választották meg, hogy lehetővé tegye a technológia szintjének előrejutását a Naphoz való utazás képességéhez, ugyanakkor megőrizze a közönség ismerősségét. Tudományos tanácsadókkal, futuristákkal és a jövőre vonatkozó termékeket kifejlesztő emberekkel konzultáltak a jövőkép kialakítása érdekében.

A film tudományának alakításához Boyle és Garland tudományos tanácsadókat bérelt fel, köztük a NASA alkalmazottait és asztrofizikusokat. Brian Coxot , a Manchesteri Egyetem részecskefizikai professzorát felbérelték a stáb és a stáb tanácsaira, miután a rendező látta Coxot a Horizon című tudományos tévésorozatban . Cox rendszeresen tartott előadásokat a film szereplőinek a napfizikáról, és azt is tanácsolta a filmkészítőknek, hogy a film nukleáris eszközét a Hold tömegétől Manhattan méretűre csökkentsék. A film háttértörténetében egy Q-labda belép a Föld Napjába, és elkapja, és elkezdi elfogyasztani. Cox szerint a Nap a valós életben nem lenne elég sűrű ahhoz, hogy megállítson egy Q-labdát, de a filmkészítők kreatív engedélyt vettek fel a háttértörténet megírásához. Cox megjegyezte a DVD kommentárjában, hogy több pontatlanság is megengedett volt a cselekményhez. Azt is elutasította, hogy a tudósok kritizálják a filmet: "A Sunshine nem dokumentumfilm. Egy óra és negyven perc alatt megpróbálja átérezni, milyen érzés - nemcsak tudósnak lenni, mert nyilván sokkal többről van szó. Tehát érdekesnek találtam nézni, hogy milyen emberek háborodnak fel, mert a gravitáció rossz. "

Boyle eredetileg romantikus részterületeket tartalmazott, köztük egy szexjelenetet, amelyet Capa (Murphy) és Cassie (Byrne) karakterek között terveztek a hajó oxigénkertjében. A rendező azonban túl „kínosnak” tartotta a térbeli kapcsolatokra irányuló kísérletet, és kizárta az alterületeket. Boyle tovább távolította el a karaktereket a lehetséges kapcsolatoktól azáltal, hogy biztosította, hogy a szereplők keveset vagy egyáltalán nem sminkeltek, hogy elkerüljék a romantikus nyitányokat. A rendező néhány geg kivételével kerülte a humor szerepeltetését is a forgatókönyvben, hisz a humor nehezen illeszkedik a történethez. "Intenzív élményben lesz részed az űrfilmekben, de nem örömben. Tehát nincs sok hely a komédiának vagy a szexnek - minden arra vár, hogy elpusztítson" - magyarázta Boyle.

A súlytalanság lassú mozgását pontatlanul ábrázolták; a rendező ezt a Hányás üstökös lovaglásakor fedezte fel , de megtartotta a lassítást, hogy megfeleljen a közönség elvárásainak. Egy másik céltudatos pontatlanság a hajó "zúgása" volt, annak ellenére, hogy valójában nem volt hang az űr vákuumában; Cox később a BBC Stargazing Live című műsorában 2011 januárjában megemlítette, hogy ez egyszerűen azért volt így, mert kísérő hang nélkül a CGI felvételei "olcsónak" tűntek.

A film tudományos tartalmát szakemberek bírálták. Például a New Scientist tudományos folyóirat azt mondta, hogy a legénység által használt nukleáris csillagbomba szomorúan alkalmatlan lenne a haldokló Nap újbóli felgyújtására (több milliárd ilyen eszközre lenne szükség). A folyóirat zavart és kiábrándítónak találta a filmet. Hasonlóképpen, Anjana Ahuja napfizikus , a The Times rovatvezetője kommentálta a mesterséges gravitáció forrásának hiányát az űrhajón, mondván: "Danny Boyle ugyanolyan tudományos hűséget érhetett volna el a Sunshine -ban , ha számológépet adott egy iskolás fiúnak" . Ahuja mindazonáltal pozitívabban viszonyult a film pszichológiai vonatkozásához, és azzal viccelődött, hogy "a kiterjesztett űrutazás pszichológiáját jól lefedik, bár megtehettük volna az űrpróbával ".

Film forgatás

A forgatás Napfény sor került 3 Mills Studios kelet Londonban . Egy bonyolult készletet állítottak össze, nyolc szakaszból, 17 készletből és részletes modellekből. A filmesek három filmegységet alkalmaztak. A forgatás 2005. augusztus 23 -án kezdődött, és 15 hétig tartott, augusztus és szeptember nehéz hónapok voltak a hőség és a szereplők űrruha viselése miatt. Alwin H. Küchler operatőr úgy döntött, hogy anamorf formátumban forgat, hogy megörökítse a fény fizikai érzékét. "Bizonyos sorozatokat nagyon sötét környezetben forgattunk, amit megszokhat, így amikor a Nap szerepet játszik, azt akartuk, hogy a közönség fizikailag reagáljon rá" - mondta Kuchler. A színészekkel egy forgatáson zajló forgatások miatt Danny Boyle rendező élő effektusokat készített, hogy a színészek reálisan reagálhassanak a számítógép által generált effektekre, amelyeket később megvalósítottak.

Hogy növelje az érzés, klausztrofóbia a Napfény , Boyle nem volt hajlandó vágott vissza a jelenetek a Földön egy hagyományos technikát a legtöbb film a bolygó veszélyben. A rendező a napfényben a bezártság légkörét is fenntartotta azzal , hogy kívülről elkerülte az elsődleges hajó, az Icarus II forgatását . Csak néhány külső felvétel látható a hajóról. Megpróbálta elkerülni a csillagmező háttereinek forgatását is, a hajó külső koromsötétét, de végül kénytelen volt csillagokat mutatni az űrhajón kívül, hogy közvetítse a hajó mozgásának érzését.

Egy jelenet egy hóval borított parkban, három kőmonolitdal, tisztelgés volt egy hasonló jelenet előtt 2001-ben: A Space Odyssey . A jelenetet egy május elsejei emlékműnél forgatták Stockholmban , Svédországban . A Sydney Operaház a Sydney , Ausztrália , választották Boyle hatból emlékek, hogy úgy véli felismerhető. Az Operaház, a rendező szerint, "hő-dolog" tulajdonsággal rendelkezett, amely döntött a földi végső lövésről.

Az utolsó jelenet havas területét a svédországi Stockholmban forgatták, és egy kompozit felvételt készítettek Stockholm hátterének és a Sydney -i Operaháznak a kombinálásával. Egy kicsit más befejezést forgattak az eredeti után, de nem választották, mivel a rendező úgy érezte, hogy nem illik a filmhez. Az alternatív befejezés elérhetővé vált a Sunshine DVD -jén .

Tervezés és vizuális effektek

A Presspack azt mondja, hogy a klausztrofóbiás környezetben a film ihlette Wolfgang Petersen „s A tengeralattjáró (1981). Boyle idézett elkerülhetetlen vizuális hatásokat a sci -fi filmekből az űrben Andrei Tarkovsky ( Solaris 1972), Stanley Kubrick ( 2001: A Space Odyssey 1968) és Ridley Scott ( Alien 1979). Hatások más sci-fi filmek is szerepelnek Paul WS Anderson 's Event Horizon (1997), John Carpenter ' s Dark Star (1974), és Douglas Trumbull „s Silent Running (1971).

A „Kenny” öltöny - A szkafander színsémáját úgy választották meg, hogy elterelje a hőt és a sugárzást a filmben, és a sisakot szándékosan úgy tervezték, hogy klausztrofób élmény legyen a színészek számára.

A filmkészítők konzultáltak a NASA -val a film tudományos szempontjainak megtervezésében. A hajó reálisabbá tétele érdekében műszaki előírásokat nyújtottak be. Ajánlott egy oxigénkert is, amely oxigént biztosít a hajó számára, és lehetővé teszi a legénység számára, hogy saját élelmet termeljen, ahelyett, hogy teljes mértékben az előre csomagolt táplálékra támaszkodna. Boyle találkozott a NASA egyik részlegével, amely a mély űrutazás pszichológiájára összpontosított, és azt tanácsolták az igazgatónak, hogy a rendszeres földi rutinok, például a saját étel elkészítése, annak fogyasztása és az utólagos tisztítás elengedhetetlen az űrhajós józan esze szempontjából.

A Sunshine aranylevelű árnyékolását a NASA műholdas tervei befolyásolták a hő és más sugárzó energiák elterelésére . Boyle ezen a vonalon tervezte meg az arany színű űrruhákat annak ellenére, hogy kitartóan bátorították, hogy modellezzék őket a NASA sablonja után. A sisakokat úgy tervezték, hogy kamerákat szereljenek fel. Ez tovább fokozta a klausztrofóbia érzését, amely hasznos volt a színészek számára a szívhez szóló előadások nyújtásában. A sisakok vízszintes résszel is korlátozódtak a láthatóság érdekében a teljes arcú napellenző helyett, további fontosságként annak érdekében, hogy megvédjék a karaktereket a világűr környezeti sugárzásától. Boyle szerint a sisak tölcsér formáját Kenny karakter befolyásolta a South Parkból .

Boyle a hajó elnevezésébe belefoglalta az " Ikaruszt ", hogy folytatja a sivárság témáját, és úgy gondolta, hogy egyetlen amerikai sem ad ilyen szerencsétlen nevet a mesterségüknek. A rendező szerint: "A remény szellemének vagy a sors hajójának hívnák . Optimistának neveznék ... Amerikában minden valószínűséget feláldoznának, mert lenne remény." A hajó külsejét olajszállító tartályhajóra hasonlították. A hajó belsejét befolyásolta egy nukleáris tengeralattjáró tervezése, amelyet a filmesek Skóciában látogattak, bár a tér nagyobb volt a NASA azon tanácsa miatt, hogy a kisebb negyedek hátrányosan befolyásolják a legénység józan eszét. A film égési áldozatainak holttesteit a Vezúv -kitörés pompeji áldozatairól mintázták .

Alwin H. Küchler operatőr ötletet adott arra, hogy a hajó belsejét szürke, kék és zöld színekben jelenítse meg, anélkül, hogy narancsra, pirosra vagy sárgára utalna. A jeleneteket hosszú időközönként a hajó belsejében akarták forgatni, és amikor a lövés kifelé változott, a sárga éhes közönséget "behatolta" a napfény. A napfény vizuális hatásai a Solar and Heliospheric Observatory projekt fotóin alapultak . Boyle arra is törekedett, hogy olcsó módszereket alkalmazzon a színészeket és vizuális effekteket magában foglaló sorozatok forgatásában. Egy olyan jelenetben, ahol Cillian Murphy karaktere arról álmodik, hogy a Napba esik, a színészt egy portálra helyezték, amely körül 20 asszisztens forgatta a fényes szerelvényt.

Egy másik jelenetben, amelyben egy karakter a hamvasztott testek hamvai között meghal a napsugárzás hatására, hatalmas szélturbinák hajtották a biológiailag lebomló port a színészre, amikor a rendező arra törekedett, hogy a számítógép által generált effektek a színészt kövessék, és ne fordítva. Boyle így nyilatkozott az effektusok alkalmazásával kapcsolatos megközelítéséről: "Van agyunk egy része, ahol csodáljuk a hatást, de ezt a tapasztalataink egyik oldalsó rekeszébe helyezzük, mert tudja, hogy egy színész nem tudja túlélni ezt, vagy ott lenni Abban a pillanatban." Az utómunkálatok során Boyle felbérelt egy vizuális effektet gyártó céget, a londoni Moving Picture Company-t , hogy dolgozzon a film 750 vizuális effektusán. Egyetlen cég kirendelése ellentétes volt az iparági tendenciával, amely szerint több eladót bíztak meg egy film hatásának kidolgozásával. Boyle egy vállalatot választott a minőségellenőrzés megkönnyítése érdekében, bár a döntés hosszú utómunkát eredményezett.

Zene és hanganyag

Napsütés: Zene a mozgóképből
Film pontszám szerint
Megjelent 2008. november 25
Műfaj Környező
Hossz 55 : 15
Címke Fox Music Group

Amikor a film többnyire kész volt, Danny Boyle rendező szolgáltatta a felvételt az Underworld zenekarnak , aki improvizált. Karl Hyde az Underworld befolyásolta a zenei avantgárd zeneszerző Ligeti György , amelyet előzőleg használt Stanley Kubrick „s 2001: A Space Odyssey (1968). A Ligeti Lux Aeterna különösen befolyásolta Hyde -t. Amikor az Underworld befejezte a felvételt, a zenekar elküldte munkáját John Murphy zeneszerzőnek , aki befejezte a partitúrát. A végeredmény az Underworld és Murphy erőfeszítéseinek hibrid terméke lett. Az I Am Kloot zenekar is hozzájárult a partitúrához az "Avenue of Hope" számmal.

Annak ellenére, hogy a film rajongói nagy dicséretet kaptak a pontszámért, a filmzene megjelenése jelentősen késett. Ez részben az Underworld és a Fox Searchlight ügyvédei közötti "vitáknak" volt köszönhető. Bár a film debütálása közelében nem volt elérhető, a hangsáv végül 2008. november 25 -én jelent meg az iTunes USA -n.

Kiadás

Színházi futás

A Sunshine eredetileg 2006 októberében készült színházi bemutatóra, de a kiadást később 2007 márciusára változtatták. A film végül 2007 áprilisában debütált. A Sunshine világpremierjét a németországi Bochum -i Fantasy Filmfest -en mutatta be 2007. március 23 -án. .

A filmet eredetileg 2007 szeptemberében mutatták be az Egyesült Államokban, de a megjelenés dátuma korábban 2007 júliusára került. A Sunshine -t az Egyesült Államokban és Kanadában mutatták be Los Angeles, New York, Chicago, San Francisco, Boston, és Torontóban 2007. július 20- Napfény megnyílt 10 mozikban az Egyesült Államokban, és vett US $ 242.964 fölött nyitó hétvégén.

Otthoni média

A mozik mozikba kerülését követően a film Region 2 Code szélesvásznú kiadása DVD -n jelent meg az Egyesült Királyságban 2007. augusztus 27 -én. alternatív befejezés; webes gyártási naplók; két rövidfilm - Apa halottja és Mole Hills Danny Boyle bevezetőjével; hangos kommentár Danny Boyle rendezőtől; és egy hangos kommentárt Dr. Brian Cox , a Manchesteri Egyetem. Az Egyesült Államokban a régió 1 kódú szélesvásznú kiadása a filmről 2008. január 8 -án jelent meg DVD -n, ugyanazokkal a jellemzőkkel.

A Blu-ray verziója az Egyesült Királyságban októberben az ugyanabban az évben. Az Egyesült Államokban a Sunshine nagyfelbontású Blu-ray lemezen jelent meg. A különlegességek közé tartozik a törölt jelenetek Boyle rendező opcionális kommentárjaival; webes gyártási naplók; 2 rövidfilm Boyle bevezetőjével; Boyle rendező kommentárja; kommentár Dr. Brian Cox, Manchesteri Egyetem; továbbfejlesztett megtekintési mód a Sunshine filmkészítőivel ; Journey Into Sound - surround hangzásjavítás; és a színházi előzetes nagy felbontásban. 2008. február 17 -ig a Sunshine 15,83 millió dolláros bérbevételt ért el. A film UMD változata a Sony PlayStation Portable számára 2008. december 17 -én jelent meg. A filmhez további megtekintési lehetőség is rendelkezésre áll Video on demand médiaformátumban .

Recepció

Kritikus válasz

A filmet mérsékelten fogadták az Egyesült Királyságban a kritikusok. Sokan azonban kiábrándítónak találták az utolsó tekercseket, és egy kritikus azt javasolta , hogy a tizenéves közönség megnyugtatására beiktatták a " vágó film " módra való áttérést .

Az USA fő kritikusai közül a film általában pozitív kritikákat kapott. 2021 júliusától a film 77% -os jóváhagyási besorolást kapott a Rotten Tomatoes- on 171 értékelés alapján, átlagosan 6,80/10, és az a konszenzus, miszerint "Danny Boyle folytatja leereszkedését a tudatforgató sci-fi őrületbe, A Sunshine teljesíti a klasszikus sci-fivé váláshoz szükséges kettős feltételt: káprázatos látvány és intelligens cselekvés. " A Metacritic -nél , amely 100 -ból súlyozott átlagot rendel a kritikusok véleményéhez, a film 34 értékelés alapján 64 pontot kapott.

Sean Axmaker, a Seattle Post-Intelligencer című folyóiratban írt , azt mondta, hogy a film "látomásos odüsszeia, kegyelemmel és félelemmel és vizuális hatókörrel", amely Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey for the new évezred című filmjét idézi fel, az ipari grunge és az Alien legénységi súrlódása , a Silent Running üvegház-ökológiája , sőt a Sötét Csillag kibontakozó józan esze . " Roger Ebert filmkritikus , a Chicago Sun-Times- ban a film különleges effektusait" meggyőzőnek és lelkiismeret-furdalásnak "nevezte, és hogy a film legerősebb pontján, amikor "a küldetés puszta hatalmasságára és annak következményeire összpontosít". A Variety című műsorban Derek Elley azt írta, hogy a film "eléggé megragadó a szilárd előadásmódjával, a jó megjelenésű CGI-vel, a mögöttes feszültséggel és a rezonáns, vaskemény digitális filmzenével. Ez a film az oktatás kiválóságát tükrözi." Dicséretet tartott a produkció érdemeiért, megjegyezve: "Boyle általában gördülékenyen rendez, maximálisan kihasználva a pd Mark Tildesley értelmes, nem túl futurisztikus díszleteit, amelyeket hűvös tartalékkal lencsevégre vitt Alwin Kuchler."

A végén feldobott feszültség nem elengedhetetlen, mivel Boyle-t és Garlandot jobban érdekli az utazás metafizikája; Tarkovszkij Solaris -ja demonstrálta, hogy ha végig megy egy ilyen helyzet következményeivel, az érdekesebb, mint a plot -eszközök használata.

-  Roger Ebert írja a Chicago Sun-Times

Ezzel szemben Mick Lasalle a San Francisco Chronicle -nek írva nyíltan megjegyezte, hogy a mozgókép "rosszul" kezdődik, majd később "rosszabbodik". Nemtetszését a következőképpen foglalta össze: "A " Sunshine "-nek nincs mit ajánlania, és ezt a semmit sem fogják könyörtelenül és komolyan felajánlani, mint egy szent küldetést." Joanne Kaufman, a The Wall Street Journal számára írt írás elsősorban negatív kritikában a filmet "a sci-fi és a gótikus horror melegedett pörköltjének" nevezte. Lelkesedés nélkül megerősítette: "Vannak előre látható hibák, amelyek veszélyeztetik az űrhajót, banális beszéd az emberiség sorsáról, kérdés, hogy ki fog élni és ki fog meghalni. Kit érdekel? A karakterek olyan vázlatosan vannak megrajzolva, hogy nehéz tartsa őket egyenesben, nemhogy a túlélésen dolgozzanak. " A kedvezőtlen véleményt is leíró Marrit Ingman, az The Austin Chronicle , az Austin Chronicle -ból azt vallotta, hogy a film "problémákat okoz a film harmadik felvonásában", ami "valószínűtlen cselekményfordulatot okoz", amely a filmet csúfos horrorrá változtatja. Ez olcsóbbá teszi a hangulatot, és a film nem áll helyre. "

Nathan Lee, a The Village Voice munkatársa szerint a film "annak ellenére működik, hogy túlságosan ismerősnek és túl ambiciózusnak érzi magát. Jogos csodálkozással (ha nem mélységgel) crescendózik, nagyrészt az Underworld elektrolegendák világító és elképesztő partitúrájának köszönhetően. " Írásban The New York Times , Manohla Dargis megtekinthető rendező Boyle, mint egy „első osztályú, látszólag verejték nélküli előadóművész”, aki mindig „eladja az árut simán, valamint a hidegrázás, a nevet és valamivel ritkábban, a könnyek.” A nő így folytatta: "Gonoszul jó abban, hogy ugráljon és mocorogjon a helyén, amit gyakran a Napfényben is megcsinál , de hajlamos elkerülni, hogy mély érzelmi forrásokba csapjon." Wesley Morris a The Boston Globe című filmben elmélkedett arról, hogy ha a film "nem úsztatja meg a csónakot, mint tudományos-fantasztikus, akció, filozófia, heliocentrizmus vagy megdöbbentő látványos látvány (bár valóban így kell lennie), akkor minden bizonnyal sikeres lesz. példázat a filmes ambícióról. " Nyomatékosan hozzátette: "Ennek a filmnek a felülete önmagában is rengeteg lebilincselő." Desson Thomson, a The Washington Post munkatársa így kommentálta a filmet: "Az út gyönyörűen működik. Noha nem ismerjük a skót trágárságok csiklandós beképzeltségét az égi külső birodalomban, valami meglepően vigasztaló dolgot kapunk: az emberiség mély érzését. amit mindig magunkkal viszünk, bármennyire is merészkedünk otthonról. "

Jegyiroda

A filmet kereskedelmi forgalomba hozták hazájában, az Egyesült Királyságban 2007. április 6 -án, a nyitóhétvégén 1 021 063 fontot vásároltak 407 moziban. A film ugyanezen a hétvégén nyílt meg hét másik piacon is, Hongkongban (267 000 USD), Tajvanon (442 000 USD) és Szingapúrban (198 000 USD) teljesített a legerősebben. A 2007. április 13 -i hétvégén a Sunshine további 22 országban nyílt meg, és 5,3 millió dollárt gyűjtött a hétvégére. Franciaországi bemutatkozása volt a legerősebb, 1,2 millió dollárral 380 moziban, de a film átlagos teljesítménye csak Új -Zélandon (120 149 dollár 36 moziból), Svájcban (60 285 dollár 11 moziból) és Finnországban (42 745 dollár 15 moziból) volt. .

A következő hétvégén, 2007. április 20 -án a film 44 országra terjedt ki, és 5,9 millió dollárt gyűjtött össze, összesen 18,6 millió dollárra, ami csalódást keltő összeg. A Sunshine gyengén debütált Spanyolországban (1 millió USD), Németországban (638 549 USD) és Olaszországban (453 000 USD). Április végéig a Sunshine a legtöbb ország előtt megnyílt, az Egyesült Államok nevezetes kivételével, amelynek megjelenési dátumát akkor még nem állapították meg. A film forgatása az Egyesült Királyságban tizenkét hétig tartott, összesen 3.175.911 fontot.

A filmet mindenhol máshol mutatták be a két országban a következő hétvégén, 2007. július 27 -én . A film első nagyszabású bemutató hétvégéjén Kanadában és az Egyesült Államokban a Sunshine 1 262 996 amerikai dollárt vett fel 461 moziban, és ezzel a rangsor szerinti helyet foglalja el. 13 -án a hétvégi pénztárban. A színházi előadás során a film világszerte bruttó 32 017 803 dollárba került.

Elismerések

A film elnyerte a British Independent Film Awards 2008 legjobb technikai teljesítményéért járó díját, és 2007 és 2008 között számos más díjra jelölték.

Díj Kategória Jelölt Eredmény
British Independent Film Awards 2007 Legjobb technikai eredmény Mark Tildesley Nyerte
Legjobb színész Cillian Murphy Jelölt
13. Empire Awards Legjobb brit film ———— Jelölt
Legjobb sci-fi/fantasy ———— Jelölt
Evening Standard British Film Awards A legjobb filmzenék John Murphy Jelölt
Legjobb technikai eredmény Chris Gill, Alwin Kuchler Jelölt
5. ír film- és televíziós díj Legjobb színész főszerepben filmben Cillian Murphy Jelölt
London Film Critics Circle Awards 2007 Az év brit rendezője Danny Boyle Jelölt
Las Vegas -i Filmkritikusok Társasága Legjobb kép ———— Jelölt
Los Angeles -i Filmfesztivál Film bemutatva ———— Jelölt
Satellite Awards 2007 A legjobb művészeti rendezés és produkciós tervezés Mark Tildesley, Gary Freeman, Stephen Morahan, Denis Schnegg Jelölt
34. Szaturnusz -díjak Legjobb sci -fi film ———— Jelölt

Lásd még

Hivatkozások

További irodalom

Külső linkek