A Mikado -The Mikado

Az egyéb felhasználásokról lásd: Mikado (egyértelműsítés) .

A Mikado színházi plakátja

A Mikado; avagy The Town of Titipu egy komikus opera két felvonásban, Arthur Sullivan zenéjévelés WS Gilbert librettójával , a tizennégy operai együttműködésből kilencedik. 1885. március 14-én nyitották meg Londonban , ahol a Savoy Theatre- ben 672 előadást tartottak, ami a második leghosszabb darab zenés színházi alkotás, és az egyik leghosszabb előadás az addigi színházi darabok közül. 1885 végére a becslések szerint Európában és Amerikában legalább 150 cég állította elő az operát.

A Mikado a nemzetközileg legsikeresebb Savoyai opera , és különösen népszerű az amatőr és iskolai produkciók körében. A művet számos nyelvre lefordították, és a történelem egyik leggyakrabban játszott zenés színházi darabja. Az opera helyszíne Japánban , egy egzotikus helyen, távol Nagy-Britanniától, lehetővé tette Gilbert számára, hogy szabadabban gúnyolhassa a brit politikát és intézményeket azáltal, hogy japánnak álcázza őket. Gilbert külföldi vagy kitalált helyszíneket használt több operában, köztük a Mikado-ban , az Ida hercegnőben , a Gondolkodókban , az Utopia-ban, a Limited-ben és a The Grand Duke-ban , hogy tompítsa a brit intézményekről szóló hegyes szatírájának hatását. Az 1990-es évek óta az opera egyes produkcióit bírálták az Egyesült Államokban a kelet-ázsiaiakkal kapcsolatos sztereotípiák népszerűsítése miatt .

Eredet

Vokális partitúra borítója, c. 1895

Gilbert és Sullivan operája közvetlenül a Mikadót megelőzően az Ida hercegnő volt (1884), amely kilenc hónapig futott, a savoyai opera mércéi szerint rövid ideig. Amikor az Ida hercegnő jegyértékesítése a megmozdulás korai jeleit mutatta, Richard D'Oyly Carte impresszárió rájött, hogy 1877 óta először nem lesz kész Gilbert- és Sullivan-mű, amikor a régi bezár. 1884. március 22-én Carte szerződésben értesítette Gilbertet és Sullivant, hogy hat hónapon belül új operára lesz szükség. Sullivan közeli barátja, a karmester Frederic Clay 1883 decemberében súlyos agyvérzést kapott, ami gyakorlatilag véget vetett karrierjének. Erre, saját bizonytalan egészségére, valamint arra a vágyára gondolva, hogy komolyabb zenének szentelje magát, Sullivan azt válaszolta Carte-nak, hogy „lehetetlen, hogy még egy darabot készítsek a Gilbert és jómagam által már megírtak karakteréből”. Gilbert, aki már elkezdett dolgozni egy új librettón, amelyben az emberek akaratuk ellenére szerelembe esnek egy varázscukorka bevétele után, meglepődve hallott Sullivan habozásáról. Írt Sullivannek, és kérte, hogy gondolja át, de a zeneszerző 1884. április 2-án azt válaszolta, hogy „a kötél végére ért” az operákkal:

...Folyamatosan visszatartom a zenét annak érdekében, hogy egy [szótag] se vesszen el... Szeretnék felállítani egy emberi érdeklődésű és valószínű történetet, ahol a humoros szavak humoros (nem komoly) formában jönnek ) helyzetet, és ahol, ha a helyzet gyengéd vagy drámai lenne, a szavak hasonló jellegűek lennének.

Gilbert azt írta, hogy Sullivan levele „jelentős fájdalmat” okozott neki. Sullivan azt válaszolta, hogy nem tudja beállítani a "pasztilla cselekményét", és kijelentette, hogy túlságosan hasonlít az 1877-es, A varázsló című operájuk cselekményére . Ahogy telt 1884 áprilisa, Gilbert megpróbálta módosítani a cselekményét, de nem tudta kielégíteni Sullivant. A felek holtpontra jutottak, és Gilbert ezt írta: „És így végződik egy hét éves múltra visszatekintő zenei és irodalmi társulás – egy kivételes hírnévvel rendelkező társulás – egy olyan társulás, amely pénzügyi eredményeiben páratlan, és amelyet eddig egyetlen megrázó vagy ellentmondásos elem sem zavart. ." Ám 1884. május 8-án Gilbert készen állt a meghátrálásra, és ezt írta: "Értettem-e, hogy ha egy másik cselekményt konstruálok, amelyben nem fordul elő természetfeletti elem, akkor vállalni fogod a felállítását? ... egy következetes cselekmény, amely mentes anakronizmusoktól , tökéletes jóhiszeműen és legjobb tudásom szerint készült." A patthelyzet megtört, és május 20-án Gilbert elküldte Sullivannek a cselekmény vázlatát a Mikadónak . Még tíz hónapba telne, amíg a Mikado színpadra lép. A Varázsló átdolgozott változatát a Trial by Jury (1875) című egyfelvonásos darabjukkal párosítva a Savoyban játszották, miközben Carte és közönsége a következő művükre várt. Gilbert végül helyet talált "pasztillájának" a The Mountebanksben, amelyet Alfred Cellier- rel írt 1892-ben.

WS Gilbert fotója a japán faluról

Cellier és Bridgeman 1914-ben rögzítették először azt az ismerős történetet, hogy Gilbert hogyan találta meg az ihletet:

Gilbert, miután elhatározta, hogy egy időre magára hagyja hazáját, máshol keresett sajátos humorának megfelelő témát. Egy jelentéktelen baleset inspirálta egy ötletre. Egy nap egy régi japán kard, amely évek óta a dolgozószobája falán lógott, leesett a helyéről. Ez az eset Japánra irányította a figyelmét. Éppen abban az időben érkezett egy japán társaság Angliába, és létrehoztak egy kis falut Knightsbridge -ben .

A történet vonzó, de nagyrészt kitalált. Gilbertet kétszer is meginterjúvolták a Mikado című ihletről . Mindkét interjúban szóba került a kard, és az egyikben azt mondta, hogy ez volt az opera inspirációja, bár soha nem mondta, hogy a kard elesett. Az egész történetet megkérdőjelezi Cellier és Bridgeman tévedése a Knightsbridge-i japán kiállítással kapcsolatban: csak 1885. január 10-én nyílt meg, majdnem két hónappal azután, hogy Gilbert már befejezte az I. felvonást. A Gilbert-kutató, Brian Jones a "The Sword" című cikkében hogy Never Fall" megjegyzi, hogy "minél távolabb van az író az incidenstől, annál grafikusabban emlékszik vissza." Leslie Baily például így mondta el 1952-ben:

Egy nappal később Gilbert fel-alá járkált a könyvtárában a Harrington Gardens új házban, füstölgve a zsákutcában, amikor a falat díszítő hatalmas japán kard csattanva zuhant a padlóra. Gilbert felvette. A mozgása leállt. „Ez a tág gondolatot sugallta”, ahogy később mondta. Újságírói elméje, aki mindig gyorsan megragadta az aktualitásokat, egy japán kiállítás felé fordult, amelyet nemrégiben nyitottak meg a környéken. Gilbert látta a kis japán férfiakat és nőket a kiállításról, amint egzotikus köntösükben csoszognak Knightsbridge utcáin. Most az íróasztalánál ült, és felvette a tollat. Jegyzeteket kezdett írni a cselekménykönyvébe.

A történetet többé-kevésbé ebben a formában dramatizálták az 1999-es Topsy-Turvy című filmben . Ám bár az 1885–87-es Knightsbridge-i japán kiállítás még nem nyílt meg, amikor Gilbert megfogant A Mikado- ról , az európai kereskedelem Japánnal az elmúlt évtizedekben megnövekedett, és az angol őrület minden iránt, amit a japánok az 1860-as és 1870-es években kiépítettek. Ezzel megérett az idő egy Japánban játszódó operára. Gilbert azt mondta egy újságírónak: "Nem tudok jó okot adni arra, hogy... darabunkat Japánban rakták le. Ez... teret engedett festői bánásmódnak, díszletnek és jelmeznek, és úgy gondolom, hogy a főbíró ötlete, aki a bíró és a tényleges hóhér egyben, és mégsem ártana egy féregnek, talán tetszeni fog a nyilvánosságnak."

A New-York Daily Tribune- nak adott 1885-ös interjúban Gilbert azt mondta, hogy Leonora Braham , Jessie Bond és Sybil Gray alacsony termete „azt javasolta, hogy három japán iskoláslányként, az opera „három kis szobalányává” sorolják őket. Azt is elmesélte, hogy egy fiatal japán hölgy, a japán falu teázója eljött a próbákra, hogy a három kislányt japán táncra oktassa. 1885. február 12-én, egy hónappal a Mikado megnyitása előtt, a The Illustrated London News írt a japán falu megnyitójáról, és többek között megjegyezte, hogy "a kecses, fantasztikus táncban... három kis szobalány szerepelt!" A Tribune- interjúban Gilbert arról is beszélt, hogy ő és Sullivan úgy döntöttek, hogy megvágják az opera címszereplője (aki csak a II. felvonásban szerepel, a Savoyai veterán Richard Temple alakította ) egyetlen szólóját, de a társulat tagjai és mások, akik szemtanúja volt a ruhapróbának, "testben jött hozzánk, és könyörgött, hogy állítsuk vissza a kimetszett "számot".

Szerepek

Durward Lely mint Nanki-Poo

Szinopszis

I. felvonás

Ko-Ko hivatalos rezidenciájának udvara
Ko-Ko – Charles Ricketts 1926-os jelmezterve

Titipu fiktív japán városának urai összegyűltek ("Ha tudni akarod, kik vagyunk"). Megérkezik egy jóképű, de szegény lelkész, Nanki-Poo, és bemutatkozik ("A wand'ring menstrel I"). Szeretettjéről, egy Yum-Yum nevű iskolás lányról érdeklődik, aki Ko-Ko (korábban olcsó szabó) gyámoltja . Az egyik úriember, Pish-Tush elmagyarázza, hogy amikor a Mikado kimondta, hogy a flörtölés súlyos bűncselekmény, a titipui hatóságok meghiúsították a rendeletet azzal, hogy Ko-Ko-t, a flörtölésért halálra ítélt foglyot nevezték ki a Lord High Executioner posztjára. "A mi nagy Mikadónk, erényes ember"). Mivel Ko-Ko volt a következő fogoly, amelyet le akartak vágni, a város hatóságai úgy érveltek, hogy "nem vághatja le a másik fejét, amíg le nem vágja a sajátját", és mivel Ko-Ko valószínűleg nem fogja kivégezni magát, nem hajtható végre kivégzés. hely. De a város összes tisztviselője, kivéve a gőgös nemes Micimackót, túl büszkének bizonyult ahhoz, hogy egy volt szabó alatt szolgáljon, és lemondott. Micimackó most tölti be az összes posztjukat, és beszedi az összes fizetésüket. Közli Nanki-Poo-val, hogy Yum-Yum a tervek szerint azon a napon veszi feleségül Ko-Ko-t, amikor visszatér ("Fiatalember, kétségbeesés").

Ko-Ko belép ("Íme, az Úr főhóhér"), és úgy állítja magát, hogy felolvassa azoknak az embereknek a listáját, akik "akik nem hiányoznának", ha kivégeznék őket ("Ahogy egy napon megtörténhet"), például olyan emberekről, akik egyél borsmentát és fújd az arcodba." Yum-Yum Ko-Ko másik két védőnőjével, Peep-Bo-val és Pitti-Singgel jelenik meg ("Jön a kis hölgyek vonata", "Három kis szobalány az iskolából"). Micimackó nem hiszi, hogy a lányok elég tiszteletet tanúsítottak iránta ("Szóval kérem, uram"). Nanki-Poo megérkezik, és tájékoztatja Ko-Ko-t Yum-Yum iránti szerelméről. Ko-Ko elküldi, de Nanki-Poo-nak sikerül találkoznia kedvesével, és felfedi titkát Yum-Yumnak: ő a Mikado fia és örököse, de álruhában utazik, hogy elkerülje Katisha, az idős ember szerelmi előretörését. apja udvarának hölgye. Sérelmezik, hogy a törvény tiltja nekik a flörtölést ("We you not to Ko-Ko pllighted").

Ko-Ko és Micimackó azt a hírt kapja, hogy a Mikado éppen most rendelte el, hogy ha Titipuban egy hónapon belül nem hajtanak végre kivégzést, a város falusi rangra csökken, ami "visszahozhatatlan romokat" hozna. Micimackó és Pish-Tush magára Ko-Ko-ra mutat rá, mint a kézenfekvő választásra a lefejezésre, mivel már halálra ítélték ("olyan büszke vagyok"). Ko-Ko azonban azzal érvel, hogy „rendkívül nehéz, hogy ne mondjam veszélyes” lenne, ha valaki megpróbálná lefejezni magát, és hogy az öngyilkosság súlyos bűncselekmény. Véletlenül Ko-Ko rájön, hogy Nanki-Poo, aki kétségbeesett Yum-Yum elvesztése miatt, öngyilkosságra készül. Miután megbizonyosodott arról, hogy semmi sem változtatja meg Nanki-Poo véleményét, Ko-Ko alkut köt vele: Nanki-Poo egy hónapra feleségül veheti Yum-Yumot, ha az idő végén megengedi magának, hogy kivégezzék. Ko-Ko ekkor feleségül veszi a fiatal özvegyet.

Mindenki megérkezik, hogy megünnepelje Nanki-Poo és Yum-Yum egyesülését ("Szigorú és komor léptekkel"), de az ünnepséget megszakítja Katisha érkezése, aki azért jött, hogy Nanki-Poo-t férjének vallja. Ám a városlakók rokonszenvesek a fiatal párral, és Katisha próbálkozásai, hogy felfedjék Nanki-Poo titkát, kiabálásukba fulladnak. Kijátszották, de nem győzték le, Katisha világossá teszi, hogy bosszút áll.

törvény II

Ko-Ko kertje

Yum-Yum barátai az esküvőjére készítik ("Braid the Raven hair"). Saját szépségén töpreng ("A nap, amelynek sugarai"), de Pitti-Sing és Peep-Bo emlékezteti őt Nanki-Poo-val való közeledő egyesülésének korlátozott időtartamára. Nanki-Poo és Pish-Tush csatlakozik hozzájuk, és megpróbálják fenntartani a lelket ("Fényesen felvirrad az esküvőnk napja"), de hamarosan bejön Ko-Ko és Micimackó, hogy tájékoztassák őket a törvény egy fordulatáról, amely kimondja, hogy amikor egy házas férfit levágnak a flörtölés miatt, a feleségét élve kell eltemetni ("Here's a how-de-do"). Yum-Yum ilyen körülmények között nem hajlandó megházasodni, ezért Nanki-Poo kihívja Ko-Ko-t, hogy a helyszínen vágja le a fejét. Kiderült, hogy a lágyszívű Ko-Ko soha senkit nem végzett ki, és nem is végezheti ki Nanki-Poo-t. Ehelyett elküldi Nanki-Poo-t és Yum-Yumot, hogy összeházasodjanak (Micimackó, mint titipui érsek), megígérve, hogy hamis eskü alatt nyilatkozik a Mikado-nak a fiktív kivégzés bizonyítékaként .

" A fogait a rémült amatőrök
fogják kihúzni . " (WS Gilbert rajzfilmje)

A Mikado és Katisha nagy menet kíséretében érkezik Titipuba ("Mi-ya Sa-Ma", "From Every Kind of Man"). A Mikado leírja igazságszolgáltatását ("Egy humánusabb Mikado"). Ko-Ko feltételezi, hogy az uralkodó azért jött, hogy megnézze, végrehajtották-e a kivégzést. Pitti-Sing és Micimackó segítségével grafikusan leírja a feltételezett kivégzést ("A bűnöző sírt"), és átadja Mikadónak a halotti bizonyítványt, amelyet Micimackó mint halottkém írt alá és esküdött fel. Ko-Ko ravaszul megjegyzi, hogy a város legfontosabb tisztjei (vagyis Micimackó) jelen voltak az ünnepségen. Ám a Mikado egészen más dologra jutott: fiát keresi. Amikor meghallják, hogy a Mikado fiát "Nanki-Poo néven emlegetik", hárman pánikba esnek, és Ko-Ko azt mondja, hogy Nanki-Poo "külföldre ment". Eközben Katisha a halotti anyakönyvi kivonatot olvassa, és rémülten jegyzi meg, hogy a kivégzett személy Nanki-Poo volt. A Mikado, bár megértést és együttérzést fejez ki ("Lásd, hogyan alakulnak a sorsok"), megbeszéli Katishával a törvényes büntetést, "amiért a császári trón örökösének halálát elviselte" – valami elhúzódó, "forró olajjal... vagy megolvadt" vezet". Mivel a három összeesküvő fájdalmas kivégzés előtt áll, Ko-Ko könyörög Nanki-Poo-nak, hogy fedje fel magát apja előtt. Nanki-Poo attól tart, hogy Katisha követelni fogja a kivégzését, ha életben találja, de azt sugallja, hogy ha Katishát sikerül rávenni, hogy férjhez menjen Ko-Ko-hoz, akkor Nanki-Poo nyugodtan „újra életre kelhetne”, mivel Katisha nem tenné. igényt rá ("A virágok, amelyek tavasszal nyílnak"). Bár Katisha "valami rémisztő", Ko-Ko-nak nincs más választása: házasság Katishával vagy fájdalmas halál önmagának, Pitti-Singnek és Micimackónak.

Ko-Ko úgy találja, hogy Katisha gyászolja elvesztését ("Egyedül, és mégis él"), és kegyére veti magát. Könyörög a nő kezéért, mondván, hogy már régóta szenvedélyt táplál iránta. Katisha eleinte visszautasítja, de hamarosan meghatódja egy madárról szóló története, aki szívfájdalomban halt meg ("Cinegefűz"). Beleegyezik („Szépség van a robbanás fújtatásában”), és miután a szertartást elvégezték (Micimackó, az anyakönyvvezető), Mikado irgalmáért könyörög neki és cinkosainak. Nanki-Poo és Yum-Yum ezután újra feltűnik, kiváltva Katisha dühét. A Mikado csodálkozik azon, hogy Nanki-Poo életben van, mivel a kivégzéséről szóló beszámolót ilyen "megható részletekkel" közölték. Ko-Ko elmagyarázza, hogy amikor királyi parancsot adnak a kivégzésre, az áldozat jogilag olyan jó, mint halott, "és ha meghalt, miért nem mondják ki?" A Mikado úgy véli, hogy "Semmi sem lehet kielégítőbb", és Titipuban mindenki ünnepel ("Mert elment, és feleségül vette Yum-Yumot").

Zenei számok

Nanki-Poo, mint pálcagyűrűs lelkész, A Mikado története című filmből . Alice B. Woodward művészete.
  • Nyitány (popurri , amely tartalmazza a "Mi-ya Sa-ma", a "Nap, amelynek sugarai mind lángolnak", "A robbanás fújtatójában szépség van", "Braid the Raven Hair" és "Aspect Stern és Komor lépés"). Ezt Sullivan irányításával Hamilton Clarke szervezte meg .

I. felvonás

törvény II

Színházi plakát, Edinburgh, 1885

Produkciók

Politikai paródia, amely a New York állambeli Albany bicentenáriumát ünnepli

A Mikado volt a Savoyai Operák leghosszabb eredeti sorozata. Ennek volt a leggyorsabb újjáéledése is: miután Gilbert és Sullivan következő munkája, a Ruddigore viszonylag gyorsan bezárt, három operát elevenítettek fel, hogy kitöltsék az interregnumot, amíg elkészült A gárda igéje , köztük A mikádó is , mindössze 17 hónappal az első futam lezárása után. 1891. szeptember 4-én a D'Oyly Carte turnézó "C" társasága bemutatta a Mikado királyi parancsnoki előadását a Balmoral kastélyban Viktória királynő és a királyi család előtt . Az eredeti díszletet Hawes Craven készítette , a férfi jelmezeket pedig C. Wilhelm . A Mikado első tartományi produkciója 1885. július 27-én indult Brightonban , és a társaság több tagja augusztusban távozott, hogy bemutathassa az első engedélyezett amerikai produkciót New Yorkban. Ettől kezdve a The Mikado folyamatosan jelen volt a turnén. 1885-től a Társaság 1982-es bezárásáig nem volt olyan év, amikor egy D'Oyly Carte cég (vagy több közülük) ne mutatta volna be azt.

A Mikado újraéledt, miközben a Nagyherceg készülődött. Amikor világossá vált, hogy az opera nem aratott sikert, a Mikadót a matinékon adták, és az újjáéledés folytatódott, amikor a nagyherceg három hónap után bezárt. 1906–1907-ben Helen Carte , Richard D'Oyly Carte özvegye repertoárszezont rendezett a Savoyában, de a Mikadót nem adták elő, mert azt gondolták, hogy a látogató japán királyságot megsértheti. Ennek ellenére bekerült Mrs. Carte második repertoárszezonjába, 1908–1909-ben. Charles Ricketts új jelmezterveket készített az 1926-os szezonra, és 1982-ig használta őket. Peter Goffin 1952-ben új díszleteket tervezett.

Geraldine Ulmar Yum-Yum szerepében a New York-i szereposztásban, „Nagyon ébren vagyunk, a Hold és én” felirattal.

Amerikában, ahogy az a HMS Pinafore esetében is megtörtént, az első produkciók illetéktelenek voltak, de miután D'Oyly Carte amerikai produkciója 1885 augusztusában megnyílt, sikeres volt, rekord nyereséget ért el, és a Carte több társaságot alapított, hogy bejárja a show-t Észak-Amerikában. . Burleszk és paródia produkciók, köztük politikai paródiák is sorra kerültek. Több mint 150 nem engedélyezett verzió bukkant fel, és ahogy az a Pinafore esetében is történt, Carte, Gilbert és Sullivan semmit sem tudtak megakadályozni, vagy a licencdíjakat beszedni, mivel akkoriban nem volt nemzetközi szerzői jogi egyezmény. Gilbert, Sullivan és Carte különféle technikákat próbált ki amerikai szerzői jog megszerzésére, amely megakadályozza a jogosulatlan alkotásokat. Az amerikai bíróságok azonban úgy ítélték meg, hogy a kiadás aktusa az operát szabadon hozzáférhetővé tette bárki számára. Ausztráliában a Mikado első engedélyezett előadása 1885. november 14-én volt a Sydney-i Theatre Royal-ban , producere JC Williamson . 1886-ban Carte öt Mikado társaságot turnézott Észak-Amerikában.

Carte 1886-ban, majd 1887-ben ismét turnézott az operában Németországban és Európa más részein. 1886 szeptemberében Bécs vezető kritikusa, Eduard Hanslick azt írta, hogy az opera „páratlan sikere” nemcsak a librettónak és a zenének tudható be, hanem „a maga nemében egyedülálló, teljesen eredeti színpadi előadásnak is, amelyet D'Oyly Carte úr készített. művészek... megragadja a szemet és a fület egzotikus csábításával." Engedélyezett produkciók Franciaországban, Hollandiában, Magyarországon, Spanyolországban, Belgiumban, Skandináviában, Oroszországban és másutt is láthatók voltak. Az 1880-as évek óta amatőr produkciók ezrei készültek az angol nyelvterületen és azon kívül is. Az első világháború idején egy produkciót a németországi ruhlebeni internálótáborban adtak elő .

Miután a Gilbert szerzői jogok 1962-ben lejártak, a Sadler's Wells Opera elkészítette az első nem D'Oyly Carte professzionális produkciót Angliában, Clive Revill Ko-Ko szerepében. Az azóta eltelt számos szakmai újjáéledés között szerepelt egy angol Nemzeti Opera 1986-os produkciója is, Eric Idle- lel Ko-Ko-ként és Lesley Garrett Yum-Yum-ként, Jonathan Miller rendezésében . Ez a produkció, amelyet három évtized alatt többször újraélesztettek, egy elegáns, 1920-as évekbeli angol tengerparti szállodában játszódik, fekete-fehér díszletekkel és jelmezekkel "a Marx testvérek , Noël Coward és Busby Berkeley előtti tisztelgésként" . A kanadai Stratfordi Fesztivál többször is elkészítette a Mikado-t , először 1963-ban, majd 1982-ben (1983-ban és 1984-ben újjáéledt), illetve 1993-ban.

Az alábbi táblázat a D'Oyly Carte produkciók történetét mutatja be Gilbert életében:

Színház Nyitás dátuma Zárás dátuma Perfs. Részletek
Savoyai Színház 1885. március 14 1887. január 19 672 Az első londoni futás.
Fifth Avenue és Standard Theaters , New York 1885. augusztus 19 1886. április 17 250 Engedélyezett amerikai gyártás. A produkciót a Fifth Avenue Theatre adták, kivéve egy hónapos áthelyezést a Standard Theatre-be 1886 februárjában.
Fifth Avenue Theatre, New York 1886. november 1 1886. november 20 3 hét Gyártás a D'Oyly Carte néhány munkatársával John Stetson irányítása alatt.
Savoyai Színház 1888. június 7 1888. szeptember 29 116 Az első londoni újjászületés.
Savoyai Színház 1895. november 6 1896. március 4 127 Második londoni újjászületés.
Savoyai Színház 1896. május 27 1896. július 4 6 Fellépések a matinékon a The Grand Duke eredeti futama alatt .
Savoyai Színház 1896. július 11 1897. február 17 226 Az újjászületés folytatása a The Grand Duke korai bezárása után .
Savoyai Színház 1908. április 28 1909. március 27 142 Második Savoyai repertoárszezon; öt másik operával játszott. A feltüntetett záró dátum a teljes szezonra vonatkozik.

Elemzés és fogadás

A halál témái

Ko-Ko elárulja, hogy amikor egy férfit lefejeznek, a feleségét élve eltemetik: Gilbert A Mikado története című gyerekkönyvéből . Alice B. Woodward művészete .

A Mikado vígjáték, mégis a halál és a kegyetlenség témáival foglalkozik. Ez a szembeállítás működik, mert Gilbert ezeket a témákat triviális, sőt könnyed kérdésekként kezeli. Például a "Nagy Mikadónk, erényes ember" című dalban Pish-Tush ezt énekli: "Az ifjú, aki vándorló szemmel kacsintott / Vagy nem házastársi sóhajt lehelt / Azután halálra ítélték – / Általában ellenkezett." Ennek a retorikai technikának a kifejezése a meiózis , a helyzet drasztikus alábecsülése. Más példák erre, amikor az önlefejezést „rendkívül nehéz, de hogy ne mondjam veszélyes kísérletként” és egyszerűen „kínosnak” írják le. Amikor arról vitatkoznak, hogy Nanki-Poo élete „egy hónapon belül megszakad”, a hangnem komikus és csak gúnyos melankolikus marad. Az élve temetést „fulladásos halálnak” nevezik. Végül a forralt olajjal vagy ólomolvadékkal való kivégzést a Mikado "humoros, de hosszan tartó" büntetésként írja le.

A halált üzletszerű eseményként kezelik Gilbert zűrzavaros világában. Micimackó "szorgalmas szerelőnek" nevezi Ko-Ko-t, a Főhóhért. Ko-Ko vérbeli hivatalát is hivatásként kezeli, mondván: "Nem járulhatok hozzá egy professzionális műtéthez, hacsak nem látom az utat a sikeres eredményhez." Természetesen a halállal való tréfálkozás nem A Mikado- ból származik . A cselekmény beképzelését, miszerint Nanki-Poo feleségül veheti Yum-Yumot, ha beleegyezik, hogy a hónap végén meghal, John Fletcher 17. századi színdarabjában, a Feleség egy hónapig című filmben használták . Ko-Ko utolsó beszéde megerősíti, hogy a halál az egész opera fikciója volt, szavak kérdése, amelyet egy-két kifejezéssel el lehet oszlatni: halottnak lenni és "olyan jó, mint halottnak lenni" egyenlőségjelet tesz. A Mikado eredeti produkciójának kritikájában , miután általánosan dicsérte a műsort, a kritikus megjegyezte, hogy a műsor humora mindazonáltal az emberi gyengeségek és ostobaságok kíméletlen feltárásán múlik – a súlyos, sőt borzalmas dolgok nevetséges aspektusával együtt – minden indítéktól. az önzés és a gyávaság kimeríthetetlen forrásaira visszavezethető tetteinket... A lefejezés, a kizsigerelés, a forrásban lévő olajban vagy az olvadt ólomban való elmerülés azok az események, amelyekre [a szereplők] (és a közönség) figyelmét iszonyatos kitartással tartják fenn ... [Gilbert] vitathatatlanul sikerült átitatnia a társadalmat saját furcsa, gúnyos, fordított filozófiájával, és ezzel szilárd igényt támasztott arra, hogy azon utolsó napi angolok legelső közé tartozik, akik határozott pszichikai befolyást gyakoroltak kortársaikra. ."

Japán beállítás

Grossmith Ko-Ko néven "sminkelte".

Az opera a japán császár nevéhez fűződik a mikado (御門 vagy 帝 vagy みかど) kifejezés, ami szó szerint a császári palota "tiszteletbeli kapuját" jelenti, metaforikusan utalva annak lakójára és magára a palotára . A kifejezést általában az angolok használták a 19. században, de elavulttá vált. Amennyire az opera a japán kultúrát, stílust és kormányt ábrázolja, Japán kitalált változata, amely festői környezetet teremtett, és kihasználta a japonizmust , valamint a britek Japán és a Távol-Kelet iránti rajongását az 1880-as években. Gilbert ezt írta: "Az opera Mikadoja egy távoli időszak képzeletbeli uralkodója volt, és a találékonyság semmilyen gyakorlatával nem lehet egy létező intézmény pofonjának tekinteni." A Mikado "soha nem Japánról szólt, hanem a brit kormány kudarcairól".

Gilbert úgy érezte, hogy az opera idegen földön játszódásával élesebben bírálhatja a brit társadalmat és intézményeket. GK Chesterton az opera szatíráját Jonathan Swift Gulliver utazásai című művéhez hasonlította: "Gilbert addig üldözte és üldözte a modern Anglia gonoszságait, amíg a szó szoros értelmében nem volt lábuk, amin megállhattak volna, pontosan úgy, ahogy Swift tette... Kétlem, hogy van-e ilyen. egyetlen vicc az egész darabban, ami illik a japánokhoz. De a darab összes viccje illik az angolokhoz... Angliáról Micimackó több, mint szatíra; ő az igazság." Az opera díszlete a Távol-Kelet viktoriánus elképzeléseiből merít, amelyeket Gilbert a japán divat és művészet pillantásaiból gyűjtött össze, amely közvetlenül a két szigetbirodalom közötti kereskedelem kezdetét követte, és a próbák során Gilbert meglátogatta a népszerű japán kiállítást a londoni Knightsbridge - ben . Egy kritikus 2016-ban ezt írta: "Azt érvelték, hogy az előadás teátrális volta... Gilbert és Sullivan tisztelgése a japán esztétika iránti britek növekvő elismerése előtt [az 1880-as években]."

Gilbert a japán környezetben, a jelmezekben, a színészek mozdulataiban és gesztusaiban kereste a hitelességet. Ebből a célból néhány japánt bevont a Knightsbridge faluba, hogy tanácsot adjanak a produkcióhoz és oktassa a színészeket. Az első este kiosztott műsorban köszönetet mondtak a község "Igazgatóinak és Őslakosainak". Sullivan beillesztette a partitúrájába, mint "Miya sama", egy japán katonai menetdal, a "Ton-yare Bushi" változata, amelyet a Meiji-korszakban komponáltak . Giacomo Puccini később beépítette ugyanezt a dalt a Madama Butterflybe , mint a Yamadori, ancor le pene bevezetőjeként . A darabban szereplő szereplők nevei nem japán nevek, hanem (sok esetben) angol baby-talk vagy egyszerűen elutasító felkiáltások. Például egy csinos fiatal dolog neve Pitti-Sing ; a gyönyörű hősnő neve Yum-Yum ; a nagyképű tisztviselők Micimackó és Pish-Tush ; a hőst Nanki-Poo-nak hívják , baby-talk a " zsebkendő ". A vezető neve, Ko-Ko , hasonló a Jacques Offenbach által a Ba-ta-klánban lévő Ko-Ko-Ri-Ko-éhoz .

Templom , mint a Mikado

A japánok sok éven át ambivalensek voltak a Mikado iránt. Egyes japán kritikusok a címszereplő ábrázolását a tisztelt Meidzsi császár tiszteletlen ábrázolásának tekintették ; A japán színháznak tilos volt a császárt a színpadon ábrázolnia. Komatsu Akihito japán herceg , aki egy 1886-os produkciót látott Londonban, nem sértődött meg. Amikor Fushimi Sadanaru herceg 1907-ben állami látogatást tett, a brit kormány hat hétre kitiltotta Londonból a Mikado előadását , attól tartva, hogy a darab megsértheti őt – ez a manőver visszafelé sült el, amikor a herceg panaszkodott, hogy remélte, hogy a Mikadót látni fogja . tartózkodását. A herceg tartózkodásáról tudósító japán újságíró részt vett egy betiltott előadáson, és „mélyen és kellemesen csalódottnak” vallotta magát. Hazája "igazi sértésekre" számított, csak "fényes zenét és jó szórakozást" talált.

A második világháború után a Mikadót számos magánelőadásban bemutatták Japánban. Az első nyilvános produkció, három előadáson, 1946-ban volt a tokiói Ernie Pyle Színházban , Jorge Bolet zongoraművész vezényletével az amerikai csapatok és a japán közönség szórakoztatására. A díszlet és a jelmezek pazarak voltak, a főszereplők amerikaiak, kanadaiak és britek, akárcsak a női kórus, de a férfikórus, a női tánckórus és a zenekar japánok voltak. Douglas MacArthur tábornok betiltotta a nagyszabású, professzionális 1947-es tokiói produkciót egy teljesen japán szereplőgárdával, de más produkciók is előfordultak Japánban. Az operát például 1970-ben a tokiói Ernie Pyle Színházban adták elő, a Nyolcadik Hadsereg Különleges Szolgálata mutatta be.

2001-ben a japán Chichibu (秩父) városa "Tokyo Theatre Company" néven elkészítette a Mikado adaptációját japánul. A helyiek úgy vélik, hogy Chichibu volt az a város, amelyre Gilbert gondolt, amikor Titipu-nak nevezte el helyszínét, de ennek az elméletnek nincs korabeli bizonyítéka. Bár a Hepburn- féle átírási rendszer (amelyben a város neve "Csicsibu"-ként szerepel) általában ma is megtalálható, a 19. században nagyon elterjedt volt a Nihon-shiki rendszer használata , amelyben a 秩父 név "Titibuként" szerepel. ". Könnyen sejthető tehát, hogy az 1884-es londoni sajtóban talált "Titibu" az operában "Titipu" lett. Japán kutatók feltételezik, hogy Gilbert hallott a chichibu-selyemről, amely a 19. század egyik fontos exportcikke. A Mikado város japán nyelvű adaptációját többször is újjáélesztették Japán-szerte, és 2006-ban a Chichibu Mikado-t a Nemzetközi Gilbert és Sullivan Fesztiválon is bemutatták Angliában.

Kritika

Az 1990-es évek óta az opera egyes produkciói az Egyesült Államokban kritikát váltottak ki az ázsiai-amerikai közösségből, mivel „leegyszerűsített orientalista sztereotípiákat” hirdetnek. 2014-ben, miután a washingtoni Seattle- ben készült produkció felhívta a nemzeti figyelmet az ilyen kritikákra, a Gilbert életrajzírója, Andrew Crowther azt írta, hogy A Mikado „egyik szereplőt sem ábrázol „fajilag alsóbbrendűnek”, sőt alapvetően nem is különbözik a britektől. Az opera lényege, hogy a brit kultúrát egy kitalált „másik” szemüvegén keresztül tükrözze, egy olyan fantázia-Japánon, amely csak a legfelületesebben hasonlít a valósághoz.” A Mikado cselekményének kiindulópontja például „egy kitalált „japán” flörtölés elleni törvény, amelynek csak a brit kultúra szexuális prűdségére való hivatkozásként van értelme. Crowther megjegyezte, hogy az opera hagyományosan színpadra állított produkcióinak rendezési terve és egyéb jellemzői gyakran "kicsit érzéketlennek tűnnek, hogy ne mondjam sértőnek. ... Egy kis érzékenységgel a jövőben [lehetővé kell tenni] az ilyesmit elkerülni. . .. A G&S az ostobaságról és a szórakozásról szól, és ... a hatalmasok kigúnyolásáról és az élet alapvető abszurditásának elfogadásáról." Egyes kommentátorok politikai korrektségként utasították el a kritikát, de a kérdésről egy hónappal később Seattle-ben lezajlott nyilvános megbeszélés nagy tömeget vonzott, akik szinte mindenki egyetértett abban, hogy bár a Mikado- hoz hasonló alkotásokat nem szabad elhagyni hagyományos formájukban, mégis léteznie kell „valamilyennek . kontextualizáló apparátussal, amely megmutatja, hogy a producerek és az előadók legalább a mű problémáira gondolnak."

2015-ben a New York Gilbert és Sullivan Players tervezett produkcióját visszavonták, miután reklámanyagai hasonló tiltakozást robbantottak ki az ázsiai-amerikai blogszférában. A cég újratervezte Mikado produkcióját, és 2016 decemberében debütált az új koncepcióval, amely meleg kritikát kapott a The New York Timestól . Miután a San Francisco-i Lamplighters Music Theatre megtervezte a 2016-os produkciót, az ázsiai-amerikai közösség kifogásai arra késztették őket, hogy a reneszánsz korszak Milánójába állítsák vissza az operát , kiiktatva minden Japánra való utalást. A véleményezők úgy vélték, hogy a változtatás megoldotta a problémát.

Modernizált szavak és kifejezések

Barrington : "Uram, minden más"

Modern produkciók frissítik a Mikado egyes szavait és kifejezéseit . Például az opera két dalában a „ néger ” szó szerepel. Az "As néhanapján megtörténhet"-ben, amelyet gyakran "listadalnak" neveznek, Ko-Ko "a néger szerenádert és a többi faját" nevezi. A Mikado "Egy humánusabb Mikado" című dalában a megjelenését túlzottan módosító hölgyet "permanens diólével megfeketítik, mint egy négert". Ezek az utalások a fekete arcú minstrel show-k fehér előadóira vonatkoznak , amelyek a viktoriánus korszak népszerű szórakozásai voltak, nem pedig a sötét bőrűekre. Egészen a 20. századig a közönség nem tartotta sértőnek a „néger” szót. A közönség tagjai azonban kifogásolták ezt a szót a D'Oyly Carte Opera Company 1948-as amerikai turnéja során, és Rupert D'Oyly Carte felkérte AP Herbertet , hogy nyújtson be módosított szöveget. Ezek a változtatások azóta beépültek az opera librettójába és partitúrájába.

A kis listás dalban szerepel még "a hölgyregényíró" (a bolyhos romantikus regények íróira utal; ezeket korábban George Eliot lámpázta fel) és "a tartományi hölgy, aki pasinak öltözik", ahol a srác a Dummy, ami a Guy Fawkes Night része , vagyis egy ízléstelen nő, aki madárijesztőnek öltözik . Az 1908-as újjászületésben Gilbert megengedte a "hölgy regényíró" helyettesítését. Annak érdekében, hogy ne vonják el a közönséget az idők során sértővé vált utalásokkal, a modern produkciókban időnként módosítják a szövegeket. Gyakran változtatnak is, különösen a kis listás dalban, hogy kihasználják az aktuális viccek lehetőségét. Richard Suart , a Ko-Ko szerepében jól ismert énekes kiadott egy könyvet, amely a kis listás dal újraírásainak történetét tartalmazza, köztük sok saját dalát is.

Tartós népszerűség

A D'Oyly Carte Opera Company produkciója, 1962

Amint az opera premierje volt, Gilbert, Sullivan és Carte számos olyan terméket kezdett licencelni, amelyek az opera nevét, karaktereit, szövegeit, vonalait és dizájnját használták, nemcsak a licencdíjakért, hanem a jegyeladások ösztönzésére is; a show "a 19. századi [merchandising] messze legsikeresebb példája volt". Mikado kereskedési kártyákat hoztak létre, amelyek különféle termékeket hirdettek. A Mikado további termékei között szerepeltek figurák, szövetek, ékszerek, parfümök, rejtvények, fogkrém, szappan, játékok, tapéták, fűzők, varrócérnák és kályhák.

A Mikado lett a leggyakrabban játszott Savoyai Opera , és számos nyelvre lefordították. A történelem egyik leggyakrabban játszott zenés színházi darabja. A Chicago Lyric Opera 2010-es produkciójának egyik részlete megjegyezte, hogy az opera „az elmúlt 125 évben folyamatosan gyártásban volt”, hivatkozva „eredendő humorára és dallamára”.

A Mikado-t más zeneszerzők is csodálták. Dame Ethel Smyth ezt írta Sullivanről: "Egy napon átadta nekem az Aranylegenda teljes partitúrájának másolatát , és hozzátette: "Azt hiszem, ez a legjobb dolog, amit tettem, nem igaz?" és amikor az igazság arra késztetett, hogy kimondjam, hogy véleményem szerint a Mikado a remekműve, felkiáltott: "Ó, te nyomorult!" De bár nevetett, láttam, hogy csalódott."

Történelmi casting

A következő táblázatok a főbb eredeti produkciók szereposztásait és a D'Oyly Carte Opera Company különböző időpontokban turnézott repertoárját mutatják be a társulat 1982-es bezárásáig:

Szerep Savoyai Színház
1885		 Fifth Avenue
1885		 Savoyai Színház
1888		 Savoyai Színház
1895		 Savoyai Színház
1908
A Mikado Richard Temple Frederick Federici Richard Temple R. Scott Fishe ² Henry Lytton
Nanki-Poo Durward Lely Courtice Pounds JG Robertson Charles Kenningham Strafford Moss
Ko-Ko George Grossmith George Thorne George Grossmith Walter Passmore Charles H. Workman
Micimackó-Bah Rutland Barrington Fred Billington Rutland Barrington Rutland Barrington Rutland Barrington
Pish-Tush Frigyes Bovill Charles Richards Richard Cummings Jones Hewson Leicester Tunks
Ugrás az 1- re Rudolph Lewis RH Edgar Rudolph Lewis Fred Drawater
Na-fincsi Leonóra Braham Geraldine Ulmar Geraldine Ulmar Florence Perry Clara Dow
Pitti-Sing Jessie Bond Kate Forster Jessie Bond Jessie Bond Jessie Rose
Peep-Bo Sybil Gray Geraldine St. Maur Sybil Gray Emmie Owen Beatrice Boarer
Katisha Rosina Brandram Elsie Cameron Rosina Brandram Rosina Brandram Louis René

1 A Go-To szerepe hozzáadva 1885 áprilisától

²Az 1896–1897-es ébredés idején Temple visszatért a Mikado-ba 1896 januárjában és februárjában, majd 1896 novembere és 1897 februárja között.

Szerep D'Oyly Carte
1915 Tour		 D'Oyly Carte
1925 Tour		 D'Oyly Carte
1935 Tour		 D'Oyly Carte
1945 Tour		 D'Oyly Carte
1951 Tour
A Mikado Leicester Tunks Darrell Fancourt Darrell Fancourt Darrell Fancourt Darrell Fancourt
Nanki-Poo Dewey Gibson Charles Goulding Charles Goulding John Dean Neville Griffiths
Ko-Ko Henry Lytton Henry Lytton Martyn Green Grahame Clifford Martyn Green
Micimackó-Bah Fred Billington Leo Sheffield Sydney Granville Richard Walker Richard Watson
Pish-Tush Frederick Hobbs Henry Millidge Leslie Rands Wynn Dyson Alan Styler
Menj T. Penry Hughes L. Radley Flynn L. Radley Flynn Donald Harris
Na-fincsi Elsie McDermid Elsie Griffin Kathleen Frances Helen Roberts Margaret Mitchell
Pitti-Sing Nellie Briercliffe Aileen Davies Marjorie Eyre Marjorie Eyre Joan Gillingham
Peep-Bo Betty Grylls Beatrice Elburn Elizabeth Nickell-Lean júniusi mező Joyce Wright
Katisha Bertha Lewis Bertha Lewis Dorothy Gill Ella Halman Ella Halman
Szerep D'Oyly Carte
1955 turné		 D'Oyly Carte
1965 turné		 D'Oyly Carte
1975-ös turné		 D'Oyly Carte
1982-es turné
A Mikado Donald Adams Donald Adams John Ayldon John Ayldon
Nanki-Poo Neville Griffiths Philip Potter Colin Wright Geoffrey Shovelton
Ko-Ko Peter Pratt John Reed John Reed James Conroy-Ward
Micimackó-Bah Fisher Morgan Kenneth Sandford Kenneth Sandford Kenneth Sandford
Pish-Tush Jeffrey Skitch Thomas Lawlor Michael Rayner Peter Lyon
Menj John Banks George Cook John Broad Thomas Scholey
Na-fincsi Cynthia Morey Valerie Masterson Julia Goss Vivian Tierney
Pitti-Sing Joyce Wright Peggy Ann Jones Judi Merri Lorraine Daniels
Peep-Bo Beryl Dixon Pauline Wales Patricia Leonard Roberta Morrell
Katisha Ann Drummond-Grant Christene Palmer Lyndsie Holland Patricia Leonard

Felvételek

Problémák vannak a fájl lejátszásával? Lásd a média súgóját .
Az 1907-es Mikado felvétel újbóli kiadásának borítója

Hangfelvételek

A Mikadót gyakrabban vették fel, mint bármely más Gilbert és Sullivan operát. A D'Oyly Carte Opera Company által készített felvételek közül az 1926-os felvétel a legelismertebb. A modern felvételek közül az 1992-es Mackerras/Telarc csodálható meg.

Válogatott hangfelvételek
  • 1926 D'Oyly Carte – Vezényel: Harry Norris
  • 1936 D'Oyly Carte – Vezényel: Isidore Godfrey
  • 1950 D'Oyly Carte – Új Promenade Orchestra, Vezényel: Isidore Godfrey
  • 1957 D'Oyly Carte – Londoni Új Szimfonikus Zenekar, vezényel: Isidore Godfrey
  • 1984 Stratford Fesztivál  – Vezényel: Berthold Carrière
  • 1990 Új D'Oyly Carte – Vezényel: John Pryce-Jones
  • 1992 Mackerras/Telarc – A Walesi Nemzeti Opera zenekara és kórusa, vezényel: Sir Charles Mackerras

Filmek és videók

Az opera egy jelenetéből 1902-ben háromperces némafilm készült. Ezt 1906-ban követte a Gaumont Film Company némafilmje az operából . A Mikado 12 zenei számának hangos filmváltozatát Nagy-Britanniában állították elő, és 1907-ben műsorként mutatták be Highlights from The Mikado címmel . Ugyanebben az évben egy másik produkciót is kiadott a Walturdaw Company, George Thorne főszereplésével Ko-Ko szerepében. Mindkét program a Cinematophone sound-on-disc rendszert használta az éneklő és beszélő előadók fonográf felvételeinek ( Phonoscène ) szinkronizálására az előadás néma felvételeivel. Az opera első egész estés filmje, a Fan Fan című 1918-as némafilm volt, gyerekszereplőkkel; a színházak élőzenés kísérettel vetíthették a filmet.

1926-ban a D'Oyly Carte Opera Company rövid promóciós filmet készített a Mikado- ból . A nap leghíresebb szavojai láthatók ebben a filmben, köztük Darrell Fancourt A Mikado szerepében, Henry Lytton Ko-Ko-ként, Leo Sheffield Micimackóként, Elsie Griffin Yum-Yum-ként és Bertha Lewis Katisha szerepében.

1939-ben a Universal Pictures kiadott egy kilencven perces filmadaptációt A Mikado- ból . A Technicolorban készült filmben Martyn Green Ko-Ko, Sydney Granville Micimackó, Kenny Baker amerikai énekes Nanki-Poo, Jean Colin pedig Yum-Yum alakítja. A többi vezető és kórus a D'Oyly Carte társulat tagja volt vagy volt. A zenét Geoffrey Toye , a D'Oyly Carte egykori zenei igazgatója vezényelte , aki egyben a producer is volt, és az alakítás nevéhez fűződik, amely számos vágást, kiegészítést és újrarendelt jelenetet tartalmazott. Victor Schertzinger rendezte, William V. Skall pedig Oscar- jelölést kapott a legjobb operatőr kategóriában. A művészeti irányítást és a jelmezterveket Marcel Vertès készítette . Volt néhány átdolgozás – A Nap, amelynek sugarai mind lángolnak, kétszer is előadják, először Nanki-Poo egy új korai jelenetben, amelyben szerenádot ad Yum-Yum-nak az ablakánál, majd később a hagyományos helyszínen. Hozzáadtak egy új prológot is, amely azt mutatja, hogy Nanki-Poo álruhában menekül, és a II. felvonás zenéjének nagy részét levágták.

1966-ban a D'Oyly Carte Opera Company elkészítette A Mikado filmváltozatát , amely szorosan tükrözte hagyományos színrevitelüket, bár vannak kisebb vágások. Inkább kinagyított színpadi díszleten forgatták, mint a helyszínen, hasonlóan az 1965-ös Laurence Olivier Othello- hoz, és ugyanaz a rendező, Stuart Burge rendezte . Főszereplők: John Reed , Kenneth Sandford , Valerie Masterson , Philip Potter , Donald Adams , Christene Palmer és Peggy Ann Jones , Isidore Godfrey vezényelte . A New York Times kritizálta a forgatási technikát és a zenekart, és megjegyezte: "Tudva, hogy ez a szereplőgárda milyen finom lehet a maga megfelelő közegében, sajnálatos, hogy ez a Mikado benyomást kelt azokban, akik nem voltak olyan szerencsések, hogy testileg figyelték a társulatot. a kamerák a varázslaton kívül mindent rögzítettek a cég színészi játékáról."

A Mikado videófelvételei közé tartozik Gilbert és Sullivan for All 1972-es felajánlása ; az 1982-es Brent-Walker film; a jól ismert 1984-es Stratford Festival videó; és az 1986-os Angol Nemzeti Opera produkciója (rövidítve). Az Opera Australia közzétett videókat 1987-es és 2011-es produkcióiról. Az 1990-es évek óta több professzionális produkciót is rögzített videóra a Nemzetközi Gilbert és Sullivan Fesztivál .

Egyéb adaptációk

A Mikadót WS Gilbert gyerekkönyvként adaptálta The Story of The Mikado címmel , ami Gilbert utolsó irodalmi munkája volt. Ez a Mikado újramondása, különféle változtatásokkal, hogy leegyszerűsítse a nyelvet, vagy alkalmasabb legyen a gyermekek számára. Például a „kis lista” dalban a „társadalombűnözők” kifejezés „kényelmetlen emberekre” módosul, a második versszak pedig nagyrészt át van írva.

A Mikado története címlapja . Alice B. Woodward művészete .

A D'Oyly Carte Opera Company 1961-ig ellenőrizte a Mikado és a többi Gilbert és Sullivan opera előadásainak szerzői jogait az Egyesült Királyságban. Általában megkövetelte, hogy az engedélyezett produkciók a zenét és a librettót pontosan úgy mutassák be, ahogyan az a szerzői joggal védett kiadásokban szerepel. 1961 óta Gilbert és Sullivan művei nyilvánosak , és gyakran adaptálják és új módokon adják elő. A figyelemre méltó adaptációk a következőket tartalmazták:

A populáris kultúrában

Főcikk: Gilbert és Sullivan kulturális hatása
1886-os reklám a "három kis szobalánnyal"

A népszerű médiák széles skálája, beleértve a filmeket, a televíziót, a színházat és a reklámokat, hivatkozott, parodizált vagy pasztizsolt A Mikado-ra vagy annak dalaira, és a librettó kifejezései az angol nyelvben is népszerűvé váltak. E kulturális hatások közül néhányat az alábbiakban ismertetünk.

A Mikado idézeteit használta a rendőrségnek írt leveleiben a Zodiac Killer , aki legalább öt embert meggyilkolt a San Francisco- öböl környékén 1968-ban és 1969-ben. A Millennium című tévéműsor második évadának (1998-as) epizódja a következő: Mikado", amely a Zodiac eseten alapul. A Mikadót parodizálják a Sumo of the Opera című filmben , amely Sullivan nevéhez fűződik a legtöbb dal zeneszerzőjeként. Gladys Mitchell Death at the Opera (1934) detektívregénye a Mikado című produkció hátterében játszódik . 2007-ben az ázsiai amerikai színházi társulat, a Lodestone Theatre Ensemble elkészítette a The Mikado Project című darabot, Doris Baizley és Ken Narasaki eredeti darabját . Ez az opera dekonstrukciója volt, amelyet egy kitalált ázsiai-amerikai színházi társulat alapozta meg, amely megpróbált forrásokat szerezni, miközben a Mikado produkcióiban észlelt rasszizmussal küszködött az opera revizionista változatának elkészítésével. Ezt filmként adaptálták 2010-ben.

A Mikado és más Savoyai operák szereplőit bemutató háttérkép

A Mikado filmes és televíziós utalásai közé tartozik az 1978-as Foul Play film csúcspontja , amely a Mikado előadása során játszódik . A How I Met Your Mother című tévés sitcom 2010-es " Robots Versus Wrestlers " című epizódjában Marshall egy nagy társasági bulin leüt egy antik kínai gongot. A műsorvezető rácáfol: "Fiatalember, ez a gong egy 500 éves ereklye, amelyet azóta sem ütöttek le, hogy WS Gilbert eltalálta a Mikado londoni bemutatóján, 1885-ben!" Marshall kiabál: "A felesége egy 500 éves ereklye, amelyet nem ütöttek el azóta, hogy WS Gilbert eltalálta a londoni premieren".

A kapitalistából , 1888

A " The Mikado " egy gonosz éber a The Question című képregény-szuperhős-sorozatban , Denny O'Neil és Denys Cowan által . Japán maszkot vesz fel, és megfelelő módon megöli a gonosztevőket – hagyja, hogy "a büntetés illeszkedjen a bűncselekményhez". 1888-ban Ed J. Smith megírta a Mikado című színpadi paródiáját A kapitalista címmel ; vagy Fort Worth városa, hogy ösztönözze a tőkebefektetéseket a texasi Fort Worthben. A 2-8-2-es vasúti mozdonyt átkeresztelték "The Mikado"-ra, amikor 1893-ban az Egyesült Államokban gyártott mozdonyokat Japánba szállították. A rajongók még Mikado- szobákat is feldíszítettek otthonaikban, Mikado- klubokat alapítottak szerte Amerikában, 1886-ban pedig egy Michigan-t. város vette fel az opera nevét.

Népszerű kifejezések a Mikado -ból

Az 1. felvonás „I am so proud” című dalából az „A short, sharp shock ” kifejezés bekerült az angol nyelvbe, könyvek és dalok címében, például a Pink Floyd „ The Dark Side of the The Dark Side of the” című számában. Hold ", valamint politikai kiáltványok. A „Let the penishment fit to the bűn” egy másik gyakran használt kifejezés a Mikado's Act II dalból, és a brit politikai viták során is szóba került. Mindkét fogalom Gilbert előtti. A későbbi felhasználás példái közé tartozik a Magnum, PI című televíziós sorozat 80. epizódja , a "Let the Punishment Fit the Crime", amely a Mikado számos dalát tartalmazza . A mondat és a Mikado dala is szerepel a Dad's Army "A Soldier's Farewell" című epizódban. A Szülőcsapda (1961) című művében a tábor igazgatója idézi ezt a mondatot, mielőtt az ikreket együtt az izolációs kabinba ítélné. A Seinfeld 5. évadában, a 20. epizódban George idézi a mondatot Jerrynek, miután ő és ismerősei félmeztelenül látták George barátnőjét, Jane-t.

A Micimackó-Bah karakter neve az angol nyelvbe olyan személyt jelent, aki sok titulussal rendelkezik, gyakran nagyképű vagy fontosnak tartott személyt. Micimackó említésre kerül PG Wodehouse Something Fresh című regényében és más, gyakran politikai összefüggésekben. 2009 decemberében, a BBC műsorvezetője, James Naughtie a Radio 4 Today című műsorában Peter Mandelson brit kabinettagot Micimackóhoz hasonlította, mivel Mandelson számos államtitkárt töltött be, beleértve az üzleti ügyekért felelős államtitkárt, az első külügyminisztert, a Tanács elnökét, A Kereskedelmi Tanács elnöke és egyházi biztosa, valamint 35 kabinetbizottságban és albizottságban volt tagja. Mandelson azt válaszolta: "Ki az a Micimackó?" Mandelsont a The Daily Telegraph színházi kritikusa , Charles Spencer a hét elején "a brit politika nagy Micimackójaként" is jellemezte . Az Egyesült Államokban ez a kifejezés gúnyosan olyan embereket ír le, akik lenyűgöző címekkel rendelkeznek, de a tekintélyük korlátozott. William Safire feltételezte, hogy a szerző, AA Milne Micimackó találmányát befolyásolhatta a karakter. A " Grand Poobah " kifejezést televíziós műsorokban használták, beleértve a The Flintstones-t és a Happy Days-t , valamint más médiában egy férfiklub magas rangú tisztviselőjének címeként, olyan klubok meghamisításaként, mint a szabadkőművesek , a szentélyek és a Elks Club .

Hivatkozások a Mikado dalaira

A "The Little Shop of Horrors" című dalt parodizáló filmplakát "A tavasszal virágzó virágok, Tra la!" a "bloom" szó megváltoztatása "kill"-re

A politikusok gyakran használnak kifejezéseket a Mikado dalaiból . Például a konzervatív Peter Lilley az „As Someday It May Happen” felirattal jelölte meg néhány csoportot, akikkel szemben tiltakozott, beleértve a „szivacsos szocialisták” és „a fiatal hölgyek, akik csak azért esnek teherbe, hogy átugorják a lakhatási sorban”-t . A komikus Allan Sherman is készített egy változatot a "Little List" dalhoz, bemutatva, miért érdemes pszichiátriai segítséget kérni, "You Need an Analyst" címmel. Az Eureeka's Castle „Just Put it on the List” című karácsonyi különlegességében az ikrek, Bogg és Quagmire a dal dallamára írják le, mit szeretnének karácsonyra. Richard Suart és ASH Smyth 2008-ban kiadott egy könyvet They'd one of 'em be missed címmel, a Mikado történetéről és Suart 20 éves kis listás paródiáiról, az angol Nemzeti Opera szokásos Ko-Ko-járól. Isaac Asimov " Ruta körül " című novellájában egy robot elszaval néhány dalt.

A Mikado többi dalára hivatkoztak filmekben, televízióban és más médiában . Például A borzalmak kis boltja (képünkön) filmplakátja parodizálja a "A tavasszal virágzó virágok, Tra la!" című dal címét, a "virágzik" szót "kill"-re cserélve. A Producerekben a Springtime for Hitler musical meghallgatója Nanki-Poo "A wand'ring minstrel I" című dalával kezdi meghallgatását. Gyorsan elbocsátják. A 2006-os Brick című filmben a femme fatale Laura ( Nora Zehetner ) zongorázva adja elő a "The Sun, amelynek sugarai égnek" kimondott változatát. Az 1966-os "The Minstrel's Shakedown" Batman- epizódban a gonosztevő "The Minstrel"-ként azonosítja magát, amikor az "A wand'ring minstrel I" dallamára énekli. Az "All That Jazz" Top Cat epizódban Dibble rendőr szomorúan énekli ugyanazt a dalt. A Blackadder Goes Forth -ban az "A Wand'ring Minstrel I" felvételét játsszák le gramofonon az első epizód elején, és a dal egy részét Blackadder kapitány is elénekli a "Speckled Jim" című epizódban. A "There Is Beauty in the Bellow of the Blast" Richard Thompson és Judith Owen előadásában szerepel az 1000 Years of Popular Music albumon .

A "Three Little Maids" című dal az 1981-es Tűzszekerek című filmben szerepel , ahol Harold Abrahams először látja leendő feleségét a Három Kislány egyikének öltözve. Televíziós műsorok, amelyekben szerepelt a dal, többek között a Cheers epizód "Simon Says" (amelyért John Cleese Emmy-díjat nyert ), a Frasier "Leapin' Lizards" epizód, a "Hole in the World" Angel epizód, a Simpsons epizód " Cape " Feare ", Zack & Cody szvitélete, a "Lost in Translation" epizód és a The Animaniacs Vol. 1 epizód "Hello Nice Warners". A Capitol Steps egy paródiát adott elő "Three Little Kurds from School Are We" címmel. A Dinah Shore Show- n Shore Joan Sutherlanddal és Ella Fitzgeralddal énekelte a dalt 1963-ban.

A "Cinegefűz"-re ("On a tree by a River") való hivatkozások között szerepel Allan Sherman "The Bronx Bird Watcher" című vígdala, amely egy jiddis akcentusú madárról szól, akinek gyönyörű éneke szomorú véghez vezet. A The Dick Cavett Show- n Groucho Marx és Cavett énekelte a dalt. Groucho megszakította a dalt, hogy megkérdezze a közönséget az „obdurate” szó jelentéséről. A The Muppet Show 1. évadának egyik epizódjában (1976. november 22-én) Rowlf the Dog és Sam Eagle énekelte a dalt, Sam pedig nyilvánvalóan zavarban volt, amiért a „ cineg ” szót kell énekelnie (a „makacs” szó jelentését is megkérdezve). Az Aki megölte Roo nénit című filmben ? , Shelley Winters, mint a címszereplő, közvetlenül a meggyilkolása előtt énekli a dalt.

Jegyzetek és hivatkozások

Megjegyzések

Hivatkozások

Források

További irodalom

  • Beckerman, Michael (1989). "A kard a falon: japán elemek és jelentőségük a "The Mikado"-ban". The Musical Quarterly . 73 (3): 303–319. doi : 10.1093/mq/73.3.303 .
  • Clements, Jonathan. "Titipu" , a Mikado helyszínének történelmi hátteréről
  • Lee, Josephine. A tiszta találmány Japánja: Gilbert & Sullivan „A Mikado” című műve . University of Minnesota Press, 2010 ISBN  978-0-8166-6580-8 .

Külső linkek