Tükör (1975 film) - Mirror (1975 film)

Tükör
A tükör (1975 film) .png
Orosz DVD borító
Rendezte Andrej Tarkovszkij
Írta
Által termelt Erik Waisberg
Főszerepben
Narrátor
Filmezés Georgy Rerberg
Szerkesztette Ljudmila Feiginova
Zenéjét szerezte Eduard Artemjev
Termelő
cég
Kiadási dátum
Futási idő
106 perc
Ország szovjet Únió
Nyelvek Orosz, spanyol
Költségvetés 622 000 SUR

A tükör (oroszul: Зеркало , latinul Zerkalo ) egy 1975 -ös orosz művészfilm , amelyet Andrej Tarkovszkij rendezett. Lazán önéletrajzi, nem szokványos felépítésű, és magában foglalja a rendező édesapja, Arseny Tarkovsky által írt és olvasott verseket. A filmben Margarita Terekhova , Ignat Daniltsev, Alla Demidova , Anatolij Solonitsyn , Tarkovsky felesége, Larisa Tarkovskaya és édesanyja, Maria Vishnyakova szerepel. Innokenty Smoktunovsky biztosítja a hangfelvételt, Eduard Artemyev pedig az esetleges zenét és hanghatásokat.

A Tükör nemlineáris elbeszélés formájában épül fel , melynek fő koncepciója 1964 -re nyúlik vissza, és Tarkovszkij és Aleksandr Misharin többszörös forgatókönyv -változatát éli át . Emlékek körül bontakozik ki, amelyeket egy haldokló költő idéz fel élete és a szovjet kultúra kulcsfontosságú pillanatairól. A film egyesíti a kortárs jeleneteket a gyermekkori emlékekkel, álmokkal és a híradók felvételeivel . Filmművészete csúszik a színes, a fekete-fehér és a szépia között . A film vizuálisan egyirikus képek laza áramlását a modernizmus irodalmában a tudatfolyam technikájával hasonlították össze .

A Mirror kezdetben sarkította a kritikusokat és a közönséget, sokan érthetetlennek tartották elbeszélését. A munka nőtt hírneve megjelenése óta, és most tartják az egyik legnagyobb film minden idők , rangsor tizenkilencedik in Sight & Sound s 2012 kritikusok” közvélemény-kutatás és kilencedik a rendezők szavazást. Számos orosz kegyben részesült, akik számára továbbra is a legkedveltebb Tarkovszkij művei.

Cselekmény

Szerkezet és tartalom

A Tükör Alexei, vagy Aljosa (Ignat Daniltsev) gondolatait, érzelmeit és emlékeit, valamint a körülötte lévő világot ábrázolja gyermekként, serdülőként és negyvenéves korában. A felnőtt Alekszej csak röviden megpillantja, de néhány jelenetben, beleértve a tartalmas párbeszédet is, hangfelvételként van jelen. A film felépítése nem folytonos és nem szinkronizált, hagyományos cselekmény nélkül, és egyesíti az eseményeket, álmokat és emlékeket, valamint néhány híradós felvételt. A film három különböző időkeret között vált: háború előtti (1935), háborús (1940-es) és háború utáni (1960-as vagy '70 -es évek).

A Mirror nagyban támaszkodik Tarkovszkij saját gyermekkorára. Jól láthatóak voltak az olyan emlékek, mint a háború alatt a moszkvai vidékre való evakuálás, egy visszavonult apa és saját anyja, aki valójában lektorként dolgozott egy nyomdában.

Szinopszis

A film azzal kezdődik, hogy Alekszej kamasz fia, Ignat bekapcsolja a televíziót, és nézi egy dadogó férfi vizsgálatát egy orvos által, akinek végre sikerül megzavarnia a betegét, hogy zavartalanul azt mondja: "Beszélni tudok". A nyitócímek megjelenése után egy jelenet játszódik vidéken a háború előtti időkben, amelyben Alekszej édesanyja, Mária, más néven Masha és Marusya, beszél egy orvossal, aki valószínűleg elhalad mellette. Alexei nagyapja vidéki házának külső és belső része látható. A fiatal Alekszej, anyja és húga nézik, ahogy a családi istálló leég. Egy álomsorozatban Maria hajat mos.

Most, a háború utáni időszakban, hallják, hogy Alekszej beszél anyjával, Máriával telefonon, miközben egy lakás szobáit látják. Visszatérve a háború előtti időkeretre, látható, hogy Maria eszeveszetten rohan a munkahelyére, mint egy nyomdai lektor. Aggódik egy tévedés miatt, amelyet esetleg figyelmen kívül hagyott, de vigasztalja kollégáját, Lizát ( Alla Demidova ), aki aztán látszólag könnyekig csökkenti a hervadó kritikával. A háború utáni időszakban Alekszej veszekedik volt feleségével, Natáliával, aki elvált tőle, és fia Ignáttal él. Ezt követik a spanyol polgárháború híradójelenetei és egy léggömb -emelkedés a Szovjetunióban

A következő jelenetben, amely Alekszej lakásában játszódik, Ignat találkozik egy furcsa nővel, aki egy asztalnál ül. Igényére Ignat felolvassa Puskin levelének egyik szakaszát, és telefonhívást kap apjától, Alekszejtől. Alexei kopogtat az ajtón, amiről kiderül, hogy egy nő azt mondja, hogy rossz lakása van. Amikor Alekszej visszatér az asztalnál ülő nőhöz, eltűnt, bár a teáscsészéből lecsapódó nedvesség egy pillanatra megmarad. Váltás háborús, a serdülő Alexei látható áteső puska képzés egy morcos oktató, intercut filmhíradókkal szalag a második világháború és a kínai-szovjet határ konfliktus . A háború előtt Maria felkeresi szomszédját Alekszejjal, hogy piperecikkeket keressen. Az asszony bemutatja Maria -t fiának, és kéri, hogy vágjon le egy kakaszt , amit meg is tesz.

Aleksej és húga találkozása az apjával a háború végén látható. A film ezután visszatér a Alekszej és felesége, Natalia közötti veszekedéshez a háború utáni sorozatban. Ismét a háború előtti időre térve a tájház és a környező vidék kilátásait álomszerű sorozat követi, amely egy lebegő Máriát mutat. A film ezután átmegy a háború utáni időbe, és Alexeyt látszólag halotti ágyán látja egy titokzatos betegséggel, és egy kis madarat tart a kezében. Az utolsó jelenet a háború előtti időkeretben játszódik, egy várandós Máriát mutatja be, közbevágva jelenetekkel, amelyeken Maria kicsik és nagyok láthatók. (Az öreg Mariát Tarkovszkij saját édesanyja, Mária Vishnyakova alakítja.)

Öntvény

Több szereplőt ugyanazok a színészek játszanak.

Termelés

Írás

A Tükör koncepciója 1964 -ben nyúlik vissza, amikor Tarkovszkij leírta ötletét egy filmről, amely egy ember álmairól és emlékeiről szól, bár anélkül, hogy a férfi úgy tűnjön fel a képernyőn, mint egy hagyományos filmben. A Mirror első epizódjait akkor írták, amikor Tarkovszkij Andrej Rublev -en dolgozott . Ezeket az epizódokat novellaként publikálták A fehér nap címmel 1970 -ben. A címet édesapja, Arseny Tarkovsky 1942 -es verséből vette át . 1968 -ban, miután befejezte Andrej Rublev -t , Tarkovszkij elment az operatőrök repinói üdülőjébe, és Aleksandr Misharin -nal közösen meg akarta írni a Tükör forgatókönyvét . Ezt a forgatókönyvet vallomásnak hívták, és felajánlották a goskino -i filmbizottságnak . Bár népszerű témákat tartalmazott - például egy hősies anyát, a háborút és a hazafiságot -, a javaslatot elutasították. A fő ok valószínűleg a forgatókönyv összetett és nem mindennapi jellege volt. Sőt, Tarkovsky és Misharin egyértelműen kijelentette, hogy nem tudják, mi lesz a film végső formája - ezt a forgatás során kell meghatározni.

Mivel a forgatókönyvet a filmbizottság visszautasította, Tarkovsky folytatta a Solaris című film elkészítését . De a naplóbejegyzései azt mutatják, hogy még mindig szívesen készítette a filmet. Végül a forgatókönyvet a Goskino új vezetője, Filipp Ermash 1973 nyarán jóváhagyta. Tarkovszkij 622 000 szovjet rubel és 7500 méter (24 606 láb) Kodak film költségvetését kapta , ami 110 percnek felel meg feltételezve a film hossza 3000 méter (10 000 láb).

A Mirror forgatókönyvének több változata is létezik, mivel Tarkovszkij folyamatosan átírta a forgatókönyv egyes részeit, a forgatókönyv legújabb változatával 1974 -ben, míg Olaszországban tartózkodott. Az egyik jelenet, amely benne volt a forgatókönyvben, de amelyet a forgatás során eltávolítottak, egy interjú volt az anyjával. Tarkovszkij rejtett kamerával akart interjút készíteni azzal az ürüggyel, hogy ez a film kutatása. Ez a jelenet volt az egyik fő oka annak, hogy Vadim Juszov , aki Tarkovszkij összes korábbi filmjének operatőre volt, nem volt hajlandó vele együtt dolgozni ezen a filmen. Különböző időpontokban a forgatókönyvet és a filmet Vallomás , Megváltás , Martyrológia , Miért állsz ilyen távol? , A dühöngő patak és egy fehér, fehér nap (néha fényes, fényes napként is fordítják ). Csak a forgatás közben Tarkovszkij úgy döntött, hogy végre címet ad a tükör című filmnek . (Az utolsó film valóban több tükröt is tartalmaz, néhány jelenet tükröződik.)

Tarkovszkij Andrej Rublev 1969 -es filmjének plakátja látható a falon. A Tükör a sorozat harmadik filmje, amelyben Tarkovszkij hivatkozik Andrej Rublevre , 1969 -es névadó filmjével és a Solaris -szal (1972) együtt, amelyben a festő mellszobra látható a főszereplő szobájában.

Öntvény

Kezdetben Tarkovszkij Alla Demidovát és Bibi Andersson svéd színésznőt tartotta az anya szerepének. Végül Margarita Terekhovát választották.

Film forgatás

A fő fotózás 1973. július végén kezdődött és 1974. márciusában fejeződött be. A szabadtéri jeleneteket a Moszkva melletti Tutshkovóban forgatták, a beltéri jeleneteket pedig a Mosfilm stúdióban. A film naturalista stílusa megkövetelte, hogy Margarita Terekhova teljesen lemondjon a sminkről.

Az elkészült filmet Filipp Ermash, a Goskino vezetője 1974 júliusában eredetileg elutasította. Az egyik ok az volt, hogy a film érthetetlen. Tarkovszkij felháborodott ezen az elutasításon, sőt eljátszott azzal a gondolattal, hogy külföldre megy, és filmet készít a Szovjetunión kívül. A tükröt végül Goskino hagyta jóvá változtatások nélkül, 1974 őszén.

Kiadás

A Mirrornak soha nem volt hivatalos bemutatója, és csak korlátozott, második kategóriás kiadása volt, mindössze 73 példánnyal. Bár hivatalosan 1975 szeptemberére jelentették be, már 1975 márciusában bemutatták.

Fogadás és örökség

Amikor a Mosfilm kritikusait 1974 novemberében felkérték a Mirror értékelésére , a válaszok megoszlottak. Néhányan nagy műnek tekintették, amelyet a jövő generációinak elemzése alapján jobban meg lehet érteni; mások elutasították, mint tömény kudarcot, és úgy gondolták, hogy még kulturáltabb nézők is átláthatatlannak találják a történetet. Ez nagyon korlátozott eloszlást eredményezett . Sok közönség kilépett a színházi vetítésekből, de azok, akik jóváhagyták a művet, lelkesen dicsérték. A The New York Times 1975 -ben megjelent cikkében James F. Clarity arról számolt be, hogy "a publikált kritikák első körében, amelyben Tarkovszkij néhány filmkészítő társa értékelte új munkáját, sok dicséret van, néhány kritikával mérsékelve a film részei. " Goskino nem engedte, hogy bemutassák a cannes -i filmfesztiválon . A fesztivál ügyvezető igazgatója, Maurice Bessy szimpatizált Tarkovszkijnak. Amikor meghallotta, hogy a Mirror -t nem engedik bemutatni Cannes -ban, sikertelenül megfenyegetett, hogy nem készít más szovjet filmet.

A Mirror 100% -os jóváhagyási minősítéssel rendelkezik a Rotten Tomatoes véleménygyűjtő webhelyen , 17 értékelés alapján, és az átlagos értékelés 9,21/10.

A Mirror mostanában gyakran szerepel minden idők legnagyobb filmjei között . A 2012 -es Sight & Sound rendezők szavazásán a Mirror minden idők 9. legjobb filmje lett. A filmkritikusok által végzett párhuzamos közvélemény -kutatás szerint a film a 19. helyen áll. Ashim Ahluwalia filmrendező is felvette a filmet a személyes tíz közé (a The Sight & Sound Top 50 Greatest Films of All Time szavazásához), és ezt írta: "A Mirror epikus hipnoterápia és a valaha készített legszebb cellulóz. " Ugyanezen szavazáson Will Self azzal érvelt, hogy továbbra is "a valaha készült legszebb film". Peter Bradshaw, a The Guardian munkatársa "megdöbbentő filmkészítésnek" nevezte, és számos képét "transzcendensen ragyogónak" minősítette. A Brit Filmintézetben a filmet "kumulatív, ritmikus hatású műnek" nevezik, és nem mindennapi elbeszélését "költői és gazdagon utaló forma" úttörőjének tulajdonítják. Rendező : Michael Haneke szavazott Mirror a 2002- Sight & Sound rendezők poll (ahol a film rangsorolt 16 szám), és később azt mondta, hogy ő látta a képet, legalább 25 alkalommal. 2002-ben a kritikusok közvélemény-kutatása a 35. helyre került. 2018-ban a film a 20. helyen szerepelt a BBC 100 legnagyobb idegen nyelvű filmjének 100 legnagyobb listáján, ahogyan 43 ország 209 filmkritikusa szavazott.

Értelmezés

Bár a Mirror elismert, a Mirror továbbra is rejtélyesnek tekinthető. Natasha Synessios azt írta, hogy szerkezetében közelebb áll egy zenei darabhoz, mint egy elbeszélő filmhez, megjegyezve, hogy Tarkovszkij maga "mindig azt állította, hogy a zene törvényeit használta a film szervezési elveként ... nem a logikára , hanem a formára helyezve a hangsúlyt" , az események áramlásáról. " A kritikus, Antti Alanen a filmet "űr odüsszeiaként a psziché belsejébe" és Tarkovszkij Az elveszett időt keresve című filmjének nevezte . Howard Hampton azzal érvelt, hogy a mű központi témája "a múlt elkerülhetetlen kitartása ".

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek