A hercegnő naplói (film) - The Princess Diaries (film)

A hercegnő naplói
Színházi bemutató plakát
Rendezte	Garry Marshall
Forgatókönyvíró:	Gina Wendkos
Alapján	Meg Cabot : A hercegnő naplói
Által termelt
Főszerepben
Filmezés	Karl Walter Lindenlaub
Szerkesztette	Bruce Green
Zenéjét szerezte	John Debney
Termelő cégek
Forgalmazza	Buena Vista képek
Megjelenési dátumok
Futási idő	115 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	26 millió dollár
Jegyiroda	165,3 millió dollár

A The Princess Diaries egy 2001 -ben készült amerikai komédia, amelyet a Walt Disney Pictures készített, és Garry Marshall rendezett. A lazán Meg Cabot azonos című, 2000 -ben megjelent fiatal felnőtt regénye alapján készült filmet Gina Wendkos írta, a főszereplők pedig Anne Hathaway (debütáló játékfilmje) és Julie Andrews , a mellékszereplők pedig Héctor Elizondo , Heather Matarazzo és Mandy . Moore , Caroline Goodall és Robert Schwartzman . A film Mia Thermopolist (Hathaway), egy félénk amerikai tinédzsert követi nyomon, aki megtudja, hogy egy európai királyság trónörököse. Az elidegenedett nagyanyja (Andrews), a királyság uralkodónőjének gyámsága alatt Miának döntenie kell, hogy igényt tart-e az örökölt trónra, vagyvégleg lemond címéről.

Cabot ügynöke magabiztosnak érezte magát a regényben rejlő filmes lehetőségeket illetően, és Debra Martin Chase producert kereste , hogy a The Princess Diaries című filmet alakítsa játékfilmmé. Ezt az ötletet a könyv elolvasása után vetette fel a Disney-nek. A filmjogok megszerzése után a Disney eredetileg a The Princess of Tribeca címmel zöldítette meg a projektet , miután New Yorkból San Franciscóba változtatta a helyszínt, ahol a film nagy részét 2000 szeptembere és decembere között forgatták . Marshall, aki több romantikus vígjáték irányítójáról volt ismert , beleegyezett a rendezésbe, mert ideálisnak találta a történetet családi szórakozásra . Annak ellenére, hogy alig vett részt a film fejlesztésében, Cabot konzultált a történetét és a karaktereit érintő különféle változtatásokról. Hathaway megnyerte a főszerepet több ismert fiatal színésznővel szemben a mozifilmes debütálásában, míg a The Princess Diaries Andrews félig visszavonult színészetéről és a Disney-filmekhez való visszatérésének emlékét állította, ami Mary Poppins (1964) óta az első.

A 2001. augusztus 3-án bemutatott film váratlan kereskedelmi sikert aratott , világszerte több mint 165 millió dollár bevételt hozott. Annak ellenére, hogy cselekményéről és témáiról vegyes kritikákat kapott, Hathaway teljesítményét széles körben dicsérték a filmkritikusok. A 2001-es év legjövedelmezőbb filmjei közé sorolt ​​The Princess Diaries dacolt az iparág elvárásaival, mivel a szakértők arra számítottak, hogy a film alulteljesít G-besorolása és témája miatt. A film sikere annak köszönhető, hogy Hathawayt bankképes színésznővé tette , és újjáélesztette Andrews filmes karrierjét. A folytatás, a The Princess Diaries 2: Royal Engagement 2004-ben jelent meg hasonló sikerrel, miközben a pletykák egy esetleges harmadik részről 2015 óta élnek.

Cselekmény

Mia Thermopolis a Grove High School diákja, aki egyedülálló anyjával, Helennel lakik egy felújított tűzoltóházban San Franciscóban. A társai körében népszerűtlen Mia a nyilvános beszédtől való félelemtől szenved, miközben szerelmes Josh Bryantbe, és gyakran ugratja népszerű barátnője, Lana Thomas. Mia egyetlen barátja a társadalmi számkivetett Lilly Moscovitz és Lilly bátyja, Michael, aki titokban érzelmeket táplál iránta.

Mia megtudja elhidegült apai nagyanyjától, Clarisse-től, hogy Genovia európai királyságának egyedüli örököse, miután nemrégiben elhunyt apjától, Philippe-től örökölte a trónt. Clarisse eltökélt szándéka, hogy kifinomult hercegnővé nevelje Miát, hogy egy napon uralhassa a királyságot, amely felett Clarisse jelenleg elnököl. A felfedezés nyomán Mia kezdetben visszautasítja mindaddig, amíg Helen meg nem győzi, hogy vegyen részt nagyanyja "hercegnőóráin", azzal a feltétellel, hogy nem kell meghoznia végső döntését a három hét múlva esedékes genovai függetlenségi bálig.

Mia egy elbűvölő átalakítást és egy limuzint kap, amelyet Joe, a királynő biztonsági főnöke és bizalmasa vezet, aki apafigurává válik. Mia átalakulása miatt iskolatársai másképp bánnak vele, miközben egyre hektikusabb napirendje megfeszíti Lillyvel való kapcsolatát. Hogy megnyugtassa legjobb barátnőjét, Mia elmondja Lillynek az igazat, és titoktartásra esküszik. A közvélemény azonban hamarosan megtudja, hogy Mia hercegnő, miután Paolo, a Mia átalakításáért felelős fodrász eladta a titkot a sajtónak, és a paparazzik könyörtelenül üldözni kezdik. Bár Mia szégyelli magát az első állami vacsorán , a királynő bevallja, hogy ügyetlenségét megnyerőnek találta, és azt javasolja, hogy töltsenek együtt minőségi időt, lemondva a következő délutáni órákat. A kötődés közben Clarisse elmagyarázza, hogy bár Mia szülei szerették egymást, barátilag elváltak, hogy saját szenvedélyeiket folytathassák, Philippe Genoviában maradt, hogy végül király legyen, Helen pedig Miával visszatér Amerikába, hogy "normális" gyerekkort kínáljon neki.

Ahogy Mia népszerűsége nő, Josh meghívja, hogy vegyen részt vele egy tengerparti bulin. Mia elfogadja, ami miatt elhanyagolja Lillyt, és lemond Michaellel kapcsolatos terveiről. A paparazzik lesből támadják Miát a strandpartin. Josh megcsókolja Miát a paparazzik előtt, hogy megszerezze "15 percnyi hírnevét", míg Lana segít a paparazzóknak fényképezni Miát, aki csak egy törölközőt visel; mindkét fényképet másnap kinyomtatják az újságban. Miután Clarisse nem találja a képeket egy hercegnő számára, int Miát viselkedése miatt, ami után egy megalázott Mia megígéri, hogy lemond címéről. Joe emlékezteti Clarisse-t, hogy Mia még mindig tinédzser és az unokája, ami arra utal, hogy a királynő túl keményen reagált.

Miután kiegyenlítette Lillyt, Mia végül kiáll Lanával, amiért megfélemlítette egy iskolatársát. Mia meghívja Lillyt és Michaelt is a bálba, de Michael visszautasítja, még mindig fáj a szíve Mia kezdeti elbocsátása miatt. Miután Clarisse bocsánatot kér Miától, amiért szidta, kijelenti, hogy Miának nyilvánosan le kell mondania a trónról a bálon. A kilátástól megrémülve Mia azt tervezi, hogy megszökik, amíg meg nem talál egy megható levelet néhai édesapjától, és beletörődik. Mia autója meghibásodik, miközben a bálhoz hajt, és felhőszakadásban rekedt, amíg Joe vissza nem veszi.

Amikor végre megérkeznek, Mia, aki még mindig nedves és ápolatlan az esőtől, elfogadja Genovia hercegnője szerepét, miközben Clarisse, Helen és Lilly büszkén nézik. Miután átöltözik egy ruhába, Mia elkíséri Clarisse-t a bálterembe, ahol Michael, aki elfogadta Mia bocsánatkérését, táncra hívja őt, mielőtt az udvarra indulna, ahol megvallják egymás iránti érzelmeikat, és megosztják első csókjukat. Az utolsó jelenetben Mia egy magánrepülőgépen Genoviába utazik kedvenc macskájával, Fat Louie-val, és a naplójába írja, hogy azt tervezi, hogy az anyjával együtt Genoviába költözik.

Öntvény

A Variety magazinból és a Turner Classic Movies -ból adaptált kreditsorrend :

Termelés

Fejlődés

A The Princess Diaries Meg Cabot írónő azonos című fiatal felnőtt regényén alapul . Cabot ügynöke úgy vélte, hogy az első Princess Diaries könyvben komoly filmes potenciál rejlik, ezért Debra Martin Chase filmproducert , aki a közelmúltban a Rodgers & Hammerstein's Cinderella (1997) című televíziós film társproducereként kereste, hogy a könyvet filmmé alakítsa át a hasonlóság miatt. " rongyos-gazdagság " és "Hamupipőke-típusú" témák. Chase nagyon élvezte a könyvet, és meggyőzte a Disney-t, hogy alakítsa át a regényt egy nagyjátékfilmmé. A Disney elnöke , Peter Schneider a projektet „az élőszereplős családi filmek Disney-márkájának visszaállítására irányuló erőfeszítésként” választotta. Cabot nagyon izgatott volt, amikor megtudta, hogy Disney érdeklődik a könyve iránt, a filmjogokért , amelyekért a stúdió 4000 dollárt fizetett neki, bár egyes sajtóorgánumok arról számoltak be, hogy Cabotnak "közepes-alacsony hat számjegyet" ajánlottak fel. Cabot emlékeztetett arra, hogy Disney döntése, hogy adaptálja a Hercegnőnaplókat , azt eredményezte, hogy a saját munkájában előléptették , ami előtt küzdött, hogy meggyőzze a kiadókat, hogy adják ki regényét, amelynek tartalmát egyesek nem találták megfelelőnek a fiatal olvasók számára. Számos kiadó elutasította Cabot kéziratát , mielőtt a HarperCollins érdeklődést mutatott volna 1999-ben, majd nem sokkal később a Disney is.

Garry Marshall volt a film rendezője. A film helyszínét New Yorkról San Francisco-ra változtatta unokái tiszteletére.

1999 augusztusára a Disney zöld fényt kapott a filmben, és beleegyezett, hogy Whitney Houston énekesnőjével, a BrownHouse Productions-szal elkészíti, és Cabot kéziratát továbbították a lehetséges forgatókönyvíróknak. A Princess Diaries volt Houston első játékfilm- gyártási vállalkozása, stúdiójának pedig a második filmje Rodgers & Hammerstein Hamupipőke után . Chase a forgatókönyvet Gina Wendkos forgatókönyvíróval dolgozta ki. Noha Cabot nem maga írta a forgatókönyvet, szorosan együttműködött Chase-szel, hogy megvitassák a sztori oldalról képernyőre történő lefordításához szükségesnek tartott változtatásokat, fenntartva, hogy „A történet lényege vagy üzenete, hogy hű maradj önmagadhoz… átjön". Garry Marshall -t besorozták rendezőnek, Mario Iscovich mellett Houston és Chase is producerkedett. Marshall meghívást kapott a projekt irányítására, miközben ő maga a Disney ügyvezetőjének, Nina Jacobsonnak adott ötleteket . Az anyaghoz kapcsolódva Marshall egész családok számára élvezetesnek találta a történetet, és különösen az a gondolat vonzotta, hogy "egy fiatal lány nővé válik, és rájön, hogy pozitív hatással lehet a világra". Marshall kifejtette: "Szerettem volna mesét csinálni a mesetömegnek, azaz a fiatal lányoknak és fiúknak", remélve, hogy a projekt a felnőtt közönség számára is átkerül. Ezenkívül a rendező bevallotta, hogy szereti a "női kívánságteljesítő és felhatalmazó filmeket". Marshall azonban majdnem visszautasította, hogy dolgozzon a filmen, mert a " The Princess Dairies " című eredeti feldolgozás elírása miatt viccelődött: "Azt hittem, ez egy film a kiváltságos tehenekről!" Houston és Chase abban reménykedett, hogy a The Princess Diaries lesz az első a BrownHouse Productions azon női vezette kívánságteljesítő filmjei sorában, amelyek eredetileg a Sparkle (1976) című zenés film újraforgatását tervezték folytatásként . Chase felidézte, hogy abban az időben Hollywood úgy gondolta, hogy míg a lányok szívesen megnéznek egy fiúknak szánt filmet, nehéz volt meggyőzni a fiúkat, hogy nézzenek meg egy női filmet, de felbátorította őket a Disney-féle The Parent Trap (1998) sikere. .

A Princess Diaries megkérdőjelezte azt a hiedelmet, miszerint a gyerekek elveszítik érdeklődését a lányokat célzó élőszereplős filmek iránt, Marshallt pedig kifejezetten arra kérték fel, hogy készítsen egy G-besorolású filmet, amely "élénk és őrült, és talán olyasmi, ami tetszeni fog a felnőtteknek". A film jelentősen eltér a regénytől. A kezdetben New Yorkban játszandó filmet, mint Cabot könyvét, eredetileg Tribeca hercegnője hívták . A címet visszaállították, miután a helyszínt San Francisco-ra (Kalifornia) változtatták. Marshall döntését azért hozta meg, mert ez utóbbi ad otthont magának és unokáinak is, akiknek a filmet szentelték. Noha Mia és Lilly továbbra is környezettudatosak és politikailag tudatosak , a film készítői felpuhították személyiségük néhány politikai aspektusát, hogy megakadályozzák, hogy a film „politikai diatribához ” hasonlítson. A forgatókönyv egyes aspektusait Cabot saját gyermekkora ihlette, különösen amikor édesanyja nem sokkal apja halála után kezdett randevúzni egyik tanárával. Annak ellenére, hogy konzultáltak vele az ilyen változásokról, Cabot inkább elhatárolta magát az alkotási folyamattól, hogy megőrizze saját mentális egészségét , mert félt, hogy veszélybe sodorja jövőbeli regényeit, és ragaszkodott ahhoz, hogy a könyv és a film külön univerzumban létezzen. Cabot azt állítja, hogy kevés kreatív hozzájárulása volt a filmhez, és kifejti: "Nem hiszem, hogy Garry Marshallnak szüksége van "segítségre" egy film elkészítéséhez… egy olyan regényírótól, akinek egyáltalán nincs tapasztalata a filmkészítésben." Bár Cabot elismerte, hogy a Disney konzultált vele, mielőtt változtatásokat eszközölne, beszélgetéseiket inkább informatívnak, mintsem együttműködésnek minősítette. Cabot elismerte a kihívást, hogy egy 300 oldalas regényt, amelyet napló formájában írt, 90 oldalas forgatókönyvvé alakítson át, de végül elégedett volt a végeredménnyel és Marshall irányításával.

Öntvény

Liv Tyler (a képen) egyike volt annak a színésznőnek, akit eredetileg Mia szerepére gondoltak, amíg az újonc Anne Hathaway meghallgatásra nem került.

Chase úgy döntött, hogy az etnikai hovatartozást tekintve a film szereplői hűek maradnak a regényhez, mivel Mia és Clarisse egy európai országot irányítanak, és Chase inkább "jó filmeket csinál" ahelyett, hogy az afro-amerikai filmekre korlátozódna. Anne Hathaway -t választották Mia Thermopolis főszerepére, miután Juliette Lewis , akinek eredetileg felajánlották a szerepet, visszautasította. Abban az időben tizennyolc évesen a The Princess Diaries volt Hathaway első nagy filmszerepe, amelyhez 26 órás meghallgatáson vett részt Los Angelesben, Kaliforniában, miközben Új-Zélandra utazott, hogy megfilmesítse A mennyország másik oldalát (2001). Egyetlen korábbi színészi érdeme a Get Real című rövid életű televíziós sorozatban volt . Hathaway nagyon ideges volt a meghallgatása alatt, egészen addig a pontig, amikor leesett a székről; eredendő ügyetlenségének tulajdonítják, hogy lenyűgözte Marshallt. Számos ismert fiatal színésznőt fontolgattak a szerepre, köztük Reese Witherspoon , Kirsten Dunst , Alicia Silverstone , Jessica Biel , Claire Danes , Kate Hudson , Cameron Diaz , Drew Barrymore , Sarah Michelle Gellar , Brittany Murphy , Katie Holmes , Christina Apple Beckinsale és Eva Mendes , míg Liv Tyler az éllovasnak számított . Christy Carlson Romano a Disney Channel Even Stevens című sorozatának forgatása közben nem tudott részt venni a meghallgatáson az ütemezési konfliktusok miatt . Marshall unokái végül meggyőzték a rendezőt, hogy Hathaway-t helyezze Tyler fölé, mert úgy érezték, hogy a lánynak "hercegnőszerűbb haja" van.

A színésznőt egyedüli meghallgatása alapján választották ki, képernyőteszt elvégzése nélkül . Bár Marshall úgy vélte, hogy több más színésznő képes megtestesíteni Mia komikus vonatkozásait, úgy döntött, hogy csak Hathaway rendelkezik „kegyelmével és tekintéllyel” a karakter utolsó beszédének elmondásához. Hathaway azonosult karaktere küzdelmeivel és személyiségével, és kifejtette: "Mia nagyon hasonlított arra, aki középiskolás koromban jártam", falvirágként jellemezte magát, akire kevesen figyeltek, és értékeli a lehetőséget, hogy önmaga lehessen egy filmben. Marshall számára Hathaway megjelenése és teljesítménye Julia Robertsre emlékeztetett , akit a Pretty Woman (1990) című romantikus vígjátékban nagy sikerre rendezett, és Roberts és Harpo Marx komikus fúziójaként írta le róla, a csillogás és a fizikai komédia kombinációja miatt. , amit szintén saját nővéréhez, Penny Marshallhoz hasonlított . Hathaway elhízott, hogy a szerep jobban hasonlítson "egy rendes tinihez". A színésznő Marshallnak köszönheti, hogy megtanította neki karrierje legfontosabb leckét: "Soha nem tudhatod, mi lesz a sláger, szóval akár jól is szórakozhatsz az elkészítésében."

A félig nyugdíjas Julie Andrews kapta a Clarisse Renaldi királynő szerepét, a színésznő első Disney-szerepét Mary Poppins (1964) óta. Mia nagymamájának karakterét kifejezetten Andrews szem előtt tartásával bővítették ki.

Julie Andrews , aki akkoriban félig visszavonult a színészettől, Clarisse Renaldit, Mia nagymamáját és Genova királynőjét kapta. Marshall személyesen hívta meg Andrewst, hogy beszélgessen vele a filmről; Andrews a rendezőt "a horognak" nevezte, aki meggyőzte őt, hogy elfogadja a szerepet, mivel régóta rajong a munkájáért. Kizárólag a Marshall-lal folytatott beszélgetései alapján fogadta el a szerepet anélkül, hogy elolvasta volna Wendkos forgatókönyvét. Noha a pletykák szerint Sophia Lorennek felajánlották a szerepet, Marshall ragaszkodik ahhoz, hogy Andrews az első és egyetlen színésznő, akire gondolt, mivel a Broadway My Fair Lady (1956) óta rajongott érte . A hercegnők és a nemesség ábrázolásáról pályafutása során ismert Andrews beépítette az európai királyságról és a brit királyi család modoráról megszerzett tudását Mia uralkodói mentorának szerepében; Maga II. Erzsébet királynő egy évvel korábban lovaggá ütötte Andrews-t, így a Brit Birodalom Dámája lett . Marshall jelentős szabadságot engedett Andrewsnak, hogy meghatározza Clarisse ábrázolását. Cabot eleinte tétovázott Andrews szereposztását illetően, attól tartva, hogy a színésznő túl kedves ahhoz, hogy ilyen szigorú karaktert alakítson, de végül beletörődött a tolmácsolás láttán, és elmagyarázta, hogy Andrews „éppen a kellő mértékű királyiassággal keveredik nagyanyai melegséggel”. Andrews arra is felhasználta a lehetőséget, hogy Hathawayt mentorálja, bár fenntartja, hogy a fiatalabb színésznőnek nagyon kevés képzésre volt szüksége: "Remek ösztönei vannak, jó tehetsége van... Nagyon jól megvan a humora, a komédiázási képessége. Tehát más, mint a csiszolódás a mestersége és a tevékenységéből tanult, mindene megvan.” A Princess Diaries volt Andrews első Disney-filmje Mary Poppins (1964) óta, amiért 37 évvel korábban elnyerte a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjat , és 15 év után az első nagyjátékfilmje.

Marshall Heather Matarazzót Mia legjobb barátjának, Lilly Moscovitznak alakította, miután Marcia Ross , a casting rendezője bemutatta őket egymásnak, és ragaszkodott hozzá, hogy Matarazzo különbözik a többi színésznőtől. Matarazzo részt vett egy kémia felolvasáson Hathaway-vel, miután meghallgatott Marshallnál; Hathaway úgy véli, hogy a két színésznő korábban többször is találkozott egymással, de Matarazzo egyikre sem emlékszik, és kifejtette: "Olyan szarkasztikus, kis punk seggű kölyök voltam, akit nem tudott zavarni a vidámság", míg "Olyan melegszívű, gyönyörű, édes, lelkes nő." Matarazzo ragaszkodik ahhoz, hogy a különbségek ellenére jól kijöttek egymással, és a képernyőn megjelenő kémiájukat Richard Gere -hez és Robertshez hasonlítja a Pretty Womanben . Továbbá a színésznő kedvenc rendezőjeként Marshallt említi, akinek pozitív energiája más rendezőknél páratlan. Matarazzót az is meglepte, hogy Andrewsszal dolgozhatott együtt, akinek filmjeit gyermekkorában bálványozta, és gyakran kért autogramot a színésznőtől.

Héctor Elizondo lett Joe, Mia limuzinsofőrje és Clarisse biztonsági vezetője. Elizondo arról ismert, hogy mind a 18 Marshall által rendezett filmben szerepelt. Mandy Moore énekesnőt Mia iskolai riválisának, Lana Thomasnak választották, ez volt az első filmszerepe. Marshall volt az első filmrendező, akivel az akkor tizenhat éves Moore valaha is együtt dolgozott; Emlékeztetett arra, hogy a rendezőnek "nem volt dolga, hogy engem castingoljon... nem tudtam, mit csinálok. Szóval azt hiszem, a film fénypontja a vele való munka volt." Moore azt is nagyra értékelte, hogy a legtöbb színésztársa hasonló korú, mint ő, és a színészi karrierjének „mozgásba” indításában szerzett általános tapasztalatnak tulajdonította. Robert Schwartzman szerepét Michael, Mia szerelme és Lilly testvére alakította. Valóságos zenekara , a Rooney a Flypaper garázsbandaként szerepelt , Schwartzman pedig az énekesüket. A zenészek előadják a Blueside -ot , Rooney egyik eredeti dalát. Schwartzman unokatestvére, Nicolas Cage tiszteletére szerette volna megváltoztatni a vezetéknevét a stáblistában Cage-re , de a film promóciós anyaga már elkészült. A Princess Diaries továbbra is Schwartzman egyetlen jelentős filmszerepe.

Marshall több saját családtagját is mellékszerepekre és kisebb szerepekre osztotta. Kathleen Marshall, Marshall lánya játssza Clarisse titkárnőjét, Charlotte Kutaway-t. Charlotte vezetékneve végre kiderül a záró kreditben; Marshall elmagyarázta, hogy a karaktert arról nevezték el, hogy milyen gyakran használják kivágott felvételeken, és szerepe arra a filmkészítési technikára utal, amelyben "ha valami elromlik a filmben, elvágja valakit". Marshall felesége a bál vendégeként jelenik meg, míg ikerunokái, Lily és Charlotte, ugyanazok az unokák, akik inspirálták őt a Hathaway szereposztására, egy pár iskolás lányként jelennek meg, akik Mia autogramját kérik. Marshallnak van egy rövid szurkolója a genovai függetlenségi napi bálban, Penny nővére mellett. Willie Brown , San Francisco polgármestere egy cameo-szerepben ábrázolta magát, amely során rövid interjút készítenek vele, amikor ugyanarra a bálra érkezett.

További írás

A szereposztás véglegesítése után további módosításokat végeztek a forgatókönyv finomítása érdekében. Marshall folyamatosan új utakat talált ki a film viccesebbé tételére, mivel a Disney kihívta, hogy a humort is beépítse a G-besorolású filmbe. Marshall megközelítése a film humorához emlékeztetett televíziós közreműködésére olyan műsorokban, mint a Happy Days és a The Odd Couple , amelyek eredeti forgatókönyveit újra felkereste, hogy emlékeztesse magát a családközpontú vígjátékok megközelítésére. Matarazzo együttműködési környezetként jellemezte a díszletet, és emlékeztetett arra, hogy Marshall családias légkör kialakítására ösztönözte mottóját: „Az élet fontosabb, mint a show-biznisz”. Marshall néha felvonulást rendezett az egész legénységnek, különösen, ha a szereplők vagy a stáb tagjai születésnapja volt. A rendező a saját születésnapját ünnepelte a forgatás közben, amely során maga Houston adott neki szerenát a " Boldog születésnapot " című dallal. Mia nagymamája, akit a regényben "nagymama" becenevet kap, sokkal kedvesebbnek ábrázolja a filmben. Disney döntése, miszerint Mia apja elhunyt a filmben, az egyik legjelentősebb eltérés a forrásanyagtól, amelyben ő is életben van, és fontos szerepet játszik. A producerek úgy döntöttek, hogy megölik Mia apját, hogy kibővítsék a nagymama szerepét, amelyet kezdettől fogva fontolgattak Andrewsnak felajánlani. Amikor megtudta, hogy a Disney egy "nagy nevű" színésznőt, például Andrewst szeretne a szerepbe adni, Cabot jóváhagyta, hogy Mia édesapját kizárják, akinek a dialógusainak nagy részét Mia nagymamája számára írták újra. Marshall beírta a filmbe Hathaway gyermekkori küzdelmeit a beszéddel, miközben tartót viselt ; a színésznő egy jelenetet vett fel, ugyanazt a rögzítőt viselve, amelyet gyerekkorában is viselt. Elizondo és Andrews a karaktereik közötti romantikus kapcsolat mellett kampányoltak, ez az ötlet egy asztali felolvasás során keletkezett, amelyben a színészek azt mondták egymásnak, hogy "aranyos vagy". A színészek rögtönözték táncsorukat. Elizondo ezt azzal magyarázza, hogy karakterét többre fejlesztette, mint egyszerűen „egy fickóvá, aki limuzint vezetett”.

Marshall kérésére Andrews azt javasolta, hogy a kitalált Genovia ország legyen híres a körtékéről, majd a díszletet műkörtével és körte alakú szobrokkal díszítették. Marshall együtt dolgozott Larry Millerrel , aki Mia fodrászát, Paolót alakítja, hogy humoros pillanatokat improvizáljon, például sikoltozzon, amikor először látja Miát, és úgy húzza elő a zsebéből a formázóeszközeit, mintha pisztolyok lennének. Wendkos azt írta, hogy Miller Paoloját szándékosan "túlzott" karakternek írták. „Nem te, nem is ismerlek” – Matarazzo egyik leggyakrabban idézett sora, amelyet az utcán futva mond el valakinek, Chase javaslatára teljesen rögtönzött. Joe azt mondja: "Senki sem éreztethet alacsonyabb rendűnek a beleegyezésed nélkül" Miának, amely egy híres idézet, amelyet eredetileg Eleanor Roosevelt , az Egyesült Államok egykori First Lady-je . Mia William Shakespeare Rómeó és Júliájából mondja el Júlia egyik szólóját , szándékosan utalva arra, hogy Hathaway megosztja a teljes nevét Shakespeare feleségével . Houston kitalálta azt a jelenetet, amelyben Mia bekeni a fagylaltot Lana pompomlány egyenruhájára. Wendkos több erőfeszítést fordított Mia átalakítási szekvenciájának átdolgozására, mint bármely más jelenet a forgatás során, mert Marshall kérésének megfelelően "világosabb fejlődést akart elérni a csúnya kiskacsától a valódiig ".

A film számos utalást tartalmaz a Pretty Woman című filmre, egy másik Marshall által rendezett filmre, amelyhez a Hercegnőnaplókat gyakran hasonlították. Amellett, hogy megosztanak egy „ Pygmalion -szerű átalakulási történetet”, mindkét filmben több szereplő is szerepel. Elizondo és Miller is feltűnt a Pretty Womanben . A legfigyelemreméltóbb, hogy a pincért alakító Alan Kent színész ugyanazt a vonalat adja elő, mint Julia Roberts karakterének a Pretty Woman -ben abban a jelenetben, amelyben Mia véletlenül eltör egy poharat.

Film forgatás

Készlet és helyszínek

A Princess Diaries című filmet 26 millió dolláros költségvetésből forgatták. A fő fotózás 2000 szeptembere és decembere között zajlott, a forgatás egy hónappal Cabot regényének megjelenése előtt kezdődött. A kaliforniai Burbank Walt Disney Stúdió 2. színpadán forgatták , ugyanazon a hangszínpadon , amelyen az 1960-as években a főszerepben Andrewst alakító Mary Poppins című filmet forgatták. A színpadot később „Julie Andrews Színpadnak” nevezték át a színésznő közreműködésének tiszteletére. Andrews felidézte, hogy folyamatosan fel-alá kellett járnia a díszlet főlépcsőjén, miközben igyekezett királyi és higgadt megjelenésű maradni. Ezenkívül Marshall ugyanabban a házban lakott, amelyet Andrews a Mary Poppins forgatása közben bérelt , mivel 1974 óta élt az épületben. Marshall viccelődött, hogy neki és a színésznőnek "elképesztő" karmája van, mivel számos hasonlóság és egybeesés megosztott. A Washington Post munkatársa, Kristal Brent Zook megjegyezte, hogy Marshall és Andrews "a modern mese mestereinek is bizonyult ", mivel mindkét repertoárjuk nagyrészt romantikus, Hamupipőke-témájú anyagokból áll.

A filmet Kalifornia-szerte több helyszínen forgatták, az Alverno High School Mia magániskolája, a Grove High School volt. A 43. számú Engine Company nevű felújított tűzoltóállomást Mia és Helen otthonaként használták, a Brazil Avenue-n. 2014-ben az épületet 2,6 millió dollárért árulták. A Mount St. Mary's College -t, korábban Doheny-kúriaként használták a genovai konzulátus helyszínéül . A film nagy részétől eltérően, amelyet San Franciscóban forgattak, a tengerparti partit Malibuban forgatták. A produkciós tervezők úgy díszítették a malibui Zuma strandot , hogy a San Francisco-i Baker Beachre hasonlítson .

Annak érdekében, hogy Hathaway jobban érezze magát a forgatáson, sok kelléke a színésznő családjához tartozott. Mia néhai apjáról készült fényképe Hathaway saját apjának, Gerald Hathawaynek a fényképe. Gerald röviden bemutatja a karaktert egy visszaemlékezés során, amelyben levelet ír Miának. Mia kedvenc macskáját, Fat Louie-t négy különböző macska ábrázolta, amelyek közül az egyik maga Hathaway volt. Mindegyik macska más-más célt szolgált: az egyiket hordozásra szánták, a másikat huzamosabb ideig mozdulatlanul ült, a harmadikat ugrálásra és mutatványokra használták, a döntő (Hathaway-é) pedig a film utolsó jelenetében szerepel. Az állami vacsora során, amelyen a vendég karja kigyullad, a tüzet el akarták oltani, miután a színész behelyezte a karját egy közeli jégvödörbe. Amikor azonban a tűz nem szűnt meg, Hathaway pánikba esett, és leöntötte egy pohár vízzel, ami a filmben maradt improvizáció. Hathaway megbotlott és elesett egy olyan jelenet forgatása közben, amelyben az esőben fehérítők tetején sétál , de úgy folytatta a sorait, mintha mi sem történt volna. Marshall viccesnek találta a forgatókönyv nélküli esetet, és úgy döntött, hogy megtartja. Matarazzo, aki a jelenetet Hathaway-vel forgatta, ezt a pillanatot úgy azonosította, mint "bizonyítéka annak, hogy ő milyen ember, nem csak szakmailag, hanem személyesen is... Elesel, nevetsz, és folytatod". Ezt a pillanatot is kedvenceként azonosította a forgatás során. Az utolsó táncszekvencia forgatása közben a stáb eljátszotta Madonna " Like a Prayer " (1989) című művét, hogy a szereplők táncolhassanak; többszörös felvételre volt szükség, mert a szereplők ösztönösen szinkronizálták a szöveget. A számot egy másik dal szinkronizálta a végső szerkesztésben.

Jelmeztervezés

Gary Jones jelmeztervező , aki korábban Marshallal dolgozott, a filmhez a karakterekhez szükséges jelmezek széles skálája miatt vonzódott, és a projektet "a jelmeztervező álma valóra váltotta" néven írta le. Jones szorosan együttműködött Andrews-szal, miközben Clarisse jelmezeit tervezte, ihletet merítve Chanelből , Bill Blassból és Christian Diorból . Az a ruha, amelyet Andrews az állami vacsorán visel, tisztelgés a My Fair Lady Eliza Doolittle című színpadi szerepe előtt, amelyet Kínában kézzel készítettek. Jones olyan karakterként képzelte el Miát, aki eleinte félénk a teste iránt, és úgy döntött, hogy rétegesen öltözteti, amely hosszú ujjú és bő szabású ruházatból áll. A színésznő gyöngyöző díszes vacsoraruháját Viktória svéd hercegnő viselte ruhája ihlette , Jones pedig úgy jellemezte, hogy "meghajol a reneszánsz és Rómeó és Júlia előtt", és egy 18 karátos gyémántgyűrűvel egészítette ki.

Mind Hathaway, mind Andrews tiaráját kifejezetten a színésznőik számára tervezték és készítették, a tervezők pedig gondoskodtak arról, hogy mindkét karakter koronája megfeleljen a koruknak. A tiara és az ékszerek, amelyeket Andrews az utolsó jelenetben visel, félmillió dollár értékű gyémántból állnak, amelyeket Harry Winston ékszerész kölcsönzött a produkcióhoz , akivel Jones számos egyedi ékszer megszerzésén dolgozott. Egy biztonsági őr mindig követte Andrewst, hogy megvédje és gondoskodjon arról, hogy minden nap végén minden ékszert visszakapjanak. Andrews barackszínű taft gömbruháját egy 100 karátos nyaklánc díszítette, amely négy sor gyémántot tartalmazott. A Hathaway tiara lényegesen olcsóbb volt, cirkóniából állt , szemben az autentikus ékszerekkel. A mindkét színésznő által viselt koronát és tiarát a Walt Disney Archívum őrzi, amelybe 2016-ban iktatták be őket a film 15. évfordulója alkalmából.

Hathaway műszemöldököt és parókát húzott fel, hogy drámaibbá tegye karakterének átalakulását. Hathaway hajdarabja a " The Beast" becenevet kapta, míg a szemöldökének felhordása egy órát vett igénybe; minden hajszálat külön-külön a homlokára ragasztottak. Hathawaynek időnként teljes jelmezben kellett elhagynia a díszletet, azt állítva, hogy "soha életében nem érezte magát ennyire egyedül".

Témák

A Hercegnőnaplókat témái miatt erősen hasonlították a Pygmalion című darabhoz ; a darab szolgált alapjául a My Fair Lady című színpadi musicalhez , amelyben Andrews a főszereplő Eliza Doolittle szerepét vette alapul.

Andrews kifejtette, hogy a film éppúgy "arról, hogy mi vagy belül, és a felelősségről és egyszerűen a régi kemény munkáról, ami a hercegnővé váláshoz jár", mint "a hercegnő lét csapdájáról". Hathaway a film alapértékei között jelölte meg az „önmagadhoz való hűséget”, és leírja Mia átalakulását érzelmi és pszichológiai , a fizikai mellett. Hathaway kifejtette, hogy az átalakítás ellenére karaktere a legfontosabb megtanulja, hogy "az életnek nem arról kell szólnia, hogy a világ többi része mit tehet érte", hanem "mindent meg kell tennie, hogy segítsen másokon", hangsúlyozva érzelmi átalakulását. a fizikai felett. Chase a cselekményt „felhatalmazó történetnek” tekinti, és alapvető üzeneteként „az erőt, hogy bármivé legyél, amivé lenni akarsz”. Chase kifejtette: "Kezdetben Mia a tükörbe néz, és egyáltalán nem hiszi, hogy hercegnős", de végül "elhiszi, hogy az". Houston azt visszhangozta, hogy hercegnőnek lenni "nem azt jelenti, hogy királyi családból kell származniuk", hanem azt, hogy "hogyan érzel magadban, az igazán számít, hogyan bánsz és szereted magad". A nyüzsgés közreműködője, Veronica Walsingham azt írta, hogy a film a feminizmust, az identitást, a családot, a lányságot és a kötelességeket kutatja, mivel úgy gondolja, hogy a Princess Diaries "egy teljesen kifejlett női karakterek feminista álma, akiknek ívei nem függnek a férfi karakterektől", ráadásul a Bechdel mellett. teszt . A Time Out kritikusa azt írta, hogy a film "felelősségről, béranyaságról , átmeneti rítusokról és a barátság értékéről" szól.

Marshall filmjeinek többsége „saját egyedi tulajdonságainak és ajándékainak felismerésének és elfogadásának” témája körül forog. Liam Lacey, a Globe and Mail munkatársa megjegyezte, hogy a film egy hagyományos mesebeli cselekményhez ragaszkodik: "egy tündéri keresztanya, és az alázatos lány, akiből hercegnő lesz, tiarával, ruhával és egy telt békával kiegészítve, hogy elbűvölő herceggé változzon. ". A Princess Diariesről megjegyezték, hogy tartalmaz néhány romantikus vígjáték elemet. A film a Pygmalionhoz is hasonlított , amely darab a My Fair Lady című színpadi musical alapját adta , amelyben Andrews véletlenül Eliza Doolittle szerepét adta; Miát Elizához hasonlították. A The Guardian filmkritikusa , Philip French , aki Pygmaliont „a társadalmi identitás újrateremtésével foglalkozó összes későbbi dráma modelljeként” azonosította , a The Princess Diaries című filmet a darab által ihletett számos „átalakítási dráma” egyikeként említette . Hasonlóképpen, a HuffPost munkatársa, Matthew felismerte a filmet a Pygmalion - történet számos „legutóbbi megközelítése” között. Jacobs Kristal Brent Zook, a The Washington Post munkatársa azt írta, hogy Clarisse-nek "a bájos lányt a királyi kecsesség víziójává kell varázsolnia" "igazi Henry Higgins-módra", a My Fair Lady karaktere . A Seattle Times filmkritikusa, Moira Macdonald azzal viccelődött, hogy Andrews "játssza el Henry Higginst a fiatal Anne Hathaway Elizájának". Michael O'Sullivan, aki szintén a The Washington Postnak írt , hasonlóképpen megjegyezte, hogy "a vígjátékok legnagyobb része a My Fair Lady forgatókönyvből származik, amelyben Mia kezdetben nyűgös megjelenését és bolondos modorát az iparilag erős kozmetika és a kezdőtábor megszünteti. -stílusú befejező iskola ."

Nanciann Cherry, a The Blade írója úgy értékelte a filmet, mint "nem több és nem kevesebb, mint egy élőszereplős Hamupipőke , mindezt a 21. századra babázták". A The Tech - nek író Amy Meadows megjegyezte, hogy a film kevés meglepetést tartogat annak, aki látta a Hamupipőkét , a My Fair Lady -t vagy bármilyen más mesét. A film főszereplői eltérően reagálnak Mia fizikai átalakulására; Lilly attól tart, hogy Mia elhagyja őt, Michael iránta való vonzódása csak nő, Lana pedig fenyegetve érzi magát Mia királyi származása és hirtelen népszerűsége miatt a saját iskolájában. Egyes kritikusok aggódtak amiatt, hogy a film üzenete arra ösztönözheti a fiatalabb nézőket, hogy "a kínos tinédzsereknek csak annyit kell tenniük, hogy elégedettek legyenek, és megvárják, amíg egy addig ismeretlen királyi nagymama megérkezik, és koronát rak a fejükre".

Zene

A Houston és a BrownHouse Productions nagymértékben részt vett a film zenéjének összeállításában, amely Kristal Brent Zook, a The Washington Post munkatársa szerint "több lány hatalmat és etnikai ízt mutat, mint a film". Dawn Soler volt a film zenei felügyelője, Moore pedig Connie Francis " Stupid Cupid " című dalának feldolgozását vette fel a filmzenéhez. A film szerzésére John Debney zeneszerzőt vették fel. A Disney vezetőjével, Bill Greennel régóta barátok, Green úgy érezte, hogy Debney kiegészíti a filmet, és személyesen ajánlotta őt Marshallnak. Debney a The Princess Diariest nevezte meg az egyik olyan filmnek, amelyen a legbüszkébb, hogy dolgozott, és elmagyarázta, hogy a projekt "érzelmi kapcsolatot" hordoz, mert az anyjára emlékezteti.

A hivatalos filmzenét a Walt Disney Records adta ki 2001. július 24-én. A nagyrészt pop rock, tinipop és dance-pop számok gyűjteményeként leírt filmzene BBMak , Aaron Carter , Backstreet Boys , Myra , Hanson művészek közreműködésével készült. és B*Witched . Az AllMusic Heather Phares véleménye szerint az album többnyire "sima, gyakorlatilag cserélhető kislemezekből áll... néhány szám, jóban-rosszban, különösen jellegzetes", és úgy vélte, hogy az album több eredetiségből is profitálhatott volna, mint a Backstreet Boys. A „What Makes You Different (Makes You Beautiful)” című szám azt sugallja. 2001. december 11-én Debney nevéhez fűződik egy kizárólag a film zenekari partitúrájából álló filmzene.

Kiadás

A Disney megpróbálta ügyesen piacra dobni a filmet, hogy eloszlassa a G-besorolású filmekkel kapcsolatos megbélyegzést abban az időben. A Princess Diaries premierje 2001. július 29-én volt az El Capitan Színházban . A film bemutatása előtt Marshall arra biztatta a közönséget, hogy azt skandálják, hogy "G is a good rating", szándékosan utalva arra, hogy nem voltak G-besorolású filmek abban az évben. A vetítést követően hercegnős témájú teadélután zajlott, amelyen részt vett Andrews, Hathaway, Matarazzo, Moore, Goodall, Schwartzman, Von Detten és Burbano. Jacobsonon kívül jelen voltak a Disney vezetői, Bob Iger , Richard Cook, Mark Vahradian, Chuck Viane és Oren Aviv, valamint Spencer Treat Clark , David Hasselhoff , Jennifer Love Hewitt és Michelle Trachtenberg színészek . Ezenkívül a teadélutánon olyan színészek is felléptek, akik jól ismert Disney-hercegnőket alakítottak , köztük Hófehérkét , Hamupipőkét , Aurórát és Belle -t .

A Disney elhalasztotta A mennyország másik oldala című film bemutatását, amelyet Hathaway a Hercegnőnaplók előtt forgatott , hogy ez utóbbi film elsőbbséget élvezhessen a pénztáraknál, mert bízik abban, hogy a The Princess Diaries közelgő sikere erősíti majd a The Princess Diaries előadását . Az ég másik oldala . A The Princess Diaries 2001. augusztus 3-án jelent meg a mozikban, meglepetéssikere és alvósláger lett . A filmet 2537 moziban mutatták be Észak-Amerikában, és több mint 23,2 millió dollárt keresett a nyitóhétvégén, így a harmadik helyen végzett a Rush Hour 2 és a Majmok bolygója mögött . A Princess Diaries a második legmagasabb nyitóbevételt érte el egy élőszereplős G-besorolású filmben, a 101 dalmát (1996) mögött, 33,5 millió dollárral. A film kasszahozama több kommentátort is meglepett, messze felülmúlva a szakértők várakozásait. Az elemzők eredeti becslése szerint a film 13 és 15 millió dollár közötti bevételre számíthat.

A Princess Diaries volt az egyetlen G-besorolású film, amelyet 2001 nyarán mutattak be. Breuse Hickman, a Honolulu Advertiser munkatársa szerint az utolsó élőszereplős film, amely a The Princess Diaries előtt G-kategóriát kapott, a Disney 101 dalmata című filmje volt 1996-ban. -akció remake saját 1961-es, azonos című animációs filmjükből . Az ABC News úgy véli, hogy a vígjáték erős nyitószáma hasznot húzott abból, hogy 2001-ben egyike volt a néhány G-besorolású bemutatónak, számos PG-13-as és R-besorolású film közepette, amelyeket a szülők állítólag gyerekeikkel rohantak megnézni, míg Allen Wan a MarketWatch -től. viccelődött, hogy a családbarát minősítés "nem riasztotta el az érett közönséget". A Dove Foundation azonban azzal érvelt, hogy az olyan családi viteldíjak, mint a The Princess Diaries , általában 11-szer jövedelmezőbbek, mint a felnőtteknek szóló filmek, bár 1989 és 2003 között 12-szer annyi R-besorolású filmet mutattak be. Dick Rolfe, a Dove Foundation vezérigazgatója megkapta a film díját. kiadása "kísérlet a vizek tesztelésére, hogy kiderüljön, van-e piaca az igazán egészséges családi szórakoztatásnak a mozikban". A Princess Diaries végül 165,3 millió dollár bevételt hozott világszerte, 108,2 millió dollárt az Egyesült Államokban és Kanadában, és 57,1 millió dollárt más területeken. A film kasszahozamát kiemelkedően magasnak ítélték, tekintve, hogy a főszerepet egy újonc játszotta. A film 2001-ben a legtöbb bevételt hozó és legjövedelmezőbb filmek közé tartozik.

A film 2012. áprilisi fennállásának 10. évfordulója alkalmából a film Blu-ray- en jelent meg a Disney Nemzeti Hercegnőhéttel és Andrews The Very Fairy Princess: Here Comes The Flower Girl című könyvének megjelenésével egy időben. . A The Princess Diaries 2: Royal Engagement -tel párosított dupla lemez , a kiadást kizárólag a Targetnél adták el .

Kritikus válasz

A Princess Diaries megjelenése után vegyes kritikákat kapott a filmkritikusoktól. A Rotten Tomatoes értékelésgyűjtő jelentése szerint a megkérdezett 117 kritikus 49%-a pozitívan értékelte a filmet, átlagosan 5,30/10-es értékeléssel. A weboldal kritikai konszenzusa így hangzik: "Egy elbűvölő, bár ismerős, átalakító film fiatal tinédzser lányoknak." A Metacritic 27 kritika alapján 52-es súlyozott pontszámot adott a filmnek, jelezve, hogy "Vegyes vagy átlagos értékelés". Ed Park, a The Village Voice írója úgy értékelte a filmet, mint "szerény, élvezetes mese, amely könnyedén túlszárnyalja az elmúlt évtized animációs istállótársait", folytatva: "A film kecsességgel és szellemességgel üti meg elhasználódott jegyeit, köszönhetően a játéknak. Hathaway és egy könnyedén királyi Andrews." A The Princess Diaries -t "ideális családi filmnek" nevezte Kevin Thomas, a Los Angeles Times munkatársa, aki dicsérte Marshall azon képességét, hogy "valósnak tűnik a látszat", miközben Wendkos forgatókönyvét "ügyesen adaptáltnak" minősítette, és dicsérte Andrews teljesítményét. Az Entertainment Weekly filmkritikusa , Lisa Schwarzbaum a film B+ minősítésével azt írta, hogy Marshall „Gina Wendkos lányok bölcs forgatókönyvét rendezi... fergeteges szeretettel, és az ő mércéjéhez mérten minimális udvari tréfálkozással, és bátorítja a megfelelő delírium pillanatait nagy szereplőgárdája”, kiemelve Andrews és Oh közreműködését, és „elbűvölő... produkciónak” titulálva, amely „a kiskacsa-hattyú ambivalenciát pont megfelelővé teszi”.

Anne Hathaway alakítását (első filmszerepét) Mia Thermopolis szerepében a filmkritikusok elismeréssel fogadták, és a képregényes időzítését a film előnyeként említették.

Mick LaSalle filmkritikus , aki az SFGate -nek írt, jobbnak nevezte a filmet, mint a Marshall's Pretty Woman , és "Marshall legjobb filmjének" tartotta. A Clarisse-t „Andrews évek legjobb kirakatának” titulálva LaSalle a film humorának nagy részét Andrews teljesítményének tulajdonította, különös tekintettel a Hathaway trükkjeire adott reakciójára. A Washington Post filmkritikusa, Michael O'Sullivan azt írta, hogy a film fiatalabb demográfiai célpontja ellenére "elég epe és váladék felszívja az édes fő sztorit ahhoz, hogy még az érettebb ízlésűek számára is vonzó legyen". Noha Christine Dolen, a Miami Herald munkatársa úgy vélte, hogy Mia ügyetlensége a „legnyerőbb dolog” a filmben, úgy érezte, hogy a forgatókönyv „sok kívánnivalót hagy maga után – mint egy izgalmas történet, a hihetőség vagy a választások minden látszata a nyilvánvalón túl. ". Végül Andrews és Hathaway teljesítményének tulajdonította a kép mentését. Robert Koehler, a Varietytől úgy érezte, Marshall és Wendkos „elpazarolták Cabot könyvének elbűvölő komikus hangvételét és megfigyeléseit, különösen… ahol Mia megújítását szinte véletlenül ábrázolják”. Koehler kritizálta a filmet, amiért elpazarolta a komikus lehetőségeket azáltal, hogy Mia iskoláira és romantikus kapcsolataira összpontosított, nem pedig a nagymama képzésére. Azonban úgy érezte, Andrews és Elizondo tökéletesen alakítottak, és dicsérte Hathaway komikus ösztöneit. Liam Lacey, a Globe and Mail munkatársa egyetértett abban, hogy "Meglepően kevés időt fordítanak Mia oktatásában rejlő komikus lehetőségek kiaknázására, miközben a vígjátékot a folyamatos iskolai problémáira fordított fárasztó mennyiségű figyelem mellett ítélték meg", de arra a következtetésre jutott, hogy Marshall megérdemli. érdeme a történelmi szimmetria éles érzékének Julie Andrews tökéletes alakításában." A stáb kémiáját dicsérő Loren King, aki a Chicago Tribune -nak írt, Andrews teljesítményének tulajdonította, hogy "több fokozattal feljebb rúgta a film osztályhányadosát".

Hathaway teljesítményét széles körben dicsérték a filmkritikusok, csakúgy, mint Andrews-szal folytatott kémiáját. LaSalle ezt írta: "Hathaway nem egy természetes képregény, de színészi játéka olyan valósághűséggel bír, amely megadja a The Princess Diaries érzelmi magját. Ő egyben kaméleon is, aki a legkeményebb kezdetektől a szemünk láttára virágzik ki majdnem Audrey Hepburnné . -szintű kedvesség", ráadásul a kémiáját is dicsérte Matarazzóval. Elvis Mitchell , a The New York Times filmkritikusa a filmet pusztán "nyájasan megnyugtató vígjátéknak" találta, de tökéletes szereposztásnak minősítette, és Hathaway-t "készületben lévő jogdíjként, egy fiatal képregénytehetségként, sokféle vonásokkal" üdvözölte. Mitchell azonban úgy érezte, hogy karaktere kevésbé lesz érdekes, ha átesik az átalakításon, és azt jósolta, hogy néhány néző problémásnak fogja találni a sorozatot. Hasonlóan a Seattle Times -ban megjelent Moira Macdonald is úgy érezte, hogy a film megúszta volna Mia „tini-királynővé alakítását, amitől riasztóan úgy nézett ki, mint egy junior Julia Roberts”, de azt írta, hogy Andrews „beveszi a filmet a szőnyegtáskájába, és elmegy. vele", megkoronázva "tiszta képernyő-jogdíját".

Hathaway erőfeszítéseit még a film legkitartóbb ellenzői is élvezték, több kritikus pedig egy „fiatal” Julia Robertshez hasonlította Hathawayt. Lacey úgy érezte, Mia "ésszerű benyomást kelt egy divatmodellről, aki egy geek-chic szakaszon megy keresztül", Robertshez hasonlítva és sikeres filmes karrierjét jósolja. Asher Price, a The Denver Post kritikája, dicsérte Andrews közreműködését, miközben Hathaway-t a veterán színésznő "jó párjának" nevezte. A filmet "meglepően kifinomult vígjátéknak" titulálva, amely elkerüli a tinédzserek közönséges trópusait, Price élvezte az edzéssorozatokat, de úgy érezte, Mia önbizalma kizárólag a fizikai átalakulásából fakad, és ez utóbbit "a film egyetlen zavaró részének" nevezte. Annak ellenére, hogy nem nyűgözte le a rendezése, a New York Post filmkritikusa, Lou Lumenick elismerését fejezte ki Marshallnak, amiért „olyan módon mutatta be Hathaway sztárminőségét, amely több mint egy kicsit emlékeztet leghíresebb filmjére, a Pretty Woman -re”, és dicsérte Elizondo közreműködését. A ReelViews James Berardinelli forgatta a filmet, és azzal vádolta meg Marshallt, hogy egy kiszámítható cselekményt "teljesen érdektelen módon " tárt fel azáltal, hogy "a karaktereket típusokra redukálta, és szacharint és hamis érzelmeket halmozott fel". Roger Ebert filmkritikus úgy ítélte meg a filmet, mint "újrahasznosított csúnya kiskacsa történetek mocsarát, időnként szünetekkel a szituációs klisék mocsarában és az idióta cselekmények mocsarában ", mivel kiszámíthatónak, rosszul szerkesztettnek és Hathawaynek fizikailag túl vonzónak találta ahhoz, hogy meggyőző átalakulást kínáljon. . Stephanie Zacharek , a szalonfilmkritikus úgy értékelte a filmet , mint "olyan agresszíven nyájas és ártatlan, hogy gyakorlatilag eltávolodik a képernyőről". Zacharek azon kevés filmkritikusok közé tartozik, akik kinevették a főszereplők teljesítményét, és Andrewst "olyan shellackosnak és precíznek" minősítette...

Elismerések

A Princess Diaries elnyerte a Fiatal Művész díját a legjobb családi játékfilm - vígjáték kategóriában . Debney partitúrája elnyerte a legjobb Box Office Film ASCAP -díjat, amely egyike annak a három díjnak, amelyet a zeneszerző a 17. Film and Television Music Awards ünnepségen kapott. Myra " Miracles Happen (When You Believe) " című dala ALMA-díjra jelölték a Kiemelkedő mozifilm filmzene kategóriában. Marcia Ross, Donna Morong és Gail Goldberg szereposztási rendezőit Artios-díjra jelölték a játékfilmes szereposztás – vígjáték kategóriában.

A Broadcast Film Critics Association díjátadón a The Princess Diaries -t jelölték a legjobb családi film - élőszereplő kategóriában. A film előzetesét jelölték a Golden Trailer-díjra a legjobb animációs/családi film kategóriában. Hallie D'Amore és Leonard Engelma sminkeseket jelölték a Hollywood Makeup Artist Hair Stylist Guild díjára a Legjobb kortárs sminkfilm kategóriában. Hathaway MTV Movie Award- jelölést kapott a Breakthrough Female Performance kategóriában. A Princess Diaries -t két Teen Choice-díjra jelölték : Choice Movie: Színésznő, Vígjáték a Hathawaynek és Choice Movie: Comedy .

Folytatás

A The Princess Diaries 2: Royal Engagement című folytatása 2004. augusztus 11-én jelent meg, Garry Marshall visszatért a rendezéshez, Debra Martin Chase és Whitney Houston készíti majd a folytatást. Az első filmmel ellentétben nem egyik könyvön alapul. A szereplők többsége visszatért a folytatáshoz, köztük Anne Hathaway , Julie Andrews , Héctor Elizondo , Heather Matarazzo és Larry Miller . Az új szereplők és karakterek között van Viscount Mabrey ( John Rhys-Davies ), Lord Nicholas Devereaux ( Chris Pine ) és Andrew Jacoby ( Callum Blue ). Évek óta folyamatos a találgatás arról, hogy megjelenik-e egy harmadik film vagy sem. Több szereplő is kifejezte érdeklődését a harmadik részre való visszatérés iránt, különösen Hathaway és Andrews. 2016-ban Marshall felfedte, hogy mindkét színésznővel megbeszélte egy harmadik film New York-i helyszínének lehetőségét. Az érdeklődés Marshall 2016-os halála után megnőtt, Cabot felfedte, hogy a harmadik film forgatókönyve már létezik, ami azt jelzi, hogy a három film nagy valószínűséggel Marshall előtti tisztelgés lesz.

2019 januárjában Hathaway megerősítette, hogy készül egy harmadik film forgatókönyve, és hogy ő, Julie Andrews és Debra Martin Chase producer is részt vesz a fedélzeten. Andrews azonban azt mondta egy 2022 júniusi interjújában, hogy úgy érzi, a harmadik film nem valószínű, és túl késő lenne, különösen mivel Marshall már meghalt.

Örökség

Az Elite Daily munkatársa, Alana Altmann úgy jellemezte a filmet, mint "a 90-es és 2000-es évek gyerekeinek jóhiszemű kedvence". Ugyanennek a kiadványnak írt Kristen Perrone a filmet "mindenki gyermekkorának lényeges részének nevezte, aki a 2000-es évek elején nőtt fel". Andrews a film hosszú élettartamát annak a gondolatnak tulajdonítja, hogy egy új generáció "hétévenként" fedezi fel. A színésznő úgy véli, hogy a film továbbra is visszhangra talál a közönség körében, "mert csodálatos szíve van. A felelősségről, a kötelezettségekről és a tisztességről, valamint a felnőtté válásról és annak felfedezéséről szól." A Tizenhét a The Princess Diaries -t a 10. legjobb tinifilmek közé soroltaa „Legjobb tinifilmek között, amelyek megtekintése nélkül nem nőhetnek fel”. Az a jelenet, amelyben Mia fizikai átalakításon esik át, jelentős figyelmet kapott, és több médiakiadvány a filmtörténet legnagyobb átalakítási képsorai közé sorolta. E! McKenna Aiello a The Princess Diaries című filmre emlékezve úgy azonosította a montázst, mint "az első jelenetet, ami eszébe jut", amivel az InStyle is egyetértett. Lauren Hubbard, az Allure írója , úgy véli, hogy a film "nagyon könnyen lehet, hogy generációnk egyik legnagyobb átalakító filmje", és közzéteszi a "11 szépségleckét, amit a hercegnőnaplókból tanultunk ". A Cosmopolitan munkatársa , Eliza Thompson azt írta: „Kevés átalakító film bírja, mint a The Princess Diaries ”. Katie Rosseinsky ( Grazia ) a film nevéhez fűződik, hogy bemutatja "a tinifilmek történetének egyik legjobb átalakító szekvenciáját", miközben "kiváló életleckéket" adott. A második helyen a Her Campus "a valaha volt legjobb tinédzserkori átalakításként" üdvözölte a jelenetet. A Total Beauty a montázst a kilencedik helyre sorolta, a "Legjobb hajfilm átalakítása" címmel.

A nyüzsgő író, Veronica Walsingham úgy véli, hogy a The Princess Diaries átalakítási szekvenciája különbözik a hasonló jelenetektől, mert "ez egy valódi átalakítás", amely egy teljes fizikai átalakulással jár, míg számos más filmben "egy női karaktert alakítanak ki, akit... levesznek róla" szemüveg". A Csengő a hetedik helyre helyezte a jelenetet a "Legjobb filmátalakítások végleges rangsorában", a szerző Andrew Gruttadaro kiemeltnek nevezte Mia egykori önmagáról készült két fényképe mögötti utolsó leleplezését. Amikor 2015-ben a Disney cáfolta a sorozat harmadik részével kapcsolatos pletykákat, Isabella Biedenharn, az Entertainment Weekly szerkesztője azt tanácsolta a csalódott rajongóknak, hogy az eredeti film sminkszekvenciájának megtekintésével keressenek vigaszt. A sorozat népszerűsége azt eredményezte, hogy az átalakító szekvenciák mintegy védjegyévé váltak Hathaway számára, amelynek karakterei hasonló átalakuláson mentek keresztül a későbbi filmekben, mint például az Ella Enchanted (2004), Az ördög Pradát visel (2006) és a Nyomorultak (2012), bizonyos médiával. publikációk, amelyek megkoronázták őt az "átalakítási filmek királynőjévé". A menta sorbet, amelyet Mia szájpadlás tisztítóként fogyaszt az állami vacsora során, gyakran kommentálták a médiában. Priya Krishna , a The Cut élelmiszer-írója a desszertet "a film azon elemének nevezte, amely mindig is a legjobban tűnt ki", és arról számolt be, hogy a film megjelenése óta az ételbloggerek megpróbálták újraalkotni a desszertet, és hírességek is kommentálták. a közösségi médiában, azzal a következtetéssel, hogy "semmi... nem volt annyira misztifikáló és lenyűgöző számomra, mint a The Princess Diaries szájpadlása tisztítója ", és ennek tulajdonítható, hogy inspirálta karrierjét. Zimbio az édességet a "Minden idők 20 legjobb filmdesszerte" közé sorolta.

A Hathaway számára készült életrajzában Rebecca Flint Marx, az AllMovie -tól azt írta, hogy Hathaway "mozilátogatók millióinak ismerős arcává vált a " The Princess Diaries " című filmben játszott főszerepének köszönhetően, amely "bizonyítja a komikus időzítését", és egyúttal megnyitott egy "számot". az ajtók” számára, mint előadóművész számára. Hathaway szenvedett attól, hogy „ jólányos ” szerepekben írták be Hollywoodban, és küszködött, hogy komolyabb, nem hercegnős szerepeket vállaljon; ez arra ösztönözné őt, hogy minél szélesebb körben folytassa a filmeket. Hathaway elmagyarázta, hogy „Mivel annyira kapcsolatba kerültem a The Princess Diaries -szel … a fő kritériumom az, hogy az ellenkezőjét keressem annak, amit legutóbb tettem.” Hathaway minden évben megemlékezik a film megjelenési dátumáról, és köszönetet mond "az univerzumnak... mert ez volt az a nap, amikor az álmaim valóra váltak." Marie Claire a The Princess Diaries (A hercegnő naplói) című filmet a második legjobb filmes teljesítménynek minősítette, leírva a karaktere által kimondott „KUSS! amikor felfedezték, hogy ő egy hercegnő, mint ikonikus. A NewNowNext webhely a The Princess Diaries című filmben azt írja , hogy Hathaway melegikonként kezdett kialakulni , összehasonlítva a „vonakodó hercegnő” debütálását Audrey Hepburn színésznővel a Római nyaralásban (1953). A film Andrews filmes karrierjének felelevenítése és a rajongók fiatalabb generációjának bemutatása, népszerűsége vetekszik a Mary Poppins és a The Sound of Music (1965) című filmekben nyújtott karrierjét meghatározó alakításában. A film népszerűségét a „katapultozásnak” tulajdonítják. Cabot íróból hírességgé." Cabot megjegyezte, hogy a regényeket valójában valamivel idősebb olvasóknak szánták, de a szülők, akik látták a G-besorolású filmet, megvásárolták a könyveket 6-7 éves koruknak. ar-idős gyerekeket, akaratlanul is kitéve őket tinédzser tartalmaknak.

Amikor Marshall 2016 júliusában meghalt, több szereplő tisztelgett az interneten a néhai rendező előtt. Marshall halála után a The Daily Telegraph filmkritikusa, Robbie Collin azt írta, hogy a The Princess Diaries "egyáltalán nem hibátlan film", inkább "olyan, amelyből egy sztár ki tudott pattanni, ragyogó szemekkel, villogó fogakkal és imádattal. Marshall filmjei talán soha nem tették őt a kritikusok kedvencévé, de legjobb munkái a mosoly erejével gyarapodtak – mind a közönség, mind a szereplők arcán.” Amikor a film 2018-ban megjelent a Netflixen, a streaming szolgáltatás Twitteren üzente meglepetését, amikor kiderült, hogy Houston producerként működött a filmben, és több Twitter-felhasználót is inspirált, hogy nyilatkozzanak erről. A film népszerűsége a közönség körében azóta is dacolt a várakozásokkal, amelyeket kezdetben langyos fogadtatása jelzett, közel két évtizeddel a megjelenés után. Figyelembe véve, hogy a film 2018-ban reneszánszát élte , Walsingham a film újjáéledését a Netflixen való megjelenésnek, valamint Meghan Markle amerikai színésznőnek Harry herceggel kötött házasságának tulajdonítja , akinek elbeszélését a médiában Mia szerepéhez hasonlítják A hercegnőnaplókban . tény, hogy Markle „hercegnőképzésen” esett át a címért.

Hivatkozások

Külső linkek

• Hivatalos honlapján
• A hercegnő naplói az IMDb -n
• A hercegnő naplói a TCM filmadatbázisában
• A hercegnőnaplók az AllMovie -nál
• A hercegnő naplói a Box Office Mojo -ban
• A hercegnő naplói a Rotten Tomatoes -nál
• A Hercegnőnaplók a Metacriticnél