Az ősi tengerész rime -The Rime of the Ancient Mariner
" Az ősi tengerész rimeje " (eredetileg " The Rime of the Ancyent Marinere ") az angol költő, Samuel Taylor Coleridge leghosszabb jelentős költeménye, 1797–98 között íródott, és 1798 -ban jelent meg a Lírai balladák első kiadásában . Néhány modern kiadás egy 1817 -ben nyomtatott, fényes változatot használ . A lírai balladák más verseivel együtt gyakran jelzésnek tekintik a modern költészet és a brit romantikus irodalom kezdete felé .
A Rime of the Ancient Mariner beszámol egy hosszú tengerjárásról hazatért tengerész tapasztalatairól. A tengerész megállít egy férfit, aki az esküvői szertartás felé tart, és mesélni kezd. Az esküvői vendég reakciója az izgalomtól a türelmetlenségtől a félelemtől a lenyűgözésig változik, ahogy a tengerész története előrehalad, amint az a nyelvi stílusban is látható: Coleridge olyan narratív technikákat alkalmaz, mint a megszemélyesítés és az ismétlés, hogy megteremtse a veszély, a természetfeletti vagy a nyugalom érzését , a vers különböző részeinek hangulatától függően.
Szinopszis
A vers azzal kezdődik, hogy egy öreg, ősz szakállú tengerész, a tengerész megáll egy vendéget egy esküvői szertartáson, hogy elmeséljen neki egy régen tett vitorlás út történetét. Az Esküvő-vendég először nem szívesen hallgatja, hiszen a szertartás mindjárt kezdődik, de a tengerész csillogó szeme magával ragadja.
A tengerész meséje azzal kezdődik, hogy a hajója útnak indul. A kezdeti szerencséje ellenére a hajót vihar hajtja délre, és végül eléri az Antarktisz jeges vizét . Megjelenik egy albatrosz, és kivezeti a hajót a jégkorongból, ahol elakadt, de még akkor is, amikor az albatroszt eteti és dicséri a hajó személyzete, a tengerész kilövi a madarat:
[...] Keresztíjjal
lelőttem az Albatroszt .- 81–82
A legénység haragszik a tengerészre, hisz az albatrosz hozta a déli szelet, ami kivezette őket az Antarktiszról. A tengerészek azonban meggondolják magukat, amikor az időjárás melegebb lesz, és a köd eltűnik:
- Igaza volt, mondták, olyan madarakat kell leölni,
amelyek ködöt és ködöt hoznak.- 101–102. Sor
Hamar rájönnek, hogy súlyos hibát követtek el, amikor támogatták ezt a bűncselekményt, mivel ez felkelti a szellemek haragját, akik aztán „köd és hó országából” üldözik a hajót; a déli szél, amely kezdetben északra fújta őket, most a hajót feltérképezetlen vizekre küldi az Egyenlítő közelében, ahol becsapódik :
Napról napra, napról napra
ragadtunk, se lélegzet, se mozgás;
Tétlen, mint egy festett hajó
Egy festett óceánon.
Víz, víz, mindenhol,
És minden tábla összezsugorodott;
Víz, víz, mindenhol,
Sem cseppet inni.
A nagyon mély rothadt: Ó, Krisztus!
Ennek valaha így kell lennie!
Igen, nyálkás dolgok lábakkal másztak
a nyálkás tengeren.- 115–126
A tengerészek meggondolják magukat, és a tengerészt hibáztatják szomjuk gyötrelméért. Dühében a legénység arra kényszeríti a tengerészt, hogy a nyakában hordja az elhalt albatroszt, talán hogy szemléltesse azt a terhet, amelyet meg kell szenvednie, ha megöli, vagy talán a sajnálat jeleként:
Ah! na egy nap! milyen gonosznak
látszom öreg és fiatal!
A kereszt helyett az Albatrosz
a nyakamról akasztották fel.- 139–142
A "fáradt idő" után a hajó egy kísérteties halommal találkozik. A fedélzeten van Death (csontváz) és az "Éjszakai kanca Life-in-Death", egy halálosan sápadt nő, akik kockáznak a legénység lelkéért. A dobókockával a Halál megnyeri a legénység életét, az Élet a halálban pedig a tengerész életét, ezt a díjat értékesebbnek tartja. A neve a tengerész sorsára utal: a halálnál rosszabb sorsot fogja elviselni büntetésként az albatrosz megöléséért. Egyenként a legénység minden tagja meghal, de a tengerész tovább él, látva hét nap és éjszaka az átkot a legénység holttesteinek szemében, akiknek utolsó arckifejezése az arcukon marad:
Négyszer ötven élő ember,
(És nem hallottam, nem sóhajtottam, és nem nyögtem)
Erős ütéssel, élettelen csomóval,
Egyenként leestek.
A lelkek testükből repültek, -
Menekültek a boldogságba vagy a jajba!
És minden lélek elhaladt mellettem,
Mint a kereszt íjam!- 216–223
Végül a tengerész átoknak ez a szakasza megszűnik, miután elkezdi értékelni a vízben úszó sok tengeri lényt. Annak ellenére, hogy korábban a költeményben "nyálkás dolgokat" átkozta, hirtelen meglátja valódi szépségüket és megáldja őket ("A szeretet forrása áradt szivemből, és én megáldottam őket, akik nem tudtak róla"). Miközben sikerül imádkoznia, az albatrosz leesik a nyakáról, és bűnössége részben feloldódik. Ekkor esni kezd az eső, és a legénység teste jókedvvel megszállva ismét felemelkedik, és segít a hajó irányításában. Transzban a tengerész két szellemet hall, akik az útjáról és a vezeklésről beszélnek, és megtudja, hogy a hajót természetfeletti erő hajtja:
Előtte elvágják a levegőt,
és hátulról bezárják.- 424–425
Végül a tengerész felébred a transzból, és szülőhazája elé kerül, de kezdetben bizonytalan abban, hogy hallucinál -e vagy sem:
Ó! álom az örömről! valóban ez a
világítótorony teteje, amit látok?
Ez a domb? ez a Kirk?
Ez az enyém saját megyéje?
A kikötő bárján sodródtunk,
én pedig zokogva imádkoztam-
Ó, ébren legyek, Istenem!
Vagy hagyj aludni.- 464–471
A hajó korhadt maradványai örvényben süllyednek, és csak a tengerészt hagyják hátra. Egy szárazföldi remete , aki észrevette a közeledő hajót, egy csónakban találkozik vele, egy pilóta és fia evezett. Amikor kihúzzák a tengerészt a vízből, azt hiszik, hogy meghalt, de amikor kinyitja a száját, a pilóta ijedten felkiált. A remete imádkozik, a tengerész pedig felveszi az evezőket evezni. A pilóta fia nevetve gondolja, hogy a tengerész az ördög, és azt sírja: "Az ördög tudja, hogyan kell evezni". Hazatérve a szárazföldre, a tengerészt "szörnyű kínok" kényszerítik, hogy elmondja történetét a remetének.
Az albatrosz lövöldözésének bűnbánataként a tengerész, bűntudata gyötrelmétől vezérelve, most kénytelen bolyongni a földön, újra és újra elmondja történetét, és leckét ad azoknak, akikkel találkozik:
A legjobban imádkozik, aki a legjobban szereti Mindent, kicsiket
és nagyokat;
A drága Istenért, aki szeret minket,
mindenkit alkotott és szeret.- 614–617
Miután befejezte történetét, a tengerész elmegy, és az esküvői vendég hazatér, és másnap reggel "szomorúbb és bölcsebb emberként" ébred.
A vers vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, és Coleridge -nek egyszer azt mondta a kiadó, hogy a könyv eladásainak nagy része tengerészeknek szólt, akik azt gondolták, hogy ez egy haditengerészeti énekeskönyv. Coleridge az évek során számos módosítást hajtott végre a versen. Az 1800 -ban megjelent Lírai balladák második kiadásában sok archaikus szót váltott fel.
Inspiráció a vershez
"Ah! Egy nap! Milyen gonoszul
nézek ki idősektől és fiataloktól!
A kereszt helyett
a nyakamról szóló Albatroszt függesztették fel." (ll 139-142)
A verset James Cook második felfedezőútja ihlette (1772–1775) a Déli -tengeren és a Csendes -óceánon; Coleridge tanára, William Wales volt a csillagász Cook zászlóshajóján, és szoros kapcsolatban állt Cook -nal. A második út során Cook háromszor átment az Antarktiszi körbe, hogy megállapítsa, létezik -e a legendás nagy déli kontinens, a Terra Australis . A kritikusok azt is javasolta, hogy a vers lehet, hogy inspirálta a utazása Thomas James a sarkvidéki .
Szerint William Wordsworth , a vers ihlette, míg Coleridge, Wordsworth és Wordsworth testvér Dorothy volt egy séta a Quantock Hills a Somerset . A megbeszélés egy olyan könyvhöz fordult, amelyet Wordsworth olvasott : George Shelvocke kapitány: A Voyage Round The World by the Great South Sea (1726) . A könyv egy privát útról mesélt 1719 -ben, amelynek során egy melankolikus tengerész, Simon Hatley lelőtt egy fekete albatroszt :
Mindannyian észrevettük, hogy egyetlen halat sem láttunk, mivel a le Mair patakok déli részén érkeztünk , és egyetlen tengeri madár sem, kivéve a vigasztalhatatlan fekete albatroszt, aki több napig elkísért minket. .. amíg Hattley (a második kapitányom) egyik melankolikus rohamában megfigyeli, hogy ez a madár mindig a közelünkben lebegett, a színéből azt képzelte, hogy ez valami rossz előjel lehet ... Ő, néhány után eredménytelen próbálkozások, hosszasan lőtték az Albatroszt, nem kételkedve abban, hogy tisztességes szélnek kell lennünk utána.
Miközben Shelvocke könyvéről beszélgettek, Wordsworth a következő fejlődési kritikát fogalmazta meg a Coleridge -nek, amely fontos hivatkozást tartalmaz a tanító szellemekre : "Tegyük fel, hogy úgy képviseli őt, mint aki megölte az egyik madarat a déli tengerbe való belépéskor, és e régiók gondviselő szellemei rájuk bosszulni a bűnt. " Mire a trió befejezte sétáját, a vers formát öltött.
Bernard Martin az Ősi tengerész és az autentikus elbeszélés című könyvben azzal érvel, hogy Coleridge-t John Newton anglikán papság élete is befolyásolta , aki halálközeli élményben volt része egy rabszolgahajón .
A verset a Vándorló zsidó legendái is ihlethették , aki egy szörnyű bűntett miatt kénytelen volt a földön bolyongni az ítélet napjáig , és megtalálható Charles Maturin Melmoth the Wanderer című művében , MG Lewis The Monk című művében (1796 -ban megjelent Coleridge -regény). , és a Repülő holland legendája .
Azzal érvelnek, hogy a somerseti Watchet kikötője volt az elsődleges ihletője a versnek, bár valamikor korábban John Cruikshank, Coleridge helyi ismerőse álmodott egy csontvázhajóról, amelyet spektrális tengerészek vezettek. 2003 szeptemberében avatták fel Watchet kikötőjében a skóciai Penicuik Alan B. Herriot emlékszobrát .
Coleridge megjegyzései
A Biographia Literaria , Coleridge írta:
A gondolat azt sugallta (hogy melyikünkre nem emlékszem), hogy egy verssor kétféle lehet. Az egyikben az incidenseknek és az ügynököknek legalább részben természetfelettinek kellett lenniük, és a kiválóság célja az volt, hogy az érzelmek érdekességét az ilyen érzelmek drámai igazsága adja, ami természetesen kíséri az ilyen helyzeteket, feltételezve, hogy azok valósak. . És ebben az értelemben valóságosak voltak minden olyan ember számára, aki bármiféle téveszmés forrásból bármikor természetfeletti akaratnak hitte magát. A második osztályban a tantárgyakat a hétköznapi életből kellett választani ... Ebből az elképzelésből ered a „Lírai balladák” terve; amelyben megállapodtak abban, hogy törekvéseimet természetfeletti, vagy legalábbis romantikus személyekre és jellemekre kell irányítani; mégis, hogy belső természetünkből átvihessünk emberi érdeklődést és az igazság látszatát, ami elegendő ahhoz, hogy a képzelet ezen árnyai számára megszerezzük a hitetlenség pillanatnyi készséges felfüggesztését , amely költői hitet jelent. ... Ezzel a nézettel írtam az "Ősi tengerész" -t.
A táblázatban Talk , Coleridge írta:
Barbauld asszony egyszer azt mondta nekem, hogy nagyon csodálja az Ősi tengerészt, de két hiba van benne - valószínűtlen és erkölcstelen. Ami a valószínűséget illeti, nekem az volt a birtokom, hogy ez felvet néhány kérdést; de ami az erkölcs hiányát illeti, elmondtam neki, hogy saját megítélésem szerint a vers túl sok; és hogy az egyetlen, vagy legfőbb hiba, ha mondhatnám, az erkölcsi érzelmek oly nyílt megnyilvánulása volt az olvasón, mint elv vagy cselekvés oka egy ilyen tiszta képzeletű műben. Nem kellett volna erkölcsösebbnek lennie, mint az arab éjszakák meséje arról, hogy a kereskedő leül egy kút mellett datolyát enni, és félrehajítja a kagylókat, és íme! egy dzsinn elindul, és azt mondja, hogy meg kell ölnie a fent említett kereskedőt, mert az egyik dátumhéj, úgy tűnik, kiütötte a dzsinn fiának a szemét.
Wordsworth megjegyzései
Wordsworth ezt írta Joseph Cottle -nak 1799 -ben:
Összeszedve úgy tűnik, hogy az Ősi Tengerész összességében kárt okozott a kötetben, úgy értem, hogy a régi szavak és furcsaságai elriasztották az olvasókat a folytatástól. Ha a kötet második kiadásra kerülne, néhány apróságot tennék a helyére, amelyek nagyobb valószínűséggel illeszkednek a közös ízléshez.
Amikor azonban a Lírai balladákat újranyomták, Wordsworth Coleridge kifogásai ellenére is felvette, és ezt írta:
Barátom versének valóban nagy hibái vannak; először is, hogy a fő személynek nincs különösebb jellege sem a tengerész szakmájában, sem mint ember, aki régóta a természetfeletti benyomások uralma alatt áll, azt feltételezheti magáról, hogy részt vesz valami természetfelettiben; másodszor, hogy nem cselekszik, hanem folyamatosan cselekszik; harmadszor, hogy a szükséges kapcsolatokkal nem rendelkező események ne hozzák létre egymást; és végül, hogy a képek némileg túl fáradságosan halmozódnak fel. Pedig a vers sok finom érzést tartalmaz a szenvedélyben, és valóban a szenvedély mindenütt hű a természethez, a versszakok nagy része gyönyörű képeket mutat be, és szokatlanul boldog nyelvezetű; és a versesítés, bár a mérő maga alkalmatlan hosszú versekhez, harmonikus és művészien változatos, a mérő legnagyobb erejét mutatja, és minden változatát, amire képes. Ezért úgy tűnt számomra, hogy ez a több érdem (amelyek közül az első, nevezetesen a szenvedély a legmagasabb fajtájú) a Versnek olyan értéket adott a Versnek, amelyet nem gyakran birtokolnak a jobb versek.
Korai kritikák
Megjelenése után a verset kritizálták, mert homályos és nehezen olvasható. A szavak archaikus helyesírásának használatát úgy látták, hogy nem felel meg Wordsworth köznyelv használatára vonatkozó állításainak. A kritika 1815–16 között ismét megújult, amikor Coleridge marginális jegyzeteket adott a vershez, amelyek szintén archaikus stílusban íródtak. Ezek a versek szövege mellé helyezett jegyzetek vagy glosszák látszólag úgy értelmezik a verseket, mint a Bibliában található marginális jegyzetek. Sok vélemény volt arról, hogy Coleridge miért illesztette be a fényt. Charles Lamb , aki mélyen csodálta az eredetit az "Emberi érzés" iránt tanúsított figyelméért, azt állította, hogy a fényesség távol tartja a közönséget az elbeszéléstől, gyengítve a vers hatásait. A teljes verset először a lírai balladák gyűjteményében tették közzé . A vers másik változata az 1817 -es Sibylline Leaves című gyűjteményben jelent meg (lásd költészetben 1817 ).
Értelmezések
Felszíni szinten a vers feltárja a természet megsértését és az ebből fakadó pszichológiai hatásokat a tengerészre és mindazokra, akik hallják. Szerint Jerome McGann a vers olyan, mint egy megváltás történetét. A vers felépítése többrétegű szöveg, amelynek alapja Coleridge érdeklődése a magasabb kritika iránt . "Akárcsak az Iliász vagy az Elveszett Paradicsom, vagy bármely nagy történelmi termék, a Rime inkább a történelem előtti, mint az úgynevezett univerzális jelentőségű mű. Ez a verbális megkülönböztetés azért fontos, mert felhívja a figyelmet egy igazira. Mint az Isteni vígjáték vagy bármely más vers , a Rime -t nem értékelik vagy használják mindig vagy mindenhol, vagy mindenki ugyanúgy vagy ugyanazon okokból. "
George Whalley „A tengerész és az albatrosz” című 1946–47 közötti esszéjében azt sugallja, hogy az Ősi tengerész egy önéletrajzi portré magáról Coleridge -ről, összehasonlítva a tengerész magányát Coleridge saját magányérzetével, amelyet leveleiben és folyóirataiban fejezett ki.
A vers változatai
Coleridge gyakran változtatott a versein, és az Ősi tengerész szakadéka sem volt kivétel - az évek során legalább tizennyolc különböző változatot készített. A revíziót a költészet megalkotásának lényeges részének tekintette. A vers első közzétett változata 1798 -ban volt a Lírai balladák című könyvben . Ennek az antológiának a második kiadása 1800 -ban tartalmazta a Coleridge által kért átdolgozott szöveget, amelyben a nyelv egy részét és sok archaikus írásmódot korszerűsítették. A címet az Ősi tengerészre is redukálta, de a későbbi verziók esetében a hosszabb címet visszaállították. A Lírai Balladák 1802 -es és 1805 -ös kiadása kisebb szöveges változtatásokat tartalmazott. 1817 -ben a Coleridge Sibylline Leaves antológiája tartalmazott egy új változatot, amely a költő által írt, kiterjedt marginális fényű . Utoljára 1834 -ben készítette el a verziót.
Hagyományosan az irodalomkritikusok a szerző minden szövegének felülvizsgálatát tekintették hitelesebb változatnak, és Coleridge a vers némileg átdolgozott változatait tette közzé a költemény 1828 -as, 1829 -es és 1834 -es, halálának évében megjelent Poetical Works antológiai kiadásaiban. Újabban a tudósok a legkorábbi, még kéziratos változatot is a legmeghatározóbbnak tekintik, de ehhez a vershez egyetlen kézirat sem maradt fenn . Ezért az Összegyűjtött versek 1972 -ben megjelent kiadásának szerkesztői az 1798 -as verziót használták, de saját maguk modernizálták a helyesírást, és hozzáadtak néhány szöveget a későbbi kiadásokból.
Az 1817 -es kiadás, a leggyakrabban használt, és az első, amelyet Coleridge saját neve alatt publikáltak, nem pedig névtelenül, új latin epigráfust adott hozzá, de a fő változás a fényesség hozzáadása volt, amely jelentős hatással van a vers olvasására. Coleridge unokája, Ernest Hartley Coleridge részletes tanulmányt készített a vers közzétett változatairól. Összességében Coleridge átdolgozásai azt eredményezték, hogy a vers harminckilenc sort és egy bevezető prózát, az "Érvelést" elvesztette, és ötvennyolc csillogást és egy latin epigráfust kapott.
Általában az antológia tartalmazza nyomtatott listák hibajegyzék , és abban az esetben a különösen hosszú listája Szibilla levelek , a lista elején szerepelhet a kötetet. Az ilyen változtatások gyakran szerkesztői jellegűek voltak, nem pedig a hibák kijavítását. Coleridge kézzel írott változtatásokat is végzett munkája nyomtatott köteteiben, különösen akkor, amikor azokat ajándékként mutatta be barátainak.
A népi kultúrában
Amellett, hogy számos más nevezetes műben is említik, a vers népszerűsége miatt az "albatrosz a nyakában" kifejezés angol nyelvű kifejezéssé vált, amely "súlyos bűntudatra utal, amely akadályozza a sikert".
A "Víz, víz, mindenhol, / sem cseppet inni" kifejezés széles körben megjelent a népi kultúrában, de általában egy természetesebb, modern megfogalmazásban szerepel, mint "Víz, víz, mindenhol / De egy cseppet sem kell inni "; néhány ilyen megjelenés viszont azon a gyakoriságon játszott, amellyel ezeket a sorokat tévesen idézik.
Lásd még
Megjegyzések
Hivatkozások
- Gardner, Martin , The Annotated Ancient Mariner , New York: Clarkson Potter , 1965; Újranyomta: Prometheus Books , 19 ??, ISBN 1-59102-125-1
- John Livingston Lowes , Út Xanaduba - Tanulmány a képzelet útjain , Houghton Mifflin, 1927
- Scott, Grant F. "" A sok férfi olyan szép ": Gustave Doré illusztrációi" Az ősi tengerész szakadékához "", Romanticism 16.1 (2010): 1–24.
Külső linkek
- Illusztrációk az ősi tengerész szakadékából , Gustave Doré illusztrációk a Buffalo Libraries Egyetem Rare & Special Books gyűjteményéből
- Az ókori tengerész rime , szöveg a Gutenberg projektből
- The Rime of the Ancient Mariner , hangoskönyv (Jane Aker) a Project Gutenberg -től
- Az ősi tengerész rime : kritikai elemzés és összefoglaló
-
The Rime of the Ancient Mariner nyilvános hangoskönyv a LibriVox -on
- Az ókori tengerész szakadéka irodalomkritikai kivonatok