A királyi tenenbaumok -The Royal Tenenbaums

A királyi tenenbaumok
Színházi bemutató plakát
Rendezte	Wes Anderson
Írta
Által termelt
Főszerepben
Filmezés	Robert Yeoman
Szerkesztette	Dylan Tichenor
Zenéjét szerezte	Mark Mothersbaugh
Termelő cégek	Touchstone Pictures Amerikai empirikus képek
Forgalmazza	Buena Vista képek
Kiadási dátum
Futási idő	109 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	21 millió dollár
Jegyiroda	71,4 millió dollár

A Royal Tenenbaums egy 2001 - es amerikai vígjáték-dráma film, amelyet Wes Anderson rendezettés Owen Wilsonnal közösen írt. A főszerepben Danny Glover , Gene Hackman , Anjelica Huston , Bill Murray , Gwyneth Paltrow , Ben Stiller , Luke Wilson és Owen Wilson. Látszólag egy nem létező regényen alapul, és JD Salinger írásából befolyással bíró narratívával meséli el, három tehetséges testvér életét követi nyomon, akik nagy sikert aratnak ifjúkorukban, és még nagyobb csalódást és kudarcot a felnőttkorban. A gyerekek különc apja, Royal Tenenbaum (Hackman) kamasz korukban elhagyja őket, majd miután felnőttek, visszatér hozzájuk, hamisan azt állítva, hogy végső betegsége van . A megbékélésen dolgozik gyermekeivel és volt feleségével (Huston).

Különféle hatásokkal - beleértve Louis Malle 1963 -as The Fire Within című filmjét és Orson Welles 1942 -es The Magnificent Ambersons című filmjét - a történet a diszfunkcionális család , az elveszett nagyság és a megváltás témáit foglalja magában . Egy abszurd és ironikus humora van áthatja a film, amely egy filmzene később megjelent két album.

A királyi tenenbaumokat New Yorkban és környékén lőtték le, köztük egy házat Harlemben, amelyet a tenenbaumi rezidenciának használtak. A filmkészítők igyekeztek megkülönböztetni a film hátterét a felismerhető New York -tól, divatokkal és díszletekkel kombinálva a különböző időszakok megjelenését.

Miután debütált a New York-i Filmfesztiválon , a Royal Tenenbaums pozitív visszajelzéseket kapott a kritikusoktól és volt Anderson egyik pénzügyileg sikeres film 2014-ig a The Grand Budapest Hotel . Hackman Golden Globe -ot kapott teljesítményéért, a forgatókönyvírókat pedig a legjobb eredeti forgatókönyvnek járó Oscar -díjra jelölték . 2016 -ban bekerült a BBC 100 legjobb filmje közé a 21. századba .

Cselekmény

Royal Tenenbaum elmagyarázza három kamasz gyermekének, Chasnak, Margotnak és Richie -nek, hogy ő és felesége, Etheline elválnak. Mindegyik gyermek nagy sikereket ért el fiatalon. Chas matematikai és üzleti zseni, akitől Royal lop pénzt. Az örökbefogadott Margot ösztöndíjban részesült egy színdarabért, amelyet a kilencedik osztályban írt. Richie egy tenisz Prodigy és művész, aki kifejezi a szeretetét Margot festmények. Royal rendszeresen elviszi Richie -t kirándulni a többi gyerek nélkül. Eli Cash a Tenenbaumok szomszédja és Richie legjobb barátja.

Huszonkét év múlva Royal kirúgják a szállodából, ahol élt. A gyerekek a siker utáni zuhanásban vannak, Richie egy körutazással járja a világot egy meghibásodás után. Ír Eli -nak, és felfedi romantikus szerelmét Margot iránt. Chas túlzottan védelmezte fiait, Arit és Uzit, miután felesége, Rachael repülőgép -balesetben meghalt. Margot feleségül veszi Raleigh St. Clair neurológust , akitől elrejti dohányzását és kockás múltját. Raleigh kutatásokat folytat Dudley Heinsbergen nevű témában.

Etheline régi könyvelője, Henry Sherman javasolja neki. Royal megtudva Henry javaslatát, Royal azt állítja, hogy gyomorrákja van , hogy visszanyerje felesége és gyermekei vonzalmát. Etheline hazahívja a gyerekeit, Royal pedig visszaköltözik, és felszerel orvosi berendezéseket Richie szobájában. Royal megtudja Chas túlzott védő jellegét, és unokáit kalandra viszi, amelyben bolti lopások és kutyaharcok vannak . Visszatérésük után Chas megrázza őt, mert veszélyezteti a fiait, míg Royal azzal vádolja Chas -t, hogy idegösszeomlást szenvedett .

Eli, akivel Margot viszonyt folytat, elmondja neki, hogy Richie szereti. Royal felfedezi az ügyet, és kifogásolja, hogy Margot bánik Raleigh -vel, aki Richie -nek elárulja, hogy Margotnak viszonya van. Ő és Richie felvesznek egy magánnyomozót, hogy felmérje őt. Eközben Henry megvizsgálja Royal rákos állítását, és rájön, hogy kórháza bezárt, orvosa nem létezik, és a rákgyógyszere csak édesség. Szembeszáll Pagodával, a szolgával, és összegyűjti a családot, hogy elmondja nekik, hogy Royal hazudott a betegségéről. Ezt követően Royal és Pagoda elköltöznek.

Richie és Raleigh megkapják a magánszemély jelentését Margotról, amely feltárja dohányzásának és szexuális hajlamának történetét, beleértve egy korábbi házasságot egy jamaikai felvevőművésszel. Mindkét férfi keményen fogadja a híreket, Richie bemegy a fürdőszobába, leborotválja a haját és a szakállát, és öngyilkossági kísérlet miatt megvágja a csuklóját. Dudley megtalálja, Raleigh pedig kórházba szállítja. Miközben a tenenbaumok a váróteremben ülnek, Raleigh szembesül Margot -val, majd távozik. Richie megszökik, és találkozik Margot -val, hogy bevallja szerelmét. Megosztják titkos szerelmüket, és csókolóznak.

Royal úgy dönt, hogy azt akarja, hogy Etheline boldog legyen, és végül elintézi a válást. Henry és Etheline esküvője előtt Eli, magas meszkalinnal , becsapja autóját a ház oldalába. Royal megmenti Arit és Uzit, de a fiúk kutyáját, Buckleyt megölik. Chas feldühödve üldözi Eli -t a házon, és a földre vívja. Eli és Chas egyetértenek abban, hogy mindketten pszichiátriai segítségre szorulnak. Chas megköszöni Royalnak, hogy megmentette fiait, és megvásárolta nekik a válaszadó tűzoltóktól a dalmát , Buckley helyett. Negyvennyolc órával később Etheline és Henry egy bírói kamarában házasodnak össze .

Egy idő múlva Margot kiad egy új színdarabot, amelyet a családja és a múltbeli események inspiráltak, Raleigh kiad egy könyvet Dudley állapotáról, Eli bejelentkezik egy észak -dakotai kábítószer -rehabilitációs intézménybe , Richie pedig elkezdi tanítani a junior teniszprogramot. Chas kevésbé védi túl gyermekeit. Royal úgy tűnik, javította a kapcsolatát minden gyermekével, és úgy tűnik, hogy jobb viszonyban van Etheline -nel. Van egy szívroham és meghal évesen 68. Chas elkíséri őt a mentők útban a kórházba, és ez az egyetlen tanú, hogy a halálát. A család részt vesz a temetésén, ahol az epitafában kétes hangon olvasható, hogy "meghalt, tragikusan megmentve családját a megsemmisült süllyedő csatahajó roncsaitól".

Öntvény

Gene Hackman és Anjelica Huston főszereplői Royal és Etheline Tenenbaum.

A Royal Tenenbaums egy együttes öntött által vezetett Hackman. Elbeszélőként Alec Baldwin is szolgál. A kitalált család és előadók:

Termelés

Fejlődés

A történet koncepciójának kiindulópontja Wes Anderson rendező édesanyja és apja válása volt , bár a kialakult történet alig hasonlított rá. Louis Malle francia rendező munkái, mint például az 1971 -es Murmur of the Heart , hatással voltak Andersonra, a The Royal Tenenbaums különösen a The Fire Within (1963) című rajzból merített , ahol egy öngyilkos férfi próbál találkozni barátaival. A The Fire Within egyik sora le van fordítva angolra, és így jelenik meg: "Holnap megölöm magam". Orson Welles 1942 -es The Magnificent Ambersons című filmje is hatással volt, Anderson elismerte, hogy tudat alatt választhatta ki a fő díszletet Welles produkciójának tükrözésére. EL Konigsburg könyve Mrs. Basil E. Frankweiler A vegyes fájlokból című könyvéből , ahol Claudia és Jamie karakterei elmenekülnek a New York-i Metropolitan Művészeti Múzeumba , Margot és Richie történetét inspirálta. múzeum. A könyv elolvasása után Anderson azt mondta, hogy sokáig benne volt.

JD Salinger karakterei az 1961 -es Franny és Zooey könyvben a gyermeki csodagyerekek nagy részét inspirálták. A Glass család gyermekei Salinger munkájában koraszülöttek, rengeteg kivételes tehetséggel. Franny és Zooey jellegzetes divatot viselő karaktereket és Tannenbaum nevű karaktert is tartalmaz. "Tenenbaum" Anderson ismerősének családja.

Jean-Pierre Melville Les Enfants Terribles című filmje (1950) részben inspirálta Richie és Margot kapcsolatát. További inspirációk voltak Anderson egyik gyerekkori barátja, aki szerette a húgát, és Anderson érdeklődése az incesztus tabu iránt ; elismerte, hogy a kapcsolat hihetőbbé vált, amikor a történetet felülvizsgálták, hogy Margotot elfogadják. A karakterek feltalálásában Owen Wilson és Anderson Raleigh modelljeként Oliver Sacks neurológust is felhasználta , míg az Old Custer írása Eli képzete Cormac McCarthy történetmesélési stílusán alapult . Wilson és Anderson két év alatt fejezték be a forgatókönyvet, bonyolultsága miatt hosszabb időre volt szükségük.

Öntvény

Luke Wilson és Gwyneth Paltrow szerepét Richie és Margot alakította.

Gene Hackman volt Anderson választása a Royal számára, Anderson pedig azt mondta: "Ez az ő akarata ellenére íródott neki". Etheline Tenenbaumot Anjelica Hustonra gondolva írták . Hackman tétovázott a szerep elfogadásában, arra hivatkozva, hogy nem érti a Royal -t, vagy nincsenek vele közös vonások. Hackman ügynöke rábeszélte, hogy vállalja a szerepet, bár vonakodása miatt Michael Caine -t fontolóra vették. A pletykák szerint Gene Wilder is lehetséges választás volt.

Hackman döntése a főszerepben megkönnyítette a nagyszínvonalú színészek összeállítását, hogy együtt jelenjenek meg vele. Azonban Ben Stiller és Gwyneth Paltrow volt csak korlátozott ideig, amely előírja a felvételi ütemterv munka körülöttük. Bill Murray karrierje legmagasabb szintjét követve a Nagyobb életnél és az Ember, aki túl keveset tudott a kilencvenes években, úgy döntött, hogy kiemelkedő komédiák részei támogatására összpontosít, kezdve Anderson Rushmore -jával , majd a The Royal Tenenbaums -szal . Anderson barátja, Judd Apatow révén fedezte fel a Dudley -t alakító Stephen Lea Sheppardot , aki Apatow televíziós sorozatában, a Freaks and Geeks -ben játszott .

Anderson megkereste Alec Baldwint, hogy elmondja a filmet, bár állítólag Anderson először azt mondta neki, hogy valójában nem akarja, hogy a filmet elmondják, és nem fogja használni a hangját a kész filmhez, mivel a producerek ragaszkodtak hozzá hogy legyen egy. Amikor Baldwin megosztotta ezt a történetet a 2021 -es Tribeca Filmfesztiválon , miközben a film 20. évfordulóját ünnepelte, Anderson azt válaszolta, hogy ezt soha nem mondta. Baldwin állításai ellenére a The Wes Anderson Collection szerzője, Matt Zoller Seitz könyvében rámutatott, hogy az elbeszélés mindig jelen volt a forgatókönyvben.

Film forgatás

Körülbelül 250 készletet alkalmaztak a fotózás során, Carl Sprague művészeti igazgató szerint a stáb elkerülte azokat a helyeket, amelyek New York városát azonosítanák , még az utcatáblákat is megváltoztatva. A ház filmben alkalmazott közelében található a híres Sugar Hill a Hamilton Heights részén Harlem a Manhattan 339 Convent Avenue. A "lényegre törő New York -i történethez" Anderson 2000 májusában helyszínelést végzett, kiszúrta a házat, és megcsodálta, amit "mesekönyvminőségének" nevezett. A tulajdonos, Willie Woods az átalakítást tervezte, de beleegyezett, hogy a projektet hat hónappal elhalasztja a fő fotózás miatt . Anderson elmondta, hogy a házat benépesítő dalmát egerek foltjait Sharpie segítségével alkalmazták .

A Waldorf-Astoria- t használták a szállodai jelenetekhez, míg a Central Park Állatkert esőerdőt ábrázolt. A United States Navy képzési hajó képviseli Richie hajót. A legénység 10 000 négyzetméteres AstroTurf -ot is hozzáadott a Forest Hill -hez , hogy Richie teniszmeccsét ábrázolja.

A forgatás a Waldorf-Astoriában történt .

A gyártás során Anderson fényképeket adott Hustonnak édesanyjáról, aki Etheline -hez hasonlóan régész volt. Huston azt mondta: "Wes képeket küldött az anyjáról, pilótakabátban vagy régészeti ásatásokon, és kifejezetten azt akarta, hogy viseljek egy bizonyos medált. Végül megkérdeztem tőle:" Wes, játszom az anyádat? "Anderson válaszolt ez nem így volt.

Andersonnak és Hustonnak feszült kapcsolata volt Hackmannal, aki a forgatáson nem volt mindig barátságos. Az első napon, amikor Hackman és Huston együtt jelentek meg egy jelenetben, Hustonnak meg kellett pofoznia, majd később azt mondta, hogy a pofon valódi volt, és "nagyon jól megütöttem. Láttam a kezem lenyomatát az arcán, és azt gondoltam: meg fog ölni. " A fiatal Margot születésnapi jelenete során a nyitó jelenetekben Huston haja kigyulladt egy születésnapi gyertyától. Anderson Kumar Pallanának tulajdonította a láng oltását , mielőtt Huston súlyosan megsérült.

Ahogy a lövöldözés folytatódott, a Mordecaihoz használt madarat elkapta egy New Jersey -i állampolgár, aki árat követelt a visszatéréséért. Helyette egy újabb fehér színű lett.

Témák

Jesse Fox Mayshark újságíró azt írta, hogy a hasonló című The Magnificent Ambersonshoz hasonlóan Anderson története egy idősebb édesanyát követ, aki új házasságot fontolgat, és felkavarja a családot. Claire Perkins professzor hozzátette, hogy a The Royal Tenenbaums című könyvben ez a feszültség egy esetleges újraházasodást illetően kisebb osztály- és faji elemeket tartalmaz, Chas nem volt hajlandó Henryt keresztnevén szólítani, Royal pedig "régi fekete baknak". Royal is " Coltrane " -nek nevezi Henry -t, és jive -t beszél , a médiában talált faji sztereotípiákra támaszkodva . A Magnificent Ambersons " családi dráma sablon Mayshark írta, hogy Anderson hozzátette, a»természetesen megváltó ösztönök«, hangsúlyozva,»megbocsátás«felett villainizing a bűnös. Royal „megváltása” központi téma. Carl Plantinga professzor úgy értékelte Royal indítékait, hogy a "tisztán önző" megfontolásokról a megbékélés reményére vált, amikor hazaviszik hazugságából, ha hazug betegsége nyilvánosságra kerül. Perkins megjegyezte, hogy Royal halála előtt valamilyen módon szerette magát minden Tenenbaumhoz. Ehhez vissza kellett kényszerítenie magát a család életébe, mint egy betolakodó, aki szándékát vallotta, hogy "bepótolja az elveszett időt". Royal és Etheline házasságuk újraindításának kilátását nagyrészt lehetetlennek tartják, bár sír Royal hamis halálos betegségén, és Royal érdeklődik a "szerelmi életéről". Végül a "sikeres társadalmi beilleszkedést jelző rituális közösségi ünneplés", amely a komédia befejezésének egyik alappillére, Etheline Henrikhez fűződő házassága, nem pedig Royalhoz való új házassága formájában jön létre.

Donna Kornhaber akadémikus elmélete szerint a házasságtörés és a „Nincsenek csapatok” kijelentései miatt Royal elszakadt a Tenenbaumoktól; Royal meggyőződése, hogy nem tenenbaum, azt jelzi, amikor elutasítja Eli érzéseit, miszerint "mindig Tenenbaum akart lenni". Kornhaber azonban hozzátette, hogy Royal is úgy tekinthet családtagjaira, mint "önmagának külső megnyilvánulásaira", és ez megmagyarázza, hogy a cím miért hivatkozik rájuk királyi tenenbaumként.

Orson Welles 1942 -es The Magnificent Ambersons című filmje befolyásolta a film témáit, Anderson pedig egy Welles produkciójára emlékeztető főszerepet választott ki.

A szerző, Mark Browning szintén kulcsfontosságú témaként határozta meg a diszfunkcionális családot és a családi boldogságot. Mayshark a zseniális hanyatlás ábrázolása kapcsán kommentálta az összes szereplőt, akik túl vannak nagyságuk csúcsán, és most "szomorúan, egyénileg és együttesen" maradnak. Browning a Tenenbaum fiait és lányát gyermekcsodának minősítette , "egyértelmű zsenialitással". Ethel nem hanyag, mint anya, ápolja gyermekei tehetségét, bár a pénzkiosztás nélkül kérdés nélkül elronthatta őket.

A gyerekek úgy nőnek fel, hogy "zseniális család", és amikor felnőttkorban kudarccal néznek szembe, nosztalgiába fordulnak, Daniel Cross Turner akadémikus megjegyezte a " nosztalgia " szót, szó szerint azt jelenti, hogy fájdalommal tér haza. Az a tény, hogy a tenenbaumok gyermekként és felnőttként egyaránt öltözködnek, nosztalgiájukat is felfedi, Turner pedig Royal nosztalgiáját kapcsolta össze Dudley kitalált Heinsbergen -szindróma tünetével, ami nem képes "megmondani az időt". Whitney Crothers Dilley professzor úgy vélte, hogy a korábbi hírnév és a magánélet közötti szembesítés az, ami arra készteti Margotot, hogy ne vegye félvállról a „zseni” szót, és tagadja, hogy valaha is zseni volt, annak ellenére, hogy Royal ragaszkodott hozzá, hogy az emberek egynek hívják. Bár a film úgy ér véget, hogy egyik szereplő sem nyeri vissza elveszett dicsőségét, új kötelékeket hoznak létre, különösen Royal és Chas között, vagy megvalósítják a titkos vágyakat Richie és Margot esetében.

Film professzor Christopher Robe kommentálta a Szeretteink elvesztése, különösen Royal szülei és Chas felesége, Rachael, amelyek hatással vannak a szereplők depresszió . Royal anyja Helen O'Reilly Tenenbaum ritkán megnevezve, de ő alakításában Royal és irányítja a viselkedést mély, a Robe érvelve ezt jelentette egy lövés Royal mellett egy festmény Helen egy világháború Vöröskereszt ruhában. Royal apját soha nem nevezik meg, de Royalnak is hiányzik; Robe tovább feltételezte, hogy Chas elidegeníti fiait Rachael halála után, azt mutatja, hogy a család története ismétli önmagát.

Stílus

Nico modellt nyújtott Margot karakterének kialakításához.

A történetmesélést "abszurdnak", ironikusnak és "szeszélyesnek" nevezték. Mayshark azt írta, hogy az irodalom alakítja az elbeszélést , amelyet könyvként mutatnak be fejezetekkel, prológgal és epilógussal. A történet fejezetformátumához Plantinga hozzátette, hogy Baldwin elbeszélése olyan „ kiállítást ” ad, amely szerint „elő kell hívni az udvariasságot” a nézőkben a karakterek iránt. Browning az irodalmi keretet kommentálva részletezte, hogy az első jelenetben a kamera lenézi a könyvtárban megnézett könyvet, majd JD Salinger "kiábrándultságról" szóló tanulmányának hangneme . Az archaikus párbeszédet az irodalom érzésével ("Megcsípte belőlem") ötvözik a kötetlen, kötetlen párbeszéddel ("Sírjánál is lendülhetünk"). Kim Wilkins filmtudós olyan sorokat is jellemezett, mint "Nagyon sajnálom a veszteségedet. Anyád rettentően vonzó nő volt", mint "holtpont", "Anderson" és "váratlan kifejezések". Ethel azt is elárulja, hogy szereti Royal „kis kifejezéseit”, mint például az „igazi kék”.

Mayshark hozzátette, hogy a stílus "fantáziadúsan vizuális", részletes díszletekkel és kétértelmű időbeállításokkal, amelyek a divatot tartalmazzák az 1960 -as évektől napjainkig. A kritikus Amy Wallace Anderson filmes univerzumába helyezte, ahol "a színek élénkebbek, a könyvespolcok aprólékosan vannak elrendezve, az emeletes ágyakat nem csak megcsinálják - úgy néznek ki, mintha egy ezüst dollárt dobnának le róluk". Dilley professzor a hetvenes évek New York -i városával azonosította a helyszínt, és a háttér stílusát a The French Connection és a Midnight Cowboy című filmek városának ábrázolásához illesztette ; ezt az érzést fokozza a hetvenes években népszerű zene, a The Rolling Stones és Paul Simon . Dilley azzal érvelt, hogy ez az elveszett New York -i ábrázolás összefügg az "irodalomtörténettel". Plantinga megjegyezte, hogy "szemléltető, szándékosan mesterséges táblázat" azonnal Baldwin elbeszélésével kezdődik.

Wes Anderson bátyja, Eric Chase Anderson felvázolta a szereplők javasolt megjelenését a forgatás előtt. A karaktert Richie -t teniszsztárként mutatják be, fejpánttal és karszalaggal, valamint napszemüveggel, amely gyakorlatilag elrejti az arcát, amíg a "rituális" borotválkozási jelenet meg nem mutatja. A Paltrow által alakított Margot megjelenését Nico énekes mintájára készítették . Chas, akit Stiller alakít, piros tréningruhában jelenik meg, Arihoz és Uzihoz illeszkedik, és azt javasolja, hogy „meneküljön a szomorúság elől”. A Royal és Ethel fiait és lányát játszó fiatal előadóművészek ugyanazokat a jelmezeket viselik, mint felnőtt társaik, " letartóztatott fejlődést " idézve .

Az operatőr, Wes Anderson élvezte, miközben a kamera mobil, amely új távlatokat egyetlen take nincs tényleges vágott . Thomas Caldwell elemző szokatlannak ítélte az operatőrt, amely "egyenletes szimmetrikus közepes felvételeket " tartalmaz, amelyek segítenek a nézőnek tisztábban látni a karakterek érzelmi gyötrelmét, különösen a szemükben. A szerző, Gustavo Mercado a médiumfelvételeket eszköznek tekintette, amellyel a karaktert és a környezetet hasonló figyelemfelkeltővé teheti, és kommunikálja a karakter különcségeit és tevékenységeit. Mercado értékelte a jelenetet, amikor Margot dohányzott a fürdőszobában, hogy "gondosan kiválasztott világítást, mélységélességet, szekrényt, testbeszédet és ... kompozíciót" jelenítsen meg. A nyitószövegek "közepes közeli " felvételeket használnak, minden karakter a kamera irányába néz, hozzájárulva az irodalmi elbeszéléshez, mint "karakterek szereplője".

Eli lakásának festményei Miguel Calderón mexikói művész munkái . A betűtípus -tervező, Mark Simonson megjegyezte, hogy Anderson széles körben használja a tipográfiát , különösen a Futura -t és annak Futura Bold változatát. Azok a karakterek, akik biológiailag nem tenenbaumok, például Raleigh, más betűtípusokat használnak, például Helvetica a karakter könyveinek borítóján.

Soundtrack

	1. Nagyböjt és douloureux Erik Satie " Gymnopédie " -jét használják a hangsávban. Ezt a mintát Robin Alciatore végzi. A Musopen jóvoltából
Problémái vannak a fájl lejátszásával? Lásd a média súgóját .

Anderson a The Royal Tenenbaums -t a "legbonyolultabb, ambiciózusabb zenei darabbá nyilvánította , amin valaha dolgoztam". A filmzene az 1960 -as évektől az 1990 -es évekig terjedő rockdalokat tartalmaz. A filmhez két filmzene került kiadásra, bár nem minden, a filmben használt dal jelenik meg az albumokon. A felhasznált dalok közé tartozik: Paul Simon " Én és Julio Down az iskola udvarán ", Van Morrison " Mindenki ", John Lennon " Look at Me ", Nick Drake " Fly ", a Beatles Mutato Muzika Orchestra verziója "" Hey Jude ", Nico " These Days " és két dal a Rolling Stones -tól. A filmben Erik Satie " Gymnopédie No. 1 " című művét is használják, akárcsak Vince Guaraldi A Charlie Brown Christmas (1965) ikonikus dalát . A film marketingje szerint az egyes karakterekhez illeszkednek bizonyos hangszerek, a bevezető narratívában megállapított asszociációval, és folytatódik a következtetés.

2002-ben újra kiadták a filmzenét, amely tartalmazza a partitúrát , Mark Mothersbaugh komponálta , és több dalt. A Rolling Stones " She Smile Sweetly " és " Ruby Tuesday " dalait jogok hiányában kihagyták.

Kiadás

A film premierje a New York -i Filmfesztiválon volt 2001. október 5 -én, amely korábban 1998 -ban vetítette Anderson Rushmore című filmjét . A Touchstone Pictures forgalmazásában 2001 decemberében mutatták be New Yorkban és Los Angelesben . 2002 februárjában a a berlini nemzetközi filmfesztiválon .

A debütálás óta eltelt évtized elteltével Anderson és sztárjai 2011 őszén visszatértek a New York-i Filmfesztiválra, hogy levetítsék a The Royal Tenenbaums -ot. Miután korábban kiadott egy DVD- kiadást, a The Criterion Collection 2012 -ben kiadott egy Blu-ray-t az A régióban . .

Recepció

Jegyiroda

A nyitó hétvégén a The Royal Tenenbaums 276 891 dollárt keresett öt színházban, vagyis körülbelül 55 396 dollárt minden helyszínen. 2002 februárjában, megduplázódott Rushmore ' s bruttó az amerikai box office.

A film 2002. június 20 -án fejezte be a futamot, bruttó 52 364 010 dollárral Észak -Amerikában. Más területeken 19 077 240 dollárt keresett, összesen 71 441 250 dollárt. Az utolsó bruttó 70 millió dollárral ez maradt Anderson pénzügyileg legsikeresebb filmje, amikor 2011 -ben visszatért a New York -i Filmfesztiválra. A Grand Budapest Hotel 2014 -ben felülmúlta.

Kritikus válasz

A Rotten Tomatoes -on a film jóváhagyása 80%, 210 értékelés alapján, és átlagosan 7,51/10. Az oldal kritikusainak konszenzusa így hangzik: " A Royal Tenenbaums egy elragadó felnőtt vígjáték, sok furcsasággal és érzelmekkel. Sok kritikus különösen dicsérte Hackman teljesítményét." A Metacritic -en a film súlyozott átlaga 76 -ból 100 -ból származik, 34 kritikus alapján, ami "általában kedvező véleményeket" jelent. A CinemaScore által megkérdezett közönség A+ -tól F -ig terjedő skálán átlagos "C–" osztályzatot adott a filmnek.

A New York -i filmfesztiválon tartott premierjén AO Scott azt írta a The New York Times -ban , hogy végül megnyerte, mint bájos, és hogy Hackman "gyors precizitást és mély komolyságot hozott [ami] majdnem megmenti [d] ezt a filmet a sajátjától hóbort". Változatos ' s Todd McCarthy leírt a film, »Mint gazdagon felfogott az új úgy tesz, mintha.« Richard Schickel, az Idő írta: "Akárcsak Anderson Rushmore -jában , ebben a filmben is van egy bizonyos bosszantó érték - ez nem olyan következetesen bölcs vagy mulatságos, mint amilyennek gondolja -, de vannak pillanatai". Roger Ebert három és fél csillaggal jutalmazta, és csodálta, hogy a nézők kétértelműek lehetnek a történet eseményeiben. A San Francisco Chronicle " s Mick LaSalle lelkesen dicsérte a filmet, mint» mint senki más, egy epikus, depresszív vígjáték, sok ironikus nevet és egy humánus és meglehetősen szomorú érzés középpontban.« Anthony Lane a The New Yorker című folyóiratban kommentálta a helyszínt, amely nem igazán New York-i érzés, hanem "mostohaváros vagy sógor", és azt mondta, hogy "a közösségi furcsaság" fokozatosan megnyerte. A New York Post " s Lou Lumenick üdvözölték, mint»az év legjobb film«és a»talán a leginkább tömör New York film óta Manhattan «. Peter Travers az összes szereplőt nagyszerűnek találta különböző módokon, miközben kiemelte Hackmant. LA Weekly " s Manohla Dargis írta volt elég nevet kell besorolni, mint egy komédia, de a benne található»a mélyvénás melankólia annak móka«. The Guardian ' s Joe Queenan felkarolta, mint egy »bizarr megváltás mese«.

A kritikusok vitatkoztak Wes Anderson stílusának érdemeiről .

Néhány kritikus nem értett egyet a film sikerével és stílusával kapcsolatban. New York ' s Peter Rainer írta: »Anderson van valami a csodagyerek magát, és ő tele tehetséges, de még nem jött rá, hogyan lehet ferdén és szívből jövő ugyanabban az időben.« A Los Angeles Times című lapban Kenneth Turan úgy értékelte a filmet, hogy túlságosan elmerült Anderson elképzelésében, és ismeretlen világot teremtett. Az ő 2015 Movie Guide , Leonard Maltin odaadta két és fél csillag négy, kiegészítve a különcség, de nem találtak történettel.

Idő felsorolt Royal Tenenbaums saját Top 10 Zavaros Genius filmek listája 2009-ben, összehasonlítva Anderson karakterek Salinger, egy „végül megható csomagot”. 2013 -ban a Time Henry Shermant is a filmtörténet 10 emlékezetes könyvelő karaktere közé sorolta, hivatkozva tisztességére, szerzői sikereire és az Etheline iránti törekvése iránti bizalom hiányára. 2014 -ben a The Huffington Post újságírója, Lisa Thomson Anderson egyik legjobb filmjének értékelte, és a váláskor a nevetés megtalálása kiemelkedő volt. 2017 -ben a Vanity Fair a mozi történetének egyik legjobb teniszjeleneteként említette Richie tenisz -összeomlási jelenetét, hasonlóan Björn Borghoz .

2008-ban egy közvélemény-kutatás szerint Empire rangsorolt The Royal Tenenbaums a 159. legnagyobb film valaha készült. Egy, a BBC -nek a 21. század legnagyobb filmjeiből összeállított nemzetközi kritikusok 2016 -os közvélemény -kutatása 2000 óta a 100 legnagyobb mozifilm egyike közé választotta. Hackman elismerést kapott teljesítményéért. 2015 -ben az IndieWire Royal -t nevezte meg Anderson legemlékezetesebb karakterének, elismerve Hackmant, hogy túlmutatta a karaktert a rendezői normákon; ugyanez a lista Margot "ur-Anderson női" karakterének is nevezte.

Elismerések

A film jelölést kapott a 74. Oscar -gálán a legjobb eredeti forgatókönyvért . A CNN számolt be arról, hogy ezt a lehetőséget a legjobb operatőrök , a legjobb művészeti rendezés és a legjobb színész Hackman jelölésére tekintették . Hackman valóban elnyerte a musical vagy vígjáték legjobb színészének járó Golden Globe -díjat, de személyesen nem tudta átvenni a díjat.

Örökség

A rajongók Margot és Richie öltözködnek a 2014 -es Chicago Comic & Entertainment Expo kiállításon .

Az elbeszélést és a film követési módját minden családtag számára reprodukálták a Fox kritikailag elismert televíziós sitcomjában, az Arrested Development -ben . Jason Bateman , a show egyik sztárja a műsort " A királyi tenenbaumok úgy lőtték, mint a COPS ". Arrested Development készítője és a fej író Mitchell Hurwitz mondta, hogy amikor látta, The Royal Tenenbaums , ő már az ötlet Arrested Development szem előtt, és azt gondolta: „Nos, ez az, nem tudom megtenni , hogy többé”, de később meggondolta magát .

Alec Baldwin , a narrátor, még Kitörően dicsérte a filmet, többek között, hogy az ő Top 10 Criterion Collection és az egészet „vitathatatlanul az egyik legeredetibb filmek, a hang és stílus, hiszen Robert Altman „s M * A * S * H ” . Jack Donaghy karakterét a 30 Rock televíziós sorozatban mintázta Hackman beszéde és mozdulatai után is, mint Royal Tenenbaum.

A Tenenbaumok stílusát a divattervezés hatására emlegették, Margot Tenenbaumot pedig a Vogue a 2015 -ös tavaszi/nyári kollekciók "szezon múzsájának" nevezte.

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek

• A királyi tenenbaumok az IMDb -n
• A Royal Tenenbaums az AllMovie -nál
• A Királyi Tenenbaumok a Mojo Box Office -ban
• A Royal Tenenbaums a Rotten Tomatoes -ban