Timbre - Timbre

Fender Stratocaster gitáron játszott E9 függesztett akkord első másodpercének spektrogramja . Az alábbiakban található az E9 felfüggesztett akkord hangja:

A zene, a hangszín ( / t æ m b ər , t ɪ m - / TAM -bər, TIM - ), más néven hang színe , vagy hang minősége (az pszichoakusztika ), az érzékelt hangminősége hangjegy , hang vagy hang . A Timbre megkülönbözteti a hangzás különböző típusait, például a kórus hangját és a hangszereket. Ez lehetővé teszi a hallgatók számára, hogy megkülönböztessék az azonos kategóriába tartozó különböző hangszereket (pl. Oboa és klarinét , mindkét fafúvós hangszer ).

Egyszerűen fogalmazva: a hangszín az, ami miatt egy adott hangszer vagy emberi hang más hangzással bír, még akkor is, ha ugyanazt a hangot játsszák vagy éneklik. Például az a hangbeli különbség, hogy egy gitár és egy zongora ugyanazon hangon játszik ugyanabban a hangerőben. Mindkét hangszer egyformán hangolva hangozhat egymáshoz képest, miközben ugyanazt a hangot játsszák, és miközben ugyanazon az amplitúdószinten játszik, mindegyik hangszer továbbra is jellegzetesen, saját egyedi hangszínével szólal meg. A tapasztalt zenészek képesek megkülönböztetni az azonos típusú hangszereket a változó időtartam alapján, még akkor is, ha ezek a hangszerek ugyanazon az alapvető hangmagasságon és hangossággal játszanak .

A fizikai jellemzők a hang, hogy meghatározzák a felfogás a hangszín közé frekvencia spektrum és a borítékot . Az énekesek és az instrumentális zenészek különböző ének- vagy játéktechnikák segítségével megváltoztathatják az általuk énekelt / játszott zene hangszínét. Például egy hegedűművész különböző meghajlási stílusokat használhat, vagy a húr különböző részein játszhat különböző hangzók megszerzéséhez (például a sul tasto játék könnyű, szellős hangzást eredményez, míg a sul ponticello játék kemény, egyenletes és agresszív hangot ad). Elektromos gitáron és elektromos zongorán az előadók effekt egységek és grafikus hangszínszabályozók segítségével változtathatják a hangszínt .

Szinonimák

A hangminőség és a szín színe a hangszín szinonimája , valamint az " egyetlen hangszernek tulajdonított textúra ". A textúra szó azonban utalhat a zene típusára is, például több, egymásba fonódó dallamsorral szemben, szemben az alárendelt akkordokkal kísért énekelhető dallammal . Hermann von Helmholtz a német Klangfarbe-t ( hangszín ) használta, John Tyndall pedig angol fordítást, clangtint javasolt , de mindkét kifejezést Alexander Ellis nem fogadta el , aki a regisztert és a színt is diszkreditálja már meglévő angol jelentésük miatt. A hangszer hangját olyan szavakkal lehet leírni, mint fényes , sötét , meleg , durva és egyéb kifejezések. A zajnak vannak olyan színei is , mint a rózsaszín és a fehér . A hang vizuális ábrázolásában a hangszín megfelel a kép alakjának, míg a hangerő a fényerőnek; a hangmagasság megfelel a spektrogram y eltolásának.

ASA definíció

Az Acoustical Society of America (ASA) akusztikai terminológia 12.09-es timbre-meghatározása ezt írja le "a hallásérzet azon tulajdonságaként, amely lehetővé teszi a hallgató számára, hogy megítélje, hogy két nem azonos, hasonló hangzású és hangerővel és hangmagassággal rendelkező hang különbözik egymástól", hozzátéve: "A timbre elsősorban a frekvenciaspektrumtól függ, bár függ a hangnyomástól és a hang időbeli jellemzőitől is".

Attribútumok

Sok kommentátor megkísérelte a hangszín összetevő attribútumokra bontását. Például JF Schouten (1968, 42) leírja a "hangszínek megfoghatatlan tulajdonságait", amelyeket "legalább öt fő akusztikai paraméter határoz meg", amelyek Robert Erickson szerint "sok kortárs zene aggályaira vannak méretezve":

  1. A hangszín és a noiselike karakter közötti távolság
  2. Spektrális boríték
  3. Időburkolat az emelkedés, időtartam és bomlás szempontjából (ADSR, amely "támadás, bomlás, fenntartás, elengedés")
  4. A spektrális burok (formáns-csúszás) és az alapvető frekvencia ( mikrointonáció ) változásai
  5. Az előtag vagy egy hang megjelenése meglehetősen különbözik az azt követő tartós rezgéstől

A hangszínre példa a határozott hangmagasságú zenei hang, például egy zongora gombjának megnyomása; a noiselike jellegű hang fehér zaj lenne , hasonló a hanghoz, mint amikor a rádiót nem állomásra hangolják.

Erickson táblázatot ad a szubjektív tapasztalatokról és a kapcsolódó fizikai jelenségekről Schouten öt attribútuma alapján:

Szubjektív Célkitűzés
Tonális karakter, általában hangos Periodikus hang
Zajos, némi tónusú karakterrel vagy anélkül, beleértve a susogást is Zaj, beleértve a véletlenszerű impulzusokat, amelyeket a susogás idő jellemez (az impulzusok közötti átlagos intervallum)
Színezés Spektrális boríték
Kezdet / vég Fizikai emelkedési és bomlási idő
Színező csúszás vagy formáns csúszás A spektrális burok változása
Mikrointonáció Kis változás (egy felfelé és lefelé) a frekvenciában
Vibrato Frekvencia moduláció
Tremoló Amplitúdó moduláció
Támadás Előtag
Végső hang Utótag

Lásd még lentebb a pszichoakusztikus bizonyítékokat .

Harmonikusok

A hangszer vagy hang hangjának gazdagságát néha számos különféle frekvencia összegeként írják le . A legalacsonyabb frekvenciát fundamentális frekvenciának nevezzük , és az általa létrehozott hangmagasságot használjuk a hang megnevezésére, de az alapfrekvencia nem mindig az uralkodó frekvencia. A domináns frekvencia az a frekvencia, amelyet a legtöbbször hallunk, és ez mindig az alapfrekvencia többszöröse. Például a harántfuvola domináns frekvenciája kétszerese az alapfrekvenciának. Más jelentős frekvenciákat az alapfrekvencia felhangjainak nevezünk , amelyek magukban foglalhatják a harmonikusokat és a részlegeseket . A felharmonikusok az alapfrekvencia egész számszorzatai, például × 2, × 3, × 4, stb. A részlegesek más felhangok. Vannak néha szubharmonikusok át egész szám megosztottság az alapfrekvencia. A legtöbb hangszer harmonikus hangokat produkál, de sok hangszer részleges és inharmónikus hangokat, például cintányérokat és más, határozatlan hangmagasságú hangokat ad ki .

Ha a tuning feljegyzés egy zenekar vagy koncert zenekar játszott, a hang kombinációja 440 Hz, 880 Hz, 1320 Hz, 1760 Hz és így tovább. A zenekar vagy a koncertzenekar minden hangszere ezeknek a frekvenciáknak, valamint a harmonikusoknak és felhangoknak más-más kombinációját produkálja. A különböző frekvenciájú hanghullámok átfedik egymást és egyesülnek, és ezeknek az amplitúdóknak az egyensúlya fontos tényező az egyes hangszerek jellegzetes hangzásában.

William Sethares azt írta, hogy az éppen az intonáció és a nyugati egyenletes temperált skála sok nyugati hangszer harmonikus spektrumához / hangszínéhez kapcsolódik analóg módon, mint a thaiföldi renát (xilofonszerű hangszer) inharmónia nélküli hangszáma a hét hangszínhez közel azonos temperált pelog skála, amelyben hangolódnak. Hasonlóképpen, a balinéz metallofonok harmonikus hangszerekkel, például a húros rebabdal vagy a hanggal kombinált inharmóniás spektrumai összefüggenek az indonéz gamelánzene általánosan elterjedt öthangú, közel egyenértékű temperált slendro skálával .

Boríték

A jel és a borítéka pirossal van jelölve

A hang hangszínét nagy mértékben befolyásolják a burkolatának következő aspektusai is : támadási idő és jellemzők, bomlás, tartósság, felszabadulás ( ADSR burok ) és tranziensek . Így ezek mind a professzionális szintetizátorok általános szabályozásai . Például, ha valaki elviszi a támadást egy zongora vagy trombita hangjától, nehezebbé válik a hang helyes azonosítása, mivel a kalapács húrjait ütő hang vagy a játékos ajkainak első robbantása a trombita szájrészén nagyon jellemző azokra a hangszerekre. A burok a hang teljes amplitúdószerkezete.

A zenetörténetben

A hangszeres hangszín egyre nagyobb szerepet játszott a hangszerelés gyakorlatában a XVIII. És XIX. Berlioz és Wagner jelentős mértékben hozzájárultak fejlődéséhez a XIX. Például Wagner Die Walküre című operájának 3. felvonásából származó „Alvási motívum” egy csökkenő kromatikus skálát mutat be, amely áthalad a zenekari hangsugarak skáláján. Először a fafúvós (fuvola, majd oboa), majd a húrok tömeges hangzása a dallamot hordozó hegedűkkel, végül a réz (francia szarvak).

Wagner Sleep zene a Die Walküre 3. felvonásából
Wagner Sleep zene a Die Walküre 3. felvonásából

Debussy , aki elkészítette az elmúlt évtizedek során a tizenkilencedik és az első évtizedeiben a huszadik századi, jóváírásra került az emelhető további szerepe a hangszín: „Ahhoz, hogy jelentős mértékben a zenei Debussy felemeli hangszín példátlan szerkezeti állapotát; már Prélude à l'après-midi d'un faune a színe a fuvola és a hárfa funkciók referenciálisan”. Mahler megközelítése a hangszereléssel szemlélteti a differenciált hangszínek növekvő szerepét a huszadik század elején. Norman Del Mar a hatodik szimfóniája Scherzo- tételének következő szakaszát írja le , mint "hétsávos összeköttetés a trióval, amely az ismétlődő As diminuendo kiterjesztéséből áll, bár most halmozott oktávok sorában emelkedik, amelyek ráadásul ugranak. béka, amellyel Cs-t adtak hozzá. Az alsó oktávok ekkor elesnek, és csak a Cs marad meg, hogy összeilleszkedjen a trió első oboa-mondatával. " Ezekben a rácsokban Mahler az ismételt hangokat átadja egy vegyes és egyszemélyes instrumentális színskálán: kezdve a kürtökkel és a pizzicato húrokkal, továbbhaladva a trombitán, klarinéton, furulyán, pikolón és végül oboán:

Mahler, 6. szimfónia, Scherzo, 55. ábra, 5–12
Mahler, 6. szimfónia, Scherzo, 55. ábra, 5–12

Lásd még: Klangfarbenmelodie .

A hatvanas évek végétől a 2000-es évekig tartó rockzenében a konkrét hangok hangszíne fontos egy dal számára. Például a heavy metal zenében az erősen felerősített, erősen torzított hatalmi akkord szonikus hatása, amelyet nagyon hangos gitárerősítők és hangsugárzószekrények sorai játszanak, nagyon fontos a stílus zenei identitásának.

Pszichoakusztikus bizonyítékok

Gyakran a hallgatók azonosíthatnak egy hangszert, akár különböző hangmagasságban és hangosságon, különböző környezetekben és különböző lejátszókkal. A klarinét esetében az akusztikai elemzés azt mutatja, hogy a hullámformák elég szabálytalanok ahhoz, hogy egy helyett három hangszert javasoljanak. David Luce azt sugallja, hogy ez azt jelenti, hogy "a fenti eszközök akusztikus hullámalakjában erős szabályszerűségeknek kell fennállniuk, amelyek a fenti változókkal szemben invariánsak". Robert Erickson azonban azzal érvel, hogy kevés törvényszerűség van, és ezek nem magyarázzák "... az elismerés és azonosulás képességeinket". Javasolja a szubjektív állandóság fogalmának kölcsönvételét a látás és a vizuális észlelés tanulmányaiból .

Az 1960-as évektől kezdve a pszichoakusztikus kísérletek megpróbálták tisztázni a hangszín jellegét. Az egyik módszer magában foglalja a hangpárok lejátszását a hallgatóknak, majd egy többdimenziós skálázási algoritmust alkalmazva különbözeti ítéleteiket egy hangszíntérbe összesíti. Az ilyen kísérletek legkövetkezetesebb eredményei az, hogy a fényerő vagy a spektrális energiaeloszlás, valamint a támadás harapása , illetve sebessége, szinkronossága és emelkedési ideje fontos tényező.

Tristimulus hangszín modell

A tristimulus fogalma a színvilágból ered, leírva, hogy három elsődleges szín hogyan keverhető össze egy adott szín létrehozásához. Analógia alapján a zenei tristimulus egy adott hangzásban méri a harmonikusok keverékét, három részre csoportosítva. Alapvetően a hangos részek hatalmas számának csökkentésére irányuló javaslatról van szó, amely egyes esetekben több tucat vagy száz lehet, csak három értékig. Az első tristimulus az első harmonikus relatív súlyát méri; a második tristimulus a második, a harmadik és a negyedik harmonikus relatív súlyát méri együtt; a harmadik tristimulus pedig az összes megmaradt harmonikus relatív súlyát méri. További bizonyítékokra, tanulmányokra és alkalmazásokra lenne szükség az ilyen típusú ábrázolással kapcsolatban annak érvényesítéséhez.

Fényerősség

A "fényerő" kifejezést a hangtónusok megbeszélésénél is használják, nagyjából hasonlítva a vizuális fényerőhöz . A Timbre kutatói a fényerőt tartják a hangok között az egyik legérzékenyebb megkülönböztetésnek, és akusztikailag formalizálják azt, mint a hang magas frekvenciájú tartalmának mennyiségét, olyan mérőszám segítségével, mint a spektrális centroid .

Lásd még

Hivatkozások

  • American Standards Association (1960). Amerikai szabványos akusztikai terminológia . New York: American Standards Association.
  • Dixon Ward, W. (1965). " Pszichoakusztika ". In Audiometry: Principles and Practices , szerkesztette: Aram Glorig, 55. Baltimore: Williams & Wilkins Co. Reprinted, Huntington, NY: RE Krieger Pub. Co., 1977. ISBN   0-88275-604-4 .
  • Dixon Ward, W. (1970) "Zenei érzékelés". In Modern Auditory Theory alapjai vol. 1, szerkesztette: Jerry V. Tobias ,. New York: Academic Press. ISBN   0-12-691901-1 .
  • Erickson, Robert (1975). Hangszerkezet a zenében . Berkeley és Los Angeles: University of California Press. ISBN   0-520-02376-5 .
  • McAdams, Stephen és Albert Bregman (1979). "Zenei folyamok meghallgatása". Computer Music Journal 3. szám, sz. 4. (december): 26–43, 60.
  • Schouten, JF (1968). "Timbre észlelése". In Reports of the 6th International Congress on Acoustics, Tokió, GP-6-2 , 6 évf., Szerk .: Y. Kohasi, 35–44, 90. Tokió: Maruzen; Amszterdam: Elsevier.

Lábjegyzetek