Rattle és Hum -Rattle and Hum

Rattle és Hum
Alkotás a kompaktlemez kiadásához
Stúdióalbuma a élő szám szerint U2
Megjelent	1988. október 10
Rögzítve	1987–1988
Stúdió	Sun ( Memphis , Tennessee) Point Depot ( Dublin , Írország) Danesmoat (Dublin) STS (Dublin) A&M ( Los Angeles , Kalifornia) Ocean Way (Los Angeles) Éljen különböző helyszíneken
Műfaj	Rock , gyökerek rock
Hossz	72 : 27
Címke	sziget
Termelő	Jimmy Iovine
U2 kronológia
A Joshua Tree (1987) Rattle és Hum (1988) Achtung Baby (1991)
Singles származó Rattle and Hum
" Desire " Megjelenés: 1988. szeptember 26 " Angel of Harlem " Megjelenés: 1988. december 1 " When Love Comes to Town " Megjelenés: 1989 április " All I Want Is You " Megjelent: 1989. június 12

Rattle and Hum egy hibrid live / stúdióalbuma ír rock- banda U2 , és egy társ rockumentary rendező: Phil Joanou . Az album által termelt Jimmy Iovine és megjelent október 10-én, 1988. míg a film által terjesztett Paramount Pictures és megjelent október 27-én 1988. követően az áttörést siker a banda előző stúdióalbuma, a Joshua Tree , a Rattle and Hum projekt a Joshua Tree Tour -onrögzíti az amerikai gyökérzenével kapcsolatos folyamatos tapasztalataikat, éstovább emeli hangjukba a blues rock , a folk rock és a gospel zene elemeit. Az új stúdiószámok, élő előadások és feldolgozó dalok gyűjteménye magában foglaljaa memphisi Sun Studio felvételeit,valamint Bob Dylan , BB King és Harlem New Voices of Freedom gospel kórusával való együttműködést.

Bár a Rattle és Hum célja az volt, hogy a rock -legendák előtt tisztelegő együttest képviselje, egyes kritikusok azzal vádolták az U2 -t, hogy megpróbálják magukat ezen művészek közé sorolni. Az album és a film kritikus fogadtatása vegyes volt; az egyik Rolling Stone szerkesztő az album "izgalmáról" beszélt, egy másik "félrevezetőnek és bombázónak" minősítette. A film mindössze 8,6 millió dollár bevételt hozott, de az album kereskedelmi sikert aratott, több országban az első helyet érte el és 14 millió példányban kelt el. A vezető kislemez, a " Desire " lett a zenekar első brit első számú dala, miközben elérte a harmadik helyet az Egyesült Államokban. A kreatív stagnálással és a Rattle és Hum kritikus visszacsapásával szemben álló U2 a kilencvenes években új zenei irányzat és nyilvános imázs révén találta fel magát.

Történelem

Míg Hartford során az 1987-es The Joshua Tree Tour , U2 találkozott filmrendező Phil Joanou aki egy kéretlen pályán az együttes, hogy egy egész estés dokumentumfilm a túra. Joanou javasolta, hogy vegyék fel Martin Scorsese -t , Jonathan Demmet vagy George Millert a film rendezésére . Joanou ismét találkozott a zenekarral Dublinban, hogy megvitassák a terveket, majd szeptemberben ismét Franciaországban, mielőtt a zenekar őt választotta rendezőnek. A film eredetileg U2 volt az amerikai kontinensen, és a zenekar azt tervezte, hogy Chicagóban és Buenos Airesben forgatja majd az év folyamán. Később úgy döntöttek, hogy a chicagói helyszín nem megfelelő, helyette a U2 a denveri McNichols Sports Arénát használta a forgatáshoz. A négy évvel korábban Denverben forgatott Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky sikert követően a zenekar azt remélte, hogy "kétszer is villámcsaphat". Gyártási problémákkal és 1,2 millió dolláros becsült költségekkel a zenekar lemondta a decemberi dél -amerikai koncertek terveit. Barry Fey koncertszervező javaslatára a zenekar lefoglalta a Sun Devil Stadiumot az Arizona State University -n, az Arizona -i Tempe -ben, ugyanabban a városban, ahol a Joshua Tree turné kezdődött.

A film egy rokonfilm , amelyet eredetileg a zenekar finanszírozott, és kis filmekben akarták vetíteni független filmként. A költségvetés túllépése után a filmet a Paramount Pictures vásárolta meg, és 1988 -ban mutatták be a mozikban, mielőtt 1989 -ben megérkezett videóra. A filmet Michael Hamlyn készítette és Joanou rendezte. Paul Wasserman volt a publicista. Élő felvételeket tartalmaz, stúdiófelvétellel és zenekari interjúkkal. Az album élő anyagok és új stúdiófelvételek keveréke, amely elősegíti a zenekar amerikai zenei stílusokkal való kísérletezését, és felismeri sok zenei hatását. Jimmy Iovine készítette, és 1988 -ban is megjelent.

A cím, a Rattle and Hum , a " Bullet the Blue Sky ", a The Joshua Tree negyedik számának dalszövegéből származik . Az album borítójához és a film plakátjához használt képet, amely azt mutatja be, hogy Bono játék közben reflektált az Edge -re, ihlette a filmben és albumban rögzített "Bullet the Blue Sky" élő előadás egyik jelenete, de egy állóképek stúdiója és fényképezte: Anton Corbijn . Számos bakelit -példány első oldalára a "We Love You ALK" üzenet került rá, utalva a zenekar produkciós menedzserére, Anne Louise Kelly -re, aki egy újabb titkos dedikációs üzenet tárgya lenne a zenekar későbbi albumának, a Popnak több CD -példányán .

Stúdió felvételek

Bono szerint a " Hawkmoon 269 " részben tisztelgés volt Sam Shepard író előtt , aki kiadott egy könyvet Hawk Moon címmel . Bono azt is elmondta, hogy a zenekar 269 alkalommal keverte össze a dalt. Ezt évekig viccnek hitték, míg a The Edge nemrégiben megerősítette a U2 -ben az U2 -től , aki szerint három hetet töltöttek a dal keverésével. Ellentmondott Bono Shepardra vonatkozó állításának is, mondván, hogy Hawkmoon egy hely az Egyesült Államok középnyugati részén, a Dél -Dakota állambeli Rapid Cityben .

Az " Harlem angyala " kürtös tiszteletadás Billie Holiday-nek . A basszusgitáros " Isten II. Rész " John Lennon " Isten " című filmjének folytatása .

A vezető kislemez, a " Desire " Bo Diddley ütemben fut . A Joshua Tree turné során, 1987. november közepén Bono és Bob Dylan találkoztak Los Angelesben; együtt írtak egy dalt "Prisoner of Love" címmel, amely később "Love Rescue Me" lett. Dylan énekelt éneket az eredeti felvételen, amelyet Bono "megdöbbentőnek" nevezett, de később Dylan megkérte a U2 -t, hogy ne használja a The Traveling Wilburys iránti kötelezettségvállalásokra hivatkozva . Az élő előadás „Még mindig nem találja, amit én keresek” (rögzített egy teljes egyházi kórus ) egy gospel dalt. Az " When Love Comes to Town " egy blues rocker, BB King gitárral és énekkel.

Az U2 a Tennessee állambeli Memphis -i Sun Stúdióban rögzítette az "Angel of Harlem" -t, a "Love Rescue Me" -t és az "When Love Comes to Town" -t , ahol Elvis Presley , Roy Orbison , Johnny Cash és sokan mások is rögzítettek. Felvették a " She's a Mystery to Me " és Woody Guthrie " Jesus Christ " című kiadatlan változatát is , amely a Folkways: A Vision Shared című műsorban jelent meg . A zenekar 1984 -ben kezdte el írni a "Heartland" című filmet a The Unforgettable Fire üléseken, és a The Joshua Tree üléseken is dolgoztak rajta . A "Heartland" kivételével a stúdió összes számát a Lovetown Tour koncertjén adták elő , amely majdnem egy évvel Rattle és Hum megjelenése után kezdődött .

A dupla album felét alkotó kilenc stúdiószám mellett számos további felvételt is kiadnak a Rattle és Hum ülésekről különböző kislemezeken és mellékprojekteken. A "Hallelujah Here She Comes" B-oldalként jelent meg a " Desire " -ben , az " A Room at the Heartbreak Hotel " pedig B-oldalként az " Angel of Harlem " -ben . A borítók B-oldalként jelentek meg a többi kislemeznél- Patti Smith " Dancing Barefoot " című lemezének rövidített borítója a " When Love Comes to Town " B-oldalán jelenik meg (a teljes verzió megjelenése a a kislemez 12 hüvelykes verziója és CD-n az 1994-es filmzenés albumon a Threesome-nak ), míg az " Unchained Melody " és az " Everlasting Love " az " All I Want Is You " B-oldalaként jelenik meg . A Maria McKee -vel felvett Fortunate Son című művét csak az 1992 -es " Who's Gonna Ride Your Wild Horses " kislemezben adják ki; a soul klasszikus "Everybody Loves a Winner", William Bell , McKee -vel is felvett változata végül megjelenik a Az Achtung Baby 20. évfordulója .

A " She's a Mystery to Me " (Bono/Edge szerzemény, amelyet végül Roy Orbison rögzít és kiadna ), Bruce Cockburn " If I had a Rocket Launcher ", Percy Sledge "Warm and Tender Love" stúdióváltozatai ", és a" Can't Help Falling in Love With You "felvétel közben még nem jelent meg. (Az Elvis Presley klasszikus szóló szóló Bono borítója az 1992 -es Honeymoon in Vegas albumon jelenik meg.) A Woody Guthrie " Jesus Christ " című dalának borítóját is rögzítették ezeken az üléseken, hogy végül felvegyék a Folkways: A címlapra. Vision Shared . Végül a " Christmas (Baby Please Come Home) " borítóját rögzítették és kiadták az első A Very Special Christmas albumhoz, amely 1987 végén jelent meg.

Élő előadások

A zenekar úgy döntött, hogy a film a fekete-fehér felvételek több mint két éjszaka Denver „s McNichols Sportarénában a 7. és 8. 1987. november választották a város sikerét követően a U2 Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky video amely forgatták Red Rocks amfiteátrum közelében Denver 1983-ban „Úgy gondoljuk, a villám lehet ütni kétszer” mondta a gitáros az Edge . Az első éjszakai fellépés csalódást okozott, mivel Bono úgy találta, hogy a kamerák megsértik a tömeghez való játékképességét. A második denveri show sokkal sikeresebb volt, és a műsorból hét dalt használnak a filmben, és hármat az albumon.

Órával a második Denver teljesítményt, IRA bomba megölt tizenegy ember egy emléknapja ünnepségen az észak-ír város Enniskillen (lásd emléknapja bombázása ). A filmben megjelenő "Sunday Bloody Sunday" előadása során Bono elítélte az erőszakot egy dühös dal közepén, amelyben azt kiabálta: "Bassza meg a forradalmat". Az előadás olyan erőteljes volt, hogy a zenekar azt mondta, nem biztos abban, hogy a dalt kellett volna használni a filmben. Miután megnézték a filmet, fontolóra vették, hogy a következő turnékon nem játsszák el a dalt.

Színes szabadtéri koncertfelvételek a zenekar Tempe , Arizona show -járól 1987. december 19 -én és 20 -án. A jegyeket egyenként 5,00 dollárért értékesítették, és mindkét éjszaka néhány napon belül elfogyott. A szett minden este más volt, a zenekar néhány ritkán előadott dalt dobott fel, többek között: "Out of Control", "Christmas (Baby Please Come Home)", "One Tree Hill" és "Mothers of the Disappeared". Utóbbiért mind a négy tag a színpad elején játszott, mindegyik nagy reflektorfényben.

Az album a The Beatles " Helter Skelter " élő borítójával nyit . Az albumra való felvételét a zenekar a The Joshua Tree Tour és az újonnan talált szupersztár státusz zűrzavarának tükrözte. Bono ezzel a kijelentéssel nyitja a "Helter Skelter" -t: "ez egy dal, amelyet Mans Mans lopott a The Beatles -től ... visszalopjuk".

Az album Bob Dylan " All Along the Watchtower " című dalának élő változatát tartalmazza . Az előadás a zenekar rögtönzött "Save the Yuppies" koncertjéről származik, a Justin Herman Plazában , San Franciscóban, Kaliforniában, 1987. november 11 -én. amelynek során Bono spray-vel festette a "Rock and Roll megállítja a forgalmat" a Vaillancourt-kúton . Ez némi vitát váltott ki, és végül a zenekar fizetett a károk helyreállításáért, és nyilvánosan bocsánatot kért az esetért. A "Rock and Roll megállítja a forgalmat" kifejezés 18 évvel később jelent meg újra az "All Without You You" című videóban, amikor egy névtelen rajongó megjelent a táblával 1: 55 -kor a videóban. 2009 februárjában is újra megjelent, amikor a zenekar a BBC Radio stúdióinak háztetőjén játszott Langham Place -en.

Dennis Bell, a New York -i The New Voices of Freedom gospel kórus igazgatója felvett egy demót az " I Still Haven't Found What I Looking For " gospel verziójából . Míg július végén Glasgow -ban, a Joshua Tree Tour során Rob Partridge, az Island Records játszotta a demót a zenekarban. Szeptember végén az U2 Bell kórusával próbált egy harlemi templomban, néhány nappal később pedig együtt adták elő a dalt a U2 Madison Square Garden koncertjén. A próbafelvételek szerepelnek a filmben, míg a Madison Square Garden előadása megjelenik az albumon. A templomi próba után az U2 körbejárta a Harlem környéket, ahol az utcán játszó blues duóval, a Sátánnal és Ádámmal találkoztak . A filmben és az albumon is megjelenik egy 40 másodperces klip, amelyen a "Freedom for My People" című szerzeményüket játsszák.

Az "Ezüst és arany" alatt Bono elmagyarázza, hogy a dal az apartheid elleni támadás . A "The Star Spangled Banner" egy részlet Jimi Hendrix híres 1969 -es Woodstock -előadásából. A tömeg zaját a The KLF alaposan mintázta a The Stadium House Trilogy című kislemeznek 1991 -es The White Room című albumán .

Az 1987 -es turné során más városokban rögzített alternatív élő koncertfelvételek a filmhez (de végül nem a film utolsó vágásához használták):

• Foxboro, Massachusetts, Foxboro Stadion , 1987. szeptember 22
• Philadelphia, Pennsylvania, JFK Stadion , 1987. szeptember 25
• New York, NY, Madison Square Garden , 1987. szeptember 28
• Long Island, New York, Próbák a tengerparton, 1987. október 19
• Boston, Massachusetts, Boston Garden , 1987. szeptember 18 (színes felvétel)

Recepció

Album

Professzionális albumértékelések (1988)

Tekintse át a pontszámokat
Forrás	Értékelés
Az Arizonai Köztársaság
Austin amerikai államférfi
Chicago Sun-Times
A Cincinnati Érdeklődő
Lovaglovas hírek
Los Angeles Times
New York Daily News
NME	8/10
Guruló kő
A falu hangja	B+

Az album 1988 -ban jelent meg. Jon Pareles, a The New York Times munkatársa "rendetlenségnek" nevezte, amely "őszinte egomániát" áraszt, és azt mondta, hogy a "zenekar önnön fontossága akadályozta" az album iránti ambícióikat. Azt mondta, hogy sújtják a csoport "kísérletei, hogy minden köpenyt megragadjanak a Rock-and-Roll Hírességek Csarnokában ", és mindegyik "más módon kínos". David Stubbs, a Melody Maker munkatársa szerint Rattle és Hum "hiányzik az összetartásból", és "zeneileg, stílusosan összezavarodott". Kritizálta Bono "tiszteletteljes bólintását a rock nagy fehér hősei felé" és a zenekar "hódolatát a bluesemberek és az evangélium nagyjai előtt". Thom Duffy, az Orlando Sentinel munkatársa azt mondta, hogy Rattle-nek és Humnak "nagy szüksége van egy gyújtópontra", és "gyakran úgy hangzik, mint egy túlzott kísérlet, hogy a poptörténet egy részét [U2] saját történetének tartsák". Úgy vélte, a csoport "csupán ünnepelte a felemelkedésüket a poptörténeti könyvekbe ... és még egy kicsit sem". Tom Carson, a The Village Voice munkatársa "szinte minden rock and roll rajongó mércéje szerint" szörnyű lemeznek nevezte, és azt mondta, hogy a csoport kudarca nem "hangzott annyira az igényeknek, mint a monumentális tudatlanságnak". A Village Voice kritikusa, Robert Christgau bátrabb volt, és "lazábbnak és gyorsabbnak nevezte a lemezt, mint bármi, amit az első élő kislemezük óta rögzítettek". David Browne , a New York Daily News munkatársa szerint az album "hatóköre és szétválasztása" olyan kettős albumokat idéz fel , mint az Exile on Main St. vagy a The Beatles , de addig, amíg meg nem öregedett, és ezek a lemezek "," Rattle and Hum "csak csörög és numbs ". Andrew Means az Arizonai Köztársaságból úgy gondolta, hogy az album "nem helyettesíti" a Joshua Tree Tour "izgalmát és meggyőződését". Úgy vélte, hogy Bono szenvedélye a nyilvántartásban nem volt „annyira elbűvölő, mint a színpadon”, és hogy a csoport új anyaga nem „tett jelentősen hozzá” üzenetéhez vagy imázsához. Lynden Barber, a The Sydney Morning Herald munkatársa „ambiciózus projektnek nevezte, és az eredmény szinte elkerülhetetlenül vegyes táska”. Sajnálta azokat a dalokat, amelyek a zenekar kereszténységét "valószínűtlen tényként" mutatták be, valamint a hajlandóságukat "lekvárosak néhány akkord körül, amelyek helyettesítik a megfontolt dalszerzést". A Knight-Ridder News kritikusa azt mondta: "ez a dupla albumú boondoggle képes arra, hogy a zenekar úgy hangzik, mint az alapvető felülmúlók".

A Rolling Stone- ban író Anthony DeCurtis elmondta, hogy a lemezzel sikerült feldönteni az U2 sztársággá emelkedését "dühöngő, ünnepi jegyzeten", és úgy találta, hogy "a legélvezetesebb, amikor a zenekar ellazul, és megengedi magának a nyújtást anélkül, hogy öntudatosan nyúlna a csillagok ". DeCurtis végül úgy ítélte meg, hogy "a feltételezett spontaneitásában kiszámított csicska", és azt mondta, hogy "az U2 erejét demonstrálja, de túl kevés figyelmet szentel a zenekar víziójának". A rave beszámolót a Los Angeles Times , Robert Hilburn úgynevezett Rattle and Hum a „gyakran figyelemre méltó album”, hogy több mint kiegyenlített a Joshua Tree , és ő jóváírásra U2 újraindult a „idealizmusa és kézműves [rock] legszebb pillanatok”. JD Considine, a The Baltimore Sun elmondta, hogy az album dalai „minden zenei erőből merítenek, amit az U2 az évek során kifejlesztett”, és hogy „hangjának puszta izomtestisége” megkülönbözteti Rattle -t és Hum -ot elődeitől. Azt mondta, hogy annak ellenére, hogy a lemez "alkalmanként igénytelen", a csoport "soha nem tűnik mélynek" a vendégművészek között. Jay Cocks of Time azt mondta: "A U2 soha nem hangzott jobban vagy merészebben", így nevezve Rattle -t és Hum -ot: "a valaha készült legjobb élő rock album. Életük minden értelemben a lemez". A Hot Press kritikusa, Bill Graham azt mondta, hogy ez a U2 eddigi "legembiciózusabb lemeze", míg John Mackie a The Vancouver Sun -tól azt mondta, hogy "meg kell erősítenie a zenekar rangját, mint a 80 -as évek végi Beatles ". Cliff Radel, a The Cincinnati Enquirer munkatársa elmondta, hogy Rattle és Hum "bizonyítja a zenekar előző albumának vívmányait ... nem voltak véletlenek", és ez bizonyította a csoport azon képességét, hogy "magas töltöttségű dalokat készítsen a stúdióban és a színpadon". Az Egyesült Királyságban Robin Denselow, a The Guardian munkatársa szerint "az egész sokkal jobban hangzik, mint a határozottan változó részek összege". A recenzió a feldolgozó dalokat a leggyengébb anyagnak találta, de a Rattle és Hum összességében "szilárd, sokoldalú műnek" ítélte , amely "a legjobbak nagy részét hagyja az utolsóig". Stuart Baillie az NME -ből pozitív 8/10 értékelést adott. Értekezése vitatottan felváltotta Mark Sinker sokkal negatívabb, 4/10 -es kritikáját, amelyben azt írta, hogy "egy nagy zenekar legrosszabb albuma az elmúlt években". Alan Lewis, az NME szerkesztője húzta , mivel félő volt, hogy az U2 -vel kapcsolatos kritika befolyásolja a magazin forgalmát; Sinker tiltakozásul lemondott.

1988 végén a Rattle and Hum- ot az év 21. legjobb albumának választották a The Village Voice által közzétett amerikai kritikusok által évente megrendezett Pazz & Jop lemezen . Más kritikusok listáján az év legjobb albumai közül a HUMO az első, a Los Angeles Times és a Hot Press a második, az OOR a 17. , az NME a 23. és a Sounds a 47. helyen végzett .

Film

A USA Today felmérése szerint a film megjelenésekor Rattle és Hum átlagos értékelési pontszáma 64/100 volt. A Rotten Tomatoes felülvizsgálati összesítő webhelye szerint a film kortárs "Certified Fresh" minősítése 67%. Roger Ebert "rendetlenségnek" minősítette a filmet, mondván, hogy a koncertfelvételek gyengén vannak megvilágítva, és nem mutatják eléggé a közönséget, és hogy a zenekar "szándékosan artikulálatlan" az interjúszakaszokban, "nem aranyos". Véleménytársa, Gene Siskel bókolóbb volt, dicsérte a csoport harlemi gospel kórusával való fellépését, mint "erőteljes és érzelmes", és a film fénypontjának nevezte Bono "Sunday Bloody Sunday" során tett nyilatkozatait. Hal Hinson, a The Washington Post munkatársa a „rock 'n' roll hagiográfia gyakorlatának" és a „cellulózra vonatkozó fanzine -nek" nevezte a filmet, és elmondta, hogy a „lenyűgöző megjelenés” ellenére a film „stagnálónak és túltermeltnek” bizonyult. Azt mondta, hogy a zenekar "megpróbálja elhelyezni magát a rock kontinuumban, meglehetősen megerőltető és több mint egy kicsit elbizakodott". Joyce Millman , a San Francisco Examiner munkatársa "unalmasan jámbor és önfontosságú" filmként jellemezte, amely "sikeresen rögzítette a hűséges szerelmet, és mi pogányok utálunk mindent, a '80 -as évek legnagyobb zenekaráról". Azt mondta, a film "semmit sem tesz, hogy áthatoljon a zenekar homályosságán", és hogy a BB King és a harlemi gospel kórus színpadra állította őket. Millman úgy ítélte meg, hogy a filmművészet "óriási pompázata ... talán akaratlanul is" megszemélyesítette "az U2 lényegét. Gary Graff , a Detroit Free Press munkatársa a filmet "fogalmi zűrzavarnak nevezte, amelyből hiányzik a fókusz és az áramlás", és elmondta, hogy az sem megfelelően nem írja le a zenekar 1987 -es kitörési sikerét, sem nem nyújt további betekintést a bandába. Azt mondta, hogy "a film egyes alkotóelemei közül sok kiváló", de Joanou nem tudta összekapcsolni őket. Carrie Rickey, a The Philadelphia Inquirer munkatársa azt mondta: "Az abszurdumig önelégült, az U2 Rattle és Hum lehet a valaha készült legostobább koncertfilm." Azt mondta, hogy míg kedvezőtlenül más koncert filmek hiánya miatt az elbeszélés, és hogy Joanou tiszteletét a U2 határos „véletlen vidámság”, hozzátéve, " Rob Reiner és a társaság nem tudott csinálni a Spinal Tap ezen; Rattle and Hum jelentése már paródia. " Joanou maga is "igényesnek" nevezte a képet.

Michael MacCambridge, az austini amerikai államférfi nem értett egyet a film ellenzőivel, "nagyon jó és időnként kiváló koncertfilmnek" nevezve, amelynek " az önparódiába sodródás elkerülésének tanulmányozott megkülönböztetése" megkülönböztette az elődöktől, és elkezdte összehasonlítani az This Is Spinal című filmet. Koppintson a elemre . MacCambridge élvezte a zenekar fekete-fehér felvételeit "a legendává válás közepette", valamint a BB King és a harlemi gospel kórus jeleneteit, de úgy gondolta, hogy a színes felvételekre való áttérés megszakította a film "ütemét és lendületét". David Silverman, a Chicago Tribune munkatársa elmondta, hogy Joanou "folyamatosan kapcsolatba hozza a nézőt a zenekarral, és megértést ad az új zenéhez", miközben "innovatív, gyors tempójú betekintést nyújt" az U2-nek. Silverman dicsérte a dokumentumfilmes jeleneteket az egyes zenekari tagokkal és a "gyönyörű művészi" előadási felvételt, és elmondta, hogy a rendezőnek "sikerült a U2 -t a vászonra vinni egy kreatív, introspektív és izgalmas filmben, amely kiegészíti a legendát és megőrzi a az évtized legbefolyásosabb hozzájárulása a rockhoz ”. Barbara Jaeger a The Record -tól "megható, gyönyörűen fényképezett pillantást vetett a csoportra", amely megfelelően rögzítette élő fellépéseik energiáját. Azt mondta: "Ha szükség van egy szabványra, amely alapján a jövőbeli rockfilmeket meg kell ítélni, akkor ez az" U2 Rattle and Hum "." Mackie a The Vancouver Sun -tól azt mondta, hogy annak ellenére, hogy a film "kevés betekintést nyújt az egyes tagokba, az élő felvételek nem csodásak". Bono beszédét a "Sunday Bloody Sunday" alatt "nyers, érzelmes pillanatnak nevezte, spontán kitörésnek, amely kristályosítja a béke és a szeretet erőteljes üzenetét, amelyet az U2 prédikál". Michael Wilmington, a Los Angeles Times munkatársa elmondta, hogy a film "vadul lebilincselő élő előadásokat rögzít", és bizonyítékot szolgáltat arra, hogy miért "ezt a valószínűtlen bandát ... a kritikusok gyakran a világ legjobbjainak minősítik". Úgy gondolta, hogy annak ellenére, hogy Joanou nem állította be a megfelelő kontextust a filmhez, vagy lebilincselő interjút készített az U2 -vel, "a szenvedélyes hangokat látványos képekkel párosítja".

Kereskedelmi teljesítmény

A kritika ellenére Rattle és Hum erős eladók voltak, folytatva az U2 virágzó kereskedelmi sikerét. Az amerikai Billboard 200 albumlistájának első helyére került, hat hétig az első helyen maradt; ez volt az első szám-egy dupla album az USA-ban, hiszen Bruce Springsteen „s The River 1980 Rattle and Hum is elérte a number one a brit és ausztrál listákon. Az Egyesült Királyságban értékesített 360.000 példányban kelt el az első héten, így a leggyorsabban fogyó album ezen a ponton (a rekordot tartott, amíg a kiadás Oasis „S most itt 1997-ben). Az album eladási ideje meghaladta a 14 millió példányt.

Örökség

Szakmai minősítések

Tekintse át a pontszámokat
Forrás	Értékelés
Minden zene
Chicago Tribune
Népzenei enciklopédia
Szórakoztató hetilap	B
A Rolling Stone album útmutatója

"A Rattle-t és a Hum- ot vendégkönyvként foglalták fel, emlékezetként annak az Amerikában töltött időnek a Joshua Tree turnéján. Ez megváltozott, amikor az eredetileg alacsony költségvetésű filmnek szánt film hirtelen nagy hollywoodi ügy lett. más hangsúlyt fektetett az albumra, amely szenvedett a hatalmas promóciótól és nyilvánosságtól, és az emberek reagáltak ellene. "

-  Az Él

1989-ben, az ausztráliai Sydney-ben tartott sajtóturnén (ahol az U2 BB King-vel turnézott, és az Achtung Baby folytatólemezének demóin dolgozott ), Bono kijelentette: "filmeket készíteni: ez a rock & roll hülyesége", amely a Rolling Stone magazin szerint szinte bocsánatkérés volt a filmért. "A műsorok lejátszása az oka annak, hogy itt vagyunk" - tette hozzá. Kereskedelmi népszerűségük ellenére a csoport kreatívan elégedetlen volt; Bono úgy vélte, hogy zeneileg nincsenek felkészülve a sikerükre, míg Mullen azt mondta: "Mi voltunk a legnagyobbak, de nem a legjobbak." A Lovetown -turné során unatkoztak a legnagyobb slágereik lejátszásával. A U2 úgy véli, hogy a közönség félreértette a csoport együttműködését a Kingrel a Rattle and Hum és a Lovetown Tour turnén, és úgy írták le, hogy "kirándulás a zsákutcában". A Lovetown Tour vége felé Bono bejelentette a színpadon, hogy "valaminek vége az U2 számára", és hogy "el kell mennünk, és ... újra meg kell álmodnunk". A zenekar ezt követően a kilencvenes években újra feltalálta magát, alternatív rockot , elektronikus tánczenét és ipari zenét épített be hangzásukba, és ironikusabb, gördülékenyebb képet öltött, amellyel felkarolta azt a "rocksztár" identitást, amellyel az 1980 -as években küzdött.

Számlista

Album

Minden szöveget Bono írt ; az összes zenét az U2 szerzi , kivéve, ha másképp jelzik.

Nem.	Cím	Író (k)	Előadó	Hossz
1.	" Helter Skelter " (élőben Denverben, Colorado )	Lennon - McCartney (szöveg és zene)	U2	3:07
2.	"Van Diemen földje"	The Edge (dalszöveg)	U2	3:06
3.	" Vágy "		U2	2:58
4.	" Hawkmoon 269 "		U2	6:22
5.	" Mindenhol az Őrtorony " (élőben a "Save the Yuppie Free Concert", San Francisco)	Bob Dylan (szöveg és zene)	U2	4:24
6.	" Még mindig nem találtam meg, amit keresek " (élőben a New York -i Madison Square Gardenben )		U2 a Szabadság új hangjaival	5:53
7.	"Szabadság népemnek"	Sterling Magee (szöveg és zene); Adam Gussow (zene)	Sterling Magee és Adam Gussow	0:38
8.	"Ezüst és arany" (élőben Denverből, Colorado)		U2	5:50
9.	" Büszkeség (a szerelem nevében) " (élőben Denverből, Colorado)		U2	4:27
10.	" Harlem angyala "		U2	3:49
11.	"A szerelem megment engem"	Bono és Bob Dylan (dalszöveg)	U2 Bob Dylannel	6:24
12.	" Amikor szerelem jön a városba "		U2 BB King -el	4:14
13.	" Heartland "		U2	5:02
14.	" Isten II. Rész "		U2	3:15
15.	" The Star Spangled Banner " (élőben)	John Stafford Smith (zene)	Jimi Hendrix	0:43
16.	" Bullet the Blue Sky " (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona )		U2	5:37
17.	" Minden, amit akarok, te vagy "		U2	6:30
Teljes hossz:				72:27

Film

U2: Rattle és Hum
Színházi bemutató plakát
Rendezte	Phil Joanou
Által termelt	Michael Hamlyn
Főszerepben	U2
Filmezés	Robert Brinkmann (fekete-fehér felvétel) Jordan Cronenweth (színes felvétel)
Szerkesztette	Phil Joanou
Zenéjét szerezte	U2
Termelő cég	Éjféli filmek
Forgalmazza	Paramount Pictures
Kiadási dátum
Futási idő	98 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	5 millió dollár
Jegyiroda	8,6 millió dollár

Nem.	Cím	Író (k)	Előadó	Hossz
1.	"Helter Skelter" (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	Lennon - McCartney	U2
2.	"Van Diemen földje" (rögzítve a Point Depotban , Dublin, Írország , 1988 május)	Az él	U2
3.	"Vágy" (felvett a Point Depotban , Dublin, Írország , 1988. május)	U2	U2
4.	" Exit "/" Gloria " (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	U2 ("Kilépés"), Van Morrison ("Gloria")	U2
5.	"Még mindig nem találtam meg, amit keresek" (próbafelvétel a New York -i Harlemben, 1987. szeptember)	U2	U2 a Szabadság új hangjaival
6.	"Szabadság népemnek"	Adam Gussow és Sterling Magee	Sterling Magee és Adam Gussow
7.	"Ezüst és arany" (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	Bono	U2
8.	"Harlem angyala" (rögzítve a Sun Studio -ban , Memphis, Tennessee , 1987. november 30.)	U2	U2
9.	"Mindenhol az Őrtorony" (élőben a Justin Herman Plazában , San Francisco, Kalifornia , 1987. november 11.)	Bob Dylan	U2
10.	"Isten országában" (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	U2	U2
11.	"When Love Comes to Town" (délutáni próba és esti élő előadás a Tarrant County Convention Centerben , Fort Worth, Texas , 1987. november 24)	U2	U2 BB King -el
12.	"Hátország"	U2	U2
13.	" Bad "/" Ruby Tuesday "/" Sympathy for the Devil " (élőben a McNichols Arenában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	U2 ("Rossz"), Jagger/Richards ("Ruby Tuesday", "Sympathy for the Devil")	U2
14.	" Ahol az utcáknak nincs neve " (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona , 1987. december 20)	U2	U2
15.	" MLK " (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona , 1987. december 20.)	U2	U2
16.	" Veled vagy nélküled " (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona , 1987. december 19.)	U2	U2
17.	"A csillagos hullámzó zászló" (Részlet)	John Stafford Smith	Jimi Hendrix
18.	"Bullet the Blue Sky" (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona , 1987. december 20)	U2	U2
19.	" Running to Stand Still " (élőben a Sun Devil Stadiumban , Tempe, Arizona , 1987. december 20)	U2	U2
20.	" Sunday Bloody Sunday " (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	U2	U2
21.	"Büszkeség (a szerelem nevében)" (élőben a McNichols Arénában , Denver, Colorado , 1987. november 8.)	U2	U2
22.	"Minden, amit akarok, te vagy" (hallottam a végeredményről)	U2	U2

Személyzet

• Bono - ének, gitár, szájharmonika
• The Edge - gitár, billentyűzet, háttérvokál, ének a "Van Diemen's Land" -on
• Adam Clayton - basszusgitár
• Larry Mullen Jr. - dob, ütőhangszerek

Vendég fellépők

• Bob Dylan - Hammond orgona a "Hawkmoon 269" -en, háttérvokál a "Love Rescue Me" -en
• The New Voices of Freedom - gospel kórus "Még mindig nem találtam meg, amit keresek" címmel
  • George Pendergrass , Dorothy Terrell - énekes szólisták
• Joey Miskulin - orgona a "Harlem angyalán"
• The Memphis Horns - kürt az "Harlem angyala" és a "Love Rescue Me" címen
• BB King - vendég ének és gitár a "When Love Comes to Town" címen
• Billie Barnum, Carolyn Willis és Edna Wright - háttérvokál a "Hawkmoon 269" -en
• Rebecca Evans Russell, Phyllis Duncan, Helen Duncan - háttérvokál a "When Love Comes to Town" című dalban
• Brian Eno - billentyűzet a "Heartland" -en
• Benmont Tench - Hammond orgona az "All I Want Is You" című műsorban
• Van Dyke Parks - húros hangszerelés az "All I Want Is You" címen

További zenészek (terepi felvételek és magnók)

• Sátán és Ádám (Sterling Magee és Adam Gussow) - ének, gitár, ütőhangszerek és szájharmonika a "Freedom for My People" című műsoron (forrásfelvételből)
• Jimi Hendrix - elektromos gitár a "The Star Spangled Banner" -en (forrás: Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More, ahogy az U2 koncert PA rendszerén keresztül játszották )

Diagramok

Dalok listái

Év	Dal	Csúcs
		AUS	TUD	HARAG	NZ	Egyesült Királyság	US Hot 100	USA fő rockja
1988	"Vágy"	1	1	1	1	1	3	1
	"Harlem angyala"	18	1	3	1	9	14	1
	"Isten II. Rész"	-	-	-	-	-	-	8
1989	"Amikor szerelem jön a városba"	23	41	1	4	6	68	2
	"Csak téged akarlak"	2	67	1	2	4	83	13
A " -" olyan kiadást jelent, amely nem szerepel grafikonon.

Tanúsítványok és értékesítés

Hivatkozások

Lábjegyzetek

Bibliográfia

Külső linkek

• Rattle és Hum a U2.com oldalon
• Rattle és Hum az IMDb -n
• Rattle és Hum az AllMovie -nál