Allegro (musical) - Allegro (musical)

Allegro
Eredeti Broadway plakát (1947)
Zene	Richard Rodgers
Dalszöveg	Oscar Hammerstein II
Könyv	Oscar Hammerstein II
Produkciók
Díjak	Donaldson -díj a legjobb musical könyvért Donaldson -díj a legjobb pontszámért Donaldson -díj a legjobb dalszövegért

Allegro egy zenei által Richard Rodgers (zene) és Oscar Hammerstein II (könyv és dalszöveg), a harmadik az együttműködés a szakaszban. A Broadway-n 1947. október 10-én megnyíló zenei film Joseph Taylor Jr. életére összpontosít, aki orvosként édesapja nyomdokaiba lép, de a szerencse és a hírnév kísérti egy nagyvárosi kórházban.

Az első két Rodgers és Hammerstein musical óriási sikerei után az Oklahoma! és Carousel , a pár tárgyat keresett a következő játékhoz. Hammerstein régóta gondolkodott egy komoly munkán, amely a hétköznapi ember problémáival foglalkozik a gyorsan változó modern világban. Ő és Rodgers olyan alkotást igyekeztek létrehozni, amely ugyanolyan innovatív lenne, mint az első két színpadi musical. Ebből a célból létrehoztak egy színdarabot nagy szereplőgárdával, többek között görög kórusban . A produkciónak nem lenne díszlete; a kellékek és előrejelzések helyszínek javasolására szolgáltak.

Miután egy katasztrofális próba a New Haven , Connecticut , zenei megnyílt a Broadway nagy jegyelővétel, és nagyon vegyes kritikákat. Agnes de Mille , Rodgers és Hammerstein korábbi Broadway -produkcióinak koreográfusa egyaránt rendezte és koreografálta a művet. A műsort túl erkölcsösnek tartották, és a Broadway futam kilenc hónap után véget ért; rövid országos körút következett. Nem volt West End gyártása, és ritkán élesztették újra. Két felvétele van az Allegro -ról , az eredeti szereplőalbum és egy 2009 -ben kiadott stúdiófelvétel.

Fogalom

Oscar Hammerstein II

Oscar Hammerstein II mindig is komoly drámát akart írni, olyat, amely a hétköznapi emberek életével kapcsolatos problémákkal foglalkozik. 1946 elejére, három évvel a Richard Rodgers -szel való együttműködés megkezdése után, a duónak két slágere volt ( Oklahoma! És Carousel ) a Broadway -n, és sikereket értek el mások által írt musical előadóiként. Márciusban Hammerstein megkereste Rodgers -t azzal a gondolattal, hogy egy színdarabot két férfival a központi karakterekké alakítanak, nem pedig a szokásos "fiú és lány" formátummal. A következő hetekben mindketten megvitatták a kérdést, és a koncepcióból egy emberből, egy orvos fiáról szóló musical alakult ki, amely tetszett Rodgersnek, az orvosok fiának és testvérének. Szeptemberre kialakult a történet általános témája: a főszereplő küzdelme, hogy ne sértse elveit az élet előrehaladtával.

Hammerstein arra gondolt, hogy színdarabot ír egy férfiról, születésétől haláláig. Miután azonban a Carousel színpadán megölte vezető férfi karakterét, Billy Bigelow -t, nem volt hajlandó megölni egy másikat. Végül születésétől 35 éves koráig elvitte a főszereplőjét. Egy egyszerűen megrendezett művet képzelt el, mint a Városunk, amely kezdeti lefutása után egyetemi produkcióra alkalmas. Az Allegro -t úgy képzelték el, mintha egy nyílt térben játszódna, kellékek és vetítések segítségével közvetítené a díszleteket a közönséghez. A szokásos énekkórus mellett szónokórus is lenne, görög kórus módjára , amely kommentálja az akciót, és szól a karakterekhez és a közönséghez is.

Háttérkutatásként az orvosi szakmáról Hammerstein interjút készített saját orvosával. Írt néhány oldalt a könyvből, mielőtt feleségével elindult Ausztráliába, hogy meglátogassa az anyósát; amikor a hajója megérkezett Brisbane -be, a maradék egy részét elküldte Rodgersnek. Amikor megkapta a csomagot, Rodgers, aki általában addig nem komponált, amíg Hammerstein el nem látta a szöveggel, azonnal leült és három dalt komponált. Hammerstein jó sok saját élményt helyezett el a darabban. Fia, William szerint: "Az első felvonás nagy része a saját gyermekkori emlékeire épült. Tudod, mindig is érdekelt, anyja tizenkét éves korában meghalt. Mindig úgy éreztem, hogy kijönnek a dalai érzéseit iránta. "

Hammerstein egy évet töltött az első felvonás megírásával és csiszolásával, végtelenül fárasztva a megfogalmazást. A második felvonás gyorsabb volt; határidő alatt Hammerstein csak egy héttel a próbák megkezdése előtt fejezte be. A Hammerstein védence Stephen Sondheim , aki heti 25 dolláros goferként szolgált a produkcióban, kijelentette:

Évekkel később, amikor Oscarral beszélgettem a show -ról - azt hiszem, akkoriban nem ismertem fel -, rájöttem, hogy megpróbálja elmondani élete történetét ... Oscar metaforája volt annak, ami vele történt . Olyan sikeres lett Oklahomával! és Carousel , hogy hirtelen mindenhol keresett lett. Amiről beszélt, az a csapdák, nem annyira a siker, hanem a szem elől tévesztése, hogy mi a célod.

Próbák és próbák

A duó Agnes de Mille koreográfust bérelte fel a rendezéshez - két színházi funkció közötti mozgás, ami akkoriban szokatlan volt. De Mille volt az Oklahomában zajló táncok koreográfusa ! és a Carousel , olyan baletteket tervezve, amelyek felfedték a szereplők pszichológiai állapotát. Aggódott a forgatókönyv összetartása miatt, ahogy Hammersteintől kapta. Amikor néhány nappal a próbák megkezdése előtt megkérdezte Hammersteint, hogy miről szól az előadás, a szövegíró így válaszolt: "Arról van szó, hogy egy férfi nem engedheti meg, hogy saját munkáját végezze a világi nyomás miatt." De Mille így válaszolt: "Ez nem az a darab, amit írtál. Nem a második felvonást írtad." Hammerstein így válaszolt: "De már elkötelezettek vagyunk a New York -i színház mellett."

De Mille hatalmas feladat elé nézett. A hagyományos készletek helyett a helyszíneket javasolták a platformok, a hátterekre vetített képek és a világítás - 500 fényjelzés volt, a Broadway rekordja idején. Negyven színész volt, hatvan részhalmaz eltolására volt szükség, a tárgyakat félköríves pálya mozgatta a színpadra, amelyet egy bonyolult függönysor rejtett. Carol Easton de Mille életrajzíró szerint " Allegro egy műsor leviatánja volt, olyan léptékkel, amely meghaladta bármely személy felfogását".

A próbák három New York -i helyszínen zajlottak, főnökök, énekesek és táncosok számára. A produkcióban 41 főigazgató és több mint száz táncos szerepelt. De Mille koreografálta a táncokat is, amelyek rendkívül bonyolultak voltak és keretet adtak a show -t alkotó jelenetekhez. A táncok során Joe megtanul járni, beleszeret, eltéved, majd visszatér a megfelelő pályára. De Mille felnőtteket használt gyermekruhában a táncokhoz, amikor Joe gyermek volt; mivel tényleges gyerekek nem voltak a színpadon a skála biztosítására, az illúzió működött. Az "Egy láb, másik láb" kísérő tánc de Mille saját tapasztalatain alapult, amikor saját fiát, Jonathant látta járni.

Rodgers (legközelebb a kamerához) és mások az Allegro próbáján

Sondheim később kifejtette nézeteit de Mille rendezéséről, "horrornak" nevezve. A színészeket és az énekeseket piszokként kezelte, a táncosokat pedig istenként kezelte ... [azt hiszem, rendkívül érzéketlen nő, kiváló író, és borzasztó rendező, a morál szempontjából egyébként. Ez volt az első tapasztalatom a színházi rossz viselkedésről. " Rufus Smith, aki a labdarúgó -edző kisebb szerepét játszotta, azonban kijelentette: "Soha életemben nem fogom megtapasztalni, milyen érzés megállítani a show -hideget, ha pontosan azt teszem, amit ő tanított nekem". A darab rendezésének óriási munkája végül túl nagynak bizonyult de Mille számára, aki kijelentette: "Nem tudom megcsinálni az új táncokat, az új dalokat és az új könyvet", Hammerstein pedig közreműködött a párbeszéd irányításában. Meryle Secrest, Rodgers életrajzírója szerint ekkor a szereplők felfegyverkeztek de Mille bánásmódja miatt. James Mitchell , a produkció egyik táncosa később kijelentette, hogy de Mille jobban irányította a táncosokat, mint a színészeket, hiszen a színészek előzetes elképzelésekkel lépnek a színpadra a szerepvállalás módjáról, a táncosok viszont nem.

Az első próba, New Haven, Connecticut , nem ment a terv szerint. Az első felvonás alatt William Ching, aki Joseph Taylor Sr. -t alakította, énekelte az "A Fellow Needs a Girl" -t, amikor a díszletfal elkezdett összeomlani, és arra kényszerítette, hogy tartsa fel, amíg a színészek észre nem veszik. Ray Harrison táncos elkapta a csapját a pálya egyik szakaszában, elszakította a térdében a szalagokat, és sikoltozva vitték el a színpadról. Lisa Kirk , az első Emily a "The Gentleman Is a Dope" éneke közben a zenekarba esett. Katapultált a színpadra, szünet nélkül énekelt, a közönség nagy tapssal. Sondheimnek eszébe jutott,

Másnap a New York Herald Tribune -ban  ... Billy Rose , minden ember közül azt mondta: "Egy csillag születik." Másnap este visszatér, eljutott a dal ugyanazon pontjára, és zuhanni kezd, és az egész közönség zihál, mert mindannyian elolvasták a Herald Tribune -t . Gyorsan felépül, mindannyian felsóhajtanak, és újabb ovációkat kap. Oscar a színpad mögött jött a végén, és azt mondta: "Harmadszor is ezt teszed, és kirúgnak."

A New Haven megnyitójának katasztrófái a "Come Home" alatt fejeződtek be, egy dal a játék végén - a kórus és Joe anyja csendes buzdítása, hogy csábítsák vissza kisvárosába. Hamis tűzriasztás szólalt meg, és a közönség a kijárat felé kezdett nyomulni. Joshua Logan , aki jelen volt, hangosan megparancsolta a tömegnek, hogy üljön le, ami meg is történt. A New Havent követő bostoni kísérletek egyikét a kongresszusok felháborító magatartással jellemezték, amíg Hammerstein fel nem kiáltott: "Kuss!" és a közönség lecsillapodott.

Szinopszis

1. törvény

"Joseph Taylor, Jr.": a városiak összegyűlnek, hogy megünnepeljék Joe születését. Az eredeti Broadway produkcióból; William Ching, mint Dr. Taylor, Muriel O'Malley, mint nagymama, és Annamary Dickey, mint Marjorie (az ágyban).

A darabot Marjorie Taylor nyitja 1905 -ben az ágyban. Joseph Taylor kisvárosi orvos felesége, nemrég született egy fia. A város lakossága nagy dolgokat jósol Joseph Taylor Jr. -nak, vagy Joe -nak, ahogy el fogják hívni (Zenei szám: "Joseph Taylor, Jr."). Joe megtanulja, amit a baba: anyja vigasztaló jelenlétét, egy másik alak jelenlétét, akinek nincs olyan kellemes illata, és aki azonnal elmegy, amint felveszi fekete táskáját. Joe -t csecsemőnek tekintik, majd nem gyermekként; a közönség átveszi a nézőpontját. Joe nagymamája észreveszi, hogy járni próbál, felhívja Marjorie -t, hogy legyen tanúja az első lépéseknek, és amint megteszi, amint a kórus mondja, "a világ Joe -é" ("Egy láb, másik láb"). Joe iskoláskorúvá válik, és elveszíti szeretett nagymamáját. Jennie Brinker, egy üzletember lánya vigasztalja. Ketten középiskolás korukba és randevúba nőnek, bár Joe -nak nincs elég idege megcsókolni, Jennie csalódottságára. Miközben Joe az egyetemre készül, Dr. Taylor reméli, hogy fia segíteni fog neki az orvosi gyakorlatban, és ő és Marjorie azon gondolkodnak, vajon Joe feleségül veszi -e Jennie -t (" Egy társnak szüksége van egy lányra ").

William Ching, mint Joe apja

A gólya mixernél ("Freshman Dance") a közönség végre látja Joe -t a színpadon. Csodálja új világát, amelyben magányos ("A Darn Nice Campus"). Joe hatástalanul szolgál pompomlányként ("A lila és a barna"), gyökerezik a Vadmacskáknak, akinek sztárjátéka Joe újonc osztálytársa, Charlie Townsend. Mindketten orvostudományi hallgatók, és hamarosan közeli barátok lesznek. A barátság mindkettőnek segít; Joe beléphet Charlie testvériségébe és társadalmi körébe, míg Charlie másolhatja Joe lelkiismeretes iskolai munkáját.

Amíg Joe az egyetemen tanul, Jennie otthon marad, és gazdag apja, Ned Brinker, aki helyteleníti Joe -t, amiért ennyi évet töltött az iskolában, mielőtt kenyeret keresett, bátorítja, hogy keressen más pasikat. Jennie nem törődik azzal, hogy leveleiben eltitkolja ezeket a románcokat; Joe -nak végre elege van, és kettős randevúra megy Charlie -val és két lánnyal. Beulah, Joe randevúja kezdetben lelkesedik a kezdő romantikáért (" Eddig "), de undorodva távozik, amikor Joe, aki képtelen elzárni az elméjét Jennie -től, szenvedélyes csók után elalszik. Jennie szakít azzal a fiúval, hogy Joe félt, hogy feleségül veszi, és ő várja Joe -t, amikor hazatér ("You Are Never Away"). Marjorie Taylor meg van győződve arról, hogy Jennie rossz lány Joe számára, és miután Jennie -vel szembesül, amikor ezt elmondja, Marjorie szívrohamban hal meg. Annak ellenére, hogy mindkét család helytelenítette ("Milyen szép nap egy esküvőre"), Joe és Jennie összeházasodnak, az esküvőt Marjorie és a nagyi boldogtalan kísértetei figyelték meg ("Wish Them Well").

Törvény 2

Roberta Jonay, mint Jennie

Ez a depresszió . Joe csupaszon él apja asszisztenseként. Brinker úr üzlete kudarcot vallott, és együtt él a házaspárral, akik életükben először élik meg a szegénységet. A szegénység jobban érinti Jennie -t, mint Joe -t - az új Mrs. Taylor nem szereti az elszegényedett háziasszony életét ("A pénz nem minden"). Amikor megtudja, hogy Joe elutasította egy jeles chicagói orvos jövedelmező ajánlatát, aki Charlie nagybátyja, Jennie először dühöng. Amikor rájön, hogy ez nem hatékony, bűntudaton keresztül ráveszi, hogy meggondolja magát - ha elfogadja Dr. Denby ajánlatát, megkeresheti a pénzt, hogy elindítsa azt a kis kórházat, amelyről apja álmodik, és lesz pénzük felhozni egy gyereket rendesen.

Joe elfogadja a munkát, és sajnos elhagyja apját. Hamarosan azon kapja magát, hogy a hipochondereknek szolgál; köteles időt tölteni a haszontalan beszélgetéssel ("Yatata, Yatata, Yatata") megjelölt koktélpartikon. Charlie is része a gyakorlatnak, de az egykori futballsztár ivásra fordult. Joe maga is figyelmetlenné válik a figyelemelterelések miatt; az egyik hibát a nővére, Emily veszi észre, aki nagyon csodálja az orvos Joe -t ("The Gentleman Is a Dope"). Denby gratulál Joe -nak orvosi és szociális képességeihez. Az idősebb orvosnak kevesebb ideje van egy ápolónőre, Carrie Middletonra, aki harminc éve dolgozik a kórházában, és egyszer randizik vele, de részt vesz a munkaügyi tiltakozásban - Denby elrendeli, hogy kirúgják Lansdale, egy befolyásos megbízott és szappangyártó. Charlie, Joe és Emily kommentálják a chicagói világ őrült tempóját, amelyben élnek ("Allegro").

Joe egyre jobban kiábrándult a városi élete miatt, és aggódik szülővárosában volt páciensei miatt. Megtudja, hogy Jennie -nek viszonya van Lansdale -lel. Ahogy Joe ül, fejét a kezében, néhai édesanyja és az otthagyott barátok kórusa felszólítja őt, hogy térjen vissza ("Gyere haza"). Joe-nak felajánlották a chicagói kórházban a főorvos pozícióját, aki felváltja az ügyvezető pozíciót betöltő Denbyt, vagy ahogy az idősebb orvos mondja, "felrúgják". A kórház új pavilonjának felavatásakor Joe kinyilatkoztatást kap, és megváltoztatja élete útját; miközben ezt teszi, megjelenik a nagyi, és felszólítja Marjorie -t, hogy nézze meg, a jelenet visszhangja, amelyben megtanult járni. Joe visszautasítja a pozíciót, és visszatér Emily és Charlie kíséretében kisvárosába, hogy segítsen apjának, de nem Jennie -vel (Finale: "One Foot, Other Foot" (reprise)).

Zenei számok

Gyártástörténet

Az Allegro amerikai turnéjának programja , 1949. április (Davidson Theatre, Milwaukee )

Tekintettel az Oklahoma kiemelkedő sikerére ! és a körhinta , Allegro -t nagy érdeklődéssel várták a színházi közösség és a közönség. A musical 750 000 dollárt vonzott elővételben, amikor a Broadway musical legmagasabb ára 6 dollár volt.

Az Allegro 1947. október 10 -én nyílt meg a Broadway -n , a Majestic Theatre -ben . A főszerepben John Battles szerepelt, mint Joseph Taylor Jr., Annamary Dickey, mint Majorie Taylor, William Ching, mint Dr. Joseph Taylor, Roberta Jonay, mint Jennie Brinker, Lisa Kirk, mint Emily, és John Conte, mint Charlie Townsend. A barátok és munkatársak számára a megnyitó délutánján egy különleges előadás vad tapsot váltott ki; az esti hivatalos megnyitón a közönség keveset tapsolt. Ahogy de Mille férje, Walter Prude megfogalmazta, Allegro "mint egy nedves petárdát".

A vegyes értékelések folyamatos vitákat indítottak a darab érdemeiről, amelyek jóval az első éjszaka után is folytatódtak. A műsor által generált hírek némelyikének semmi köze az értékéhez - de Mille Francis Rainer táncosnőt kirúgta, Rainer pedig azt állította, hogy az elbocsátás a szakszervezeti aktivitásának köszönhető. Miután az Actors Equity bekapcsolódott, Rainert újból felvették. Nagyobb nyilvánosságra került, amikor a producerek több zenekari és kórustag elbocsátását javasolták a költségek csökkentése érdekében, hogy a műsor 1948 nyarán is folytatódhasson, és az elbocsátott előadók azt is állították, hogy elbocsátják szakszervezeti részvétel miatt. A műsor 1948. július 11 -én 315 előadás után zárult, ősszel pedig országos turné kezdődött. Az országos turné nyolc hónapig tartott, sokkal rövidebb, mint Oklahoma! vagy körhinta . Londoni gyártást nem szereltek fel. Thomas Hischak The Rodgers and Hammerstein Encyclopedia című művében a műsor kis nyereséget ért el; más források szerint a műsor pénzt veszített.

A műsor az 1950 -es években népszerű volt az amatőr dráma társaságok körében, a nagy, csillag nélküli szereplők és a csupasz színpad miatt. Szakmailag ritkán ébredt újra: a St. Louis Városi Opera 1955 -ben mutatta be; A Goodspeed Musicals 1968-ban mutatta be Connecticutban. Az Equity Library Theatre 1978 - ban bemutatta az Off-Off-Broadway rövidített változatát .

1994 márciusában a New York City Center Encores bemutatta a színpadra állított koncertváltozatot ! , olyan szereplőkkel, akikben Stephen Bogardus (Joseph Taylor Jr.), Karen Ziemba és Jonathan Hadary szerepelt . Christopher Reeve volt a narrátor, a koncertet Susan H. Schulman rendezte . Az Allegro átdolgozott változatát, amelyet Joe DiPietro írt újra , aki Oscar fia, James Hammerstein oltalmazója volt , 2004 januárjában készítették a Signature Theatre-ben (Arlington, Virginia) . Ez a verzió csökkentette a musical méretét és méretét. A szereplőgárdát levágták, egyes karaktereket kombinálva; az eredeti, pazar hangszerelés egyszerűsödött.

Az Allegro kanadai premierjére 2004-ben került sor, a Torontói Civic Light-Opera Company színpadán. A teljes zenekarral és 30 fős szereplőgárdával a produkciót Joe Cascone tervezte és rendezte, és a 2009-es all-star felvétel egyik inspirációjává vált. Ezen részt vettek Ted Chapin, Bruce Pomahac és Dena Hammerstein , a Rodgers & Hammerstein szervezet vezérigazgatója, az R&H zenei igazgatója és Hammerstein menye. A produkció művészi és anyagi szempontból egyaránt nagy sikert aratott a társaság számára.

Az Astoria Performing Arts Center az Actor's Equity -vel együttműködve 2014. május 1–17. Között produkciót készített a New York -i Queens -i Astoriában, Tom Wojtunik rendező. Az APAC irodái a történelmi Kaufman Astoria Studiosban találhatók; Az APAC előadótere a Good Shepherd United Methodist Church területén található.

A John Doyle által rendezett 90 perces szerkesztett változatot a Classic Stage Company mutatta be New Yorkban 2014 novemberében.

A műsor európai premierjét egy újjászületésben kapta, amely a londoni Egyesült Királyságban, a Southwark Playhouse -ban zajlott , 2016 augusztusától szeptemberéig, pozitív kritikákig.

Zene és felvételek

Zenei kezelés

Richard Rodgers

Bár az Allegro tele van zenével, a zene töredezett, mivel a szereplők gyakran röviden dalra törnek. Joe karaktere szokatlan volt az akkori férfi főszereplő számára, mivel viszonylag keveset énekelt; Joe -nak egyetlen szólószáma van ("A Darn Nice Campus"). Fontos dalokat kapnak a kisebb karakterek, például az "Eddig", amelyet Beulah kapott, aki csak az egy randin jelenik meg Joe -val. A szerző és zeneszerző, Ethan Mordden Rodgers technikáját "a színházi zene dekonstrukciójának nevezi, hogy illeszkedjen a műsor hagyományos színházi tervezésének dekonstrukciójához".

Rodgers zenéje finomabb, mint korábbi musicaljeiben, és dallamai is elnémultak. A legfontosabb változások kevésbé drámaiak, mint az akkori más musicalekben. Rodgers nem szándékozott, hogy a dalok slágerekké váljanak; Ehelyett úgy tervezték, hogy a közönséget bevonják az akcióba, mivel a színpadi eseményeket szubjektíven írták le a dalban.

Felvétel

1947 -ben jelent meg az eredeti szereplőgárda, erősen rövidítve. Hischak szerint csak Lisa Kirk Emily szerepében ragyog a felvételen, amelyet "nagyon ambiciózus vállalkozás szomorú bizonyítékainak" nevez. Eredetileg az RCA Victor Records kiadta öt 78 -ason , az eladások gyengék voltak; Victor nem adta ki újra LP-n az 1949–1950 közötti 78-as évekről a hosszú lejátszású lemezekre való gyors átmenet során, amikor a legtöbb lemezcég sietve áthelyezte teljes katalógusát az új médiumra. A felvételt az 1960 -as években rövid ideig elérhetővé tették szimulált sztereóban, majd az 1970 -es években újra kiadták eredeti monó formájában. Az eredeti leadott felvétel 1993 -ban jelent meg CD -n.

A teljes partitúra stúdiófelvétele 2008-ban készült, az összes sztár szereplői Patrick Wilson volt Joe, Nathan Gunn és Audra McDonald szülei, Marni Nixon nagymama, Laura Benanti Jennie, Liz Callaway Emily, Judy Kuhn mint Beulah, Norbert Leo Butz, mint Charlie, különleges fellépésekkel Stephen Sondheim , Schuyler Chapin és archív hangfelvételeken keresztül Oscar Hammerstein. Az album, amelyet a Sony Masterworks Broadway készített, 2009. február 3 -án jelent meg. John Kenrick zenés színházi szerző szerint "ez az összes sztár stúdió szereplői dicsőítik mindazt, ami helyes ezzel a dallamos és néha kalandos partitúrával".

Jo Stafford énekes popslágert kapott a The Gentleman Is a Dope címmel 1947 -ben.

Frank Sinatra vett 'A Fellow igények a Girl' Number 24, 1947-ben egy másik dalt a zenei, ' So Far ' volt, a B-Side 78 rpm rekord.

kritikus fogadtatás

A musical vegyes kritikákat kapott a nyitóest után. A New York Times kritikusa, Brooks Atkinson úgy vélekedett, hogy Rodgersnek és Hammersteinnek "éppen hiányzott a tökéletes műalkotás végső pompája". Robert Coleman, a New York Daily Mirror munkatársa kijelentette, hogy az „ Allegro a tökéletesség”, és hozzátette, hogy „a szépség, az integritás, az intelligencia, a képzelet, az ízlés és a készség lenyűgöző keveréke… új színvonalat kölcsönöz az amerikai zenei színpadnak”. . A The Ward Morehouse of The Sun azt írta, hogy Allegro "jeles és viharos volt. Oklahoma! És a Carousel mellett az ízlés, a képzelet és a bemutató színházi darabja."

Wolcott Gibbs, a The New Yorker munkatársa azonban „sokkoló csalódásnak” nevezte a musicalt. Robert Garland, a New York Journal American című folyóiratban azt javasolta, hogy Rodgers és Hammerstein "összekeverte az allegro -t [ami gyors ütemben] mondjuk a lento -val , ami azt jelenti, hogy" lassú "," sietetlen ", sőt egyenesen" komoly ". A kritikus, George Jean Nathan a Journal American egyik különleges cikkében elítélte, hogy "olyan hokum pép, mint az ismerős esküvői jelenet és egy anya szelleme, aki időközönként visszatér, hogy fia ne tévedjen, de egy koktélparti fecsegő számát egy régi Noël Coward film, egy egyetemi szám, amely egy korábbi George Abbott -féle filmhez hasonló , és számos más elem, amelyek aligha vetekednek a százszorszép frissességével. " A színházművészetben Cecil Smith az Allegro -t "csak a színpadi gyakorlatnak elfogadhatónak nevezte , nem pedig műalkotásnak ... Az Allegro kudarcot vall ott, ahol a városunknak sikerült ... Joseph Taylor, Jr. élete kevés vagy semmit sem mond el nekünk a saját életünkről. " Louis Kronenberger, a New York-i PM miniszterelnöke " kihagyott kudarcnak" nevezte a műsort.

De Mille rendezését és koreográfiáját általában pozitívan értékelték; Cecil Smith megtapsolta őt azért a "könnyű és hibátlan kialakításért, amellyel Miss de Mille mobilitást hoz ezekbe a nem táncoló [éneklő és beszélő kórusokba] ... egyetlen korábbi musical sem közelítette meg az Allegro- t a mozgás következetessége, az időzítés szakértelme és a vizuális formavilág miatt" mintákat. Times tánckritikus John Martin kijelentette: „ Allegro határozottan történelmet” de Mille adó „formájában és tartalmában lényeges kevés sem.” Dance Magazine dicsérte létrehozására „a tér illúzióját és a mélység messze túl a határain a proszcénium ".

Ahogy a nézeteltérés a nyitóesten túl is folytatódott, Wayne Abrams a Chicago Sun-Times-ban ezt írta: "Senki sem semleges az Allegro-val szemben . A Hammerstein-Rodgers-de Mille zenés játék vagy a tökéletességhez közeledik, vagy egy szomorú bukás. Ennyi lehetőség van nézeteltérés."

Utóhatás

Rodgers (balra) és Hammerstein

Hammersteint megkeserítette a közönség és a kritikus reakció a könyvére, és úgy érezte, félreértették. A közvélemény szerint Hammerstein arra utalt, hogy a kisvárosi emberek jók, míg nagyvárosi unokatestvéreik neurotikusak és vénák. A szövegíró ellenkezett, rámutatva, hogy a musical legrosszabb karaktere egy kisvárosi lány, de a Hammerstein-életrajzíró, Hugh Fordin szerint "tudta, hogy az ő hibája, hogy nem világos az üzenet". Az 1948 -ban kiadott forgatókönyv előszavában Hammerstein ismét megpróbálta kijelenteni:

Civilizációnk törvénye, hogy amint az ember bebizonyítja, hogy hozzájárulhat a világ jólétéhez, azonnal összeesküvés jön létre hasznosságának megsemmisítésére, olyan összeesküvés, amelyben általában kész együttműködő. Néha felébred a veszélyére, és tesz ellene valamit.

Frederick Nolan szerint a pár zenéjéről szóló könyvében "A mai napon újra megvizsgálva úgy tűnik , Allegro fő hibája az volt, hogy megelőzte korát, a történet és a zene integrációja túlságosan előrehaladott még ahhoz a közönséghez is, amely már megszokta." musical, amelyben voltak történetek. " Sondheim megjegyezte: "Az Allegro egy kísérlet volt arra, hogy epikus színházat használjon a kortárs zeneművészetben. Görög refrént használt, és nem az eseményeken, hanem általánosságokon keresztül próbálta elmondani egy élet történetét. Ezt nevezzük most brechti megközelítésnek. . "

Egy évtizeddel Allegro bemutatója után, miután megtudta halálos rákos megbetegedését, Hammerstein visszatért a musicalhez, remélve, hogy kijavítja annak hibáit, de nem fejezte be a projektet. Amikor a Columbia Egyetemnek szóbeli történelemszalagot rögzített , Hammerstein kijelentette: "Azt akartam, hogy Dick írjon neki zenét [a refrén az Allegro -ban ], de végül a kórus elolvasását végeztük el ... Nem hibáztatok senkit, mert mindannyian elfogadtuk Mindannyian együttműködtünk ... de ez hiba volt. " Rodgers később kijelentette, hogy a műsor "túl prédikáló volt, ez volt az egyetlen hibája, ha Oscar volt, ha volt", és "[biztosan] semmi szégyellnivalója nincs". Rodgers tovább védte a darabot: "A siker által megkövetelt kompromisszumokra vonatkozó megjegyzéseink, valamint a szatirikus mellékkérdések némelyike ​​- a hipochondria, az üres koktélparti - továbbra is érvényes."

Allegro relatív kudarca megerősítette a csapat elhatározását, hogy újabb találatot kell szereznie. James Michener szerző felidézte, hogy találkozott a duóval, annak lehetőségéről, hogy Tales of the South Pacific című könyvét zenéssé alakíthatja. "Belsőleg égtek az Allegro fogadtatása miatt . Azok a társak annyira megőrültek, hogy biztos voltam benne, hogy remek zenét tudnak készíteni a bronxi telefonkönyvből." Ez a projekt a Csendes -óceán déli részévé válik, és óriási sikert arat.

Hischak az Allegro kudarcát a pár stílusának megváltozásához köti :

Az Allegro kudarca csak részben rontotta Rodgers és Hammerstein hírnevét; végül is nagyon tekintélyes flop volt. A hosszú távú következmények azonban komolyabbak voltak. Soha többé nem kísérletezhet ilyen merészen az R&H, és nem kockáztathatja meg közönségének elvesztését. Továbbra is meglepő és csodálatos dolgokkal rukkolnak elő, de a radikális és ostoba innováció időszaka véget ért. Ettől kezdve ragaszkodnak a beválthoz. Allegro az K + F forradalom végét jelentette.

Díjak és jelölések

Eredeti Broadway produkció

Hivatkozások

Bibliográfia

Online források

Külső linkek

• Allegro az Internet Broadway adatbázisában
• Allegro információs oldal a StageAgent.com webhelyen  - Allegro cselekmény összefoglaló és karakterleírások
• 1946 rádió alkalmazkodás Színház Egyesület az Air at Internet Archive