Gertrude Vanderbilt Whitney - Gertrude Vanderbilt Whitney

Gertrude Vanderbilt Whitney
Gertrude Vanderbilt Whitney (1909 körül) .jpg
1909 körül
Született
Gertrude Vanderbilt

( 1875-01-09 )1875. január 9
Manhattan , New York , Egyesült Államok
Meghalt 1942. április 18 (1942-04-18)(67 éves)
Manhattan, New York, Egyesült Államok
Állampolgárság Amerikai
Foglalkozása Szobrász
Műgyűjtő
Házastárs (ok)
​
​
( M.  1896-ban halt meg 1930)​
Gyermekek Flora Whitney Miller
Cornelius Vanderbilt Whitney
Barbara Whitney Headley
Szülő (k) Cornelius Vanderbilt II
Alice Claypoole Gwynne
Család Vanderbilt

Gertrude Vanderbilt Whitney (1875. január 9. - 1942. április 18.) amerikai szobrász , művészetvédő és gyűjtő, 1931 -ben a New York -i Whitney Amerikai Művészeti Múzeum alapítója . Kiemelkedő társadalmi személyiség és háziasszony volt, aki a gazdag Vanderbilt családba született, és a Whitney családba ment férjhez .

Korai élet

Gertrud, 13 éves. ( John Everett Millais , 1888)

Gertrude Vanderbilt született január 9-én, 1875 New York City , a második lánya Cornelius Vanderbilt II (1843-1899) és az Alice Claypoole Gwynne (1852-1934) és egy dédunokája "Commodore" Cornelius Vanderbilt . A nővére meghalt Gertrúd születése előtt, de több testvérrel és egy húggal nőtt fel. A család New York -i otthona egy pazar kastély volt, a 742-748 Fifth Avenue címen . Fiatal lányként Gertrude a nyarat Newportban, Rhode Islanden töltötte a család nyári otthonában, a The Breakers -ben, ahol lépést tartott a fiúkkal minden szigorú sporttevékenységükben. Magántanárok tanult, és a New York -i exkluzív Brearley School -ban diáklányoknak. Kis rajzokat és akvarellfestményeket őrzött személyes folyóirataiban, amelyek az első jelei voltak annak, hogy érdeklődnek a művészetek iránt.

Oktatás és korai munka

Gertrude Vanderbilt Whitney stúdiójában, kb. 1920

Amikor az 1900 -as évek elején Európába látogatott, Gertrude Whitney felfedezte a Montmartre és a Montparnasse virágzó művészeti világát Franciaországban. Amit látott, arra ösztönözte, hogy folytassa kreativitását és szobrász legyen.

Tanulmányait a Art Students League of New York a Hendrik Christian Andersen és James Earle Fraser . Más női diákok az óráin Anna Vaughn Hyatt és Malvina Hoffman voltak . Párizsban Andrew O'Connor mellett tanult, és Auguste Rodintól is kapott kritikát Párizsban. Közműemlék -szobrászokkal végzett képzése befolyásolta későbbi irányát. Annak ellenére, hogy katalógusai számos kisebb szobrot tartalmaznak, ma leginkább monumentális munkáiról ismert.

Mrs. Cornelius Vanderbilt, II és lányai, Gladys és Gertrude, teáznak a Breakers Newport könyvtárában, Rhode Island, William Bruce Ellis Ranken , 1932

Első nyilvános megbízatása az Aspiration volt , egy életnagyságú férfi akt, gipszből, amely 1901-ben jelent meg a New York állambeli épületen kívül, a Pan-American Exhibition-n , Buffalo-ban, New Yorkban . Kezdetben feltételezett név alatt dolgozott, attól tartva, hogy szocialistaként ábrázolják, és munkáját nem veszik komolyan. Sem a családja, sem (a házassága után) a férje nem támogatta azt a vágyát, hogy komolyan művészként dolgozzon. Egyszer azt mondta egy művészbarátjának: "Soha ne várja el, hogy Harry komolyan veszi a munkáját ... Soha nem számított rá, hogy úgy érzem magam, mint a művészet iránt, és soha nem is fog (leszámítva a bosszúságot)." Úgy vélte, hogy egy férfit komolyabban vettek volna művészként, és gazdagsága vesztes-vesztes helyzetbe hozta: kritizálták, ha megbízást vállalt, mert más művészek rászorultabbak voltak, de hibáztatta, hogy más művészek piacát alákínálták, ha nem fizették ki.

1907 -ben Whitney lakást és stúdiót alapított Greenwich Village -ben . Stúdiót is létrehozott a Passy -ban , egy divatos párizsi negyedben, a XVI. Kerületben.

1910 -re nyilvánosan kiállította munkáit saját neve alatt. A Paganisme Immortelt , a sziklán ülő fiatal lány szobrát, kinyújtott karokkal, egy férfi alak mellett, az 1910 -es Nemzeti Design Akadémián mutatták be . A spanyol parasztot 1911 -ben fogadták el a párizsi szalonban, az azték szökőkutat pedig 1915 -ben bronzéremmel tüntették ki a San Francisco -i kiállításon. Első önálló bemutatója 1916-ban volt New Yorkban. Az első jótékonysági kiállítás, amelyet 1914-ben szervezett, az 50-50 Art Sale volt .

Az első világháború és annak következményei

Az első világháború idején Gertrude Whitney idejének és pénzének nagy részét különféle segélyezésre szentelte, és teljesen működőképes kórházat hozott létre és tart fenn a sebesült katonák számára Juilly -ben , Párizstól mintegy 35 kilométerre (22 mérföld) északnyugatra, Franciaországban.

Ebben a kórházban Gertrude Whitney rajzokat készített a katonákról, amelyek a New York -i emlékművek tervei lettek. A háború előtti munkái sokkal kevésbé voltak reális stílusúak, ettől elrugaszkodott, hogy komolyabb érzést keltsen a munkában. 1915 -ben a testvére, Alfred Gwynne Vanderbilt meghalt az RMS Lusitania elsüllyedésében .

Elkészített egy sor kisebb darabot, amelyek reálisan ábrázolták a katonákat a háború idején, de kisebb munkáit életében nem tartották különösen jelentősnek. Halála óta a kritikusok felismerték kisebb alkotásainak szakértői kivitelezését.

  • Chateau Thierry

  • Utolsó töltése

  • Megtalált

  • Mérnökök

Amellett, hogy Whitney más művészekkel is részt vett kiállításokon, karrierje során számos egyéni kiállítást tartott. Ezek között szerepelt háborús szobrainak bemutatója a nyolcadik utcai stúdiójában 1919 novemberében; kiállítás a Chicagói Művészeti Intézetben , 1923. március 1. és április 15. között; és egyet New Yorkban, 1936. március 17–28. A munkásságának ezen időszakában készült művek többsége a párizsi stúdiójában készült. A Whitney Amerikai Művészeti Múzeum 1943 -ban emlékbemutatót tartott műveiből.

Szobrok 1936 -os műsorából

  • János

  • Salome

  • Gwendolyn

  • Anya és gyermek

  • Névtelen

  • Vázlat

Nyilvános szobrok

A háború befejezése után Whitney számos emlékplasztika megalkotásában is részt vett. Művei az 1920 -as években kritikus elismerést kaptak mind Európában, mind az Egyesült Államokban, különösen monumentális műveit. Az 1930 -as években a monumentális művek népszerűsége csökkent. Whitney utolsó közművészeti alkotása az 1939 -es New York -i világkiállításra létrehozott Spirit of Flight volt , és a New York -i Peter Stuyvesant -emlékmű .

Gertrude Vanderbilt Whitney számos műve az Egyesült Államokban:

Whitney Titanic -emlékművét a kritikusok művészi pályafutása legfontosabb eredményének tartják. A szobor egy 50 000 dolláros díjból épült, amelyet 1914 -ben megnyert pályázaton nyert.

Whitney olyan műveket is készített, amelyek ma már más országokban is megtalálhatók, beleértve az AEF-emlékművet a St. Nazaire kikötőben, Saint-Nazaire-ban , Franciaországban, 1924. A francia kormány megvásárolta a Titanic-emlékmű fejének márványmásolatát, amely ma a Musée du Luxembourg .

Whitney faragott a Christopher Columbus emlékmű, az úgynevezett "Emlékműve la Fe Descubridora" ( Emlékmű a Discovery hit ), a Huelva , Spanyolország, 1928-1933. Kubista stílusával ez az egyik legnagyobb műve.

1931-ben bemutatta a Whitney kariatid kút a McGill University in Montreal, Quebec , Kanada ,. A szökőkutat a Jó akarat kútja , a Barátság szökőkút , a Whitney -kút , a Három kegyelem néven is emlegetik, és mivel három meztelen hímből áll, a Három bares . Van egy bronz változata is ennek a szökőkútnak a Washington téren, Limában, Peruban .

Hatás a művészetben

Robert Henri , Gertrude Vanderbilt Whitney, 1916
Gertrude Vanderbilt Whitney, a Vogue magazinban, Adolf de Meyer , 1917. január 15.

Nagy vagyona lehetővé tette számára, hogy a művészetek pártfogójává váljon, de elkötelezte magát a nők művészetben való előrelépése mellett, támogatva és kiállítva a kizárólag nőknek szóló műsorokban, és biztosítva, hogy a nők vegyes műsorokban szerepeljenek. Támogatta a műalkotások kiállítását helyben és országszerte, beleértve az 1913 -as New York -i Armory Show -t . Whitney pénzt is adományozott az 1917 -ben alapított Független Művészek Társaságának , amelynek célja az akadémiai normáktól eltérő művészek népszerűsítése volt. Aktívan vásárolt műveket új művészektől, köztük az Ashcan Iskolától . 1922 -ben a The Arts magazin kiadását finanszírozta , hogy megakadályozza annak bezárását. Ő volt az elsődleges pénzügyi támogatója a "Nemzetközi Zeneszerzői Céh" szervezetnek, amely a modern zene teljesítményének népszerűsítésére jött létre.

1908 -ra Whitney megnyitotta a Whitney Stúdiógalériát , ugyanazokban az épületekben, mint saját stúdiója, a Greenwich Village -i West Eighth Streeten . Olyan művészeket hívtak meg , mint Robert Henri és Jo Davidson, hogy bemutassák munkáikat. 1914 -ben Gertrude Whitney létrehozta a Whitney Stúdióklubot a West 4th Street 147 -ben, mint egy művészklubot, ahol fiatal művészek találkozhattak és beszélgethettek, valamint kiállíthatták munkáikat. Számos lakást biztosított a közelben, valamint ösztöndíjat nyújtott a megélhetési költségekhez itthon és külföldön. A Whitney Stúdióklub ismét bővült, amikor 1923 -ban a West Fourth Streetről a West Eighth Streetre költöztették vissza székhelyét. Így a klub kiterjedt mind a méretre, mind a programozási körre. Ezek a korai galériák Whitney legnagyobb örökségévé, a Whitney Amerikai Művészetek Múzeumává fejlődnének, a mai New York Studio Rajz-, Festő- és Szobrásziskola helyén .

1929-ben Whitney felajánlotta a New York-i Metropolitan Művészeti Múzeumnak huszonöt éves gyűjteményének adományozását, amely közel 700 amerikai modern művészeti alkotást tartalmaz, és teljes kifizetést kap egy ilyen szárny építéséért. Ajánlatát elutasították, mert a múzeum nem foglalkozik az amerikai művészettel, és 1931 -ben Whitney úgy döntött, hogy saját múzeumot hoz létre az egyik stúdiójának felújításával és bővítésével. Whitney Juliana Force -t nevezte ki , aki korábban 1914 óta volt asszisztense, a múzeum első igazgatója. A múzeum célja a modernizmus felkarolása volt, eltávolodva attól a felfogástól, hogy az amerikai művészet nagyrészt vidéki és szűk körű.

Jerome Myers művész mesélt egy színes visszaemlékezésről egyik bulijáról, amely művészbarátait ünnepelte :

Az emlékezethez illik egy buli Mrs. Gertrude Vanderbilt Whitney's -nél, Long Island -i birtokán, ahol a művészek valóságos katalógus hírességekből, festőkből és szobrászokból. Alig tudom elképzelni, nemhogy leírni szórakozásunk sok változó jelenetét: elsüllyedt medencék és pompás fehér páva, mint a kertekbe terjedő vonaldísz; lengő ketreceikben ragyogó ara bólogatott csőrükkel George Luks felé , mintha emlékeztek volna rá, hogy pózolnak róluk; Robert Chanler megmutatja nekünk egzotikus tengeri képeit, kék-zöld vízióit egy tengeri fürdőszobában; és Mrs. Whitney bemutatta műtermét, az egyetlen helyet a földön, ahol megtalálta a magányt. Itt a művészek otthon érezték magukat, a whitney -i vendéglátás mindig kegyes és őszinte.

Her Greenwich Village stúdió nevezték nemzeti kincs a National Trust for Historic Preservation , így ez pont állapotát.

Amikor Whitney 1942 -ben meghalt, a Whitney Amerikai Művészeti Múzeumot mentesítették a tartozásától, és 2,5 millió dollárt biztosított a pénzéből.

Magánélet

Gertrude korai életének elemei leszbikusra utaltak, vagy talán arra, amit ma nem bináris vagy transz-identitásnak neveznénk. Beszélt arról, hogy mennyire vágyott arra, hogy fiú legyen, és hogy a női teste olyan teher, amelyet viselnie kell. Gertrudnak fiatalkorában volt egy kedves barátja, Eszter, akivel számos szerelmes levelet fedeztek fel, amelyek egyértelművé tették, hogy mindketten vágyakoznak egy fizikai kapcsolatra, amely meghaladja a női barátságot. Esther Richard Morris Hunt , az építész lánya volt , aki építtette Gertrude családi otthonát New Yorkban és a nyaralót - The Breakers - Newportban, Rhode Island -en, valamint sok más Vanderbilts -kúriát . Gertrúd " életem egyik izgalmának tartotta , amikor Eszter megcsókolt ", anyja, Alice pedig annyira aggódott a barátság miatt, hogy megtiltotta Gertrudnak, hogy találkozzon Eszterrel. Az elválás látszólag működött; mert míg Eszter továbbra is szívszorító vágyakozó leveleket írt, Gertrúd folytatta a hímnemű csábítást. 21 éves korában, 1896. augusztus 25 -én feleségül vette a rendkívül gazdag sportolót, Harry Payne Whitney -t (1872–1930). Whitney bankár és befektető, William Collins Whitney politikus és Flora Payne fia, a korábbi amerikai szenátor, Henry B. Payne lánya , valamint egy Standard Oil Company mágnás testvére . Harry Whitney vagyont örökölt az olaj és a dohány területén, valamint a banki érdekeltségeket. New Yorkban a házaspár az eredetileg William Whitney -hez tartozó városi házakban lakott, először a Kelet -57. utca 2. szám alatt, Gertrude szüleivel szemben, és William Whitney halála után, a 871. Fifth Avenue -n. Volt egy vidéki birtokuk a Long Island -i Old Westburyben is. Gertrudnak és Harry Whitneynek három gyermeke született:

Harry Whitney 1930 -ban, 58 éves korában tüdőgyulladásban halt meg, így özvegyének 72 millió dollár értékű birtoka maradt. 1934-ben a nagy nyilvánosságot kapott bírósági csata középpontjában volt sógornőjével, Gloria Morgan Vanderbilttel , tízéves unokahúga, Gloria Vanderbilt felügyelete miatt . Gertrude Vanderbilt Whitney elnyerte unokahúga felügyeleti jogát a felügyeleti csata végén.

Gertrude Whitney 1942. április 18 -án halt meg 67 éves korában, és férje mellett temették el a New York -i Bronx -i Woodlawn temetőben . Halálának oka közölt szívbetegség volt. Lánya, Flora Whitney Miller elvállalta anyja feladatait a Whitney Múzeum vezetőjeként, utódja pedig lánya, Flora Miller Biddle lett .

Díjak és kitüntetések

A népi kultúrában

Az 1982 -es televíziós minisorozatban, a Kis Gloria ... Végre boldog , Whitneyt Angela Lansbury színésznő alakította , aki Emmy -jelölést kapott a teljesítményéért.

1999 -ben Gertrude Whitney unokája, Flora Miller Biddle kiadott egy családi emlékkönyvet The Whitney Women and the Museum They Made címmel . BH Friedman 1978 -as Gertrude Vanderbilt Whitney: A Biography című témája volt .

Hivatkozások

Külső linkek

Könyvtári források mintegy
Gertrude Vanderbilt Whitney
Gertrude Vanderbilt Whitney