Nagyszerű mód - Grand manner
Grand Manner egy idealizált esztétikai stílusra utal, amely a klasszicizmusból és a magas reneszánsz művészetéből származik . A tizennyolcadik században brit művészek és műértők használták ezt a kifejezést olyan festmények leírására, amelyek vizuális metaforákat építettek be, hogy nemes tulajdonságokat sugalljanak. Sir Joshua Reynolds volt az, aki pénznemet adott ennek a kifejezésnek a Művészeti diskurzusai révén , amely a Királyi Akadémián 1769 és 1790 között bemutatott előadássorozat , amelyben azt állította, hogy a festőknek általánosításuk és idealizálásuk révén kell érzékelniük témáikat, nem pedig a a természet gondos mása. Reynolds soha nem használja a kifejezést, ehelyett a " nagy stílusra " vagy a " nagy stílusra " hivatkozik a történelemfestés kapcsán :
- Hogy Raffaelle rajzfilmjeiből mennyire kitűnik a nagyszerű stílus, professzorai költői módon fogják fel és képviselik tárgyaikat, nem korlátozódva pusztán a tényekre . Az összes képen, melyen a festő az apostolokat képviselte , nagy nemességgel rajzolta meg őket; annyi méltóságot adott nekik, amennyit az emberi alak képes megkapni, mégis kifejezetten azt mondják nekünk a Szentírás, hogy nem voltak ilyen tiszteletre méltó megjelenésük; és különösen Szent Pálról, ő maga mondja el, hogy testi jelenléte gonosz volt. Sándor állítólag alacsony termetű: a festőnek nem így kellene képviselnie őt. Az Agesilaus alacsony, béna és átlagos megjelenésű volt. E hibák egyikének sem szabad megjelennie abban a darabban, amelynek ő a hőse. A szokásoknak megfelelően a művészettörténetnek ezt a részét festészetnek hívom ; poétikusnak kell nevezni , ahogy a valóságban is.
Eredetileg a műfaji hierarchiában a legmagasabbnak számító történelemfestés számára alkalmazták , majd a Nagymódot a portréfestésre is alkalmazták, életnagyságban és teljes hosszúságban ábrázolt ülőkkel olyan környezetben, amely a nemesség és az elit státuszát közvetítette. alanyok. Az általános metaforák közé tartozott a klasszikus építészet bevezetése, amely a műveltséget és a kifinomultságot, valamint a pásztori hátteret jelentette, ami az igénytelen őszinteség erényes jellegét vonta maga után, amelyet a nagy gazdagság és birtokok birtoklása nem fertőzött meg.
Ha a római szobor és az olasz reneszánsz festészet biztosította a gesztusokat a műfajhoz , akkor Peter Paul Rubens és Anthony van Dyck udvari portréja volt az a példája, hogy Reynolds , Thomas Gainsborough és Pompeo Batoni , majd a században Sir Thomas Lawrence , John Singer Sargent és Augustus John . A tizenkilencedik század végén a nagyméretű retorikát nemcsak a újgazdagság , hanem az ambiciózus középosztálybeli ülők is elfogadták . Amikor a bemutatás különösen hivalkodó, jellemzően a teljes hosszúságú alkotásoknál, akkor ezt úgy is nevezték, hogy hullámzó portré .
Lásd még
- Nagy stílus , a retorikában összehasonlítható fogalom